超现实主义米罗

2、超现实主义吸收了达达主义及传统和自主创
作的观念，摒弃了达达主义全面否定的虚无态度， 有比较肯定的信仰和纲领。作为文艺运动，它曾 在两次世界大战间广为传播。超现实主义深受弗 洛伊德潜意识理论的的影响，以弗洛伊德的理论 作为这一艺术运动的指导思想。他们致力于探讨 人类的先验层面，ຫໍສະໝຸດ Baidu现实观念与本能、潜意识和 梦的经验相结合，以达到一种绝对的和超现实的 情景。 3、超现实主义运动的中心在巴黎，运动波及各 个文艺领域，代表人物有恩斯特、米罗、达利、 马格里特等。
米罗简介
米罗 (1893-1983年)约安· 米罗出生于西班牙巴塞罗那附近 的塔拉戈纳的蒙特罗伊格。那里是东西方文化交流的桥梁， 是产生罗马风格的摇篮，深受意大利文艺复兴的影响，又 是最先接受现代艺术的地方，是诞生毕加索和达利的国家。
米罗14岁进巴塞罗那美术学校。22岁的年轻人不 满官方学院教学，决定走自己的路。早期深受 凡· 高和主体派的影响，作品呈明显的具象，干巴 巴的素描、生硬的分面和明亮而乏力的色彩。但 是米罗的秉性、直觉，具有根本的反理性主义。 他生来就是个无政府主义者，本能地反对一切传 统、一切对自然和博物馆的迷信，于是他参加了 达达主义艺术运动。
外国美术欣赏
超现实主义——米罗
超现实主义风格介绍
1、超现实主义（surrealism）是在法国开始的文 学艺术流派，源于达达主义，并且对于视觉艺术 的影响力深远。于1920年至1930年间盛行于欧 洲文学及艺术界中。探究此派别的理论根据是受 到佛洛依德的精神分析影响，致力于发现人类的 潜意识心理。因此主张放弃逻辑、有序的经验记 忆为基础的现实形象，而呈现人的深层心理中的 形象世界，尝试将现实观念与本能、潜意识与梦 的经验相融合。超现实主义给传统对艺术的看法 有了巨大的影响。也常被称为超现实主义运动， 或简称为超现实。
米罗的超现实主义绘画具有鲜明的个人风格：简略的形状、 强调笔触的点法、精心安排的背景环境，奇思遐想、幽默 趣味和清新的感觉。 他是位拒不承前，也不想超越任何人，更不想启
迪后人的画家，他只是以史前人类或儿童的方式 去作首次的发明；他不讲我们时代使用的任何语 言，而是我们时代人梦想和思念的伊甸园；他简 单之极、天真之极，他在现代艺术中占有一席不 是最高的，然而却是无人争夺的地位；这就是他 全部的人格和艺术的魅力所在。
3、《哈里昆的狂欢》
3、《哈里昆的狂欢》是第一幅超现实主义图画， 在一个奇特的逆转感空间里，室内举行着狂热 的舞会，只有人类是悲哀的，那人带有颇为风 雅的胡子，叼着长杆的烟斗忧伤的凝视着观者， 围绕着他的是各种各样的野兽、小动物、有机 物全都十分快活，没有什么特别的象征意义， 画家充分的描绘了一种辉煌的梦幻形象。
4、超现实主义为现代派文学开创了道路。超现 实主义作为一个文学流派，实际存在的时间并不 很长，作为一种文艺思潮，作为一种美学观点， 其影响却十分深远。 5、超现实主义者的宗旨是离开现实，返回原始， 否认理性的作用，强调人们的下意识或无意识活 动。法国的主观唯心主义哲学家柏格林的直觉主 义与奥地利精神病理家弗洛伊德的"下意识"学说 奠定了超现实主义的哲学和理论基础。
颜色非常简单红、黄、绿、蓝、黑、白， 在画面上被平涂成一个个的色块，也许给 人的第一感觉是天真单纯，仿佛出自儿童 之手，但是我觉得并没有儿童画的稚拙感 这幅画中有幻想的幽默，这是一个极其重 要的元素，虽然都是无生命的物体，但是 有着一种热情的活力
我的这幅装饰画，正是源于我对我的童年 时代的回忆，如果让我给我的童年定义一 个颜色，我觉得应该是金色，赤黄色的， 而且带有光泽的。 在我们的童年时代，总会有这样活那样的 事情发生，在我的这幅作品中，我把他们 定义为不同的形状和不同的颜色，我模仿 米罗大师的作品在这幅画中，把形体和结 构抽象为点、线和爆发性的色彩使这幅画 看上去是令人愉快的，而且洋溢着自由天 真的气息，自由而抒情，这幅画中，没有 明确具体的形态，而且只有一些简单的线 条和一些形的胚胎，就像儿童涂鸦期的偶 得的形状。
我的作品欣赏——童年的回忆
回忆起我 们的童年，嘴 角总会微微上 扬，如果要说 我的童年是什 么颜色的，我 觉得应该是， 金色的、赤黄 色的、而且是 有光泽的。
创意说明
作品名称：《 童 年的回忆》 创意说明：我的创作灵感来自于超现实主 义绘画代表人物米罗的作品。超现实主义 绘画所特有的风格，简略的形状，强调笔 触的法点，精心安排的背景环境，具有奇 思遐想，幽默趣味和清新的感觉。他的画 多由有机形体组成符号性很强，使人感到 神秘和不可理解，超现实主义的作品主题 来源于记忆和梦境带有怪异和幽默的特征。
米罗名作介绍 1、《倒立的人》
简略的形状，强调 笔触的点法，精心 安排的背景环境， 具有奇思遐想、幽 默趣味和清新的感 觉。
2、《王妃家的时髦聚会》
2、《王妃家的时髦聚会》是他1944年的作品， 当时他已预料到西班牙内战行将结束，心情 由痛苦转为明朗愉快。他的这一幅《王妃家 的时髦聚会》图案很柔和，色彩单纯优美而 华丽，反映了这位充满童心的画家，由于胜 利令他整颗心都在热烈欢呼
4、《星座系列》
4、《星座系列》画面上有多种多样的人物 和动物形象这些由抽象形体和交叉在一起 的各种曲线组成的形象，是米罗艺术的又 一个高峰，色彩简单到仅有几种原色，在 米罗的精心安排下，他们共同构成一个多 姿多彩的梦幻世界，画面上的有机物和野 兽，甚至那些无生命的物体，都焕发出一 种热情的活力，甚至比日常所见更为真实。
霍安· 米罗生于西班牙艺人家庭，受其家庭影响，米 罗选择了艺术道路，并在世界画坛上，成为超现实 主义领袖人物，他的名望仅次于毕加索。米罗的超 常感受力使他能用象征手法传达信息，用极自然的 艺术语言、超越时空的方式与观众交流。他形象地 表达了人类最强烈的感情：热爱、仇恨、信任和恐 惧。在他一生的创作题材中，夜空中的星星成了变 幻无穷的永恒的符号，有人称他为“星星王子”。 他的空想世界也非常的生动，他对有机物和野兽， 甚至那无生命的物体，都有一种莫名的热情。他的 作品充满幻想的幽默，从真实到幻想变形，于是又 有人把他的画称为梦幻绘画。他一生90个春秋，一 直以严谨的洁身自好态度来对待生活。他在画上流 露出的稚气，差不多与婴儿无疑。人们从他的画上 会感到非常有魅力的单纯性，只有儿童向人们显示 其新玩具时才会有的那种神气。
5、《静物和旧鞋》
5、《静物和旧鞋》的形象是明确的，旧鞋、 酒瓶、插进叉子的苹果，还有一端变成一 个头盖骨的一条切开的面包，所有这一切 都有安排在一个捉摸不定的空间里，色彩， 黑色和凶险的形状令人厌恶。这件作品并 不是特别的象征，而是反映了米罗对发生 在他所热爱的西班牙事变的痛感和厌恶之 情。他是以物体色彩和形状来声讨腐朽、 灾难和死亡的。