人美版五年级上册美术教案(完全版)
最新人美版小学美术五年级上册优质教案(全册)
教学准备:欣赏图片、绘画材料
教 学 过 程 与 方 法
教学环节
教学活动
设计意图
一、欣赏
1、出示肖像作品(国画、雕塑、油画、版画、线描),让学生在欣赏的过程中体会不同的工具和画法所带来的不同感受。
二、学生讨论
如何才能把人物的形象和神态很好的结合起来呢?
这就要求我们在认识人物外貌的基础上再去想象人物的思想感情。去剖析人物的内心世界。
5、学生创作,教师辅导
(1)、学生进入创作阶段。
创作之前,给了一个温馨创作提示:选择你喜欢的表现形式创作一幅人像作品,不要局限于课堂演示的方法。
(2)、学生创作的过程中,教师辅导,发现问题及时指出。
6、展示才华,教师鼓励
(1)、学生作品展示,让大家相互欣赏,交流,评价,同时体验成就感。
(2)、教师在欣赏学生作品的同时,要给予学生作品以肯定,提出需要改进的地方,并鼓励大家要继续努力,多观察多表现,创作出更加优秀的作品。
3、你觉得这尊雕像成功在哪里?
《白求恩》:采用浮雕的形式刻画了白求恩大夫。从雕塑中不难看出他紧锁的双眉,好像在为战争带来的灾难而痛心。任务形象表现了大无畏的英雄气概。
三、练习实践
1、同学们已经学会了欣赏肖像艺术的方法,现在请同学们来欣赏油画《青年女歌手》
,说一说你的欣赏感受?
《青年女歌手》:画家用油画的形式表现人物。画面以中国山水作为背景。画面构图类似于欧洲古典绘画风格,可谓中西融合,形成中国油画新古典主义学派。
作业设计
请同学们下去画一幅自己喜欢的人物头像。
板书设计
画人像
特征神态观察方法
教学反思
小学教学设计方案
年(班)级
五年级
时间
人美版五年级美术上册教学设计(10篇)
人美版五年级美术上册教学设计(10篇)人美版五年级美术上册教学设计篇一教学目标:1.对“明度”一词有比较准确的了解。
2.学习色彩的明度渐变知识,并能用色彩的明度渐变创作图案画。
3. 体验明度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美,培养学生色彩表现能力。
教学重点:感受色彩的明度变化,体验色彩的美感。
教学难点:如何更好地运用色相知识进行创作。
教学过程:一、欣赏与评述播放幻灯片,让学生观看并分析。
提问:看看图片中的颜色有什么变化?让学生看看日落、深浅变化的海水等图片,说说图片颜色给你带来的感受。
二、小组协作探究学习设定情境让学生解决本课中的知识点:1.什么是色彩的明度?2.在生活中哪里能见到明度的变化?3.明度变化应用在生活中的哪些地方?教师讲解:明度是指色彩的明亮程度。
各种有色物体由于它们的反射光量的区别而产生颜色的明暗强弱。
色彩的明度有两种情况:一是同一色相不同明度。
如同一颜色在强光照射下显得明亮,弱光照射下显得较灰暗模糊;同一颜色加黑或加白掺和以后也能产生各种不同的明暗层次。
二是各种颜色的不同明度。
每一种纯色都有与其相应的明度。
黄色明度,蓝紫色明度最低,青、绿色为中间明度。
色彩的明度变化往往会影响到纯度,如红色加入黑色以后明度降低了,同时纯度也降低了;如果红色加白则明度提高了,纯度却降低了。
三、操作实践1.学生利用彩色铅笔、油画棒等尝试体验明度的变化。
2.思考:如果用色彩的明度渐变来创作一幅画,会是什么效果?3.欣赏:让我们来欣赏几幅用色彩的明度渐变做为表现手法的作品。
(1)欣赏老师准备的范图(2)欣赏美术书中的图片(3)欣赏优秀学生作品要求:独立创作一幅色彩明度渐变的图案画。
四、展示评价学生优秀作业展示五、延伸寻找色彩的明度渐变在生活中的运用。
五年级上册《美术》教学设计篇二一、教材分析:用与同学生活息息相关的内容作为命题画创作题材,为的是让同学更关注生活和自身周围的事物,也让同学由此和彼,放开思路,回忆更丰富多彩,更妙趣横生的内容,从而引发联想。
人美版五年级上册美术教学计划6篇(五年级人教版美术上册教学计划)
人美版五年级上册美术教学计划6篇(五年级人教版美术上册教学计划)人美版五班级上册美术教学方案1一、教学总目标同学以个人或集体合作的方式参预各种美术活动,尝试各种工具材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉触觉和审美阅历,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的恒久兴趣;了解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。
在美术学习过程中,激发缔造精神,进展美术实践力气,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
二、同学状况分析五班级同学对美术学习的兴趣特殊高,平常就有很多同学平常就爱画画,也有确定的美术学问,所以老师应连续保持同学对美术的学习兴趣,并在此基础上,赐予同学适当的指导,让他们接触初步的美术学问的同时感受到美术更大的魅力。
三、教材分析教材紧跟义务训练课程标准,贴近儿童的心理,符合儿童的年龄特点,每课的主题都有美术带来的好玩的惊喜。
五班级美术教材一共分为16课。
每一课都侧重于“造型表现” 、“设计应用” 、“欣赏评述” 、“综合探究”四个学习领域中的一个方面。
教材的可操作性强,贴近生活,有深厚的湖乡味。
留意在消遣中让同学体验学习美术的乐趣并把握最基本的美术学问。
四、教学措施1、留意对同学造型表现的培育。
在教学中,让同学初步熟识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想象力与缔造愿望。
2、重视激发同学的创新精神和培育同学的实践力气。
老师主动为同学创设有利于激发创新精神的学习环境,通过思索、争辩、对话等活动引导同学在美术创作活动中,缔造性地运用美术语言。
老师鼓舞同学在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。
3、创设确定的文化情境,增加文化含量,使同学通过美术学习加深对文化和历史的熟识,加深对艺术的社会作用的熟识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。
4、加强教学中师生的双边关系,确立同学的主体地位,师生间建立情感相互沟通和公正关系。
新人美版小学五年级美术上册教案全册
备课笔记学科美术年级五年级时间课题肖像艺术知识与技能:初步了解人物肖像画以形写神的特征和不同的艺术形式,使教重学生能准确地描述和评价作品,会区分不同的艺术表现方法。
过程与方法:运用欣赏、讲解、认知、练习的方法;通过欣赏感受丰富形学点式,通过讲解认知领会以形写神方法,通过练习加深形神的表现性。
目情感、态度、价值观:体验肖像艺术的美,感受人文精神,渗透国际主义难教育。
的教学重点、难点: 1、不同的艺术形式表达的不同思想情感内涵。
点2、对作品内涵的认识和理解。
讲课类型新授使用教具图片、范画教学步骤教学内容教法设计组织教学组织纪律,检查学生备品。
导入我们每个同学都有不同的特点形象,每个同学又有激趣导入,不同的想法,请几个同学说说你在想什莫?为什莫不同板书课题的同学有不同的想法哪?下面我们就认识一下形象和思想有什莫关系。
新授1、请同学们仔细观察欣赏不同的肖像画图片。
观察表述(1)、都使用什莫艺术形式材料?感受丰富形式(2)、说说他们都想些什莫哪?2、老师带领学生讲解。
(1)、讲解不同作品历史背景和社会环境。
(2)、讲解肖像生活状态和性情特点。
备课笔记2、结合具体作品认知形神。
( 1)你喜欢的作品如何用外在形表现性格思想及感情的。
如:版画藏族女孩、油画青年歌手。
( 2)想象一下,用其他材料形式表现可以吗?你是如何看的。
讲解认知理解形神结合关系及情感内涵3、讲述形象事迹,渗透国际主义情感教育。
如:雕塑白求恩。
通过讲述感受人文精神学生练习教师辅导学生根据教师的指导构思作画,教师加强个别辅导。
对学生作画中遇到的形不传神,教师讲解示范帮助解决。
通过练习展评加深对形势内涵的结合认知学生作业展评讲评要侧重那些人物形象表现形式有创意并且能够很好的表现人物神态的作业。
教学小结小结本课学习情况。
板书肖像艺术1、欣赏感知2、讲解认知设3、练习评价4、小结计附:作画法:1、选定形象画2、认知性情思想3、选定方法材料表现步骤附:效果图教学回顾学科美术年级五年级时间课题画人像知识与技能:通过学习了解如何用线表现正面人物的发型、脸型、五官、表情和服装的不同特点,能用线表现一位自己的同学。
人美版五年级上册美术教案(完整版)修正版
人美版五年级上册美术教案(完整版)修正版教师可以通过游戏的形式,让学生猜测身边人物的特征,如脸型、眼睛、鼻子、嘴巴等,引导学生对人物特征的关注和分析。
二、讲授新课。
1、让学生观看具有典型特征的人物肖像画和摄影作品,引导学生发现人物的脸型和表情特征,并讲解不同脸型和表情的社会属性。
2、介绍人物肖像画的表现方法,如线条的运用、色彩的运用等,让学生了解不同的表现方式可以呈现出不同的人物形象。
3、通过阅读文学作品中的肖像描写,让学生了解文学作品中如何通过文字描写人物形象。
三、学生练。
教师可以提供模板或让学生自由创作,让学生画出同学的肖像画,并帮助学生发现和表现同学的特征。
四、讲评。
教师可以选取几幅学生作品进行讲评,指出其优点和不足,并给予改进意见。
同时,也可以让学生互相欣赏和评价作品,促进彼此之间的研究和交流。
1、同学们今天这节课我们就要研究美术中的比例知识。
板书课题:(美术中的比例知识)2、比例是指物体在大小、形状、位置等方面的相对关系,是绘画中非常重要的基本知识。
掌握比例知识可以使绘画作品更加真实,更具有艺术感染力。
三、指导学生作画1、先观察周围环境,发现物体的大小、形状、位置等比例关系。
2、根据观察结果,用简单的线条和形状在纸上表现出来。
3、注意比例关系的准确性,避免出现失真的情况。
四、学生作业,老师指导五、小结、作业评讲在教学过程中,要注意引导学生多观察周围环境,发现美术中的比例知识,并将其运用到绘画实践中,提高学生的绘画水平和艺术素养。
同时,要注重学生的创造力和想象力的培养,鼓励他们在作品中表现自己的独特风格和个性。
2、让学生观察树的结构和生长规律,引导学生用简单的几何形状和线条画出树的形状。
3、让学生想象树上结出神奇的果实,可以是各种各样的水果、花朵、动物等等。
让学生用各种绿色的颜料涂出树的颜色,并搭配出不同的色调和层次感。
4、引导学生思考如何创造绿色的生活,可以从日常生活中做起,比如节约用水、减少垃圾、种植绿植等等。
新人美版小学美术五年级上册教学设计(全)
第1课肖像艺术教学目标:1、知识与技能:欣赏用各种绘画工具画出的肖像作品,感受它们的不同。
2、过程与方法:在欣赏的过程中注意把“形”和“神”结合起来。
3、情感态度价值观:结合人物的外表和神态向同学描述自己喜欢的肖像作品。
教学重点:欣赏用各种表现形式的肖像作品,感受它们的不同。
教学难点:在欣赏的过程中体会“形”“神”互相结合。
教学突破:通过教师演示和欣赏、鼓励等多种方法解决。
教学准备:图片、绘画工具等。
教学设计:一、组织教学:检查学具准备情况,稳定学和情绪。
二、讲授新课:1、出示不同表现形式的肖像作品:(中国画、雕塑、油画、版画、线描)。
在欣赏的过程中,引导学生体会不同的艺术表现形式所带来的不同感受,并分析作品所采用的工具和材料特点。
2、探究学习:请同学们选自己喜欢的一幅作品,进行分析。
这幅作品采用了哪种表现形式?向同学描述人物的外貌和神态?你能模仿一下画中人物的神情吗?3、小结:肖像艺术重在传神,“以形写神”是我国古代画家总结出来的一个重要经验。
“形”我们都知道是指的人的外表;“神”指的是人的精神面貌和思想。
在优秀的肖像作品中,形神是皆备的,两者缺一不可。
三、学生讨论:如何才能把人物的形象和神态很好的结合起来呢?这就要求我们在认识人物外貌的基础上再去想象人物的思想感情,去剖析人物的内心世界。
四、艺术实践:把课本上《藏族女孩》这幅作品试着用自己喜欢的绘画方式改画,并可按照自己的理解加上背景。
学生艺术实践,教师个别指导。
五、课堂小结:欣赏作品,思考自己的收获。
从课外书上,网上,杂志上去欣赏更多的人物肖像,并体会人物的外表和神态。
板书设计:教学反思:第2课画人像教学目标:1、知识与技能:培养学生的观察能力和表现人物头像的能力。
2、过程与方法:学习、掌握人物头像的速写知识和速写方法。
3、情感态度价值观:培养学生的探究意识和表现能力。
教学重点:引导学生观察分析人物头像的特点。
教学难点:画出人物头像的基本特征。
人美版五年级上册美术教案(完整版)
人美版五年级上册美术教案(完整版)教师出示不同特征的人物肖像画和摄影作品,让学生猜测这些人物的社会属性和性格特点,引导学生认识人物特征的重要性。
二、讲授新课。
1、讲解人物的脸型和表情对人物特征的影响。
脸型是人物特征的重要组成部分,不同脸型能够表现出不同的性格特征。
表情也是人物特征的重要表现形式,能够表达人物内心的情感和性格特点。
2、介绍人物肖像画的表现方法。
人物肖像画需要通过准确的线条和色彩表现出人物的特征和气质,需要注意人物的比例、轮廓和细节的表现。
3、引导学生通过观察和分析同学的特征,大胆地运用某种造型方法表现出同学的特征。
三、学生练。
教师指导学生进行人物肖像画的练,让学生通过观察和分析同学的特征,运用所学的表现方法进行绘画。
四、讲评。
教师对学生的绘画进行评价,重点关注学生是否准确地表现了人物的特征和气质,同时引导学生互相欣赏和尊重他人的品质。
同学们,今天我们要玩一个游戏,叫做“猜猜‘他’是谁”。
请看这张图片,看看你们能否猜出这个人是谁。
现在让我们仔细观察一下这张图片,看看这个人有哪些明显的特征,比如脸型、五官、发型等等。
接下来,请同学们用简单的语言描述一下自己的特征,比如脸型、五官、性格等等。
现在,让我们来看一些艺术作品中的典型人物,比如XXX的《蒙娜丽萨》和凡高的自画像。
请同学们观察、体验、讨论这些人物的特征,并说出自己的感受。
我们可以发现,肖像画的起源和最初作用是为了逼真地再现人物肖像,但是随着摄影术的发明,画家们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。
接下来,让我们来分析一下人物特征的表现手段。
我们可以发现,人物头部是反映人物特征最主要的地方,包括相貌、精神状态和性格特征。
而脸型、五官和发型则是表现人物头部特征的主要手段。
在画人物头部时,我们应该先整体把握人物的脸型,再去刻划人物的五官和表情。
最后,让我们来表演一下不同的表情,比如哭、笑、怒、乐、惊喜等等。
请同学们仔细观察,相互讨论:人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的?然后每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来,并派一名同学到黑板上画。
人美版五年级美术上册教案【五篇】
【导语】教育要使⼈愉快,要让⼀切的教育带有乐趣。
⽆忧考为⼤家准备了⼈美版五年级美术上册教案【五篇】,希望对⼤家有所帮助!飞天教学⽬标:通过学习飞天的艺术作品,飞天让学⽣感受我国民间丰富多彩的飞天的艺术特点。
增强学⽣对民间⼯艺美术的兴趣,培养学⽣热爱乡⼟⽂化、学习乡⼟⽂化、保护乡⼟⽂化、发扬乡⼟⽂化的意识。
教学重点了解飞天的艺术特点,掌握飞天的基本的创作技法,并试着⽤线条临摹或创作⼀幅飞天作品,表现出飞天的动势。
教学难点⽤线条临摹或创作⼀幅飞天作品,表现出飞天的动势。
课前准备课件、⽔彩笔等。
教学过程:⼀、导⼊新课1、出⽰课件介绍:飞天是从古印度传来的佛教艺术形象。
飞天在我国⽯窟艺术中,他们是优雅、美好的化⾝,千百年来⼀直为⼤家喜闻乐见。
敦煌飞天,经历了千余年的岁⽉,展⽰了不同的时代特⾊和民族风格,许多优美的形象,欢乐的境界,永恒的艺术⽣命⼒⾄今仍然吸引着⼈们,不断地给⼈们以启迪和美的享受。
⼆、欣赏和思考:1、课本中的飞天有什么共同的特点?2、画中⼈物飞翔的姿态是如何表现的?3、飘带与⼈物动势有什么关系?三、⼩组交流:1、飞天的造型婀娜多姿、形态各异、你最喜欢哪⼀件飞天作品?2、和同学说⼀说你的看法。
四、学⽣做业,教师巡视指导。
⽤线条临摹或创作⼀幅飞天作品,表现出飞天的动势。
五、课堂⼩结:师⽣共同欣赏学⽣作品,感受飞天的美感以及线条的感染⼒,⿎励学⽣继续练习,画出更好的作品。
⾊彩的⾊相教学⽬标:1、引导学⽣寻找⾊彩,认识⾊彩,表现⾊彩。
⼈美版第九册教案第⼗课⾊彩的⾊相⾊彩的⾊相体验不同⾊彩所表达的不同感觉2、学习⾊彩的知识,认识什么是原⾊,什么是间⾊。
了解⾊彩在⽣活中的作⽤,⼤胆运⽤喜爱的⾊彩,培养运⽤⾊彩的能⼒。
3、学会⾊彩的调配,能⽤原⾊调配间⾊。
教学重点:学会⾊彩的调配,能⽤原⾊调配间⾊。
教学难点调配时⽔和⾊彩的分量教学准备:颜料,⽔,⽑笔,调⾊盘等教学过程:⼀、导⼊。
⼤⾃然是美妙的。
五彩缤纷的花草树⽊,世界是彩⾊的,⾊彩的⾊相有千变万化的⾊彩。
新人美版小学五年级美术上册教案全册
(3)研究书中的制作方法,出示几种利用身边材料制作的木偶。
思考:它的制作方法哪些地方看不明白是怎么制作的?
根据学生的发言,分解木偶的局部,展示制作方法。
(4)图片对比:哪种方法能使木偶制作既简单又形象突出?
板书:简介夸张
(5)设计本组的制作方案。
根据方案小组合作完成创作。
表演展示各组的成果。
介绍制作的巧妙之处。
总结本课所学。
制作方法:
1设计形象
2、剪、贴、缝
3、添加装饰通过实践,提高学生动手制作的能力。
学生实践作品展评总结
备课笔记
(2 )突出表现了猫头鹰的哪部分?对创作有什 么好处? (3)画家主要运用了什么笔墨技法来表现猫头 鹰的?笔的中锋、侧锋,墨的浓淡、干湿如何应 用的?
(4 )这样一幅作品给你什么感受?引导学生从 笔
墨、造型等角度评述。
1、
用3分钟练一练各种笔墨技法。
2、 准备不同的动物图片,抓住脸的特征用国画 的形式大胆表现。
注意:运用墨的浓淡干湿变化。
组织展示学生作品,教师点评表现大胆、特点 突出的作品,鼓励学生用国画形式
尝试创作各 种内容的作品。
1、 总结课堂学生表现及成果
2、 概括艺术源于生活高于生活的意义 动物的脸 1、 欣赏观察 2、 讨论分析
3、 联系创作
4、 课堂总结
感受认知
体验表现
练习创作 教师辅导
学生作业 展 评
教学小结
备课笔记
备课笔记
备课笔记。
人美版五年级美术上册教案三篇
人美版五年级美术上册教案三篇认识抽象画教材分析:抽象绘画注重表达画家的审美和情感,主要区别于逼真模仿自然形态进行创作的写实绘画。
抽象画宽泛而自由的内涵、画面中纯粹的形式语言之美,画家认识和表现世界的另一种角度,为学生开启了一扇全新的美术欣赏与理解之门,改变了学生对美术欣赏和表现的单一认识,从而使学生认识抽象画、了解抽象艺术的产生是时代发展的必然趋势。
本课旨在引导学生多角度认识和理解抽象绘画作品,欣赏不同元素释放出的魅力,用身心感受抽象绘画中的节奏、韵律等各种关系带来的整体美感,以及画家在所表达的情感、审美和文化内涵,在艺术欣赏上获得一种新的途径和思路,促进学生对艺术的全面了解和创新探索。
教学目标:1.能够初步了解抽象画,感受抽象画。
2.能够运用点、线、面及色彩表现方法绘制新奇的视觉形象。
3.能够运用抽象绘画语言表达自己对音乐的理解与感受。
教学重点:对抽象绘画中线性造型要素的运用;音乐感受与美术表现。
教学难点:综合运用线性造型要素,结合色彩语言比较准确地表达音乐的旋律。
教具准备:图片教学课时:1课时教学过程:(一)导入新课出示美国一则报道:美国抽象表现主义绘画大师杰克逊波洛克(Jackson Pollock)的一幅作品《1948年,第五号》(No.5,1948)卖出了1.4亿美元(近10亿元人民币)的高价。
师:同学们听过抽象画吗?看过吗?你们怎么理解呢?学生回答。
(二)讲授新课1.出示康定斯基作画图片及简介师:瓦西里康定斯基(1866年12月16日-1944年12月13日),出生于俄罗斯的画家和美术理论家。
与彼埃蒙德里安和马列维奇一起,康定斯基认为是抽象艺术的先驱。
毫无疑问,康定斯基是最的。
他还与其他人共同成立了一个为时不长但很有影响力的艺术团体“蓝骑士”。
康定斯基的绘画售价曾近一千五百万美元。
索罗门古根海姆美术馆是康定斯基作品的藏家之一。
现在让我们来看看此大师作品《光之间》,同学们看到什么?(提问个别同学)2.什么是抽象画呢?师:抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点,排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法,仅将造型彩加以综合组织在画面上。
人美版五年级上册美术教案(完整版)修正版
五年级上册任课:第1课肖像艺术教学目标:要求学生在了解人物动态变化的基础上,进行人物动态速写练习,以培养学生的整体观念及形象的概括能力。
教学重点:了解人物动态变化的特征及动态线的确定。
教学难点:使学生在画人物动态时,如何掌握动态的特征及其速写方法。
教学课时:2课时教学准备:人物动态速写印刷品,范画,动态速写过程图等。
教学过程:一、组织教学。
检查学生的常规。
二、讲授新课。
1、出示教师的动态速写范画让学生观看,接着向学生讲解速写的涵义。
速写是有记录生活,为创作准备素材之用,也是绘画的一个门类,这要求以迅速、概括的方法描绘对象,通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。
2、根据教材分析,讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。
人的动态千变万化,这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的,如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节,每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围,在活动中人体的重心经常移动,身体的不平衡与平衡相互交替,这就形成各种有节奏的优美的动作。
速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。
3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图,并用粉笔在黑板上作示范,使学生明确速写过程(从动态线开始,然后再画其他,从整体到局部)。
在示范时,注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。
指导学生阅读课文,理解人体比例及速写步骤。
三、学生速写。
(要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作的大势早,经过分析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线,然后在画面定位,用简括的线条轻轻勾出,不要把注意力放在细节上。
)教师巡回辅导。
学生分组互画,每组选一个同学为模特儿,供同学写生。
速写时间为20分钟。
四、讲评:抓住动态的表现作重点讲评。
第2课画人像教学目标:1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征,对特征的社会属性有一定的了解。
2、了解表现人物特征的方法,能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。
新人美版五年级上册美术教案(全)
1、《肖像艺术》教学目标1.初步了解人物肖像画“以形写神”的重要特征,认识不同的艺术形式,了解课本中涉及的中外著名的艺术家。
2.能准确地描述和评价作品,会区分不同的艺术表现方法。
3.认识艺术的多样化,培养欣赏多元文化的能力。
4.通过欣赏艺术作品中的人物(例如白求恩),学习人物精神,适时渗透国际主义教育。
教学重点学习欣赏肖像艺术作品的方法,在教师的传授、引导下,对不同的艺术表现形式能够从不同的美术观察角度去欣赏评述。
教学难点对作品内涵(即传神)的认识和理解。
教师可用对比的方法引导学生学习。
教学过程一、导入部分课件播放片断,仔细观察人物的表情有什么变化。
人物作品,找出共同点。
这就是绘画艺术,它不但可以描绘人物,还可以它用传神之笔表现了人物的内心世界。
今天我们就来学习《肖像艺术》(板书)。
你看出主人公在干什么吗?(由动画片导入,让学生从最浅显易懂的地方入手,激发学习兴趣。
)二、新授课1、分组学习(1)选择课本中你最喜欢的一幅作品,自愿组成小组进行学习。
学习要求:1.艺术家表现的人物有什么特点?2.画面是如何通过人物刻画表现人物神态的?3.从画面中你了解到了什么?请讲给大家听。
4.你还想知道些什么?把它写下来我们共同探讨。
教师提示:曾鲸的《张卿子像图轴》是一幅立轴绢本设色人像的局部。
此画高111.4厘米,宽36.2厘米。
张卿子:诗人兼名医,他编辑的《伤寒论》称之为“张卿子伤寒论”。
李焕民的《藏族女孩》的画面构图为近距离肖像特写。
从刀法上看,颇具特点。
想一想,为什么艺术家在表现女孩时脸部刻画与其他地方不同呢?脸部为最亮的部分,但是又不乏层次感。
潘鹤在雕塑中运用了细腻的手法刻画人物。
2、学生分组讨论并反馈。
《张卿子像图轴》:用国画的形式表现人物飘逸、洒脱的外形。
作品中人物身着浅青色长袍,头戴乌巾,指甲修长,悠然捻须。
画家曾鲸将人物刻画得仪表端雅,仪态安详。
从画面中看出这是一个内心平静、待人友善的长者。
《藏族女孩》:此画是用版画形式表现的。
人美版小学美术五年级上册教案4篇
人美版小学美术五年级上册教案4篇人美版小学美术五年级上册教案篇1线描画—人物速写活动目标:1、能用简单的线条,表现人物的各种动态。
2、懂得简单速写的方法,体验速写的快乐。
3、培养幼儿动手操作的能力,并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。
4、培养幼儿的欣赏能力。
5、培养幼儿的技巧和艺术气质。
活动准备:幼儿作画工具人手一份(记号笔、卡纸)师作画工具一份活动过程:一、师现场作画(添画),逐步出示。
1、师画圆,引导幼儿:你们看,这是什么?(逐步引导,方法同上)。
人物速写完成,师提问:他在干什么?(站着)那里看出来的?(脚)2、师:好玩吗?幼:好玩。
师:那我们一起来画画吧。
引导幼儿师生共同手指作画。
二、了解速写的概念速写:就是用简单的线条快速地画出一个简单的形象。
三、师引导不同动态,幼儿作画。
1、请一个小朋友上来做动作,下面幼儿观察动作(手、脚的动作),师示范作画。
2、师动作,请幼儿提笔作画。
3、请一幼儿上来动作,下面幼儿作画。
4、请一家长上来动作,幼儿作画。
四、作品展示于黑板上,幼儿相互交流。
五、活动结束,师小结、评价。
人美版小学美术五年级上册教案篇2目标:1.尝试运用多种材料点画小鱼的不同花纹,感受点的变化美、图案美。
2.尝试按自己的意愿,感受点彩这一作画技巧的与众不同。
3.在操作中体验点彩活动的乐趣。
准备:1.点彩大鱼;鱼幻灯片。
2.用浅色卡纸剪成的鱼若干;大、小棉签、彩色圆纸片、颜料、胶棒等。
过程:一、初步感受点彩画由点成面的造型和用色特点1.出示彩色袋,激发幼儿的活动兴趣。
老师带来了一只神奇的魔术袋,你们想不想知道里面藏着什么?2.逐一打开魔术袋上的小门,引导幼儿观察点彩大鱼的局部,发现图案是由许多点组成的,感受其造型和用色特点。
(1)教师打开第一扇小门,请幼儿说说看到了什么。
(许多点点出一个圆)师:你看到什么?这些点点组成了什么图案?(2)教师打开第二扇小门,引导幼儿进一步观察、感受点的造型变化。
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五年级上册\任课:'第1课肖像艺术教学目标:—要求学生在了解人物动态变化的基础上,进行人物动态速写练习,以培养学生的整体观念及形象的概括能力。
教学重点:了解人物动态变化的特征及动态线的确定。
教学难点:使学生在画人物动态时,如何掌握动态的特征及其速写方法。
教学课时:2课时教学准备:人物动态速写印刷品,范画,动态速写过程图等。
教学过程:一、组织教学。
检查学生的常规。
—二、讲授新课。
1、出示教师的动态速写范画让学生观看,接着向学生讲解速写的涵义。
速写是有记录生活,为创作准备素材之用,也是绘画的一个门类,这要求以迅速、概括的方法描绘对象,通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。
2、根据教材分析,讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。
人的动态千变万化,这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的,如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节,每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围,在活动中人体的重心经常移动,身体的不平衡与平衡相互交替,这就形成各种有节奏的优美的动作。
速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。
3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图,并用粉笔在黑板上作示范,使学生明确速写过程(从动态线开始,然后再画其他,从整体到局部)。
在示范时,注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。
指导学生阅读课文,理解人体比例及速写步骤。
三、学生速写。
《(要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作的大势早,经过分析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线,然后在画面定位,用简括的线条轻轻勾出,不要把注意力放在细节上。
)教师巡回辅导。
学生分组互画,每组选一个同学为模特儿,供同学写生。
速写时间为20分钟。
四、讲评:抓住动态的表现作重点讲评。
第2课画人像教学目标:1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征,对特征的社会属性有一定的了解。
2、了解表现人物特征的方法,能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。
&3、培养学生的分析能力,发展具有个的表现能力。
培养学生关爱他人,尊重他人的品质。
教学重点:人物的脸型和表情教学难点:人物肖像画的表现教学课时:2课时教学准备:具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的其他材料(如文学作品中的肖像描写),多媒体教学设备等教学过程:一、游戏导入《1、出示图片:同学们,今天我们做一个游戏,游戏的名称是:猜猜“他”是谁2、说说“他”的特征仔细观察,“他”有哪些比较明显的特征(如脸型、五官、发式等)说说“我”的特征二、新课1、每个人对自己都应该有一定的了解,谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。
(如脸型、五官、性格等)2、说说艺术作品中典型人物的某些特征:《蒙娜丽萨》出示艺术作品#学生观察、体验、讨论人物特征教师简单介绍达芬奇、《蒙娜丽萨》学生说说感受、特征,教师总结。
看达芬奇的《最后的晚餐》并作简单的介绍。
《凡高自画像》出示艺术作品学生观察、体验、讨论、猜想人物特征教师简单介绍凡高,增加学生对凡高及其作品的认识。
>学生说说特征,教师总结。
毕加索的人物肖像画现代版的《蒙娜丽萨》三、探索1、比较刚才所看的作品,想想:为什么会有这么大的变化这又与什么有关呢2、学生讨论、猜想。
3、教师总结:这主要跟摄影术的发明有关。
在摄影术发明以前,像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。
这些肖像充满了他们生活的线索,人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。
摄影术发明以后,画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的,所以开始思考作肖像画的新方法。
他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。
这就是肖像画的起源和最初的作用。
四、分析人物特征的表现手段?1、同学们,刚才我们一起说了人物特征,那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢(人物头部)2、人物头部是反映人物特征最主要的地方,包括相貌,精神状态,还有性格特征。
人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的,而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界,突出表现某一主题。
3、脸型你属于什么脸型(如国字脸、瓜子脸等)教师出示几种常见的脸型请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征小结:画人物头部时,我们应该先整体把握人物的脸型,再去刻划人物的五官。
表情4、同学们,你们“哭过”、“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗(有过)&请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。
其他同学仔细观察,相互讨论:人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的怎么变每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来,并派一名同学到黑板上画。
请学生逐个分析刚才所画的表情,画得如何有没有将表情特征画下来没有的,如何改教师总结:人物表情主要是通过人的眉毛、眼睛和嘴巴的变化来实现的。
(出示各种表情图片,说清每种表情的变化规律)五、临摹练习学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画(可以是书上,也可以是学生自己准备的)进行临摹。
"六、学生习作、教师进行辅导:尝试观察和描绘你生活中的不同年龄、不同阶层的人物,看看他们有什么特征你认为还有哪些方面可以体现人物特征七、小结:展评学生作品,并请同学们到台前讲述人物都有哪些面部特点,作品表现出人物怎样的内心情感等等。
第3、4课抽象画>教学目的:1〉学习点,线,面的概念。
2〉学习用简单的几何形和线条构成抽象的画面。
3〉初步体会颜色的冷暖差别。
教学重点:1〉深入浅出地解释点,线和面的概念。
2〉用提问和启发的方式引导学生完成构图。
3〉带领学生总结并画出各种常见的几何形。
4〉向学生讲解色彩的冷暖性,引导学生体会冷色和暖色给人带来的不同感受。
)材料:白纸,油画棒,水彩笔教学过程:1〉讲解点,线,面的概念。
(点是一幅画的最小单位。
很多的点排成一排就构成了线。
线可以有直线,曲线等等。
纵横交错地画无数条线就构成了一个面。
)2〉在纸上画一条最长的直线。
(比一比,看谁画得长!)3〉再画出一个最大的圆。
(有些小朋友可能会画在直线以上或以下,告诉他们线和面可以和穿插。
)4〉再画一个最大的三角形。
5〉在所画的图形中加入其他各种几何形,比如方形,矩形,五角星和心形,也可以画一些简单的图案,如苹果,月亮,糖果等。
可以看到这些形相互交叠,构成了许许多多一格一格不规则的图形。
6〉用一条垂直的线将画面一分为二。
`7〉讲解色彩的冷暖性。
(红色是暖色的,它让联想到太阳。
蓝色是冷色的,它让人联想到大海。
)8〉将画面左边的所有格子里都涂上各种冷颜色;将画面右边的所有格子里都涂上暖颜色。
第5课绘画中的透视现象教学目标:通过学习能发现生活中的透视现象。
初步懂得透视中的基本原理和规律,提高描绘五想的能力,时绘画作品更真实。
逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。
教学重点:通过对周围环境的观察能发现近大远小的透视现象,能掌握简单的原理和规律,将透视知识运用到绘画中,使描绘的现象更真实。
教学难点:绘画实践中运用所掌握透视原理和规律,提高儿童绘画的基本技能,逐步提高同学们的观察力、想象力、表现力和创造力。
教学课时:2课时"教学准备:投影片、多媒体教学设备等教学过程:一、导入1、观察影片中路的宽窄、栏杆的疏密、树木的大小等。
师:你能用间的图形在纸上表现这些事物吗2、讨论(1)在纸上表现的事物(2)从中你发现了什么现象(近大远小)~二、新授(1)同学们今天这节课我们就要学习近大远小的透视关系。
板书课题:(绘画中的透视现象)透视是绘画中的术语,可以分为形体透视和空气透视,形体透视是根据光学和几何学的原理,在平面上用线条来表示物体的空间位置轮廓和光线投影的科学,按特点的不同分为平行透视和成交透视和斜透视。
空气透视研究和表示空间距离。
(2)在近大远小的透视现象中,由近到远除大小的变化外,还有什么变化(疏密、色彩)三、指导学生作画1、先找到消失点2、画几条典型的透视线3、按近疏远密的、近出远细的规律,处理好各条竖线、斜线。
:4、将物体的外轮廓简略的表现出来。
四、学生作业,老师指导五、小结、作业评讲第6课美术中的比例知识教学目标:通过学习能发现美术中的比例知识。
初步懂得透视中的基本原理和规律,提高描绘五想的能力,时绘画作品更真实。
逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。
教学重点:通过对周围环境的观察能发现近大远小的透视现象,能掌握简单的原理和规律,将透视知识运用到绘画中,使描绘的现象更真实。
教学难点:绘画实践中运用所掌握透视原理和规律,提高儿童绘画的基本技能,逐步提高同学们的观察力、想象力、表现力和创造力。
教学课时:2课时~教学准备:投影片、多媒体教学设备等教学过程:一、导入1、观察书中的范画,你有什么体会师:你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗2、讨论(1)在纸上表现的事物(2)从中你发现了什么现象(近大远小))二、新授宋代画家范宽的《溪山行旅图》,描写了我国陕西一带的风光。
山处在画的中央,顶天立地,雄伟壮观。
下面的商人赶着驴,显得很小,这就更突出了大山高耸的气势。
这幅画成功地运用了山和人物之间的比例关系,是我国山水画中的杰作。
《维鲁维斯的人》时达芬奇在和罗马建筑师维鲁维斯研究人体比例所绘,用以说明人伸张四肢和立正时,应当是圆形和正方形的比例关系。
巴黎圣母院位于法国首都巴黎,建与1163年。
它正面每一层的高宽比例是按黄金分割律设计的,富有节奏和韵律感,总体效果协调统一,是一座典型的哥特式的建筑。
今天,我们学习美术中的比例关系,它有助于我们探寻美的奥秘,有助于培养我们的创新精神。
三、讲评上节课作业1、透视现象是否正确2、说说周围环境中的透视现象3、这些透视现象你能在绘画中表现出来吗四、学生做画老师辅导…五、作业展评。
第7课偶戏教学目的:1、学习纸偶的装饰方法。
2、培养学生美化生活的能力,激发学生学习美术的兴趣,提高学的综合素质。
3、采用造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作、表演和展示,并发表自己的创作意图。
教学重点:收集一些布袋偶戏的资料。
!教学难点:偶戏道具的装饰方法。
教学课时:2课时教学准备:各种废旧材料、线绳教学过程:一、欣赏导入:—1、偶戏是我国戏剧宝库中的重要组成部分,是各民族共同创造的民间艺术瑰宝。
偶戏的种类较为丰富,有提线偶、仗头偶、布袋偶和皮影等。
偶戏的表演深受少年儿童的喜爱。
2、讨论交流课前我让同学们本地区的偶戏和偶戏的历史。
下面请各小组把你收集的偶戏的资料互相交流一下。
二、新课1、欣赏课文图片请同学们看书,和同学讨论课本上的这几幅图片都是什么偶戏学生回答。
教师总结发言。
2、了解一些制作木偶的方法。
*师:看!有那么多的装饰方法,我们也来试一试吧,每个小组装饰一个小纸偶,组长作好分工,看哪个组能在五分钟之内装饰好并且拿到讲台上来。