钢琴大谱表
钢琴谱（五线谱）符号大全
一、谱号的类型：G谱，他将五线谱的第二线定为小字一组的G音;F谱，将五线谱的第四线定为小字组的F音。
C一线谱，为第一线上的C谱号，C二线谱，为第二线上的C谱号，C三线谱(中音谱表)，C四线谱(次中音谱)，C五线谱二、谱表G谱表、F谱表、C谱表，称单谱表。
在高音谱表与低音谱表左端用垂直线与花括线连结起来，叫做大谱表：在数个单谱表左端用垂直线与直括线或花括线将其连结一起，叫做连谱表。
连谱表分为合唱式、合奏式、独唱或独奏加伴奏式。
000000980连谱号中的由括号(分为直括号和花括号两种)和起线(连接数行五线谱的垂直线)组成。
三、小节线类型：单一垂直线(划分小节)，复纵线(划分段落)，终止线(乐曲终止)四、音符类型：1、单纯音符2、休止符全音符…..1/32音符，全休止符(四线下) 二分休止符(三线上)…..1/32休止符，3、其他长休止符(表示整小节休止)( 连续休止数小节时可在长休止符上方加小节号表示)4、附点音符：右方带有附点的音符叫附点音符。
单附点增长其单纯音符时值得二分之一;复附点增长其单纯音符时值得四分之三;三重附点增长期单纯音符时值得八分之七;附点音符的写法：符头在线上，附点应记在靠近符头的右上方的间内;符头在间内，附点应记在符头右边的间内。
第二个附点记在第一个附点的右边。
附点休止符的写法：附点休止符的附点，除附点三十二分休止符右边的第二间内，其他均记在第三间内。
第二个附点记在第一个的右边。
附点：个数五、连接线：用上括号或下括号标记即，根据符头的位置来确定类型：六、延长记号：放在休止符、和弦或音符的上方或下方，一般延长此音符或休止符的一倍。
延长记号记于小节线上，两小节之间少许分离。
延长记号记于双纵线上，表乐曲结束或段落结束。
学习五线谱(初学者专用)
首先，五线谱是由三个主要的部分组成的:音符、谱号、谱表。
第一节谱表现在我们首先来介绍一下谱表：用来记写音符高低的表格，就叫做“谱表”。
五线谱，顾名思义是由五条线组成的。
的确，是由五条平行的“横线”和四条平行的“间”组成的。
这就是五线谱的谱表。
它们的顺序是由下往上数的。
最下面第一条线叫做“第一线”，往上数第二条线叫“第二线”，再往上数是“第三线”、“第四线”，最上面一条线是“第五线”。
由于音符非常多，所以“线”与线之间的缝隙也绝对不能浪费的，也就是“线”与“线”之间的地方叫做“间”。
这些间也是自下往上数的。
同“线”一样。
最下面的一间叫做“第一间”。
往上数是第二间、第三间、第四间。
下面请看谱例:每一条线和每一个间都代表着一个音的高度。
然而这五条“线”和四个“间”还不够表达我们的情感心声，如果还有更高的音或者更低的音出现怎么办呢？于是就产生了更多的“线”和“间”。
这些临时多出来的“线”和“间”叫做“上加线”和“下加线”。
上面多出来的线叫做“上加线”，上面多出来的“间”叫做“上加间”。
下面多出来的“线”和“间”叫做“下加线”和“下加间”。
这些“线”和“间”向上下两边呈放射形。
“上加线”和“上加间”是自下而上，往上数的，分别叫做“上加一间”、“上加一线”、“上加二间”、“上加二线”、“上加三间”、“上加三线”…………以此类推。
在五条线下面加出的线是从上面向下数的（与上加线相反）。
分别称作“下加第一间”、“下加第一线”、“下加第二间”、“下加第二线”……也是以此类推。
（如下图）这里面有一个需要注意的有两点：1、“上加线”和“下加线”根据音符只需要画一条短线，不需要很长。
够表示音符就可以了。
（如下图）2、在表示“上加间”和“下加间”的时候，不需要再把这个音符上面或下面的线画出来了。
（如下图)第二节谱号在五线谱上确定音高的位置---也就是音名位置的符号叫做谱号。
谱号就象男女有别一样，在五线谱上看上去是相同的音，由于谱号的不同而代表着不同的音高，这些谱号分别有高音谱号，低音谱号，C谱号三种。
五线谱入门组图详解-五线谱图解
五线谱入门组图详解五线谱图解第一讲音的概念第一节音的形成首先让我们来认识一下这看不见又摸不到的“音”倒底是什么呢？“音”是一种物理现象。
它是由于物体受到振动，而产生“波”，再由空气传到您的耳朵里，通过大脑反馈，您听到的就是“音”。
第二节音的分类物体的大小、薄厚与振动的强弱不同，所产生音的高低也就不同，这样就形成了高音、低音、强音、弱音。
“音”大体又分为“乐音”与“噪音”两种。
1、乐音(musical tone)振动起来是有规律的、单纯的，并有准确的高度（也叫音高）的音，我们称它为“乐音”。
2、噪音(noice)没有一定高度的音。
它的振动即无规律又杂乱无章的音，我们称它为“噪音”。
您明白了吗？第三节音的性质音有音高、音值、音量和音色四个特性。
音高：是由物体在一定时间内的振动次数（频率）而决定的。
振动次数多，音则高；振动次数低少，音则低。
音值：也称音的长短。
它是由音的延续时间的长短不同而决定的。
音的延续时间长，音值则长；音的延续时间短，音值则短。
音量：也称音的强弱。
它是由振幅（音的振动范围的幅度）的大小而决定的。
振幅大，音量则强；振幅小，音量则弱。
音色：指音的感觉特性。
由于音的性质有这么多的不同，所以才会产生出不同的乐音来。
使我们可以听到各式各样的旋律。
也通过不一样的音色，让我们辨别出哪一种声音是由钢琴弹出来的，哪一种声音是小号吹出来的。
二胡和小提琴同样都是弦乐器，可是它们的声音又各自有所不同。
也可以区分人声，哪些是女高音，那些又是男低音等等这些不同的发声体，你会发现：音的性质在音乐领域里的意义是有着至关重要的作用的。
第二讲乐谱的知识第一节什么是乐谱在人类历史的长河中，人们为了能使音乐保留下来，并且便于学习与交流，创造出各种各样的记谱方法。
象我们唱歌，或者演奏某一种乐器，仅仅靠记忆，或者是口传心授都是不够的，必须要有乐谱。
按照作曲家提供的乐谱，才能演奏和演唱出美妙动听的音乐。
也由于有了乐谱，才使得很多的优秀作品流传下来。
五线谱——谱表,谱号,音符
五线谱——谱表,谱号,音符首先，五线谱是由三个主要的部分组成的:音符、谱号、谱表。
第一节谱表现在我们首先来介绍一下谱表：用来记写音符高低的表格，就叫做“谱表”。
五线谱，顾名思义是由五条线组成的。
的确，是由五条平行的“横线”和四条平行的“间”组成的。
这就是五线谱的谱表。
它们的顺序是由下往上数的。
最下面第一条线叫做“第一线”，往上数第二条线叫“第二线”，再往上数是“第三线”、“第四线”，最上面一条线是“第五线”。
由于音符非常多，所以“线”与线之间的缝隙也绝对不能浪费的，也就是“线”与“线”之间的地方叫做“间”。
这些间也是自下往上数的。
同“线”一样。
最下面的一间叫做“第一间”。
往上数是第二间、第三间、第四间。
下面请看谱例:每一条线和每一个间都代表着一个音的高度。
然而这五条“线”和四个“间”还不够表达我们的情感心声，如果还有更高的音或者更低的音出现怎么办呢？于是就产生了更多的“线”和“间”。
这些临时多出来的“线”和“间”叫做“上加线”和“下加线”。
上面多出来的线叫做“上加线”，上面多出来的“间”叫做“上加间”。
下面多出来的“线”和“间”叫做“下加线”和“下加间”。
这些“线”和“间”向上下两边呈放射形。
“上加线”和“上加间”是自下而上，往上数的，分别叫做“上加一间”、“上加一线”、“上加二间”、“上加二线”、“上加三间”、“上加三线”...以此类推。
在五条线下面加出的线是从上面向下数的（与上加线相反）。
分别称作“下加第一间”、“下加第一线”、“下加第二间”、“下加第二线”??也是以此类推。
（如下图）这里面有一个需要注意的有两点：1、“上加线”和“下加线”根据音符只需要画一条短线，不需要很长。
够表示音符就可以了。
（如下图）2、在表示“上加间”和“下加间”的时候，不需要再把这个音符上面或下面的线画出来了。
（如下图)第二节谱号在五线谱上确定音高的位置---也就是音名位置的符号叫做谱号。
谱号就象男女有别一样，在五线谱上看上去是相同的音，由于谱号的不同而代表着不同的音高，这些谱号分别有高音谱号，低音谱号。
五线谱图解
五线谱入门五线谱图解2010-01-07 11:10 第一讲音的概念第一节音的形成首先让我们来认识一下这看不见又摸不到的“音”倒底是什么呢 “音”是一种物理现象。
它是由于物体受到振动 而产生“波” 再由空气传到您的耳朵里 通过大脑反馈 您听到的就是“音”。
第二节音的分类物体的大小、薄厚与振动的强弱不同 所产生音的高低也就不同 这样就形成了高音、低音、强音、弱音。
“音”大体又分为“乐音”与“噪音”两种。
1、乐音(musical tone) 振动起来是有规律的、单纯的 并有准确的高度 也叫音高 的音 我们称它为“乐音”。
2、噪音(noice) 没有一定高度的音。
它的振动即无规律又杂乱无章的音 我们称它为“噪音”。
您明白了吗 第三节音的性质音有音高、音值、音量和音色四个特性。
音高 是由物体在一定时间内的振动次数 频率 而决定的。
振动次数多 音则高 振动次数低少 音则低。
音值 也称音的长短。
它是由音的延续时间的长短不同而决定的。
音的延续时间长 音值则长 音的延续时间短 音值则短。
音量 也称音的强弱。
它是由振幅 音的振动范围的幅度 的大小而决定的。
振幅大 音量则强 振幅小 音量则弱。
音色 指音的感觉特性。
由于音的性质有这么多的不同 所以才会产生出不同的乐音来。
使我们可以听到各式各样的旋律。
也通过不一样的音色 让我们辨别出哪一种声音是由钢琴弹出来的 哪一种声音是小号吹出来的。
二胡和小提琴同样都是弦乐器 可是它们的声音又各自有所不同。
也可以区分人声 哪些是女高音 那些又是男低音等等这些不同的发声体 你会发现 音的性质在音乐领域里的意义是有着至关重要的作用的。
第二讲乐谱的知识第一节什么是乐谱在人类历史的长河中 人们为了能使音乐保留下来 并且便于学习与交流 创造出各种各样的记谱方法。
象我们唱歌 或者演奏某一种乐器 仅仅靠记忆 或者是口传心授都是不够的 必须要有乐谱。
按照作曲家提供的乐谱 才能演奏和演唱出美妙动听的音乐。
钢琴五线谱怎么识别
钢琴五线谱怎么识别儿童和成年人学习钢琴的第一步是建立五线谱与琴键之间的关系。
通过反复练习牢固确立音符到每个琴键位置的记忆;它是一种视觉演奏技巧训练。
下面为大家分享钢琴五线谱识别方法，希望对大家有帮助。
钢琴五线谱识别方法高音谱号：下加一线是duo.还有3间是duo.低音谱号：2间是duo。
高音谱表：一线mi 二线sol 三线si 四线re 五线fa低音谱表：一线la 二线fa 三线re 四线si 五线sol(低音谱表的线间是从上往下数，下加一线、下加二线、下加三线、下加四线、下加五线……)高音：从下往上数，下加一线为do(c1)，第三间为do(c2)低音：从上往下数，第三间为do(c)#是升号，升半音，半音通常旁边的一颗键，比如，#duo就是duo右边的那颗黑键，如果是3，就升到4，7就升到1，反正就是隔壁的一颗键，如果没有黑键的就升到白键。
b是降号，也是将半音，降是往左。
也是隔壁的键。
bb是重降，降一个全音，往左降，比如duo，bb1后就是到了7左边的那颗黑键。
x是重升，升一个全音，升是往右，降是往左。
比如：x1，升一个全音后就是2.下面介绍一下：还有休止符，休止符代表空。
空就是不弹。
休止符分，2分休止，4分休止，8分休止，16分休止。
还有连音线，连音线就是两个相同的音连起来弹，如果是两个半拍的音，就弹成一拍。
如果有附点，就是增加前面一个音的一半节奏。
跳音，通常是1个点，在音符下面，遇到这种音要跳，节奏不能长。
小节线：每个小节弹完，要抬手。
五线谱基础知识五线谱最基本的东西是谱表，五线四间，节拍，符头符干部符尾，速度及强弱术语等。
1、最常用的高音谱表和低音谱表，高音谱表的下加一线是C，低音谱表的上加一线也是这个音，称之为中央C。
2、各种变调都是以C调为基础，调号已有升半音，临时再升半音的，两个所升的半音加起来为升一个全音，相当于重升记号。
还原记号则是把所有的升降音还原到C调的音。
3、如果认为五线谱学较难，可以用一台电子琴来对照记忆，先从C调开始学习，有一定基础再学其它调即可快速掌握它。
钢琴谱(五线谱)符号大全
一、谱号的类型：G谱，他将五线谱的第二线定为小字一组的G音;F谱，将五线谱的第四线定为小字组的F音。
C一线谱，为第一线上的C谱号，C二线谱，为第二线上的C谱号，C三线谱(中音谱表)，C四线谱(次中音谱)，C五线谱二、谱表G谱表、F谱表、C谱表，称单谱表。
在高音谱表与低音谱表左端用垂直线与花括线连结起来，叫做大谱表：在数个单谱表左端用垂直线与直括线或花括线将其连结一起，叫做连谱表。
连谱表分为合唱式、合奏式、独唱或独奏加伴奏式。
000000980连谱号中的由括号(分为直括号和花括号两种)和起线(连接数行五线谱的垂直线)组成。
三、小节线类型：单一垂直线(划分小节)，复纵线(划分段落)，终止线(乐曲终止)四、音符类型：1、单纯音符2、休止符全音符…..1/32 音符，全休止符(四线下) 二分休止符(三线上)…..1/32休止符，3、其他长休止符(表示整小节休止)( 连续休止数小节时可在长休止符上方加小节号表示)4、附点音符：右方带有附点的音符叫附点音符。
单附点增长其单纯音符时值得二分之一;复附点增长其单纯音符时值得四分之三;三重附点增长期单纯音符时值得八分之七;附点音符的写法：符头在线上，附点应记在靠近符头的右上方的间内;符头在间内，附点应记在符头右边的间内。
第二个附点记在第一个附点的右边。
附点休止符的写法：附点休止符的附点，除附点三十二分休止符右边的第二间内，其他均记在第三间内。
第二个附点记在第一个的右边。
附点：个数五、连接线：用上括号或下括号标记即，根据符头的位置来确定类型：六、延长记号：放在休止符、和弦或音符的上方或下方，一般延长此音符或休止符的一倍。
延长记号记于小节线上，两小节之间少许分离。
延长记号记于双纵线上，表乐曲结束或段落结束。
七、连音符：包括单纯音符构成的连音符和附点音符构成的连音符：①、常见的单纯音连音符有三连音，五连音，七连音，九连音，十连音(还有十一……十五)等：记法：连音符是用弧线加数字记在符头一方的。
钢琴五线谱入门
•一、以下图示五条线,就是五线谱.分一、二、三、四、五条线。
•二、五条线中间的空白处为间，共有四间。
•三、放在五线谱开头、分别为高音谱号和低音谱号。
•四、五线谱、简谱音阶对照示意图•五、简谱唱法与五线谱的音名唱法对照表•六、简谱与钢琴（电子琴）键盘位置对照图五线谱钢琴教学基础篇1 键盘知识中央C 五线谱入门线上线间八度2 线上音符线间音符白键7个音符3（一）你用的键盘乐器无论你是拥有一个真正的钢琴，还是一个电钢琴、电子琴或风琴，这里的教程都会教你认识键盘，弹奏五线谱曲子，并学习基本的五线谱知识。
简单说来，钢琴的学习包括认识键盘，将手放到合适的位置，如何控制运用你的手指，如何用双手而不是单单右手来共同弹奏，当然还有如何看懂五线谱钢琴曲谱。
你是用哪种键盘乐器来学习的呢？一共有多少个键盘？我建议你最好使用有61个键盘的那种。
如果你的键盘有重力感觉（垂重感键盘）的就更好了，就更接近真实钢琴的机械装置和触感。
一般来说简易低档的电子琴的键盘没有重力感设计，键盘的按下时没有什么阻力（比较真实的钢琴键盘就会知道）。
（二）白键盘黑键盘从哪里开始呢？看到键盘可能一开始会迷惑：这么多的键盘---88个键我如何能记住呢？不过你很快就可以总结出黑键的分布规律：即三个黑键和两个黑键规律性的排列，而且间隔是完全一样的。
你还会发现上图的白键上有规律的标出绿色的字母C，这个C是出现在两个黑键左面的白键上的。
至于这个为何叫C以后会详细介绍。
另一个你要注意记忆的是键盘中央的C位置，既所谓的中央C。
这是一个需要牢记的位置，你以后会发现这个标志性的C的很多意义。
而下面的中央C位置是真实钢琴的键盘位置。
（三）钢琴键盘的分组五线谱基本要素上图最上面的就是你经常看到的钢琴的五线谱，中间那个空心圆在短横线的位置---线间就是中央C。
这个中央C位置是你弹奏任何一个钢琴曲子都要参考的键盘。
五线谱是记录音乐的一种语言，就象英语、汉语一样，它同样有自己的规则，告诉你弹什么和如何弹奏。
钢琴基础知识ppt课件
间叫做下加线或下加间。
10
加线是由独立的短横线组成的， 在记写连续的加线时， 不可与前方或后方的加线相连。
解析：五线谱是由线与间组成的，每一线、每一间都是一个音， 线或间越低、音越低，线或间越高音越高， 用正确的加线法来满足音的更高或更低。
11
二 谱号及谱表 1 谱号 五线谱上确定音的高低的记号叫做谱号。 一般记在每行线谱的首端，但在线谱的中 间也可根据需要更换谱号，以下均为谱号：
解析：以上所谓音的概念大家不需要去深刻的记忆它，只需大概的了 解既可！
5
二 音的种类
由于发音体振动状态的规则与不规则，音大体被分为两类，既乐音和噪音。 1 乐音 发音体有规则的振动，发出音高明显的音，叫做乐音。乐音听起来比较悦耳，如钢琴、小提琴、二 胡、琵琶、吉他等乐器发出的声音，一般都是乐音。乐理中的音，一般多指乐音。 解析：发出的音有明显的高低关系，比如1234567的音高关系，以上乐器均能达到此效果，这样的 音叫乐音。 2 噪音 发音体不规则的振动，发出音高不明显的音，叫做噪音。噪音听起来比较刺耳，如爆竹声、机器的 轰鸣声都是噪音。我们所使用的乐器中有没有噪音乐器呢？有。大部分打击乐器属于噪音乐器，如 军鼓、锣、三角铁、镲、钹、砂槌等乐器所发出的声音，都属于噪音。 在音乐中主要使用乐音，但噪音也是音乐表现中不可缺少的组成部分。如在摇滚乐队中，架子鼓是 必不可少的乐器；而在我国的戏曲音乐中，锣鼓又起到非常重要的作用。又如我们生活中的电话铃 生、有节奏的敲们生等都属于可接受的、比较悦耳的噪音；而像汽车的刹车声、尖锐的磨擦生，都 属于刺耳的噪音，在音乐中很好地利用噪音，会使乐音更显优美动听，配合其他艺术表现手段，还 能够使音乐表现出欢快、忧伤、婉转、飘渺等情境。音的强弱一般以分贝作为衡量单位。音乐的强 度约在30~100分贝范围内。
什么是五线谱的谱号和谱表
第三、四课时【教学内容】1、乐理：什么是五线谱的谱号和谱表2、听觉训练3、视唱：4、5、6、7【教学目标】1、认识谱号和谱表，理解谱号和谱表的含义2、初步认识五线谱的谱号和谱表【教学重点】认识五线谱的谱号和谱表【教学难点】认识五线谱的高音谱表和低音谱表区别【教学方法】讲授为主，习题操练为辅【教学准备】钢琴、五线谱黑板【教学过程】一、导入新课：二、复习：1、什么是五线谱？2、伸出左手，拇指朝下，把五个手指当作五线谱的五条线，手指之间的空挡作为四个间。
看着自己的手说出五条线四个间的名称。
3、视唱：（p7）1、2、3。
三、听觉训练：（p10）四、讲授新课：1、谱号：在五线谱上用来确定某一线的音高位置---也就是音名位置的符号叫做谱号。
谱号就象男女有别一样，在五线谱上看上去是相同的音，由于谱号的不同而代表着不同的音高，这些谱号分别有高音谱号，低音谱号，C谱号三种。
（1）高音谱号（又称G谱号）：是从拉丁字母G演变而来的。
这个谱号代表了g1（小字一组）这个音，即将这个G谱号记写在五线谱上后，这个谱号所围绕的线（第二线）就是g1这个音。
表示将五线谱的第二线确定为小字一组的g1，其它的音高位置由此音来进行推断。
写上高音谱号的五线谱叫做高音谱表。
画这个谱号是从第二间开始的。
从第二线开始向上紧靠着第三线顺时针往下画半个园，再紧贴着第一线画一个大于起口的圆形，然后，躲开这个圆形的开始的缺口，向上、向右、冲出第五线再向左，逆时针画一个小圆，回来，在第四线上定义。
然后，从中间下来，穿过第三线、第二线，再穿过第一线，伸出尾巴来后，再左转，顺时针画半个小小的圆，结束时涂上一个小黑点点。
这样，一个高音谱号就可以大功告成了。
看起来复杂，实际画起来你会发现并不是很困难的。
谱例1：起于二线，顶三线，顶一线，交于四线。
学生在五线谱本子上练习高音谱号，教师巡回检查指导。
2、低音谱号（又称F谱号）：它是由拉丁字母F演变而来的。
这个谱号代表了f（小字组）这个音，即把这个F谱号记写在五线谱上后，这个谱号所围绕的线（第四线）就是这个f音。
无感钢琴谱简谱
无感钢琴谱简谱
无感钢琴谱简谱是一种轻松简单的乐曲，其旋律优美动人，非常适合初学者练习。
本文将为大家介绍无感钢琴谱简谱，使初学者能够轻松上手。
谱表：
C C G G
A A G G
F F E E
D D C C
G G F F
E E D D
C C G G
G G F F
E E D D
C C G G
A A G G
F F E E
D D C C
简谱：
1 1 5 5
3 3 2 2
4 4 3 3
2 2 1 1
5 5 4 4
3 3 2 2
1 1 5 5
5 5 4 4
3 3 2 2
1 1 5 5
3 3 2 2
4 4 3 3
2 2 1 1
以上为无感钢琴谱简谱的谱表和简谱，下面将为大家详细介绍如何演奏这首乐曲。
1. 大拇指放在距离最近的C键上，左手四根手指分别按照谱表左侧的数字对应键位弹奏。
2. 右手食指放在距离最近的第一个C键上，按照谱表右侧的数字对应键位弹奏。
3. 弹奏过程中，要注意掌握节奏，保持稳定的速度。
4. 练习完整首曲子之后，可以尝试加快节奏或者进行更复杂的演奏。
总的来说，无感钢琴谱简谱是一首非常适合初学者练习的乐曲，无论
是以谱表还是简谱的形式呈现，都很容易上手。
通过不断的练习和提高，初学者可以逐渐掌握更高难度的曲子，实现自己的钢琴梦想。
常见乐器的音域范围
常见乐器的音域范围1.大钢琴（Grand Piano）：低音谱表下加七间大字二组A2至高音谱表上加九线小字五组c5，即大字二组A2至小字五组c5。
（A2---c5）2.铜管组：1. 长号（Trombone）：低音谱表下加一线大字组E至高音谱表第三线降b1，即大字一组E至小字一组降b1。
（E---降b1）2. 小号（Trumpet）：高音谱表下加四间小字组e至高音谱表上加四线小字三组g3，即小字组e至小字三组g3。
（e---g3）3. 法国号（圆号）（French Horn）：低音谱表下加三间大字一组B1至高音谱表第五线小字二组f2，即大字一组B1至小字二组f2。
（B1---f2）4. 低音号（Tuba）：低音谱表下加五间大字一组E1至低音谱表第四线小字组f，即大字一组E1至小字组f。
（E1---f）3.木管组：1. 单簧管（黑管）（Clarinet）：低音谱表第三线小字组d至高音谱表上加五线小字三组b3，即小字组d至小字三组b3。
（d---b3）2. 双簧管（Oboe）：高音谱表下加二间小字组降b至高音谱表上加四线小字三组g3，即小字组降b至小字三组g3。
（降b---g3）3. 大管（低音双簧管）（Basoon）：低音谱表下加一线大字组E至高音谱表第三间小字二组c2，即大字组E至小字二组c2。
（E---c2）4. 长笛（Flute）：高音谱表下加一线小字一组c1至高音谱表上加六间小字四组c4，即小字一组c1至小字四组c4。
（c1---c4）5. 次中音萨克斯管（Tenor Sax Phone）：低音谱表第一间大字组降A至高音谱表第四间小字二组降e2，即大字组降A至小字二组降e2。
（降A---降e2）4.弦乐组：1. 小提琴（Violin）：高音谱表下加三间小字组g至高音谱表上加第六间小字四组c4，即小字组g至小字四组c4。
（g---c4）2. 中提琴（Viola）：低音谱表下加二间大字组D至高音谱表上加四间小字三组升f3，即大字组D至小字三组升f3。