四川音乐学院本科毕业论文(设计)

合集下载

四川音乐学院本科毕业论文(设计)管理实施办

四川音乐学院本科毕业论文(设计)管理实施办

音乐学院本科毕业论文(设计)管理实施办法毕业论文(设计)是本科教学计划中的重要环节,是培养学生综合运用所学基础知识和基本技能进行科学研究工作的初步训练,是培养和提高学生分析问题和解决问题能力的体现,是实现教学、科学研究和社会实践(艺术实践)相结合的重要途径,是本科学生毕业和授予学士学位的必要条件。

为了切实做好我院本科毕业论文(设计)工作,进一步规我院毕业论文(设计)管理,全面提高毕业论文(设计)质量,特制定本管理实施办法。

请各系(院)、指导教师、学生按照《音乐学院本科毕业论文(设计)工作程序》(见附件二)进行统筹安排,落实具体工作。

一、毕业论文(设计)的基本教学要求1. 毕业论文(设计)应着重培养学生理论联系实际的工作作风和敢于创新的精神,培养学生综合运用所学知识来分析和解决实际问题的能力,培养学生的社会实践(艺术实践)能力和创新能力。

通过毕业论文(设计),可以深化所学知识和拓展专业知识面,培养学生初步的科学研究能力。

毕业论文(设计)对学生要严格要求、严格训练。

2. 为了规本科毕业论文(设计)工作的管理,各系级教学部门必须按照教学计划的要求,制定符合本专业(方向)特点的《本科毕业论文(设计)工作管理细则》,并通过各种有效途径告知本系(院)所有师生,让全体师生明确本专业(方向)本科毕业论文(设计)应达到的质量标准;同时,各系(院)要建立有效的质量管理和过程监控制度,让学生通过毕业论文(设计)创作,使知识面进一步扩大,专业水平进一步提高,综合能力进一步增强,使毕业论文(设计)工作真正落到实处。

二、毕业论文(设计)的选题1. 恰当的选题是做好毕业论文(设计)的重要前提。

各系(院)应根据专业(方向)特点,提出毕业论文(设计)选题的基本要求。

2. 毕业论文(设计)选题应具有创新的特征,要有利于培养学生的协作精神,提高独立工作能力、创新能力和解决实际问题的能力。

所选课题应以保证学生在一定的时间围经过努力能基本完成为宜。

音乐本科毕业论文范文

音乐本科毕业论文范文

音乐本科毕业论文范文音乐作为一门艺术,一直以来都是人们生活中不可或缺的一部分。

而音乐本科毕业论文作为音乐专业学生毕业时所需完成的重要学术任务,对于学生来说具有非常重要的意义。

本文将从音乐本科毕业论文的写作要点、结构和内容展开讨论,以期为即将撰写毕业论文的学生提供一定的参考。

首先,在撰写音乐本科毕业论文时,学生需要明确选题的重要性和研究的深刻性。

选题应当具有一定的学术价值和研究意义,能够对音乐领域的发展和实践产生一定的推动作用。

同时,学生需要对所选题目进行充分的文献调研,了解前人的研究成果,从而在研究过程中能够站在前人的肩膀上,做出更有深度和广度的研究。

其次,音乐本科毕业论文的结构应当合理,包括引言、文献综述、研究方法、研究结果与讨论、结论等部分。

在引言部分,学生需要清晰地阐述研究的背景、意义和目的,引出研究的主要内容。

在文献综述部分,学生需要对相关领域的研究现状进行梳理和总结,为自己的研究提供理论支持。

在研究方法部分,学生需要详细描述自己的研究方法和实施步骤,确保研究的可靠性和科学性。

在研究结果与讨论部分,学生需要客观地呈现自己的研究成果,并对结果进行深入的分析和讨论。

最后,在结论部分,学生需要对整个研究进行总结,指出研究的不足之处并展望未来的研究方向。

最后,音乐本科毕业论文的内容应当围绕音乐专业的核心理论和实践展开。

学生可以选择从音乐史、音乐理论、音乐教育、音乐表演等方面展开研究,深入探讨音乐的内涵和外延,为音乐专业的发展和实践提供有益的思考和建议。

同时,学生也可以结合自己的实践经验,对音乐教学、音乐创作、音乐表演等方面进行深入的探讨和分析,为音乐专业的发展提供实践性的借鉴和启示。

综上所述,音乐本科毕业论文的撰写需要学生具备扎实的音乐理论功底和研究能力,同时也需要学生具备严谨的学术态度和科学的研究方法。

希望本文能够对即将撰写音乐本科毕业论文的学生有所帮助,祝愿他们能够顺利完成自己的学业,为音乐事业的发展贡献自己的力量。

音乐学专业本科毕业论文

音乐学专业本科毕业论文

音乐学专业本科毕业论文 The Standardization Office was revised on the afternoon of December 13, 2020南京晓庄学院毕业论文(设计)视唱练习对钢琴演奏的帮助姓名:学号:院系:音乐学院专业:音乐学年级: 2014级指导教师:视唱练习对钢琴演奏的帮助中文摘要随着音乐热潮的兴起,钢琴被更多的人所接受并练习。

钢琴不仅仅是练习的乐器,更是一种表演的乐器。

而在西洋乐器中,钢琴也有着“乐器之王”的美誉。

这对钢琴的教学与演奏提出了更系统,也更严谨的要求。

钢琴的演奏除了有技术层面的要求,更多的是对情感的诠释、作品的理解和作曲家风格特色等等方面的的表达。

这些都不是只有纯粹的钢琴练习就能达到的。

在钢琴的教学和演奏过程中,有一个词被频繁提起,那就是——乐感。

表演者对演奏或演唱作品的理解和表达,就能称之为乐感。

在音乐表演中,作品的诠释是否到位、情感是否贴切都以乐感为体现。

这使得乐感成为判断一位演奏者是否成功的重要条件之一。

乐感并不是天生就拥有的,在后天的学习中,我们可以通过丰富的视唱练习、反复的听、反复的唱以得到我们需要的音响效果。

特别是具有音乐性的视唱练习,是培养乐感,提高钢琴演奏能力的最佳途径之一。

传统意义上的视唱练习,过于关注音准的问题,从而忽略了对旋律表演性以及乐曲整体性的表达。

这让视唱练习成为单纯的音准练习,没有达到锻炼乐感能力的目标。

在视唱练习中,有许多方面都能够对乐感能力有着锻炼的作用,比如节奏感的培养,和声感到培养,音量、力度感的培养等。

笔者认为:只有加强对视唱练习的重视,从各个方面锻炼视唱能力,提高视唱水平,才能使乐感能力得到提升,也只有这样,才能丰富钢琴的表达能力,从而提高钢琴的演奏水平,达到练习视唱的目的。

关键字:视唱练习,乐感,钢琴演奏目录55 6(三)对于音量和力度的培养7(四)对于和声听觉的培养7四、视唱练习对钢琴演奏的帮助7(一)视唱对乐感的帮助8(二)音准的表现功能对钢琴演奏的帮助8(三)拍子的表现功能对钢琴演奏的帮助9(四)节奏的表现功能对钢琴演奏的帮助9(五)力度的表现功能对钢琴演奏的帮助10(六)和声的表现功能对钢琴演奏的帮助11(七)调式的表现功能对钢琴演奏的帮助1234注解:155一、绪论钢琴演奏的道路上,我们可以通过循序渐进的练习、科学的方法得到良好的效果以及完美的演奏技术。

四川音乐学院本科毕业论文(学生用)

四川音乐学院本科毕业论文(学生用)

四川音乐学院本科毕业论文(设计)管理实施办法毕业论文(设计)是本科教学计划中的重要环节,是培养学生综合运用所学基础知识和基本技能进行科学研究工作的初步训练,是培养和提高学生分析问题和解决问题能力的体现,是实现教学、科学研究和社会实践(艺术实践)相结合的重要途径,是本科学生毕业和授予学士学位的必要条件。

为了切实做好我院本科毕业论文(设计)工作,进一步规范我院毕业论文(设计)管理,全面提高毕业论文(设计)质量,特制定本管理实施办法。

请各系(院)、指导教师、学生按照《四川音乐学院本科毕业论文(设计)工作程序》(见附件一)进行统筹安排,落实具体工作。

一、毕业论文(设计)的基本教学要求1.毕业论文(设计)应着重培养学生理论联系实际的工作作风和敢于创新的精神,培养学生综合运用所学知识来分析和解决实际问题的能力,培养学生的社会实践(艺术实践)能力和创新能力。

通过毕业论文(设计),可以深化所学知识和拓展专业知识面,培养学生初步的科学研究能力。

毕业论文(设计)对学生要严格要求、严格训练。

2.为了规范本科毕业论文(设计)工作的管理,各系级教学部门必须按照教学计划的要求,制定符合本专业(方向)特点的《本科毕业论文(设计)工作管理细则》,并通过各种有效途径告知本系(院)所有师生,让全体师生明确本专业(方向)本科毕业论文(设计)应达到的质量标准;同时,各系(院)要建立有效的质量管理和过程监控制度,让学生通过毕业论文(设计)创作,使知识面进一步扩大,专业水平进一步提高,综合能力进一步增强,使毕业论文(设计)工作真正落到实处。

二、毕业论文(设计)的选题1.恰当的选题是做好毕业论文(设计)的重要前提。

各系(院)应根据专业(方向)特点,提出毕业论文(设计)选题的基本要求。

2.毕业论文(设计)选题应具有创新的特征,要有利于培养学生的协作精神,提高独立工作能力、创新能力和解决实际问题的能力。

所选课题应以保证学生在一定的时间范围内经过努力能基本完成为宜。

-当前中国流行音乐的演唱风格分析综述

-当前中国流行音乐的演唱风格分析综述

四川音乐学院本科毕业论文(设计)当前中国流行音乐的演唱风格分析学生所在系(院)流行音乐学院专业(方向)音乐表演(流行演唱)年级2012级姓名X X X学号20131210XXX指导教师姓名X X X完成时间:2017年5月目录摘要 (1)关键词 (1)一、绪论 (2)(一)研究背景、目的与意义 (2)(二)研究方法 (2)二、相关理论分析 (2)(一)明星文化的变迁 (2)(二)流行音乐明星与大众 (2)三、中国流行音乐的演唱风格 (2)(一)气息的运用 (2)(二)吐字与咬字 (3)(三)情绪的运用 (3)(四)从歌手的演唱风格中得出的启示 (4)四、结论 (4)致谢 (5)参考文献 (6)摘要本文以中国流行音乐为例,通过对流行音乐的演唱风格进行分析,深入的了解中国流行音乐。

一首流行歌曲不仅要了解歌词本身的内涵,还要在了解内涵的同时,唱出其中的情感。

这就要求我们在流行音乐演唱的过程中,要注重演唱时的咬字,情绪,力度、节奏等等;还要注重所演唱作品的内涵,一名优秀的流行音乐演唱者,不仅要拥有美丽的外表,良好的音乐素养,完美的声乐条件,扎实的基本功。

还要注重对其作品的欣赏,提高对流行音乐的认识。

在日常的练习与演唱中,要将流行音乐音乐中的内容和音乐完美的结合在一起。

希望本文研究能够对现实有所裨益。

关健词中国;流行音乐;演唱风格一、绪论(一)研究背景、目的与意义目前,国内外学术界对流行音乐进行了关注。

其中,国外学者普遍认为,在流行音乐发展繁荣发展的背后,存在着不少隐忧,其中最为突出的问题,就是理论创新问题。

再从国内学者的研究来看,流行音乐发展了三十几年,这一历程也涵盖着中国的社会政治意识、经济制度、文化伦理、审美趣味等等。

实事求是的说,流行音乐之所以流行,主要是因为,其存在着朗朗上口的旋律,浅显易懂的歌词。

据此,对其演唱风格进行研究,具备现实意义。

(二)研究方法文献综述法。

通过查阅中国期刊网、Net library 数据库、万方数据库和超星数字图书馆等相关数据库对国内外研究情况进行了相应的调查,并对相关文献资料进行了数据整理,从而归纳出理论依据。

音乐学院本科毕业论文

音乐学院本科毕业论文

音乐学院本科毕业论文随着经济的发展,人们对于精神生活的重视度也越来越高,音乐已经成为人们日常娱乐生活的组成部分。

下文是店铺给大家搜集整理的关于音乐学院本科毕业论文的内容,希望能帮到大家,欢迎大家阅读参考!音乐学院本科毕业论文篇1浅析音乐类演出中的灯光设计与运用一、音乐主题奠定灯光的色彩基调灯光和色彩都是没有具体形态的,但是舞台设计中的每一个物件都离不开灯光,因此,灯光设计要充分体现出艺术美,符合音乐主题,配合以相宜的技术支持,才能使舞台设计趋向完美。

色彩在舞台灯光设计中占据十分重要的视觉地位,色彩的表现特质来自三个要素:色相、纯度和明度。

色相是指色彩的质和类,红和绿、黄和紫等都属于不同的色相;明度则是指色彩的明亮程度,浅红和深红、淡黄与亮黄等属于同一色相的不同明度;纯度是指色彩的鲜艳程度,深红与紫红、亮黄与土黄等属于同一色相的不同纯度。

不同的色相不仅明度不同,纯度也不相同。

在灯光设计中,色光的表现是灯光设计师在艺术表现中不可或缺的手段之一。

在生活中,人们感受到的太阳光中的可见光是白光,而白光是由很多颜色组成的,我们称之为色光。

色光由红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七色组成,人工光源也必须含有这七色,缺一不可。

在演出中,同一首曲目通常采用一组色调,如果在一首曲目中灯光色调反差太强的话,不仅在视觉上有生硬和不连贯的感觉,而且彩色灯光与画面中主体运动的色调自相矛盾会给观众的心理造成困惑,从而影响观众对音乐的理解。

例如第60届欧洲电视歌唱大赛中澳大利亚歌手演唱曲目《Tonight Again》的画面,该曲目节奏感强烈,属于激情洋溢类的音乐,因此灯光设计主要以暖色光为基调,根据音乐的变化,在白光、红光及橙色光之间进行着变化,十分应景和谐。

灯光色调与音乐主题结合是灯光设计的基础,不同风格基调的音乐应该搭配相应色调的灯光,灯光色调有冷暖颜色之分,暖色是指红、橙、黄等使人感觉温暖的色彩;冷色是指蓝、蓝绿、蓝紫等使人感觉寒冷的色彩;绿与紫则是介于暖色、冷色之间的中性色。

浅谈社会化电子商务发展

浅谈社会化电子商务发展

四川音乐学院绵阳艺术学院本科毕业论文(设计)浅谈社会化电子商务发展趋势学生所在系(院)造型与设计艺术专业(方向)艺术设计学(商业策划与广告) 年级2008级姓名李欢学号20081102017指导教师姓名罗瑜完成时间: 2012 年 5月目录中文摘要 (1)英文摘要 (1)一、什么是社会化电子商务 (2)(一)社会化电子商务的概念 (2)(二)社会化电子商务的分类 (2)(三)社会化电子商务特点 (3)二、设计在社会化电子商务的作用 (4)(一)好的网页设计给电子商务带来的好处 (5)(二)一个好的网页设计具备的因素 (5)三、社会化电子商务的发展现状 (5)(一)电子商务的发展前景喜人 (5)(二)社会化电子商务网站不断增多 (6)(三)社会化电子商务发展还不成熟 (6)(四)社会化电子商务运营模式需创新 (6)四、社会化电子商务中设计发展趋势与建议 (6)五、社会化电子商务的发展趋势与建议 (7)(一)社会化电子商务将成为新的投资热点 (7)(二)OTO模式将是社会化电子商务的一种新模式 (7)(三)通过微博进行社会化电子商务 (8)(四)通过社区进行社会化电子商务 (9)(五)通过二维码进行社会化电子商务 (9)(六)真正的了解顾客需求 (9)结论 (10)参考文献 (11)致谢 (12)浅谈社会化电子商务的发展趋势李欢(2001102017)罗瑜讲师[摘要]:随着互联网的快速发展,促进电子商务模式不断创新,社会化电子商务以其强大的影响力引起了业界的广泛关注。

随着社会化电子商务网站的不断增多,在运行中存在一些不完善之处,影响了社会化电子商务的发展。

鉴于此,本文尝试对社会化电子商务的发展现状进行分析,指出设计在社会化电子商务中的作用与发展趋势,从而提出社会化电子商务的发展趋势与建议,希望促进社会化电子商务的持续发展,是具有实践意义的研究课题。

[关键词]:社会化电子商务;现状;趋势On the social development of electronic commerceLi Huan(2001102017)Luo Yu Lecturer[Abstract]:With the rapid development of the Internet, to promote e-business model innovation, social e-commerce has caused widespread concern in the industry with its powerful influence. With the growing number of social e-commerce site, there are some imperfections in the run, affect the social development of electronic commerce. In view of this, the paper attempts to analyze the social development status of e-commerce, pointed out that the social development of e-commerce trends and recommendations to promote the continued development of the social e-commerce, is a research topic with practical significance.[Keywords]: Society of e-commerce Status quo Tren d随着网络与信息技术的快速发展,我国网民人数不断创新高,截止2011年底我国网民人数已经突存5亿。

音乐本科毕业论文

音乐本科毕业论文

音乐本科毕业论文音乐艺术作为人类文化的重要组成部分,它来源于社会,同时又对社会产生巨大的作用。

下文是店铺为大家搜集整理的关于音乐本科毕业论文的内容,欢迎大家阅读参考!音乐本科毕业论文篇1浅议音乐教育构建和谐社会内容摘要:音乐是人类最宝贵的精神财富之一,自古以来,音乐与社会就有着非常密切的关系。

音乐通过声音使人的心灵得以升华,音乐通过教育以一种潜移默化的精神力量影响着社会的发展,而社会则以强有力的政治、经济力量宣传和支持音乐艺术的发展。

音乐艺术的审美价值和其社会功用决定了其在构建当今社会精神文明与和谐社会中所具有的重要作用。

关键词:音乐审美音乐教育音乐艺术构建和谐社会素质教育音乐是人类情感和精神生活的创造表现,任何音乐的表现形式都包含着特定的情感和思想。

通过学习音乐来陶冶情操、表达情感从而获得达到健全人格的目的。

音乐审美是通过音乐艺术手段和,来提高人们对艺术美、现实美的欣赏、鉴别和创造能力,陶冶情操。

二千多年前我国古代人们就认识音乐审美的重要性,即有陶冶性情、启迪智慧道德功用,又有辅佐政道、教化风俗的社会功能。

西周的“礼、乐、射、御、书、术”“六艺”教育,就包含了音乐教育。

我国教育家王国维第一个把美育列入教育方针,蔡元培也积极投身于美育实践。

把德、智、体、美并列为“四育。

音乐审美是诉诸听觉的艺术。

在欣赏过程中听者调动自己的听知觉来感觉、想象,注入情感、理解艺术。

在这一过程提升自己的想象空间,丰富情感,陶冶自己的情操,开发潜在的智能。

音乐以其特有的方式。

发展美和创造出人的更新更高的感觉和能力。

音乐审美能力渗透到人的精神世界,成为提高人民整体素质的重要组成部分。

音乐是声音的艺术也是听觉的艺术,聆听音乐,提高音乐基本理论,加强音乐修养,才能正确理解音乐作品的情感和内容,才能更好地领悟和把握音乐作品的内容和含义,在情感体验之中深刻理解作品,才能进一步达到具有审美的能力。

音乐教育作为艺术教育其本身有的独特功能,通过艺术实践不断提高自己的音乐修养,同时也提高自身对音乐的审美能力,通过欣赏美,使自己在潜移默化中了解艺术。

王怡容论文定

王怡容论文定

四川音乐学院绵阳艺术学院本科毕业论文(设计)浅谈如何上好中小学音乐欣赏课学生所在系(院)音乐舞蹈系专业(方向)音乐学(音乐教育)年级2009级姓名王怡容学号20094123076指导教师(职称)李艺(院聘副教授)俞馨蕾(助教)完成时间:2013 年5月四川音乐学院绵阳艺术学院学院学士学位论文(设计)诚信承诺书目录中文摘要 (3)英文摘要 (4)前言 (5)一、在传统的音乐欣赏教学中存在的一些教学误区 (5)(一)单一欣赏型 (5)(二)语言替代型 (6)二、树立正确教学思想,改进教学方法 (6)(一)由表及里 (6)(二)精讲多听 (6)(三)充分调动学生的想象力 (6)(四)培养学生倾听音乐的能力 (7)三、充分发挥音乐教育特长提高音乐欣赏教学 (7)(一)讲为先 (7)(二)听与视 (8)(三)乐与情 (8)(四)思与议 (9)结语 (9)参考文献 (11)致谢 (12)浅谈对中小学音乐欣赏课的几点看法摘要:音乐欣赏是音乐教学的重要组成部分,对于音乐欣赏方面的培养可以使学生拥有健康的审美情趣和感受,树立正确的审美观念,启迪智慧,陶冶情操,开拓视野,从而促进学生身心全面健康发展。

所以,音乐欣赏在中小学音乐教学中应该引起足够的重视。

目前我国中小学音乐课还存在着一些问题,本文将针对这些问题逐一进行探讨,来提高中小学音乐欣赏课教学质量的方法。

关键词:音乐;欣赏;情感;体验;要求On the primary and secondary music appreciation classOpinionsAbstract:Music appreciation is an important part of music teaching in music appreciation, the training so that students can have the aesthetic taste and feel healthy, establish the correct aesthetic ideas, wisdom, edify sentiment, develop the field of pvision, in order to promote students' all-round development. So, music appreciation in music teaching in primary and middle schools should arouse enough attention. The current music education in primary and secondary school of our country also exist some problems, this paper will address these issues are discussed one by one, to improve the way of appreciation teaching quality of primary and secondary school music.Keywords:Music;Appreciate;Affection;Experience;Requirement前言音乐欣赏就是人们的感知,是理解音乐体现音乐情感的一项音乐实践活动。

音乐学院本科毕业论文参考范文(2)

音乐学院本科毕业论文参考范文(2)

音乐学院本科毕业论文参考范文(2)音乐学院本科毕业论文参考范文篇2试论民族打击乐器在现代音乐中的编配随着经济的发展,人们对于精神生活的重视度也越来越高,现代音乐已经成为人们日常娱乐生活的组成部分。

在现代音乐中,民族打击乐器的地位也在逐步提高。

但是,民族打击乐器有多种类型,要对其进行科学的编排,才能够有效提高现代音乐作品的表现力。

本文主要分析了民族打击乐器在现代音乐中的编配,以达到提升整体音乐效果的作用。

一、民族打击乐器的组成打击乐器顾名思义就是指那些通过敲打一些物体、在其震动中发出声音的乐器的总称。

由于我国特殊的地理环境,因此造就了多种类型的民族风格;与之相应的,隶属于这些民族的打击乐器也就各不相同。

通常来讲,民族打击乐器分为锣、鼓、钹、板、钟五个大类,每一种大类之下,都会有多种多样的乐器存在。

每一种打击乐器都有着自身独特的音色,这也就决定了它们在现代音乐中各自有着非常重要的地位。

要想按照现代音乐对于音色的正确排布要求对这些打击乐器进行编配,就需要艺术家充分了解这些民族打击乐器的组成,从而实现想要达到的音乐表现效果。

二、民族打击乐器的重要性在经济全球化的大背景下,各国的文化也出现了相互交融的局面。

在这一种趋势之下,现代音乐也出现了各种各样的风格。

民族乐器的多样性特点,恰恰符合现代音乐的现代化特点,并以其独特的风格进一步丰富了现代音乐。

民族打击乐器对现代音乐所具有的重要作用具体体现在以下几个方面:第一,技巧表现层面。

以铜类和革类打击乐器为例,铜类乐器具有非常明显的力度表现能力,这种能力使得它们在乐章的高潮部分有出彩的表现。

因此,可以将大鼓、大锣等铜类乐器用于高潮的乐段。

而革类乐器主要是以表现音乐的节奏为主要作用的,因此,在使用这一类型的民族打击乐器时,可以根据乐章具体的节奏对这些乐器进行安排。

第二,音响效果。

不同声音的表现可以通过使用制作材料不同的音乐器材来体现,以鼓为例,鼓面和鼓边都可以用于敲击,但是所发出的音响效果却大不相同。

音乐专业本科毕业论文

音乐专业本科毕业论文

音乐专业本科毕业论文音乐音乐,是人类时代进步的象征,每个时代都有反映这个时代的音乐,音乐永远都是人们追宠的对象。

下文是店铺给大家搜集整理的关于音乐专业本科毕业论文的内容,希望能帮到大家,欢迎大家阅读参考! 音乐专业本科毕业论文篇1浅谈初中音乐高效课堂的构建就现阶段的初中音乐课堂教学来看,低效性是音乐教学最真实的教学现状,那么如何打造高效的音乐课堂便成了广大音乐教育者最为关注的话题。

下面就从创设舞台、开展比赛和开设活动环节三个方面来进行音乐教学的设计。

一、创设舞台,给学生提供展示自我的机会在音乐教学中,教师要培养学生积极参与的热情,让他们在课堂上尽情的表演,将音乐课堂打造成中学生展示自我、倾诉自我的舞台。

比如在欣赏《天仙配》时,虽然《天仙配》在中学教材中只是被考虑到音乐欣赏的部分,但是由于其广泛的受众群体和备受欢迎的原因,使得中学生在没有受过专门学习和训练的条件下也能完整的唱出《天仙配》整个歌曲,甚至于有些学生还可以跳出《天仙配》的舞蹈。

这时为了满足学生的表演欲望、激发学生的表演热情,笔者便让学生在《天仙配》的配乐中尽情的唱起来、跳起来,整个音乐课堂瞬间被推向了高潮。

继而笔者会选择几组自认为表演比较好的学生上台在全班面前表演,这些参加表演的学生一开始还不习惯于在台上模仿黄梅戏的声调和动作,但是在笔者的真诚鼓励下,他们慢慢放下了负担,表演也愈加的到位。

学生在音乐课堂上的表现给予了他们充足的自信和满足,极大的调动了学生学习音乐的积极性。

再比如在配乐朗诵《梅花三弄》时,不少学生在听到多媒体的配乐朗诵之后都产生了跃跃欲试的心理,笔者也借机让这些跃跃欲试的学生在全班面前表演一番。

部分学生在亲自朗诵的时候才发现无法将自己心中的情感充分的表达出来,也有些同学根本就没有了解《梅花三弄》的真正内涵,为了让学生的情感表达的更加的充分,笔者便和学生一起来了解梅花三弄的故事情节,当学生了解了梅花三弄中“三弄”的真实故事,情感也相应的迸发出来,继而再让学生大声的朗诵《梅花三弄》,学生自然会深深的陶醉于此曲的氛围中,一旦学生在展示自我的过程中体会到了成功的感觉,那么学生的自信就会得到快速的提升。

不同类型音乐院本科毕业论文管理体系特点解析

不同类型音乐院本科毕业论文管理体系特点解析

不同类型音乐院本科毕业论文管理体系特点解析不同类型音乐院(系)本科毕业论文管理体系特点解析教育部办公厅关于加强普通高等学校毕业设计(论文)工作的通知(教高厅[2004]14号)明确表示:“毕业设计(论文)是实现培养目标的重要教学环节。

毕业设计(论文)在培养大学生探求真理、强化社会意识、进行科学研究基本训练、提高综合实践能力与素质等方面,具有不可替代的作用,是教育与生产劳动和社会实践相结合的重要体现,是培养大学生的创新能力、实践能力和创业精神的重要实践环节。

同时,毕业设计(论文)的质量也是衡量教学水平,学生毕业与学位资格认证的重要依据。

”《普通高等学校本科教学工作水平评估方案(试行)》的通知(教高厅[2004]21号)也把本科论文(设计)列为评价普通高等学校本科教学工作水平评估指标体系中第七个一级指标教学效果中的第二个二级指标。

其中,毕业论文(设计)选题的性质、难度、份量、综合训练等情况和质量是两个主要观测点达到A级的标准分别要求为结合实际,全面反映培养目标要求和论文或设计规范,质量合格。

中国的普通高等音乐院校大致可以分为四种:一是独立音乐学院;二是独立艺术学院中的音乐院(系);三是综合类高校中的音乐(院)系;四是综合类高校中艺术学院下设的音乐(院)系(包括各种民办性质独立二级学院下设的音乐院系)。

鉴于四类院校培养方式和目标的不同其在本科毕业论文管理体系上存在一定的区别。

音乐专业在本科阶段的共同特点是重视在实践应用层面的技巧培养,不够重视理论知识的积淀,有专家认为毕业论文(设计)的总体情况长久以来并不令人乐观,抄袭、剽窃、假大空等质量问题令人担忧,在音乐院(系)尤为如此。

因此,音乐院系在本科毕业论文的写作过程中如果没有一个规范有效的管理系统,将必然使当前学生论文存在的问题更加严重。

一、独立音乐学院的本科毕业论文管理体系特点我国的独立音乐学院数量相对较少,九大音乐学院主要包括中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院、武汉音乐学院、四川音乐学院、沈阳音乐学院、星海音乐学院、西安音乐学院和天津音乐学院。

音乐学院学士学位论文

音乐学院学士学位论文
二、研究任务
本文的研究顺序是:一,作品的作者,制作背景的介绍。二,作品所表达的内容。三,歌曲曲式分析及演唱重难点。四,歌曲演唱心得五,自己在演唱作品时遇到的困难和应注意的问题六,中外成功歌唱家演唱案例分析(可以比较中国歌唱家与外国歌唱家各自演唱风格及特点,异同)七,小结。但是主要研究歌唱技巧。
歌唱技巧是表达歌曲不可缺少的重要手段。歌唱技巧越成熟,歌曲的艺术表现力就越强,歌曲技巧中包括换声区、呼吸、共鸣、及艺术表现力等方面。本文试从以上四个方面论述歌唱技巧在声乐作品中的应用。
钦苏潍、李冰《歌唱训练中的模仿与思维想象》中提到音乐与歌唱都是来源于模仿与思维想象。音乐的创作、 歌曲的演唱, 它们成功的第一行为要素皆源自于丰富的思维想象与细心的观察和模仿。可以说模仿与思维想象是音乐创作、 歌曲演唱的奠基石。模仿是学习之初的一种方式。艺术形式模仿则应打破模拟的束缚,突出个性, 表现自我性情,即所谓青出于蓝而胜于蓝; 而思维与想象则是较为复杂的心理过程, 歌唱训练中正确的理论和认识,是完全依靠思维与想象的。作品的思想感情及所要表达的情感意境是歌唱艺术中最为重要的表现内容之一, 而要完成这一点,歌唱者则必须依靠思维与想象对歌词进行正确理解、 认识和分析, 才能将其准确、 生动地表现出来。
3.开题报告一式三份,一份交院系装入毕业设计(论文)档案袋,一份交给指导老师,一份由学生自己保存。
4.开题报告需经各系或论文指导小组讨论、院系教学指导委员会审查合格后,方可正式进入下一阶段。
为此我一方面在汉语语言研究的基础上把汉语发音的规律与科学的发声技巧相结合力求深入浅出地点结出一套行这朋效通俗易懂比较系统的歌唱方法另一方面从中国声乐审美情趣出必进行研究把理论与演唱教学与实践相结合力求总结出一套歌曲艺术处理的程序和方法使演唱达到味浓神足的境界变得可行高效

最新精美四川音乐学院毕业论文毕业设计答辩动态ppt模板

最新精美四川音乐学院毕业论文毕业设计答辩动态ppt模板

论文描述科研成果的文章,简称之为论 文。它既是探讨问题进行科学研究的一 种手段,又是描述科研成果进行学术交 流的一种工具。如学年论文、毕业论文、 学位论文、科技论文、成果论文等,总
论文描述科研成果的文章,简称之为论 文。它既是探讨问题进行科学研究的一 种手段,又是描述科研成果进行学术交 流的一种工具。如学年论文、毕业论文、 学位论文、科技论文、成果论文等,总
称为论文。为了探讨和掌握论文的写作
规律和特点,需要对论文进行分类。由 于论文本身的内容和性质不同,研究领 域、对象、方法、表现方式不同,因此,
称为论文。为了探讨和掌握论文的写作
规律和特点,需要对论文进行分类。由 于论文本身的内容和性质不同,研究领 域、对象、方法、表现方式不同,因此,
论文就有不同的分类方法。
毕业论文(设计)答辩模板
Graduate Academic Report & Thesis Defense
名字
指导教师:
目 录
1 2 3 4 5
Contents
研究/选题背景 研究方法与思路
关键技术与实践难点 研究成果与应用 论文总结
研究/选题背景
Research Background
Research Background
论文描述科研成果的文章, 简称之为论文。它既是探 讨问题进行科学研究的一 种手段,精
Working Solutions
解决方案
点击添加文字说明
论文描述科研成果的文章,简称之为论 文。它既是探讨问题进行科学研究的一 种手段,
点击添加文字说明
论文描述科研成果的文章,简称之为论 文。它既是探讨问题进行科学研究的一 种手段,
点击添加文字说明
论文描述科研成果的文章,简称之为论 文。它既是探讨问题进行科学研究的一 种手段,

主持人在电视新闻播音中对“对象感”的把握与表现

主持人在电视新闻播音中对“对象感”的把握与表现

主持人在电视新闻播音中对“对象感”的把握与表现四川音乐学院本科毕业论文(设计)主持人在电视新闻播音中对“对象感”的把握与表现学生所在系(院) 传播艺术系专业(方向) (英汉)双语播音与主持艺术年级 2009级姓名雷蕾学号 20091610071 指导教师姓名刘莉完成时间:2012年12月目录1 引言..............................................................4 2. “受众研究”崛起与传播中的对象感 (4)2.1关于“受众研究” (4)2.2传播中的对象感............................................... 5 3.对“对象感”在电视新闻播音中的重要性有了更深刻的认识.. (5)3.1什么是对象感 (5)3.2电视新闻播音中对象感含义 (6)3.3“对象感”的重要性 (6)4电视新闻播音中对象感的把握 (6)4.1做到心中有人 (6)4.2拥有丰富的内心情感 (7)4.3拥有独特的主持特点 (8)4.4对于“对象”的设想 (8)4.5不同的地域,要有不同的把握................................... 9 5我国电视新闻播音的发展趋势 (9)5.1电视新闻播音趋于完美任重而道远 (9)5.2道路是崎岖的,前途却是光明的 (10)6 结论.............................................................10 致谢...............................................................11 参考文献...........................................................12摘要伴随着电视新闻播音的地位逐步提高,大众以及媒体本身对电视新闻播音的要求也更加严格。

音乐学院大学生毕业论文

音乐学院大学生毕业论文

XX学院本科生毕业论文(设计)题目:扬琴曲《黄土情》的音乐创作及演奏探析专业代码: XX作者姓名: XX学号: XX单位:音乐表演系XX级本二班指导教师: XXXX年XX月XX日原创性声明本人郑重声明:所提交的学位论文是本人在导师指导下,独立进行研究取得的成果。

除文中已经注明引用的内容外,论文中不含其他人已经发表或撰写过的研究成果,也不包含为获得XX大学或其他教育机构的学位证书而使用过的材料。

对本文的研究作出重要贡献的个人和集体,均已在文中以明确方式标明。

本人承担本声明的相应责任。

学位论文作者签名:日期指导教师签名:日期目录前言 (1)1.创作背景 (1)1.1 作者简介 (1)1.2 作品创作背景 (1)2. 音乐创作 (2)2.1曲式结构 (2)2.2 音乐风格 (2)3. 演奏分析 (4)3.1 引子段落 (4)3.2 主题段落 (5)3.3 赋格段落 (6)3.4 快板段落 (7)结语 (8)参考文献......................................... 错误!未定义书签。

致谢 (9)《黄土情》这部乐曲取材于西北民间音乐素材,既写景又写情,乐曲通过描写苍劲辽阔的黄土高原,体现了西北人民淳朴而热情的豪放性格,具有浓郁的地方特色,表达了对家乡的热爱之情。

笔者主要从作品的创作背景、音乐风格、演奏技巧三大方面进行阐述,试图将黄河作品的题材特点表现出来,希望能给以后的学习者提供一些建议。

另外笔者分段对作品进行了分析和研究,介绍了每一段中不同的旋律特征,阐述了在演奏时应该注意的一些事项以及情感方面的处理,主要在作品的音乐风格、背景、演奏等方面进行了分析,使广大音乐爱好者可以感受到扬琴文化,从而加深对它的了解。

关键词:音乐风格;演奏要领;技巧" loess feeling" this piece is based on the northwest folk music material, both scenery and romantic feelings, through the description of vigorous broad loess plateau, reflects the northwest people's simple and passionate character, with rich local characteristics, expressed the love of hometown. The author mainly from the creation background, music style and performance skills to elaborate on the theme of the yellow river works, hoping to provide some suggestions for future learners. In addition, the author analyzes and studies the works, introduces the different melody features in each section, expounds some matters needing attention and emotional processing, mainly analyzes the music style, background, playing and so on, so that the music lovers can feel the dulcimer culture, so as to deepen the understanding of it.Key words:music style ; playing the essentials; skill扬琴曲《黄土情》的音乐创作及演奏探析前言近几十年来,扬琴文化在我国不断的发展,尤其是扬琴作品的独立创作更是受到重视,成为创作者重点努力的方向。

浅析电影《空房间》的叙事艺术【范本模板】

浅析电影《空房间》的叙事艺术【范本模板】

四川音乐学院绵阳艺术学院本科毕业论文(设计)浅析电影《空房间》的叙事艺术学生所在系(院)广播影视系专业(方向)戏剧影视文学年级 2008姓名高心学号 20086122071指导教师姓名赵淼石周旭完成时间: 2012 年05月目录摘要 (2)英文摘要 (2)一、沉默的画面叙事 (3)二、独特的叙事结构 (5)1、现实与虚幻的纠葛 (5)2、原点与轮回的形同 (6)3、简单与平淡的叙事 (7)4、面前世界与背后世界的不同 (9)三、结论 (10)参考文献 (11)致谢 (12)浅析电影《空房间》的叙事艺术高心(20086122071)赵淼石教授周旭助教[摘要]:本文从电影的叙事艺术的角度对《空房间》进行分析阐述。

影片是一部“无声的”电影.是金基德电影重要的代表作。

通过他镜头下的人物,台词极少和他独特的叙事风格。

运用更为丰富的表情神态和肢体语言的变化来表达喜怒哀乐,传递人物的思想、情绪和深沉的痛苦。

这就是金基德与众不同的地方,也是《空房间》不同于别的影片的独特之处,体现了其中的叙事艺术。

[关键词]:《空房间》;叙事艺术;画面;结构Analysis of the narrative art of the movie "empty room"Gao xin(20086122071)ZhaomiaoshiProfessor ZhouxuTeaching assistant [Abstract]:From the perspective of the film's narrative art of the "empty room" analyzed and discussed. The film is a ”silent”movie。

Kim Ki-duk film masterpiece。

Through the lens of figure,the lines very little,and his unique narrative style. Use the change of richer expression demeanor and body language, to express emotions, to pass the characters thoughts, emotions and deep pain. This is the Kinkead unique place, but also a ”empty room" is unique,different from other films reflects the art of narrative.[Keywords]: An empty room; Narrative Art ;Screen;Structure一、沉默的画面叙事在一般的电影中主要是由画面和声音构成,整部影片的情节无不是通过台词语言和镜头语言表现出来的。

音乐系本科毕业论文

音乐系本科毕业论文

音乐系本科毕业论文范文一:音乐学专业器乐课程教学探讨器乐是一门融知识性、技能性、专业性、实践性为一体的高校音乐学专业课程,对提高学生的音乐综合素养和能力、适应社会对音乐教育人才知识和实践的要求,认识和理解多元化音乐教育,具有十分重要的意义。

随着高校音乐教育理念和方法的不断改革进步,在音乐学教育中,器乐课程的教学比例逐渐得到提升,取得了不错的成效。

然而,不容忽视和否认的是,在我国,大部分高校器乐课程设置以选修课为主,片面强调器乐演奏的技术高难度、专业性,忽视了学生综合能力的提高。

此外,在教学理念、课程设置、教学方法、教学质量等方面与培养适应基础音乐教育的、社会需求的、专业化的器乐人才相比还存在很多不合理的地方。

因此,新形势下,高校必须从音乐教育改革发展的需求出发,对音乐学专业器乐课程进行多元化的改革和实践探讨。

一、高校音乐学专业器乐课程的现状器乐课程作为高校音乐学专业中的一门重要课程,对提高学生的音乐素养以及学生学习音乐的主动性和积极性,起着十分重要的作用。

但是,目前,在高校音乐学专业器乐课程的教学中,存在很多亟待解决的问题。

主要表现为以下几个方面:(一)专业培养目标不明确高校音乐学专业是培养掌握音乐学科基础知识理论和基本技能,具备在中、小学以及其他中等职业学校从事教学、教学研究的合格的音乐教师。

换句话说,其专业培养目标在于为基础音乐教育而服务。

而专业的音乐院校的培养目标是培养具有较高音乐素养的高级专门音乐艺术人才。

长期以来,大部分高校的专业培养目标并不明确,导致器乐课程设置及其不合理,只片面强调提高学生的专业演奏水平,而忽视了学生基础知识以及综合能力的训练和培养;只注重器乐演奏的技术难度,而忽视了学生所应具备包括对音乐的审美、鉴赏能力在内的音乐素养以及人文情怀的培养。

(二)课程设置不合理受传统教学观念的影响,对器乐教学的重要性认识存在偏颇。

认为高校音乐专业应重点突出声乐、钢琴、舞蹈课程的教学,器乐课程的设置可有可无,而事实上,器乐课程在高校音乐学专业中只是选修课程,课时十分有限,器乐学习难度大,教师不重视,学生没兴趣是十分普遍的现象。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

四川音乐学院本科毕业论文(设计)管理实施办法毕业论文(设计)是本科教学计划中的重要环节,是培养学生综合运用所学基础知识和基本技能进行科学研究工作的初步训练,是培养和提高学生分析问题和解决问题能力的体现,是实现教学、科学研究和社会实践(艺术实践)相结合的重要途径,是本科学生毕业和授予学士学位的必要条件。

为了切实做好我院本科毕业论文(设计)工作,进一步规范我院毕业论文(设计)管理,全面提高毕业论文(设计)质量,特制定本管理实施办法。

请各系(院)、指导教师、学生按照《四川音乐学院本科毕业论文(设计)工作程序》(见附件二)进行统筹安排,落实具体工作。

一、毕业论文(设计)的基本教学要求1、毕业论文(设计)应着重培养学生理论联系实际的工作作风和敢于创新的精神,培养学生综合运用所学知识来分析和解决实际问题的能力,培养学生的社会实践(艺术实践)能力和创新能力。

通过毕业论文(设计),可以深化所学知识和拓展专业知识面,培养学生初步的科学研究能力。

毕业论文(设计)对学生要严格要求、严格训练。

2、为了规范本科毕业论文(设计)工作的管理,各系级教学部门必须按照教学计划的要求,制定符合本专业(方向)特点的《本科毕业论文(设计)工作管理细则》,并通过各种有效途径告知本系(院)所有师生,让全体师生明确本专业(方向)本科毕业论文(设计)应达到的质量标准;同时,各系(院)要建立有效的质量管理和过程监控制度,让学生通过毕业论文(设计)创作,使知识面进一步扩大,专业水平进一步提高,综合能力进一步增强,使毕业论文(设计)工作真正落到实处。

二、毕业论文(设计)的选题1、恰当的选题是做好毕业论文(设计)的重要前提。

各系(院)应根据专业(方向)特点,提出毕业论文(设计)选题的基本要求。

2、毕业论文(设计)选题应具有创新的特征,要有利于培养学生的协作精神,提高独立工作能力、创新能力和解决实际问题的能力。

所选课题应以保证学生在一定的时间范围内经过努力能基本完成为宜。

各系(院)对毕业论文(设计)的选题要予以审核,对不适当的选题应及时予以纠正。

3、选题应注重更新,要求每生一题,独立完成。

4、选题应由指导教师初步拟定或由教师和学生共同拟定,经各系(院)审查后报教务处备案。

确定后的选题原则上不得随意更改。

5、选题确定后,填写《四川音乐学院毕业论文(设计)选题报告》。

三、毕业论文(设计)开题要求指导教师在选题结束后应指导学生拟定毕业论文(设计)任务书,并要求学生根据任务书的安排认真开展开题工作,填写《四川音乐学院本科毕业论文(设计)开题报告》。

四、毕业论文(设计)的规范化要求1、四川音乐学院本科毕业论文(设计)由毕业论文(设计)正文和《四川音乐学院本科毕业论文(设计)分阶段实施记录表》(见附件三)组成;需要答辩的专业(方向)还需填写《四川音乐学院本科毕业论文(设计)答辩情况及成绩评定表》(见附件五)。

2、毕业论文(设计)正文的要求:(1)、论文(设计)要求文笔流畅,字迹工整,论点明确,论据充分。

(2)、论文(设计)字数:音乐表演专业中的钢琴调律和提琴制作方向、作曲与作曲技术理论、录音艺术、音乐学、广播电视编导、公共事业管理、戏剧影视文学、美术各专业字数要求在5000—8000字之间;音乐表演(不含钢琴调律和提琴制作方向)、播音与主持艺术、表演、舞蹈学专业字数要求在3000—5000字之间;如果本系(院)有另行规定,以本系(院)规定为准,但字数不能低于学院规定的本专业最低标准。

(3)、论文(设计)一式三份,其中含一份手写原稿。

一份打印稿和手写稿交教务处存档,一份打印稿本系(院)留存。

(4)、论文(设计)封面规范格式见附件一;正文一律用A4复印纸打印。

3、毕业论文(设计)应包括以下内容:(1)、论文题目论文题目应准确地反映论文的特定内容和研究范围、深度。

(2)、目录目录的目的在于方便查询及对已装订成册的论文内容作出说明,应单独成页。

(3)、摘要摘要是论文的必要组成部分。

摘要的内容包括论文目的、对象、观点、主要方法、结果或结论等。

叙述要准确、简明、概括而不加解释,字数在300字左右。

(4)、关键词关键词是为了提供文献索引和检索使用而选取的能反映主题内容的词或词组,一般每篇论文选3-8个。

关键词间用分号(;)隔开。

(5)、正文(含选题背景、方案论证、过程论述、结果分析、结论或总结等)。

正文是论文的核心,应实事求是,层次分明,文理通顺。

①层次与段落层次是论文的内容所表现的次序,也称意义段;段落是构成论文的最小单位,也称自然段。

要层次清晰,逻辑严密,前后呼应,注意行文格式,若以自然段起行,开头要左空两格。

②层次标题层次标题是指除文章标题之外的不同层次的分标题。

各层次标题要简短明确,并用阿拉伯数字连续编号,数字之间用间隔号,末位数字后面不加标点,如“2”、“2. 1”、“2. 1. 2”等,用以区别不同层次的标题。

确定层次标题要注意文章整体性,划分层次,提炼标题,切忌小标题过多,使论文变得零散、繁琐。

分层标题号一律左顶格,空一格后写标题号,题后内容另起一行。

三级标题以后的分题序号左空两格起。

③文字论文用的汉字要采用国家规定的标准汉字,要字迹清楚,书写工整,切忌潦草和错别字、自造字。

外文字符要分清文种和大小写。

④标点符号标点符号是书面语言不可缺少的辅助工具,要正确使用标点符号。

⑤图形图形要精选,绘画正规,标注规范,注意图文关系,先文后图,图与文字叙述不可相距过远。

图要有图号、图名,用阿拉伯数字连续编号在图的下方。

若论文仅有一图,不必编号,可用“附图”字样标出。

⑥表格表格要有表号、表名,标在表的上方,表号要连续编号。

文中只有一个表时,可用“附表”字样标出,不必编号。

注意表文关系,先文后表,文字叙述和表格不可相距过远。

⑦单位单位及符号采用国标。

在文中出现数字量与单位的组合词时要用阿拉伯数字。

⑧公式公式要采用阿拉伯数字连续编号,并加圆括号“()”写在公式右端。

右空两格,公式一律左空六格起行。

公式转行不可将计算的数字分开,一般是将运算符号及其后的内容一同转入下行继续书写。

⑨公历世纪、年代、年月日,时刻和各种计数与计量均用阿拉伯数字。

年份不能简写,如1977年不可写成77年。

计算结果要写出实数与有效数字,注明有效数字的位数。

(6)、结论结论是论文的主要结果和论文的总体概论,应准确、简明、完整。

如果论文没有导出结论,也可没有“结论”而只进行必要的讨论。

可以在结论中提出建议、设想、改进意见或有待解决的问题等。

(7)、致谢致谢不是论文的必要组成部分。

它是作者对曾给予他构思、撰写以指导,或提供资料、信息的单位及个人表示感谢的文字,应简明扼要,放在结论之后,并相隔一行。

(8)、参考文献参考文献不是论文的必要组成部分。

作为附件,它是论文的科学依据,也表明作者尊重他人研究成果的严肃态度。

参考文献应是作者直接阅读过的,并是正式出版物上发表的文献。

用阿拉伯数字编号,列于论文的最后。

内容包括:文献作者姓名、文献名称。

(9)、附录附录是论文的附件,不是论文的必要组成部分。

可包括论文正文部分内容的详尽推导、解释、说明或其它辅助资料等。

4、毕业论文(设计)装订顺序及标准:(1)、毕业论文(设计)按《四川音乐学院本科毕业论文(设计)分阶段实施记录表》、封面、目录、摘要、关键词、正文、附录、致谢、参考文献和《四川音乐学院本科毕业论文(设计)答辩情况及成绩评定表》的顺序装订成册。

(2)、装订一律采用左侧、三颗钉装订。

5、打印标准(A4规格):标题:三号黑体目录:四号宋体,独立成页摘要、关键词:小四号黑体,独立成页正文:小四宋体,行距20磅,每行34个汉字一级标题:小三号黑体二级标题:四号黑体三级标题:小四号黑体四级标题:小四楷体附录、致谢、参考文献:五号宋体图、表名称:五号黑体图表内容:五号宋体自目录起,每页必须编号,页码编号一律右顶格,小五号宋体。

6、对于学生毕业论文(设计)中的不规范内容,指导教师负有指导责任。

五、毕业论文(设计)的评阅及答辩要求1、学生在完成毕业论文(设计)全部任务后,由指导教师和评阅组根据《四川音乐学院本科生毕业论文(设计)评分标准》(见附件四)进行严肃、认真地评阅,并按要求给出相应的评分和综合评语。

2、若指导教师或评阅组给出的总评分小于60分或“论文(设计)格式”项目评分小于6分,将不能提交答辩,要求学生限期修改合格后再申请重新评阅及答辩。

3、音乐表演(不含钢琴调律和提琴制作方向)、播音与主持艺术、表演、舞蹈学专业可不进行答辩(如果本系要求答辩,以本系要求为准);音乐表演专业中的钢琴调律和提琴制作方向、作曲与作曲技术理论、录音艺术、音乐学、广播电视编导、公共事业管理、戏剧影视文学、美术各专业必须答辩。

4、答辩工作由系级毕业论文(设计)工作领导小组领导下的答辩委员会(可下设答辩小组)主持进行。

答辩委员会(或答辩小组)一般可由系级毕业论文(设计)工作领导小组成员、相关专业方向专家、指导教师等3人及以上成员组成。

设组长1人,由具有副教授及以上职称的教师担任;秘书1人,负责记录和整理答辩情况。

六、毕业论文(设计)成绩评定要求及成绩不合格学生的处理1、需要答辩的专业(方向)在答辩结束后,由答辩委员会参考指导教师、评阅组评阅情况,结合答辩情况综合评定毕业论文(设计)成绩,建议按指导教师评分:评阅组评分:答辩评分为4:3:3的比例评定论文(设计)总成绩分数。

2、可不进行答辩的专业(方向),由系(院)毕业论文(设计)工作领导小组参考指导教师、评阅组评阅情况综合评定毕业论文(设计)成绩,建议按指导教师评分:评阅组评分为5:5的比例评定论文(设计)总成绩分数。

3、每名学生的本科毕业论文(设计)总成绩分数确定后,按优(90—100分)、良(80—89分)、中(70—79分)、合格(60—69分)、不合格(<60分)给出毕业论文(设计)的最终成绩等级。

需要答辩的专业(方向)学生本科毕业论文(设计)最终成绩评定等级填入《四川音乐学院本科毕业论文(设计)答辩情况及成绩评定表》的相应位置;可不进行答辩的专业(方向)学生本科毕业论文(设计)最终成绩评定等级填入《四川音乐学院本科毕业论文(设计)评阅组意见表》的相应位置;并由系级本科毕业论文(设计)工作领导小组组长签名。

4、对毕业论文(设计)成绩不合格学生的处理办法毕业论文(设计)是学生的必修实践课,不得免修。

成绩不合格者,作结业处理。

在修业年限内可提出申请,重新修读。

七、毕业论文(设计)工作总结及相关材料归档要求1、在毕业论文(设计)工作完成后,要求各系(院)做好毕业论文(设计)的总结工作,以书面形式上报教务处。

2、各系(院)参照《四川音乐学院本科优秀毕业论文(设计)评选管理办法》(见附件五)的规定,按本科毕业生总数的5%向学院推荐“优秀毕业论文(设计)”,并填写《四川音乐学院本科优秀毕业论文(设计)申报表》(见附件六)和四川音乐学院推荐本科优秀毕业论文(设计)信息汇总表(见附件七),在规定时间内交到学院教务处;由学院教务处组织专家评审,由专家填写《四川音乐学院本科优秀毕业论文(设计)专家评阅意见表》(见附件八),遴选出院级优秀毕业论文(设计),并给予表彰和奖励。

相关文档
最新文档