2019年北京舞蹈学院艺术创意产业方向711艺术概论与舞蹈写作参考书目以及考研试题资料答案

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2023舞蹈生男生最吃香的专业_舞蹈学专业

2023舞蹈生男生最吃香的专业_舞蹈学专业学舞蹈专业的艺考生越来越多，舞蹈男生也有不少，比较吃香的专业有舞蹈表演、舞蹈编导、舞蹈学等专业。

下面是我细心整理的2023舞蹈生男生最吃香的专业_舞蹈学专业，期望对大家有所挂念。

适合舞蹈生男生的专业1.舞蹈表演专业想要成为一名舞蹈表演艺术家，出众的外形，精湛的技艺和丰富的面部表情格外重要。

一个以演艺为职业生涯的舞者每天都需要大量艰苦的训练。

除了接受专业培训外，毅力，天赋和良好的规划可以更好地挂念舞者完善自己的演艺生涯。

2.舞蹈学专业舞蹈学是对舞蹈艺术作全面、系统、历史的研究的一门科学。

舞蹈学包括舞蹈理论、舞蹈历史和舞蹈鉴赏3个主要部分。

舞蹈学比较适合当舞蹈教师，舞蹈教师的就业面很宽。

由于工作本身的特点，舞蹈教师也需要具备肯定的编舞技能，知晓有关舞蹈的基本知识，例如舞蹈进展史、解剖学、心理学和舞谱。

无论是与人相处还是教授不同的舞蹈，都是工作中必备的技能。

3.舞蹈编导专业舞蹈编导字面上理解就是编舞排舞。

用脚尖旋转、跳动等不同的舞蹈基本动作编创舞蹈或者体操，是艺术创作创新的环节。

从事舞蹈设计工作的人叫做舞蹈编导。

有时编导也是舞者，然而舞者并不是成为一名专业编导的必要条件。

舞蹈男生应当怎样做1.有一种特长要学会一门技术，对于走专业的舞蹈生来说呢，会舞蹈已经是一门特长了，所以，你们已经位列最吃香的几种学生之内了,但是，高校是一个熬炼德智体美劳的好时机，不能总偷懒，玩手机，在宿舍窝着，去图书馆增加一下课外知识，多出门走走，去景点玩一玩，拍一些秀丽的照片，惊艳你的伴侣圈!2.专业课够好在高校里有这样一批人，他们对数学和英语这样的公共基础课程不是很感爱好，甚至有些人在高校毕业时连要求的四六级考试也没有通过。

但是，他们对专业课是痴迷的。

在专业课的学习上小有成就，也因此小出名气，提起他们，会有很大一批师生交口赞扬。

假如在选择了自己的专业之后，发觉学起来很好玩，而不是枯燥乏味，那么就信任自己，给自己信念，努力学好这个专业的相关知识，好好对待每一门课程。

北京大学艺术学院艺术学理论专业考博参考书-考博分数线-专业课真题

北京大学艺术学院艺术学理论专业考博参考书-考博分数线-专业课真题一、专业的设置北京大学艺术学院招生12人（其中含与北京舞蹈学院联合培养的博士生２名，只从该校在职人员中招收），下设艺术学理论专业。

笔试、面试各占50%。

二、招生专业及人数学科、专业研究方向导师考试科目备注艺术学、艺术学理论(130100)艺术理论王一川彭锋中国艺术学理论50%、西方艺术学理论50%含与北京舞蹈学院联合培养的博士生２名艺术史丁宁李松翁剑青美术理论50%，中外美术史50%艺术批评陈旭光李道新影视理论50%，中外影视史50%艺术管理与文化产业叶朗林一美学与艺术学理论50%，艺术管理与文化产业理论50%三、导师介绍王一川，1959年生，四川乐山沐川人。

现为北京大学艺术学院院长、教授。

曾任北京师范大学中文系文艺学教研室主任、文学院副院长、研究生院常务副院长兼学位办主任、教务处处长、艺术与传媒学院院长。

近年主要研究艺术理论、文艺理论、美学、影视批评等。

著有《意义的瞬间生成》、《语言乌托邦》、《修辞论美学》、《张艺谋神话的终结》、《中国现代性体验的发生》、《中国现代学引论》、《文学理论》、《文艺转型论》、《第二重文本》和《革命式改革》等。

彭锋，1965年生，湖南祁东人，美学博士。

现任北京大学艺术学院教授、艺术学系主任，北京大学美学与美育研究中心副主任，国际美学协会执行委员，业余策展人。

主要研究领域为：艺术哲学、艺术批评、美学原理、中国古典美学、西方当代美学、中西比较美学。

出版学术著作有《美学导论》等。

丁宁，现任北京大学艺术学院教授，博士研究生导师，副系主任，兼任中国美术家协会理事、中国美术家协会理论委员会秘书长、北京国际双年展策划委员、国家社科基金艺术类项目评审委员、教育部高校艺术教育指导委员会委员和艺术硕士专业学位教学指导委员会委员。

李松，笔名李凇。

湖北荆州人。

北京大学艺术学院教授，美术学系主任、博士生导师。

先后毕业于湖北美术学院、西安美术学院、南京艺术学院，获博士学位。

2019年中国艺术研究院711艺术概论考研真题

2019中国艺术研究院
2019年中国艺术研究院
711艺术概论考研真题
基本信息
以下资料由才思教育中国艺术研究院教学培训部整理，以下资料完全符合中国艺术研究院要求，对报考中国艺术研究院的考生极为重要，请考生仔细阅读。
才思教育作为中国艺术研究院考研考博最权威的辅导机构和领军机构，自开办中国艺术研究院
7 1 1 艺术概论考研真题茶水：
答题范例
(2)和而不同说共存 “和而不同”出自《论语· 子路》，这种文化精神不仅是中国文化源远流长的力量之源，笔者以为它也应该是“全球化文化”浩瀚弘通的博大气象和历久弥新的内在品格。“和”是全球化艺术的共同载体和理念，“不同”是多样性的“本土化”艺术。套用传播学者麦克卢汉的理论，笔者理想中的跨文化世界当属一个“文化地球村”。在这个文化地球村之中，笔者畅想着这样一种文化传播方式——民族文化艺术以其各自独立的属性呈共通相融的模式编排于一种载体里，体现出全球化属性。好比看迈克尔· 杰克逊的MTV《Black or White》：画面时空在美国城市、非洲、印第安部落、东南亚、俄罗斯快速变换，观众不仅欣赏到了各不相同的旖旎风景，也体验了不同民俗民风、建筑风格和舞蹈样式。短短几分钟，“全球化”艺术标本MTV便带领观众来了一次万花筒般眼花缭乱的“环球旅行”。“本土化”的陌生体验，“全球化”的融合糅杂，读者在一次又一次的视觉震惊中不断潜移默化地叠加着对这种多元融合体的无意识认知。
①“总—分—总”结构：这种结构是比较常见的一种结构，属于用了绝不会犯错的结构。
②“是什么—为什么—怎么样”结构：这种结构对大家提出的要求比较多，有些问题也不是很适用。比如去年考的“什么是视觉文化”这道论述题，“是什么？”比较好写（鉴于去年专硕题目出现了两道关于视觉文化的题目，这点在《三驾马车——权威笔记》P204进行了详细的标注，大家可以自行翻看）。在“为什么”中写出目前这个事物所存在的问题，以及后面的“怎么样”来解决这个问题。 ③“定义—框架—总结”结构：这个结构和简答题的结构有点类似，首先是进行名词解释，解释这是个啥。然后按照书本逻辑框架（可参考《三驾马车——思维导图》）回答3-5个点。最后进行简单总结。最后的总结部分属于升华部分，这部分最好是可以写出自己的观点，关键是这个观点还不能是错的。

2020年北京舞蹈学院舞蹈教育学方向考研导师介绍以及复试要求

导介绍
张欣北京舞蹈学院教育学院党支部书记。1981年参加工作。1985年国家公派留学朝鲜，就读于朝鲜国立音乐舞蹈大学舞蹈学院，学习朝鲜族舞蹈。1988年8月毕业回国后就职于北京舞蹈学院中国民族民间舞系，1994年获评讲师。1995年任职中国驻朝鲜使馆文化处（二等秘书）， 1997-1999年在职就读于朝鲜国立音乐舞蹈大学研究生院，获研究生学历。1999年外交官任满回国后，历任中国民族民间舞系教师；学院党、院办副主任；青年舞团常务副团长、团长兼支部书记；继续教育学院支部书记兼副院长。2015年9月，任教育学院支部书记兼副院长。2014 年至今，兼任学院“高校参与小学体育美育发展项目”负责人（该项目为北京市教委重点项目）。
导师介绍
张朝霞北京舞蹈学院教育学院副院长。教授、南开大学文艺学博士后。北京舞蹈学院艺术传播系创系系主任、北京舞蹈学院艺术管理与创意产业研究生方向硕士研究生导师、中国艺术管理教育学院常务副会长、艺术管理专业学科带头人和创始人。兼任教育部公共管理本科专业指导委员会委员、中国艺术管理教育学会常务副会长、中国人民大学文化创意产业研究中心特聘研究员、两岸文化创业产业研究联盟副秘书长、北京舞蹈家协会理事、北京文艺评论家协会理事、北京美学会理事。在核心期刊发表学术论文20余篇。出版《中国舞蹈创意产业发展报告》《新媒体舞蹈概论》等著作。主持创作了小剧场实验舞剧《女阅》、多媒体舞蹈诗《舞者》、多媒体舞剧《逆光@青春》、多媒体舞剧《还魂记》、新媒体舞剧《游园惊梦》等多部实验舞台作品。
复试分数线解析
北京舞蹈学院分数线国家线校线全日制线政治 36 36 36 外语 36 36 36 专业一 54 95 95 专业二 54 95 95 总分 335 335 335

《舞蹈艺术概论与舞蹈教育学》考试大纲考试大纲性质

《舞蹈艺术概论与舞蹈教育学》考试大纲考试大纲性质《舞蹈艺术概论与舞蹈教育学》考试大纲一、考试大纲的性质《舞蹈艺术概论与舞蹈教育学》课程的考试是报考音乐与舞蹈学和舞蹈（专业学位）硕士生的考试科目之一，主要考核考生对舞蹈艺术概论和舞蹈教育学基础理论的了解、理解和掌握情况。

为帮助考生明确考试复习范围和有关要求，特制定本考试大纲。

二、考试范围和内容考试的范围和内容主要分为两大部分：《舞蹈艺术概论》和《舞蹈教育学》。

《舞蹈艺术概论》参考书目：《舞蹈艺术概论》隆荫培、徐尔充，上海音乐出版社2009 年版；《舞蹈美学》吕艺生著，中央民族大学出版社，2011 年版。

（一）舞蹈基本原理：1、理解舞蹈的本质：其中包括理解历史上关于舞蹈的起源与发展，舞蹈的社会功能。

2、舞蹈的内容与形式、舞蹈的构成与形态、舞蹈的种类等。

（二）欣赏与创作、传播与评论：1、欣赏与创作：理解和掌握舞蹈艺术中的创作主体、创作活动过程、舞蹈作品的形象与意境创造等内容，把握这些舞蹈创作活动与欣赏的相关原理。

2、传播与评论：理解和掌握舞蹈创作与舞蹈表演的审美规范，舞蹈的交流与传播、舞蹈美感的机制与特征、舞蹈评论及新中国舞蹈启示。

（三）舞蹈的历史发展：1、舞蹈的起源论：理解历史上的舞蹈起源的学说、舞蹈起源的动力、舞蹈起源的历史过程与阶段。

原始舞蹈的性质及特征等基础理论。

2、舞蹈发展论：初步理解舞蹈发展的客观规律，了解新中国舞蹈的探索历程、西方舞蹈的形态流变，当代的中国舞蹈的现状与发展。

3、门类论：了解舞蹈的基本特征和门类划分，理解舞蹈中主要门类的特征，理解舞蹈与其他门类艺术之间的关系。

（四）舞蹈美及其舞蹈美的要素分析：1、舞蹈美学基本理论：分析舞蹈美学的逻辑起点，理解舞蹈美的本质特征。

2、如何认识舞蹈美，形成对舞蹈美的判断以及构成的要素分析。

（五）舞蹈审美论：1、了解和掌握舞蹈的审美心理及其舞蹈的审美形态。

2、了解舞蹈的审美创造，分析舞蹈的构成和语言体系，掌握舞蹈艺术风格。

2019年中国艺术研究院611艺术概论考研真题

（五）电子媒介是大众媒介的重要形态，主要包括广播、电影、电视和网络四种形态。
广播能够传送诗歌、小说、散文、报告文学、剧本及说唱文学，具有独特的修辞效果。诗歌朗诵，广播经典小说等等，又使得古代文学更加渗入现代人们的生活。
电影，是以活动照相术结合幻灯放映发展起来的媒介技术。电影是在 1895 年由法国的卢米埃尔兄弟发明的，不久后传入中国。1905 年出现第一部记录影片《定军山》。90 年代初以来的中国，征服和吸引越来越多的公众，对于 90 年代以来文学的发展产生实质性重大影响。
作为象征符号学的代表人物，卡西尔这段话恰恰点出了艺术作品中意义所指层和符号能指层之间的紧密结合关系。一来生命和符号是二而为一的，二来生命的外在物化必须以符号外形展现。所以，卡西尔所说的形式的结构、平衡和秩序感染了我们不应该被断章取义地理解为“形式至上”，而应该深层次地看到形式和内容的统一性，以及形式作为内容感人所必备的中间途径。
电视在中国诞生于 1958 年，到 80 年代出现飞速发展局面。从 90 年代初起。从电视连续剧《渴望》《围城》开始，电视与电影一起上升到中国社会大众媒介中的“第一媒介”或“中心媒介”的地位，也正是在此时，电视对ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ文学开始产生重大影响。
网络媒介是运用电子计算机网络及多媒体技术传播信息的媒介技术。被视为继报纸、广播和电视之后的“第四媒介” 。网络媒介大大促进了文学的传播、储存和复制。使得人们在网上的文学对话有可能更具有个人化和个性化特征，带来新的文学体验。“杜甫很忙”、“李白的诗能预见未来”都通过网络广泛传播，娱乐了大众，也充分体现了现代传媒的发展。
答题范例
艺术与科技
（三）印刷媒介是一种把文字和图画等做成版、涂上油墨、复制在纸张上的媒介技术。手工印刷术是中国古代四大发明之一，历史悠久。大约到晚唐至北宋时期，以雕版印刷为主体的印刷逐渐地应用于文学传播，成为文学的一种新的普遍性传播媒介。印刷术的发明自从有了纸以后，随着经济文化的发展，读书的人多了起来，对书籍的需求量大大增加了。唐代刻印的书籍，只有《金刚经》保存了下来，这本书是世界上现存的最早的雕版印刻书籍。到了五代，封建官僚冯道曾向皇帝建议雕版印刷儒家经典。经历了四个朝代，花了二十二年的时间，才全部刻成。诸多古代的经典文学，诸子百家，诗词歌赋都通过印刷媒介加快了其的传播的速度，扩大了传播范围，使后人得以保留欣赏。

硕士研究生招生考试科目及部分参考书目

050407广播电视艺术学
考试科目代码及名称
参考书目、作者及出版社
613影视艺术理论
《电视概论》，张雅欣，中国广播电视出版社，1997
《影视艺术教程》，王光祖等主编，高等教育出版社，1992
《西方电影史概论》，邵牧君，中国电影出版社，1982
《电视艺术美学》，高鑫，文化艺术出版社，2005
《电影的读解》，颜纯均，中国电影出版社
《采访技巧》，约翰•布雷迪，新华出版社，1986
《主持人的语言艺术》，吴郁，北京广播学院出版社，1999
《播音创作基础》，张颂，北京广播学院出版社，1990
《解密中国电视》，张锦力，中国城市出版社，1999
《主持艺术》，吴洪林，上海三联出版社，2007
注：参考书目并非考试范围，仅供参阅。我院招生注重综合素质和综合技能考察，特请考生妥善安排复习。
《华夏美学》，李泽厚，天津社会科学出版社
《美学是什么》，周宪，北京大学出版社
《艺术》，克莱夫•贝尔，江苏教育出版社
813艺术教育研究
《审美教育书简》，席勒，中国社会科学出版社
《蔡元培美学文选》，北京大学出版社
《美学散步》，宗白华，上海人民出版社
《爱弥儿》，卢梭，商务印书馆
《西方艺术教育史》，（美）阿瑟•艾夫芒，四川人民出版社
《我的写意戏剧观》，黄佐临，中国戏剧出版社，1990
《中国戏曲通论》（表演部分），张庚、郭汉城，上海文艺出版社，1989
528喜剧表导演
《斯坦尼斯拉夫斯基全集》（一、二卷），中国戏剧出版社
《戏剧表演学》，胡导，中国戏剧出版社，2002
830舞台电工学
《电工学》，秦曾煌，高等教育出版社
《舞台灯光》，金长烈，机械工业出版社，2004年1月

【2019音乐与舞蹈学考博】中国艺术研究院考博真题、考博参考书、考博复试分数、考博最新招考信息

中国艺术研究院是中华人民共和国文化部直属的艺术科研、艺术教育与艺术创作的国家级艺术科研机构，是国务院首批公布的博士、硕士学位授予单位，也是国务院学位委员会批准的艺术学一级学科授权单位，有8个博士学位授予权和9个硕士学位授予权，学科分别为:艺术学、音乐学、美术学、设计艺术学、戏剧戏曲学、电影学、广播电视艺术学、舞蹈学和文艺学。

关注微信公众号【考研考博名校专业解析】戏剧与影视学下设电影学、音乐与舞蹈学、戏剧戏曲学、广播电视艺术学、播音主持艺术学等；北京地区招生戏剧影视学博士点院校：985院校：北京大学、北京师范大学211院校：中国传媒大学（上海大学电影学院）其他学校：北京电影学院、中央戏剧学院、首都师范大学、中国艺术研究院、（上海戏剧学院）备注解析：北京大学属985211招考方式是申请审核复试的制度的学校，其余均为考试制度招生博士研究生；报考资格审查--2019年我院将根据教育部规定，组织各学科专家组对完整提交报考材料的报考者进行资格审核，并根据审核结果按一定比例择优确定准考名单。

审查内容主要包括：教育背景及学术积累、研究计划；学位证书、毕业证书；近3年各项科研成果等。

对于考生填报的报名信息与报考条件不符者不予准考。

❤❤2019年：报名时间：2018年11月2日至11月22日现场确认时间及地点时间：2018年11月26日至11月30日，上午9:00-11:30；下午1:30-4:00。

初试时间暂定为：2019年3月22日（周五）－3月24日（周日），以准考证时间为准。

一、2019年中国艺术研究院招考信息：【★★★报考音乐与舞蹈学相关专业的话，同时可选学校有北师大音乐教育研究、中传音乐学、民大音乐舞蹈学院、首师大音乐学以及国音养音等学校；但是每个学校均有每个学校考试侧重点以及重点范围等，备考要提前了解注意这些。

】二、历年招生录取人数解析：2018年中艺院博士报考人数达到562人，实际分二批录取人数81人，总报录比为1：8；18年招生也有了明显的变化，招生人数比往年多了；2018年：实际录取81人；2017年：实际录取58人；2016年：实际录取58人；2015年：实际录取56人；2018年戏剧与影视学进复试21人，实际录取13人；2018年艺术学理论进复试复试18人、实际录取10人；2018年音乐与舞蹈学进入复试17人，实际录取10人；2018年美术学理论型进入复试18人，创作型进复试62人；最终实际录取38人；2018年第一批录取：音乐与舞蹈学（8人）（一）音乐学（4人）秦雪峰、梁郑光、王丹丹、张涛（二）舞蹈学（4人）黄婉蓄、廖燕飞、史傲、金娟2018年第二批录取：音乐与舞蹈学（2人）（一）音乐学（1人）许馨（二）舞蹈学（1人）曾婕三、推荐使用参考书：艺术概论：彭吉象、赵斌、王宏建三位老师主编的即可；中外音乐史《中国古代音乐史稿》（上下）人民音乐出版社1981年版杨荫浏《先秦音乐史》人民音乐出版社1994年版李纯一《传统是一条河流》人民音乐出版社1990年黄翔鹏《溯流探源》人民音乐出版社1993年版黄翔鹏《中国古代音乐史学概论》人民音乐出版社 1998年版郑祖襄《中国音乐通史简明教程》吉林音像出版社 2001年版秦序《律学》人民音乐出版社1996年版缪天瑞《中国艺术教育大系——西方音乐通史》上海音乐出版社2003年版于润洋备注：参考书只是考博复习一个载体、上面只是列举了一些常用的参考书，如果上课增加使用阅读的再加以上课老师推荐的结合复习即可！四、复试分数线：音乐与舞蹈学：2018年：外语38，专业一73，专业二75；2017年：外语46，专业一82，音乐学专业单科90分（含）以上、舞蹈学专业单科80分（含）以上；戏剧与影视学：2018年：外语38，专业一73，专业二85；2017年：外语46，专业一82，专业二90；美术学：理论型：2018年：外语38，专业一73，专业二85；2017年：外语46，专业一82，专业二86；创作型：2018年：外语38，专业一80，专业二83；2017年：外语46，专业一70，专业二88；艺术学理论：2018年：外语38，专业一73，专业二80；2017年：外语46，专业一82，专业二84；五、2018年复试细则：复试具体方式1. 外国语听力以笔试方式测试，时间为15分钟；口语以口试方式测试，时间为5分钟；2.复试笔试：理论研究型进行“专业论文写作”（按报考专业方向命题），创作研究型进行“专业技能测试”。

舞蹈考研北舞艺术概论名词解释

北舞艺术概论补充课（一）一、名词解释1、摹仿说摹仿说是艺术起源论与艺术本质论的一种。

是艺术起源论最早的一种观点，认为艺术源于人类对自然的摹仿。

作为艺术本质论，它认为艺术的本质是对自然的摹仿或对社会生活的再现。

其代表人物有古希腊哲学家德谟克利特、亚里士多德与近代俄国美学家车尔尼雪夫斯基等。

摹仿说揭示了原始艺术和自然、社会的内在联系，强调艺术创作来源于客观现实生活，但没有揭示艺术起源的深层原因，并存在过分太高现实美、贬低艺术美的倾向。

2、表现说表现说是艺术起源论的一种说法，这种观点认为艺术起源于人类表现的需要，代表人物有俄国文学家列夫·托尔斯泰等，在中国汉代《毛诗序》中就讲到：“情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也”。

表现说的大规模兴起与西方18、19世纪的浪漫主义思潮有关，其合理之处在于突出了艺术家的主体精神，不足之处在于忽略了现实生活与艺术起源之间的关联。

3、游戏说游戏说是艺术起源论的一种说法，这种观点认为艺术起源于人类的游戏冲动。

这一观点是由18世纪德国哲学家席勒和19世纪英国哲学家斯宾塞提出来的。

游戏说的价值在于强调艺术活动本质上是一种精神活动，不直接满足现实功利目的，而是以人类精神需求的满足为目标，为人类创造一个自由的精神家园。

其不足之处在于不符合原始社会人类物质生活极度落后、精神活动无法独立的生存状况，从而不能从根本上解释艺术的起源。

4、巫术说巫术说是艺术起源论的一种说法，这种观点认为艺术起源于原始社会的巫术活动，兴起于19世纪末、20世纪初，由英国人类学家爱德华·泰勒在《原始文化》一书中最早提出，还有代表人物英国人类学家弗雷泽等。

这一观点的合理性在于结合了原始人的思维特点和心理特点，结合人类学和考古学的发现，找到了艺术最早的源头之一。

但是将艺术的起源归结为巫术，在一定程度上忽略了社会劳动实践的作用。

5、劳动说劳动说是艺术起源论的一种说法，是马克思主义关于艺术起源的基本观点。

2023年北京大学艺术学院音乐考研参考书真题笔记资料

北京大学艺术学院音乐考研信息初试招生目录参考书【艺术基础】《艺术学概论》彭吉象第五版《美学原理》叶朗《艺术概论》王宏建《艺术学原理》王一川《艺术原理》科林伍德《艺术是什么》沃特伯格《西方美学与艺术》杨向荣《谈美》朱光潜《美的历程》李泽厚【电影方向】陈旭光《影视鉴赏》钟大丰《中国电影史》郑亚玲《外国电影史》杨远婴《电影概论》陈晓云《电影理论基础》路易斯·贾内梯《认识电影》大卫·波德维尔《电影艺术：形式与风格》戴锦华《电影批评》《看不见的剪辑》鲍比·奥斯廷《故事》罗伯特麦基《救猫咪》系列《当代电影》期刊近两年《电影艺术》期刊近两年《北京电影学院学报》期刊近两年【广播电视方向】《电视节目策划学》胡智锋《文化产业导论》向勇《文化艺术营销管理学》林一《戏剧学导论》顾春芳《中国电视》期刊近两年《中国广播影视期刊》期刊近两年《现代传播》期刊近两年【音乐方向】《中国近现代音乐史》汪毓和人民音乐出版社《西方音乐通史》于润洋上海音乐出版社《全球化时代的中国音乐剧》周映辰北京大学出版社《20世纪西方音乐中的“中国因素”》毕明辉上海音乐学院出版社《中央音乐学院学报》期刊近两年《中国音乐》期刊近两年《人民音乐》期刊近两年考研真题874 音乐表演艺术论述题1.怎么理解音乐剧的现代性，具体阐述说明。

2.请以一个演奏家或者演唱家为例，谈谈其艺术表演的风格。

论述选做题3.你认为音乐有高雅通俗之分吗？请具体阐释说明。

4.歌剧白毛女改编成音乐剧。

中戏北舞音乐舞蹈类考题论述题1.谈一谈规定情境在音乐剧演唱中的重要性（中央戏剧学院）2.谈一谈舞蹈审美特征（北京舞蹈学院）336艺术基础一、简答题1.怎样理解艺术作品的意识形态属性25分2.结合具体例子，谈谈什么是艺术趣味25分二、论述题结合艺术史上的作品，谈一谈艺术风格和其意义50 分三、材料题材料是Arnold Hauser的一段话《艺术社会学》讲的是美学、社会学、心理学都只关注艺术品个别方面:美学强调形式;社会学强调社会动机;心理学强调个人动机和需要。

舞蹈编导教学大纲

舞蹈编导（一）一、课程说明课程编号：190924Z10课程名称：舞蹈编导（一）/ Dance Choreography（Ⅰ）课程类别：专业教育课程学时/学分：32/2先修课程：芭蕾舞基训古典舞基训古典舞身韵适用专业：舞蹈表演专业教材、教学参考书：《舞蹈编导教学参考》于平编北京舞蹈学院（内部教材） 1998年《中国舞蹈编导教程》孙天路主编上海音乐出版社 2004年《舞蹈编导基础教材》李承祥编北京舞蹈学（内部教材） 1998年二、课程设置的目的意义舞蹈编导（一）是舞蹈表演专业的重要专业选修课程之一。

旨在通过创造性教学活动，调动学生个性和智力潜质，提高学生感知能力、想象力、抽象思维能力，并具备创造性组织肢体语言能力，为今后进行艺术创作造就良好的智能素质。

开拓学生对舞蹈表演艺术更为开阔的思维空间、创作空间和表现空间。

该课程在专业培养体系中设为选修课，但应具有与专业必修课同等重要的地位、作用和重视程度，将对专业核心课程产生重大辅助作用。

三、课程的基本要求知识：了解和掌握以下主要内容：掌握舞蹈编创的主要手法及创编形式，提高感知力、想象力和抽象思维能力。

能力：要求达到以下能力：能独立收集、整理、分析相关资料，提高自己的创造性和抽象性思维，独立完成舞蹈的编创与排练。

素质：要求拥有对舞蹈创造方面的社会责任感；培养较强的审美感觉和创造性思维，能独立运用编舞手段完成舞蹈作品的创作与排练，以及具有从事该专业教学和初步科研的能力。

四、教学内容、重点难点及教学设计章节教学内容总学时学时分配教学重点教学难点教学方案设计（含教学方法、教学手段）讲课实训实践第1章音乐即兴 1 1 0 0 音乐和舞蹈的关系尝试动作的极限，进行不同方法的实验。

教学思路：通过不同种类音乐的播放，进行即兴舞蹈，激发学生对动作开创的兴趣。

教学模式：示范法，讲解法，分组表演法，穿插问答式、示范与模仿、即兴表演教学。

章节教学内容学时点难点方法、教学手段）讲课实训实践第2章命题即兴 1 1 0 0文字概念转化为动作。

2023年北京市成考(专升本)大学艺术概论考试真题含解析

2023年北京市成考（专升本）大学艺术概论考试真题一、选择题1、舞蹈家杨丽萍的“孔雀舞”吸取了少数民族舞蹈的艺术元素，该少数民族是【】(A)黎族(B)苗族(C)傣族(D)彝族2、1936年播出的一场大型歌舞节目标志着电视作为一种大众传播媒介正式诞生，播出该节目的公司是【】(A)ABC(B)NBC(C)NHK(D)BBC3、五代南唐时期著名画家顾闳中的绘画名作是()(A)《韩熙载夜宴图》(B)《五牛图》(C)《女史箴图》(D)《簪花仕女图》4、艺术创作的四个心理要素是【】(A)审美感知、审美想象、审美情感、审美联想(B)审美理解、审美想象、审美情感、审美知觉(C)审美感知、审美想象、审美情感、审美理解(D)审美理解、审美知觉、审美认识、审美情感5、文艺复兴时期经典画作《创造亚当》的创作者是【】(A)达·芬奇(B)米开朗琪罗(C)拉斐尔(D)凡·高6、法国绘画作品《游船上的午餐》的创作者是()(A)莫奈(B)德拉克洛瓦(C)雷诺(D)塞尚7、重视从作品语言与物质媒介的特色进行分析的艺术批评类型是()(A)心理学批评(B)社会历史批评(C)接受批评(D)文本批评8、西汉名将霍去病墓前的著名雕塑是【】(A)人马俑(B)马踏匈奴(C)昭陵六骏(D)马踏飞燕9、芭蕾舞剧诞生的标志是1581年在法国上演的【】(A)《胡桃夹子》(B)《天鹅湖》(C)《王后喜剧芭蕾》(D)《睡美人》10、话剧《日出》在艺术风格上属于【】(A)现实主义(B)浪漫主义(C)立体主义(D)表现主义11、唐代书法家颜真卿在安史之乱时期的著名书法作品是【】(A)《祭侄文稿》(B)《蜀素帖》(C)《多宝塔碑》(D)《玄秘塔碑》12、下列选项中，属于西方现代主义艺术中重要流派的是()(A)批判现实主义(B)超现实主义(C)自然主义(D)浪漫主义13、艺术传播的五个要素是【】(A)传播主体、传播内容、传播目的、受传者和传播效果(B)传播主体、传播形式、传播媒介、受传者和传播效果(C)传播主体、传播内容、传播媒介、受传者和传播效果(D)传播主体、传播内容、传播媒介、受传者和传播互动14、法国浪漫主义画作《自由女神领导着人民》的创作者是【】(A)雷诺阿(B)莫奈(C)塞尚(D)德拉克洛瓦15、由元代画家黄公望创作的描绘我国江南山水风光的著名画作是【】(A)《溪山行旅图》(B)《富春山居图》(C)《匡庐图》(D)《清明上河图》16、下列作品中，以中国传统神话故事为题材的民族舞剧是()(A)《小刀会》(B)《金山战鼓》(C)《宝莲灯》(D)《丝路花雨》17、宋代书法家米芾的著名书法作品是()(A)《蜀素帖》(B)《多宝塔碑》(C)《兰亭集序》(D)《前赤壁赋》18、表现友人送别时离情别绪的古代名曲是()(A)《十面埋伏》(B)《阳关三叠》(C)《高山流水》(D)《春江花月夜》19、影片《淘金记》和《大独裁者》的导演是【】(A)格里菲斯(B)卡梅隆(C)卓别林(D)斯皮尔伯格20、隋代青绿山水画作《游春图》的创作者是【】(A)范宽(B)张旭(C)李思训(D)展子虔二、简答题21、简述美育、艺术教育的含义及其关系。

2023年舞蹈表演专业考研书目

2023年舞蹈表演专业考研书目舞蹈表演专业的考研书目包括以下几个方面：一、舞蹈理论1.舞蹈概论，作者：张燕；出版社：人民音乐出版社。

2.舞蹈审美的基本问题，作者：艾格纳斯·马丁；出版社：湖南美术出版社。

3.舞蹈哲学，作者：詹姆斯·斯威特；出版社：北京大学出版社。

4.舞蹈理论与创作，作者：方清源；出版社：辽宁教育出版社。

二、舞蹈史1.舞蹈史，作者：刘鸿儒；出版社：人民音乐出版社。

2.西方舞蹈史，作者：J.S.康特尔；出版社：上海音乐出版社。

3.舞蹈史从头再来，作者：陈婷婷；出版社：生活·读书·新知三联书店。

三、舞蹈编导1.现代舞编舞技法，作者：叶青；出版社：上海音乐出版社。

2.舞蹈编导艺术，作者：崔岩川；出版社：北京舞蹈学院出版社。

3.编导案例分析，作者：杨浩；出版社：中国音乐家出版社。

四、舞蹈教育1.舞蹈教育概论，作者：李云南；出版社：人民音乐出版社。

2.舞蹈教学基本技能，作者：唐鹏楷；出版社：文化艺术出版社。

3.舞蹈教育》，作者：法国舞蹈家奥迪莱·古诺；出版社：人民音乐出版社。

五、身体与训练1.身体文化的历史与实践，作者：李丹萍；出版社：清华大学出版社。

2.个体艺术化的身体训练模式，作者：杨山；出版社：北京体育大学出版社。

3.舞蹈者的身体训练，作者：约瑟夫·洛珀斯；出版社：人民音乐出版社。

六、其他相关书籍1.灯光、音乐与舞蹈表达，作者：杨琼；出版社：上海音乐出版社。

2.影像资料与舞蹈创作，作者：周健；出版社：中国音乐家出版社。

3.舞蹈表演与艺术表现，作者：赵雄；出版社：中国音乐家出版社。

以上就是2023年舞蹈表演专业考研书目的内容，希望能够对考生们有所帮助。

2018年北京舞蹈学院711艺术概论与舞蹈写作考研真题

2019北舞
2018年北京舞蹈学院
711艺术概论与舞蹈写作考研真题
基本信息
以下资料由才思教育北京舞蹈学院教学培训部整理，以下资料完全符合北京舞蹈学院要求，对报考北京舞蹈学院的考生极为重要，请考生仔细阅读。
才思教育作为北京舞蹈学院考研考博最权威的辅导机构和领军机构，自开办北京舞蹈学院培训以来，始终对北京舞蹈学院有着独到的理解。不仅如此，才思教育在全国首次推出研究生辅导中的“五指理念”（即指定院校、指定学院、指定专业、指定方向、指定教师）。并在“全心全意，因才思教”的理念下，采取一对一的教学方法，让考生能够有着最为符合自己特点的作品和最为专注的教师进行24小时的督导，做到一切只为一人定制，你的作品，绝对不会和他人重复。同时，文化课的辅导也将全部按照北大清华的要求对考生进行一对一的定制。目前，才思教育北京舞蹈学院考研培训正在火热招生中，咨询电话：一七七零一二五五八七五。咨询QQ：二零五七三零七七零五，二三八二五九五三三二。才思让你离北京舞蹈学院更近一步。
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答题范例
艺术与科技（三）印刷媒介是一种把文字和图画等做成版、涂上油墨、复制在纸张上的媒介技术。手工印刷术是中国古代四大发明之一，历史悠久。大约到晚唐至北宋时期，以雕版印刷为主体的印刷逐渐地应用于文学传播，成为文学的一种新的普遍性传播媒介。印刷术的发明自从有了纸以后，随着经济文化的发展，读书的人多了起来，对书籍的需求量大大增加了。唐代刻印的书籍，只有《金刚经》保存了下来，这本书是世界上现存的最早的雕版印刻书籍。到了五代，封建官僚冯道曾向皇帝建议雕版印刷儒家经典。经历了四个朝代，花了二十二年的时间，才全部刻成。诸多古代的经典文学，诸子百家，诗词歌赋都通过印刷媒介加快了其的传播的速度，扩大了传播范围，使后人得以保留欣赏。（四）大众媒介是一种现代信息传播渠道，包括报纸、杂志、书籍、电视、广播、电影、录音带等都是其传播形式。在中国人普及手工印刷术并发明活字印刷术之后数百年，德国美因茨的普通金工古登堡在 15 世纪 40 年代制造了世界上第一台印刷机。由于有了印刷机，大大促进了书籍的生产、传送与阅读。鸦片战争之后，机械印刷媒介传入中国。为中国古代文学提供了强有力的崭新的大众传播方式，至此，文学从手工传播演变成为大众传播。文学得以从数量有限的手工业生产变成了数量巨大的工业生产。（五）电子媒介是大众媒介的重要形态，主要包括广播、电影、电视和网络四种形态。广播能够传送诗歌、小说、散文、报告文学、剧本及说唱文学，具有独特的修辞效果。诗歌朗诵，广播经典小说等等，又使得古代文学更加渗入现代人们的生活。电影，是以活动照相术结合幻灯放映发展起来的媒介技术。电影是在 1895 年由法国的卢米埃尔兄弟发明的，不久后传入中国。1905 年出现第一部记录影片《定军山》。90 年代初以来的中国，征服和吸引越来越多的公众，对于 90 年代以来文学的发展产生实质性重大影响。电视在中国诞生于 1958 年，到 80 年代出现飞速发展局面。从 90 年代初起。从电视连续剧《渴望》《围城》开始，电视与电影一起上升到中国社会大众媒介中的“第一媒介”或“中心媒介”的地位，也正是在此时，电视对于文学开始产生重大影响。网络媒介是运用电子计算机网络及多媒体技术传播信息的媒介技术。被视为继报纸、广播和电视之后的“第四媒介” 。网络媒介大大促进了文学的传播、储存和复制。使得人们在网上的文学对话有可能更具有个人化和个性化特征，带来新的文学体验。“杜甫很忙”、“李白的诗能预见未来”都通过网络广泛传播，娱乐了大众，也充分体现了现代传媒的发展。总的来说，上述五种媒介无论兴衰都在今天的文学中发挥各自不同的作用。口语媒介、文字媒介、印刷媒介为载体，尤其对古代文学的传播发挥了极其重要的作用。大众媒介和电子媒介则是在加强古代文学传承的同时，赋予了其新的内涵和意义，使之更适应现代文学传播的需求。文学媒介随着人类生活的发展在不断地演化和实现技术创新。在日后的生活中，媒介传播的载体会越来越多样化、便捷化、创新化，使人们更便捷高效的学习古代文学，继承并发扬传统文化。让我们的生活增添一抹文学色彩！

2019年北京舞蹈学院考研舞蹈作品内容与形式的关系、考试科目

2019年北京舞蹈学院考研舞蹈作品内容与形式的关系、考试科目以下资料由才思教育北京舞蹈学院教学培训部整理，以下资料完全符合北京舞蹈学院要求，对报考北京舞蹈学院的考生极为重要，请考生仔细阅读。

才思教育作为北京舞蹈学院考研考博最权威的辅导机构和领军机构，自开办北京舞蹈学院培训以来，始终对北京舞蹈学院有着独到的理解。

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并在“全心全意，因才思教”的理念下，采取一对一的教学方法，让考生能够有着最为符合自己特点的作品和最为专注的教师进行24小时的督导，做到一切只为一人定制，你的作品，绝对不会和他人重复。

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舞蹈作品内容与形式的关系舞蹈作品的内容和形式的关系，是辩证统一的关系：没有内容，形式就无法尊在；没有形式，内容也无从表现。

两张各互相依赖，互相制约，各一对方为存在条件。

内容起主导作用：一、创作一个作品时，总是先有了一定的内容，然后才有用来表现这些内容的艺术形式。

二、任何时代艺术新形式的产生，首先是由于表现新内容的需要；只有当新的生活题材、新的主题向舞蹈家提出新的要求时，一种新的舞蹈的形式才会产生。

形式反作用于内容：一、从舞蹈创作本身看，作品形式的优劣，直接关系到内容表达得好坏和艺术感染力的强弱，以及社会作用的大小。

二、从舞蹈发展的过程来看，同内容比较，形式的变化要缓慢得多，它一经形成就具有相对的稳定性和历史继承性。

三、艺术形式还有相对的独立的审美价值。

内容决定形式，形式又反过来给予内容以积极的影响。

总之，对于任何舞蹈作品来说，它的内容与形式都相互依存、相互作用、不可分割的，只有内容和形式的完美结合和高度统一，才会有优秀的舞蹈作品产生。

中国艺术研究院舞蹈学参考书目：《中国舞蹈史及作品鉴赏》以及考研参考教材

导师信息：江东
舞蹈学博士。现任中国艺术研究院舞蹈研究所副所长、研究员、研究生院硕士生导师。研究方向：中国现当代舞蹈发展史研究、世界民族舞蹈研究、中外舞蹈文化比较研究、非遗公约文本研究。1960年出生于山东青岛。1976年毕业于山东艺术学校并留校任民间舞教员。1984 年毕业于山东师范大学英语系。1988年考入中国艺术研究院攻读硕士学位，导师：郭明达， 1991年获得硕士学位。1994年作为公派访问学者赴印度留学。2000-2003年任中国驻尼日利亚大使馆文化处外交官。2005年攻读中国艺术研究院研究生院舞蹈学博士学位，导师：王克芬， 2008年获得博士学位。2010年获联合国教科文组织颁发的非遗公约国际教官证书。著述丰富，著有专著《印度舞蹈通论》、《尼日利亚文化》，英文版《Contemporary Chinese Dance》、《江东舞蹈文集》（四卷本《华舞咀英》、《古典舞新论》、《系着土风的升华》和《舞看八方》）；译著：《舞蹈创作艺术》、《中华舞蹈图史》、《日本史籍中的唐乐舞资料》；合著：《图说世界舞蹈》、《中国近现代当代舞蹈发展史》、《中国舞蹈史》、《中国优秀舞蹈名作赏析》等十余种；任《戴爱莲纪念文集》、《大辞海•音乐舞蹈卷》舞蹈部分主编。先后发表出版专业学术文章达数百万字。积极参与国际舞蹈文化交流活动，先后数次代表中国参与国际舞蹈论坛，全面考察世界舞蹈文化，足迹遍及五大洲近50余个国家。曾担任国内外舞赛评委，兼任国内十数所舞蹈院校的客座教授。
辅导资料:《西方现代舞史》
《西方现代舞史》：西方现代舞在经常考到具体的作品分析，这本资料里我们为大家整理了西方现代舞的发展史，首先是现代舞的概论、现代舞剧欣赏，然后就是各国现代舞的流派以及对现代舞史发展的影响，比如美国流派的发展：自由舞、古典现代舞、早期现代舞、后现代舞、后后现代舞等，我们都做了非常详细的介绍。