《外国风景画》教案 (6)
初中美术苏少版八年级上册第9课自然的定格—外国风景画教学设计
初中美术苏少版八年级上册第9课自然的定格—外国风
景画教学设计
【名师授课教案】
1教学目标
通过欣赏、评述、讨论等多种教学活动,引导学生正确理解莫奈作品的内涵,提高学生分析这类作品的能力,并让学生用自己的语言对作品发表见解。
2学情分析
在此之前初二的孩子对颜色的认识是理性的,认为草永远是绿的,天永远是蓝的,土永远是黄的。
3重点难点
教学重点:理解莫奈的艺术语言
教学难点:理解光线与色彩的关系
4教学过程
4.1第一学时
导入
出示几张天空的照片,介绍天空的颜色是来自于光线的变化。
引出莫奈喜欢描绘不同光线下的景色。
教学活动
1【导入】导入
出示几张天空的照片,介绍天空的颜色是来自于光线的变化。
引出莫奈喜欢描绘不同光线下的景色。
在19世纪的法国,有一位画家,他的名字叫莫奈。
他虽然是位艺术家,却有着科学家的研究精神与执着,他可以每天在同一个地方等待,只为了记录不同时间的光线变化。
那么他的光线世界是什么样的呢?今天这节课让我们一起走进《自然的定格——当莫奈遇见世界》2【讲授】了解印象派
欣赏莫奈的《日出》,引出印象派的诞生不是偶然。
第二个条件是十九世纪照相技术的产生。
在此之前绘画承担着记录形象的重要任务,随着照相技术的普及,绘画艺术已失去了它从前。
《第9课 自然的定格——外国风景画》作业设计方案-初中美术苏少版八上
《自然的定格——外国风景画》作业设计方案（第一课时）一、作业目标：1. 通过对外国风景画的欣赏和临摹，培养学生的审美能力和观察力；2. 提高学生绘画技能，掌握风景画的绘画技巧；3. 增强学生对自然环境的认识和热爱，培养环保意识。
二、作业内容：1. 欣赏外国风景画：学生选取一张或多张外国风景画作品，观察并描述画面的构成、色彩、光线、视角等特点；2. 临摹外国风景画：学生选择一张自己喜欢的外国风景画作品进行临摹，要求尽可能地还原画面的构图、色彩、光线等要素；3. 创作自己的风景画：在临摹的基础上，发挥自己的想象力和创造力，创作一幅属于自己的风景画。
三、作业要求：1. 作业提交形式：作业以图片形式提交，可以是电子版或纸质版；2. 作业时间：作业完成时间截止到课后，建议学生课后多次练习，提高绘画技能；3. 作业内容：每个学生需要完成三个作业部分，不得抄袭或使用他人作品；4. 作业质量：要求作业画面清晰，色彩还原度高，构图合理，能够体现出学生的绘画技能和审美水平。
四、作业评价：1. 评价标准：根据学生的作业完成情况、绘画技能、审美水平等方面进行评价；2. 评价方式：教师评价与学生互评相结合，以教师评价为主；3. 评价结果：评价结果将作为学生平时成绩记录，对于优秀作品将给予一定的奖励。
五、作业反馈：1. 学生反馈：学生需要对自己在作业中遇到的问题和困难进行总结，以便在今后的学习中改进；2. 教师反馈：教师将对本次作业进行总结，对于普遍存在的问题和不足进行讲解和指导，以便更好地帮助学生提高绘画技能和审美水平。
通过本次作业，学生可以更好地了解外国风景画的风格和特点，掌握风景画的绘画技巧，同时增强对自然环境的认识和热爱，培养环保意识。
在临摹和创作的过程中，学生可以充分发挥自己的想象力和创造力，培养自己的艺术素养和审美能力。
作业设计方案（第二课时）一、作业目标1. 通过第二课时的学习，学生能够掌握外国风景画的基本技巧，如构图、色彩运用等。
八年级《自然的定格-外国风景画》说课稿
八年级《自然的定格-外国风景画》说课稿(共3页)-本页仅作为预览文档封面，使用时请删除本页-八年级《自然的定格-外国风景画》说课稿八年级《自然的定格-外国风景画》说课稿范文首先，向各位老师致歉，我带来的课程是苏少版而非大家运用的人教版教材，由于我接到的通知比较晚而且手边一时半会儿找不到人教版教材，所以可能给有些老师带来了一些不便，还望理解原谅，我用的本册书也是苏少版去年才开始更换的新教材，所以有很多知识理念我也是与学生一起在学习获知。
请各位老师朋友斧正！接下来我就我本课的设计做一个简短的介绍。
本课是苏少版美术八上第九课欣赏评述学习领域课程，也是基于八年级第一篇《中国山水画》后的知识延伸，为八年级风景主题的落幕篇，内容以古典到近代、现代风景画艺术发展为脉络、从古到今绘画风格进行概括，涉及的时间段长、画家多、风格多，知识点丰富而又庞杂。
而八年级学生正处于好奇心强，极力摆脱幼稚期向成人角色迈进的过程，错误的将主动进行课堂互动视为幼稚的表现。
知识有一定丰富性但缺乏系统与辨析能力，内心浮躁但追求新意，在作品赏析前常常无从下手无话可说。
基于对教材和学情的理解，依据美术课程标准对欣赏评述学习领域目标说明，难以做到面面俱到的深入分析画作，因此授人以鱼不如授人以渔，在课程知识结构处理上，我重组后将本课划分为二课时完成。
第一课时主要对外国风景画发展及艺术特点做初步了解和认识，掌握基本赏析方法。
第二课时认识印象派等流派的产生及风格变化，体会认识自然、表达情感、定义自然的发展演变历程，并能深入赏析作品。
由此我依纲设定了教学目标即：通过对外国风景画的欣赏、讨论、了解风景画基本知识，和基本赏析方法，并能用自己的语言多角度对作品进行评述。
感受外国风景画的艺术美，以更加包容的姿态学习一切优秀文化。
为了达成目标，我将教学过程设计为：激趣导学，明确目标；设疑导思，探究悟理；实践巩固，展示评述；总结归纳拓展提升四个环节。
为了使学生快速进入学习状态，我在第一环节中使用了情景法、质疑法将内容导入，引导学生参与思考学习树立概念。
《中国山川画与西方风景画》教案
《中国山水画与西方风景画》教案课题设计的背景：金秋十月，是收获的季节。
周五的课外活动我把学生从教室里带到了校园中，这让学生很好奇，也很兴奋，产生了想要弄个究竟的想法。
实际上这样做的目的是想让学生把《中国山水画与西方风景画》这一课课本上的知识与校园里的建筑物体、风景、花卉等自然资源相联系，引导学生主动探究理解中西方画家描绘自然景物的空间表现手法上的差别。
然后让带着问题到校园里不同的地方进行观察研究，搜集相关素材。
这也许能得到意想不到的教学效果。
所以我认真钻研教材，把知识点认真罗列出来，根据知识间的联系，认真的设计好它们之间先后出现的顺序，为了使知识点与知识点之间顺利地转化，我精心设计好知识点之间衔接的问题，努力提高学生们的主动性，积极性，让他们从课堂学习中寻找到快乐。
指导思想与理论依据以学生为本，以教师为课堂主要组织者引导者。
从学生学习的角度出发，为了学而教。
要按照学生学习的认知规律来设计课程内容和教学方法，从感性入手到理性升华，从问题启发、情感激发，到认识提高。
作为美术教学，要引导学生抓住对事物美的感悟，使学生审美能力得到提高。
教材依据教材：山东美术出版社的《美术鉴赏》，第二单元第四课《中国山水画与西方风景画》。
教学目标使学生初步了解中西描绘景物体裁美术作品的审美理想与创作手法的不同，从而更进一步了解中西文化的特点。
主要知识点1、中西画家描绘自然景物的空间表现手法差别。
2、中国山水画“搜尽奇峰打草稿”的创作思维方式和“因心造境”的艺术创作特点。
3、西方风景绘画再现视觉真实性和画面空间深度的绘画手法特点。
4、中国山水画运用“虚实相生”的艺术手法表达了画面空间的深度感。
教学重点和难点重点：1、中国山水画的观察与表现特点：中国山水画的“三远法”；中国绘画表现空间的“虚实相生”手法。
2、西方风景画的观察与表现特点：了解焦点透视的基本原理和色彩的空间表现原理。
难点：中国山水画的意境表达。
教学准备巧妇难为无米之炊，因此备好教材和备好学生、资料是上好本课的前提条件。
苏少版美术八上第九课自然的定格外国风景画word教案
有天空澄明平和，开阔的海平线给天空留出了大片位置，人物于逆光的船只、一种氤氲的气息。近景带有罗马式建筑、宁静优美的画海空一色、海滨，被笼罩在一片金色的阳光中。面令人赏心悦目。表现技法3.
用城门似的重视自然光色的变化。洛朗运用娴熟的技法，构图完建筑渔船以及将要出海的渔夫来衬托海上日出的景色。整，布局协调，笔法细腻，用色鲜明亮丽，运用了温暖的橙色海上初生的太阳的光辉笼罩给人一种温暖的感觉。为主色调，渔船、渔夫……体现了洛朗的艺术风格。建筑、了海面，天空、4.审美情趣开洛朗革新古典风景画，把自然景观与人文思想相结合，他的作品充分显创了以表现大自然的诗情画意为主的新风格。使他中示了画家对光线的高度敏感，加之对人物细腻的描绘，物体年时期的画风达到了澄净和谐的境界；晚年则更有个性，流露出神秘且严肃的气氛。色彩带有银色光芒，造型刻意拉长，世纪19他曾被誉为“出色描绘日出日落的杰出风景画家”。“迄今洛朗仍被认为是目前最完美画家康斯太勃尔也感叹道：
这使他对无库尔贝天生喜好体积庞大和气派庄严的事物，库尔贝感到为了表现海，尽的大海有了一种莫名的喜爱之情。在使光线不失去作为色调统但是，必须使用更亮一些的颜色，他越是不受他加强了个别的颜色。一手段的意义这一前提下，而效果也就越就越是集中注意于海和天的光线，题材的约束，它对印象派画家莫成功。这幅画给人以大气磅礴的阳刚之美，奈产生了很大影响。5.教法建议《埃特雷塔海面的风暴》，比较分析：通过比较莫奈的油画引导学生观察分析同一景点不同画家的不同表现方法。二、示例作品《威斯敏斯大桥》1.基本信息是法国野兽派先驱）出生于法国沙东，1880～1954德朗（月，德朗来到伦敦，并在透纳的海景画激励下，3年者。1906创作了一批风景画，《威斯敏斯特大桥》是其中之一。画面内容（略）2.
《外国风景画》教案 (7)
自然的定格——外国风景画之印象主义浦厂中学刘芳教学目标：认知目标：通过对印象主义的认识、欣赏、分析，引导学生感悟自然的魅力，了解印象主义的绘画风格及印象派在绘画史上的作用。
技能目标：通过欣赏、评述、讨论等多种教学活动，引导学生感悟印象主义风景画的艺术魅力，提高学生分析风景画的能力，并让学生用自己的语言对作品发表见解。
情感目标：培养正确的审美情趣，从赏析活动中感受艺术家敏锐的观察力和高超的表现力。
学情分析：初二的学生正处于绘画的写实期，在欣赏的口味上也偏好写实的古典主义作品，对表现性的风景画作品表示不解甚至不屑，但是这一时期的学生正处于青春期，他们情感世界日益丰富，渴望表现，个性张扬；本课作品涵盖了早期风景画到现代派的风景画，跨度大，风格迥异，因此，此课时选择了承上启下的印象主义风景作品，通过对印象主义的诞生发展及对后世影响的剖析，认识印象主义的绘画语言，提高学生的审美认知能力，对后期各种流派的风景画作品的欣赏、接受、理解、认同奠定基础。
重点：了解印象派及其绘画风格、艺术特点难点：理解印象主义的表现语言及对现代绘画的影响，感悟作品的精神特质教学过程一、导入观看一段BBC拍的有关印象派第一次举办画展时的记录片，思考当时的主流艺术评论家为什么对新生印象派提出了严苛的不屑的批评？二、新授1、感知印象派◆初步感知印象派的代表作品，并请学生用一两个词概括对印象派作品的印象◆欣赏印象派之前的风景画作品并与印象派作品做比较◆小组讨论：当时的艺术评论家批评印象派作品是“对美与真理的否定，只能给人一种印象。
“你认可这样的评论吗？为什么？（结合莫奈的作品现在的拍卖价格与当年的境遇所产生的矛盾冲突启发学生思辨）2、走近印象派欣赏《干草垛》系列，感受不同光线下的干草垛的色彩变化。
◆猜一猜：他们在研究什么？他们在哪里画画呢？◆巴比松画派与印象派的渊源◆印象派的艺术主张：研究光与色的关系。
印象派主张将自然光照下的世界在现场（不是躲在屋子里）用色彩表现出来，它不追求真实世界的实际外貌，以提炼真实世界在自然光源下的色彩之美为艺术主张，所以印象派大多在表现光与影，以此表达世界。
外国风景画
外国风景画、静物画赏析（二）教材分析本课禀承第13册第1课的内容，赏析外国的风景画、静物画。
但两者所讲述的艺术流派有着不同的艺术特点。
但两者所讲述的艺术流派有着不同的艺术效果特点。
第13册第一课介绍的16、17世纪的风景画、静物画追求贴近生活、“再现”自然的绘画风格。
本课所述的19世纪末、20世纪初的几大画派，则处于传统艺术的开端，其绘画风格与传统绘画有所区别。
如印象派画家舍弃了严谨的“形”，追求光、影、色之间的和谐美，新印象派则致力于色点的混合，色彩幻象的研究；后印象派的塞尚、凡·高、高更三人更是在蓄意抛弃把绘画作为“模仿自然”的目的上，跨出了重大的一步，成为现代艺术的起点，引领了20世纪众多艺术流派的发展。
本单元作品风格多样，艺术特色迥异，学生可能不容易对这类艺术产生共鸣。
教师应通过启发和引导，强调研究性学习，倡导主动、探究、合作的学习方法，使学生对现代派的思想性、艺术性等特质从不理解、不认可到逐渐理解，再到最终的喜欢、认同。
这一过程对丰富学生的美术知识，锻炼学习能力，提高艺术鉴赏水平有着重大意义。
教学目标1、认知目标：通过欣赏，引导学生建立一种新的绘画理念，让学生对外国风景画和静物画有初步认识，了解印象派、新印象派、后印象派、野兽派、立体派的绘画风格和艺术特点。
2、技能目标：在欣赏画家作品的同时感受画家的创作思想和情感流露。
3、情感目标：在小组研讨型学习模式下，让学生学会表达自己的见解教学重点学生对不同绘画风格的理解，比较传统艺术与现代艺术的异同教学难点任何理解现代派绘画的“表现性”，感悟作品所蕴含的作者的思想、情感、性格等精神特征。
教学媒体教具：多媒体课件，精选音乐，精美范图，色彩静物范图学具：课本、静物风景照片教学过程导入：一、回顾风景画、静物画（一）：1、上学期的第一课学习内容是什么？2、赏析了哪些美术作品？作者是谁？3、这些美术作品的美在哪里？4、当初看了美术作品给你留下最深的印象的什么？二、小组汇报（学）。
西方风景画教案
西方风景画教案教案标题：探索西方风景画教案目标：1. 了解西方风景画的历史背景和发展。
2. 学习西方风景画的基本技法和表现手法。
3. 培养学生欣赏和理解西方风景画的能力。
4. 鼓励学生通过创作表达自己对自然环境的情感和观点。
教案步骤：引入（5分钟）：1. 引导学生回顾他们对风景画的了解和印象。
2. 引出西方风景画的概念，让学生猜测西方风景画与其他风格的画作有何不同。
知识讲解（15分钟）：1. 介绍西方风景画的起源和发展历程，包括不同时期和地区的代表性画家和作品。
2. 解释西方风景画的基本构图和色彩运用，以及表现自然景观的技巧和手法。
示范与实践（20分钟）：1. 展示一些西方风景画的经典作品，并解读画家的意图和表现手法。
2. 引导学生观察这些作品中的线条、色彩和光影等元素，并试图模仿其中的一些特点。
3. 分发素描纸和彩色铅笔，让学生选择一个自己喜欢的风景照片或场景进行绘制。
讨论与分享（15分钟）：1. 邀请学生分享自己的绘画作品，并让其他同学评价和提出建议。
2. 引导学生讨论他们对风景画的理解和感受，以及自己在绘画过程中的体验和困惑。
拓展活动（15分钟）：1. 分组让学生合作创作一幅大型西方风景画，可以选择某个具体的风景或自由发挥。
2. 鼓励学生在创作过程中尝试不同的表现手法和材料，如水彩、油画等。
总结与评价（5分钟）：1. 总结本节课学习了什么，学生对西方风景画有了哪些新的认识和体验。
2. 鼓励学生评价自己的学习表现，并提出对教学内容和方式的建议。
教学资源：1. 西方风景画的图片和介绍资料。
2. 素描纸和彩色铅笔。
3. 绘画工具和材料，如水彩、油画颜料等。
4. 风景照片或场景图片。
评价方式：1. 学生绘画作品的评价和互动讨论。
2. 学生对课堂内容和教学方式的反馈和建议。
3. 教师观察学生在课堂上的参与度和表现。
第9课 自然的定格——外国风景画-苏少版八年级美术上册教案
第9课自然的定格——外国风景画-苏少版八年级美术上册教案教学目标1.了解外国风景画的发展历程和特点。
2.学习外国风景画的构图技巧和表现方式。
3.提高学生的艺术鉴赏能力和审美素养。
教学重点1.外国风景画的构图和表现方式。
2.外国风景画与中国画的区别和不同点。
3.外国风景画的艺术鉴赏和欣赏方式。
教学难点1.外国风景画与中国画的区别和不同点。
2.学生如何正确欣赏外国风景画，提高艺术鉴赏能力和审美素养。
教学内容和步骤一、教育教学规划1.为什么要学习外国风景画？2.现代风景画的形式和内容。
3.外国经典风景画的评比。
二、外国风景画的发展历程和特点1.外国风景画的发展历程。
2.外国风景画的种类。
3.外国风景画的特点。
三、学习外国风景画的构图技巧和表现方式1.外国风景画的构图。
2.细节处理和表现方式。
3.调色和色彩运用。
四、提高学生的艺术鉴赏能力和审美素养1.外国风景画的艺术鉴赏和欣赏方式。
2.引导学生正确评价外国风景画。
3.给学生展示外国经典风景画的魅力。
教学方法1.课堂交流和讨论。
2.图片展示和解说。
3.教师辅助学生进行画作制作和教学实践。
教学评估1.课后作业：根据教学内容设计风景画作品，并简要描述自己的创作过程和构思。
2.课堂练习：学生就学习内容展开讨论并提出问题，教师引导学生进行正确的思考和评价。
教学资源1.班级或者学校的美术教室和各种美术用品。
2.数字相机等拍摄设备。
3.PPT演示与视频教学素材。
总结通过这次课程，我们对外国风景画的学习可以更加深入，以此提高学生的美术素养和水平，让学生在课程中获得艺术的美感和启示，更好的提高其审美能力与艺术素养。
江苏省苏州市第二十六中学七年级美术《外国风景画、静物画赏析》教案
《日出.印象》创作时间1872年，规格48×64厘米，收藏地 法国巴黎马尔莫坦美术馆藏。19世纪下半叶,光学原理改变了画家对固有色的观念,由此他们开始在艺术上对外光表面的新探索.《日出·印象》描绘的是在晨雾笼罩中日出时港口景象。在由淡紫、微红、蓝灰和橙黄等色组成的色调中，一轮生机勃勃的红日拖着海水中一缕橙黄色的波光，冉冉生起。海水、天空、景物在轻松的笔调中，交错渗透，浑然一体。近海中的三只小船，在薄雾中渐渐变得模糊不清，远处的建筑、港口、吊车、船舶、桅杆等也都在晨曦中朦胧隐现……这一切，是画家从一个窗口看出去画成的。如此大胆地用“零乱”的笔触来展示雾气交融的景象。这对于一贯正统的沙龙学院派艺术家来说乃是艺术的叛逆。该画完全是一种瞬间的视觉感受和活泼生动的作画情绪使然，以往官方学院派艺术 推崇的那种谨慎而明确的轮廓，呆板而僵化的色调荡然无存。这种具有叛逆性的绘画，引起了官方的反对。这幅名画是莫奈于1873年在阿弗尔港口画的一幅写生画。他在同一地点还画了一张《日落》,在送往首届印象派画展时,两幅画都没有标题。一名新闻 记者讽刺莫奈的画是＂对美与真实的否定,只能给人一种印象＂。莫奈于是就给这幅画起了个题目——《日出·印象》。它作为一幅海景写生画,整个画面笼罩在稀薄的灰色调中,笔触画得非常随意、零乱,展示了一种雾气交融的景象。日出时,海上雾气迷朦,水中反射着天空和太阳的颜色．岸上景色隐隐约约,模模糊糊看不清,给人一种瞬间的感受。当1874年莫奈和一群青年画家举办展览 时，这幅《日出·印象》遭到了诽谤和奚落。有的评论家挖苦说：“毛坯的糊墙纸也比这海景完整！”更有人按这幅画的标题，讽喻一莫奈为首的青年艺术家们为“印象派”，于是“印象主义”也就成了 这个画派的桂冠。该画1985年被抢劫，据法国被盗艺术品侦缉处1990年12月6日，在科西嘉岛一座别墅中查获。
《外国风景画》教案 (2)
中小学美术课简要课时教学计划（简案）
学校：＿无锡初级中学＿教师姓名：＿＿顾新梅＿＿＿年级＿班日期：2018年9月1日
忆链接，思维导图充分运用左右脑的机能，在科学与艺术、逻辑与想象之间平衡发展，学生思考，学生观察，很好奇，赞同思维导图的方式概括用思维导图的发散性思维汇总思考
学生欣赏：作时间、创作背景、创作大小、绘制材料）
★赏析作品学习单：
《艺术作品赏析》学习单
★思维导图赏析表：（附照片）
学生自己用思维导图的方式来设计的赏析作品图表
★反思：
1、让学生感觉到所有的欣赏方法都是自己去发现的，这样产生成就感，对于赏析艺术表的建立，让学生来自己确立。
2、思维导图的作用是让学习学会创意，和理解作品赏析的要领。
此阶段的作品陈列专门的展示区，进行学生的互动和分享，在每次的研究中都能收获学生信心，展现了学生的风采。
以这种形式产生了与他人的交流，形成学习的氛围和共同体，
★参考文献：
·王大根.中小学美术教学论[M].南京.南京师范大学出版社,2013.8.。
《第9课自然的定格——外国风景画》作业设计方案-初中美术苏少版八上
《自然的定格——外国风景画》作业设计方案（第一课时）一、作业目标本作业设计旨在通过对外国风景画的学习与创作，使学生能够：1. 了解不同国家风景画的特点与风格；2. 掌握风景画的基本构图与色彩运用；3. 培养学生的审美能力和艺术创作能力；4. 激发学生对自然景观的热爱与保护自然的意识。
二、作业内容本课时作业内容主要包括以下几个方面：1. 理论学习：学生需通过课堂讲解和自学，了解外国风景画的历史背景、不同画派的特点及代表性画家。
2. 作品欣赏：学生需欣赏多幅经典的外国风景画作品，并分析其构图、色彩、线条等艺术元素。
3. 实践操作：学生选择一个自己喜欢的风景地点，运用所学的构图和色彩知识，创作一幅小型的风景画作品。
要求作品中应体现出对自然景色的真实感受和对色彩的合理运用。
4. 作品整理：学生需将创作过程中的草图、构思图及最终完成的作品进行整理，为下一课时的作品展示与交流做准备。
三、作业要求1. 理论学习部分：学生需认真听讲，做好笔记，并自主查阅相关资料，深入了解外国风景画的相关知识。
2. 作品欣赏部分：学生需积极参与课堂讨论，发表自己的看法，并能够准确分析出作品的构图、色彩等艺术特点。
3. 实践操作部分：学生应亲自到户外选择一个合适的地点进行写生，注意观察景物的色彩、线条和构图，并将所学知识运用到实际创作中。
作品应符合以下要求：（1）构图合理，画面布局得当；（2）色彩运用得当，能够体现出景物的真实感；（3）作品应具有个人特色，能够体现学生对自然的理解和感受。
4. 作品整理部分：学生需将创作过程中的草图、构思图及最终完成的作品进行分类整理，方便下一课时的交流与展示。
四、作业评价教师将根据以下标准对学生的作业进行评价：1. 理论学习部分：学生是否认真听讲，笔记是否完整，对知识的理解程度；2. 作品欣赏部分：学生的课堂参与度及对作品分析的准确性；3. 实践操作部分：作品的构图、色彩运用及个人特色的体现；4. 作品整理部分：学生是否能够有序地整理作品及相关资料。
第九课自然的定格-外国风景画
第九课自然的定格——外国风景画教学目标：1、知识与技能：通过欣赏教学，引导学生感悟大自然的魅力，了解印象派，新印象派，后印象派的不同绘画风格，了解立体派和抽象派的艺术特点。
2、过程与方法：通过欣赏、评述、讨论等多种教学活动，引导学生正确理解现代派作品的内涵，提高学生分析风景画的能力，并让学生用自己的语言对作品发表见解。
3、情感态度与价值观：培养正确的审美情趣，从欣赏活动中感受艺术家敏锐的观察力和高超的表现力。
教学重点：1. 19世纪写实主义风景画的艺术特点。
2. 印象主义、新印象主义、后印象主义风景画的艺术特点。
3. 抽象主义风景画的艺术特点。
教学难点：1. 理解日常生活中自然风光的美与艺术的关系。
2. 理解现代派绘画的“表现性”，感悟作品所蕴含的作者的思想、情感、性格等精神特质。
3. 自主整合本课所学知识，开拓创造性思维进行美术鉴赏和美术创作。
教师准备：外国风景画相关图片及资料，多媒体课件。
学生准备：查找相关文字、图片资料，可制作课件于课堂交流。
教学过程：一、导入：播放音乐《寂静之音》你听见了什么？请用绘画或文字的形式记录下来，音乐停笔停，比比哪个小组记录的最多最精彩。
用绘画形式表现的作品我们再多加修饰一番就可以形成一幅完整的风景画。
那我们今天就来看看国外的大师们是如何表现他们眼中的美景的。
——引入课题二、新授：1、展示《蒙娜丽莎》、《雪中猎人》等三幅作品，分析画面内容中风景的不同之处。
2、17世纪的荷兰画家欣赏洛朗《海港日出》、霍贝玛《林间小道》分析：霍贝玛《林间小道》1）、你觉得画中有什么特别的地方吗？2）、这幅画给你什么样的心情？欣赏《辛格拉温的磨坊》鲁斯达尔，感受荷兰风景画的特点——写实。
3、欣赏《印象·日出》莫奈讨论：与荷兰画家写实的风格相比较，这幅画有什么样的特点？介绍绘画流派——印象派19世纪的时候，法国巴黎是欧洲油画的中心。
这个时候的风格是以学院派的新古典主义为主导的，他们每年都要举办官方的展览，叫做“沙龙”，多数人都出自于皇家美术学院，他们有着深厚的素描基础，并且精通人体解剖，画风严谨、细腻。
八年级《自然的定格--外国风景画》说课稿
本课是小版本的苏联第八课上第九课的学习区的课程，也是基于八年级第一中国山水画延伸知识后的八年级风景窗帘主题，古典到现代，现代的内容以景观艺术的发展为背景，从古代到现代绘画风格的总结，涉及时间长，画家多，风格多样，知识丰富而复杂。
虽然八年级学生在好奇，试图摆脱成年的过程成年的过程，错误的将主动作为天真的表现的课堂互动。
知识有一定的丰富，但缺乏系统和分析能力，内在的浮躁，但追求新的想法，往往在作品之前的欣赏没有办法说话。
基于对教材和学习的理解，根据艺术课程标准来欣赏对学习目标的学习目标的描述，很难做一切深入分析的绘画，所以授予鱼作为鱼的授予，在知识结构的过程中，我重组的类分为两小时进行。
第一课主要是对外国山水画的发展和艺术特征做初步的了解和理解，掌握基本的欣赏方法。
第二个课程，了解类型和风格的创作，如风格的变化，体验自然，表达的情感，定义进化过程的自然演变，以及作品的深度欣赏。
从这里我设立了教学目标如下：通过欣赏外国风景，讨论，了解山水画的基本知识和基本的欣赏方法，并可以使用自己的语言来评论多角度的工作。
感受外国山水画的美，以更包容的态度学习所有优秀的文化。
为了达到目标，我将设计教学的过程：兴趣指导，明确目标;猜猜思想，探索实践;实践整合，展示审查;总结加强四通。
为了使学生能够快速进入学习状态，我使用情境法的第一部分，对引言的内容提出质疑，引导学生参与思考，建立学习的概念。
在第二部分广泛使用比较分析，渗透指导法和指导方法，使学生能够从Hoberma的森林步道，风暴后的Courbet的街道，Monet's Lodge绘画基本知识，主题内容，艺术形式，不同意义的价值的价值，学习外国风景欣赏方法。
其中为了让学生产生直观的关联，体验古典和现代艺术的特点，我选择了很多图片在应用和应用的ps技术，将图片制作成动态gif图片。
希望能让学生快速与经典的欲望作品建立对话。
学生真的可以，为了充分发挥学生的课堂主体地位，尊重学生在学习过程中的独特经验，我一步一步设定问题，带动学生深入思考，从屏幕为什么，刺激学生彻底了解外国风景艺术的美丽。
初中美术《西方山水画》教案参考
初中美术《西方山水画》教案参考一、教学目标1.了解西方山水画的发展历史和特点；2.研究西方山水画的基本技巧和创作方法；3.培养学生的观察能力和创造力；4.引领学生欣赏和理解西方山水画的艺术魅力。
二、教学内容1.西方山水画的起源和发展历史；2.著名西方山水画家的作品欣赏；3.西方山水画的绘画技巧和创作方法；4.学生自主创作西方山水画作品。
三、教学步骤步骤一：导入引导通过图片或视频展示西方山水画的经典作品，激发学生的兴趣和好奇心，引导学生对西方山水画产生浓厚的兴趣。
步骤二：讲解知识1.通过简洁明了的语言，讲解西方山水画的起源和发展历史，介绍著名西方山水画家的代表作品。
2.分析西方山水画的特点，包括色彩运用、构图技巧等方面的表现。
步骤三：作品欣赏展示著名西方山水画家的作品，引导学生仔细观察每幅作品，理解画家的意图和艺术表达方式。
步骤四：技法讲解1.详细介绍西方山水画常用的绘画技巧，如线条运用、色彩运用和光影处理等。
2.分析西方山水画的构图方法，教授如何选取视角、布局画面等技巧。
步骤五：实践操作让学生根据所学知识，选择一个适合的主题和素材进行创作。
提供必要的辅导和指导，帮助学生克服困难，完成自己的作品。
步骤六：作品展示与评析让学生将自己的作品展示给全班同学，并互相评析，交流创作心得和体会。
老师也可以参与评析，给予学生鼓励和指导。
四、教学重点1.掌握西方山水画的发展历史和特点；2.理解西方山水画的绘画技巧和创作方法；3.创作出具有艺术性的西方山水画作品。
五、教学扩展1.带领学生参观美术馆，观赏更多的西方山水画作品，开拓学生的视野；2.探讨西方山水画与中国山水画的异同之处，培养学生对不同文化艺术的理解和欣赏能力；3.组织学生参加美术比赛，展示自己的才华和创造力。
六、教学评估1.观察学生在课堂中的表现，包括参与度、理解程度等；2.对学生的作品进行评价，评估其创意、技巧和表现力；3.利用小测验检测学生对所学知识的掌握情况。
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自然的定格——外国风景画
课时：一课时
教材分析
本课介绍了从16世纪到20世纪初的外国风景画，其发展的脉络清晰可见，包含了古典主义、写实主义、自然主义及印象派、野兽派、立体派、抽象派等主要流派的作品。
特别是印象派作为传统艺术与现代艺术的转折点，完成了绘画中色彩造型的变革，将光与色的科学观念引入到绘画之中，在形式方面进行了大胆的探索，为现代艺术的产生奠定了基础。
本课内容多，作品风格多样，艺术特色迥异不易使学生对外国风景画形成整体的认识，应引导学生积极感知、主动探究。
建议分两课时完成本课学习内容。
教学目标
知识与技能目标：了解印象派及其以前风景绘画的主要特征和差异。
过程与方法目标：学会用比较、判断等方法来欣赏、评述作品。
情感态度与价值观目标：感受画家的生活状态，激发热爱生活与自然的情感。
学情分析
学生很少有机会近距离接触外国风景画，因而外国风景画与学生是有一定距离的，他们大多只通过小学美术课本、杂志、网络等途径零散接触过相关的图片资料，对外国风景画的大致发展脉络及主要流派风格了解不多。
多数学生会对画得工整细致及“很像”的传统写实作品加以赞叹，但对欣赏印象主义及现代主义的作品中的色彩、肌理等形式美原理显得有些困难。
教学重难点
教学重点：印象派及其以前风景绘画的主要特征和差异。
教学难点：对印象派作品中的色彩、笔触、肌理等形式美的感受和欣赏。
教师准备
PPT课件、双面胶、大头针、彩色纸、油画棒等，教室四周成列教师创作的风景油画，提供学生近距离接触油画的机会，增加氛围。
学生准备
彩色纸、油画棒。
教学设计
一、导入阶段
小测试：“试试你的眼力”激发兴趣
1. 体验修拉的色彩分割理论。
（教师准备一张用黄、蓝色点组成的图片一张，请学生说说看到了哪些颜色？）
（设计意图：以此来激发学生对色彩的兴趣同时导入以此原理作画的印象派，从一开始就突出印象派对色彩的贡献。
）
2. 师：在外国美术史上就有一群人他们深入研究色彩，发现了许多的色彩奥妙并将之运用到绘画上，形成了色彩三要素、光源色、环境色等至今还在沿用的色彩理论。
他们是谁呢？印象派画家。
今天我将和大家一起通过了解印象派来
了解外国风景画。
首先让我一起来感知印象派。
二、感知阶段、自主探究
1. “感知印象派”
师：在这个环节老师将播放一些印象派画家的作品，同时介绍印象派画家的一些背景资料和当时一位资深评论家对印象派的评论。
请你们根据这些资料小组讨论后给出你们对印象派的印象。
（教师在播放印象派作品及工作照片时同时介绍印象派举办落选画展及当时评论家的评论。
）
小组讨论：对印象派的最初印象
要求：每组用2词语或短句描述，用油画棒写在彩色纸上并贴到展示板上。
师：带着这样的印象我们一起来一探究竟，进入下一个环节吧。
三、发展、探究阶段
“走近印象派”——说一说，猜一猜：
1. 出示一组莫奈《草垛》作品，说说每幅作品的异同，猜猜画的什么季节什么时段？
说说是否像当时的评论家所说是随便的、无知的？猜猜他在哪里画画在研究什么？
师：他们在户外画画在研究光与色的关系，那在印象派之前的风景画是怎样的呢？画家又是在哪儿画画，在研究什么呢？
2. 出示《蒙娜丽莎》《雪中猎人》和《林间小道》
师：请大家观察这三幅画中人物在画面中的变化，并注意老师图片下方作者的生活年代。
你们有没有发现风景画发展的秘密呢？
师总结：起初风景画中都有人物，到17世纪中期才真正成为独立的绘画体裁。
3. 比一比色彩：
出示巴比松画家米勒作品《春》《林间小道》与毕沙罗作品比较
师：随着风景画的独立有些画家不再满足在室内画画主张走出画室在自然光下对景写生，然后以写生稿为基础，进行风景画创作，他们就是聚集在法国巴比松小村的一群画家，被称为巴比松画派，他们的作品中热情洋溢地倾诉了对自然风景的诗意感受，作品也明亮了许多。
如果说印象派为西方近、现代绘画打开了一座大门；那么巴比松画派就是为西方风景画打开了第一座大门。
他们对景写生深深启发了印象派画家，不同的是印象派画家不仅在户外作画，并由此开始研究光与色在绘画中的运用。
那么印象派之前的风景和印象派有什么不同呢？
出示《林间小道》《春》与毕沙罗的风景作品，从色彩上加以比较，说说有什么样的差异及其带来的不同感受？
师总结：
色彩的差异：印象派之前的作品主要关注的是物体固有色，亮部为固有色加亮，暗部多为褐色与黑色；印象派强调在外光下写生，主要研究光色的关系和环境色，他们发现亮部为固有色加光源色，暗部为固有色加环境色。
由此印象主义
绘画在阴影的处理上，一反传统绘画的黑色而改用有亮度的青、紫等色。
莫奈所言，绿色的草地有时在夕阳下会闪耀着红光，蓝色的衣服有时也会被橘红色的阳光吞没，色彩是可以变化的.通过色彩的变化可以表现作者本人的情感，色彩的变化充满了跳荡的诗意和抒情的灵性.总之，色彩的解放使色彩获得了自由表达的无限空间，色彩脱离物象形体成为独立的审美对象。
印象派画家们的这套色彩理论在写生色彩领域被沿用至今。
对后世影响最大的就是印象派对色彩颜料的处理方法，还记得上课前的“眼力测试”吗？画家们发现颜料混合后的失去了鲜明的效果，这极大地限制了印象派的表达；于是他们不再进行颜料本身的混合，而采用了“视网膜上的混合”——用小笔触将鲜明的颜色涂在画布上，当欣赏者离开一定距离来看画的时候，就发现作品上的颜色是如此明亮而又紧紧抓住了现实，是谁开创了这种画法的先河呢？修拉，印象派的另一位重要代表人物，我们一起来看看他的作品。
出示修拉作品《大碗岛的星期天下午》
师：修拉就是这样执着于这些色彩的科学研究，在此基础上开创了新印象派又称点彩派。
新印象派的理论主要包括：
①色彩的分割理论，及分割法；
②主张色彩、线的表现性与情感的特质相结合。
新印象主义既是印象主义的某些技法和科学实践相结合的产物，同时也是印象派（凭直觉、凭经验的写实主义）向古典主义（重法则、重理论、重秩序）的转化。
（2）比一比造型、构图与肌理
出示《林间小道》与《日出印象》比较造型与构图的差异和画面带来的不同感受：印象派之前的作品画面厚重、圆浑轮廓清晰更讲究物体的明暗造型和画面的组合、构成，有时带有情节性。
印象派作品不十分关注素描造型，更多的关注色彩，很多作品看上去形和轮廓是模糊的，画面松散而自由在构图上多截取客观物象的某个片断或场景来处理画面。
印象派之前的作品细腻几乎看不出笔触，印象派作品笔触明显且多变。
他们认识到色彩、线条、肌理等艺术形式的独特的审美价值。
（3）请你从色彩、构图、笔触等方面来评述下面两幅作品。
出示《辛格拉温的磨坊》与《睡莲》作品。
四、实践体验阶段（约12分钟）
可以说印象派是一场绘画的革新，色彩被强调、造型被松绑，情绪在多变的笔触中涌动、流淌，我们一起来通过作品来感受吧。
两人组合作临摹一件作品，教师课前打印并分割好临摹稿--莫奈《干草垛》学生作业，教师巡回辅导。
作业评价。
4.“考考你”：出示一批作品辨别是印象派之前的作品，还是印象派作品？其中包括2件印象派之后作品。
设计意图：为第二课时埋下伏笔，同时帮助学生把握风景发展的整体脉络。
五、评析阶段（约5分钟）
“评述印象派”
师：经过学习临摹现在你们对印象派又有什么认识呢？
小组讨论：对印象派的认识。
要求：每组再用2-3个词语描述，用油画棒写在彩色纸上并贴到展示板上。
师：有哪位同学能根据大家的印象来对印象派做一个总体的评述呢？
六、拓展
课后思考：西方风景画和中国山水画在出现时间、材料、表现方法等方面有什么异同？。