李清照诗词《醉花阴》原文、译文及翻译

李清照诗词《醉花阴》原文、译文及翻译篇1《醉花阴》薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。

佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。

莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

注释⑴醉花阴：词牌名，又名“九日”，双调小令，仄韵格，五十二字，上下阕各五句三仄韵。

⑵云：一作“雰”，一作“阴”。

愁永昼：愁难排遣觉得白天太长。

永昼，漫长的白天。

⑶瑞脑：一种薰香名。

又称龙脑，即冰片。

消金兽：香炉里香料逐渐燃尽。

消，一作“销”，一作“喷”。

金兽，兽形的铜香炉。

⑷重阳：农历九月九日为重阳节。

《周易》以“九”为阳数，日月皆值阳数，并且相重，故名。

这是个古老的节日。

南朝梁庾肩吾《九日侍宴乐游苑应令诗》：“朔气绕相风，献寿重阳节。

”⑸纱厨：即防蚊蝇的纱帐。

宋周邦彦《浣溪沙》：“薄薄纱厨望似空，簟纹如水浸芙蓉。

”厨，一作“窗”。

⑹凉：一作“秋”。

⑺东篱：泛指采菊之地。

东晋陶渊明《饮酒》：“采菊东篱下，悠悠见南山。

”为古今艳称之名句，故“东篱”亦成为诗人惯用之咏菊典故。

⑻暗香：这里指菊花的幽香。

盈袖：满袖。

《古诗十九首·庭中有奇树》：“攀条折其荣，将以遗所思。

馨香盈怀袖，路远莫致之。

”这里用其意。

⑼销魂：形容极度忧愁、悲伤。

南朝江淹《别赋》：“黯然销魂者，惟别而已矣。

”消，一作“消”。

⑽帘卷西风：秋风吹动帘子。

西风，秋风。

⑾比：一作“似”。

黄花：指菊花。

《礼记·月令》：“鞠有黄华”。

鞠，本用菊。

唐王绩《九月九日》：“忽见黄花吐，方知素节回。

”译文：薄雾弥漫，云层浓密，日子过得愁烦，龙脑香在金兽香炉中缭袅。

又到了重阳佳节，卧在玉枕纱帐中，半夜的凉气刚将全身浸透。

在东篱边饮酒直到黄昏以后，淡淡的黄菊清香溢满双袖。

莫要说清秋不让人伤神，西风卷起珠帘，帘内的人儿比那黄花更加消瘦。

作品鉴赏：这首词是作者婚后所作，抒发的是重阳佳节思念丈夫的心情。

传说清照将此词寄给赵明诚后，惹得明诚比试之心大起，遂三夜未眼，作词数阕，然终未胜过清照的这首《醉花阴》。

“薄雾浓云愁永昼”，这一天从早到晚，天空都是布满着“薄雾浓云”，这种阴沉沉的天气最使人感到愁闷难捱。

外面天气不佳，只好待在屋里。

永昼，一般用来形容夏天的白昼，这首词写的是重阳，即农历九月九日，已到秋季时令，白昼越来越短，还说“永昼”，这只是词人的一种心理感觉。

时间对于欢乐与愁苦的心境分别具有相对的意义，在欢乐中时间流逝得快，在愁苦中则感到时间的步履是那样缓慢。

一个人若对“薄雾浓云”特别敏感，担心白天总也过不完，那么，她的心境定然不舒畅。

李清照结婚不久，就与相爱至深的丈夫赵明诚分离两地，这时她正独守空房，怪不得感到日长难捱了。

这里虽然没有直抒离愁，但仍可透过这层灰蒙蒙的“薄雾浓云”，窥见女词人的内心苦闷。

“瑞脑消金兽”一句，便是转写室内情景：她独自个儿看着香炉里瑞脑香的袅袅青烟出神，真是百无聊赖。

又是重阳佳节了，天气骤凉，睡到半夜，凉意透入帐中枕上，对比夫妇团聚时闺房的温馨，真是不可同日而语。

上片寥寥数句，把一个闺中少妇心事重重的愁态描摹出来。

她走出室外，天气不好;待在室内又闷得慌;白天不好过，黑夜更难挨;坐不住，睡不宁，真是难以将息。

“佳节又重阳”一句有深意。

古人对重阳节十分重视。

这天亲友团聚，相携登高，佩茱萸，饮菊酒。

李清照写出“瑞脑消金兽”的孤独感后，马上接以一句“佳节又重阳”，显然有弦外之音，暗示当此佳节良辰，丈夫不在身边，“遍插茱萸少一人”，不禁叫她“每逢佳节倍思亲”。

“佳节又重阳”一个“又”字，是有很浓的感情色彩的，突出地表达了她的伤感情绪。

紧接着两句：“玉枕纱厨，半夜凉初透”。

丈夫不在家，玉枕孤眠，纱帐内独寝，又会有什么感触!“半夜凉初透”，不只是时令转凉，而是别有一番凄凉滋味。

下片写重阳节这天赏菊饮酒的情景。

把酒赏菊本是重阳佳节的一个主要节目，大概为了应景吧，李清照在屋里闷坐了一天，直到傍晚，才强打精神“东篱把酒”来了。

可是，这并未能宽解一下愁怀，反而在她的心中掀起了更大的感情波澜。

重阳是菊花节，菊花开得极盛极美，她一边饮酒，一边赏菊，染得满身花香。

然而，她又不禁触景伤情，菊花再美，再香，也无法送给远在异地的亲人。

“有暗香盈袖”一句，化用了《古诗十九首》“馨香盈怀袖，路远莫致之”句意。

“暗香”，通常指梅花。

“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，就是北宋诗人林逋咏梅花的名句。

这里则以“暗香”指代菊花。

菊花经霜不落，傲霜而开，风标与梅花相似，暗示词人高洁的胸襟和脱俗的情趣。

同时也流露出“馨香满怀袖，路远莫致之”的深深遗憾。

这是暗写她无法排遣的对丈夫的思念。

她实在情不自禁，再无饮酒赏菊的意绪，于是匆匆回到闺房。

“莫道不消魂”句写的是晚来风急，瑟瑟西风把帘子掀起了，人感到一阵寒意。

联想到刚才把酒相对的菊花，菊瓣纤长，菊枝瘦细，而斗风傲霜，人则悲秋伤别，消愁无计，此时顿生人不如菊之感。

以“人比黄花瘦”作结，取譬多端，含蕴丰富。

“暗香”，通常指梅花。

“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，就是北宋诗人林逋咏梅花的名句。

这里则以“暗香”指代菊花。

菊花经霜不落，傲霜而开，风标与梅花相似，暗示词人高洁的胸襟和脱俗的情趣。

同时也流露出“馨香满怀袖，路远莫致之”的深深遗憾。

从天气到瑞脑金兽、玉枕纱厨、帘外菊花，词人用她愁苦的心情来看这一切，无不涂上一层愁苦的感情色彩。

以花木之“瘦”，比人之瘦，诗词中不乏类似的句子，这是因为正是“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”这三句，才共同创造出一个凄清寂寥的深秋怀人的境界。

“莫道不消魂”，直承“东篱把酒”以“人拟黄花”的比喻，与全词的整体形象相结合。

“帘卷西风”一句，更直接为“人比黄花瘦”句作环境气氛的渲染，使人想象出一幅画面：重阳佳节佳人独对西风中的瘦菊。

有了时令与环境气氛的烘托，“人比黄花瘦”才有了更深厚的寄托，此句也才能为千古传诵的佳句。

作者简介：李清照（1084年3月13日～1155年5月12日），字易安，号易安居士，汉族，山东省济南章丘人。

宋代（南北宋之交）女词人，婉约词派代表，有“千古第一才女”之称。

早期生活优裕，李清照出生于书香门第，早期生活优裕。

其父李格非藏书甚富，她小时候就在良好的家庭环境中打下文学基础。

出嫁后与夫赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理。

金兵入据中原时，流寓南方，境遇孤苦。

所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤。

形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。

论词强调协律，崇尚典雅，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。

能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。

有《易安居士文集》《易安词》，已散佚。

后人有《漱玉词》辑本。

今有《李清照集校注》。

创作风格李清照工诗善文，更擅长词。

李清照词，人称“易安词”、“漱玉词”，以其号与集而得名。

《易安集》、《漱玉集》，宋人早有着录。

其词流传至今的，据今人所辑约有45首，另存疑10余首。

她的《漱玉词》既男性亦为之惊叹。

她不但有高深的文学修养，而且有大胆的创造精神。

从总的情况看，她的.创作内容因她在北宋和南宋时期生活的变化而呈现出前后期不同的特点。

前期：真实地反映了她的闺中生活和思想感情，题材集中于写自然风光和离别相思。

后期：主要是抒发伤时念旧和怀乡悼亡的情感。

表达了自己在孤独生活中的浓重哀愁，孤独，惆怅。

赏析这首词是李清照重九佳节为怀念丈夫而写。

上阕写半夜枕席上吹来冷气，感到自身孤独。

重阳节也在孤独冷寂中度过。

下阕写黄昏时在菊圃独饮。

词人认为自身正如傍晚的黄菊，伶仃瘦损。

“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”是传诵千古的名句。

以菊花自喻别有创意;一个“瘦”字，使一个身体清瘦满面愁容的少妇形象活脱脱浮现出来，且符合词自身内心世界与外在环境，贴切传神。

这首词是作者早期和丈夫赵明诚分别之后写在重阳佳节独守空闺，思念丈夫的孤寂愁绪。

它通过悲秋伤别来抒写词人的寂寞与相思情怀。

上片由白天写到夜晚秋凉情景，愁苦孤独之情充满其中。

首二句就白昼来写：“薄雾浓云愁永昼。

”这“薄雾浓云”不仅布满整个天宇，更罩满词人心头。

“瑞脑消金兽”，写出了时间的漫长无聊，同时又烘托出环境的凄寂。

次三句从夜间着笔，先点明节令：“佳节又重阳”。

随之，又从“玉枕纱厨”这样一些具有特征性的事物与词人特殊的感受中写出了透人肌肤的秋寒，暗示词中女主人公的心境。

而贯穿“永昼”与“一夜”的则是“愁”、“凉”二字。

深秋的节候、物态、人情，已宛然在目。

这是构成下片“人比黄花瘦”的原因。

下片则倒叙黄昏时独自饮酒的凄若，末尾三句设想奇妙，比喻精彩，末句“人比黄花瘦”，更成为千古绝唱。

首二句写重九赏菊饮酒。

古人在旧历九月九日这天，有赏菊饮酒的风习。

唐诗人孟浩然《过故人庄》中就有“待到重阳日，还来就菊花”之句。

宋时，此风不衰。

所以重九这天，词人照样要“东篱把酒”直饮到“黄昏后”，菊花的幽香盛满了衣袖。

这两句写的是佳节依旧，赏菊依旧，但人的情状却有所不同了：“莫道不消魂，帝卷西风，人比黄花瘦”。

上下对比，大有物是人非，今昔异趣之感。

就上下片之间的关系来说，这下片写的是结果。

早年，李清照过的是美满的爱情生活与家庭生活。

作为闺阁中的妇女，由于遭受封建社会的种种束缚，她们的活动范围有限，生活阅历也受到重重约束，即使象李清照这样上层知识妇女，也毫无例外。

因此，相对说来，他们对爱情的要求就比一般男子要求更高些，体验也更细腻一些。

所以，当作者与丈夫分别之后，面对.单调的生活，便禁不住要借惜春悲秋来抒写自己的离愁别恨了。

这首词，就是这种心情的反映。

从字面上看，作者并未直接抒写独居的痛苦与相思之情，但这种感情在词里却无往而不在。

这是透过一层的写法。

比喻的巧妙也是这首词广泛传诵的重要原因之一。

古诗词中以花喻人瘦的作品屡见不鲜。

如“人与绿杨俱瘦”(宋无名氏《如梦令》)，“人瘦也，比梅花、瘦几分?”(宋程垓《摊破江城子》)，“天还知道，和天也瘦。

”(秦观《水龙吟》)等等。

但比较起来却均未及李清照本篇写得这样成功。

原因是，这首词的比喻与全词的整体形象结合得十分紧密，极切合女词人的身份和情致，读之亲切。

词中还适当地运用了烘云托月的手法，有藏而不露的韵味。

例如，下片写菊，并以菊喻人。

但全篇却不见一“菊”字。

“东篱’，本来是用陶渊明‘采菊东篱下”诗意，但却隐去了“采菊”二字，实际是藏头。

又如，“把酒”二字也是如此，“酒”字之前，本来有“菊花”二字，因古人于九月九日有饮菊花酒的风习，这里也省略了“菊花”二字。

再如“暗香”，这里的“暗香”指的是菊花而非其他花蕊的香气。

“黄花”，也就是“菊花”。

由上可见，全词不见一个“菊”字，但“菊”的色、香、形态却俱现纸上。

词中多此一层转折，吟味时多一层思考，诗的韵味也因之增厚一层。

设问手法也是词中值得注意的艺术特点之一。

明茅映在《词的》中说：人们“但知传诵结语(指“人比黄花瘦”句)，不知妙处全在‘莫道不消魂’。