韩国爱情电影

韩国青春爱情电影的发展历程
4、21世纪初：融合和开拓
自1999年开始的韩国新电影现象的一大特点是：在 强调电影的商业性的同时注重开掘其艺术和意识形态功 能。在这一背景下进入21世纪的韩国青春爱情电影，作 为市场上的一支生力军，也在稳固自身类型特色的基础 上融合了其他类型片的元素——如对喜剧元素、悲剧元 素和社会题材的吸收，开拓多元化的风格，满足国内外 观众的口味。
韩国青春爱情电影的基本特征
6、 构图具有简约的东方神韵
韩国青春爱情电影在画面构图上大多是封闭式的，精致却并 不繁复，与剧情无关的人物、场景被严格地排除在镜头之外。东 方美学强调人与自然的融合，此类影片的构图里总少不了清新的 自然景物，以景a衬情。如《恋风恋歌》中明丽如画的济洲岛。 这类影片的构图风格与日本青春爱情的风格非常相似——都具有 类似MTV的简洁精美的特点。与简洁的构图元素相对应的是影片 中经常出现的定格画面。
在《我的野蛮女友》里，当主题曲《I Believe》响起时， 镜头和着音乐的节奏慢慢拉开，全景中的人物愈来愈小，斜坡上 的树与淡蓝的天空与柔曼醉人的音乐相映衬，具有打动人心的魅 力。
小结
如在《我的野蛮女友》中，当女主人公如约回到山上，去翻 看两年前两人留下的信件时，镜头拉开后固定，画面上的山、树、 人，形成了类似剪影的效果。静态的固定构图通过空间的凝固、 时间的延宕唤起了观众的视觉注意，也留下了思考和回味的余 地。”
韩国青春爱情电影的基本特征
7、 用长镜头绘景传意
韩国青春爱情电影中经常使用长镜头来表现自然形 胜和人物在大自然里的活动，或是用来营造与生活同步 的悠然的节奏，表现出静观情感发展的态度。如许秦豪 导演在《春逝》中使用了大量的长镜头，无论是“竹林 听风”，“深夜观雪”，还是“海边弄潮”，都是以长 镜头展现干净、简约的画面，起到了表现景中人物心灵 变化的效果。此类影片还很注重长镜头内的场面调度， 以此来丰富画面的内涵。
韩国青春爱情电影的发展历程
• 20世纪30年代—70年代：起源和初步发展 • 20世纪80年代 现代青春爱情电影呈现“雏型” • 20世纪90年代：青春爱情片的兴盛 • 21世纪初：融合和开拓
韩国青春爱情电影的发展历程
１、 20世纪30年代—70年代：起源和初步发展
从题材内容来看，韩国青春爱 情电影的源头可以追溯到20世纪三 四十年代发展起来的韩国言情片。 如金幽影导演的描写音乐青年浪漫 生活的《恋爱颂》(1939)。但当时 的言情电影大多具有强烈的悲剧意 味（被称为“新派性”爱情片）。
韩国青春爱情电影的发展历程
2、20世纪80年代 现代青春爱情电影呈现“雏型”
把言情和悲剧相结合的传统一直延续到80 年代才发生了较大的变化。以裴昶浩的《喜悦少 年岁月》为代表，导演把形式上的实验注入到陈 旧的爱情故事里。以此为开端，韩国爱情电影脱 离了低级言情片的领域，进入了现代电影的范畴。 后来有更多导演拍摄了具有现代叙事结构，感人 但不致煽情的爱情影片，为当代青春爱情电影的 兴起打下了基础。
并存在影片之外，广告、杂志的介绍和各种综艺活 动又扩大了演员们的影响力。
韩国青春爱情电影的基本特征
3、 弱化社会背景，强化人物情绪
韩国青春爱情电影在内容上改变了以往爱情片中复 杂的家庭关系的介入，而是单纯地讲述爱情，表现主人 公对真爱的向往与追求。社会环境和各种事件都只是爱 情故事背景，影片中人物的设置也很简单，一般只有男 女主角再加上两三个与剧情相关的人物。
我喜欢的电影
雏菊
• 很平静的看着这部韩剧在电脑里开演， 不算唯美的画面，没有很诱人的演员， 我在平静中聆听着故事主人公们的叙说 ，静静看着电影一幕幕上映，只到那幅 有木桥的油画在我面前出现我才有清醒 ，似乎有些感触于是就萌发念头写些文 字算是一种寄托吧！一幅很唯美的油画 ，画里有雏菊花，有小河有木桥，还有 着慧英的寄托。 雏菊花寄托着慧英的做画家的梦想 也寄托着她对爱情的憧憬……这幅画是 一段感情的缩影，朴义为了自己爱的人 在小河上造了一座木桥，他为了自己爱 的人去了解画，也会静静的在角落在她 看不到的地方关注着她，他在慧英画画 的广场边找了一间房子关注着她陪伴着 她，他只是想看着他，可因为他的杀手 身份因为他满是火药味的双手和灵魂朴 义不敢没有勇气出现在慧英的面前…… 导演用三个主人公不同的角度和立场来 述说着他们三个人的关系和联系，几个 重复和叠加的画面，三个人的感情纠葛 就很明白的出现在眼前。
韩国青春爱情电影的发展历程
3、20世纪90年代：青春爱情片的兴盛
• 这一时期表现青春爱情的影片蓬勃发展起来，这与中青年人成为 韩国电影市场上的主要受众有关。同时由于韩国社会发生急剧变 化，资本主义意识形态占据主流，消费社会逐步成型；韩国民众 尤其是年轻一代的价值观发生了巨大变化，他们厌倦了陈旧的悲 剧爱情片。加上韩国电影产业格局的发展，如制片人制度的建立 ，企业资本的注入和国内外艺术电影的展映增多等有利条件，导 演们在拍摄爱情电影时开始追求从内容到表达形式上的变化。
假如爱有天意
• 喜欢的，是这片名。 假如，爱有天意。我们常说，感 情，是需缘分的。一个缘字，涵 盖了许多说不清道不明的因由。 缘分，是天意，是安排，是注定 ，是宿命。 韩剧，一贯的精致，唯美，温婉 ，一步一扣，都缓慢轻细。俗套 的剧情，关于两代人的情感历程 。这一代的遇见，背离，错过， 下一代的相遇，相知，牵手，时 空错落交织，情节铺展绵延。如 影片里的那条河，贯穿始终，温 暖又哀伤。
英语1101班孟洁如
前言
从上个世纪末兴起的韩国电影振兴的潮汐在21世纪前期仍然 汹涌澎湃。2002年《亚洲周刊》称韩国电影成为了亚洲影响最大 的民族电影。而青春爱情电影作为其中一个主要的创作类型，在 数量和票房上都占据了重要位置。同时，此类电影在艺术风格上 也不断开拓，用国际化的表现手法突出了民族文化的特点，在影 评界也有不错的反响。首先对爱情电影的含义做一界定。郝建在 《影视类型学》中将“爱情电影”定义为：“以爱情为主要表现 题材并以爱情的萌生、发展、波折直至恋人的大团圆或悲剧性结 局为叙事线索的类型电影。韩国青春爱情影片大多走的是类型化 和艺术化相融合的道路按情节设置的突显程度将青春爱情片分为 情节剧化的爱情片和非情节剧化的爱情片。
韩国青春爱情电影的基本特征
2、 市场推广与艺术追求并存
在1999-2001年韩国市场票房前30位的影片中，青 春爱情片就有七部。此类影片借鉴了好莱坞影片的商业 运作手法来开拓市场。如果可以用一个公式来阐发此类 影片的市场策略的话，那将是：韩国青春爱情电影的票 房吸引力=充满小资的细腻情调+靓丽的明星阵容+精致 视听包装。先看明星包装，韩国青春爱情电影中，俊丽 的男女演员成为了观众（尤其是少男少女们）欲望投射 的客体。
由于回避了家庭矛盾、伦理冲突这样的内容，此类 电影的叙述动力来自于男女主人公的内心世界，叙事结 构转化为了爱情的萌生、发展、高潮，终止或延伸。
韩国青春爱情电影的基本特征
4、 状态化叙事、重视表现细节
韩国的青春爱情片常常采用状态化叙事，没有琼瑶 剧里的大喜大悲，亦避开了好莱坞爱情片里快餐式恋情 中充斥着的欲望。在此类影片里，人物的情感在长镜头 和音乐等视听元素营造出的舒缓的节奏中慢慢地伸展。 可以说这样的电影为生活在高压力、快节奏的都市里的 观众辟出了一块可以享受生活情趣和细细体味情感的 “世外桃源”。
韩国青春爱情电影的基本特征
8、 巧妙地用色彩象征情感
韩国青春爱情电影的导演们擅长用色彩的 变化来构筑人物的关系和心情。一般而言，常用 暖色调中的橙色和红色来表现人物间的亲近和情 感的融洽；用冷色调中的蓝色和灰色来表现人物 之间的疏离或情感出现裂痕。
韩国青春爱情电影的基本特征
9、 音乐配合画面抒情
• 1992年金义硕导演的《结婚的故事》开启了喜剧爱情片的热潮。 这部影片也被一些研究者视为韩国新电影现象中爱情片的源头。 《结婚的故事》描述了以前的电影所没有展现的同时代年轻人的 精神状态，并一改以往影片中受压抑的女性形象，塑造了一位不 再依靠男性，积极追求生活的女主人公“智慧”。在电影的叙事 动力上，也从家庭矛盾转变为男女主人公的情感矛盾。李明世导 演通过使用布景、穿插动画镜头使青春爱情电影展现出新的叙事 风格。
此外，这类影片还成功地通过文化和商业上的包装 打入亚洲和美国市场。如《我的野蛮女友》在香港上映 仅11天便超过600万港元。好莱坞还以75万美元加票房 的4％买下了该片的美国重拍版权。
韩国青春爱情电影的基本特征
1、 类型化的开拓——不拘泥于固定的叙事模式
韩国青春爱情电影在类型上的开拓体现在：一是在题材上， 摆脱了以往的韩国爱情电影渲染悲剧色彩的传统和说教气息，在 爱情主题下糅合了其他叙事母题。如《我的野蛮女友》里融进了 叛逆的母题。这种融合正是为了表达当代年轻人所面对的情感和 价值观方面的困境。二是在叙事策略上，避开了一见钟情式的老 套陈述，把叙事过程转化为男女主人公发现和确认爱情的过程。 如在《美术馆旁边的动物园》里，原本相互厌恶的男女主角在共 同写剧本的过程中增进了了解，随着剧本里男女主人公的相爱而 渐渐萌生爱意。三是一些导演在重视情节雕琢的影片之外，致力 于对“艺术电影”的探索——如弱化情节，强化情绪和生活细节。 四是将韩国的民族文化与欧美影片的中常用的视听手法有机结合， 如通过长镜头的场面调度和修饰性蒙太奇等手法表现具有东方情 调的景致。在《触不到的恋人》里导演通过表现星贤送给恩澍的 红手套被海水冲走的镜wk.baidu.com隐喻了情感上的失落。
在韩国青春爱情电影中，声画合一是最常用的模式，总体上 音乐是从属于电影画面的。由于镜头构图和内容大多恬淡平和， 所以使用的音乐也是很简单的乐器组合，仅是轻柔的钢琴旋律或 管乐。影片中的主旋律总是轻轻地、朦胧地铺在流动的镜语中。 然而音乐本身又有其独到的感染力并且总是合乎时宜地出现在最 能打动观众心绪的地方。
我脑中的橡皮擦
• 当你不能够再拥有，你唯一可以做的， 就是令自己不要忘记。这是一句在我记 忆中始终保留却不曾做到的话，因为曾 经拥有，念念不忘，因为不能拥有，选 择了憎恨和不原谅，无论怎样都不能释 怀。《我脑海中的橡皮擦》，同样也是 说爱与遗忘，却说的如此缱绻深情。 最感动的细节一个是她喝下的满满 的一杯酒，那么的绝然和勇敢的表达对 他的爱；他不肯与她结婚她苦苦的请求 ，在悄悄地邀请了家人与他见面的那个 晚上，她忽然看见爸爸时的眼神，那种 意外和惊慌，有着太多的体会；在他深 陷对妈妈的仇恨中不能解脱时，她用深 情化解了他的心结，放弃了梦想中的家 却拥有了深深的爱；当她失去记忆对着 他却叫着别人的名字时，他微笑的答应 着，那一刻的笑容，让人心酸，叫人不 舍，爱情是多么伟大的力量，只是我已 经不再懂得。
谢晋导演在《谈艺录》中提到：“富有情趣的生活 细节是最具有表现力的，而且能充分展现人物的关系、 人物的感情。韩国青春爱情电影的导演们就很擅长把爱 情的发展变化用生活的细节来展现。
韩国青春爱情电影的基本特征
5、 跨越时空的叙事方式 韩国的青春爱情电影常常是以跨越时空的方式展现 恋情。《情迷报话机》（2000）中一个少零件的报话机 在月食之夜竟把两代人以同龄的方式联系在了话机两端。 《百合花》里，眼泪滴在洋溢爱意的挂件上，时间便原 地倒退数年……虚拟的影视空间恰恰带来了艺术的自由 空间。与西方电影通过高科技手段来强调跨越时空的可 能性不同，韩国电影中的时空跨越是没有物质保障的， 因为影片要突显的是情感交流本身，而非某种物质现实。
韩国青春爱情电影的发展历程
１、 20世纪30年代—70年代：起源和初步发展
70年代由于军事政权的电影检查制度的实施 ，现实主义影片减少，青春片却大量涌现。代表 作有：李长镐导演的《星星的故乡》(1974)、李 晚熙导演的《太阳般的少女》(1974)等。70年代 末，青春片的观众层越来越年轻，像文如松导演 的《真的、真的我爱你》(1976)、石来明导演的 《想上高中》(1976) 等都是围绕学校和家庭描写 十几岁的学生间朦胧的爱恋。