一些简单的手绘表情(图)
一些简单的人物面部漫画入门篇
日式漫画人物速成指南-女性的眼睛眼睛是体现漫画式人物个性的最重要特征之一，双眼是面部最具表现力的部份, 也是区分不同人物使其鲜明可辨的部份。
所以画好眼睛是相当重要的。
在“常规面部绘画自学指南”的这部分内容中，大家将会知道该如何绘画多种漫画风格的眼睛。
一些常见的在线教程往往只告诉大家怎样画美女们的大眼睛，但没有仔细区分不同风格眼睛的明显变化。
本教程包括漫画中男性、女性不同类型眼睛的绘画方法，并附带一些其他风格的范例，希望可以帮你画出自己的原创漫画人物, 或许能让你的人物画得更精美。
（这篇教程部分内容基于图形处理软件－－如ps而言的，但似乎更适合于手绘学习）女性的眼睛现在就让我们从最常见的漫画式眼睛－－“美女型大眼”的画法开始啦。
先画一条向上弯的曲线,曲线最高处的线条要画得略微粗些。
这里我们画的是脸部右边的眼睛（也就是人物的左眼），因此曲线左端要比右端高（日式的大眼睛眼角有些下垂，楚楚可怜的样子，不过垂得太厉害了，小龙女就会成老龙婆）。
其实这个还没成型眼睛的顶端并非完美的曲线，而是稍带些棱角。
也有些类型的眼睛几乎完全在正顶端弯曲。
接下来，我们来画眼睛的下半部分。
为了确定其位置,我们从上眼线的边缘开始向下轻轻画两条斜线作为辅助线。
辅助线的倾斜程度决定眼睛会有多大多宽。
你可看看本页后面的例子,来体会线条倾斜度所产生的变化效果。
通过辅助线画出下眼线，眼角稍微向下往右倾斜一些,右下角的线条要画得略粗些。
擦掉辅助线，在眼睛里面画一个长的椭圆形。
也有些漫画人物的虹膜（就是眼珠子）是个大的圆形, 不过这里我们把它画成细长的椭圆形，当然你可以根据自己的喜好把形状调宽些。
椭圆形上部将被上眼线所遮盖－－其实不论哪种风格的眼睛，我们都无法完全看到整个眼珠，上部几乎都要被眼框边缘掩盖（当然惊恐、愤怒时例外）。
下一步,画出眼珠高光的轮廓线。
通常漫画人物的眼睛会有一些阴影。
漫画中女孩一般也都具有明显的阴影和光泽。
确立你画中选择的光源，并且在整个画面中都是始终不变的。
AI PS IR制作Q版人物插画和动画表情
AI/PS/IR 制作Q 版人物插画和动画表情本文介绍用Photoshop （含ImageReady ）、 Illustrator 绘制Q 版插画和动画表情的方法和步骤。
这些是以前不经意画的小人，觉得很可爱，然后断断续续做了几张插图和表情，下面把制作的过程拿出来和大家分享，希望对大家有所帮助。
动画表情如下。
插画效果图如下。
绘制草图首先是手绘草图，画的时候尽量绘制的细致一些，进ai以后勾线会比较清楚。
(图01)图01表现的是在餐厅吃饭的场景。
导入Illustrator（AI）导入AI，调整图片的透明度，我这边设定了24%透明度(一般只要能看清楚的样子就可以了)，然后琐定图层,见下图。
(图02)图02勾线新建一层，开始慢长和痛苦的勾线过程。
(图03)图03对于初学者来说建议背景一层，人物一层，也可以把不同的物件建立多个层来区分，取个名字,看起来会更加方便。
填色开始填色了，建议之前把人物的颜色做好，然后用吸管工具直接吸取，ai的吸色功能还是很方便的，可以吸取颜色和线条的粗细。
(图04)图04打开之前做好的人物，用吸管工具，直接吸取颜色。
(图05)图05勾线技巧这边我顺便说一些制作时候的小技巧，勾线方面的一些技巧。
以手为例，从颜色图来看是一样的，转成线稿模式的时候大家就能看清楚，第一种方法更加人性化一点，在以后的修改和调整会比较方便，第2种方法虽然效果是一样，但是不利于修改,如果图象过于复杂，务必会增加不必要的劳动力，效率就会大大下降。
(图06)图06头部的分解图,能看清物件和物件之间的分布，前后排列的顺序，勾勒的时候多考虑一下它们之间的结构关系。
(图07)图07运用AI的蒙板功能隐藏画面零碎边角做完之后图片的外框有很多零碎的边角，这个时候可以运用ai的蒙板功能，隐藏掉这些讨厌的边角，具体步骤如下：(图08)图08蒙板用什么颜色都无所谓，因为最后它是不显示的，这里为了方便观看效果我用了灰色,快捷键CTRL+7。
九年级美术上册教案-第3课 有趣的夸张1-苏少版
《有趣的夸张》一、学情分析本课取自九年级上册，属于“造型表现”学习领域，主要学习内容为漫画。
初中生正是爱看漫画的年纪，九年级的学生绘画表达能力较强，喜爱随手涂鸦漫画表情的孩子非常多，这为课堂的开展奠定了良好的基础。
二、设计理念为了进一步激发学生的兴趣，让学生能活学活用，本课从贴近学生生活的暴走漫画表情包导入，然后欣赏传统漫画作品，感受漫画夸张的艺术特点和基本表现形式，再通过学生喜爱的暴走漫画表情包案例进一步分析表情包的构成要素和绘画技法，层层深入，让学生在游戏中思考，在动手中感悟，最终获得手绘专属漫画表情包的技能，培养学生的观察能力和创新精神。
三、教学目标认知目标：欣赏了解漫画夸张的手法，了解漫画幽默讽刺的艺术特点和基本表现形式。
学会用夸张变形手法画漫画表情。
技能目标：通过欣赏漫画作品，学会分析抓住人的表情情绪特点，并用简洁的线条语言画出漫画表情。
培养学生观察能力和创新精神。
情感目标：能够自主赏析漫画使用的手法，从笑声中了解漫画所表达的内在含义。
通过动手绘画，进一步感知漫画幽默的特点和创作的乐趣。
四、教学重难点教学重点：漫画的艺术特点、表现手法以及如何抓住对象特征进行创作。
教学难点：如何把照片转换为表情包，绘画对象特征和情绪的准确把握。
五、教学准备教师：课件，视频，音乐图片素材，磁铁。
学生：同学夸张表情的照片、20cm直径圆素描纸、铅笔、橡皮、粗细双头黑色油性记号笔。
六、教学过程1、导入：师：有一种画可以把不同时空的人物同时邀集到一起，让他们在一个画面上演出奇异怪诞而又意蕴深邃的喜剧。
我们来欣赏一段小视频，看看到底是什么画有这样的魔力。
视频截图师：看大家笑得这么开心，说明这段视频给同学们带来了欢乐，它展示了什么画呢？生：漫画！师：对！就是大家熟悉的漫画。
这段视频描绘了一个个生活中的情景，当主人公的情绪达到最高点时，它们的表情一下子突破了次元壁，变成了二次元的表情包。
这样子的表情和真实的表情相比，有什么特点？它使用到了哪种表现手法？生：夸张。
手绘动漫人物教程
手绘动漫人物教程
要画出一幅生动的手绘动漫人物，首先需要准备一支铅笔、一张画纸和一支细尖的黑色笔。
以下是一个简单的手绘动漫人物教程：
第一步：画出人物的基本轮廓
用铅笔轻轻地在画纸上画出一个垂直的直线，作为人物的中心线。
然后画出一个椭圆形的头部，这个椭圆形的上半部分会稍微大一些。
接下来，根据头部的大小，画出一个稍微倾斜的矩形，作为人物的身体。
第二步：画出面部表情
在头部的上方画出一对眉毛，可以根据你想要的表情选择不同的线条。
然后画出两个大大的眼睛，可以用一对弯曲的线条来表示。
在眼睛下方画上一个弯曲的线条，作为人物的鼻子。
最后，用一条曲线表示人物的嘴巴。
第三步：画出人物的发型
根据你想要的形象，用一些曲线和斜线条来描绘人物的发型。
可以根据你的想法任意发挥，让人物的发型看起来更有个性。
第四步：画出人物的服装
根据你想要的风格和人物角色的特点，给人物设计合适的服装。
可以先用一些简单的图形来勾勒出服装的基本形状，然后再细化细节。
不要忘记给人物添加一些配饰，比如项链、腰带等。
第五步：润色和上色
用黑色笔跟踪你之前用铅笔画出的轮廓，然后擦掉铅笔线条。
可以根据需要，用黑色笔勾勒出人物的特征，比如眼睛、嘴巴和服装的纹理等。
最后，可以使用彩色铅笔或者水彩等工具，给人物上色，让整个作品更加生动。
通过以上的步骤，你可以画出一个简单的手绘动漫人物。
当然，画漫画需要不断的练习和尝试，只有不断的锻炼才能够提高自己的绘画技巧。
所以，希望你能够坚持下去，并且不断探索和发展自己的创作风格。
加油！。
人头素描心得体会
人头素描心得体会素描是绘画的基本功，通过素描能够深入观察和理解物体的形态结构及其细节。
而其中最具挑战性和复杂性的莫过于人头的素描。
在通过课堂学习和实践中，我积累了一些心得和体会。
以下将围绕着人头素描的技巧、挑战、观察和表达四个方面，进行更详细的探讨。
首先，人头素描需要掌握一定的技巧。
首先是构建头部的基本形态，例如骨骼和肌肉的结构，尤其要注意人脸的比例关系，以确保作品的逼真度。
其次是掌握肌肉和轮廓的线条表达，要注意线条的粗细和曲直度，以增强作品的层次感。
还需要掌握阴影和明暗的运用，通过勾勒出明暗的过渡区域，增加作品的立体感。
技巧是人头素描的基础，只有熟练掌握了这些技巧，才能够有更多的创作空间和表达手段。
然而，人头素描也充满了挑战。
首先，人头的神态和表情是多变的，通过简单线条的勾勒很难捕捉到细腻的情绪和表情。
其次，描绘头发的纹理和色彩也是一个难题。
头发的层次感和细节需要通过不同的线条和阴影来表达，而且不同的发色、发质和发型都需要分别处理。
最后，人头的角度和姿势也是一个挑战。
不同角度和姿势下的人头形态和比例都有所不同，对于素描者来说需要更准确和敏锐的观察力和表达能力。
然而，通过对人头的素描，我也更加注重了观察力的培养。
观察是素描的基本功，通过细致入微的观察能够更好地捕捉到人头的形态和细节。
例如，在描绘眼睛时，要注意眼睛的大小、轮廓和光线的反射。
在描绘鼻子时，要注意鼻子的长度和宽度，以及鼻子和脸部的距离关系。
通过不断观察和思考，我渐渐掌握了观察细节的方法和技巧，提高了对人头的把握能力。
最后，人头素描也是一种表达方式。
通过绘画，可以表达出人头的神态、情感和个性。
可以通过不同的线条和阴影来表达人头的肌肉的紧张程度和表情的细腻。
可以通过不同的颜色和笔触来表达人头的气质和个性特点。
通过画画，我发现了自己的独特表达方式，能够通过绘画来表达自己的思想和感受。
综上所述，人头素描是一项具有挑战性、技巧性和表达性的绘画实践。
《手绘线条艺术作品—会说话的图画》教师教案
《手绘线条艺术作品—会说话的图画》教师教案手绘线条艺术作品-会说话的图画教师教案简介本教案介绍了如何教授学生制作手绘线条艺术作品，并通过创造会说话的图画来展示学生的创造力和想象力。
通过本教案的研究，学生将了解线条艺术的基本概念和技巧，并能够运用这些技巧绘制能够讲故事、有表情的图画作品。
教学目标本教案旨在帮助学生达到以下目标：1. 了解线条艺术的定义和基本概念；2. 掌握线条的表达方式和技法；3. 练绘制具有表情和讲故事能力的画作；4. 培养学生的创造力和想象力；5. 提高学生的观察能力和艺术鉴赏能力。
教学准备为了有效地进行本课教学，您需要准备以下材料和设备：- 画纸和画笔- 彩色铅笔或蜡笔- 图片或故事书籍供学生参考- 教室中央的投影仪或白板教学流程本教案包含以下教学步骤：步骤1：引入线条艺术概念- 向学生解释线条艺术的定义和基本概念。
- 展示一些线条艺术作品的样本，并鼓励学生观察和描述这些作品中的线条表达方式。
步骤2：练线条表达- 通过投影仪或白板，展示一系列不同类型和形状的线条，并示范如何用简单的线条表达不同的情感和动作。
- 让学生模仿示范，并练用线条表达不同情感和动作。
步骤3：创作会说话的图画- 提供一些图片或故事书籍供学生选择，并鼓励他们选择一个情节丰富的场景。
- 引导学生用线条绘制图画中的人物、背景和物体，并鼓励他们通过线条表达图画所传达的信息和情感。
- 鼓励学生选择恰当的配色，用彩色铅笔或蜡笔进行上色。
步骤4：展示和评价作品- 让学生展示他们的作品，并邀请其他同学进行评论和欣赏。
- 引导学生互相分享他们作品中的故事和情感，并鼓励他们提供彼此改进的建议。
教学评价通过观察学生的作品和参与度，可以评价他们是否达到了教学目标。
可以使用以下评价指标：- 能否准确描述线条艺术的基本概念和技法；- 作品中是否能够通过线条表达情感和讲故事；- 作品中表现出的创造力和想象力；- 参与度和合作能力。
扩展活动为了进一步发展学生的艺术技巧和创造力，可以进行以下扩展活动：- 绘制其他类型的线条艺术，如几何图形艺术、抽象线条艺术等；- 探索不同的绘画媒介和工具，如水彩、粉笔等；- 组织学生创作一个线条艺术展览，展示他们的作品。
表情包设计说明200字模板
表情包设计说明200字模板一、引言表情包作为一种特殊的图像表达方式，在社交媒体上广泛流行。
好的表情包设计可以带给人们欢乐和共鸣，甚至成为一种文化符号。
本文将介绍表情包设计说明的一般要点，并以此为基础，提供一个200字的模板，供设计者参考。
二、表情包设计说明的要点1. 表情包主题：表情包的主题应与用户群体的兴趣、爱好或社会时事相关。
可以是某个明星、动漫角色、小动物等，也可以是一些常见的情绪表达。
2. 表情包数量：尽量设计一整套表情包，包含丰富的情绪、表达方式和场景，以满足用户多样化的使用需求。
3. 表情包风格：表情包的风格可以有很多种选择，如卡通、手绘、简约等。
要根据用户群体的喜好和使用场景来选择适合的风格。
4. 表情包尺寸和格式：表情包的尺寸应适合在各种社交媒体平台上使用，一般为正方形或长宽比例接近1:1的矩形。
格式可以选择常见的JPEG或PNG等。
5. 表情包表达力：表情包设计师需要具备良好的观察力和表达能力，通过简洁明了的线条和色彩，准确地传达表情和情感。
三、表情包设计说明模板（200字）我们的表情包主题是可爱的小动物，该套表情包共包含30个表情，涵盖了各种情绪和场景。
表情包采用卡通风格，色彩明亮，线条简洁。
每个表情都经过精心设计，力求以简单的形态表达出不同的情绪，让用户在使用时感受到快乐和共鸣。
表情包的尺寸为150x150像素，适合在多种社交媒体平台上使用。
我们提供PNG格式的透明背景图片，方便用户自由插入到聊天对话框中。
无论是在表达喜悦、悲伤还是惊讶等情绪，我们的表情包都能满足您的需求。
希望我们的设计可以给用户带来更多愉快的社交体验。
四、总结好的表情包设计需要考虑主题、数量、风格、尺寸和格式等多个要点。
设计师需要具备观察力和表达能力，以简洁明了的方式传达表情和情感。
通过本文提供的模板，设计师可以参考其中的要点，设计出满足用户需求的表情包。
表情包的设计是一门艺术，希望我们的努力能让更多人感受到快乐和共鸣。
超萌的手绘表情_可以画在同学录上的哦!
美国驻广州总领事馆移民签证部广州市天河区珠江新城华就路43 号请注意:移民签证申请人必须使用位于华夏路的领事部客人出入口(靠近地铁 3 号线与 5 号线珠江新城站B1 出口)移民签证申请说明此说明是办理移民签证申请的指引。
请在到领事馆进行面谈前仔细阅读下面所有指引。
一旦接到领事馆通知, 你应该先在签证申请网站 上登记并且/或者安排你的面谈时间请注意: 在收到领事馆发出的通知后，才可以开始登记或者安排你的面谈时间。
按此说明准备所有与你有关的文件材料，以确保你在签证面谈时提交材料的原件。
除非被特别告知，切勿将任何材料邮寄到领事馆。
注意，为确定你是否合乎资格领取签证，领事官员可能需要你提供进一步的信息或者文件。
□请将DS-260“在线的移民签证申请及登记表”的确认页打印并带来。
从2013年9月1日起，所有移民申请人需填写DS-260 表格。
请看以下说明：ｏ如果你的移民申请正在办理当中且需要在网上完成DS-260表格，美国国家签证中心或者领事馆将告知你登录网页https:///IV 完成该表格。
完成填写表格后, 请打印DS-260 表的确认页并带来领事馆。
ｏ如果你已经接到美国国家签证中心或者领事馆的有关通知并且已经在网上完成了DS-260表格，你无需重新填写此表，仅需打印DS-260 表的确认页并带来领事馆。
*如想了解网上填写DS-260表格的相关指引及其常见问题请参阅网页：/visa/immigrants/info/info_5164.html.□护照：每位申请人都必须持有一本有效的可前往美国的护照，且自签证签发之日起至少有八个月的有效期。
另外，如你有已过期或作废的护照，请面谈时带上。
□两张签证照片：两张白底彩色照片。
照片必须光洁，照片的尺寸为2x2 英寸（大约为50 毫米x 50 毫米）正方形，头像居于正中。
申请人无论年龄大小，均须提供照片。
□出生公证书：每位申请人都必须有一份经审查核实的出生公证书。
初中美术人美七年级上册 手绘线条图像—会说话的图画手绘线条图像——会说话的图画
手绘线条图像－－会说话的图画一教材分析“手绘线条图像“是人们最为常见的绘面表达方式，是美术中的白话文。
属“造型˙表现”学习领域，手绘线条图像采用便捷的方法,表达自己的意图,表现物象的结构特征表达某个过程,说明物象之间的关系，非常适合中学生的年龄特点。
不仅仅以形象说话，异性想表情达义，用“画”来进行交流，而且也是构图、设计的绘画表达方式，因而具有很强的实用性。
学习这一知识有助于发展学生的多种功能，并为其持续发展奠定基础，使其成为基础教育美术学科的基本技能之一，是“手绘线条图像"系列课程的起始课。
二、教学目标及重难点三、（一）教学目标四、1、知识与技能五、认识什么是手绘线条图像，了解手绘线条图像表达在社会生活各个领域应用的意义和功能，初步了解手绘线条图像常用的表达方法,初步尝试用手绘线条进行交流传达信息和获取信息。
六、2过程与方法.七、搜集手绘线条图例，学会分析其功能意义与表达的特点。
在动手实践的过程中.学习观察与表达的方法八、3.情感、态度和价值观.九、通过欣赏社会生活实际中用手绘线条表达的图例,更好地体会美术与其他学科与生活之间的联系,从而认识学习本课的意义，激发学生热爱生活和用美术知识为生活服务的愿望。
逐步提高学生抓住事物的关键进行大胆表达的能力.十、(二)教学重点和难点十一、1、教学重点:十二、对手绘线条图像表达的意义和功能的理解.十三、2、教学难点:十四、用手绘线条图像传达信息,进行交流3.解决教学难点的方法.（1）创设情境.规定时间、游戏方式，可以由学生设定题目.让学生充分体验用手绘线条图像表达的乐趣又有助于学生讯速、果断，自在地表达，还为学生的综合发现.实践和创新创造了条件（2）教师加强直观图例演示，使学生充分认识手绘线条图像表达的意义和需要注意的事项。
十五、教学过程设计.十六、教学准备十七、教具准备，课件检查十八、导入--提问出示图片与文字，询问同学们图片与文字哪个更能看懂？如果从来没有见过实物只凭文字你能认识到它们吗?通过图片和文字的对比，让同学们更直观的了解到图片的重要性，突出图片的广泛应用。
如何将照片转化手绘图
1、打开原图素材，把背景图层复制几层(个人习惯，保持不损原图，对了还有一个，打开图片后马上另存为PSD文件，做着没事的话，就点点Ctrl + S)。
2、将复制出来的最上面的图层混合模式改为“滤色”(这样做主要是提高图层的亮度)，不透明度改为：50%。
3、将图层与下一个图层合并，Ctrl + E4、新建一个空白层，填充白色，同样把透明度改为：50%，混合模式改为“柔光”。
5、新建一个图层，盖印图层。
使用Portraiture滤镜进行磨皮，数值默认就可以，然后重复一次。
不要看到滤镜就怕，就失去兴趣。
用滤镜可以减少你许多麻烦。
6、按Ctrl + Alt + ~ 选择高光部分，按Ctrl + M 调整曲线，适当调整一下面部的亮度。
7、分别使用仿制图章工具和修补工具，把脸部斑点修复好。
8、图片有点发白，使用照片滤镜稍微加一下温(这个看个人意愿)，接下来就是大工程了。
9、分别复制图层2和照片滤镜调整图层(还是个人习惯，万一图做不好，或者有什么地方想改的话，就方便使用)，复制完后合并两图层。
10、用钢笔工具抠出人物嘴唇，按Ctrl + Alt + D 羽化2个像素。
11、新建一个图层，填充粉红色：#f96ba9，图层混合模式改为“柔光”，色值也可以自定，个人比较喜欢粉红12、把刚刚图层的眼睛点掉，隐藏起来，回到大图层，用钢笔工具在上下唇交接处画一下路径!(在结束时，按Ctrl + Alt，然后在任意地方点一下)。
13、选择加深工具，设定数值为3的画笔，注意画笔硬度为0%，曝光度为：55%，如下图14、点到路径一项，选中路径，点击鼠标右键，选择“描边路径”，注意勾“选模拟压力”。
15、把刚刚影藏的那个嘴唇颜色图层点上，新建一个图层，使用画笔工具，画笔属性设置：大小为3，硬度为0%，不透明度和流量为100%。
16、选择路径，描边路径，还是勾选模拟压力，描出来的图是比较硬的，不过没有关系。
选择：滤镜 > 模糊 > 高斯模糊，数值为0.5，要是模糊出来效果不行，就按Ctrl + F 再执行一次，我这个就是模糊两次的。
人美版初中美术七年级第13册第二课手绘线条图象表达教案
第二课手绘线条图象的表达一、教学目标（课型欣赏表现）1、认知目标：通过学习使学生能够运用线条大胆，果断，自信而有个性的去表达情感或物象。
2、能力目标：能结合物象基本特征，培养学生观察力，想象力和形象思维能力。
3、情感目标：培养学生热爱美术，热爱大自然，热爱生活、热爱家乡的美好情感。
二、教学重点对手绘线条图象表达的意义、功能的理解，体会用手绘线条图象的乐趣。
三．教学难点能结合自己的认识，大胆、果断、有个性地表达自己的情感。
四教学准备：图片喜洋洋小丸子教学挂图说明书数学书，坐井观天图水浒人物李逵画像五．教学方法：演示启发六教学设计：（一）导入：同学们都看过动画片《喜洋洋与灰太狼》吧。
你喜欢哪一个形象呢？那同学们看看我手中这张图片画的是什么呢？（生：喜洋洋）大家都特别喜欢日本动画片《樱桃小丸子》同学们看我手里的这张图片是画的是什么呢？（生：小丸子）同学们想不想把自己喜欢的形象或物品画出来呢？（生：想）这节课我们就一起来学习手绘线条图象的表达。
（二）.新课：1.展示图片让学生分析（坐井观天说明书家居布置图………）同学们还在哪儿看见过类似的图象？同学们说的都非常好。
那谁能总结一下手绘线条图象都有哪些功能？哪些种类？（请同学们看书P8---p9）每个小组选出一个代表总结一下可以吗？师：手绘线条图象的表达将成为21世纪的表少年适应未来社会生存和交流的能力之一。
2.现在听老师讲一个故事：有一年的某一天，有个外国人到东北来观光旅游，他逛的又累又饿，想吃一碗咱们东北特别好吃的大米饭，他走进了一家小饭店，可是语言不通怎么比划老板也不明白他的意思，同学们帮他想个办法吧，他就是想吃一碗热乎乎的米饭，什么样的表达方式最好呢？（找翻译，画出来，去手指……）那同学们试着画出来吧，每组出一个同学到黑板上来画，其他同学在座位上画，教师巡视，评价）师：手绘线条图象不追求比例的绝对严谨，描述不要求完全写实，但应抓住被表达事物的主要特征，只要能让人看得懂就行了。
信息化说课说课稿-人物脸部表情设计
P1：艺术源于生活又高于生活，角色造型是设计者对生活的感悟、提炼和加工。
（同步播放大力水手卡通片段）---上推，标题《人物的脸部表情设计》，目录为环形设计，内容是1.教材分析，2.学情分析，3.三维目标，4.教学过程，5.教学收获同时呈现P2：今天我分享的内容是人物的脸部表情设计。
我将从五个方面进行阐述---动画切换，旋转P3：首先，教材分析（目录页，教材分析）---动画切换，放大，开窗（教材封面直接出）P4：本节内容选自高等教育出版社动画造型中的模块三之项目三人物的脸部表情（箭头左往右，字淡入。
字内容为《动画造型》高等教育出版社模块三项目三人物脸部表情，分2行）书中以动画片少年师爷为案例，（教材封面的照片淡出，黑色椭圆圈，淡入少年师爷的动画）利用项目驱动层层剖析角色造型，（下方跳出少年师爷的6个表情）引领学生掌握角色绘制技法，学会人物的表情设计。
（箭头左往右，字幕要求掌握表情变化规律，绘制多种表情图）P5：（过渡页，目录2-学情分析）（没有说话）（放大切换）P6：（中间显示学生在实训教室学习的场景图）我的学生来自17级计算机动漫专业。
（字幕弹出：课前调查——趣味头脑风暴+课前调查的记录截图）在课前通过蓝墨云班课开展头脑风暴调查。
（字幕【小-大】：热爱动画片、网络剧）发现成长在互联网时代下的他们对于新鲜信息的接收十分迅速（字幕【小-大】：互联网时代下的数字原住民，对手机依赖强）同时对手机的依赖感非常强。
（教师学习场景图切换，展示出动态的学习讨论场景；字幕：在传统的教学模式中，学生的参与度和积极性很低）但是在传统课堂中，不难发现学生课堂主动性不强，积极性不高。
（字幕：如今，学生要怎样的课堂）不禁引发我的思考，如今的学生需要怎样的课堂。
为此针对本次教学内容我做了以下几方面的工作。
P7：（过渡页，目录3-教学目标）在教学目标上P8：（老师和学生的卡通，图片中有个幻灯片展开是本课可见的封面）通过蓝墨云班课平台让学生在课前接收到预学任务（一只纸飞机飞过，消失；字幕淡入：思考：如何绘制卡通表情自画像）启发他们思考如何绘制卡通表情自画像。
海绵宝宝手绘教案图片
海绵宝宝手绘教案图片教案标题：海绵宝宝手绘教案图片教案目标：1. 帮助学生了解海绵宝宝这个角色，并培养对海洋生物的兴趣。
2. 发展学生的手绘技能和创造力。
3. 提升学生的观察能力和表达能力。
教学资源：1. 海绵宝宝的图片和视频资料。
2. 彩色铅笔、彩色纸、剪刀、胶水等绘画工具。
3. 画板或白纸。
教学步骤：1. 导入（5分钟）- 展示海绵宝宝的图片，引发学生对海绵宝宝的兴趣。
- 引导学生回忆或讨论他们对海绵宝宝的了解。
2. 观察与讨论（10分钟）- 展示一些海洋生物的图片，并与学生一起讨论它们的特点和颜色。
- 引导学生观察海绵宝宝的形状、颜色和表情，并与他们分享自己的观察结果。
3. 手绘实践（25分钟）- 给每个学生发放彩色铅笔、彩色纸、剪刀和胶水等绘画工具。
- 指导学生根据自己的观察和想象，用彩色纸剪出海绵宝宝的形状，并用彩色铅笔为其上色。
- 鼓励学生发挥创造力，可以根据自己的喜好为海绵宝宝设计新的表情和服饰。
4. 分享与展示（10分钟）- 邀请学生将自己的手绘海绵宝宝展示给同学们观赏。
- 学生可以用简单的语言描述自己绘制海绵宝宝时的想法和感受。
- 鼓励同学们互相欣赏和赞赏彼此的作品。
5. 总结（5分钟）- 引导学生回顾今天的学习，总结他们对海绵宝宝和海洋生物的新认识。
- 鼓励学生思考手绘海绵宝宝的过程中遇到的困难和解决方法。
教学扩展：1. 鼓励学生使用不同的绘画材料和工具，如水彩、油画棒等，创造更多多样化的海绵宝宝形象。
2. 引导学生通过绘画创作故事，讲述海绵宝宝的冒险经历。
3. 组织学生参观海洋生物馆或举办相关主题的展览，进一步拓展他们对海洋生物的了解。
注：以上教案仅供参考，具体教学内容和时间安排可根据实际情况进行调整。
Q版动漫人物手绘教程
Q版动漫人物手绘教程第一步：构图规划在开始手绘之前，首先需要规划一个好的构图。
一般来说，Q版动漫人物的构图要足够简单明了，可以从正面或者侧面进行描绘。
接下来，画出一个圆形的头部作为基础。
然后，在头部下方位置画出一个长方形作为身体。
至于手和脚，我们可以用圆形代替，这样可以保持整体风格的一致性。
第二步：画出人物轮廓在构图确定好后，我们可以使用铅笔画出人物的基本轮廓线。
将头、身体、手和脚都用简单的曲线勾勒出来。
注意，轮廓线要足够简洁，不要画得过于复杂。
第三步：表情和特征的细化接下来，通过细化人物的表情和特征，使其更有个性。
先画出人物的眼睛，可以选择圆圆的大眼睛，或者梨形的眼睛都可以。
然后再画出眼睛的表情，比如可以画出开心、调皮等表情。
接下来，画出鼻子和嘴巴，可以选择简单的小鼻子和小嘴巴。
最后，画出人物的眉毛和发型，这些都是表现人物个性的关键。
第四步：衣服和装饰的设计在人物的轮廓和表情都完成后，我们可以开始设计人物的衣服和装饰。
Q版动漫人物的服装一般来说比较简单，可以选择基本款的上衣和裤子。
可以加上一些简单的图案或者纹饰，以增加整体的可爱感。
至于装饰品，可以选择一些小细节的物品，比如头上的发卡、项链等，来提高人物的可爱度。
第五步：上色处理在人物的基础完成后，可以选择上色来使其更加鲜活。
上色可以使用彩色铅笔、水彩笔或者数码绘画软件进行。
首先，我们可以先选择一个基本的皮肤颜色，然后用笔或画笔填充整个人物的头部和身体。
然后，再用不同的颜色填充眼睛、嘴巴和衣服。
最后，用阴影和高光来增加人物的立体感。
第六步：细节处理和修饰最后一步，可以对人物进行细节处理和修饰。
可以用细线勾勒出人物的眉毛、眼睛和嘴巴的细节。
背景可以选择简单的花纹或者单色块作为背景。
如果觉得画面还不够丰富，可以添加一些装饰性的图案或者背景元素，比如花朵、星星等。
通过以上六个步骤，一个Q版动漫人物就完成了。
在手绘的过程中，可以根据自己的创意和想法进行创作，不受特定规则的限制。
7、表情丰富的脸(下)(2)
学生活动内容方式
备注
4. 师：课件中还有其他班级同学的作品，瞧！他们用自己擅长的方法生动表现了动物的丰富表情。
师：其实，我们除了在纸上画出有趣的动物表情，我们还可以这样表现——（课件展示手绘脸上的动物表情）画在脸上的动物表情有什么特别之处吗？
师：同学们真聪明，今天我就邀请了第一小组的同学们进行这样的尝试，在自己的脸上画出一种动物表情；其余的同学请在纸上用自己喜欢的美术用具绘画一种有趣的动物表情。第一组的同学画不同动物的相同表情；第二小组的同学们都画同种动物的不同表情；三组的同学自由选择表情画。
（师边说边示范，接着展示几种小猫不同表情的小画稿，提示学生抓住动物外貌和表情的主要几根特征线，确定主要轮廓。）师：第三步我们要考虑什么呢？（师接着示范一部分小猫细节的内容，提示学生重点运用线条的深浅、轻重、疏密变化，刻画动物的表情的特征和毛发的质感。）
3. 师：动物的表情千变万化，动物的外表毛感各不相同，我们还可以这样表现动物的毛发——这里的几幅小狗的图例，你能猜到这样的质感是怎么画的吗？请一位同学到讲台前来试试看——
设计意图：有学生参与的美术课堂演示更有活力，更能发挥学生参与课堂的积极性，更加吸引学生专注学习。范图和学生作业很有针对性和代表性，给不同层面的学生以最切实的帮助。在演示环节，以学生较为熟悉的家养小动物猫和狗为示范的切入点，便于学生理解，易于学生掌握新知。从小猫的单色线条造型示范，到不同表情的多种变化，最后落到小狗毛发的多种表现方法，层次分明，层层递进，巧妙化解了教学重难点。
生：脸型和眼睛都是圆圆的，眼神机警，耳朵尖尖的、胡须细细长长的 、毛发明显，有各种斑纹。
生：单色素描古典、彩铅细腻、水彩笔强烈、油画棒粗犷……
生：它们的外貌特征。
手绘 符号表情
\(0^◇^0)/ 麻雀
<*)>> >=< 魚骨頭
(=^ ^=) 貓
/(*w*)\ 兔子
≡[。。]≡ 螃蟹
(ˉ(∞)ˉ) 豬
■D" 咖啡杯
(:≡ 水母
(。。)～ 蝌蚪
ε==3 骨頭
<□:≡ 烏賊
(@[]@!!) ㄟ(
≧◇≦)ㄏ (￣ε(#￣) Σ( ° △ °|||)︴
無奈.裝傻~
(￣▽￣)~* (￣▽￣)" ╮(╯▽╰)╭ ╮(￣▽￣)╭
=￣ω￣= (￣３￣)a ￣▽￣ ╮(╯3╰)╭
（ˇ︿ˇ﹀ 不以為然
(^人^) 拜託啦^^~
(^_^)/~~ 掰掰~
*x*... ... 你逼我也沒用,我劫對不會搜粗棄的!
~w_w~ ... ... 噓!別吵偶,讓趴诳诩考一下!
（ˇ?ˇ） 嗯～，思考中
．．<{=．．． 烏鴉烏鴉飛過去表示冷場,無趣.....
（*>.<*）~ @ 酸～
(*^︹^*) ( /。\ ) ( ' – ' ) ( ^３^ )╱~~
(；°○° ) ( > c < )
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<。)#)))≦ 烤魚
(??)nnn 毛毛蟲
╮(╯3╰)╭ ╮(╯_╰)╭ (= 0 =)y o(︶︿︶)o
(￣.￣) \(￣< ￣)> (～o￣▽￣)～o ~。。。(~￣▽￣)~[]
漫画人物手绘基础
漫画人物手绘基础改变动画人物的表情并不难，但是了解在不同情绪下面部表情的特征会很有益。
本教程将说明脸上不同部位是如何协调运动来传达不同情绪。
一旦你掌握随心所欲改变面部表情的方式，就可以画出自己所想到的任何表情。
面部表情首先，我们开始学习“悲哀”表情的画法，这是一种相当普通的情绪。
本图是一个典型的动画人物的脸，但是注意一下已产生的变化。
在这种情况下，人物情绪的最明显特征是眉毛。
请注意眉毛内部的顶端是如何向上弯曲的。
同时她的下眼框略微向上弯曲，而上眼皮呈更明显的圆形曲线。
弯曲下眼框能表现压迫，悲伤或忿怒的情绪；而在这情况下，眉毛的形状向我们说明人物处于悲伤状态。
另外，注意嘴的形状，它很小，且嘴角向下弯曲。
所以从整体来看，好像她就要大哭一场了（所谓：樱唇微开娥眉蹙，一颦一泪总关情）。
看看这幅图：他的悲哀就要含蓄些了。
人物看起来很沮丧，但没有上图中那么忧伤。
他的眼睛比较小（也许因为是男的吧），嘴也比较大并且向下弯曲得也不是很明显。
眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然会让你觉得他正在为某事心烦（大男人不好做，再辛苦也不说...）。
这一张图里的人物表情介于悲、愤之间。
眉毛明显地弯下来，嘴巴看起来像在喊叫，两者都表明他处于疯狂状态，不过他的眼珠还是画得非常大。
这使他看起来像是在生气，或受到了伤害或者在为谁谁谁心烦意乱。
这家伙明显是在斥责谁，即使他并没有大喊大叫（with the sound of silence...）。
^_~现在你可以画出正在生闷气的人物了。
在本图中，眉毛贴着眼睛并且眉角画得很尖（我也在眉间画些皱纹），嘴角也明显地向下弯。
双眼睛很窄，而且眼珠非常小，这会让他的神情看起来更生气（这种表情感觉蛮阴鸷）这幅的表情不蛮确定，他既有些困惑又像是心里又对谁不快。
高低交错的眉角让人觉得他心里又乱又疑。
为了增强表情，也可以把嘴的中间稍微留些空白。
漫画里的人物好像总爱闭着眼说话，其实会有多少人说话时真的那样？但无论如何，闭着眼睛可以表达多种情绪。
手绘漫画教程
手绘漫画工具在进行漫画创作之前，首先应该了解创作漫画应必备的基本工具。
由于漫画风格多种多样，绘制时所用到的工具也五花八门,我们这里所介绍的只是几种较常用的基本绘制工具。
除绘制漫画时，经常用到的铅笔、橡皮外,还需要一些专门的工具,比如稿纸、网点纸、尺子、刮网刀、拷贝台等。
下面就详细介绍一下这些工具:铅笔：铅笔主要用来打草稿，一般用自动铅笔较好，可根据个人习惯选用不同硬度的笔芯，还可以用木杆铅笔,比如“中华”牌的，一般用ＨＢ以上或硬Ｈ笔即可。
橡皮：橡皮是用来擦去铅笔线或在网点纸上做特殊效果的。
一定要使用不易使纸张起皱起毛的绘图橡皮。
尺子:画漫画时需要的尺子大体上有三种:直尺、三角尺、云形尺。
直尺用的最多，一般用于画分格框和拉直线，其次是三角尺，用它来画平行线和直角边，云形尺用来画曲线。
应注意买尺子时不要买边缘是直角的,最好是买带有斜面的。
墨汁：需要全部涂黑的地方，用墨汁比用黑墨水涂得更黑更漂亮。
涂黑的时候要从外侧开始，沿着画的轮廓线细心地勾出轮廓，注意不要出界，随后把笔饱沾墨汁，将中间部分涂满。
鸭嘴笔：用鸭嘴笔来画墨稿中的直线，画出的直线边缘整齐，而且粗细一致.在使用时，“鸭嘴笔”不应直接蘸墨水，而应该用蘸水笔或是毛笔蘸上墨汁后，从鸭嘴笔的夹缝处滴入使用，通过调整笔前端的螺丝来确定所画线段的粗细。
画直线时，笔杆垂直于纸面，均匀用力横向拉线，速度不要太快,这样才能画出均匀的直线。
麦克笔：麦克笔分油性、水性两种，常用来画大面积的黑或做特殊效果,也可用来画细线.有时，也可以用彩色麦克笔为彩稿上色，与传统风格的彩稿有区别,较前卫，其效果象效果图,有明显的笔触，初学者不易画好。
马克笔:是我们比较常用的上色工具，色彩分的极其细致,普通的是120色的,有油性和水性两种，油性一般用于玻璃，赛璐珞等的上色，在原稿纸上上色我们一般用的是水性笔。
比较好的马克笔还可以与气泵组合成为喷笔。
马克笔有多种特性，如透明性，柔软性等等。
生动的表情 -完整获奖版
《生动的表情》一、教材分析：本节课内容属于“造型表现”学习领域，学生已经具备了一定的造型能力，观察能力也比较强。
本课内容意在让学生用绘画的形式把生活中最吸引人、最打动人的表情、神态等细节表现出来，有一定难度。
二、教学目标：1、了解喜怒哀乐的表情特点，学会观察不同表情时的五官变化。
2、观察喜怒哀乐这四种表情，并找出五官的变化，尝试用绘画的形式表现夸张的表情。
3、培养仔细观察、大胆创新的绘画习惯，体验绘画乐趣。
三、教学重点：学会观察人物面部表情，用绘画的方式创作一副人物画。
四、教学难点：抓住人物生动的表情特征，用绘画的形式大胆表现。
五、课前准备：课件、板贴、记号笔六、课时安排：1课时七、教学过程：一、场景创设导入：1、今天，电视台的一位导演要来请几位同学表演，有兴趣吗！2、欢迎进入招聘会！二、游戏大闯关：1、第一关：看图猜表情。
喜、怒、哀、乐2、第二关：演一演。
请几位同学分别上台表演。
3、第三关：导演还带来了一位神秘嘉宾，他还带来了一段精彩的表演！请欣赏！（杨迪表情秀）三、揭示课题：回想刚刚的表演，这位嘉宾的表演有什么特点？1、所有的五官？（都在动）2、有哪几种表情？（喜怒哀乐）（板贴）3、今天，我们就来看一看《生动的表情》！（板贴）四、探索不同表情五官的变化：1、观察几张照片和已完成的手绘作品，你认为一个人的表情特点主要体现在哪些地方？（眼睛、嘴巴、眉毛）2、接下来，仔细看一看这几种表情：A、喜：他的眼睛嘴巴眉毛有什么特点？用一句话概括：眉开眼弯嘴上翘B、怒：他的五官又有什么变化？概括：瞪眼咬牙眉直竖C、哀：他的五官又发生了什么变化？概括：眉掉眼垂嘴向下D、乐：他的五官中哪个部位特别夸张？（嘴巴）概括：眉弯眼弯嘴大开五、课堂小练习：用五官来简单地表现喜怒哀乐！1、教师示范：眉毛眼睛鼻子嘴巴先画好，选择一种表情进行变化。
2、回顾总结：画喜怒哀乐的口诀。
六、师生再探索：简单的五官好像有些单调，每个人的五官特征也不同，那么如何用不同的五官表现喜怒哀乐呢？1、眼睛：眼睛是心灵的窗户，每个人的眼睛也各有特点！有圆眼、大眼、小眼、丹凤眼等等，眉毛在眼睛上方根据表情变化发生相应的改变。