汉画像石上的几何形边饰纹样

汉代画像砖(石)艺术

四、富有寓意装饰的陕西画像石
陕西汉画像石，集中出土于米脂、榆林等地区，代表四神纹瓦当，青龙、白虎、朱雀、玄武，四个作为天象记号镇守四方天宇的神灵，以祥瑞平安的寓意。造型夸张，寓意深刻，富有装饰感，对现代装饰有很多启示，丰富的文化传统积淀为现代装饰提供了养分。总而言之，与之前绘画作品相比，汉代画像砖（）在题材石和风格上具有多元文化的继承性，既信奉鬼神和天堂，也注重对人文道德与现实功利的表现，表现手法与风格上既有现实叙事的质朴又有非现实超越空间的艺术想象力和浪漫色彩。汉代画像砖采莲、耕织冶炼、收租借贷、接物交媾等。（）历史事件：伯（）作品体现了汉代天人观念，神话信仰和现实人物场景，并２石乐相马、高祖斩蛇、晏子见齐秦公等。（）神话传说：嫦娥奔体现其自由不拘的气质与美学意趣。３月、伏羲女娲、东王公母、金乌蟾蜍、后羿射日、玉兔捣药等。汉画像石（）的艺术特点和价值：汉画像石（）打动砖砖（）祥瑞迷信：应龙仙人、青龙白虎、玄武朱雀。（）天文星我们的是那个时代精神中富有生命力的艺术形式。其描绘的形象４５宿：白虎星座、玄武星座。无不具有活泼的生命力即注重传神，达到神形兼备。汉画像石传神主要是以身体的姿势传情，注重大的动势刻画。心理学知识表古朴深厚的山东画像石艺术山东汉画像石画像砖的代表性祠墓主要是孝堂山郭氏祠、明，身段表情是情绪状态的动体表情之一， ” 汉画像石（）砖嘉祥武氏祠和沂南汉墓。嘉祥武氏祠题材内容以描绘历史故事、在造型上注重于整体的把握，避免 “ 仅毛而失貌 ” （《南子．淮说历史人物，宣传儒家教义为主。代表作品有叙事性的东汉的《荆训》）和流于繁琐纤弱之弊。以简化夸张相结合的手法，删去对轲刺秦王》、《王陵母》等。人首蛇身的伏羲女娲，寓意阴阳形象多余的细节，抓住主要的特征并加以强化，使形象能更深刻地态的 “ 异质同构 ”和生生不息。技法上采用剔地凸像的 “ 肉表现出内在的气质和情感。用流动的线条和块面结合塑造形象，薄雕 ” ，以阴线表示面部或衣纹，人物形象多为正侧面角度，只见构成画面，这也是汉画像石（）表现的一大特色。通过用线的砖大略外形，具有剪纸股的装饰效果，简约、厚重、整体、大气。粗细、缓急、顺逆、敛放表现物象内在的节奏、神韵。给人的感人物故事场景以穿插排列其间的边饰纹样作为空间分割和装饰陪受是气魄深沉雄大、韵味醇厚质朴，体现了 “ 巧于拙，寓美于寓衬。构图以 “ ”为胜，大量采用平行式构图。满朴 ”的美学思想。汉代画像砖（）所表现的雄浑大略、自由放石二、泼辣豪放的南阳画像石艺术达的形式意味，蕴含了一个大时代的视觉美学特征和内在生命南刚画像砖，南阳画像石（）内容十分丰富，除了历史故力，其夸张性、装饰性、时空观念以及象征性为中国造型艺术的砖事之外，多取材墓主人生前奢华生活场面和神话传说，另有对天发展及审美积淀了丰厚的财富。穿过历史的烟云，审视那深沉雄文星座的表现如《阳乌负日》，南阳画像石的技法除阴刻线和平浑的艺术风神，人们呼吁 “ 兮归来 ” ！魂底浅浮雕之外，最具特点的是斜横纹衬底浅浮雕剔地并施以横斜衬纹，使主题凸出，再用简练的阴线条，刻画细部。造型简洁，参考文献神态生动，构思大胆奇巧，刀法粗犷有力、泼辣豪放，构成了南【】１李泽厚编著．美的历程》．《广西师范大学出版社，ｏ－Ｎｐ２．２ｏｆ１８ｏ｛－阳画像石独特的艺术风格。代表有飞剑跳丸。【黄宗贤编著．２】《中国美术史纲要》西南师范大学出版社，０年２５０

送送送！中国画像石纹样库完结！

送送送！中国画像石纹样库完结！罗兰·巴特：“对人类来说，似乎任何材料都适宜于叙事。

”于是我们发明文字，用来记载历史。

语言的使用，也使得我们的文化得以传播。

绘画也是一种叙事表达，它给人以更直观的方式获取信息。

汉代不仅是个有一个文字的历史, 而且在图像表现上也呈现出一个多彩的世界。

汉画像石艺术真实、具体、生动、直地描绘了汉代生活的方方面面，是我们了解汉代社会的第一手材料，值得我们深入研究。

所谓汉画像石，实际上是汉代地下墓室、墓地祠堂、阙等建筑上雕刻画像的建筑构石。

绝大多数刻画在丧葬礼制性建筑上，因此，本质上汉画像石是一种祭祀性丧葬艺术。

铺首衔环左右伏羲。

女娲交尾于环上从绘画技艺上来看，汉画像石运用绘画、雕刻的艺术形式，以现实主义的手法生动形象的刻画汉代生活的各个方面。

综合反映了汉代社会的历史文化面貌，是一副博大精深的历史画卷。

汉画像石中的线条时而婉转流畅时而刚直豪放，刻画准确生动。

需要刻画着高超的技术地刻画物象的细部，才能展现出一幅惟妙惟肖的画作。

西王母、牛羊车汉代，承载了汉代三百多年的历史文化，像华夏民族的少年时代，积蓄着上古的原始野性，吸纳了春秋战国诸子百家的智慧，呈现出人们无限的好奇心以及自信心。

繁荣发展的经济给汉代的文化注入更多新鲜的活力和生命力，这个包容的朝代，吸收了许多来自不同地区的文化，在很大程度上影响了汉代的艺术的内容。

从内容上看，汉画像石包括神话传说、典章制度、风土人情等各个方面。

汉画像石的内容重要涵盖为：一、生产劳动，山东、江苏的画像中的纺织、耕作场景。

北东北的画像素材，反映了屯垦区旱地农耕和牧业生产情况；四川的画像内容更多地反映出南方水田农作的情况；而南方地区的画像，则是以反映官僚富甲的游猎场为主。

从牛耕图中我们可以看到图中有四人，一人在田间除草，一人挑担送饭给劳作的人，一人在田间耕地，还有一个儿童在播种。

牛耕图牛耕图反映了汉代农业的发展情况，有利益我们了解汉代农耕技术。

中国传统图案6—汉代画像石、画像砖图案讲课讲稿

中国传统图案6—汉代画像石、画像砖图案
中国画像石砖图案
第六节汉代画像石、画像砖
一.画像砖画像砖和画像石是汉墓出土的一种极珍贵的艺术品。它作为墓室结
构一部分，嵌在内外壁上，有实用价值，又起到装饰作用，汉画像砖多见于四川，汉画石多见于山东、河南
1.汉代画像砖概况 ■汉代采用改良措施，社会经济空前发展。随着经济的繁荣文化艺术也达到空前的繁荣 ■汉代讲究“厚葬”，认为人死如生，厚葬之风带来墓室修建业的发展 ■汉代画像石、画像砖，有极高艺术价值，其构图完整，结构严谨，造型朴实，充满浓厚的汉代雄风 ■画像砖的表现方式: 一种为阳刻，线面结合，用浅浮雕的效果，这种方法多用在人物的表现上，一种为阴刻,以线为主，另有彩绘，极少量
三.画像砖的造型特征 1.画像砖一般采用影形造型、线面结合的造型手法来塑造形象
图6－7 《四骑吏》画像砖
图6－8 车马过桥画像砖
2.人物和动物大都取其侧面和3/4，以便能较好刻画其动态，表现其形
态特征
图6－9 宴饮画像砖
图6－10 宴饮画像砖
3.由于面积大小的限制，画像砖注重大形与动态，简化细节，其形态高度概括，特征鲜明
图6－1 阳刻石画像
图6－2 阴刻石画像
二.画像砖表现的内容画像砖和画像石表现的内容十分丰富，有人物、建筑、车骑出行、
骑射、角抵、神话故事、珍禽瑞兽、辟邪图案、生产劳动、交易市场、杂耍娱乐，以及墓主人的生活和社交活动场面
图6－3 汉代画像石
图6－4 汉代画像石
图6－5 汉代画像石
图6－6 汉代画像石
4.画像砖造型大量运用线，线的表现力得到充分展现。画像砖上的线古朴而有张力，流畅而不浮华
图6－11 出行图画像石

汉画像石拓片——力士图

汉画像⽯拓⽚——⼒⼠图
汉代画像⽯刻中，有很多绝世精品，《⼒⼠图》便是其中的⼀个。

该⽯刻画⾯上雕刻了7个⼒⼠，从左往右，依次为“持剑执盾”、“徒⼿博虎”（我们可以理解为武松的汉代原形）、“倒拔杨柳”这是最精彩的⼀个：⼒⼠怒⽬圆睁、袒胸露背、⼸步蹲⾝作拔树状，枝头宿鸟惊飞，估计鲁智深那段故事便是施耐庵看了这幅画像⽯刻之后的灵感所致。

“执尾背⽜”、“双⼿擎⿍”、“抱犊”、“执壶”。

每幅画⾯都抓住了⼒⼠的瞬间动作，叹为观⽌。

该⽯刻出⼟于江苏徐州，因具体出处与墓葬情况皆不详，故只能根据⽯材三⾓形判断，其原先应为汉画像⽯墓（地下建筑）⼭墙部分。

⽽与之对应的另⼀块，不得⽽知，从⽽也⽆法明了古⼈将“⼒⼠图”刻画于墓中的真正意义。

如果画中⼒⼠都可以找到出处的话，也许能明⽩古⼈意图的⼀⼆，可惜学识不够。

先秦时期有⼒⼠“公孙接”，可以⾚⼿空拳打⽼虎，却终因“上⽆君⾂之义，下⽆长率之伦”被设计杀害，这就是有名的“⼆桃杀三⼠”。

⼜有勇⼠“乌获”，⼒⼤可以背⽜，史书却称“乌获⾮不⼒也，执⽜之尾⽽使之却⾏，则终⽇不能步寻丈”。

意在说明做事情不能蛮⽤⼒，⽽要得其要领。

由此可知，古⼈并⾮崇尚好勇⽃狠。

《晏⼦春秋》中有⼀篇《庄公矜勇⼒不顾⾏义》。

公⽈：“古者亦有徒以勇⼒⽴于世者乎？”晏⼦对⽈：“轻死以⾏礼谓之勇，诛暴不避强谓之⼒。

故勇⼒之⽴也，以⾏其礼义也。

……汤武⽤兵⽽不为逆，并国⽽不为贪，仁义之理也。

……今上⽆仁义之理，下⽆替罪诛暴之⾏，⽽徒以勇⼒⽴于世，则诸侯⾏之以国危，匹夫⾏之以家残。

”。

中国传统纹饰美——战国秦汉时期纹样

中国传统纹饰美——战国秦汉时期纹样今天分享的这篇博⽂、是写给跟我⼀样喜欢中国传统纹饰的烘焙爱好者们。

由于⾃⼰接触这⽅⾯的时间也不是很长，所以可能有些地⽅描写的不尽详细。

如果你也对我们国家的传统⽂化感兴趣、就希望⼤家多去博物馆、⾃⼰城市的图书馆查阅资料来丰富这些知识。

整个图案是各个纹样的组合构成。

包括主纹：柿蒂纹、其他纹样：卷云纹、雷纹、以及边缘纹样的连弧纹。

它们都属于战国⾄秦汉时期出现的装饰纹样。

这个时期也是我们国家封建社会逐渐形成的阶段。

铜器⽣产有了进⼀步的扩⼤和提⾼，图案中的边缘纹样“连弧纹”就是铜镜上⾯应⽤较多的纹样之⼀，这个边缘纹样属于接圆式构成。

连弧纹：是弧线相连的⼀种纹样，连弧纹有六弧、七弧、⼋弧、⼗弧不等。

装饰位置也各有不同，有的在边缘、有的在中部、也有与钮座相连。

连弧纹流⾏在战国末期，⾄汉代仍⼴为应⽤。

汉代铜镜是我们学习古代适合纹样⼀份珍贵资料，它不但有复杂的纹饰，⽽且有多种组织。

图案中所表现的主要纹样“柿蒂纹”。

是古代有寓意的纹样，如同柿⼦下部之蒂⼦⼀样，四瓣或五瓣。

建筑图案多⽤柿蒂纹，寓意建筑物的坚固、结实。

柿蒂纹起源及早，古代的陶器、青铜器上已可以见到，最为经典的就是服饰上的柿蒂纹，明代华服将柿蒂纹很好地继承下来。

卷云纹是汉族传统装饰纹样，也是青铜器装饰纹样、汉魏时代流⾏的装饰花纹之⼀。

起源于战国，秦时期得到进⼀步发展。

以“W”“á”为基本线形，通过粗细、疏密、⿊⽩和虚实等对⽐⼿法，组成各种卷云纹。

⼏何形纹样在这⾥指的是三⾓纹，这种纹样通常做地纹。

地纹就是将元素进⾏反复变化，形成连绵⼀⽚的纹路，具有规律性、连续性、贯穿性、变化性的特点。

⼏何纹是青铜器纹饰之⼀。

在主体纹饰空隙中填饰细密纹饰作为主体纹饰的衬地。

地纹通常有雷纹、回纹，汉代的流云纹，很多以不规则形式构成，这种装饰为两汉最具特⾊的纹样之⼀，组织多为平衡式多动态的构成。

再来说说关于画图，这是我这⼀年当中被问到最多的⼀个问题了。

浅谈陕北东汉画像石的题材

浅谈陕北东汉画像石的题材导言传统画像石艺术是我国独特的艺术样式和丰厚的精神财富。

刘凤君在《美术考古学导论》中讲到画像石艺术是“以石为地，利用或模制的技法，制作出来的线雕、平面雕或浮雕的具有绘画艺术效果的雕塑艺术品”，它“产生于西汉”，“虽然与‘其他’的圆雕、高浮雕艺术有别，但它们仍是运用体积变异，有深度和有高度线条的流动，以及光影处理等造成非常巧妙的艺术图像，所以它们是雕塑艺术而不是绘画艺术。

”画像石盛行于东汉，后逐渐衰落，陕北东汉时期的画像石题内容丰富多彩，从历史到现实，从天上到地下，渺茫仙境的神仙鬼怪、灵禽瑞兽，现实人间的辛苦劳作、衣食住行、迎宾会友、庖厨宴饮、车骑狩猎、乐舞百戏以及人们赖以生存的山川地理、自然风貌都被汉代工匠所绘刻。

画面内容既是人们祈求吉祥福禄、长生不老的反映，也是人们现实生产劳动和生活享受的写照。

著名的历史学家翦伯赞先生非常重视汉代画像石的历史资料价值，他认为“除了古代的遗物以外，在没有一种史料比绘画、雕刻更能反映出历史上的社会之具体的形象。

同时，在中国历史上，也再没有一个时代比汉代更好在石板上刻出当时的现实生活的形式和流行的故事来。

”“这些石刻画像加入把他们有系统的搜集起来，几乎可以成为一部绣像的汉代史。

”陕北画像石的题材，有牛耕、积肥、放牧、狩猎、出行、宴饮、舞蹈、杂技以及神话故事等，内容丰富多彩，具有浓厚的生活气息和地方特色，为研究东汉时期陕北的艺术提供了重要的实物资料。

陕北东汉画像石的题材可以分为四大类：社会生活类、神话题材类、历史题材类和装饰纹样。

当然，此处分类并不是绝对的，因为陕北东汉的画像石中神话题材与其他三类题材穿插交错，相辅相成，占据了画面内容的大部分空间。

本文意在通过总结、分类与考释，分析这个时代画像石产生的背景以及历史原因，从而了解这一时代的社会真实图景。

关键词：画像石陕北东汉题材社会生活类神话题材类历史题材类装饰纹样一、社会生活类社会生活类包罗万象，可以细分为日常生活、娱乐、社会生产和战争等，其中又可以再细分出更为细致的种类，其中车马出行图、狩猎图等占据了很大的比例，这类内容多刻在墓门或墓室四壁的横眉石上。

秦汉与魏晋南北朝时期的纹样装饰的特点-艺术设计论文-艺术论文

秦汉与魏晋南北朝时期的纹样装饰的特点-艺术设计论文-艺术论文——文章均为WORD文档，下载后可直接编辑使用亦可打印——装饰纹样是历史的一面镜子，绝不仅仅是对自然界的简单描摹，它不仅具有审美意义，也同时反映着艺术发展的规律，体现着人们的精神取向，还可以从中探寻不同时代、不同民族、不同文化之间的联系与交流。

它在流传过程中不可避免地受到了各个时期、各民族以及地域文化等的影响，造成了不同时期装饰风格纹样特征的迥异。

秦汉时期是中国封建社会的上升期，装饰纹样题材非常广泛，装饰形式由写实向写意抽象发展；魏晋南北朝时期是一个动荡的时代、一个宗教的时代、一个民族大融合的时代，在这一时期，由于受中亚艺术及佛教艺术对中国本土传统装饰纹样的冲击，佛教题材与植物系纹样空前发展，纹样造型由动趋静，建筑、石窟、壁画、工艺品等装饰纹样充满着宗教气氛。

下面笔者就对秦汉与魏晋南北朝时期的纹样特征进行具体分析。

一、秦汉装饰纹样特征1.秦汉纹样具有承上启下的作用。

一方面，秦代装饰纹样对前代艺术有着直接、间接的继承关系，纹样的色彩运用、构图形式、类型方面与战国时期并没有较大的变化。

战国时期流行的方形、圆形等、回纹、菱格纹、涡纹、云气纹等几何纹样依然是秦汉时期的纹饰主流，只是各种纹饰演变得更加精美、规范有序了。

另一方面，秦代装饰艺术也有了明显的发展，并对后代纹样的发展产生了深远影响的。

云气纹、动物图案最有代表性，为后期传入的异域纹样的中国化奠定了基础。

2.装饰风格由写实描摹向抽象写意发展。

新的艺术形式文字瓦当的出现，使得纹样的含义更加明确。

中国的文字本身便是图画的抽象化，说明了图案中的抽象意境得到了进一步加强。

如蟠螭纹，就是由具体蛇形抽象演变而来。

而汉代的动物形象概括简练，注重动态气势的夸张，省略了细节的描绘，形态更具抽象化。

3.装饰纹样带有叙述性的故事情节。

汉代画像石、画像砖、瓦当纹样的题材直接反映了人类生活、生产、战争的场面，每一个图案都是一幅生活情节、故事情节的描述，真实地反映了当时当地的社会风尚。

简议汉代画像石画像砖的艺术特点

中外美术史主题论文论汉代美术简议汉代画像石画像砖的艺术特点姓名刘明阳年级班级09-10班专业艺术设计长沙理工大学设计艺术学院二零一零年六月摘要画像石是遗存丰富，很有特色的秦汉美术史资料。

艺术家们以刀代笔，在坚硬的石面上创作了众多精美的图像，用以作为建筑构件，构筑和装饰墓室、石阙等。

全国发现的汉画像石数以千。

据载，画像石萌发于西汉昭、宣时期，新莽时有所发展，到东汉时进一步扩大，主要分布于山东、河南、陕西、四川及其周围地区。

画像砖，顾名思义就是刻画或模印着画像纹饰的砖，一般认为始于战国晚期，盛于汉代，三国两晋南北朝时期继续流行，是一种建筑装饰构件源于战国末期出现的“雕墙”壁画艺术。

秦汉至西汉初期，多用于装饰宫殿衙舍的阶基；西汉中期以后，主要用于装饰墓室壁面；东汉则是画像砖艺术的鼎盛时期。

在汉代画像石、画像砖中，图像表现在取材、技法和主旨意蕴三个不同的层面。

同时，从汉代政治、经济、社会和文化的各个方面来考察，我们可以发现画像石、画像砖的产生和表现有着它深厚的时代背景、社会根源和民族文化的底蕴。

尤其在繁荣稳定、提倡建设和谐社会的今天，我们如何理解汉代画像石、画像砖表现出来的文化意绪，对于我们重新认识绘画，并加以正确的继承、引导和发扬，具有深远的现实意义。

关键词：画像石，画像砖，社会根源，文化意绪ABSTRACT（3号黑体）The portrait stone is remains richly, has the characteristic the Qin and Han Dynasty history of art material very much. The artists write a letter on another's behalf by the knife, has created the numerous fine images in the hard stone facing, with by takes the building unit, the construction and the decoration tomb chamber, Shi Que and so on. The nation discovered the Chinese paints a portrait Shi Shuyi thousand. According to carrying, the portrait stone sprouts in the Western Han Dynasty illustrious, proclaims the time, when the xin dynasty established by wang mang has the development, to the Eastern Han Dynasty when further expands, mainly distributes in Shandong, Henan, Shanxi, Sichuan and periphery the area.The brick relief, is as the name suggests the portray or the mold is printing the portrait decorative design in a utensil brick, generally thought that begins in the Warring States later period, in the Han Dynasty, the three-country two jin's Southern and Northern Dynasties time continues abundantly popularly, is one kind of building decoration component stemsfrom the Warring States last stage to appear “carves the wall”mural art. The Qin and Han Dynasty to the Western Han Dynasty initial period, use in decorating the palace alley shed much the step base; After Western Han Dynasty intermediate stage, mainly uses in decorating the tomb chamber wall surface; The Eastern Han Dynasty is the brick relief art prosperous time.Paints a portrait in the stone in the Han Dynasty, the brick relief, the image displays in the selection, the technique and the primary intention implication three different stratification planes. At the same time, from the Han Dynasty politics, the economical, social and cultural each aspect inspects, we may discover that the portrait stone, the brick relief production and the performance have its deep time background, the social root and the national culture inside story. Especially in prosperous stable, advocate construction harmonious society's today, how did we understand that the Han Dynasty paints a portrait the cultural intention which the stone, the brick relief display, knows the drawing regarding us, and performs correct to inherit, to guide and develops, has the profound practical significance.Key Words:Stone, Brick and social causes, cultural sense on目录中文摘要………………………………………………………（3 ）英文摘要………………………………………………………（5 ）1. 概述画像艺术1.1历史背景..........................................（9 ）1.2分布区域 (10)1.3题材内容 (13)1.4艺术风格 (17)1.5雕刻技法 (18)1.6分期与作者 (19)2. 四川地区的画像艺术2.1画像石 (22)2.2画像砖 (23)3. 山东画像艺术3.1概况 (25)3.1山东画像艺术的艺术特点 (30)4.河南地区的画像艺术4.1南阳地区的画像石 (38)结语 (40)参考文献 (42)后记 (43)声明 (44)一.概述画像艺术要认识汉代雕塑形势之盛，内容之富，形式之多样，及其特别具有时代意义的作品，不能不对当时的浮雕艺术予以足够的重视。

中国汉代画像石的工艺特征

中国汉代画像石的工艺特征汉代画像石是我国古代文化艺术中独具特色的一种艺术品，是一种用平面雕刻和彩绘相结合的石雕艺术形式。

它们以优美的造型和生动的形象，展示了当时社会生活、人物形象以及思想信仰等方面的内容。

下面将从制作材料、雕刻工艺以及特点等方面，对汉代画像石的工艺特征进行详细介绍。

首先，汉代画像石的制作材料主要是石料。

常见的石料有白玉、青石、绿松石、彩色石、花岗岩等。

其中最常用的是白玉，因其质地坚硬、质量优良、色泽洁白，非常适合用于雕刻细腻的人物形象。

而彩色石制成的画像石则可以通过不同颜色的石料来表现人物服饰的色彩，增加作品的艺术美感。

其次，汉代画像石的雕刻工艺主要分为两个步骤，即平面雕刻和彩绘。

首先，雕工们需要在石料上进行平面雕刻，将人物的轮廓线和基本服饰等雕刻出来。

这个过程需要依靠雕工的经验和技巧，精确地刻画出人物的形象。

其次，当平面雕刻完成后，还需要进行上色。

这是通过涂抹不同颜色的矿物颜料，来勾勒出人物的服饰、面部以及背景等细节。

整个过程非常繁琐复杂，需要雕工们具备雕刻和绘画的技能。

汉代画像石的工艺特点有以下几个方面：一是刻画栩栩如生。

汉代画像石通过精巧的雕刻和绘画技法，使人物形象栩栩如生，栩栩如画。

无论是人物的面部表情、身体姿态还是服饰纹饰，都具备了极高的艺术观赏性和真实感。

二是注重细节的刻画。

汉代画像石的雕刻非常注重细节的表达，无论是人物服饰上的褶皱纹理、头发的层次感，还是背景上的山水花卉等，都力求精细入微，给人以繁复和立体感。

这也是汉代画像石区别于其他石雕艺术的一个重要特点。

三是多样化的题材和内容。

汉代画像石的题材和内容非常丰富多样，既有皇帝、官员等显贵人物的形象，也有民间百姓的生活场景，甚至还有动物、神话传说等等。

它们以其丰富多样的题材，展现了当时社会的风貌和人们的生活状况，具有重要的历史和文化价值。

四是突出主体人物。

在汉代画像石中，主体人物往往是通过放大、设置在中心位置或者刻画更为精细的方式，来突出其重要性。

汉画像石简单线条的艺术风格

汉画像石简单线条的艺术风格汉画像石，是中国古代艺术品中一种独特的艺术形式，具有鲜明的艺术特色。

其中的简单线条艺术风格，展现出汉代艺术的独特魅力，成为中国古代艺术史上的重要组成部分。

汉画像石是汉代的一种墓志文化产物，以石材为基本材料，雕刻上面人物、神鬼、马、龙、凤、花卉、飞禽兽等题材的图案。

最具代表性的就是人物画像。

画像石顾名思义即是以雕刻人物形象为主的石刻艺术品。

汉画像石以简洁的线条勾勒出人物形象，形成了独特的艺术风格。

汉画像石的简单线条艺术风格体现在以下几个方面：一、线条简洁清晰汉画像石的线条非常简洁清晰，没有过多的繁复装饰和细节描绘。

画像石以简约的线条勾勒出人物的形态，线条流畅有力，形象生动。

这种简洁的艺术风格不仅展现了古代艺术家的审美追求，也让观者在简单的线条中感受到了深刻的艺术魅力。

二、错落有致在画像石的布局上，简单线条的艺术风格体现为错落有致。

人物形象的布局往往是经过精心设计和构图的，通过简单的线条勾勒出人物之间的关系和空间感，形成画面的美感和协调性。

通过这种错落有致的布局，汉画像石所呈现出来的画面既有层次感，又不失简约大气的特点。

三、形象生动尽管汉画像石的线条简单，但是在形象的刻画上却生动而传神。

通过简练的线条勾勒出人物的躯体、面部、衣饰等细节，给人以栩栩如生的感受。

在这种简单线条的艺术风格下，人物形象往往更具有张力和美感，展现出了古代艺术家对人物形象的精准把握和深刻理解。

四、节奏韵律在汉画像石的线条艺术中，往往能够感受到一种节奏韵律之美。

线条的简洁和流畅，使得画面在视觉上呈现出一种特殊的美感和韵律感。

观者在观赏画像石时不禁会被这种韵律所吸引，从而产生愉悦的艺术享受。

汉画像石的简单线条艺术风格，不仅仅是一种艺术表现手法，更在于其所蕴含的深刻内涵和文化意蕴。

这种简约的艺术表现风格，反映了古代艺术家的审美观念和创作理念。

在当代，汉画像石的简单线条艺术风格仍然对于现代艺术的发展具有一定的启发意义。

滕州汉画像石馆-馆藏精品汉画像石

周穆王拜见西王母1982年出土于滕州市官桥镇后掌大村。

图像雕刻技法为浅浮雕，画面二层；左刻羽人饲龙，蛇、龟；上层，娱乐游戏、老者拜见，二桃杀三士，周公辅成王；下层，东王公见西王母画面，左有东王公坐在青气为廓、紫气为城的城堡中，旁有青龙、天牛，中间各种神仙人物，羽人、仙兽飞奔，有五龙拉的云车，有人骑龙，有蛇拉云车，前有祥云、天马、三足鸟浩浩荡荡向昆仑上进发，右刻西王母端坐于莆团之上，旁有玉兔捣药、人面鸟身者羽人。

穆天子曾经西征，抵达青鸟栖息的所在，彼时西王母出来，止之。

西王母是我国古代神话传说中比较特别的人物，传说她居住在昆仑之丘、瑶池之滨。

《山海经》说她“其状如人，豹尾虎齿，善啸，蓬发戴胜，是司天之厉及五残”，有三只青鸟为伴。

而《汉武帝内传》说她是容貌绝代的女神，并赐予汉武帝三千年结果的蟠桃。

葛洪《枕中书》则说她是元始天王与太元玉女所生的天皇，而她则生地皇，地皇生人皇，竟是把她当成女娲一样的造人始祖。

凡此种种，演化至今，西王母成为众所周知的王母娘娘，是玉皇大帝的正妃。

西王母是战国秦汉时期最受崇拜的神明，历史文献多有记载和描述，在两汉时期的画像石中，西王母也一直是至高无上的神仙世界的首领。

西王母最早出场于半人半兽的怪异世界，后来变成一位仙药制造神，在其身边聚集了专门制造长生不老仙药的玉兔、蟾蜍以及采集原料或传播仙药的青鸟等等。

两汉时期的人们崇拜和信仰西王母，主要是为了长生不老或起死回生。

泗水升鼎在滕州汉画像石馆展厅中，一块巨石可谓煜煜生辉，堪称镇馆之宝。

它高96厘米，横258厘米，厚20厘米，重约1.49吨，出土于官桥镇后掌大村。

在这块石头上，汉代画师用他丰富的想象力和高超的艺术表现力，勾勒了众多震撼人心、惊心动魄的历史画面。

这块汉画像石，总体构图分为上下两大层，在下层又分为左右两格，左格纵40厘米、横117厘米的画面一幅，称作《泗水升鼎图》，是整块汉画像石的精彩之笔，经典之处。

它既相对独立，又和其上下三层所刻画的《孔子见老子》及《力士图》，《孔子周游列国》及《车马出行图》所体现的汉代儒家思想相辅相成，互为映衬。

汉画像石中十字穿环纹的图像配置

汉画像石中十字穿环纹的图像配置作者：冯敬洋来源：《神州·下旬刊》2018年第09期摘要：汉画像石的题材内容可以概括为三条线，一是以“生”为主题，二是以“升仙”为主题，三是具有祥瑞内涵的装饰图案。

汉画像石中大量出现的十字穿环纹即是信仰观念与情感表达不断丰富所形成的代表性装饰图案之一。

对十字穿环在汉画像石中的图像配置的整理和分析，有助于总结这一符号化的装饰纹样所表达的情感与信仰。

关键词：汉画像石；十字穿环纹十字穿环又称“十字穿璧”，它是由圆环（或璧）与十字组合而成的图案。

“环”通“璧”，《说文》云：“璧，瑞玉环也。

朝，觐，宗，遇，会用璧。

”《尔雅·释器》云：“肉倍好，谓之璧。

好倍肉，谓之瑗。

肉孔若一，谓之环。

”孙炎《尔雅》注说：“肉，身也，好，孔也。

”可见，璧有着美好与祥瑞之意。

对于十字穿环纹饰在汉画像石中的图像配置分析和整理，本文主要以徐州地区汉画像石为基础。

徐州地区地处鲁南苏北一带，属于全国汉画像石重要集聚地之一。

徐州汉画像石艺术馆展出饰有十字穿环纹饰的画像石共计30块，数量和内容上都具有一定代表性。

一、十字穿环纹与边饰按照构图内容看，以十字穿环纹饰为主纹，与地纹组合构成的画像石有10块，其中单个十字穿环纹作主纹的有4块画像石，其余6块为多方连续十字穿环纹。

在此基础上再区分边饰，主要有两种边饰——菱形纹和垂幔纹，极少出现三角形纹。

菱形纹为单独边饰有6块；垂幔纹为主要边饰有4块，其中两块饰有三角形纹边饰。

从几何纹饰的内涵来看，三角纹和菱形纹都是由鱼纹演变而来，是半坡图案花纹中的鱼头演化而来。

鱼具有强大的繁殖能力，彩陶中鱼纹的装饰有着延续生命、子孙繁衍不息的寓意。

垂幔纹是由蛙纹演变而来，也具有生育繁殖的象征。

因此，从几何纹的组合与内容来看，与十字穿环纹组合的几何纹饰都象征着生殖与繁衍。

二、十字穿环纹的组合形式与十字穿环图案单独作为主纹相对立的构图形式是组合图案画像石。

这一类分为十字穿环纹和人间图景的组合与十字穿环纹和神鸟异兽的组合，三种内容的混合将其归入前者。

汉画像石规矩图的图学及其文化意义

汉代画像石规矩图的图学及其文化意义刘克明（华中科技大学430074）摘要汉代画像石中伏羲女娲握规执矩图，是我国乃至世界图学史上最早有关作图的基本工具——规和矩的图象资料，本文以此为题，探讨了伏羲女娲手执矩规图的图学成就，及其文化的价值和象征意义。

关键词：汉代画像石，矩，规，图学The Scientific Value of “Compass and Ruler Held by Fuxi and Nuwa”Liu, Keming(Huazhong University of Science and Technology, 430074)AbstractThe “Compass and Rulers Held by Fuxi and Nuwa”on the Han stone relief’s is the earliest record of the use of compass and rulers in construction drawing in Chinese history. This paper discusses the scientific value and cultural significance of this image.Key words: Fuxi, Nuwa, ruler, compass，construction drawing汉代画像石中“伏羲手执矩，女娲手执规”图，不仅展示了古代神话人物伏羲女娲的形象，同时也提供了古代作图工具最早的图象资料。

用图学原理来考察汉画像石所取得的科学成就，对研究两汉科学技术发展的水平，颇具意义。

1、伏羲女娲手执矩规图的科学内涵汉画像石中有关规矩的图像资料，考古学发现甚多，其代表作品有：山东嘉祥县汉武梁祠画像石“伏羲手执规，女娲手执矩”图，山东沂南汉墓石柱上“伏羲手执矩，女娲手执规”的石刻，汉规矩砖图等。

如图1所示。

汉代画像石、画像砖中，常有人首蛇身的伏羲和女娲的画像，都是衣冠楚楚，腰身以上通作人形，穿袍子，戴冠帽，腰身以下则是蛇躯，偶有作龙躯的，两条尾巴紧紧地亲密地缠绕在一起。

西安碑林博物馆东汉画像石四神（朱雀、玄武、青龙、白虎）与铺首

西安碑林博物馆东汉画像石四神（朱雀、玄武、青龙、白虎）与铺首陕西西安碑林博物馆四神墓门东汉（25-220）高155厘米，宽182厘米1951年绥德县思家沟快华岭汉墓出土这套完整的墓门由楣、框、扉形一石组成，门楣、门框以阴线刻成规则严整的几何纹图案，两门框下刻由龟蛇组成的玄武，门扉中刻铺首衔环，铺首顶雕朱雀，在扉环下雕青龙、右扉环下雕白虎。

朱雀、玄武、青龙、白虎，这是中国古代代表四个方位的动物，所以《三辅黄图》卷六云：“苍龙、白虎、朱雀、玄武，天之四灵，以正四方。

”也有被称为“四神”，山东武梁祠画像石，详瑞图的题榜写道：“白虎。

王者不暴虐而白虎至，仁不伤人。

”“此翼鸟，王者德及高远则至。

”也亦有“祥瑞”之意辅首又称门辅，门环辅首是安装在大门上衔门环的一种底座，是中国传统的大门装饰。

民用的辅首一般安装在最主要的大门上，造型简单，呈圆形，多为铁制或铜制，客人来访，可用门环轻击辅首。

帝王宫殿大门上的辅首，铜制鎏金，形象多为虎、螭、龟、蛇。

寓意是星宿守门，能预知凶吉，也有用瞪目张口的狮头作为辅首的既有守门之意，又显示了皇家建筑的伟岸与壮肃。

中国在汉代便已使用辅首，至今已逾2000年。

辅首反映历史的变迁，可显示使用者的地位。

辅首辅首是安装在大门上衔门环的一种底座，它是中国传统的大门装饰，又称门辅。

民用的辅首一般安装在最主要的大门上，造型简单，呈圆形，多为铁制或铜制，客人来访，可用门环轻击辅首。

帝王宫殿大门上的辅首，铜制鎏金，形象多为虎、螭、龟、蛇。

寓意是星宿守门，能预知凶吉，也有用瞪目张口的狮头作为辅首的既有守门之意，又显示了皇家建筑的伟岸与壮肃。

中国在汉代便已使用辅首，至今已逾2000年。

辅首反映历史的变迁，可显示使用者的地位。

传说辅首是龙的第九个儿子，性好静，警觉性极高，善于严把门户。

辅首所衔之环为门环，如同门簪是用来固定大门，门钉是用来固定门板一样，门环是用来开关大门和叩门的，原为一种实用物件。

另有一说，辅首衔环是汉代画像石刻比较常见的一种图案，它是由饕餮逐渐演化而来。

简议汉代画像石画像砖的艺术特点

中外美术史主题论文论汉代美术简议汉代画像石画像砖的艺术特点姓名刘明阳年级班级09-10班专业艺术设计长沙理工大学设计艺术学院二零一零年六月摘要画像石是遗存丰富，很有特色的秦汉美术史资料。

艺术家们以刀代笔，在坚硬的石面上创作了众多精美的图像，用以作为建筑构件，构筑和装饰墓室、石阙等。

全国发现的汉画像石数以千。

据载，画像石萌发于西汉昭、宣时期，新莽时有所发展，到东汉时进一步扩大，主要分布于山东、河南、陕西、四川及其周围地区。

画像砖，顾名思义就是刻画或模印着画像纹饰的砖，一般认为始于战国晚期，盛于汉代，三国两晋南北朝时期继续流行，是一种建筑装饰构件源于战国末期出现的“雕墙”壁画艺术。

秦汉至西汉初期，多用于装饰宫殿衙舍的阶基；西汉中期以后，主要用于装饰墓室壁面；东汉则是画像砖艺术的鼎盛时期。

在汉代画像石、画像砖中，图像表现在取材、技法和主旨意蕴三个不同的层面。

同时，从汉代政治、经济、社会和文化的各个方面来考察，我们可以发现画像石、画像砖的产生和表现有着它深厚的时代背景、社会根源和民族文化的底蕴。

尤其在繁荣稳定、提倡建设和谐社会的今天，我们如何理解汉代画像石、画像砖表现出来的文化意绪，对于我们重新认识绘画，并加以正确的继承、引导和发扬，具有深远的现实意义。

关键词：画像石，画像砖，社会根源，文化意绪ABSTRACT（3号黑体）The portrait stone is remains richly, has the characteristic the Qin and Han Dynasty history of art material very much. The artists write a letter on another's behalf by the knife, has created the numerous fine images in the hard stone facing, with by takes the building unit, the construction and the decoration tomb chamber, Shi Que and so on. The nation discovered the Chinese paints a portrait Shi Shuyi thousand. According to carrying, the portrait stone sprouts in the Western Han Dynasty illustrious, proclaims the time, when the xin dynasty established by wang mang has the development, to the Eastern Han Dynasty when further expands, mainly distributes in Shandong, Henan, Shanxi, Sichuan and periphery the area.The brick relief, is as the name suggests the portray or the mold is printing the portrait decorative design in a utensil brick, generally thought that begins in the Warring States later period, in the Han Dynasty, the three-country two jin's Southern and Northern Dynasties time continues abundantly popularly, is one kind of building decoration component stemsfrom the Warring States last stage to appear “carves the wall”mural art. The Qin and Han Dynasty to the Western Han Dynasty initial period, use in decorating the palace alley shed much the step base; After Western Han Dynasty intermediate stage, mainly uses in decorating the tomb chamber wall surface; The Eastern Han Dynasty is the brick relief art prosperous time.Paints a portrait in the stone in the Han Dynasty, the brick relief, the image displays in the selection, the technique and the primary intention implication three different stratification planes. At the same time, from the Han Dynasty politics, the economical, social and cultural each aspect inspects, we may discover that the portrait stone, the brick relief production and the performance have its deep time background, the social root and the national culture inside story. Especially in prosperous stable, advocate construction harmonious society's today, how did we understand that the Han Dynasty paints a portrait the cultural intention which the stone, the brick relief display, knows the drawing regarding us, and performs correct to inherit, to guide and develops, has the profound practical significance.Key Words:Stone, Brick and social causes, cultural sense on目录中文摘要………………………………………………………（3 ）英文摘要………………………………………………………（5 ）1. 概述画像艺术1.1历史背景..........................................（9 ）1.2分布区域 (10)1.3题材内容 (13)1.4艺术风格 (17)1.5雕刻技法 (18)1.6分期与作者 (19)2. 四川地区的画像艺术2.1画像石 (22)2.2画像砖 (23)3. 山东画像艺术3.1概况 (25)3.1山东画像艺术的艺术特点 (30)4.河南地区的画像艺术4.1南阳地区的画像石 (38)结语 (40)参考文献 (42)后记 (43)声明 (44)一.概述画像艺术要认识汉代雕塑形势之盛，内容之富，形式之多样，及其特别具有时代意义的作品，不能不对当时的浮雕艺术予以足够的重视。

汉画像石所见山形冠图像研究

汉画像石所见山形冠图像研究汉画像石所见山形冠图像研究汉画像石是中国古代艺术的瑰宝，不仅展现了汉代社会的风貌和风俗习惯，还呈现了当时人们的精神面貌和审美追求。

其中，山形冠作为一种重要的头饰，在汉代画像石中出现频繁，成为研究者关注的焦点。

本文将围绕汉画像石所见山形冠图像展开研究，旨在通过对图像的分析和解读，探索其背后的文化内涵和象征意义。

首先，我们需要对汉画像石中山形冠的形状和样式进行观察和分析。

山形冠通常由冠环和上冠构成，冠环呈平面状，上冠呈山形。

冠环的大小和形状因人物身份和社会地位而异，有的宽大而庄重，有的小巧而优雅。

而上冠的形状则多样化，有的高大而峻峭，有的扁平而宽阔。

这些不同的形态特征反映了古代人们对山的景观和山神的崇拜，同时也展示了汉代人们对美学的追求和审美观念的表达。

其次，我们需要对山形冠图像中的装饰元素进行考察。

冠环和上冠不仅在形状上呈现差异，也在装饰上体现出多样性。

在冠环上，常见的装饰元素有琉璃、宝珠、珊瑚等，这些珍贵的宝石和海洋生物的象征意义丰富，反映了当时社会对财富和奢华的追求。

而在上冠上，常见的装饰有云纹、龙纹、凤纹等，这些神话和传说中的动物形象富有象征意义，既代表着尊贵和权威，也寓意着吉祥和富饶。

此外，山形冠图像还反映了不同社会群体的身份和地位。

佩戴山形冠的人物多为古代的贵族或官员，他们的责任和地位决定了他们在社会中的形象和仪表。

一些重要的历史人物如刘备、刘秀等都在画像石中佩戴山形冠，这种头饰成为了当时社会上地位显赫的象征，展示了古代社会的等级制度和阶层差异。

最后，我们还可以通过对山形冠图像的研究，了解到古代汉族对山的崇拜和信仰。

山在中国传统文化中有着特殊的地位，被视为众山之母，承载着人们对大自然的敬畏和崇拜。

佩戴山形冠的人物往往身后有山的背景图案，这种情景图像既营造了一种和谐的自然环境，又传递了人与山共生的美好愿景。

这种山形冠与景山崇拜的结合，不仅展示了古代中国人民的山水情怀，也体现了他们对自然的敬畏和崇拜之情。

汉代漆器装饰纹样的艺术特点

汉代漆器装饰纹样的艺术特点汉代漆器是中国古代漆器工艺的高峰之一，它以精细的工艺和独特的艺术风格而闻名于世。

汉代漆器装饰纹样丰富多样，既有简约的几何纹样，也有生动活泼的动植物纹样，还有富有象征意义的神话传说纹样。

汉代漆器装饰纹样的艺术特点主要表现在以下几个方面。

一、简练明快的几何纹样汉代漆器中的几何纹样多以直线、曲线、弧线等简单的几何形状构成，线条清晰、简洁明快。

这些几何纹样可以出现在器物的任何位置，例如器身、盖子、底座等。

几何纹样具有简练、规则、对称的特点，不仅增强了漆器的整体美感，还突显了器物的形态结构和装饰效果。

几何纹样还能帮助漆器的制作者将不同的装饰部分有机地结合在一起，使漆器看起来更加统一和谐。

二、栩栩如生的动植物纹样汉代漆器装饰纹样中常常出现各种动植物的形象，如龙、凤、麒麟、虎、鲤鱼、莲花等。

这些动植物纹样的形象栩栩如生，细节刻画精细，给人以强烈的视觉冲击力。

漆器中的动植物纹样多以动物为主，动物纹样的构图通常寓意吉祥如神龙庇佑、凤凰瑞兆，体现了人们对祥瑞和好运的向往。

漆器中的植物纹样多以花卉为主，花卉纹样常常与其他纹样结合在一起，为漆器增添了活力和生机。

三、神话传说的象征纹样汉代漆器装饰纹样中还常常出现一些具有象征意义的神话传说纹样，如夸父追日、后羿射日、大禹治水等。

这些纹样通常以人物故事为主题，通过讲述人物的英勇事迹和伟大成就，表达了对正义和智慧的赞颂和崇拜。

神话传说的象征纹样不仅给人以美的享受，还以它自身蕴含的文化内涵为人们提供了思考和反思的空间。

四、奢华华丽的金银贴饰汉代漆器装饰纹样中常常利用金银贴饰的技法进行装饰，给漆器增添了奢华和华丽的效果。

金银贴饰是将金、银等贵金属片贴在漆器表面的一种手工工艺，将金银贴饰与彩绘漆器的有机结合，使漆器呈现出丰富多彩的装饰效果。

金银贴饰的图案多样，有动物形象、花草纹样、文字等，饰以金银片的漆器光彩夺目，令人赏心悦目。

汉代漆器装饰纹样的艺术特点主要表现为简练明快的几何纹样、栩栩如生的动植物纹样、神话传说的象征纹样和奢华华丽的金银贴饰。

汉画像石的雕刻技法

汉画像石的雕刻技法
汉画像石是中国古代汉代时期的一种独特艺术形式，它以岩石作为材料，雕刻出具有生动形象的人物和场景。

下面是汉画像石的一些常见雕刻技法：
1. 刻线：刻线是汉画像石的基本技法，通过在岩石表面刻画线条，勾勒出人物的轮廓和衣纹等细节。

刻线可以细腻地表现人物形态和衣纹的纹理。

2. 粗刻：汉画像石常常使用粗刻的方式来凸显人物的轮廓和形态。

粗刻主要是利用刀具对岩石进行深刻的雕刻，突出人物的主要特征，并形成明暗的层次感。

3. 空白刻：空白刻即利用空白部分来营造雕塑的效果。

在岩石上选择合适位置的凹陷或凸起的部分，利用线条勾勒或刻画人物的形态。

4. 顺透刻：顺透刻是一种将岩石的透明部分利用起来刻画人物形象的技法。

通过在透明的岩石部分进行细致的雕刻，使透光效果与线条勾勒相结合，创造出立体感和层次感。

5. 各种工具和技法：除了刀子和凿子等传统的木工雕刻工具外，汉画像石的雕刻还常常使用砂轮、磨石、砂纸等工具。

同时，还可通过磨擦、拍击等方式来完成石材表面的加工和处理。

需要指出的是，汉画像石的雕刻技法丰富多样，具体的雕刻技法会因雕刻师的风格、题材的差异和个人技能而有所不同。

2020年智慧树知道网课《装饰图案(山东联盟)》课后章节测试满分答案

第一章测试1【单选题】(5分)将“design”这个词翻译为“图案”的是我国第一位在日本学习工艺美术的留学生,著名的美术教育家和工艺美术家——()先生。

A.雷圭元B.张道一C.庞薰琹D.陈之佛2【单选题】(5分)()先生曾指明:“图案工作就是一切器物的造型和一切器物的装饰。

”A.雷圭元B.陈之佛C.张道一D.庞薰琹3【多选题】(5分)图案这一概念也有狭义上的解释,即符合形式美法则的,经过抽象、变化等方式使其()的图形,也就是通常所说的纹样。

A.定型化B.意象化C.程式化D.类型化E.规律化4【判断题】(5分)装饰图案与装饰绘画具有本质上的区别。

A.错B.对5【判断题】(5分)装饰画是以装饰的造型手法来表现主题内容的绘画形式,涵盖各种类型的壁画。

A.对B.错6【判断题】(5分)装饰艺术是与人类文明的发展同步共生的,它的产生正是特定功能的要求,它的发展也正是由不同功能的需要所决定的。

A.对B.错7【多选题】(5分)以下哪些装饰造型和装饰图案都明确地反映着特定的时期、特定的环境、特定的背景下装饰图案的特定功能()A.中国的原始彩陶B.唐代的石刻C.两汉的画像砖和画像石D.商周的青铜器8【单选题】(5分)原始社会中彩陶的实用功能决定了人观看彩陶的视线基本是()A.平视B.仰视C.俯视9【判断题】(5分)装饰图案具有物质实用功能和精神欣赏功能的双重功能性,决定了它在使用方面分为两大类:一类体现实用性和依附性,另一类则体现纯欣赏性和独立性。

A.对B.错10【多选题】(5分)纯欣赏性的装饰图案是根据功能和创意设计,充分利用工艺和材料的特点,追求完美的视觉效果。

以下说法正确的是()A.剪纸艺术承载着它的吉祥与喜庆的美好寓意B.独幅的装饰绘画让环境空间更具有艺术气息C.公园里的装饰雕塑是环境最为自然美好的精美装饰D.建筑的穹顶、壁画以及木结构斗拱的彩绘为建筑和空间增添了装饰的美感11【单选题】(5分)以下哪一种图案是非自然物图案()A.人物图案B.植物图案C.建筑图案D.动物图案12【单选题】(5分)剪纸就是非常典型的()A.建筑图案B.立体图案C.三维空间图案D.平面图案13【多选题】(5分)以下哪些是手工产品图案()A.潍坊的风筝艺术B.计算机辅助设计图案C.云南的手工银饰D.杨家埠的年画14【多选题】(5分)装饰图案的分类:从历史沿革关系和风格上可分为()A.现代图案B.传统图案C.民间图案D.吉祥图案15【单选题】(5分)()是指通过印染与织造在织物上形成的花纹,通常分印花、织花两类。