《泰坦尼克号》影评 1500字

超越生死，真爱不朽

——评电影《泰坦尼克号》的艺术手法今年是自《泰坦尼克号》1998年上映以来的第18个年头，这部影片几乎和我们的年龄同岁，却依然以它的经典，书写着不老的传奇。相比当今阵容庞大，重金打造的好莱坞大片而言，这部影片，独特的是它背后隐藏的巨大艺术价值。无论是拍摄手法，情节安排，演员诠释，或是主题的传递，都闪耀着它不朽的光辉。

（从拍摄手法上看）导演以小见大，大中见小。在以萝丝和杰克为描写对象的同时，向外扩散，刻画了一个又一个的小人物的鲜明个性——赖福杰的贪婪和自私；萝丝母亲及同等上流人士的高傲；“新贵族”——毛莉夫人的善良、淳朴和慷慨热情。而这一些人的描写，最终又是为了深化和衬托萝丝和杰克的真爱，传递了贵族的自私和平凡人的真诚美好，也使得这部灾难爱情片显得更有生命力和内涵。导演多次运用对比，和反衬的手法，吊足了观众的胃口，使得整部影片更为震撼人心。开头声势浩大，以众人口中的“这是一艘永远不会沉的梦幻之船”和最后泰坦尼克号的沉落形成对比，反衬泰坦尼克号昔日的豪华与光辉夺目；从人物来看，也是多处运用了对比，拥有“海洋之心”钻石的富家女——萝丝却并不快乐，一份金钱与名利交织的订婚让他无奈，甚至想到以跳海的方式来抗争和寻求解脱。贫穷的画家杰克漂泊度日，但却热爱生活，自由真诚，善良聪明，幽默正直，在萝丝最伤感的日子给了她抚慰和鼓励。被萝丝妈妈视为不高贵的“新贵族”——毛莉夫人被同等贵族瞧不起，不屑与之为伍，但却善良，真诚，勇敢，热心的帮助杰克，也只有毛莉夫人，在救生艇上勇敢的站出来要求船员回去解救落水的人们。在命垂一线之际，其他人都在抛弃身外之物，忙着求生，赖福杰却赶回船舱，锁住存有保险的密码箱，体现了自私与贪婪。在沉船之际，别人都在呼喊，忙于求生，却依然有几个小提琴手在拉着悠扬庄严而悲壮的乐曲，导演这样安排显然是用意的，在灾难面前，人性求生欲望的迫切可以让人丧失理智，为了求生，疯狂争抢甚至厮杀。此时，人性是自私而不堪的，而悠扬庄严又悲壮的乐曲却给整个凌乱的场面带来了一丝祥和，美好而神圣的悲剧色彩，似乎是对灾难的一种抗拒，又似乎是对生命的祈祷与祝福，也似乎是上帝的一种安抚。

整部影片就如一支跌宕起伏，恢弘中透露着平静与祥和的命运交响曲。萝丝和杰克的相逢是平静，祥和，美好而存粹的。在生与死之际，杰克与萝丝不离不弃的爱情又是伟大，感人而扣人心扉的。沉船之际，灾难是可怕的，人们迫切的求生欲望是激烈而高涨的，在巨大的灾难面前，人性是脆弱和不堪一击的。生命，在灾难面前是平等的，没有富贵和贫穷之分，都有着对灾难的惶恐和对生命的渴望。而生死一线中，船员将大把的钱砸向赖福杰的这一场面更是扣人心弦，船员的一句怒吼：“再多的钱也买不来你的生命”更是对金钱和名利的一种刺骨的讽刺。

杰克和萝丝的演技显然是不可挑剔的，诠释方法娴熟而自然，没有生硬的表达，都是真情实感的流露，因此，观众也身临其境，被他俩真挚而感人的感情而打动，即使在看了几遍电影之后，依然潸然泪下。

我想这部影片是做的极为成功的。以小见大，以两位主人公的爱情为线索，传递了一系列的深刻主题，对贫人富人差距的鞭笞和讽刺，对金钱与名利的不屑和坦然，对平凡与真情的向往，对人性善良与美好的宣扬，使得观众在感动的同时更为刻骨铭心。

伴着悠扬而美好的主题曲《我心永恒》，影片在萝丝老人祥和而美好的睡梦中结束，梦里是她与杰克初次相会的场景，在众人的见证下拥吻。作为结局，这显然是观众期待而盼望的场景，导演这样处理，也使得观众对此有了更多的希冀和美好祝福，就如大海，在一场大的风浪之后，最终归于美好和宁静！