街舞论文资料

在当今社会，舞蹈已是我们不可缺少的生活元素。无论是在社交场合的交际舞，还是那些青年人随意耍帅玩酷的街舞，都会给人一种赏心悦目的感受。可以说有音乐的地方就会有舞蹈的存在。随着社会的不断进步，也随着人们需要的变化，舞蹈的种类也愈加丰富起来。

街舞是一种民间舞蹈，兴起于20世纪80年代的美国黑人青少年，是美国黑人“嘻哈文化”（Hip-Hop）的组成部分。由于这种舞蹈出现在街头、不拘于场地器械，所以称为街舞，并且具有极强的参与性、表演性和竞赛性。在逐渐的发展中，街舞青少年形成了一种共同的思想理念和行为方式，他们以街舞来张扬自我个性，展示青春的活力和激情，表达勇于进取的生活态度，他们强调的是“做自己，享受生命，勇于挑战”的理念

街舞（英文名字Hip Hop）最早起源于美国纽约，是爵士舞发展到90年代的产物，它的动作是由各种走、跑、跳组合而成，极富变化。并通过头、颈、肩、上肢、躯干等关节的屈伸、转动、绕环、摆振、波浪形扭动等连贯组合而成的，各个动作都有其特定的健身效果，既注意了上肢与下肢、腹部与背部、头部与躯干动作的协调，又注意了组成各环节各部分独立运动。因此街舞不仅具有一般有氧运动改善心肺功能、减少脂肪、增强肌肉弹性、增强韧带柔韧性的功效，还具有协调人体各部位肌肉群，塑造优美体态，提高人体协调能力，陶冶美感的功能。

街舞是美国黑人由一种发泄情绪的运动演绎成的街边文化，特色是爆发力强，在舞动时，肢体所做的动作亦较其他舞蹈夸张。最吸引人之处，是以全身的活力带来热情澎湃的感觉

前言

中国的青少年从来没有像今天这样普遍、热烈地喜爱一门舞蹈艺术，无论男生女生、城市乡村、中学大学、北派南风的差异，也不分性情体质、知识能力、生活水平的不同，只要是十几岁的年轻人，多半热衷于这种舞蹈。相当多的孩子积极、努力地学习，并在街头巷尾广场校园自豪地展示。不用多加说明，你肯定已经猜到，这门舞蹈就是街舞。街舞（Street Dance或Streetdancing）诞生于二十世纪六十年代末，是美国黑人城市贫民的舞蹈，到了七十年代它被归纳为嘻哈文化（Hip-Hop Culture）的一部分，与涂鸦（Graffiti或Writing）、打碟（DJing）、说唱（MCing）这些同时代产生的黑人地下文化并称为嘻哈四大元素。街舞在两个地方同时诞生、独立发展，最后相互影响合而为一，一个地点是美国东海岸城市纽约；另一个地点是美国西海岸的加利福尼亚州。

起源:欧美街舞

在纽约的布朗克斯区，贫穷的黑人青少年在黑人歌手詹姆斯·布朗的影响下，以一种模拟帮派打斗的舞蹈——战斗步（Up-Rock）为基础，发展出一种以摇摆步（Top-Rock）、地板步（Footwork）、冻姿（Freeze）三种形式组成的舞蹈——B-Boying。八十年代初一系列高难度、技巧性的力量动作（Power Move）被不断创新出来，在媒体的炒作下，这种舞蹈以霹雳舞（Breaking）的名称被广泛接受。霹雳舞有一种特殊的舞蹈形式——斗舞（Battle），它源自以前的帮派斗殴，只不过斗舞是以霹雳舞者（B-Boy或B-Girl）的创造力而不是暴力来赢得比赛。参加斗舞的两个霹雳舞团队（Crew，也是由帮派背景而来的一种组织形式）分站一方，每队队员逐个轮流跳入圈中舞蹈，技艺最高超、动作最新颖的一方获胜。

二十世纪九十年代街舞在美国得到复兴，这主要归功于街舞以及整个嘻哈文化在世界范围内的流行。八十年代纽约嘻哈艺人曾努力地向全世界推广这种文化，他们的嘻哈巡回演出走遍美国，走到法国和英国，并且在1984年来到日本。到了九十年代，作为一种新兴的、时尚的文化形式和生活方式，嘻哈在全世界迅速发展起来。1990年德国举办了第一届“Battle of the Year”街舞比赛，现在成为全世界最重要的年度街舞赛事。日本青少年凭着努力、聪慧和创造力，很快便掌握了并发展了街舞。日本街舞者的成就得到美国人的认可，他们把这种文化传向韩国、台湾等周边地区。自九十年代中开始，街舞在中国大陆以广州、上海、北京三个城市为中心，逐步传播开来。中國首次接觸街舞文化是在85年，當一部電影《霹靂舞》在内地公映之後，幾乎所有的大街小巷都開始風靡這種新奇的舞蹈，可惜當時由於資訊封閉，大部分人都認爲那只是一種流行產物，所以當90年代MC HAMMER,MICHAEL JACKSON大紅大紫之時，中國的街舞風潮也一度被那些流行產物衝擊殆盡，造成了約5年的文化斷層，殊不知那些流行舞蹈的背後其實全依賴于真正的黑人街舞文化。這樣的現象在所有發展街舞的國家中是個特例.所倖街舞作爲雛形狀態一直在國内有較深厚的民谢A，所以當97年街舞文化再次以舶來藝術的身份登陸國内至今，其發展速度也是非常驚人的。以上海，北京為兩個重要文化樞紐，包括天津，鄭州，武漢，成都，杭州，廣州，深圳，海南等幾乎國内所有中大型城市都已經逐漸形成具備了較專業的文化普及發展力量。國内專業級舞團數量也已超過20個以上，整個文化圈從舞蹈理念到舞者素質也正在飛速系統化的提升。各地交流以及與國外的文化交流日趨頻繁.

而相對于文化力量的進步，國内文化產業化的進步卻相對比較緩慢。至今爲止，在内地舉辦的全國性賽事包括中央台舉辦的第一，第二屆全國街舞大賽都得到相當大的民蟹错憽５怯伸逗Ｍ馕幕P係不熟悉，主辦方對文化知識熟知程度有限等因素，如何與國際先進賽事接轨,还有待时日.