主题蒙太奇名词解释
影视欣赏—— 蒙太奇
3. 以维尔托夫、库里
肖夫、爱森斯坦、普 多夫金为代表的一批 苏联电影人使蒙太奇 的技巧探索上升到了 建立美学理论体系的 高度。
（2）库里肖夫实验
实验一：
镜头B1：桌上放着一盆汤
观众情绪
饥饿
镜头A
演员面无表 情的特写镜头
镜头B2：躺在棺材里的女人 悲伤
镜头B3：玩玩具的小孩
喜悦
结论：造成电影观众情绪反应的，不是单个镜头的内容，而 是几个画面之间的并列，是镜头组接和剪辑的作用。
实验2： 将三个同样的镜头按不同的次序组接 镜头内容是： （1）一个演员在笑 （2）一把手枪 （3）这个演员恐惧的表情
方法一：按（1）→（2）→（3）顺序连接（胆小鬼） 方法二：按（3）→（2）→（1）顺序连接（勇敢的人）
视频欣赏《末代皇帝》、《大红灯笼高高挂》
4、对比蒙太奇
对比蒙太奇是将内容或形式上有强烈视觉 反差的形象连接在一起，用以强化所表现的 内容、情绪，传达创作者的某种寓意。
朱门酒肉臭，路有冻死骨。 《小鞋子》：贫民窟--现代都市 《教父》：新生儿的洗礼仪式—疯狂的杀戮 视频欣赏《人在囧途》
法国
卢米埃尔兄弟
2.爱德文·鲍特和大卫·格里菲斯带来电影结构方式的突破 性进展。 如：鲍特的《一个美国消防队员的生活》（1902年）中把反 映消防队员活动的旧影片记录素材与补拍的抢救母亲和孩子 的表演镜头接在一起。
这一尝试至少有2点以上的启发意义： （1）探索了电影自由结构空间的可能性。
（二）表现蒙太奇
表现蒙太奇主要作用不是叙述情节，而是表达 某种心理、思想、情感和情绪。
蒙太奇定义及分类
一、蒙太奇的概念蒙太奇（mentage）法文音译而来。
原为建筑学术语。
意为构成，装配。
导演根据影片的主题思想，分别拍摄许多镜头，然后把这些不同的镜头有机的组织，剪辑在一起，使之产生连贯，对比等联系和快慢不同的节奏，从而组成一部影片，这些构成形式与构成手段就叫蒙太奇。
二、蒙太奇的分类（1）叙事蒙太奇定义：即指对客观事实的叙述，重在写实，基本上按照时间或者逻辑顺序组接。
相对于舞台演出而言，影视作品的显著优点是不受时间和空间的局限，组合灵活方便。
叙事蒙太奇就是充分利用镜头前后衔接的习惯性思维，把不同的时间空间组织起来。
分类：①简单叙事蒙太奇简单蒙太奇是指完全按照时间先后顺序组合和叙事。
分为三类：第一类是前进式，指几个镜头的景别越来越近，先介绍总体环境，再把人们的注意力引向具体的人或物。
第二种是后退式，指几个镜头的景别越来越远，先提出一个兴趣点，再介绍总体。
第三种是片段式，指几个片段概述一个过程的全貌，省去中间次要的过程。
②复合叙事蒙太奇是指以顺序为主，但在其中切入，穿插进若干镜头，以补充，回忆有关情景，大体相当于叙事方法中的插述。
③呼应蒙太奇又称连贯蒙太奇。
是指前一镜头引出一个关注点，后一镜头立即回应，首尾衔接，实现转场。
例如女孩喊“妈妈——”话音未落，下一个镜头出现妈妈的脸。
④过渡蒙太奇在两个镜头的衔接处，找到一个过渡点作为纽带，实现前后转场。
例如，一位军人在边关站岗，画面中抬头望月——一轮明月——妻子在家乡也在抬头望月，思念丈夫。
这里从边关过渡到家乡，靠月亮来过渡。
（2）表现蒙太奇定义：又称对列蒙太奇。
与情节无关，不是为了叙事，而是为了某种艺术的需要。
它是导演情感的抒发，重在写意。
不以时间为顺序，而以不同内容的镜头来暗示。
表达一个原来没有的信含义。
分类：①积累蒙太奇是指同类的镜头相加，即把一些性质相同的而画面不同的几个镜头连续组接在一起，通过不断的积累，叠加，产生一个总体印象，共有一个主题。
②重复蒙太奇是指相同镜头的相加。
艺术概论名词解释0
1.蒙太奇:是法文Montage的音译，原为建筑学用语，意为装配、组合、构成等，在影视艺中，这一术语被用来指画面、镜头和声音的组织结构方式。
2.美育:由18世纪德国美学家席勒正式提出。
席勒不限于仅仅从道德教育特殊方式的角度来看待美育，而是从自然与人、性与理性等基本哲学命题出发，从改变近代人的存在方式，使人重新获得自由、和谐、全面的发展，实现人性的复归这一更加广阔的领域来论述美育。
3.宗教艺术：所为宗教艺术，是相对世俗艺术而言的，它是指在宗教影响或控制下，为宗教活动或宗教宣传服务的艺术。
4.艺术批评:艺术批评是艺术活动的重要组成部分，是对艺术作品及一切艺术活动、艺术现象予以理性分析、评价和判断的科学活动。
5.表情艺术:指通过一定的物质媒介（音响、人体）来直接表现人的情感。
间接反映社会生活的这一类艺术的总称，主要指音乐、舞蹈这两门表现性和表演性艺术。
6.造型艺术:“造型艺术”是指运用一定的物质材料( 如颜料、纸张、泥石、木料等) ，通过塑造静态的视觉形象来反映社会生活与表现艺术家思想情感。
它是一种再现性空间艺术，也是一种静态的视觉艺术。
它主要包括绘画、雕塑、摄影艺术、书法艺术等。
7.实用艺术:指实用与审美相结合的表现性空间艺术，主要包括建筑艺术、园林艺术、工艺美术与现代设计等。
实用艺术最基本的特征就是实用原则与美观原则相结合，既有实用价值，又有审美价值。
8.表演艺术:是指通过一定的物质媒介( 音响、人体) 来直接表现人的情感，间接反映社会生活的这一类艺术的总称。
主要指音乐、舞蹈。
9.综合艺术:（审美特征：综合性和独特性、情节性与主人公、文学性与表演性）戏剧、戏曲、电影、电视等的总称。
吸取文学、绘画、音乐、舞蹈等各门艺术的长处，将时间艺术与空间艺术、视觉艺术与听觉艺术、再现艺术与表现艺术、造型艺术与表演艺术的特点融合到一起，形成了独特的审美特征，具有更加强烈的艺术感染力。
10.戏剧艺术:从广义上讲，戏剧包括话剧、中国戏曲、歌剧、舞剧、乃至目前欧美各国影响广泛的音乐剧等。
现当代文学名词解释蒙太奇手法
现当代文学名词解释蒙太奇手法蒙太奇是指对构成艺术系统的视听造型元素、表意元素、链接元素进行有机组合，以形成具有一定艺术功能的表现手段、思维方法、操作技巧的总和。
通俗的讲，蒙太奇就是把分切的镜头组接起来的手段，是使用摄影机的手段，是使用剪辑的手段。
蒙太奇具有叙事和表意两大功能，蒙太奇手法主要分为以下3种类型。
1.叙事蒙太奇这种蒙太奇由美国电影大师格里菲斯等人首创，是影视片中最常用的一种叙事方法。
它的特征以交代情节、展示事件为主旨，按照情节发展的时间流程、因果关系来分切组合镜头、场面和段落，从而引导观众理解剧情。
这种蒙太奇组接脉络清楚、逻辑连贵、通俗易懂。
叙事蒙太奇包含以下4种。
（1）平行蒙太奇。
平行蒙太奇常以不同时空（或同时异地）发生的两条或两条以上的清节线并列表现，分头叙述而统一在一个完整的结构之中。
平行蒙太奇应用广泛，首先因为用它处理剧情，可以删节过程以利于概括集中，节省篇幅，扩大影片的信息量，并加强影片的节奏；其次，由于这种手法是几条线索平列表现，相互烘托，形成对比，易于产生强烈的艺术感染效果。
（2）交叉蒙太奇。
交叉蒙太奇又称交替蒙太奇，它将同一时间不同地域发生的两条或数条情节线迅速而频繁地交替剪接在一起，其中一条线索的发展往往影响另外线索，各条线索相互依存，最后汇合在一起。
这种剪辑技巧极易引起悬念，造成紧张激烈的气氛，加强矛盾冲突的尖锐性，是掌握观众情绪的有力手法，惊险片、恐怖片和战争片常用此法造成追逐和惊险的场面。
（3）颠倒蒙太奇。
颠倒蒙太奇是一种打乱结构的蒙太奇方式，先展现故事或事件的现在状态，然后再回去介绍故事的始末，表现为事件概念上过去与现在的重新组合。
它常借助叠印、划变、画外音、旁白等转入倒叙。
运用倒式蒙太奇，打乱的是事件顺序，但时空关系仍需交代清楚，叙事仍应符合逻辑关系，事件的回顾和推理都为这种结构方式（4）连续蒙太奇。
连续蒙太奇沿着一条单一的情节线索，按照事件的顺序，有节奏地连续叙事。
蒙太奇的名词解释
蒙太奇的名词解释蒙太奇是一种电影剪辑技巧，通过将多段不同的镜头或影像元素以非线性的方式组合在一起，创造出一种意象上或情感上的联结，以达到特定的叙事效果。
它是由俄罗斯艺术家、导演和编剧谢尔盖·爱森斯坦在20世纪20年代初提倡和发展起来的。
蒙太奇的特点在于其非线性的结构。
传统的叙事方式通常是按照时间顺序将连续的场景和镜头连接在一起，而蒙太奇则采用了剪辑技巧将不相关的场景和镜头进行组合，并以某种逻辑或主题进行连接。
这种组合可以通过不同的方式实现，如通过镜头跳转、尺寸比例调整、速度变化、特殊效果等手段。
蒙太奇的目的是通过不同的视觉、音效和叙事元素，创造出一种强烈的冲击力和情感张力，使观众在观影过程中产生强烈的共鸣和反应。
它可以用于表达复杂的情感、思想和主题，使电影的表达更加丰富多样。
蒙太奇具有多种不同的形式和应用。
首先是时间蒙太奇，通过剪辑不同时间段的影像，创造出时间上的跳跃或交错，使时间线性的结构被打破。
其次是空间蒙太奇，通过剪辑不同地点的影像，创造出空间上的错觉或联系。
再次是意象蒙太奇，通过剪辑一系列的意象、符号或象征，传达情感、意义或主题。
最后是声音蒙太奇，通过剪辑不同的音效，创造出声音上的冲突、反差或联系。
蒙太奇在电影史上起到了革命性的作用，对后来的电影制作和叙事方式产生了深远的影响。
它开拓了电影表达的可能性，突破了传统的叙事模式，使电影成为一种独特的艺术形式。
蒙太奇也不断被各个领域的艺术家所借鉴和应用，如广告、音乐视频、电视剧等，拓展了其在现代媒体中的应用范围。
总之，蒙太奇是一种电影剪辑技巧，通过不同的镜头和影像元素的非线性组合，创造出一种特定的叙事效果。
它具有多种形式和应用，可以用于表达复杂的情感、思想和主题。
蒙太奇在电影史上具有重要的地位和影响力，对后来的电影制作和叙事方式产生了深远的影响。
蒙太奇
蒙太奇是法语montage的译音，原是法语建筑学上的一个术语，意为构成和装配。
后被借用过来，引申用在电影上就是剪辑和组合，表示镜头的组接。
蒙太奇，是电影构成形式和构成方法的总称。
蒙太奇是仅仅用画面为叙述方式，在不同场景中的画面地转换。
利用这种方式来表现电影中人物的内心不可言说的、无法描述的内心活动。
平行蒙太奇和交叉蒙太奇是最常见的两种方式定格电影镜头运用的技巧手法之一。
其表现为银幕上映出的活动影像骤然停止而成为静止画面（呆照）。
定格是动作的刹那间“凝结”，显示宛若雕塑的静态美，用以突出或渲染某一场面、某种神态、某个细节等。
具体制作方法是，选取所摄镜头中的某一格画面，通过印片机重复印片，使这一停止画面延伸到所需长度。
根据镜头剪辑的需要，定格处理可由动（活动画面）到静（定格画面），也可由静（定格画面）到动（活动画面），也有的在影片结尾时，用定格表明故事结束，或借此点题，以便给观众留有回味。
特写拍摄人像的面部、被摄对象的一个局部的镜头。
为美国早期电影导演格里菲斯（David Wark Griffith,1875－1948）所创用。
特写镜头是电影画面中视距最近的镜头，因其取景范围小，画面内容单一，可使表现对象从周围环境中突现出来，造成清晰的视觉形象，得到强调的效果。
特写镜头能表现人物细微的情绪变化，揭示人物。
出画入画电影艺术处理镜头结构的一种手法。
镜头画面中的中心人物或运动物体离开画面，称为出画；人物或运动物体进入画面，称为入画。
当一个动作贯串在两个以上的镜头中时，为了使动作流程继续下去而不使观众感到混乱，相连镜头间的人物或运动物体的出画和入画方向应当基本上一致，否则必须插入中性镜头作为过渡。
圈入圈出“划”的一种变化。
以圆圈的方式，从画面中心圆点开始逐渐扩大（圈出），或以圆圈将整个画面逐渐收缩为圆点（圈入），并由下一个画面所取代。
有时圈入也用于强调或突出画面上某一细节部分。
切出切入指上下镜头直接衔接。
前一个镜头叫“切出”，后一个镜头叫“切入”。
电影蒙太奇的名词解释
蒙太奇蒙太奇(Montage)，是音译的外来语，原为建筑学术语，意为构成、装配，借用到电影艺术中有组接、构成之意，电影发明后又在法语中引申为“剪辑”。
蒙太奇论者的共识是：镜头的组合是电影艺术感染力之源，两个镜头的并列形成新特质，产生新涵义。
蒙太奇思维符合思维的辩证法，即：揭示事物和现象之间的内在联系，通过感性表象理解事物的本质。
蒙太奇的完整概念，包括三层意思。
1.作为电影反映现实的艺术方法——独特的形象思维的方法，即蒙太奇思维，蒙太奇原理；2.作为电影的基本结构手段、叙述方式，包括分镜头和镜头、场面、段落的安排与组合的全部艺术技巧；3.作为电影剪辑的具体技巧和技法。
蒙太奇的分类蒙太奇具有叙事和表意两大功能，据此，我们可以把蒙太奇划分为三种最基本的类型:叙事蒙太奇、表现蒙太奇、理性蒙太奇。
第一种是叙事手段，后两类主要用以表意。
叙事蒙太奇又称“叙述性蒙太奇”。
以交代情节、展示事件为主旨的一种蒙太奇类型。
它按照情节发展的时间流程、逻辑顺序、因果关系，来分切组合镜头、场面和段落，表现动作的连贯，推动情节的发展，引导观众理解剧情。
是影片中最基本的、常用的叙述方法。
特点是脉络清楚，逻辑连贯，明白易懂。
叙事蒙太奇根据叙述方式一般分为平行蒙太奇、交叉（或称交替）蒙太奇、颠倒蒙太奇、连续蒙太奇、重复（或称复现式）蒙太奇等。
1.平行蒙太奇两条或两条以上情节线索（不同时空、同时异地、异时同地或同时同地）的并列表现、分头叙述而统一在一个完整的情节结构之中，或几个表面毫无联系的情节（或事件）互相穿插交错表现而统一在共同的主题中。
平行蒙太奇的作用是多方面的：用以处理剧情，可以删节过程，利于概括集中、节省篇幅以扩大影片的容量；又由于几条线索的平列表现，相互烘托，可以形成对比、呼应，产生多种艺术效果，丰富剧情；还可以提供自由叙述和时空灵活转换的可能性，使影片结构多样化。
例如，普多夫金的《母亲》中，游行示威的工人队伍逐渐壮大，与涅瓦河的冰块逐渐溶化镜头的平行描绘。
《基础写作》名词解释
1.写作客体：写作客体，即与写作主体发生对应关系、写作主体认识视野中的一切认识对象。
它包括一切被写作主体认识、描摹、评价的物质世界与精神世界、外部世界与主观世界。
从山川草木到社会生活、从事物外貌到内在结构、从他人言语到自我内心，都可以作为写作客体。
写作客体近似于人们说的“社会生活”，但又与它不尽相同。
存在于写作主体之外的社会生活，在与写作主体发生对应关系之前，只是一种不以人的意志为转移的客观存在，只有进入写作主体的认识视野，成为写作活动对象的社会生活才是写作客体。
因此，写作客体相对于社会生活的概念，其外延比较狭窄，是“对象化了的社会生活”。
2.主题对象化：3.白描：是中国文学中为群众所喜闻乐见的传统的描写手法。
用最精练、最节省的文字粗线条地勾勒出人物的精神面貌。
要求作家准确地把握住人物最主要的性格特征，不加渲染、铺陈，而用传神之笔加以点化。
鲁迅的小说是白描的典范作品。
鲁迅曾说：“白描却没有秘诀。
如果要说有，也不过是和障眼法反一调：有真意，去粉饰，少做作，勿卖弄而已。
”（《作文秘诀》）。
不仅可以运用于小说的描写中，还可以运用于散文、诗词的创作中。
使用这种手法刻画人物时，要求作者紧紧抓住人物所处的特定环境及人物的个性、经历、言行的突出之点，用简洁的语言进行描写，以表现人物的个性特征。
在作品中，作者有时用白描勾勒人物肖像。
4.灵感：指文艺、科技活动中瞬间产生的富有创造性的突发思维状态。
不用平常的感觉器官而能使精神互相交通，亦称远隔知觉。
或指无意识中突然兴起的神妙能力。
或指作家因情绪或景物所引起的创作情状。
5.意化：6.象征：文艺创作中的一种表现手法。
指通过某一特定的具体的形象以表现与之相似或相近的概念、思想或感情。
7.意义段：8.主题：9.叙述人称：10.主体意识：它是人对于自身的主体地位、主体能力和主体价值的一种自觉意识，是人之所以具有主观能动性的重要根据。
自主意识和自由意识是主体意识的重要内容。
自主意识是指，人意识到自己是世界的主人，在同客观世界的关系中，人居于主导和主动方面；同时，人意识到自己是自己命运的主人，有独立自主的人格。
影视艺术概论 名词解释
名词解释：1.蒙太奇：原是法语的一个建筑学术语，意为构成和装配，后来被借用到电影领域，表示把分切的镜头有机地组接起来，形成有组织的片段、场面直至一部完整电影的手段。
组接的原则有生活逻辑、推理顺序、导演倾向或美学原则等。
2.安德烈·巴赞（1918-1958）巴赞是法国战后现代电影理论的一代宗师，被誉为“电影新浪潮之父”、“电影的亚里士多德”。
1945年，他发表了电影现实主义理论体系的奠基性文章《摄影影像的本体论》，50年代，创办了《电影手册》杂志并担任主编。
他没有系统的理论著作，大多数理论思维通过电影评论体现出来，代表理论文集是《电影是什么》。
他的主要理论有：影像本体论、电影起源心理学、电影语言进化论、长镜头（景深镜头）理论，认为电影是人类追求逼真的复现现实的心理产物，追求空间的真实性、影像与客观现实的同一，反对表现主义与蒙太奇。
3.黑泽明（1910-1998）20世纪日本导演，被称为“电影天皇”，被斯皮尔伯格誉为“电影界的莎士比亚”。
他在五十年的电影生涯中共导演了31部影片，是第一个打破欧美垄断影展的亚洲电影人，引导了整个五六十年代的国际电影的艺术潮流。
在导演手法上，他的电影具有动作性弱、节奏缓慢、蒙太奇干净利落的特点，经常使用长镜头、全景式的表现手法，最出名的导演手段是对现场的调度；在影片主题上，通过日本民族的现实和历史展开对人性的讨论，传递出日本独特的民族性和人性的弱点。
代表作品有《罗生门》、《七武士》、《乱》、《影子武士》等。
4.格里菲斯（1875-1948）20世纪上半期的美国电影大师，他完成了对基本电影语言、叙事元素的开拓和定型，对电影写实功能和表意功能的进一步探索，对电影剪辑、电影时空和电影节奏所做的创新，使电影成为真正的艺术门类。
在电影表现上，他对全中近景的转换、特定镜头的运用、段落之间的连接、摄影机的运动等作了示范式的处理；在电影制作上，他开创了叙事电影的基本叙事原则和制作模式，为好莱坞主流叙事电影的发展奠定了基础。
《天堂电影院》中主题蒙太奇运用的作用分析
《天堂电影院》中主题蒙太奇运用的作用分析殷浠文江苏师范大学文学院摘要：影片《天堂电影院》的导演采用了主题蒙太奇的手法，以其独特的电影镜头语言利用一个个分散的蒙太奇片段将整部电影连接在一起。
主题蒙太奇的使用不仅向观众完整呈现了主人公多多的电影梦，更是推进影 片叙事、渲染影片情绪、诠释影片主题的重要手段，导演多纳托雷将蒙太奇的表现力在这部电影中发挥到令人 赞叹的极致。
关键词：《天堂电影院》电影蒙太奇中图分类号J 905文献标识码:A 主题蒙太奇是指将一些在时间和空间上并没有特殊 联系的镜头剪接在一起，这些镜头看似毫无关联，实则有 一种内在逻辑，共同为影片的主题而服务。
电影《天堂电 影院》是导演多纳托雷的时空三部曲中的第一部，影片拍 摄风格柔和，导演用主题蒙太奇的手法和倒叙的手法为 观众讲述了主人公多多在老放映师艾弗来多的影响下成 长为一个著名导演的故事。
导演对镜头语言的运用张弛 有度，通过一个一个的镜头片段表现出了主人公的导演 梦。
主题式蒙太奇的运用不仅使电影看起来连贯有序，并 且在推进影片叙事、渲染影片情绪、诠释影片主题也有着 重要的作用。
一、推进影片叙事《天堂电影院》的叙事线索有两条:一是中年多多的回 忆;二是多多从小到大的成长过程，这两条时间线索在影 片中是交替重叠着出现。
影片一开始，是主人公沙维图迪•维多（以下简称多多） 的母亲打电话告诉他艾弗来多去世的消息并且希望多多 能够回来参加葬礼。
整部电影是以一个放在窗台上的盆 景的特写镜头开始的，而机位的巧妙使用使盆景在视觉 上给人以处于海面之上的错觉，将这样一个镜头作为这 部温情电影的开头与导演的电影主题的多层次表达密不 可分。
盆景所在的地方是多多母亲所居住地的阳台，在这 里也可以隐喻为是多多的家乡，而窗外的大海或许就是文章编号:1008-3359(2018)15-0168-02多多现在正在外闯荡的那一片天空。
多多在得知艾弗来多去世的错愕消息后，辗转反侧陷 入沉思。
电影美学知识概要
一、名词解释：1.蒙太奇：1）作为技术手段的蒙太奇，将时间空间中断的胶片连接起来，保持叙事的连贯性。
2）作为艺术手段的蒙太奇，蒙太奇作为一种电影修辞手段，通过镜头场面段落的分切和组接，从而对素材进行选择和取舍，创造出独特的电影时空，并且通过象征、隐喻和电影节奏产生强烈的艺术效果，进而创造出电影艺术独有的叙述方式和结构形式。
3）作为思维方式的蒙太奇，是电影艺术反映现实的独特艺术方法，是此前其他传统艺术所没有的，它是影视艺术独特的形象思维方法。
2.类型电影：从广义上讲，泛指按照各种不同的类型或样式的规定和要求制作出来的影片，强调影片创作上的规范化、程序化、模式化。
从狭义上讲，类型电影主要指20世纪三四十年代在好莱坞占据统治地位的一种影片制作方式与创作方法。
3.意识流电影：它是指这类电影受“意识流”小说影响，要求在银幕上着重表现人的非理性的、潜意识的、直觉活动的电影。
4.新浪潮电影：主要是指以法国年轻导演戈达尔、特吕弗、雷维特、夏布鲁尔的人在50 年代初拍摄的影片，这批影片敢于打破传统，具有强烈的个人色彩，由于在影片题旨和表现技法方面的类似而构成的一个电影流派。
5.先锋电影：是指在20世纪20年代以后，主要在法国和德国兴起的一种电影运动，它的重点是反传统叙事结构而强调纯视觉性。
作为一种影片样式，也有人称之为纯电影、抽象电影或整体电影。
6.抽象电影：在先锋派电影运动中，一种通过影片的剪辑、视觉技巧、声音性质、色彩形状以及韵律设计等，来表达意念，给人一种自由自在、不拘形式感觉的电影。
7.期待视界：是指文学接受活动中,读者原先各种经验、趣味、素养、理想等综合形成的对文学作品的一种欣赏要求和欣赏水平,在具体阅读中,表现为一种潜在的审美期待。
电影的期待视界是指观众在欣赏一部影视艺术作品时，需要依赖和借鉴他先前观赏过的文本，以及作为影视欣赏的前理解和前结构而存在的影视经验与生活经验的总和。
8.电影叙事学：从20世纪70年代开始发展的一种依据文学叙事学或符号学原理研究影片表述元素和结构的电影理论。
影视编导必备名词解释
影视编导必备名词解释想考，需要掌握的名词解释有很多，下面为大家简单整理一些，一起来看看吧!1. 蒙太奇原义为建筑学上的构成、装配，借用到电影艺术中有组接、构成之意。
在电影创作中，根据主题的需要，情结的发展，观众注意力和关心的程度，将全篇所要表现的内容分解为不同的段落、场面、镜头，分别进行处理和拍摄。
然后再根据原定的创作构思，运用艺术技巧，将这些进攻图、场面、段落，合乎逻辑地、富于节奏地重新组合，使之通过形象间相辅相成和相反相成的关系，相互作用，产生连贯、对比、呼应、联想、悬念等效果，构成一个连绵不断的有机的艺术整体—一步完整地反映生活、表达思想、条理贯通、生动感人的影片。
这种构成一部完整影片的独特的表现方法称为蒙太奇。
2. 电影艺术综合艺术的一种利用现代技术手段，融文学、戏剧、摄影、绘画、音乐和舞蹈等多种艺术的表现方式和方法，在同意的创作意图下，把它们有机结合起来，从而形成了一种完整的综合性极强的艺术形式，蒙太奇是电影艺术所特有的重要表现手段。
3. 编导修养编导修养包括：政治修养、新闻修养、编辑修养、采访修养、电视修养、知识修养、大众传媒修养、美学修养。
4. 意大利新现实主义新现实主义是反法西斯抵抗运动的产物，它反映了进步的电影工作者致力于民主改革的要求。
新现实主义电影的新现实主义历史，一般从1945年R.罗西里尼拍出《罗马，不设防的城市》算起，然而他的孕育期却早在真正时期便已经开始，并且渊源还可追溯到19世纪末的意大利真实主义文学。
新现实主义追求的是生活真实，要求表现意大利人民饱经战争的痛苦和生活中的苦难，谴责社会中的不公。
这一电影学排在内容、题材方面有明显社会性。
众所周知，欧美电影的内容大多数是虚构的，特别是美国好莱坞电影更是眼中地脱离现实。
但是意大利新现实主义电影一开始就十分坦率的毫不掩饰的去集中表现大战结束前后，意大利的社会动向和民族悲剧，这在新现实主义的首都影片《罗马，不设防的城市》之后，《游击队》、《太阳仍然生气》、《偷自行车的人》、《擦皮鞋》、《罗马11时》、《希望之路》、《强盗》、他《艰辛的米》、《大地在波动》等影片中被充分的表现了出来，这些影片的内容题材几乎是在以往欧美影片中难以见到的，主人公也是清一色的系哦啊任务，包括神父、家庭主妇、农民、失业工人和游民，无所不用。
蒙太奇
蒙太奇蒙太奇的本义源于法语montage，是建筑学上装配、组合的意思。
后来，电影借用这个概念，使其逐渐成为影视制作的一个专用术语。
狭义的蒙太奇是指影视作品的组接技巧。
即在影视制作时期，将前期采集的画面和声音素材按照主题要求所设计的顺序组合在一起，形成一部完整的影视作品。
表现形式蒙太奇，作为反映视觉感觉规律，进行图像及声画“写作”的方法内容，是因时因事因景而异的，茫无定法。
一般来说，根据所表述的生活内容和心理活动规律，大致可归纳为两大类，即叙事蒙太奇和表现蒙太奇。
比较认可的蒙太奇分类大概有三种。
基于蒙太奇具有叙事和表意两大功能，人们把蒙太奇划分为三种最基本的类型：叙事蒙太奇、表现蒙太奇、理性蒙太奇。
前一种是叙事手段,后两类主要用以表意。
在此基础上还可以进行第二级划分,具体如下：叙事蒙太奇（.平行蒙太奇、交叉蒙太奇、重复蒙太奇、.连续蒙太奇）、表现蒙太奇（抒情蒙太奇、心理蒙太奇、.隐喻蒙太奇、对比蒙太奇）、理性蒙太奇（杂耍蒙太奇、反射蒙太奇、思想蒙太奇）(一)叙事蒙太奇也称叙述蒙太奇、连续蒙太奇、连续构成。
所谓叙事蒙太奇是按照事物的发展规律、内在联系、时间顺序，把不同的镜头连接在一起，叙述一个情节，展示一系列事件的剪接方法。
叙述蒙太奇又可分为顺叙、倒叙、插叙、分叙等几种。
叙事蒙太奇是按照情节发展的时间流程、逻辑顺序、因果关系来分切组合镜头、场面和段落，表现动作的连贯，推动情节的发展，引导观众理解所反映事情的内容，是电视中是最基本的、常用的叙述方法，更是电视新闻最主要的表现方法，其优点是脉络清楚，逻辑连贯。
例如，报道领导人出访某国在机场受到欢迎的新闻：①飞机降落(远景)②领导人走出飞机招手示意(中景)③欢迎群众(全景)④与欢迎官员一一握手(中景)⑤儿童献花(特写)⑥乘车离开机场(全景，摇摄)几个镜头就表现了一个完整的事件过程，每个镜头只是事件中一个具有代表性的动作高潮，忽略了不必要的中间过程。
表1叙事蒙太奇分类及其作用类别作用平行蒙太奇：两条或两条以上的情节线索平列表现，分头叙述而统一在一个完整的情节结构之中，即平时所说的“花开两朵，各表一枝”的手法。
蒙太奇
蒙太奇一、蒙太奇的概念（一）、蒙太奇的基本含义蒙太奇概念——法文“montage”，原建筑学术语，组装、装配、构成。
指镜头、画面、声音有机组合的方式手段，通过连接、组合。
构成时间空间的统一性、连贯性、完整性。
1、渊源蒙太奇，法文montage的音译。
原为建筑学术语，意为构成、装配，借用到电影艺术中有组接、构成之意。
最先由路易·德吕克借用到电影中来，到现在已成为世界通用的电影专门术语。
2、广义它是指在电影创作中，根据主题的需要、情节的发展、观众的心理，将影片的内容分解为不同的段落、场面、镜头，分别进行拍摄。
然后再根据原定的创作构思，运用艺术技巧，将这些镜头、场面、段落，合乎逻辑、富于节奏地重新组合，使之构成一个连绵不断的有机的艺术整体。
这种构成一部影片的艺术方法称为蒙太奇。
3、狭义蒙太奇是指电影语言符号系统的修辞手法或技巧。
作为电影的基本结构手段和叙述方式，它包括了分镜头和镜头、场面、段落的安排与组合的全部艺术技巧，进而包括电影剪辑的具体技巧和技法。
其中最基本的意义是画面的组合，即在后期制作中，将镜头、画面、声音、色彩诸元素进行编排、组合的手段。
（二）蒙太奇的功能、作用叙述故事——组织富有戏剧性的素材，形成完整的事件、情节。
连接的手法技巧：无技巧切换；有技巧切换。
表达思想——运用画面间的隐喻、对比、象征等关系来表达思想情感、阐发意义。
创造时空、运动和节奏——自由的虚拟的时空。
蒙太奇运动。
画面节奏与叙事节奏。
镜头组合时间长度、运动速度、幅度和强度。
（三）蒙太奇的基本原理1．蒙太奇的心理学基础人类观察和认识世界的方式之一，是分割地、跳跃地看或想。
心理学的研究成果表明，人的视觉注意力会依次地集中在各种不同的空间范围，人的眼睛总是不断地转移视线，不断地变换角度去观察世界。
联想可以同时引起对过去的回忆和对未来的想象，它是架设在蒙太奇结构中前后镜头画面之间、沟通画面联系的心理桥梁，通过引起回忆和启迪想象，诱导观众对蒙太奇结构实现从分析到综合、从部分到整体的艺术思维。
名词解释蒙太奇
名词解释蒙太奇
蒙太奇（montage）是一种电影技巧和艺术手法，概念源自于
视觉艺术，最早在20世纪初的俄国被引入电影中。
蒙太奇在
电影中通过剪辑不同的镜头和画面，通过视觉效果和声音效果的组合和交错，来传达一种思想、情感或故事的表达方式。
蒙太奇的出现是由于电影作为一种新的艺术媒介而带来的创新和探索。
通过不同的镜头和画面的组合，蒙太奇可以将故事的不同情节、时间和空间进行交错和交织，从而创造出特殊的节奏和情绪效果。
它通过剪辑的快慢、旋转、放大和缩小等手法，使影片更加有张力和吸引力。
蒙太奇常用于传达一种主题或观点，通过不同的画面和声音的组合，来进行情感和思想的表达。
例如，在一部关于战争的电影中，通过交替展示战场上的战斗画面和后方家庭的生活画面，展现出战争对个人和家庭所造成的破坏和影响。
蒙太奇还可以通过画面和声音的组合来创造出一种独特的节奏和动态效果。
它可以通过快速剪辑和放大缩小的镜头切换产生强烈的视觉冲击力，增强影片的表现力。
此外，蒙太奇还可以通过声音的剪辑来增强影片的情感效果，例如通过音乐和环境声音的剪辑来表达一种特定的情感状态。
蒙太奇的出现对电影艺术的发展产生了重要影响。
它打破了传统的叙事结构，提供了一种新的表达和创作的方式。
蒙太奇也为后来的电影制作技术奠定了基础，例如影片剪辑和特技效果等。
总体来说，蒙太奇是一种通过镜头和画面的组合，通过剪辑和声音的交错来表达思想、情感和故事的表现方式。
它在电影中具有重要的艺术和表现力，为电影艺术的创作和发展做出了重要贡献。
蒙太奇的含义
、蒙太奇的含义“蒙太奇”是法语“montage”的译音，原是建筑学上的用语，是“装配”、“构成”的意思，即把各种建筑材料、构件安装装配起来，构成一个完整的建筑物。
“蒙太奇”的术语引申到影视创作中，最基本的含义是剪辑和组合的意思。
影视创作者为了塑造完整的银屏形象，第一步是把现实的生活、过程分割成许多小片断，通过摄像机分别拍摄下来。
拍摄下来的一个个零散的镜头，就如同为准备制作镶嵌艺术品而精选出来的贝壳小碎片，在没有经过适当的组织和装配之前，它们并不构成完整的作品形象，于是创作的第二步，就要把这些零散的镜头“装配”起来，组装成为一个表现一定思想内容的有机整体，如同把选择好的贝壳碎片拼装成一幅完整的图案一样。
前苏联电影大师库里肖夫指出“把动作的各个镜头在一定顺序下连接（装配）成一个完整的艺术作品，这就叫蒙太奇。
”前苏联另一位电影艺术家普多夫金对蒙太奇的解释是：“一部电影总是分成许多的片断（更确切地说，电影就是由这些片断构成的），……将若干片断构成场面，将若干场面构成段落，将若干段落构成一部片子的方法，就叫蒙太奇。
”我国电影理论家夏衍指出“所谓蒙太奇，就是依照情节的发展，和观众注意力和关心的程序，把一个个镜头合乎逻辑地、有节奏地连接起来，使观众得到一个明确、生动的印象或感觉，从而使他们正确地了解一件事情的发展的一种技法。
”蒙太奇是影视艺术特有的构成规律。
按照我国电影导演张骏祥的论述：“蒙太奇……最初的意义只是指镜头的剪辑而言，逐渐地这个词的含义已经包括到起码有这几方面：（一）画面（镜头）的组织关系；（二）音响、音乐的组织关系；（三）画面与音响音乐的组织关系；（四）由这些关系而发生的意义和作用。
前三项属于结构形式，后一项已经是形式与内容的相互影响的问题了。
”综合上述关于电影蒙太奇的各种解释和阐述，我们可以初步归纳为：在电影的创作中，电影艺术家先把全片所要表现的内容分成许多不同的镜头（画面），进行分别拍摄，然后再按照原先规定的创作构思，把这些镜头（画面）有机地组接起来，产生平行、连贯、呼应、悬念、对比、暗示、联想等作用，形成各个有组织的片断和场面，直至一部完整的影片。
蒙太奇的涵义与类型
6. 错觉式蒙太奇
这种构成方法，首先是故意使观众猜想到情节的必然发展， 但是，在关键时刻，忽然来一个180度转弯，下边接上的， 竟不是人们预料中的镜头。 例如，卓别林在1917年拍摄的影片《移民》中的一个场面： 一艘摇摆得很厉害的船，所有的旅客都晕船了，他们 用手扪住嘴，蹒跚地走向船边。接着，观众看见一个人背 着大家，头朝下吊在船栏上，双脚乱踢。于是，观众以为 他正在呕吐。忽然，他站直了身子，转过身来，原来他用 手杖钓起一条大鱼。这就是错觉式蒙太奇。这种艺术效果， 是电影艺术特有的。
例如，格里菲斯的“最后一分钟营 救”。（《党同伐异》中妻子营救 丈夫的现代故事）
例：《疯狂的石头》大盗麦克盗宝 与房产商的对决
又例：《红高粱》我爷爷等人打鬼 子我奶奶送饭。
4.重复蒙太奇
又称“复现式蒙太奇”。指代表一定寓意的镜头或场面 在关键时刻反复出现，造成强调、对比、呼应、渲染等 艺术效果。
??在电影的制作中导演按照剧本或影片的主题思想分别拍在电影的制作中导演按照剧本或影片的主题思想分别拍成许多镜头然后再按原定的创作构思把这些不同的镜头成许多镜头然后再按原定的创作构思把这些不同的镜头有机地艺术地组织剪辑在一起使之产生连贯对比有机地艺术地组织剪辑在一起使之产生连贯对比联想衬托悬念等联系以及快慢不同的节奏从而有选择地联想衬托悬念等联系以及快慢不同的节奏从而有选择地组成一部反映一定的社会生活和思想感情为广大观众所理组成一部反映一定的社会生活和思想感情为广大观众所理解和喜爱的影片这些构成形式与构成手段就叫解和喜爱的影片这些构成形式与构成手段就叫蒙太奇蒙太奇
上剪下来的(它就是美国白宫)
⑤的台阶是在莫斯科救世主教 堂。
实验结论：
什么是蒙太奇
什么是蒙太奇什么是蒙太奇对于初次接触影视艺术的同学来说，蒙太奇无疑是一个难点，教材中对它的介绍并不充分，下面补充几个要点。
蒙太奇，montage，来自法语，原义为建筑学上的构成、装配，借用到电影艺术中有组接、构成之意。
在电影创作中，根据主题的需要、情节的发展、观众注意力和关心的程度，将全片所要表现的内容分解为不同的段落1[1]、场面2[2]、镜头，分别进行处理和拍摄。
然后再根据原定的创作构思，运用艺术技巧，将这些镜头、场面、段落，合乎逻辑地、富于节奏地重新组合，使之通过形象间相辅相成和相反相成的关系，相互作用，产生连贯、对比、呼应、联想、悬念等效果，构成一个连绵不断的有机的艺术整体。
这种构成一部完整影片的独特的表现方法称为蒙太奇。
一个完整的蒙太奇概念，包含三层意思：其一，作为蒙太奇思维或称蒙太奇原理，是电影反映现实的艺术方法，即独特的形象思维方法。
其二，运用分镜头和镜头、场面、段落的安排和组合而形成的电影的基本结构手段和叙事方式。
其三，作为电影剪辑的具体技巧和技法。
什么是蒙太奇产生的依据呢？首先，它是人类观察和认识世界的方法，包括人的视听感受的规律和分析、综合、联想、回忆、想象等思维活动在电影中的反映。
在这里不能不提到电影艺术接受领域的格式塔心理学，它认为观众在看电影的过程中有着复杂的心理活动，他们会运用自己的心理完形能力使一幅似乎残缺的、静态的画面完整起来，主动去弥补镜头或画面之内以及镜头与镜头之间可能留下的空白。
其次，艺术如果要反映现实，就需要对现实生活素材进行选择、提炼、加工、改造，使之具有典型性和富于美感，这一过程渗透着创作者本人的思想、情感、态度，电影艺术要遵循这一美学原则。
还有，电影本身制作材料、技术手段带来艺术表现的可能性和局限性，也是蒙太奇产生的依据。
从总体看，蒙太奇是导演对影片结构的整体安排，包括叙事方式、叙事角度（主观叙述、客观叙述、主客观交替叙述、多角度叙述等）、时空结构以及场面、段落的布局。
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主题蒙太奇名词解释
主题蒙太奇是一种电影剪辑技术，源于俄国导演谢尔盖·爱森斯坦和著名剪辑师维艾拉·马尤特诺娃的合作，首次在他们的电影《战舰·波将金》中得以应用。
这一技术在电影制作中扮演了关键角色，通过巧妙的剪辑和组合，以新颖、富有创意的方式呈现故事，从而深刻地影响了电影艺术的发展。
1. 蒙太奇的起源：
主题蒙太奇的概念最初由爱森斯坦提出，他认为电影剪辑的目的不仅仅是为了连接场景，更是为了通过场景的组合来创造一种新的意义。
他把蒙太奇比喻为“冲击的冲突”，这种冲突不仅发生在故事的层面上，更在画面之间的关联中体现。
马尤特诺娃在实践中进一步完善了这一理论，将它应用于实际电影制作中，成为主题蒙太奇的奠基人。
2. 主题蒙太奇的核心理念：
主题蒙太奇的核心理念在于通过剪辑将不同的场景、镜头或元素组合在一起，以创造出一种新的、超越原材料的意义。
这一意义可能是情感上的、观念上的，或者是通过对比、冲突等手法实现的。
这样的组合超越了线性叙事的限制，使得观众在观影的过程中更加活跃地参与到故事中，通过思考、联想、感受等方式来理解电影所传达的信息。
3. 剪辑与意义的关系：
在主题蒙太奇中，剪辑被视为一种创作的手段，而非简单的技术工具。
剪辑不仅仅是将场景连接在一起，更是在画面之间创造关联，通过对比、类比、对位等手法，产生新的意义。
这种创意性的剪辑方式在电影中产生出戏剧性的效果，让观众在感知上产生更加强烈的共鸣。
4. 蒙太奇的分类：
主题蒙太奇可以根据其表现形式和目的进行分类。
一种是情感蒙太奇，通过情感的交织和对比来传达电影的主题；另一种是观念蒙太奇，通过观念的对比和碰撞来表达电影的深层内涵。
这两种类型常常交织在一起，使得电影更加丰富多彩。
5. 主题蒙太奇的影响：
主题蒙太奇在电影史上留下了深远的影响。
它不仅为后来的导演和剪辑师提供了一种创作范式，也改变了人们对于电影艺术的理解。
许多经典电影如《闻香识女人》、《无间道》等都运用了主题蒙太奇的手法，使得这一技术在现代电影中得以延续和发展。
6. 主题蒙太奇与当代电影：
在当代电影制作中，主题蒙太奇依然具有重要的地位。
随着科技的进步和电影语言的不断拓展，导演们有更多的创作空间来运用主题蒙太奇的手法。
通过数字技术的应用，电影剪辑变得更加灵活，导演能够更自由地创造出富有创意的场景组合，从而达到更为丰富和深刻的叙事效果。
7. 案例分析：
以《无间道》为例，这部电影中充分运用了主题蒙太奇的手法。
通过对比两个主要角色的生活，电影通过剪辑手法传递了对现实和道德的思考。
镜头之间的反差产生了强烈的冲击感，观众在思考影片中的伦理和道德议题的同时，也被情感上的震撼所深深触动。
8. 主题蒙太奇与观众的互动：
主题蒙太奇不仅仅是一种创作手法，更是导演与观众之间互动的桥梁。
观众通过对画面之间关联的解读，参与到电影的故事中，形成自己独特的理解和感受。
这种互动性使得观影不再仅仅是passively 接受故事，而是一种主动的思考和体验的过程。
9. 主题蒙太奇的未来发展：
随着电影技术的不断进步和观众审美的不断变化，主题蒙太奇也在不断演变和发展。
未来，我们可能会看到更多创新的剪辑手法和表现形式，通过虚拟现实、增强现实等技术，电影可能会进一步拓展主题蒙太奇的边界，创造更为引人入胜的视听体验。
10. 主题蒙太奇的挑战：
然而，使用主题蒙太奇并非没有挑战。
过度的剪辑和画面组合可能导致观众感到混乱，难以理解故事情节。
因此，在运用主题蒙太奇时，导演需要在创造性和清晰性之间取得平衡，确保观众能够理解并沉浸在故事中。
11. 结语：
主题蒙太奇作为电影艺术的重要组成部分，通过其独特的剪辑手法和意义的创造，为观众呈现了丰富多彩的电影世界。
从其起源到当代的发展，主题蒙太奇一直是电影制作中的一项重要技术和表现手段。
它激发了导演们的创造力，拓展了观众对电影的理解方式，成为电影艺术中不可或缺的元素。
在未来，随着技术的不断创新和导演们的深入探索，主题蒙太奇必将继续为电影艺术的发展注入新的活力。
通过深入学习和欣赏主题蒙太奇，我们能够更好地领略电影的美妙之处，感受其独特的艺术魅力。