山西艺术职业学院华晋舞剧团
第十四届山西省杏花奖名单
第十四届山西省“杏花奖”评比演出获奖名单一、剧目类1、杏花大奖晋剧《巴尔思御史》山西省晋剧院京剧《紫袍记》山西省京剧院有限责任公司晋剧《上马街》太原市晋剧艺术研究院豫剧《吴琠进京》长治市豫剧团特别奖左权小花戏《太行奶娘》左权县开花调艺术团2、优秀杏花新剧目奖话剧《美丽女孩》山西省话剧院有限责任公司音乐会《歌从黄河来——山西经典民歌交响音乐会》山西省歌舞剧院有限公司蒲剧《憨局长还债》运城市芮城县蒲剧线腔艺术研究所晋剧《辽国公主》吕梁市晋剧院晋剧《杨家城传奇》陕西省神木县晋剧团蒲剧《盐湖往事》运城市盐湖区蒲剧团北路梆子《大唐女人》朔州市北路梆子剧团晋北道情《绿色梦》右玉县晋北道情传习所上党梆子《一撇一捺》长治市上党梆子剧团上党梆子《山妹子》阳城县人民剧团有限公司(民营)北路梆子《野史亭》忻州市奇芳北路梆子青年团(民营)晋剧《大禹治水》晋中市灵石县晋剧团3、杏花新剧目奖上党梆子《蝴蝶杯》晋城市上党梆子剧院有限公司晋剧《清明》阳泉市晋剧院眉户《守望》运城市临猗县眉户剧团晋剧《神龙》太原市晋剧艺术研究院北路梆子《玉玺恨》忻州市梅琳北路梆子剧团有限责任公司(民营)襄垣秧歌《豫让与襄子》长治市襄垣秧歌剧团太谷秧歌《孟母三迁》太谷县美韵太谷秧歌剧团(民营)二、二度“杏花”表演奖1、戏曲类王越山西省京剧院有限责任公司京剧《紫袍记》花脸饰狄仁杰京剧《将相和》花脸饰廉颇成静云晋城市上党梆子剧院有限公司上党梆子《蝴蝶杯》青衣饰胡凤莲上党二黄《打金枝》小旦饰金枝女索伟琴长治市上党梆子剧团上党梆子《一撇一捺》旦饰李娜上党梆子《三关排宴》老旦饰佘太君李继梅长治市豫剧团豫剧《吴琠进京》生饰吴琠豫剧《五世请缨》旦饰佘太君白佐琴吕梁市晋剧院晋剧《辽国公主》刀马饰公主晋剧折子戏《扈家庄》刀马饰扈三娘晋剧折子戏《火凤凰》刀马饰凤凰苏瑞芳忻州市梅琳北路梆子剧团有限责任公司(民营)北路梆子《玉玺恨》青衣饰王玉梅北路梆子《王宝钏》青衣饰王宝钏郝翠香山西省晋剧院晋剧《千古寒食节》须生饰介子推晋剧《八义图》须生饰程婴吴云花太原市晋剧艺术研究院晋剧《上马街》青衣饰徐光明晋剧《莲花庵》青衣饰刘秀英张芙蓉山西省和顺县牛郎织女晋剧院有限公司(民营)晋剧《哑女告状》旦饰掌尚珠晋剧《黄桂英》旦饰黄桂英董志伟忻州市奇芳北路梆子青年团(民营)北路梆子《野史亭》须生饰元好问北路梆子《血手印》须生饰林有安尉淑珍山西省晋剧院晋剧《千古寒食节》老旦饰介母晋剧《清风亭》老旦饰贺氏张志英山西省晋剧院晋剧《武则天与狄仁杰》青衣饰武则天晋剧《大脚皇后》青衣饰马皇后马云萍晋中市灵石县晋剧团(民营)晋剧《虢都遗恨》青衣饰子桑晋剧《大禹治水》青衣饰女娇潘世珍太原市晋剧艺术研究院晋剧《神龙》生饰虎娃晋剧《卧虎令》生饰董宣2、声乐类张天鹏山西省歌舞剧院有限公司李玫山西艺术职业学院郝云婧忻州市二人台艺术团高丽君长治市歌舞团3、曲艺类马晓红山西省曲艺团三、戏剧单项奖1、戏曲表演李国萍太原市晋剧艺术研究院晋剧《烂柯山下》须生饰朱买臣程雅琨临汾市小梅花蒲剧团蒲剧《酸枣岭》小旦饰枣花宋美娟山西戏剧职业学院晋剧《打金枝》小旦饰金枝女张娜山西清徐嫦娥文化艺术有限公司(民营)晋剧《大脚皇后》青衣饰马秀英凌转转陕西省神木县晋剧团晋剧《杨家城传奇》小旦刀马饰佘赛花白玲太原市晋剧艺术研究院晋剧《烂柯山下》小旦饰崔氏史临平临汾市蒲剧艺术研究中心蒲剧《兰梅记》小旦饰冬梅马双林陕西省神木县晋剧团晋剧《杨家城传奇》须生饰杨弘信周永星偏关县二人台艺术团二人台《叔嫂情》丑角饰笨笨二人台《卖油》丑角饰常心宽二人台《摘花椒》丑角饰二大娘刘文海大同市北路梆子传习中心北路梆子《廉吏于成龙》花脸饰于成龙王震高平市人民剧团上党梆子《西沟女儿》须生饰张海亮张瑾运城市永济市蒲剧团蒲剧《西厢记》小旦饰莹莹王水先忻州市奇芳北路梆子青年团(民营)北路梆子《血手印》旦饰王桂英张敏丽阳城县人民剧团有限公司(民营)上党梆子《山妹子》青衣饰山妹闫海燕运城市蒲剧青年实验演出团蒲剧《王宝钏》青衣饰王宝钏周赢临汾市小梅花蒲剧团蒲剧《洗雪铁丘坟》须生饰徐策周文华忻州市金音北路梆子剧团(民营)北路梆子《金水桥》青衣饰银屏公主董晋山西省晋剧院晋剧《春江月》小生饰柳宝宋文秋山西戏剧职业学院晋剧折子戏《林冲夜奔》武生饰林冲晋剧折子戏《石秀探庄》武生饰石秀张志胜吕梁市晋剧院晋剧《辽国公主》须生饰杨四郎李小燕运城市新绛县绛州蒲剧团蒲剧《玉蝉泪》旦饰曹芳儿周小平运城市盐湖区蒲剧团蒲剧《盐湖往事》须生饰范祥刘兰英忻州市梅琳北路梆子剧团(民营)北路梆子《清风亭》老旦饰贺氏李爱平忻州市北路梆子剧团北路梆子《李三娘》青衣饰李三娘乔春雨阳泉市豫剧团豫剧《狐仙女》武生饰石如玉豫剧《南阳光》小生饰伍云召宋玉萍长治市上党梆子剧团上党梆子《秦香莲》青衣饰秦香莲陈树涛晋城市上党梆子剧院有限公司上党二黄《打金枝》须生饰唐王李俊强运城市新绛县绛州蒲剧团蒲剧《女婿》生饰谢适信赵莉运城市芮城县蒲剧线腔艺术研究所蒲剧《憨局长还债》旦饰韩妻刘红霞山西梅花文化传播有限公司(民营)晋剧《哑女告状》小旦饰掌尚珠宋晋梅高平市人民剧团上党梆子《西沟女儿》青衣饰申纪兰卫潇临汾市小梅花蒲剧团蒲剧《窦娥冤》青衣饰窦娥董新春阳泉市豫剧团豫剧《五更惊雷》须生饰黄伯贤乔菊霞右玉县晋北道情传习所晋北道情《绿色梦》青衣饰虎娃妈郎选萍山西贯中艺术团(民营)晋剧《新走山》小旦饰曹云莲吕宁宁山西省京剧院有限责任公司晋剧《凤还巢》青衣饰成雪娥程小荣运城市蒲剧团蒲剧《春草闯堂》丑饰胡进刘飞飞临汾市蒲县蒲剧团(民营)蒲剧《赵氏孤儿》须生饰程婴武晓娜太原市晋剧艺术研究院晋剧折子戏《扈家庄》刀马饰扈三娘晋剧折子戏《凤台关》刀马饰张秀英郭晶朔州市北路梆子剧团北路梆子《四郎探母》须生饰杨延辉许丽君临汾市眉户剧团有限责任公司眉户《雷雨》小旦饰四凤曹苏龙运城市临猗县眉户剧团眉户《守望》须生饰荆宝山李翠玲长治市文化艺术学校上党梆子《窦娥冤》老旦饰蔡婆余琴临汾市蒲剧艺术研究中心蒲剧《对花枪》老旦饰姜桂芝苏鹏运城市蒲剧团蒲剧《李慧娘》旦饰李慧娘王守莲晋中市太谷县美韵太谷秧歌剧团(民营)太谷秧歌《孟母三迁》青衣饰孟母李彩青长治市上党梆子剧团上党梆子《秦香莲》花脸饰包拯武小平忻州市雁门剧社有限公司(民营)北路梆子《哑女告状》小旦饰掌尚珠武威太原市晋剧艺术研究院晋剧《九江口》花脸饰张定边王婷大同市耍孩儿剧种传习中心耍孩儿《抬花轿》花旦饰周凤莲刘焕莲晋中市介休市晋剧团晋剧《村魂》青衣饰李红叶要素明阳泉市晋剧院晋剧《清明》须生饰晋文公苏玉生大同市晋剧院晋剧《梦断金蝉案》花脸饰包拯谷义侠山西省晋剧院晋剧折子戏《打焦赞》花脸饰焦赞晋剧折子戏《火神斗白猿》花脸饰火神马芳芳山西戏剧职业学院晋剧《审御案》小生饰寇准常巧莉运城市芮城县蒲剧线腔艺术研究所蒲剧《百岁挂帅》旦饰穆桂英武艳艳晋城市鸣萌艺术团(民营)上党梆子《杨门女将》老旦饰佘太君刘丽丽山西省晋剧院晋剧《富贵图》小生饰倪俊李小燕运城市新绛县绛州蒲剧团蒲剧《女婿》旦饰冯秀花董淑花山西省晋剧院晋剧《芦花》须生饰闵德仁宋军亮高平市上党梆子剧团上党梆子《大登殿》须生饰薛平贵宋玉萍长治市上党梆子剧团上党梆子《一撇一捺》旦饰马秋兰刘防震山西省晋剧院晋剧《八珍汤》老旦饰孙树林周文丽太原市晋剧艺术研究院晋剧《风雨行宫》青衣饰金桂刘秋霞长治市豫剧团豫剧《吴琠进京》小旦饰李如玉庞樱花大同市北路梆子传习中心北路梆子《福寿镜》青衣饰胡氏王晓平山西省晋剧院晋剧《六月雪》小旦饰窦娥陈景东运城市王子文化传播有限公司(民营)蒲剧《情缘》旦饰肖玉珠薛永豪陕西省神木县晋剧团晋剧《杨家城传奇》武生饰杨继业刘建雄陕西省神木县晋剧团三花脸饰佘从阮晋剧《杨家城传奇》王秀娟大同市耍孩儿剧种传习中心耍孩儿《抬花轿》青衣饰王定云2、话剧、小品、曲艺表演曹翠萱山西省曲艺团潞安大鼓《人说山西好风光》西河大鼓《偷年糕》李文宽山西戏剧职业学院小品《等待阳光》《聊天》董贤喜朔州市应县文化馆小品《痒》《相亲》《熬年》张星山西省话剧院有限责任公司话剧《立春》张璟忻州市二人台艺术剧团小品《形象代言》《一张车票》常静山西省话剧院有限责任公司话剧《美丽女孩》小品《战火中的青春》韩静山西省话剧院有限责任公司话剧《美丽女孩》3、编剧梁波晋剧《巴尔思御史》山西省晋剧院周长赋京剧《紫袍记》山西省京剧院有限责任公司赵爱斌晋剧《上马街》太原市晋剧艺术研究院子金山孙悦遐豫剧《吴琠进京》长治市豫剧团姚宝瑄晋剧《辽国公主》吕梁市晋剧院解玉峰张凤鹃(改编)晋剧《辽国公主》吕梁市晋剧院安兰话剧《美丽女孩》山西省文化厅创作室张宝祥太谷秧歌《孟母三迁》晋中市太谷县美韵太谷秧歌剧团张喜明蒲剧《憨局长还债》芮城县蒲剧线腔艺术研究所李治蒲剧《盐湖往事》运城市盐湖区蒲剧团李秀峰晋北道情《绿色梦》右玉县晋北道情传习所曲润海上党梆子《蝴蝶杯》晋城市上党梆子剧院有限公司王勇慧小品《土豆情缘》《清明上太行》山西省文化厅创作室王永刚小品《呼唤和平》《山泉水》《闲话生非》山西省曲艺团郭荣先张耀红晋剧《杨家城传奇》陕西省神木县晋剧团桑爱平襄垣秧歌《豫让与襄子》长治市襄垣秧歌剧团党小黄眉户《守望》运城市临猗县眉户剧团张宝祥张华上党梆子《一撇一捺》长治市上党梆子剧团兰万玲上党梆子《山妹子》阳城县人民剧团有限公司张喜明北路梆子《大唐女人》忻州市北路梆子剧团曹涌波北路梆子《野史亭》忻州市奇芳北路梆子青年团魏强晋剧《清明》阳泉市晋剧院任晋文王世强晋剧《大禹治水》晋中市灵石县晋剧团陈川亮北路梆子《玉玺恨》忻州市梅琳北路梆子剧团有限责任公司宋平武凌翔晋剧《神龙》太原市晋剧艺术研究院4、导演石玉昆孙昌晋剧《巴尔思御史》山西省晋剧院谢平安京剧《紫袍记》山西省京剧院有限责任公司李慧琴蒲剧《憨局长还债》芮城县蒲剧线腔艺术研究所崔向英太谷秧歌《孟母三迁》晋中市太谷县美韵太谷秧歌剧团雷守正晋剧《上马街》太原市晋剧艺术研究院王春燕话剧《美丽女孩》山西省话剧院有限责任公司王兆麟小品《呼唤和平》《山泉水》《闲话生非》山西省曲艺团武学文晋剧《清明》阳泉市晋剧院肖桂叶襄垣秧歌《豫让与襄子》长治市襄垣秧歌剧团张世波晋剧《杨家城传奇》陕西省神木县晋剧团张树勇晋剧《辽国公主》吕梁市晋剧院曹运福豫剧《吴琠进京》长治市豫剧团解文广蒲剧《盐湖往事》运城市盐湖区蒲剧团王怀亮赵景勃北路梆子《野史亭》忻州市奇芳北路梆子青年团王怀亮晋北道情《绿色梦》右玉县晋北道情传习所苗洁陈小春晋剧《神龙》太原市晋剧艺术研究院李慧琴上党梆子《山妹子》阳城县人民剧团有限公司王青上党梆子《一撇一捺》长治市上党梆子剧团郭林贵白兰晋剧《大禹治水》晋中市灵石县晋剧团吴根邦闫慧芳眉户《守望》运城市临猗县眉户剧团张永太晋剧《梦断金蝉案》大同市晋剧院5、音乐设计刘和仁晋剧《巴尔思御史》山西省晋剧院刘和仁郑海珍晋剧《上马街》太原市晋剧艺术研究院续正泰刘和跃京剧《紫袍记》山西省京剧院有限责任公司李保青晋剧《清明》阳泉市晋剧院赵雪峰范小军上党梆子《一撇一捺》长治市上党梆子剧团耿玉卿郭永杰豫剧《吴琠进京》长治市豫剧团徐磊话剧《美丽女孩》山西省话剧院有限责任公司杨成迁太谷秧歌《孟母三迁》晋中市太谷县美韵太谷秧歌剧团李润宽王小平晋剧《神龙》太原市晋剧艺术研究院岳永明晋剧《杨家城传奇》陕西省神木县晋剧团闫建平蒲剧《盐湖往事》运城市盐湖区蒲剧团周建平蒲剧《憨局长还债》芮城县蒲剧线腔艺术研究所刘飞雄杨成栋北路梆子《野史亭》忻州市奇芳北路梆子青年团刘飞雄张银楼北路梆子《大唐女人》朔州市北路梆子剧团薛天信秦红洲眉户《守望》运城市临猗县眉户剧团王厚陈璧晋北道情《绿色梦》右玉县晋北道情传习所畅元发蒲剧《女婿》运城市新绛县绛州蒲剧团吴宝明上党梆子《山妹子》阳城县人民剧团有限公司秦书瑞李娟娟晋剧《大禹治水》晋中市灵石县晋剧团李秀荣上党梆子《蝴蝶杯》晋城市上党梆子剧院有限公司刘建斌襄垣秧歌《豫让与襄子》长治市襄垣秧歌剧团6、舞美设计修岩话剧《美丽女孩》山西省话剧院有限责任公司赵国良晋剧《巴尔思御史》山西省晋剧院王睿岳改云晋剧《上马街》太原市晋剧艺术研究院赵国良张朋京剧《紫袍记》山西省京剧院有限责任公司徐明晋剧《清明》阳泉市晋剧院李眠晓襄垣秧歌《豫让与襄子》长治市襄垣秧歌剧团何礼培蒲剧《憨局长还债》芮城县蒲剧线腔艺术研究所曹永平晋剧《杨家城传奇》陕西省神木县晋剧团边雯彤崔虎明晋剧《辽国公主》吕梁市晋剧院郝斌武何大鹏晋北道情《绿色梦》右玉县晋北道情传习所李宾太谷秧歌《孟母三迁》晋中市太谷县美韵太谷秧歌剧团胡佐张少辉上党梆子《一撇一捺》长治市上党梆子剧团周宏赵林忠晋剧《大禹治水》晋中市灵石县晋剧团王岳上党梆子《山妹子》阳城县人民剧团有限公司康定杰豫剧《吴琠进京》长治市豫剧团梁素玉蒲剧《兰梅记》临汾市蒲剧艺术研究中心7、灯光设计邢辛话剧《美丽女孩》山西省话剧院有限责任公司刘建中晋剧《巴尔思御史》山西省晋剧院刘贺王立新晋剧《上马街》太原市晋剧艺术研究院齐仕明左俊岐京剧《紫袍记》山西省京剧院有限责任公司李岩晋剧《清明》阳泉市晋剧院李宾孙建军晋剧《杨家城传奇》陕西省神木县晋剧团秦玉山蒲剧《憨局长还债》芮城县蒲剧线腔艺术研究所兰献平襄垣秧歌《豫让与襄子》长治市襄垣秧歌剧团薛德忠赵常忠晋剧《辽国公主》吕梁市晋剧院秦玉山刘驾北路梆子《大唐女人》朔州市北路梆子剧团尹天夫索鹏伟上党梆子《一撇一捺》长治市上党梆子剧团周建胜闫保旺晋剧《大禹治水》晋中市灵石县晋剧团马步远太谷秧歌《孟母三迁》晋中市太谷县美韵太谷秧歌剧团聂国伟崔三北路梆子《野史亭》忻州市奇芳北路梆子青年团8、服装造型蓝玲李建荣京剧《紫袍记》山西省京剧院有限责任公司张双苓院荣林晋剧《上马街》太原市晋剧艺术研究院侯红萍话剧《美丽女孩》山西省话剧院有限责任公司龚元晋剧《清明》阳泉市晋剧院张宁高桂花晋剧《辽国公主》吕梁市晋剧院王玲蒲剧《憨局长还债》芮城县蒲剧线腔艺术研究所成风晋北道情《绿色梦》右玉县晋北道情传习所牛元景襄垣秧歌《豫让与襄子》长治市襄垣秧歌剧团闫小红太谷秧歌《孟母三迁》晋中市太谷县美韵太谷秧歌剧团金华王平晋剧《大禹治水》晋中市灵石县晋剧团苗静刘红霞晋剧《神龙》太原市晋剧艺术研究院四、音舞类单项奖1、声乐冯晓玲运城学院音乐系《潇湘云水》《万里春色满家园》梁鹏山西省歌舞剧院有限公司《黄河颂》《卡罗请听我说》毕守伟太原市歌舞杂技团《红旗飘飘》《红旗飘扬》杨杰太原市歌舞杂技团《望月》《五哥放羊》崔赵波临汾市文广新局《再见了大别山》《父亲》暴红霞山西戏剧职业学院《姑娘的秋波》《火把节的欢乐》周艳琴晋城职业艺术学院《木兰从军》《美丽家园》高昆峰山西戏剧职业学院《一对鸳鸯水上漂》《打酸枣》吉鹏飞长治康宝生物制品股份有限公司《喀什噶尔女郎》《儿行千里》王春瑛阳泉市歌舞团《芦花》《玛依拉变奏曲》闫晋玲太原市高新区生钰艺校《看天下劳苦大众都解放》《山里的女人喊太阳》高强吕梁市歌舞剧院《美丽的吕梁山》《山西牧歌》侯欣强太原市西山煤电文工团《再见了,大别山》《来香巴拉看太阳》徐海霞吕梁市孝义市歌舞剧院《不能尽孝愧对娘》《五哥放羊》周彤《一杯美酒》《弯弯的月亮》冯晋阳长治市歌舞剧团《烛光里的妈妈》《追寻》张泽艳山西省歌舞剧院有限公司《桃花红杏花白》《小亲的歌》郝国栋太原市西山煤电文工团《弯弯的月亮》《你是我的眼》赵剑忻州市忻府区文体局《再见了大别山》《咱老百姓》唐贝贝阳泉市歌舞团《不幸的人生》《秋水长天》张红丽山西戏剧职业学院《青藏高原》《姥姥哭》2、器乐刘慧超临汾市眉户剧团板胡《春城节日》《红军哥哥回来了》刁晨晋城鸣萌艺术团打击乐《龙舞》《楚汉决战》李高阳山西省晋剧院二胡《竹韵》《卡门主题幻想曲》蒋宁山西省歌舞剧院有限公司竹笛《塞上风请》《乡歌》薄永良山西艺术职业学院唢呐《百鸟朝凤》《山乡春》吴敬大同市歌舞剧院小号《清水河畔》《SATANA》李超山西省歌舞剧院有限公司琵琶《春雨》《草原小姐妹》刘莉华夏之根艺术团钢琴《阿根廷舞曲》《皮黄》宋娟山西省晋剧院晋胡《梨园新韵》《夜深沉》任佳婧朔州市歌舞团琵琶《霸王卸甲》《天池》张璐长治康宝生物制品股份有限公司笙《灞柳情》《晋调》滑佳朔州市歌舞团唢呐《黄土情》《正月十五闹雪灯》张翼山西戏剧职业学院长号《华尔兹第二舞曲》《草原之夜》李楠华夏之根艺术团琵琶《新十面埋伏》《小月儿高》原吉云长治康宝生物制品股份有限公司琵琶《霸王卸甲》《陈隋》荣蓉山西省歌舞剧院有限公司琵琶《十面埋伏》《陈隋》贺晓燕山西戏剧职业学院钢琴《杜姆卡》《春舞》王得华山西省歌舞剧院有限公司笙《晋调》《灞柳情》崔李娟山西艺术职业学院双排键《欢乐桑巴》《龙之门》任小贝山西省歌舞剧院有限公司打击乐《楚汉决战》《太阳》张雪晋中市文广新局扬琴《马刀舞曲》《忆事曲》刘守文孝义市歌舞剧院唢呐《黄河水情深》《黄土情》李卓华夏之根艺术团唢呐《山乡村》《二人转牌曲》郑红山西艺术职业学院钢琴《大海》《台湾同胞我的骨肉兄弟》黄妤君朔州市北路棒子剧团唢呐《豫西二八板》《山乡春》贾亚婵朔州市怀仁县文工团唢呐《正月十五闹雪灯》《沸腾的黄土地》3、舞蹈杜月娇华晋舞剧团《粉墨春秋》二场“真情难舍”王宇冰山西省歌舞剧院有限公司《巴基塔》《卡门》俞梦蝶山西省歌舞剧院有限公司《碧雨幽兰》《家,梅表姐》奥星超太原舞蹈团《北望河山》《漠海孤雁》郭微华夏之根艺术团《哥哥妹妹不大大》《再别康桥》田雯吕梁孝义市歌舞剧院《不败》《月光》王乐山西省歌舞剧院有限公司《春晓三月》《新疆姑娘》赵利国山西省歌舞剧院有限公司《再别康桥》《飘》张鑫华夏之根艺术团《夜夜梦》《绣花鞋》张雨星山西省歌舞剧院有限公司《深宫》《天空》张文辉柳林县文工团《漠海孤雁》《大红花》李娟华晋舞剧团《粉墨春秋》二场“青梅竹马”吕建飞华晋舞剧团《粉墨春秋》二场“青梅竹马”李永峰太原市歌舞杂技团《封剑》《逼上梁山》薄玉洁太原舞蹈团《天地之爱》《水中草》吴腾波山西戏剧职业学院《戏迷新创》《棋魂》白丽朔州市歌舞团《女儿嫁》《春闺梦》孙思慧山西戏剧职业学院《洛神》《夜夜梦》王飞旭吕梁市民间艺术团《家,梅表姐》《哎呀,我的哥》马国艳吕梁市民间艺术团《赵一曼》《点绛唇》4、编导舞蹈编导张右铭张志君群舞《走四方》吕梁市民间艺术团赵霖群舞《卿卿》太原师范学院舞蹈系王宇群舞《祈雨》吕梁市民间艺术团蒋楠群舞《力量》杂技编导卫建勇杂技《吊环》《柔术》太原市歌舞杂技团5、节目群舞《锁风沙》山西省歌舞剧院群舞《踩跷》华晋舞剧团群舞《水袖》华晋舞剧团群舞《髯口》华晋舞剧团6、剧目创作类导演牛宝林侯建军山西省歌舞剧院有限公司音乐会《歌从黄河来——山西经典民歌交响音乐会》舞美设计崔春明山西省歌舞剧院有限公司音乐会《歌从黄河来——山西经典民歌交响音乐会》灯光设计王瑞国山西省歌舞剧院有限公司音乐会《歌从黄河来——山西经典民歌交响音乐会》指挥梁君山西省歌舞剧院有限公司音乐会《歌从黄河来——山西经典民歌交响音乐会》服装造型王晓帆张亮山西省歌舞剧院有限公司音乐会《歌从黄河来——山西经典民歌交响音乐会》作曲王京荣山西戏剧职业学院歌曲《杨门女将》五、特别提名奖1、服装造型贺林燕蒲剧《盐湖往事》运城市盐湖区蒲剧团2、指挥、司鼓闫振飞豫剧《吴琠进京》长治市豫剧团3、乐队伴奏奖晋剧《巴尔思御史》山西省晋剧院六、组织奖山西演艺(集团)有限责任公司山西戏剧职业学院山西艺术职业学院太原市文化广播新闻出版局长治市文化广电新闻出版局运城市文化广电新闻出版局晋中市文化广电新闻出版局忻州市文化广电新闻出版局晋城市文化广电新闻出版局吕梁市文化广电新闻出版局朔州市文化广电新闻出版局。
舞剧《粉墨春秋》的创新追求
舞剧《粉墨春秋》的创新追求作者:王菁华王峰来源:《艺术教育》2014年第02期2013年10月,山西艺术职业学院华晋舞剧团创演的舞剧《粉墨春秋》参加了第十届中国艺术节,一举摘得第十四届文华奖“文华大奖”,并同时荣获文华编导奖、文华音乐创作奖、文华舞台美术(舞台设计)奖、文华舞台美术(服装设计)奖、文华舞台美术(灯光设计)奖五项单项奖,“三师弟”扮演者吕建飞、“二师兄”扮演者任中杰还分别荣获“十艺节”优秀表演奖和表演奖。
2014年1月,《粉墨春秋》又成功入选“2011—2012年度国家舞台艺术精品工程重点资助剧目”。
获得如此成绩,不是偶然,是山西艺术职业学院华晋舞剧团孜孜不倦、勤奋努力,不断超越自我的具体体现。
《粉墨春秋》自2011年11月首演以来,在两年的时间里已经在北京、上海、深圳、重庆、乌鲁木齐、昆明、南昌、贵阳等内地大中城市,以及山西晋城和潞安、深圳龙岗、云南玉溪等工矿企业演出130多场,观众人次近20万。
并于2012年6月受文化部委派,赴澳大利亚参加了中国、澳大利亚两国政府举办的“中国文化年”闭幕式活动,作为闭幕式活动的压轴大戏在澳大利亚悉尼歌剧院演出四场,成为首部登陆悉尼歌剧院歌剧厅的中国舞台剧。
时隔不到半年,2012年11月,《粉墨春秋》再次出访,赴新加坡嘉龙剧院连演四场。
美轮美奂的舞台效果和演员精湛的技艺博得现场观众阵阵掌声,新加坡总统陈庆炎亲临现场观看,并在演出后亲切接见演职人员。
中央电视台《新闻联播》以《中国舞剧〈粉墨春秋〉亮相新加坡》为题对演出进行了报道,新加坡《联合早报》以“演员以舞说戏,《粉墨春秋》无声胜有声”来评价舞剧在新加坡的演出。
2013年1月,《粉墨春秋》被商务部、文化部等六部委评为“2011—2012年度国家文化出口重点项目”。
这些成绩的取得,得益于舞剧在选材、创作、培育消费群体、市场推广等方面都有其不同于其他舞台剧目的独到之处。
舞剧取材于中国博大精深的戏曲文化,使舞蹈和戏曲巧妙地融合在了舞剧的表现形式中。
《一把酸枣》舞剧音乐中山西民歌的运用
在三幕,小伙计从分号回来与酸枣的一段双人舞音乐中,“爱情 主题”再一次奏响。在这段音乐中,“爱情主题音乐”出现在中段, 仍然是用管弦乐队的强奏展现一对恋人的情感世界,并将舞段的表 现推向高潮。
在四幕,酸枣被逼与傻少爷成亲的“独舞”段中,“爱情主题 音乐”以一种变奏的形式出现。在音乐旋律中,作曲家加入了“悲 痛”无奈”“叹息”的音调,在高潮部分仍然是管弦乐队强奏,在 和声中加入了不和谐的和弦,下行的叹息的旋律进行以及强音头爆 裂的音响,表现酸枣的“悲愤”之情。在这一段“爱情主题音乐” 中,虽然核心仍然是富于地方特色的音乐旋律,但经过作曲家的改 造已经具有了强烈的悲剧色彩。
在舞剧的《序曲》音乐中,作曲家运用了山西民歌《想亲亲》 的音乐素材。原民歌是柔美缠绵的爱情小调,作曲家采用了民歌第 一小节作为主要动机把它改造成凝重浑厚、辉煌大气的序曲第一主 题“走西口”。这一主题在随后的发展部以变形的夸张的近乎完整 的形式用圆号苍凉邈远的音色加以呼应。用民歌《想亲亲》作为序 曲奏鸣曲第一主题,作曲家可谓独具匠心。作为一部爱情悲剧,的。 用民歌《想亲亲》改造创作的《走西口》主题,既从内容上契合了 舞剧的主题,又以悲怆的、呐喊式的音乐情调预示着悲剧的宿命。
戏曲元素在舞剧《粉墨春秋》中的运用
戏曲元素在舞剧《粉墨春秋》中的运用作者:王峰来源:《北方音乐》2020年第05期【摘要】戏曲是中国的国粹,是应该要继承并发扬的传统艺术,但是近几年人们忽视了戏曲的重要性。
《粉墨春秋》作为是山西艺术职业学院华晋舞剧团继成功打造精品舞剧《一把酸枣》后的又一力作,创新式地将戲曲元素融入到舞蹈当中,突破了舞剧固有的以一对恋人爱情为叙述主线的故事结构;在舞美上构思精巧,将时代精神与戏曲元素融为一体;舞蹈语汇也力求改变,与戏曲舞蹈相结合,创作出多个令人耳目一新的舞段。
将舞蹈与戏元素相结合,这种独到的创作理念和创作模式不仅仅为中国戏曲的继承和发展开辟出了一条新的道路,也对舞蹈境界和内涵的提升、外延起到积极作用,是一种双赢的创作方式。
本文主要分析戏曲元素在舞剧《粉墨春秋》中的应用,以期能够唤醒人们对于戏曲的重视和喜爱。
【关键词】舞剧;中国戏曲;《粉墨春秋》【中图分类号】J823; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; 【文献标识码】A; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; 【文章编号】1002-767X (2020)05-0066-02【本文著录格式】王峰.戏曲元素在舞剧《粉墨春秋》中的运用[J].北方音乐,2020,03(05):66-67.戏曲是中国的国粹精华,是千百年来传承下来的老祖宗的东西,从唐诗到宋词到元曲,戏曲就这样渐渐走入了泱泱中国人民的心。
随着时代的不断变化和发展,文化的作用越来越重要,更是有文化强国这一战略,但是却把中国戏曲丢掉了,青少年们对于他的喜爱逐渐减退,使戏曲走进了荒芜时期。
身为一名中国人,但是却对戏曲一无所知,这种状况应该是感到羞耻的,因而要改变这种状况,把中国戏曲的发扬光大作为己任,让戏曲渐渐走进生活,走进人们的视野是现在戏曲人必须承担起来的重要责任。
舞剧在中国发展了一百多年,特别是建国半个多世纪以来,舞剧逐渐被打上了中国品牌的烙印,形成了“中国特色”。
舞剧《粉墨春秋》是一部具有中国特色的优秀作品。
古韵新声皆音梦——看山西歌舞剧院民族乐团“古韵音梦”民族交响音乐会
在 细细 品味 纵横 在歌 声 之 中的 幽远气
息和 天地 变化 的沧 桑 中,音 乐会 结束 ,作
旧E l 宫墙 ,寻 常巷 陌
是谁把英雄 的故事一 说再 说
才思 ,名著永久 的艺术魅力 ,深深植根 于当
今读者 的心理土壤 中,使它卓立于世 界文学 之林而 毫不逊 色 。走进 《 大观 园》, 才享春
曲 《 天 时. 地利 . 人和》, 将 山西省 歌
舞剧 院 民族乐 团2 0 1 3 音乐 季 的帷幕 再次 拉 开 。美好的寓意让人心领神会 ,民乐团的发 展 建设不也正赶上 了天时地利 与人 和的文艺 繁 荣发展的大好时期 了嘛 ! 西 谚说 “ 有一 千 个读 者就 会 有 一千 个
为 同行 的艺术工作者 ,我 的关注 却正在进行
时…… “ 古韵 音梦 ”向观众 表达 了一种 向民
族 传 统 和 艺 术 经 典 本 体 回 归 的 诉 求 , 极 具
走 马扬 鞭 翻 山 过 河
色 如 许 ,《 晴 雯 歌 》 唱 罢 ,《 红 豆 曲》 亦 将 相
轻生死重 大义男儿本 色
材 创作的一个新 高度 ,也促使我们对 民族音
乐的发展有更多 的思考 。 百年 《 水浒传 》, 一曲 《 好 汉歌 》 , 农 民 起 义 英雄 又 死 于农 民之 手 ,盗 贼乎 ?英 雄 乎 ?救 星乎 ?独 夫 乎 ?斑 斑青 史 ,风 剥雨 蚀 ,谁又能说得清 ? !山西歌舞 民乐人 “ 再 听取 新声 曲度 ”, 接 受观众对 其不 朽艺 术典 型 的检验 ,其 阳刚之劲美,力量之意韵 ,都
说 ,如 何使这种 古韵 典雅 的艺术风格真 正溶
入 当代人 的生活 中,让 民族音 乐在现代 与传 统之 间通过取舍 、调 整、融合 与借 鉴,以精 致 的舞 台呈现奉献给观众这是个大命题 。山 西歌舞 民乐人 以 自由、轻松 、娱 乐的创作 心 态 ,确立 了 自己的理念和形式 ,让 市场和观 众来验证评 说。未来他们还会从不 断的实践 结 果中汲取经验 教训l ,不 断提 高 自己的艺术
粉墨绝代风华_戏演舞台人生——再议《粉墨春秋》的创作特征及价值
SONG OF YELLOW RIVER2022/ 22突出人物形象之外,对故事情节的发展也起到了有效地烘托与推动作用。
比如,第一幕与第二幕中,在描绘三师弟和小师妹的爱情时,音乐委婉、细腻、唯美,极富抒情性色彩,形象地展现了二人的青梅竹马、两小无猜的纯真情感。
在第三幕中,二师兄《杀四门》的演出片段结束之后,灯光瞬间转暗,作曲家运用急促的音乐旋律渲染了一种紧张的氛围,预示着将有大事发生。
果不其然,只见军阀副官手持二师兄与三姨太的幽会证据(三姨太的手帕)气愤出场,在戏台上掀起了一阵血雨腥风,这个片段也成为整部舞剧的重要转折点。
与剧情氛围深度契合的音乐氛围,为整个舞台的戏剧性增添了色彩。
(二)舞蹈特征《粉墨春秋》中的舞蹈内容创作,是在中国古典舞原有身法、韵律的基础之上,融入了传统戏曲、山西地方戏曲的动作编排,不仅丰富了舞蹈语言,突出了舞剧主题,同时成功突破了不同艺术门类的界限,于舞姿翩跹之间尽展中国传统文化的无穷魅力。
第一,圆润流畅的动作特点。
中国古典舞动作讲究“万变不离其圆”,无论是舞蹈动作、结构选型,动作之间的起承转合,抑或是群舞的队形调度,均呈现出了“圆的艺术”。
《粉墨春秋》的舞蹈,基本遵循了这一动作特点,通过“平圆”“立圆”“八字圆”的三圆舞动规律,结合身体的“拧、倾、圆、曲”,成功塑造了不同的角色形象,展现了中国古典舞的神韵之美。
比如,舞剧第一幕的开端,描绘了一段二师兄练功的独舞,演员手持兵器,娴熟地做出一套翻转、旋转动作,圆润流畅、刚柔并济、一气呵成,将古典舞“以圆为美”的风格特征和角色技艺超群、风华绝代的形象特点挥洒得淋漓尽致。
第二幕中,三师弟黑豆与小师妹燕儿的一段双人舞也是古典舞动作特点的精彩呈现。
两位演员通过灵活的肢体、默契的配合,运用舞台空间进行着“划圆”和“走圆”,动作柔和、灵动、流畅、圆满,极富艺术感染力,结合细腻的表情运用,生动表现了二人之间淳朴而真挚的感情。
第二,戏曲功法的丰富运用。
京剧腔音在民族声乐演唱中的融汇贯通——以歌曲《粉墨春秋》为例
声方法遥 经过老一辈声乐艺术家们尧歌唱家们及音 乐教育家们的不断探索和实践袁融入我国传统的民 歌小调的艺术特点袁形成了具有中国民族风格的声 乐艺术形式遥 尤其是中国的戏曲音乐博大精深袁其 唱腔特点对中国的民族声乐发展起着重要的作 用袁有着深远的影响遥 近些年来袁很多作曲家们尝 试着在创作的作品中融入戏曲音乐的元素袁 特别 是京剧腔音在许多民族歌曲的创作和演唱中袁越 来越被人们所喜爱袁 京剧腔音元素的加入使得我 们的民族声乐韵味更加醇厚尧浓郁袁具有更鲜明的 民族风格特征遥
一尧京剧润腔在民族声乐演唱中的融合运用 野广义来说袁凡带腔的音袁都可称为音腔遥 所谓 腔袁指的是音的过程中有意运用的尧与特定的音乐 表现意图相联系的音成分(音高尧力度尧音色)的某 种变化遥 所以袁音腔是一种包含有某种音高尧力度尧 音色变化成分的音过程的特定样式遥 冶[2] 润腔是我国戏曲音乐所具有的独特的装饰旋 律色彩的技能技巧袁它是歌唱者的二度创作遥 于会 泳先生在他的叶腔词关系研究曳中最早提出润腔一 词院野耶润腔爷是我国传统戏曲尧民间音乐的一种创作 手段遥 它是指运用各种润色因素袁根据指定的内容 要求尧风格要求袁按一定的规律对音乐旋律加以耶艺 术润色爷遥 冶[3]渊P49冤作曲家创作的原谱袁只是纸上的文 字袁无声的音乐袁要想打动别人尧感染别人袁声音是 最好的感染器遥 要想把死的谱子唱活袁我们不仅要 唱出声音袁而且还要给声音润色遥 歌唱者充分发挥 自己的想象力和理解力袁准确把握作品袁把无声的 变为有声的袁把纸上的文字袁用我们美妙的声音有 表情的演唱出来袁才能拨动人的心弦袁感人至深遥席 强先生在其叶润腔初探曳中说道院野润腔就是在吟唱 的基础上袁 对某个基本曲调进行装饰的华彩演唱遥 润腔的形式多种多样袁 它主要是运用上下倚音尧复 倚音尧颤音尧滑音尧顿音尧连音尧擞音等方法袁在歌唱 中使曲调的音高与字音的声调保持相应的一致性袁 从而增加其鲜明的艺术风格遥 冶[4]我国著名的音乐 学家尧中国音乐学院教授尧中国音乐学院音乐研究 所前所长董维松认为院野润腔袁是民族音乐渊包括传 统音乐冤表演艺术家们袁在他们演唱或演奏具有中 国民族风格和特色的乐曲渊唱腔冤时袁对它进行各种 可能的润色和装饰袁使之成为具有立体感强尧色彩 丰满尧风格独特尧韵味浓郁的完美的艺术作品遥 冶[5]
粉墨春秋介绍
舞剧《粉墨春秋》综合介绍各位嘉宾,晚上好!我是首届山西博会志愿者XXX,大家叫我小X就可以了。
能为大家提供力所能及的服务,我非常荣幸。
我们现在正乘车前往山西大剧院,欣赏由山西艺术职业学院华晋舞剧团,创排演出的大型原创舞剧《粉墨春秋》。
这个舞剧是山西省在“十二五”期间推出的重点文化项目之一,取材于中国戏曲发展过程中一个梨园戏班的故事,以民国初年为历史背景,以戏班中三个武生师兄弟的人生经历为主要内容,用至真至切的戏曲人生串联起整部作品。
作品展现的不仅是戏曲艺术的魅力,更是戏曲人对人生目标执着不懈的追求,是丑小鸭蜕变为白天鹅历经的磨难和辉煌。
各位嘉宾知道,山西是戏曲大省,戏曲种类达到52种,占全国戏曲种类的三分之一,这部舞剧最大的亮点就是将戏曲和舞蹈相结合,以舞剧的形式来展现戏曲的魅力;山西临汾有中国最早的戏台,编导们在构思作品时就在舞台的中央设计了一个可以移动的戏曲舞台,这种戏中戏的表现方式在舞剧中也是第一次尝试;山西也是民歌的海洋,舞剧在山西民歌和戏曲中提炼出了动听的旋律,结合现代的交响的演绎,唱腔十分优美;蒲剧《挂画》中的椅子功,戏曲中踩跷、水袖等表演艺术都在舞剧中有所呈现。
舞剧《粉墨春秋》历时三年创排,于2011年11月在北京保利剧院首演,一年半的时间已经演出100余场,反响强烈。
著名学者余秋雨评价舞剧《粉墨春秋》是一个可以让每一个艺术领域,包括海内外的观众都感到非常惊喜的当代中国的艺术精品。
中国舞蹈家协会副主席、分党组书记冯双白评价舞剧“小人物,大武生;小舞台,大人生;粉墨之地韵律起,春秋斗转况味浓”。
尤其值得一提的是,2012年6月,《粉墨春秋》赴澳大利亚,作为中澳两国政府举办的“中国文化年”闭幕式活动的压轴大戏,在悉尼歌剧院成功演出,成为悉尼歌剧院歌剧厅历史上第一部上演的中国剧目。
文化部副部长赵少华在接受记者采访时说:“文化部之所以选定舞剧《粉墨春秋》代表中国,担纲中澳文化年闭幕式演出这样重大演出任务,是因为这部作品具有创新意义,是中国艺术的精彩呈现,表现形式多元多样。
舞蹈表演专业建设方案精品
山西艺术职业学院舞蹈表演专业建设方案根据教育部、财政部《关于支持高等职业学校提升服务产业发展能力的通知》(教职成[2011]11号)精神,以及中央财政支持高等职业学校提升专业服务能力的基本要求,舞蹈表演专业的建设理念是:以培养高端技能型人才为目标,以提高质量为核心、以服务为宗旨、以增强特色为重点,创新体制机制,深化教育教学改革。
将舞蹈专业建设为,适应山西区域经济文化发展的,服务山西“文化强省”建设,具有辐射引领的特色专业。
一、专业建设基础舞蹈表演专业是山西省首批高职高专试点专业,也是我院的品牌专业。
它成立于1951年,至今已有60年的历史。
在一代代舞蹈教育工作者的默默奉献和不懈追求下,我院舞蹈系培养了4000余名德艺双馨的舞蹈艺术人才。
成为我省舞蹈专业人才培养的重要基地、传承文化艺术和精神文明建设的重要阵地。
本专业处于全国艺术类高职高专教育前列,在全国各项大型舞蹈比赛以及历届“桃李杯”舞蹈大赛中屡屡获奖,2007年,舞蹈表演专业成功申报了《中国古典舞基训课程》国家精品课程;2008年该专业团队被评为省级优秀教学团队,2009年依据山西地域文化特色启动了山西民间舞教材整理工作,填补了地方汉族艺术院自编教材的空白,充分显示出本专业在国内同行中的影响力,我院舞蹈系被专家们誉为“开在八大院校之外的一朵奇葩”。
特别舞剧《一把酸枣》的巨大成功,引起省委、省政府领导的高度重视,决定成立山西华晋舞剧团,由学院代管。
这就为我系工学交替、顶岗实习的教学模式创造了良好的环境,为我系提高教学质量、培养高素质高端技能型舞蹈人才奠定了坚实的基础。
目前,舞蹈表演专业有专业教师22人,其中教授1人,副教授5人,讲师3人,助教13人,双师型教师12人,企业一线教师3人。
本专业教师具有治学严谨、从严执教、教书育人的优良传统,在不断总结教育教学经验的基础上,积极开展教育教学改革,强化实践教学、成果卓著。
几年来,发表论文100多篇;出版教材、教学专著6部;有的获全国“文华奖”、“群星奖”、“园丁奖”;有的被授予全国、省级“优秀专家”、“先进工作者”、“优秀教师”、“模范知识分子”、“教学名师”的称号等。
京剧腔音在民族声乐演唱中的融汇贯通r——以歌曲《粉墨春秋》为例
京剧腔音在民族声乐演唱中的融汇贯通r——以歌曲《粉墨春秋》为例吴燕;李世军【摘要】中国民族声乐的发展,在不断地探索新的道路,尝试融入不同音乐形式的多种元素,尤其是对中国戏曲音乐元素的吸收.以《粉墨春秋》为例,阐述民族声乐对京剧中润腔、气息、节奏以及吐字咬字等方面的借鉴和运用,这种借鉴与运用使中国民族声乐在民族化的道路上开辟出了一片新的天地.【期刊名称】《淮南师范学院学报》【年(卷),期】2018(020)003【总页数】5页(P129-133)【关键词】京剧;民族声乐;粉墨春秋【作者】吴燕;李世军【作者单位】淮南师范学院音乐与舞蹈学院,安徽淮南 232038;淮南师范学院音乐与舞蹈学院,安徽淮南 232038【正文语种】中文【中图分类】T607京剧是中国传统的戏曲剧种之一,被称为国粹,已有约200多年的历史。
1790年,清乾隆皇帝先后诏令三庆班、四喜班、和春班和春台班四大徽班进京,进京后的徽班艺人与湖北的汉调艺人结合,吸收了昆曲、秦腔的一些曲目和唱腔特点,融合了众多戏曲之精华,吸收当地的语言和民间小调形成京剧。
京剧一经形成便广为流传,经过长期的发展,形成了以西皮、二黄为主的声腔系统。
在2010年11月16日,京剧被列入“人类非物质文化遗产代表作品录”。
“一般地说,西皮较明朗流畅,常用于表现喜悦、激动、高亢的情绪;二黄较深沉柔和,常用于表现回忆、沉思、感叹、悲愤的情绪。
”[1](P124)纵观中国民族声乐艺术发展的历程,从远古时候的乐舞,到唐宋时期的诗词音乐,再发展到元大曲,以及明清时期的说唱音乐和戏曲音乐,无论是在气息上、腔体上还是在咬字吐字和情感上,都逐渐形成了具有民族风格特征的规范性的声乐演唱技能技巧。
“五四运动”后,西方的声乐理论开始传入中国,中国民族声乐在继承和发扬中国传统的民歌、说唱音乐及戏曲音乐的艺术精华的基础上,不断吸收和借鉴西方美声唱法科学的歌唱理论和发声方法。
经过老一辈声乐艺术家们、歌唱家们及音乐教育家们的不断探索和实践,融入我国传统的民歌小调的艺术特点,形成了具有中国民族风格的声乐艺术形式。
舞剧《一把酸枣》《粉墨春秋》音乐特点研究
89SONG OF YELLOW RIVER 2023/ 20西晋中地域特色的动机,那么在铜管对奏时,调性从c 宫改为bE 宫,动机经过调整变为纯五度+小二度,刻画了民间艺人扭秧歌时的诙谐、生动、意趣盎然的场面。
《枣》第三幕烧香的钢片琴的音型原型就是伞头秧歌的核心动机do、re、sol(大二度+纯四度),作曲家将这个三音列变化为小二度+纯四度,将协和度打破,营造了阴森、悲凉的氛围。
而在《枣》第三幕小伙计独舞中(第75小节处),这个动机经过倒影,提速,摇身变为了小伙计聪明好学,轻盈灵巧的音乐动机。
作曲家高超的作曲技巧及对音乐材料的节俭运用得到了充分地体现。
2、主题情绪分类及写作特点为满足舞剧塑造人物性格、描写跌宕起伏的故事情节的需要,作曲家总是会设计不同类型、不同情绪的音乐主题。
无疑,两部舞剧音乐之所以成功有一个很重要的因素就是方鸣先生对各类音乐主题的精心设计、推敲,正是因为这些不同速度、不同音色、不同情绪的音乐主题才给编舞者提供了更广阔的空间进行舞蹈的设计,从而同时在听觉、视觉上给观众以巨大的冲击力。
经过归纳总结,两部舞剧音乐的主题大致分以下几类:(谱例略)(1)抒情的慢板主题如:《枣》爱情主题(二胡与弦乐)、《粉墨春秋》(以下简称《粉墨》)燕儿黑豆爱情主题(小提solo)(2)轻盈的小快板主题如:《枣》饥童舞主题(电子音色、木管及弦乐的断奏)又如:《粉墨》二幕开场(3)热烈的快板主题如:《枣》伞头秧歌(板胡与铜管)《粉墨》开场、髯口舞、(4)大气磅礴的广板主题如:《枣》走西口主题(人声合唱、铜管、弦乐)《枣》驼队凯旋主题、《粉墨》的尾声段落(5)幽默诙谐的主题如:《枣》傻少爷主题(电子音色与打击乐)《粉墨》猴子嬉戏(6)暗藏杀机的反面角色主题如:《枣》投毒主题(弦乐断奏、打击乐、铜管)如:《粉墨》军阀轿子舞(弦乐断奏、打击乐、铜管)(7)阴沉的悲情主题如:《枣》烧香主题、酸枣成亲主题如:《粉墨》戏班散去主题3、主题乐段的结构研究(1)起承转合式如《枣》团扇舞的慢板主题就是典型的起承转合的音乐段落,这个4+5+4+4小节的段落,可以明显看到第三句的结构是主题动机分裂的一种写法,通过2+2的分裂写法,起到了起承转合中“转”的作用,这个段落在乐句调性衔接手法上虽然有极为个性的独特手法(见后面调性衔接研究部分),但其对乐句结构的传统手法设计,也显而易见,这一点正是创作中守正创新的典型代表。
用牛气冲天造句
用牛气冲天造句牛气冲天的意思是比喻事业兴旺发达,红红火火、蒸蒸日上.那用牛气冲天是怎么造句的呢?店铺为大家整理了牛气冲天的意思和造句,供大家参考学习。
赶紧过来围观吧!用牛气冲天造句1、不求牛气冲天,只求默默耕耘;不盼牛高马大,只盼俯首成孺子牛!2、受此影响,贵糖股份、南宁糖业等糖业股也是“牛气冲天”。
3、一个自制的字迷,大家猜猜:“牛气冲天”打一字.4、牛气冲天加身,一牛九锁发动,犀照牛渚详细的查看狼孩的动作,头牛几乎把自己的所有看家本事使了出来。
5、可不想,牛气冲天的北洋新军,第六镇十二协以及第三镇一部,在进攻陕西民军的潼关一役中,遭到了建军以来的首次惨败。
6、送走“牛”气冲天,迎来“虎虎”生威,广州亚运年开春大吉大利,好不热闹。
7、绝世农民工异界之牛气冲天蔓炎将后之子修罗尊王。
8、哪相反暗藏春色也不在少数,个股新高最新高,牛气冲天显价值,百事勤为先,仔细观察!9、牛之所以为牛,是因为它的忍耐吃苦和奉献精神。
衷心祝愿你牛年能牛气冲天!10、长江万里归帆,西风白雪阳关,依旧银装满眼。
茶烟一缕轻轻扬,搅动博客四座香。
过大年了,我要停博几日,也好好享几天清福,在这里学子在此拜大年,愿君快乐,牛年如意,牛气冲天!11、大暑到,短信祝福开口笑:事业蒸蒸日上,爱情幸福美满,名气一步登天,朋友遍布天下,财富牛气冲天!大暑时节,“暑”你最牛。
12、自然灾害如泥牛入海、世界和谐可放牛归马、中国股市将牛气冲天。
13、从老辈人常说的“洋字码儿”,到如今市场上层出不穷的“洋字典”,“牛津”确实牛气冲天。
14、重拳击打在王金牛的头上,王金牛用气一顶,头如牛角,一哄而起,牛气冲天。
15、这是乐山市市中区古味轩翘脚牛肉店负责人陈波印象最为深刻的故事,也是牛肉店借力百度推广后,店内生意牛气冲天,他发自肺腑之言。
16、现场,主办方将涂有金色彩绘的“金牛”牵上台,并表示广粤文化中有‘牵金牛’走红运的风俗,希望大家都能有牛气冲天的人生。
纪录片粉墨春秋的配乐赏析
纪录片粉墨春秋的配乐赏析京剧风格的民族声乐作品,也叫“戏歌”或“京歌”,是指借鉴京剧音乐元素创作的民族声乐作品。
歌曲《粉墨春秋》是近几年非常优秀的京剧风格民族声乐作品之一,是山西艺术职业学院华晋歌舞团原创的古典舞剧《粉墨春秋》的片尾曲,由微尘作词,方鸣作曲,首唱谭晶。
全曲以戏曲音乐为基础,融合京剧、山西地方戏曲音乐元素创作而成,采用现代交响乐的演奏形式,使作品既有民族的风格,又有现代的色彩。
舞剧讲述了民国初期,山西一个梨园戏班的弟子历经磨难,仍对戏曲人生不懈追求,最终成就大业的感人故事。
片尾曲《粉墨春秋》是点睛之笔,对整个作品起到了升华的作用。
歌曲以民族唱法为基础,融合了京剧的润腔特点和山西地方戏曲及民歌小调的演唱特点,时而轻柔如水,时而激越澎湃,唱出了“人生如戏,戏如人生”的感叹。
一、音乐分析本文分析的是钢琴伴奏版的歌曲《粉墨春秋》。
这首歌采用单二部曲式,借鉴了传统戏曲音乐的曲式结构,运用了京剧西皮腔的元素创作而成。
歌曲A段抒情婉转的段落,采用B徵调式,由带有延展型的起承转合四句构成。
四句在旋律上采用了戏曲的唱腔特点,落音分别是徵、商、宫、徵,与歌词的内容色彩和谐统一。
5小节的前奏由弱开始,大幕徐徐拉开,故事娓娓道来。
A、B段中间加了个9小节的连接部,把舞台上波澜壮阔、色彩斑斓的画卷,展现在我们眼前。
B段是跌宕起伏的乐段,采用E宫调式。
第一乐句感叹“人生如戏,唱不完的故事”。
第二乐句“戏如人生,道不尽的风流”是第一乐句的情感递进,旋律也是第一乐句的合头变尾,由商音变为徵音,色彩变得柔和。
第三乐句“恩恩怨怨真善美丑,生生死死爱恨情仇”,节奏紧缩,层层递进,随后推着情绪再次从B段开始处反复。
接下来是第三乐句的扩展变化,旋律变得低回婉转,为最后一句做了起跳前的预备。
“锣鼓敲响”四个字重复了四次,旋律不断上行模进,最后一次重复时,节奏先是扩展,然后逐渐加密,情感一步步升高,最后在波澜壮阔的气氛中结束全曲。
非遗传承视域下艺术职业院校民间舞艺术传承基地建设研究
SONG OF YELLOW RIVER 2023/ 23非遗传承视域下艺术职业院校民间舞艺术传承基地建设研究吉云霞摘 要:中华优秀传统文化传承是每个艺术职业院校的教学职责,也是每位教学工作者应该在自身教学工作中重点突出的内容。
当前,在非物质文化遗产传承发展背景下,艺术职业院校也要转变思路、创新方法,结合自身办学特色和人才培养目标,积极的开展优秀民间舞文化传承基地建设工作。
并结合多年的教学成绩和创作成果,探寻艺术职业院校对山西本土优秀民间舞文化传承新路径,在传承基地构建过程中,形成有效策略,推进山西民间舞的活态传承。
同时,艺术职业院校在优秀传统文化传承基地建设过程中,要汲取经验、整合内容、创新方法、打造品牌,进一步激发山西地方优秀传统文化活力,在创作与时俱进的优质作品的同时,实现非遗舞蹈传承人才的培养目标。
关键词:艺术职业院校;传承基地;传统音乐;舞蹈文化中图分类号:J607 文献标识码:A作者简介:吉云霞(1983-),女,大学本科,山西艺术职业学院附属中等艺校讲师。
多年来,山西地区的艺术职业院校一直致力于地方传统文化的保护、传承、创新和发展工作,并取得了丰硕成果,在山西省乃至全国的非物质文化遗产传承发展工作中获得了卓越的成就。
首先,作为山西省非物质文化遗产传承人才培养的重要基地,艺术职业院校的专业设置与社会文化行业的发展需求高度契合,紧随国家政策,为地方剧团、国家剧团等文艺组织输送了大量高水平的专业人才,为地方非遗舞蹈文化的传承提供了重要的人才支持。
其次,长期以来,山西地区的艺术职业院校坚持“产、学、研”一体发展的办学宗旨,鼓励师生创作实践,全面的推动地方民间舞文化与当代文化的深度融合,创作了一大批高质量的优秀舞蹈作品。
在此过程中,部分艺术职业院校产生了带头作用,进行了良好的示范。
如,由山西艺术职业院校华晋舞剧团创演的《粉墨春秋》、《一把酸枣》两部民族舞剧,汇聚了优秀创编团队和表演团队,展现出了极高的艺术水准,汲取了山西地区优秀传统文化的精髓,以创新的舞台表演展现了独特的地方文化魅力。
关于我国对外文艺舞台演出交流的几点思考
2020-12文艺生活LITERATURE LIFE,。
,乐舞歌赋关于我国对外文艺舞台演出交流的几点思考蔡霞(湖南艺术职业学院,湖南长沙,410012)摘要:对外文艺演出交流作为我国文化贸易的重要一环,向国际舞台展现了中国源远流长的历史文化底蕴以及大国气象。
但是目前我国对外文艺舞台演出方面却差强人意,存在演出成本高、付出与回报不成比例、总体竞争力较弱等问题,急需采取一系列积极措施改善当前困境,促进我国文化产业的蓬勃发展,继而提升我国的国际影响力。
本文探究我国对外文艺舞台演出问题产生的具体原因,并且对症下药,提出可行性较高的解决对策以供参考。
关键词:文化贸易逆差;对外文艺舞台演出;国际比较;发展对策中图分类号:G718文献标识码:A文章编号:1005-5312(2020)36-0099-02DOI:10.12228/j.issn.1005-5312.2020.36.044一、前言我国在持续对外国际文化交流、建设“一带一路”中,对外文艺舞台演出在跨语言和国界的文化交流中有着得天独厚的优势,是我国向世界输送有着中国特色的文化品牌的重要途径,让世界认识中国、了解中国、爱上中国,不断提升文化软实力,提高我国的国际竞争力。
近年来,中国艺术家们自觉承担起跨文化交流的重任,不断探索对外文艺演出模式的全新可能,艺术家们以交响乐、民乐、民歌、戏曲、杂技、舞蹈等艺术形式在国际舞台频频亮相绽放光彩,向世界展现中国艺术家的独特魅力,向国际友人叙说着中国文化的浓厚底蕴,循序渐进的引导着国际友人发现中国的美好,醉心于中国的悠久历史中,无时无刻不在提升着中国文化的影响力、竞争力以及辐射力。
二、当前我国对外文艺舞台演出剪影2014年7月,山西艺术职业学院华晋舞剧团一行受文化部委派,应中法文化艺术交流中心邀请,远赴法国参加了庆祝中法建交50周年系列纪念活动,尤其是首届“戛纳中国艺术周”的开幕式演出,受到了法国民众的由衷喜爱。
2016年9月4日至5日,二十国集团(G20)领导人第十一次峰会在浙江杭州举行。
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山西艺术职业学院华晋舞剧团
2008年毕业生毕业文选——“毕业了”
文/李娟
从抽芽到落叶,其实每棵树都是这样的过程,但因为我看了它如此这样九个轮回,所以学校的那颗变得不同;从相识到分别,其实同学之间总是这样来来回回,但因为你们形影不离的陪伴了我九个春秋冬夏,日升日落,所以我们的同学变得不同;从教书到育人,其实老师都是这样默默的付出和给予,但因为九年的朝夕相伴,给我梳过头的帮我擦过泪,告诉我女孩要坚强勇敢,干净漂亮,要爱着自己所做的事业和身边帮助过我的人,懂得感思,学会承受,所以我们的老师变得不同。
不同的是,那早已不再是一棵树,而是变成我成长的伙伴,你们早已不再是我的同学,而是变成我的兄弟姐妹,他们也早已不再是我的老师,而是我最亲近的人。
当我写下“毕业了”这三个字的时候,都不晓得是种什么样的感觉。
语言在它面前都是无力的,九年的酸甜苦辣,百感交集,你让我怎么描绘出它的形状。
曾几何时,我不是没有想过毕业这天的情景,但当它真的走到我面前看着我时,还是让我措不及防,复杂的感情像洪水一样击溃我所有为面对这天而设下的防线。
曾料想,毕业这天我扔掉所有的练功衣和舞蹈鞋,它们让我这九年来好辛苦;毕业这天我把所有的东西都搬回家,关上宿舍的门再也不回一下头;毕业这天我再也不用被老师催促着去练功,排练厅那扇门我要
把它锁起来;毕业这天我一定不会看着你们的背影而流泪,因为要坚强,该为你们可以飞的更高更远而开心。
可是毕业这天到了,我把所有的练功衣和舞蹈鞋都藏了起来,宿舍那扇门我迟迟舍不得关上,在没有老师的叮嘱和催促,好像缺了什么似的,还是排练厅那扇门被我又一次推开,摸摸把杆,闭上眼睛,想起我们在这里洒下的喜怒哀乐。
我们的一生中,能有几个九年,但还好,在这仅有的几个九年里,有一个完整的包裹着和你们在一起的岁月,在那与青春有关的日子里我们一起哭过、笑过、吵过、闹过,为做不好一个动作而伤心流泪,为赢得有一个荣誉而欢心鼓舞。
没有人知道练功房那次发大水是怎么回事,也没有人知道为了那次演出的成功我们一起许下的诺言。
没有人知道带伤还坚持练功是怎样的疼痛,也没有人知道当看到老师为我们练得不尽人意而落泪时,我们的心里是怎样的难过。
但就是这没有人知道的点滴画面构成了一幅完美的长卷。
我们在里面长大,伴随着领导的关爱和老师的培养,我们把亲情、友情、师生情交织在一起,给这幅长卷添上美丽的色彩。
它是我们的心血,作品完成,我们的羽翼也长丰满,想要独挡一面,准备为实现梦想而奋斗,但我们起飞之前,要感谢学校给我们创造的学习条件,领导对我们关心爱护,老师为我们付出的九年心血。
他们是伟大的雕塑家,把我们塑造成对社会有用的人,给我们以美好的品格和扎实的能力基础,使我们有信心走上这条崎岖的人生路,一切才刚刚开始,我们蓄势待发。
也要感谢身边的兄弟姐妹,九年来在困难使伸出的手,在悲伤时擦掉的泪。
因为有彼此,这九年我们从不孤单。
更
要感谢我们自己,因为我们的付出,所以对自己有了一个好的交待,泪水和汗水没有白流。
我们庆幸可以给学校,给培育我们的人,创造出一个又一个的成绩。
所有的人为《一把酸枣》而骄傲,《一把酸枣》同样也为我们而骄傲。
它因为我们走出国门,走向国际舞台,让世界了解山西,传播我们的文化,认识我们的学院。
而我们因为它走遍了大江南北,开阔视野,增长知识,同时为这一程交了一份满意的毕业答卷,画了一个灿烂圆满的感叹号。
当最后一次我们用肢体语言给人们讲述《一把酸枣》动人的故事时,演出结束,掌声再次响起,我们释然、坦然。
还好我们能为这个所热爱的学院做点什么,为老师多付出的心血回报点什么。
走出校门之后的路不会平坦,再没人拉着手领着我们往前走,但要知道无数声稚嫩的啼哭声出自脚步与路面的碰撞,可渐渐地,稳健的脚步代替这些摩擦与硬咽的哭声。
我们开始迈出大步,走一条属于自己的路。
虽然我们不可能将这条路上的故事演绎完美无瑕,但我们可以竭尽所能,让其更加丰富多彩。
我们要加油,要努力,要奋斗。