艺考舞蹈类专业分类解析

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艺考有哪几种舞蹈艺考舞蹈要求

艺考有哪几种舞蹈艺考舞蹈要求艺考是指中国高等艺术院校招生的统一考试，它是各类艺术专业学生进入艺术院校的唯一途径。

舞蹈专业是艺考中的重要一环，它被认为是一门需要综合素质和专业技能的艺术形式。

那么，艺考舞蹈有哪几种类型？舞蹈艺考又有哪些具体要求呢？本文将为您进行详细介绍。

首先，艺考舞蹈的类型可以分为现代舞、古典舞和民间舞三大类。

现代舞是一种以自由舞姿、多样的舞蹈技巧和个性化的表演风格为特点的舞蹈形式。

古典舞是一种源于欧洲宫廷舞蹈的艺术形式，它具有优雅、高贵的风格和技巧要求。

民间舞则传承着中国优秀的民俗文化，通过舞蹈表达乡土风情和民族特色。

接下来，我们来了解一下艺考舞蹈的具体要求。

首先，身体素质是艺考舞蹈的基本要求之一。

考生需要具备良好的身体柔韧性、协调性和力量，并具备一定的耐力和毅力。

此外，阅读和理解舞蹈乐谱、舞蹈音乐的基本能力也是必备的。

其次，技巧训练是艺考舞蹈的核心。

考生需要掌握舞蹈基本功，包括舞蹈姿势、舞蹈步法、舞蹈动作和舞蹈技巧。

每种类型的舞蹈都有特定的技巧和要求，考生需要根据自己的所选类型进行有针对性的训练。

同时，灵活的身体和优雅的动作也是舞蹈考试中的重要要素。

此外，综合能力也是艺考舞蹈的考核点之一。

综合能力包括舞蹈创作能力、艺术感知能力和舞台表演能力等。

考生需要展示自己的想象力、创新力以及自我表达能力。

在舞蹈表演中，以及对音乐、节奏和情感的把控也是需要考生具备的能力。

总的来说，艺考舞蹈包括现代舞、古典舞和民间舞三个类型，每个类型都有具体的要求。

考生需要具备良好的身体素质、掌握舞蹈的基本技巧，并展现出综合能力。

为了迎接艺考舞蹈的挑战，学生们需要经过长期的专业训练和不断的练习。

在准备艺考舞蹈时，学生可以选择参加专业的舞蹈培训班或者找到经验丰富的导师进行指导。

定期参加舞蹈比赛和演出也是提高技巧和积累经验的重要途径。

此外，文化课的学习也不可忽视，艺术家的综合素质是舞蹈考试中的重要衡量标准之一。

总之，艺考舞蹈是一门需要综合素质和专业技能的艺术形式。

艺考舞蹈考哪些舞种_什么舞分数高

艺考舞蹈考哪些舞种_什么舞分数高艺考舞蹈种类1、中国古典舞：艺考培养目标：传承和创新中国优秀传统舞蹈文化，培养全面发展的、优秀的舞蹈表演、舞蹈教学、舞蹈研究等高级专业人才。

2、中国民族民间舞：艺考培养目标：中国民族民间舞本科(表演和表演教育两个专业)教育，为国家培养具有较高文化素质的中国民族民间舞(舞剧)演员、优秀的表演尖子人才和表教人才。

3、现代舞蹈：现代舞是在传统舞蹈基础上衍生出来的新舞种，具有流行、时尚、新潮的特征。

主要包括民间舞、现代舞、国标舞、体育舞、踢踏舞、爵士舞、街舞、韩国舞、劲歌劲舞、流行歌舞等舞种。

4、舞蹈编导：艺考培养目标：本专业培养能在专业表演团体、学校、科研单位、演艺机构等从事中国舞、芭蕾舞、现代舞等舞蹈、舞剧编导以及教学与研究工作的高级专业人才。

5、芭蕾舞：艺考培养目标：具有深厚扎实的芭蕾基本功底、有很高的芭蕾舞艺术技术技巧水平。

能够承担大型剧(节)目中的主要演员和领舞演员角色及具有全面素质的群舞演员，能够胜任专业院校的芭蕾教学任务，成为各个专业院团教学上骨干力量的人才。

6、体育舞蹈：艺考培养目标：体育舞蹈也称国际标准交谊舞。

体育运动项目之一。

是以男女为伴的一种步行式双人舞的竞赛项目。

分两个项群，十个舞种。

其中摩登舞项群含有华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞，拉丁舞项群包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。

7、舞蹈学：艺考培养目标：本专业培养具备能从事中外舞蹈史、舞蹈理论的研究、舞蹈教学以及编辑等工作的高级专门人才。

舞蹈艺考什么舞能拿高分一般的考官年龄都已经步入中年甚至老年，他们的审美接受能力也是有限的，你新潮的舞蹈他们可能会认为太千篇一律，而接受比较好的就是民族舞和古典舞。

舞蹈艺考如果你擅长某种舞蹈，哪怕是街舞，爵士舞还是拉丁舞，舞蹈艺考必须在跳的非常好的情况下去选择他们，如果你是零基础，或者不论什么舞蹈都跳得一般的话，就建议跳民族舞和古典舞，更能展现你的表演能力，从而取得好的成绩。

舞蹈生可以报哪些专业学什么舞种

舞蹈生可以报哪些专业学什么舞种舞蹈是一门美妙的艺术形式，它不仅需要艺术家的天赋和热情，还需要专业的训练和学习。

对于舞蹈生来说，选择适合自己的专业和舞种至关重要。

本文将介绍一些舞蹈生可以报读的专业以及相应的舞种。

1. 舞蹈表演专业舞蹈表演专业注重培养学生在舞台表演方面的能力。

学生将学习多种舞蹈形式，包括现代舞、古典舞、爵士舞、民族舞等。

这个专业要求学生具备灵活的身体素质、舞蹈技巧和艺术表现力。

通过学习这个专业，学生可以成为一名舞台表演者，从事舞蹈演出工作。

2. 舞蹈编导专业舞蹈编导专业注重培养学生在舞蹈创作和指导方面的能力。

学生将学习舞蹈编排、编舞、舞台美术设计等课程。

舞蹈编导专业的学生需要具备创新思维和艺术感知力，能够创作出富有个性和独特风格的舞蹈作品。

通过学习这个专业，学生可以成为一名舞蹈编导，从事舞蹈编排和指导工作。

3. 舞蹈教育专业舞蹈教育专业注重培养学生在舞蹈教学方面的能力。

学生将学习舞蹈基本技巧、舞蹈理论和教学方法等课程。

舞蹈教育专业的学生需要具备扎实的舞蹈基本功和对教学工作的热情。

通过学习这个专业，学生可以成为一名舞蹈教师，从事舞蹈教育工作。

除了选择适合自己的专业，舞蹈生还需要选择适合自己的舞种。

以下是一些舞蹈生可以学习的常见舞种：1. 古典舞古典舞源于古代宫廷舞蹈，在技巧、姿态和装束方面都有严格的要求，注重身体的协调和优雅。

古典舞蹈分为芭蕾舞和中国古典舞两种，学生可以根据自己的兴趣和特长选择适合的古典舞蹈学习。

2. 现代舞现代舞强调个人表达和自由舞蹈风格，着重于身体的独特动作和情感表现。

学生可以通过学习现代舞提高身体的灵活性和表达能力。

3. 民族舞民族舞是各个民族传统舞蹈的总称，每个民族的舞蹈风格和动作都有所不同。

学生可以选择学习自己或他国的民族舞，了解不同文化背景下的舞蹈艺术。

4. 爵士舞爵士舞是一种充满活力和个性的舞蹈形式，结合了爵士音乐和流行舞蹈的元素。

学生可以通过学习爵士舞提高节奏感和舞蹈动感。

艺考舞蹈考哪些舞种考试内容是什么

艺考舞蹈考哪些舞种考试内容是什么艺术类考试一直以来备受关注，而舞蹈作为一门艺术形式，也是许多学生参加艺考的选择之一。

艺考舞蹈的考试内容涵盖了哪些舞种呢？下面将从常见的舞种及其考试内容详细介绍。

1. 古典舞古典舞是最传统的舞蹈形式之一。

在艺考舞蹈中，古典舞是必考的一项内容。

古典舞要求学生具备优雅、灵活的舞姿和舞蹈技巧，考试内容包括基本功、舞蹈动作和舞蹈组合等。

学生需要展示正确的身体姿势、舞蹈编排和表演技巧。

2. 现代舞现代舞是一种较为自由和抽象的舞蹈形式。

与古典舞相比，现代舞更强调对舞蹈技巧的个性化和创新性展示。

现代舞考试内容包括舞蹈技巧、舞蹈编排、即兴创作等方面。

学生需要展示自己的创造力、舞蹈技巧和表达能力。

3. 民族舞民族舞是表现民族特色和文化内涵的一种舞蹈形式。

在艺考舞蹈中，常见的民族舞有蒙古舞、藏族舞、汉族舞等。

学生需要通过学习和练习，掌握各个民族舞蹈的基本动作和节奏感。

考试内容通常包括基本功、技巧展示和民族舞编排等。

4. 现代操舞现代操舞是指通过基本体操动作的排列组合，创造出具有舞蹈性的节奏感和美感的舞蹈形式。

现代操舞考试内容包括基本体操动作的展示、编排的创新性和表演能力等方面。

学生需要具备灵活的身体状态、规范的技术动作以及舞蹈表达能力。

5. 爵士舞爵士舞是一种充满活力和节奏感的现代舞蹈形式。

在艺考舞蹈中，爵士舞作为一种流行舞蹈形式经常出现。

爵士舞考试内容包括基本步伐、技术动作、舞蹈编排等方面。

学生需要展示出流畅的舞蹈动作和独特的舞蹈风格。

6. 傣族舞傣族舞是中国传统民族舞蹈的一种。

它以傣族的文化与特色为基础，通过独特的舞蹈动作和编排形式，表现出浓厚的民族风情。

艺考舞蹈中，傣族舞常作为一种代表性的舞种进行考试。

学生需要通过学习和练习，掌握傣族舞的特色动作和节奏感。

总的来说，艺考舞蹈的考试内容是多样且丰富的。

学生在备考时需要注重学习和掌握各个舞种的基本动作、技巧和编排，同时需要展示出良好的身体协调性、舞蹈表达能力和舞蹈创造力。

舞蹈学科类型

舞蹈学科类型
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一、舞蹈学科类型
1、芭蕾舞——这种舞蹈类型最为古老，是西方的一种经典舞蹈。

它主要是以芭蕾舞蹈家为主，精心制作舞蹈和音乐，芭蕾舞通常以四部曲作品，三部曲和单幕作品等不同形式来表现。

2、民族舞——民族舞是受到民族文化的影响而形成的一种特殊形式的舞蹈，它可以运用一些民族气息浓厚的乐器来表演。

例如，中国的胡桃林、广场舞、八路人等等。

3、古典舞——古典舞也叫歌剧舞，是一种由世界舞台上的著名演员创作的古典音乐和舞蹈，例如，意大利的芭蕾、华尔兹、萨尔茨堡舞、上海舞等。

4、现代舞——现代舞是20世纪前后出现的一种舞蹈形式，它运用现代的音乐、表演、服装、舞蹈动作等，来表达艺术家的心情，而且现代舞可以是单一舞者或多人舞蹈。

二、舞蹈学科研究内容
1、舞蹈历史学——这是进行舞蹈研究的基础，主要是研究舞蹈的起源、发展及其现在及将来的变化。

2、舞蹈技术学——这是学习舞蹈的核心内容，包括舞蹈节奏和动作的教学及研究，以及怎样使用自己的身体和情感来表达艺术。

3、舞蹈表演艺术——这是一门探究舞蹈演出的学科，研究的内容是如何才能更好的表达出舞蹈演出的技巧和感受，同时还要研究舞
蹈表演的艺术形式和表演技巧。

4、舞蹈教学学——这是一门研究舞蹈教学的学科，研究的内容包括舞蹈科目的教学实践、教学方法、教学设计、课程策划等。

艺考专业主要分为四类具体专业介绍

艺考专业主要分为四类具体专业介绍艺考专业主要分为四类：美术类、音乐类主要包括声乐、器乐、音乐学、乐器修造、作曲与作曲理论、音乐教育等。

舞蹈类主要包括芭蕾舞、国际舞、中国古典舞以及现代舞等。

传媒类：主要包括播音主持、摄影摄像、广播电视编导、录音艺术、电视节目制作等。

艺考专业主要分为四类1、美术类：主要包括绘画、油画、中国画、美术学、艺术设计学、雕塑、美术教育、艺术设计、书法、摄影、戏剧舞台美术设计、戏剧影视、美术设计等。

2、音乐类：主要包括声乐、器乐、音乐学、乐器修造、作曲与作曲理论、音乐教育等。

3、舞蹈类：主要包括芭蕾舞、国际舞、中国古典舞以及现代舞等。

4、传媒类：主要包括播音主持、摄影摄像、广播电视编导、录音艺术、电视节目制作等。

艺考专业具体介绍1、艺考专业，大致可以分为七大类，即美术、音乐、舞蹈、播音、编导、表演、空乘，每个大类下又有具体的专业分支。

2、美术类：素描、写生、色彩、速写、创作设计和面试等。

3、音乐类：声乐（器乐类以相关器乐为主科)）、钢琴、视唱练耳、音乐知识、乐理、素质面试等。

4、舞蹈类：形体素质测试；自备舞蹈小品表演；听音乐即兴表演；基本功测试，如柔韧性，弹跳，转翻等；舞蹈艺术常识测试；创意综合编舞等。

5、播音主持类：指定稿件朗读、即兴评述、模拟主持、回答考官提问、新闻稿件播报、才艺展示、综合素质考查等。

如果是双语（英汉、法汉、日汉）播音专业方向，则英语口语要特别出众（专业考试只考英语）、影视作品配音。

6、编导类：文艺常识考察（笔试或面试）、影视作品分析（写作）、编写故事、才艺展示、面试等。

7、摄影类：回答考官提问、摄影美术作品分析、现场拍摄一幅照片(静物)、摄影知识笔试等。

8、影视表演类：小品表演、朗诵（台词）、演唱(自备歌曲1-2首)、形体(自备舞蹈、武术或体操等)、命题表演、艺术特长展示、综合素质等。

9、时装表演类：形体测量、形体观察、台步展示、才艺表演。

10、空乘：(1) 量体：测量身高、体重、三围尺寸、肩宽、体差等;(2) 技巧：步态、造型、乐感、表演能力等，空乘技巧展示；(3) 自选舞蹈以及其它艺术专长展示(参考分)。

舞蹈艺术生有哪些专业及就业方向

舞蹈艺术生有哪些专业及就业方向舞蹈艺术是一门综合性的艺术形式，对于热爱舞蹈的学生来说，选择学习舞蹈专业是一个非常好的选择。

在舞蹈艺术专业中，有着多样的专业方向和就业方向，让学生可以根据自己的兴趣和特长选择适合自己的方向。

下面将介绍一些舞蹈艺术生常见的专业和就业方向。

专业方向1.舞蹈表演专业：舞蹈表演专业培养学生的舞蹈表演技能，包括舞蹈基本功、舞蹈编排、表演技巧等，为学生打下坚实的表演基础。

2.编舞与舞蹈创作专业：这个专业方向注重培养学生的创作能力和编舞技巧，让学生能够独立创作出具有个人特色的舞蹈作品。

3.舞蹈教育专业：舞蹈教育专业是培养舞蹈教师和教育工作者的专业，学生将学习如何进行舞蹈教学和指导，以及培养学生对舞蹈的兴趣和理解。

4.舞蹈历史与理论专业：这个专业方向重在研究舞蹈的历史、理论和文化背景，培养学生对舞蹈艺术的深刻理解和分析能力。

就业方向1.舞蹈团体和舞蹈公司：舞蹈艺术生可以选择加入各种舞蹈团体和舞蹈公司，进行舞蹈表演或者创作工作，向观众展示自己的舞蹈技巧和才华。

2.舞蹈学校和舞蹈培训机构：舞蹈教育专业的学生可以选择在舞蹈学校或者舞蹈培训机构从事舞蹈教学和指导工作，培养学生对舞蹈的兴趣和技能。

3.文化机构和艺术团体：舞蹈历史与理论专业的学生可以选择在各种文化机构和艺术团体从事舞蹈研究和文化活动策划工作，推动舞蹈艺术的发展。

4.自由职业者：有些舞蹈艺术生也选择成为自由职业者，通过参与各种演出、比赛、舞蹈作品创作等方式，发展自己的舞蹈行业发展。

总的来说，舞蹈艺术生有着多样的专业和就业方向，可以根据自己的兴趣和特长选择适合自己的方向，追求自己的舞蹈梦想。

希望未来更多热爱舞蹈的学生可以在舞蹈艺术领域发光发热，为舞蹈艺术的发展做出贡献。

舞蹈艺考有哪些专业考试内容是什么

舞蹈艺考有哪些专业考试内容是什么舞蹈艺术作为一门综合性的艺术形式，吸引着越来越多的学生选择报考舞蹈专业。

为了选拔出优秀的学生，舞蹈艺考设立了一系列的专业考试内容。

本文将介绍舞蹈艺考常见的专业考试内容，以帮助有意向报考舞蹈专业的学生更好地了解和准备。

一、技巧类考试技巧类考试是舞蹈艺考中最基础且关键的一项考试内容。

技巧类考试主要检验学生的舞蹈基本功和技巧水平，包括柔韧性、力量、身体控制、节奏感等方面。

学生通常需要进行基本舞蹈动作的展示，如柔韧性测试、跳跃动作和舞蹈组合等。

二、舞蹈理论与历史考试舞蹈艺考中的舞蹈理论与历史考试是评估学生对舞蹈知识的了解和理解程度的重要标准。

学生需要掌握舞蹈的起源、发展历程以及各个时期的舞蹈流派和重要人物等知识。

考试形式可能包括选择题、填空题、简答题等，要求学生准确表达自己对舞蹈理论和历史的理解。

三、编创类考试编创类考试是考察学生的编舞和创作能力的重要环节。

学生需要根据题目要求或音乐素材，进行舞蹈的编排和创作。

这一考试内容旨在评估学生在艺术创作方面的创造力、想象力和表现力，以及对舞蹈元素和结构的理解。

四、形体与音乐感知形体与音乐感知是舞蹈艺考中体现学生整体艺术素养的一项考试内容。

学生需要进行形体训练，培养良好的身体姿势和舞蹈表达能力。

同时，他们还需要通过听音乐、分析音乐的方式，展示对音乐的感知和理解能力。

五、口头表达与面试口头表达与面试是舞蹈艺考中考察学生综合素质和个人特点的考试内容。

这一环节通常以小组讨论、个人陈述和面试的形式进行。

学生需要以自己的声音和语言表达能力来展示对舞蹈的热爱、对未来发展的规划和对学习舞蹈的动机。

六、考核指标的综合评定舞蹈艺考的综合评定通常是对以上不同考试内容进行综合评分和评定。

学校会根据不同考试的权重，综合考虑学生在各个环节中的表现来评定其最终的录取成绩。

总结起来，舞蹈艺考的专业考试内容涵盖了技巧类考试、舞蹈理论与历史考试、编创类考试、形体与音乐感知、口头表达与面试等多个方面。

艺考有哪些专业舞蹈种类

艺考有哪些专业舞蹈种类舞蹈艺术考试主要包括:舞蹈表演专业、舞蹈科学专业、舞蹈编导专业。

其中舞蹈表演专业包括芭蕾、中国古典舞、民族民间舞、现代舞、拉丁舞等专业方向。

本专业考生主要学习与规定专业方向相关的舞蹈基础知识和理论，经过舞蹈表演训练，具备从事舞蹈表演的能力。

1艺考舞蹈种类有哪些（1）中国古典舞：培养目标:传承和创新中国优秀传统舞蹈文化，培养全面优秀的舞蹈表演、舞蹈教学、舞蹈研究高级专门人才。

（2）中国民族民间舞：培养目标:中国民族民间舞本科教育(表演与表演教育)，为国家培养文化素质高、表演优秀的尖子演员和模范人才。

（3）现代舞蹈：现代舞是从传统舞蹈中衍生出来的一种新的舞蹈，具有大众化、时尚化、新潮化的特点。

舞蹈种类繁多，流派纷呈，群众基础广泛，特别受青少年欢迎。

近年来，随着人民生活水平的不断提高和演艺市场的逐步形成，现代舞专业人才的需求一直供不应求。

主要课程:基本功训练、素质课、民间舞、现代舞、交谊舞、体育舞蹈、踢踏舞、爵士舞、街舞、朝鲜族舞蹈、劲歌热舞、流行歌舞、剧目课、表演课、化妆课、舞蹈基础知识与欣赏、舞蹈美学、乐理、声乐、视唱练耳、钢琴基础、文学艺术基础等。

（4）舞蹈编导：培养目标:本专业培养能在专业表演团体、学校、科研机构、演艺机构从事中国舞蹈、芭蕾舞、现代舞、编导、教学、研究的高级专门人才。

主要课程:编导、舞蹈基本功训练、现代舞技法、舞蹈素材组合训练、舞蹈曲目分析、舞蹈创作实践、音乐(钢琴、形体分析)、舞蹈编导理论、现代舞专业基础课、现代舞表演系统课程等。

（5）芭蕾舞专业：培养目标:具有深厚扎实的芭蕾基础知识和较高水平的芭蕾艺术技能。

能够承担大型剧(节)主要演员和领舞角色，具备全面素质的群舞演员，能够胜任专业院校的芭蕾舞教学，成为各专业院校的教学骨干。

（6）舞蹈学：培养目标:本专业培养能从事中外舞蹈史研究、舞蹈理论、舞蹈教学和编导的高级专门人才。

主要课程:舞蹈写作课程、舞蹈形态学、中国舞蹈史、中国民间舞蹈文化、世界芭蕾舞史纲要、欧美现代舞史、舞蹈专业英语、舞蹈文献检索与利用、中国舞蹈意象理论、中外舞蹈思想课程、舞蹈解剖学等。

艺考专业主要分为四类具体专业介绍

艺考专业主要分为四类具体专业介绍艺考专业作为高考文化课外的一种特殊考试，吸引了越来越多的学生选择。

艺考专业主要分为四类：音乐类、舞蹈类、戏剧类和美术类。

每个类别下又有不同的具体专业。

下面我将分别介绍这四类专业。

音乐类专业是指那些以音乐为主要内容的艺考专业。

其中，声乐、器乐和作曲三个方向是最为常见的。

声乐专业是培养歌唱和演唱的能力，学生将会学习声乐技巧、音乐表演和歌曲传达等课程。

器乐专业是培养演奏一种或多种乐器的能力，例如钢琴、小提琴、大提琴等。

作曲专业是培养创作音乐作品的能力，学生将会学习音乐理论、作曲技巧和音乐创作方法等。

舞蹈类专业主要指那些以舞蹈为主要内容的艺考专业。

舞蹈专业可以分为舞蹈表演和舞蹈编导两个方向。

舞蹈表演专业是培养舞者的演出和表演能力，学生将学习舞蹈技巧、舞台表演和形体训练等。

舞蹈编导专业则是培养舞蹈创作和编导的能力，学生将会学习舞蹈编排、舞蹈理论和音乐基础等。

戏剧类专业主要是指那些以戏剧表演为主要内容的艺考专业。

戏剧专业分为话剧表演和舞台美术两个方向。

话剧表演专业培养学生的演技和表演能力，学生将会学习话剧演技、表演理论和角色塑造等。

舞台美术专业则是培养舞台美术设计和布景的能力，学生将会学习美术理论、舞台美术构思和美术实践等。

美术类专业主要是指那些以美术创作为核心内容的艺考专业。

美术专业可以细分为绘画、雕塑和设计三个方向。

绘画专业培养学生的绘画技法和艺术创作能力，学生将学习素描、油画和水彩画等。

雕塑专业培养学生的雕塑艺术表现能力，学生将会学习雕塑工艺、雕塑构图和雕塑设计等。

设计专业培养学生的设计思维和创意能力，学生将会学习平面设计、环境设计和产品设计等。

总结起来，艺考专业主要分为音乐类、舞蹈类、戏剧类和美术类四个大的类别，每个类别下又有不同的具体专业。

选择适合自己的艺考专业，学生需要根据自己的兴趣和特长来进行选择，并且认真学习相关专业的课程，不断提升自己的专业素养和技能。

希望通过本文的介绍，能对学生们在艺考专业选择上有所帮助。

2023年舞蹈编导专业介绍

2023年舞蹈编导专业介绍舞蹈编导专业是现代舞蹈专业中的一种，其培养目标是培养能够承担编导和指导舞蹈创作的高素质、多层次的舞蹈人才。

作为一门艺术专业，舞蹈编导专业涉及到舞蹈理论、编导技术、创意思维以及表演实践等多个方面。

一、专业的学科设置舞蹈编导专业包含了多个学科，主要包括：现代舞蹈、古典舞、民间舞、舞台技术、音乐、体育等方面的学科。

这些学科的课程设置以现代舞蹈为主，帮助学生掌握现代舞蹈的基础知识，以及现代舞蹈的创作和演出技巧。

此外，还需学习古典舞、民间舞等传统舞蹈的技术和艺术特色，以从各个角度提升自己的整体素质。

在重点课程方面，舞蹈编导专业的学生需要学习编导实践、舞台设计、音乐制作、文艺批评等方面的知识。

二、专业的培养目标1. 艺术创作方面：掌握现代舞蹈的创作方法和技巧，具备良好的审美素养和对于形式、构思和节奏的敏感性。

2. 舞蹈教学方面：掌握现代舞蹈的教学方法和技巧，具备独立指导的能力，帮助学生提升技击水平和舞蹈表现力。

3. 舞蹈演出方面：掌握现代舞蹈的表演技巧和演出场务，具备在不同场合下展示舞蹈作品的能力。

4. 理论研究方面：熟悉舞蹈文化的传统和现代，掌握舞蹈理论的基本知识和有效的研究方法，具备舞蹈理论研究和文艺批评的能力。

三、专业的就业方向1. 舞蹈编导方向：编导现代舞蹈作品、指导表演、制定创作计划和概念等。

2. 舞蹈教育方向：教学现代舞蹈技能和表现技巧、主持舞蹈培训、开设舞蹈工作室和课程等。

3. 舞蹈演出方向：舞蹈剧团、舞蹈活动组织者、演艺经纪公司等。

4. 学术研究方向：舞蹈学科研究机构、文艺报刊和出版社等。

四、专业的优势和特点1. 现代舞蹈研究尖端。

舞蹈编导专业是现代舞蹈研究的尖端，因此拥有国际舞台的教学法、能力培养、排演方法等最新的前沿理念。

而且，舞蹈编导专业还有许多的国际指导和培训机构。

2. 多元的创作理论体系。

舞蹈编导专业不同于其他舞蹈专业，因为舞蹈编导专业的创作理论体系有设计、音乐等方面的引领功能，可为学生提供更多的艺术理论和实践体验。

艺考生须知：艺术类专业分类解析全攻略[1]

艺考生须知：艺术类专业分类解析全攻略艺考专业何其多，类别选择很重要。

或许在艺考备考阶段，你只需巩固基本功，提升自己的艺术修养，但到了大学，艺术专业有详细的划分，选择不当或许会导致你今后职业生涯与自己的梦想大相径庭。

艺术类专业大致分为两个部分，美术、音乐需要相当长期的积累；而另一个部分则相对备考时间短，这类专业是广电、影视、戏剧类，管理类，公共关系学类，理论类等。

专业列表：（1）音乐类：含音乐表演（如声乐、器乐等）、作曲与作曲理论、音乐学、音乐教育、乐器修造（如提琴制作、钢琴调律）等。

（2）美术类：含绘画（如中国画、油画、版画、壁画）、雕塑、美术学、美术教育、艺术设计学、书法、艺术设计（如环境设计、装潢设计、服装设计、装饰艺术设计、环境艺术设计、电脑艺术设计、产品造型设计、广告设计与制作、多媒体设计与制作等）、戏剧舞台美术设计、动画等。

（3）舞蹈类：含舞蹈表演（如芭蕾舞、中国古典舞、现代舞、国际舞等）、舞蹈编导、舞蹈学（如舞蹈教育）等。

如果说音乐表演、绘画、雕塑、舞蹈表演专业的内涵让人一目了然，艺术设计这个名词一定是多半学子的“盲区”。

艺术设计可以说是应用性最强的美术类专业，也是美术类专业毕业生就业的主要力量。

它与时代发展紧密相关，具有多元性，涉及社会、文化、经济、市场、科技等多方面。

由于艺术设计的涉及范围太广了，所以它的专业分类还包含很多细化的专业方向，每个方向的学习内容和就业方向各有侧重。

我们来分别看看艺术设计专业下的广阔天空吧——平面设计专业即视觉传达，主要学习广告战略、广告表现、书籍设计、插图设计、摄影艺术与技术、新媒体创作与应用等课程。

毕业生就职于各企事业单位，从事企业形象策划设计、逆向设计、展示设计等工作。

当然，如果你有一颗渴望创造的心，创建一个属于自己的设计工作室是最佳选择。

广告设计专业主要学习广告策划与创意、文案、广告经营、媒体研究、摄像与摄影、广告设计、市场调查等课程。

毕业生就业的主要去向是：报社、杂志社、电视台、广播电台、出版社等新闻出版单位的广告部门、企事业单位广告部门、中外广告公司、市场调查与咨询行业等。

舞蹈艺考有哪些专业考试内容是什么

舞蹈艺考有哪些专业考试内容是什么对于许多热爱舞蹈并渴望在这个领域深造的学子来说，舞蹈艺考是实现梦想的重要途径。

然而，舞蹈艺考涉及多个专业方向，每个专业的考试内容也各有不同。

接下来，让我们详细了解一下。

首先是舞蹈表演专业。

这个专业主要考察考生的舞蹈基本功、舞蹈表现力和舞蹈技巧。

在基本功方面，考生需要展示身体的柔韧性、开度和力量。

例如，常见的软开度测试包括横竖叉、下腰等；力量测试可能包括俯卧撑、仰卧起坐等。

同时，考官还会关注考生的身体协调性和节奏感。

舞蹈表现力的考察则通常要求考生表演一段自选舞蹈，这段舞蹈可以是古典舞、民间舞、现代舞等不同风格。

考生需要通过肢体语言、面部表情和情感投入，生动地诠释舞蹈作品的内涵和主题，展现出对舞蹈艺术的理解和感悟。

舞蹈技巧方面，常见的有跳转翻等动作。

比如大跳、旋转、侧手翻等，以检验考生的技术水平和身体控制能力。

其次是舞蹈编导专业。

这个专业不仅要求考生具备扎实的舞蹈基础，还着重考察考生的创作能力和思维能力。

舞蹈基础的考核与舞蹈表演专业类似，但可能不会像表演专业那样对技巧要求过高，而是更注重考生对舞蹈动作的理解和运用。

创作能力的考察是舞蹈编导专业考试的重点。

考生可能会被给定一个主题或情境，要求在规定时间内编创出一段舞蹈。

这就需要考生具备丰富的想象力、敏锐的观察力和独特的创意，能够将主题通过舞蹈动作、队形变化和舞台调度等方式呈现出来。

思维能力方面，考官可能会通过提问、讨论等形式，了解考生对舞蹈作品的分析和理解能力，以及对舞蹈创作理念和方法的掌握程度。

再者是舞蹈学专业。

舞蹈学专业更侧重于理论与实践的结合，对考生的综合素养要求较高。

在专业考试中，舞蹈基本功和舞蹈作品表演依然是重要的组成部分，但相对而言，对舞蹈理论知识的考察占据了较大比重。

考生需要了解舞蹈的历史发展、不同舞种的特点和风格、舞蹈美学等方面的知识。

可能会有笔试环节，要求考生回答与舞蹈相关的论述题、分析题等。

此外，面试中也可能会问到考生对一些著名舞蹈作品、舞蹈家的看法，以及对当前舞蹈界发展趋势的认识。

学舞蹈可选专业有哪些

学舞蹈可选专业有哪些学舞蹈是一门古老而优雅的艺术形式，对于热爱舞蹈的人来说，选择一个合适的专业非常重要。

在舞蹈领域中，有许多不同的专业可以选择，涵盖了各种舞蹈形式和舞蹈相关的学科。

本文将介绍几个学舞蹈可选专业，帮助你更好地了解这个领域。

1. 舞蹈表演专业舞蹈表演专业是最受学生欢迎的舞蹈专业之一。

在这个专业中，学生将学习舞蹈技巧和舞蹈表演艺术。

他们将接受严格的舞蹈训练，学习不同的舞蹈风格和技巧，如古典舞、现代舞、爵士舞等。

此外，学生还将学习舞台表现技巧、剧目演绎以及舞蹈历史和理论知识。

2. 舞蹈编导专业舞蹈编导专业培养学生成为优秀的舞蹈编导人才。

在这个专业中，学生将学习舞蹈编排技巧和创作能力，掌握舞蹈节目的设计和制作过程。

他们将学习如何挑选音乐、规划舞蹈动作、组织舞蹈演出等。

此外，学生还将深入研究舞蹈创作理论和编导方法，培养独立思考和创新能力。

3. 舞蹈教育专业舞蹈教育专业培养学生成为专业的舞蹈教师或舞蹈教育工作者。

在这个专业中，学生将学习教育心理学、舞蹈教学方法和教学技巧。

他们将了解儿童和成人的舞蹈教育需求，学习设计和组织舞蹈教学活动。

此外，学生还将学习舞蹈教育的理论和实践，了解舞蹈教育的发展历程和趋势。

4. 舞蹈科学专业舞蹈科学专业是舞蹈与运动科学领域的交叉学科。

在这个专业中，学生将学习人体解剖学、生理学和运动学等运动科学知识，以及舞蹈运动的生理和心理特点。

他们将学习如何预防舞蹈相关的伤害，提高舞者的身体素质和技术水平。

此外，学生还将研究舞蹈运动对身体健康和心理健康的影响，探索舞蹈与健康、康复等领域的关系。

5. 舞蹈研究专业舞蹈研究专业旨在培养学生成为舞蹈学术研究人员。

在这个专业中，学生将学习舞蹈学的基本理论和方法，深入研究舞蹈的历史、理论和文化价值。

他们将学习如何进行舞蹈文献研究、舞蹈实证研究和舞蹈批评，发表研究论文和学术文章。

此外，学生还将关注当代舞蹈发展和舞蹈学科的前沿问题，积极参与学术交流和学术活动。

舞蹈分类知识普及舞蹈基础知识介绍

舞蹈分类知识普及舞蹈基础知识介绍舞蹈的分类一、专业舞蹈古典舞芭蕾舞民族舞民间舞现代舞踢踏舞爵士舞二、国际标准交谊舞：1、拉丁舞（伦巴、桑巴、恰恰、斗牛、牛仔）；2、摩登舞（华尔兹、维也纳华而兹、探戈、快步、狐步舞）；三、时尚舞蹈迪斯科锐舞街舞芭啦芭啦啦啦队舞热舞劲舞按照舞蹈的表现形式来划分：独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧等。

独舞：由一个人表演的完成一个主题的舞蹈，多用来直接抒发人物的思想感情和揭示人物的内心世界。

双人舞：由两个人表演共同完成一个主题的舞蹈。

多用来直接抒发人物的思想感情的交流和展现人物的关系。

三人舞：由三个人合作表演完成一个主题的舞。

根据其内容可分为表现单一情绪和表现一定情节，以及表现人物之间的戏剧矛盾冲突等三种不同的类别。

群舞：凡四人以上的舞蹈均可称为群舞。

一般多为表现某种概括的情结或塑造群体的形象。

通过舞蹈队形、画面的更迭、变化和不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈动作、姿态、造型的发展，能够创造出深邃的诗的意境，具有较强的艺术感染力。

组舞：由若干段舞蹈组成的比较大型的舞蹈作品。

其中各个舞蹈有相对的独立性，但它们又都统一在共同的主题和完整的艺术构思之中。

歌舞：是一种歌唱和舞蹈相结合的艺术表演形式。

其特点是载歌载舞既长于抒情，又善于叙事，能表观人物复杂、细腻的思想感情和广泛的生活内容。

歌舞剧，是一种以歌唱和舞蹈为主要艺术表现手段来展观戏剧性内容的综合性表演形式。

舞剧：以舞蹈为主要艺术表现手段，并综合了音乐、舞台美术 (服装、布景、灯光、道具)等，表现一定戏剧内容的舞蹈作品。

舞蹈基础知识八个方位——1—8点（呈米字型，45度一个点，舞蹈者正前为1点，依次点数顺时针方向。

）是用以规范舞蹈者面向，走向的专业术语。

即：场地正前为第一方位—“1点”；右前、右旁、右后为第二、三、四方位—“2、3、4点”；正后为第五方位—“5点”；左后、左旁、左前为第六、七、八方位—“6、7、8点” 扶把训练即学员手扶把杆做舞蹈动作。

艺考舞蹈能选择的舞蹈种类有哪些可以报考什么舞种

艺考舞蹈能选择的舞蹈种类有哪些可以报考什么舞种舞蹈艺考⽣能选择的舞蹈种类有中国民族民间舞、中国古典舞、现代舞等。

⼀般参加舞蹈艺考的学⽣基本上都会选择中国舞⽅向，然后具体选择的专业会根据每个学⽣的⼀些硬件要求，优势来选择。

选择纯古典舞⽅向或现代舞⽅向跟芭蕾舞⽅向的较少。

艺考舞蹈能报什么舞蹈种类1.中国民族民间舞民族民间舞包含了各民族的传统具代表性的舞蹈，以及各当地的民间舞蹈。

民族舞蹈是来源于⼈民⽇常⽣活中的肢体动作，通过规范提炼形成。

2.中国古典舞中国古典舞也曾被⼀些⼈称作“戏曲舞蹈”介于戏曲与舞蹈之间的混合舞蹈。

主要特点突出在精、⽓、神、眼、⾝、法、步完美谐合与⾼度统⼀的美学特⾊。

3.现代舞现代舞是由反对古典芭蕾芭蕾⽽创⽴的，现代舞反对古典芭蕾的旧思想为美学观点更多的是主张舞蹈作品贴近⽣活，不要单⼀的追求形式和技巧。

其主要是体现对⼈体的解放和追求⼈性的解放和⾃由。

4.国际标准舞国际标准舞⼈们⼜简称“国标”国标舞来⾃于各国的⼀些民间舞蹈，对其的舞姿跟舞步有⾮常严格的要求。

是由欧洲国家将⼀些民间舞蹈加以提炼和规范形成的舞蹈。

5.芭蕾舞芭蕾是来⾃于欧洲的古典舞蹈。

这是在欧洲各地民间舞蹈的基础上，经过⼏个世纪不断加⼯，丰富，发展形成的，具有严格规范和结构形式的欧洲传统舞蹈。

艺考舞蹈专业考什么内容⼀、基本功由评委统⼀组织、统⼀测试，满分为100分。

基本功测试的内容中，主要考察考⽣的开度、软度等⼀系列最基本的舞蹈功底。

它包括外在条件和内在条件两种，也是舞者所具备的基本素质和能⼒。

⼆、完整剧⽬表演这将是考试的⼀个重点，不要准备时间太长的，三分钟最好，把精彩的部分放在前半段，最好有让⼈眼前⼀亮的感觉，以便不备之需。

最好准备两个风格不同的舞蹈剧⽬，抓住⾃⼰的特点，扬长避短。

三、模仿在舞蹈专业考试中⼀般都少不了它，主要考察考⽣的⾝体协调性，观察动作、捕捉动作的能⼒。

建议多学点舞蹈，这样⾝体的协调性开发后，也就不是什么问题了。

艺考舞蹈有哪几种舞蹈考试注意事项有哪些

艺考舞蹈有哪⼏种舞蹈考试注意事项有哪些艺考舞蹈包括中国舞和体育舞蹈两⼤种类，下⾯是两种舞蹈的简要介绍，⼤家可以参考⼀下。

艺考舞蹈有哪⼏种舞蹈1、中国舞：中国舞是⽬前国内学习⼈数最多，离校开设专业最多的舞蹈种类。

包括有民族舞，民间舞，古典舞，汉唐舞，古典芭蕾舞，风格多样，可根据个⼈条件定制打造，扬长避短，提⾼录取率。

需要训练内容：基本功、技巧、舞蹈剧⽬。

2、体育舞蹈：体育舞蹈⼜称“国际标准舞”，由社交舞转化⽽来，是体育与艺术⾼度结合的⼀项体育项⽬，是⼀种男⼥为伴的步⾏式双⼈舞的竞赛项⽬。

分两个项群：摩登舞和拉丁舞，⼗个舞种。

其中摩登舞：华尔兹、维也纳华尔兹、探⼽、狐步和快步舞。

拉丁舞：伦巴、恰恰、桑巴、⽜仔和⽃⽜舞。

每个舞种均有各⾃舞曲、舞步及风格。

需要训练内容：基本功、舞蹈剧⽬。

艺考舞蹈的注意事项1、舞蹈艺考中剧⽬的注意事项(1)完整性与正确性，有⼀定的艺术感染⼒；(2)动作规范与连贯，风格特征明显；(3)要有⼀定的技巧，如转、翻、跳等，腰腿的柔韧，肌⾁的爆发⼒，动作的灵活、舞姿造型和技巧的稳定性等(4)表演的个性及创造⼒，切勿照抄名著，那样得分不会很⾼！且不选近3年作品会有好处！2、艺考防骗舞蹈艺考考试期间，在各⼤院校门⼝会有很多⼩⼴告摊位，打着花钱保过、花钱买合格证等骗⼈幌⼦，希望⼤家擦亮眼睛，不要上当，⽗母赚钱不容易，我们花钱需谨慎！3、艺考准备，防缺失在舞蹈艺考前，⼤家⼀定要在把每个学校报考、报名确认、考试⼀试和⼆试等时间都排列出来。

明确⾃⼰每天要做什么。

还有就是去买⼀个透明的⽂件袋，习惯性地把⾝份证、准考证、舞蹈光碟都放进去。

没什么特别的事就别拿出来。

以免发⽣丢失。

每次出发考试前⼀天就再检查⼀下是否有缺漏。

4、艺考前训练步骤第⼀步：练软开度，把腰、腿、胯全部拉开；第⼆步：练体能，⽐如腰腹背肌能⼒等；第三步：练技巧，如跳、转、翻；第四步：练剧⽬，古典和民族各学1只，拿来⾼考⽤；第五步：排20秒左右的基训组合；第六步：反复进⾏多次模拟考试；这样才能获得良好的训练效果！。

艺考舞蹈考哪些舞种什么舞蹈吃香

艺考舞蹈考哪些舞种什么舞蹈吃⾹艺考舞蹈舞种主要有中国古典舞、民族民间舞、芭蕾舞、现代舞、当代舞等，各地区舞蹈学类专业考试舞种应以考试⼤纲公布为准。

舞蹈学类专业考试内容主要为任选独舞⽚段及舞蹈组合。

艺考舞蹈的舞种都有什么1、中国古典舞起源于中国古代，古典舞创⽴于⼆⼗世纪五⼗年代，曾⼀度被⼀些⼈称作“戏曲舞蹈”，历史悠久，博⼤精深，它本⾝就是介于戏曲与舞蹈之间的混合物。

融合了许多武术、戏曲中的动作和造型，特别注重眼睛在表演中的作⽤，强调呼吸的配合，富有韵律感和造型感，独有的东⽅式的刚柔并济的美感，令⼈陶醉。

作为我国舞蹈艺术中的⼀个类别，是在民族民间传统舞蹈的基础上，经过历代典范意义的古典风格的特⾊舞蹈。

2、民族民间舞中国民族民间舞专业以学习中国各民族风格舞蹈内容为主，在传统舞蹈训练体系中提炼出⾃然快乐的学习⽅法，循序渐进潜移默化地趋向规范，避免传统教学⽅法的枯燥和古板。

中国民族民间舞具有突出的民俗特征，它地域⾊彩分明、风味浓郁、形象⽣动、表现形式多样。

3、芭蕾舞欧洲古典舞蹈，由法语ballet⾳译⽽来。

是⼀种欧洲古典舞蹈，芭蕾舞孕育于意⼤利⽂艺复兴时期，⼗七世纪后半叶开始在法国发展流⾏并逐渐职业化，在不断⾰新中风靡世界。

芭蕾舞最重要的⼀个特征即⼥演员表演时以脚尖点地，故⼜称脚尖舞。

其代表作品有《天鹅湖》、《仙⼥》、《胡桃夹⼦》等。

芭蕾舞是⽤⾳乐、舞蹈⼿法来表演戏剧情节。

4、现代舞现代舞产⽣及其发展现代舞产⽣于19世纪末⾄20世纪初，是20世纪初在西⽅兴起的⼀种与古典芭蕾相对⽴的舞蹈派别。

其主要美学观点是反对古典芭蕾的因循守旧、脱离现实⽣活和单纯追求技巧的形式主义倾向。

主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式的束缚，以合乎⾃然运动法则的舞蹈动作，⾃由地抒发⼈的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代社会⽣活。

艺考跳什么舞蹈容易得⾼分了解⼀下监考⽼师的年龄，年龄⼤的，就跳⼀些民族舞，古典舞，之类的。

年龄⼩的就跳⼀些现代舞，霹雳舞之类的。

常见舞蹈学科，简单粗暴式解析！

常见舞蹈学科，简单粗暴式解析！舞蹈专业学科介绍最为大众熟知的舞蹈专业就是舞蹈表演啦，可能很多人也都认为舞蹈专业就只有舞蹈表演。

舞蹈表演这个专业呢就是培养具有舞蹈表演的专业知识和舞蹈编导能力，掌握舞蹈表演专业技能，能进行舞蹈表演的高级技术应用性专门人才。

说得通俗一点就是你得会跳舞，还得跳得特别好，舞感好了还不够，你还必须有扎实的基本功底和技术技巧，这些都有了吧你还得有具有极强表现力和舞台掌控力才可以，最重要的一点就是你得会用肢体传达每个作品的思想感情，塑造每个人物特点，展现每个人物内心。

只有带有自己的真情实感跳出来的舞蹈才会给人感动，当你在跳一支舞的时候你已经不再是自己你就是这个舞蹈人物，能将自己与舞蹈作品融为一体的表演者才是真正优秀的舞者。

选择这个专业还有不容忽视的一点就是，作为一门表演艺术，它对表演者的身高、身材、样貌也都是有很高要求的哦，所以各位肤白貌美还有大长腿的妹子以及高大威猛帅气的汉子快去挤爆这个专业吧。

2舞蹈教育看到教育这两个字大家应该都知道这个专业的特性了吧，舞蹈教育这个专业主要是保存、传授舞蹈技艺和舞蹈理论，促进舞蹈艺术的发展，普及舞蹈文化。

学习舞蹈教育这个专业除了需要良好的功底外还得非常地耐心和细心，舞蹈教育的最大核心就是教育，有一句话是这么说的“没有教不好的学生，只有不会教的老师”当然这句话只适用于那些真正想学习的人，对于不想学的人你再怎么教也不会有多大成效，就像你永远叫不醒一个装睡的人，所以在教课的同时你还需要激起所有学生对专业的热情，只有真正喜欢了才能开始好的学习，这也是舞蹈教育专业为何必学心理学的一个重要原因。

同时在授课中你需要耐心地教授每一个动作，细心观察每一个学生的不足并告知，然后你还需要良好地沟通能力，因为在学习的过程中师生的沟通是非常重要的，良好的沟通可以帮助老师更好地授课学生更好地学习。

如果你是个幽默风趣的的人就更好了，课堂气氛也很重要呢，欢乐多多的课堂应该更受学生欢迎吧，心情愉悦的时候学东西的也会变快的哦。