世界平面设计史第五章“新艺术”运动答案

重要的突破: 对长期以来弥漫设计界的所谓“历史主义”的否定。它是一
个历史上第一个完全抛弃对历史的装饰和设计风格的依赖，完全从自 然中吸取设计装饰动机的设计运动。可以说“新艺术”运动是具有吸 取当时各种具有强烈个人特征和自然主义特征的风格的高度折中设计 方法。 新艺术运动从1895年左右法国开始开展起来。之后蔓延到了英国、比 利时、美国、德国、西班牙、荷兰、意大利等国家。然后逐步成为现
1.谢列特和格拉谢特
法国是新艺术的发源地，两个中心：巴黎和南斯市。由法国家居设 计师萨穆尔•宝1895年开办设计事务所“新艺术之家”而产生。 巴黎的设计中心有： 萨穆尔*宾的新艺术之家设计事务所、 “现代之家”设计事务所 和“六人集团”-家居设计。
“新艺术”运动
朱利斯•谢列特 海报设计家和平面设计家，“现代海报之父”。 采用简单、明快和自然的艺术表现特点
“新艺术”运动
3.英国“新艺术”运动的平面设计 1893年英国设计家出版《工作室》称为平面设计的中心。
奥伯利﹒比亚兹莱，被称为“新艺术”运动 的“疯狂孩子”。1892年为玛洛里《阿瑟之 死》设计插图，大量采用卷草花纹，复杂的
黑白曲线缠绕，在卷草之中有许多裸女与图 案纠缠不清。《黄》做平面设计。1894年为 作曲家奥斯卡﹒王尔德《沙乐美》设计版面 和插图。他受到法国画家瓦托影响插图充满
“新艺术”运动
索菲尔•亚历山大•斯坦兰，瑞士设计家。具有强烈的政治倾向，努力 通过设计表达对社会不公平的不满。采用镂版方法，达到层次分明的 效果。1896年创作《街道》，表现了巴黎街道熙熙攘攘的人群，是 巴黎社会的一Biblioteka Baidu缩影。
“新艺术”运动
阿尔封斯•穆卡，捷克人，集中地、甚至夸张的运用以植物纹样为中 心的曲线为设计的手段，避免采用任何直线，色彩绚丽，采用单线平 涂的方法，其动机来自拜占庭的陶瓷镶嵌。具有强烈的装饰性，海报 中的女性大都具有理性化的典雅、美丽和性感的特点。1904年访问 美国，1909年设计最后一张大尺寸“新艺术”风格海报。1895-1900 年期间，称为“新艺术”运动平面设计风格的最核心人物。“穆卡风 格”。
“新艺术”运动
葛饰北斋的《神奈川冲浪里》
“新艺术”运动
浮世绘，也就是日本的 风俗画，版画。它是日 本江户时代(1603～ 1867年间，也叫德川幕 府时代)兴起的一种独 特民族特色的艺术奇葩， 主要描绘人们日常生活、 风景、和演剧。常被认 为专指彩色印刷的木版 画（日语称为锦绘）， 但事实上也有手绘的作 品。
“新艺术”运动
尤金•格拉谢特，插图画家和平面设计家。 1889-1892年为美国《哈泼杂志》设计封面，最后成为“分离派” 的成员。
“新艺术”运动
法国新艺术运动的进一步发展
19世纪80年代，法国的“新艺术”运动应尽 开始初露头角。
“新艺术”运动
亨利•德•图卢兹•劳德里克，艺术家和设计家,代表 作有《红磨坊》。 他的设计采用非常简单的几个层次的色彩，生动的主 题形象描绘，组成令人印象深刻的平面形象，具有很 高的装饰性。
“新艺术”运动
新艺术运动 美国蒂凡尼公司台灯
“新艺术”运动
不同点：
英国和美国的“工艺美术”运动重视中世纪哥德风格，把哥德风格作 为一个重要的参与和借鉴来源，“工艺美术”运动把中世纪的设计作 为追求的核心。而“新艺术”运动则认为传统风格是历史的遗留，对 于发展新的设计没有参考价值，因此这个设计运动基本完全放弃任何 一种传统装饰风格的借鉴，以自然风格作为本身的依据，这个设计运 动的自然主义倾向是它的最主要形式特征，他强调自然中不存在直线， 强调自然中没有完全的平面，因此，它在装饰上突出表现出线和有机 形态，而装饰的动机基本来源于自然形态，特别是植物的纹样、部 分动物的形态。大量曲线运用，给这个风格以“面条风格”、“蚯蚓 风格”。
“新艺术”运动
塔赛尔饭店一层楼梯间（维克 多.霍尔塔）布鲁塞尔1893年
“新艺术”运动
埃特维尔德公馆（维克 多.霍尔塔）布鲁塞尔 1895年
“新艺术”运动
西班牙建筑师/安东尼 高迪/巴特罗之家
“新艺术”运动
1836年作家阿尔佛列德•德•穆塞《本世纪一个孩子的自白》 中指出对于维多利亚风格的广泛不满。比利时设计大师亨利• 凡德•威尔德指出其不足。
“新艺术”风格经过穆卡的促进，称为影响欧洲各个国家平面设 计的引导潮流的风格。德国“青年风格”、维也纳“分离派风格”、 意大利“自由风格”和西班牙“现代主义”等等。
“新艺术”运动
《吉斯蒙达》
阿尔丰斯﹒穆卡
“新艺术”运动
约伯牌香烟海报
“新艺术”运动
“新艺术”运动
萨穆尔﹒宾， 1895年在巴黎开设新画廊“新艺术之家”。委托设计 家亨利﹒凡德﹒威尔德采用大量曲线和有机形态，大量取自植物纹样 的新图案。
第五章
“新艺术”运动
“新艺术”运动
“新艺术”运动的背景 法国“新艺术”运动的平面设计 英国“新艺术”运动的平面设计 美国“新艺术”运动的平面设计 比利时“新艺术”运动的平面设计 德国“青年风格”运动的平面设计
“新艺术”运动
一．“新艺术”运动的背景(1890-1910)
新艺术运动是19世纪末、20世纪初在欧洲和美国产生和 发展的一次影响面相当大的装饰艺术运动。使设计上一次非 常重要、强调手工艺传统的、具有相当影响力的形式主义运动。
代主义运动和“装饰艺术”运动。巴塞罗那的安东*高蒂建筑风格、 苏格兰的查尔斯•马金托什、“巴黎派”、“南西派”等等。
“新艺术”运动
“新艺术”运动与1860-1890年左右在英国和美国产生的“工 艺美术”运动比较：
相似点：产生背景和宗旨来看，都是对维多利亚风格和其他 过分装饰风格的反动，都是对工业化的强烈反应，都旨在掀 起对传统手工艺的重视和热衷，都主张放弃传统装饰风格的 参照，而转向自然中的一些装饰动机；都受到日本装饰风格， 特别是江户时期的艺术与装饰风格和浮世绘木刻印刷品风格 的影响 。
阿瑟•玛克穆多，强烈的自然主义特点。他是“工艺美术”运动晚期 人物和“新艺术”运动的开创人物。德国称“青年风格”、奥地利 维也纳称“分离派”、在斯堪的纳维亚国家则称“工艺美术”运动。 “新艺术”运动在平面设计上和插图上的特点是企图把设计艺术变成 人们日常生活的一个组成部分。
“新艺术”运动
二．法国“新艺术”运动的平面设计