对包豪斯的认识

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包豪斯名词解释

包豪斯名词解释

包豪斯名词解释
包豪斯是一种现代主义建筑和设计风格,起源于德国魏玛时期的包豪斯艺术学校。

它在20世纪初至中期的建筑和设计领域
产生了重要影响,被认为是现代主义建筑和设计的重要代表之一。

包豪斯学派强调功能性、简约性和合理性,并追求将艺术与工业生产相结合。

学派的创始人之一瓦尔特·格罗皮乌斯宣称:“形式顺应功能”,这一观点成为包豪斯设计的核心理念。

包豪斯建筑的特点包括简化的几何形状、平面的线条与表面的颜色和纹理相结合,以及宽敞的室内空间和大量的自然光线。

建筑通常采用钢筋混凝土、玻璃和白色墙壁等材料,突出了简洁、干净的外观。

包豪斯设计的特点之一是注重实用性和功能性。

设计不想象为装饰品,而是以实用为导向,追求使产品更有效地满足人们的需求。

包豪斯家具设计非常著名,通过简化和标准化的设计,追求强调功能性和实用性。

包豪斯还注重工业化生产的使用和应用。

学派成员相信,设计应该为进步的工业机器服务,并且应该追求大规模生产和普及。

这种观点与当时出现的工业化进程相结合,推动了平民化的设计理念的发展,强调了设计的普及性和大众性。

包豪斯还有一项重要的教育使命。

学校致力于培养设计与手工艺相结合的综合型建筑师和设计师,通过将理论与实践相结合
的教学方法,培养学生的创造力和实践能力。

尽管包豪斯在1925年至1933年的短短十余年间解散,但其影响力深远。

包豪斯的原则和理念在世界范围内产生了广泛的影响,成为现代主义设计的重要基础。

许多建筑师和设计师受到包豪斯的启发,并将其理念应用到自己的作品中。

包豪斯观后感

包豪斯观后感

包豪斯观后感在我眼中,包豪斯(Bauhaus)是一座时代的明灯,一股变革的力量。

这座位于德国的艺术学院,从建立到解散,仅仅持续了短短的14年。

然而,它对设计、建筑和艺术产生的影响却是深远的。

最近,我有幸参观了一次包豪斯学院的展览,并对其所倡导的理念和作品有了更加深入的了解。

在这篇文章中,我想与读者分享我的观后感。

包豪斯学院的诞生可以追溯到20世纪初。

面对德国社会的剧变和前所未有的工业化进程,一股新的艺术潮流涌现出来,这就是现代主义。

包豪斯作为这股潮流的代表,强调形式与功能的统一,注重简约和实用性。

他们追求“艺术与工艺的结合”,力图将艺术与生活融为一体,让人们的日常生活更加美好。

在展览中,我对包豪斯设计师所追求的简洁、几何和现代感深感震撼。

他们以简单明了的几何形状、直线和曲线的组合创造了许多标志性的家具和建筑。

这种简洁而又富有动感的设计风格,至今仍然影响着现代设计。

除了家具和建筑领域,包豪斯在绘画、雕塑和纺织艺术等方面也有许多杰出的成就。

他们提倡不受束缚的艺术创作,试图打破传统的观念和约束。

通过使用鲜明的颜色、大胆的构图和新颖的材料,包豪斯艺术家们给人一种新的感官体验,引领艺术走向了新的境地。

然而,包豪斯并非没有争议。

在当时,德国社会充满了对于现代主义的争议和批评。

有人认为包豪斯的设计过于冷漠和功能主义,对于人的需求和情感缺乏关注。

尽管如此,包豪斯仍然以其独特的视角和创新的设计得到了广泛的认可。

参观展览的过程中,我也深入思考了包豪斯对当代设计的启示。

包豪斯的理念正是现代设计所需要的。

现代社会注重效率和功能,人们追求简洁和便利。

包豪斯对于设计的理念无疑与当下的价值观相契合。

同时,包豪斯的设计也注重环境保护和可持续发展,这些都应该成为现代设计师的借鉴与追求。

在包豪斯学院的展览中,我还了解到了包豪斯的解散经历。

纳粹政权对于现代主义抱有强烈的敌意,并将其与“无用的艺术”、“共产主义”联系在一起。

1933年,纳粹政权掌权后,包豪斯被迫关闭,许多设计师被迫流亡他乡。

包豪斯的名词解释

包豪斯的名词解释

包豪斯的名词解释
包豪斯(Bauhaus)是一种20世纪初德国的艺术学派和设计学校,也是一种现代主义的运动。

该学派的创立者是建筑师瓦尔特·格罗皮乌斯(Walter Gropius),他成立了包豪斯学派,旨在将艺术与工艺相结合,追求功能主义和工业化生产的理念。

包豪斯的设计理念主张将艺术与生活融合,追求简洁、实用、经济和功能性。

这一理念在建筑、家具、工艺品和平面设计等领域得到了广泛应用。

包豪斯的设计师们注重形式与功能的统一,追求简约几何形态和无装饰的线条,以及使用现代材料和工业化生产方式。

包豪斯的教育理念也对现代设计产生了深远影响。

学校强调艺术与工艺的结合,注重实践操作和实用技能的培养,学生们接受全面的艺术和设计教育。

包豪斯的教育模式后来被世界各地的设计学校借鉴,并对现代设计教育产生了广泛影响。

包豪斯运动对于现代建筑和设计产生了重大影响,奠定了现代主义设计的基础。

它强调功能、简约和实用性,并提出了'形式遵循功能'的原则。

包豪斯的设计理念与工业化时代的要求相契合,极大地推动了现代设计的发展,并成为世界范围内设计思想的重要源泉之一。

总之,包豪斯是一种追求艺术与生活融合、注重功能和实用性的现代主义设计学派。

它的设计理念和教育模式对现代建筑和设计产生了深远影响,成为现代设计的重要里程碑之一。

包豪斯名词解释美学原理

包豪斯名词解释美学原理

包豪斯名词解释美学原理一、包豪斯的起源包豪斯呢,它可是现代设计史上超级重要的一个流派哦。

它诞生在德国,那时候的德国正处于一个很特殊的时期,工业革命带来了很多新的东西,传统的手工艺受到了冲击,而新兴的工业生产又缺乏美感。

包豪斯就像是在这个新旧交替的混乱中出现的一股清流。

它的创始人可了不起了,想要打破艺术和工艺之间的隔阂,让设计既具有实用性又充满艺术性。

二、包豪斯的理念1. 功能主义至上包豪斯认为,设计的东西首先得好用,就像我们平常穿的鞋子,如果不好走路,再好看也白搭呀。

所以在包豪斯的设计里,功能是第一位的。

比如说他们设计的家具,都是按照人体工程学来的,坐起来特别舒服,而且结构很合理,不会有那种花里胡哨但不实用的部分。

2. 简洁的形式包豪斯追求简洁,那种简洁不是简单的简陋,而是一种经过精心设计后的简洁。

它没有过多的装饰,线条很流畅,形状也很简单,但是看起来就是很高级。

就像包豪斯风格的建筑,大多是那种方方正正的,颜色也比较单一,但是整体给人一种很现代、很时尚的感觉。

3. 艺术与工艺的结合它把艺术家和工匠拉到了一起。

以前艺术家高高在上,工匠就在底层默默干活。

包豪斯就说,不行,你们得合作。

艺术家可以给工匠提供创意和美学指导,工匠呢,可以把艺术家的想法变成实实在在的东西。

这样设计出来的作品既有艺术的美感,又有工艺的精湛。

三、包豪斯的影响1. 对现代建筑的影响现在很多建筑都有包豪斯的影子。

那些高楼大厦,简洁的线条、大面积的玻璃幕墙,都是包豪斯风格的延续。

它改变了人们对建筑的看法,让建筑不再是那种繁琐的、充满各种装饰的样子,而是变得更加实用、更加符合现代人的生活需求。

2. 对工业设计的影响在工业设计方面,包豪斯更是影响深远。

我们身边的好多东西,像椅子、灯具之类的,很多都是采用了包豪斯的设计理念。

简洁、实用、美观,成为了现代工业设计的基本准则。

而且包豪斯的这种理念还传播到了全世界,不同国家的设计师都受到了它的启发。

包豪斯的主要概念

包豪斯的主要概念

包豪斯的主要概念
包豪斯是一种现代主义艺术和设计运动,旨在通过简约和功能性设计,创造出适用于工业生产和现代生活的实用和美观的家居用品。

其主要概念包括:
1. 多功能性:包豪斯追求的是设计的实用性和多功能性,以适应现代生活的需要。

设计师们注重每个细节,确保每件物品都有其特定的功能和用途。

2. 简洁性:包豪斯设计以简洁清晰的线条和几何形状为主要特征,尽可能去除不必要的装饰和花哨,追求简单明了的外观,突出实用性。

3. 工业化生产:包豪斯的设计强调工业化生产的可能性,因此设计师们注重材料的合理利用和制造方式的标准化,以增加生产效率和降低成本。

4. 统一性:包豪斯设计强调统一性和一致性,希望通过设计的风格和理念来达到同一的目标,并在不同的物品中形成一种连贯性。

5. 实验性:包豪斯鼓励创新和实验性的设计,不断尝试新的材料和技术,以创造出更加优秀和出众的设计作品。

浅谈“包豪斯”备课思路心得

浅谈“包豪斯”备课思路心得

浅谈“包豪斯”备课思路心得“包豪斯”是一种现代主义艺术和设计风格,是德国魏玛时期由沃尔特·格罗皮乌斯等人创办的橙色艺术学院。

包豪斯的理念是将艺术、工艺和工业相结合,追求简洁、功能和实用性,并强调材料的特性和自身美学价值。

它为现代设计语言的发展奠定了基础,对很多领域都产生了深刻影响。

在备课过程中,我们可以从以下几个方面来深入了解包豪斯:1.历史背景:包豪斯是在德国魏玛时期建立的。

当时德国从一战的挫败中走出来,社会意识和文化都发生了很大的变化。

包豪斯建立的原因是希望能够重塑社会和文化,通过尝试新的设计方法和理念,创造出适应现代社会和人们需求的功能性、实用性和美学性都比较强的产品和建筑。

2.包豪斯设计的特点:包豪斯的设计特点是突出了材料的特点,追求简洁和实用,摒弃花哨和浪费。

它追求人与设计之间的亲密关系,强调设计的使命是服务人。

包豪斯设计语言的生产方式是基于工业生产的,而不是基于个体手工制造的。

因为它坚信工业生产能够确保高质量、成本低、生产周期短、能够迅速反应人们需求等优点。

3.包豪斯与现代设计的关系:包豪斯创造出来的设计语言和理念,一直是现代设计界不断借鉴和探索的对象。

它不仅对建筑、家具和工业设计有深远影响,也为当今的品味、审美和生活方式产生了深刻的影响。

1.在知识纵深方面,我们可以将包豪斯思想的灵活性运用到教学中。

在教学中可以强化教师的教学意识,增加教学知识量,将不断学习、反思和探索贯穿整个教学过程。

2.在沟通交流方面,我们可以提倡“经验分享”和“激励互动”,教师可以和学生进行共同讨论,将学生已有的知识与实际情况相结合,创造出适合自己的解决方案。

3.在教学学习中,我们应该强调实用性的优点。

前提是学生不仅要复制技术技巧,更要理解其原理和方法。

通过对“包豪斯”的深入了解和应用,我们可以更好的发掘学生的潜力和能力,将教学内容更好地融入他们的生活,帮助学生为将来拓展更广阔的心理空间做铺垫。

包豪斯的名词解释

包豪斯的名词解释

包豪斯的名词解释包豪斯(Bauhaus)是20世纪初在德国成立的一所艺术和设计学校,也是现代主义运动的代表之一。

它的创立者是建筑师瓦尔特·格罗皮乌斯,旨在推崇功能主义、简洁性和合理性,以打破传统的艺术与工艺之间的界限,提倡艺术与技术的结合。

在历史和设计界中,包豪斯被视为一股革命性的力量,对现代设计产生了深远的影响。

包豪斯形成于20世纪初,当时的正统艺术教育更注重传统技法和绘画,而包豪斯试图打破这种传统束缚,将艺术与工艺紧密结合起来。

尽管包豪斯的发展历经了许多变革,学校的宗旨始终如一:通过创作和生产实践,培养出多才多艺、专业素养卓越的艺术家和设计师。

包豪斯提倡“形式追随功能”,这一原则体现在建筑、室内设计、家具、工艺品和图形设计等各个领域。

包豪斯的设计追求理性、简约和符合人体工程学的原则,强调产品的实用性,同时注重材料的选择和工艺的精细。

这一理念在现代设计中产生了广泛的影响,使得设计师们更加关注产品的实用性和用户体验。

包豪斯的成员们还探索了色彩和光影对设计的作用,注重对空间的感官体验的研究。

他们认为,色彩和光影可以影响个体的情绪和感知,因此在设计中要合理运用色彩和光影,以达到更好的效果。

这种对色彩和光影的研究在包豪斯的设计中体现得淋漓尽致,为后来的设计者提供了重要的启示。

除了以实用性和简约性为重点,包豪斯还注重了对形式和材料的再创造。

他们通过不同的材料、工艺和造型,使设计既具有独特性又符合当时的时代氛围。

包豪斯的设计师们试图打破以往的艺术与工艺之间的桎梏,将二者融合为一体。

他们大胆尝试新材料、新工艺,以及新的形式表达方式,创造出许多令人叹为观止的作品。

包豪斯的创意和理念并不仅仅停留在学校内部,它的影响力扩散到了世界各地。

包豪斯的许多毕业生成为了后来设计界的重要人物,他们将包豪斯的理念传播到世界各地,并对后来的设计师和学者产生了重要影响。

早期的包豪斯设计成为了后来现代主义设计的基石,为现代设计掀开了新一页。

对包豪斯的认识论文1000字

对包豪斯的认识论文1000字

对包豪斯的认识论文1000字“包豪斯”一词是从中世纪的“土木行会”转化而来的,其意思是建立像中世纪匠师们那样通力合作的关系,力图打破纯艺术和工艺技术之间的界限,团结艺术家和工艺技师一起创造出精神和物质合一的、完美的美术作品,其实质是推进现代新技术下造型艺术的创造。

德国包豪斯(Bauhaus)学院,成立于1919年,是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院,是由德国著名建筑师现代主义建筑与现代主义设计的奠基人格罗皮乌斯建立。

在《包豪斯宣言》中,格罗皮乌斯的核心思想:一是打破艺术种类的界限。

二是将手工艺人的地位提高到艺术家的层次。

这就是格罗皮乌斯所说的“艺术和技术――新的统一”的含义。

包豪斯(Bauhaus)作为一种设计体系在当年风靡整个世界,在现代工业设计领域中,它的思想和美学趣味可以说整整影响一代人。

虽然后现代主义的崛起对包豪斯的设计思想来说是一种冲击、一种进步,但包豪斯的某些思想、观念对现代工业设计和技术美学仍然有启迪作用,特别是对发展中国家的工业设计道路的方向的选择是有帮助的。

它的原则和概念对一切工业设计都是有影响作用的。

弗兰克皮克(FrankPick)认为:“……必须制定一种压倒一切的科学原则和概念,来指导日用品的设计,象建筑方面那些指导房屋设计的原则那样。

”包豪斯的崇高理想和远大目标可以从包豪斯宣言中得到体现,完整的建筑物是视觉艺术的最终目标。

艺术家最崇高的职责是美化建筑。

今天,他们各自孤立地生存着,只有通过自觉,并和所有工艺技师共同奋斗,才能得以自救。

艺术家和工艺技师之间在根本上没有任何区别。

艺术家只是一个得意忘形的工艺技师。

在灵感出现并超出个人意志的珍贵片刻,上苍的恩赐使他的作品变成为艺术的花朵。

然而,工艺技术的熟练对于每一个艺术家采说都是不可缺少的。

真正创造想象力的根源即建立在这个基础上面。

我们建立一个新的设计家组织,在这个组织里面,绝对没有那种足以使工艺技师与艺术家之间树立起自大障壁的职业阶级观念。

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包豪斯在实践中探索,确立了现代设计的基本观点和教育方向:①设计的目的是人而不是产品。

②设计必须遵循客观、自然的法则。

其教育体系、设计理论与设计风格在实践中逐渐成熟、完善。

包豪斯的主要教学内容是由艺术和技术构成。

其早期的教学体制可称为“工厂学徒制”,学生的身份是“学徒工”,担任艺术形式课程的教师称“形式导师”,担任技术、手工艺制作课程的教师称“工作室师傅”,每一门课都由这两种教师共同担负,学校还设立了木工、陶瓷、编织和印刷工作室,供学生实习,使其兼具艺术和技术能力。

包豪斯最重要的成就之一是奠定了设计教育中平面构成、立体构成与色彩构成的基础教育体系,并以科学、严谨的理论为依据。

1923年8-9月间,包豪斯举办了名为“艺术与技术的新统一”的大型展览会。

师生的作品吸引了欧洲著名的艺术家与设计师,从而进行了各种学术交流活动,宣传了包豪斯的设计思想,并将欧洲现代主义设计运动推向高潮。

当时,格罗佩乌斯作了题为“论综合艺术”的演讲并发送其著作《包豪斯的设想与组织》。

其后,他在教学上又作了较大改革,把数学、物理、化学作为必修课,使教学体系向着更加理性和科学化的方向发展,更加适应大工业生产的需要。

由于右翼政治势力的迫害,1925年3月,包豪斯迁至德骚市,开始其发展的第二阶段。

1926年,其校名又加上“设计学院”的附名,进一步明确了学校的性质。

教学不再由形式导师和工作室师傅共同进行,而是聘请技术熟练的工匠协助教授工作。

包豪斯是现代设计的摇篮,其所提倡和实践的功能化、理性化和单纯、简洁、以几何造型为主的工业化设计风格,被视为现代主义设计的经典风格,对20世纪的设计产生了不可磨灭的影响。

包豪斯的教育启示现代设计教育的发展,传承了德国包豪斯的设计教育的理论体系,从德国包豪斯的教育实践中,我们可以总结出对今天的设计教育有启发性意义的东西。

这就是教学、研究、实践三位一体的现代设计教育模式。

在完成正常的教学任务的同时,教学为研究和实践服务;研究为教学和实践提供理论指导;实践为教学和研究提供验证,同时也为现代设计教育提供可能的经济支持。

这种良性循环的教育体系,自包豪斯开始,几乎无一例外地被西方国家的现代设计教育所采纳。

近些年,我们学习国外的先进教育经验,提倡素质教育,开始认识到这种教育体系对于素质教育的重要性。

面对我们今天的学生群体,实行三位一体的模式,不仅是必要的,而且也更能培养出社会和市场上急需的合格人才。

在这种教育模式下,学生不但可以学到更多的专业知识,而且可以具有相当深厚的理论素养,还可以掌握比较熟练的实际操作能力,这样,他们在社会上具有较强的竞争实力。

在今天的社会发展及经济市场条件下,需要的不是书呆子型的学生,而是具有较强综合能力的复合型人才。

我们的学校教育并没有达到社会或者市场需求的标准,对学生的实际应用能力的培养,理应由学校完成的教育,但事实上是由大量的中小企业代替学校完成了。

调查中我们发现,这些中小企业叫苦不迭,认为自己成了大企业的员工培训基地和人才储备库。

但是,市场经济的游戏规则,又使这些中小企业无可奈何。

这种现象的长期存在,而且在持续升温,折射出现在我们学校教育体制的严重缺陷。

我们今天已经步入信息时代,大量高新技术的出现,也可以使我们直接采取高新技术进行实践教学活动。

今天,我们在教育改革中,以适应时代需要为方向,逐步建立起教学、研究、实践三位一体的教育模式,这既符合信息时代对人才培养的客观需要,又充分体现了包豪斯艺术设计教育原理。

包豪斯是世界上第一所真正为发展现代设计教育而建立的学院,为工业时代的设计教育开创了新纪元。

包豪斯的三个发展阶段:第一阶段(1919--1925年)魏玛时期格罗皮乌斯(Walter Gropius,1883-1969)任校长,提出“艺术与技术的新统一”的崇高理想,肩负起训练二十世纪设计家和建筑师的神圣使命。

他广招贤能,聘任艺术家与手工匠师授课,形成艺术教育与手工制作相结合的新型教育制度。

第二阶段(1925-1932年)迪索时期包豪斯在德国迪索重建,并进行课程改革,实行了设计与制作教学一体化的教学方法,取得了优异成果。

这个时期是其高峰时期。

1928年格罗皮乌斯辞去包豪斯校长职务,由建筑系主任汉内斯·迈耶(HannesMeyer,1889-1954)继任。

这位共产党员建筑师将包豪斯的艺术激进扩大到政治激进,从而使包豪斯面临着越来越大的政治压力。

最后迈耶本人也不得不于1930年辞职离任,由米斯·凡·德洛(Mies Van de Rohe,1886-1969)继任。

接任的米斯面对来自纳粹势力的压力,竭尽全力维持着学校的运转,终于在1932年10月纳粹党占据迪索后,被迫关闭包豪斯。

第三阶段(1932-1933年)柏林时期米斯·凡·德洛将学校迁至柏林的一座废弃的办公楼中试图重整旗鼓,由于包豪斯精神为德国纳粹所不容,面对刚刚于1933年正式上台的纳粹政府,米斯终于回天无力,于该年8月宣布包豪斯永久关闭。

1933年11月包豪斯被封闭,不得不结束其14年的发展历程。

柏林时期仅有6个月的时间。

包豪斯新校舍1925年4月1日,新的包豪斯学院在小型工业城市迪索市开学。

格罗皮乌斯认为,新的学校本身的建筑、规划,就是一篇无声的“宣言”,所以他亲自以包豪斯的原则设计了迪索新校舍,这座被誉为现代建筑里程碑的建筑完全按照包豪斯的设计理念进行设计。

不同的使用功能如教室、实习车间、学生宿舍等被自由地组合在一起,形成一个类似风车形的平面。

各个不同的部分在外型上也各自不同,高低错落。

整个形体简洁明快,没有任何装饰。

面对主要街道的实习车间为大面积装有机械开窗装置的玻璃幕墙,深灰色山墙,上书”Bauhaus”七个竖排字母。

其余部分则全部为白色粉墙加黑色钢框窗。

建筑内部布置着布劳耶尔(MarcelBreuer)设计的钢管皮面家具。

钢筋混凝土建筑,所有的建筑物都是立方体造型,表面白色,没有任何多余的装饰,依靠简朴的体块空间组成表面起伏和凹凸,富有节奏感。

由于其简洁,这些建筑也创造了当时建筑的最低造价,20美分/平方英尺。

与传统建筑的对比:传统的建筑观念是先考虑外观,然后把不同功能的要求塞进外壳中,“先外后内”。

格罗皮乌斯则是“先内后外”,先确定各部分功能所决定的空间,由这些空间组成合理的总体外观,功能决定外形。

传统建筑中采用对称法则,而现代设计中采取灵活、不规则的平面布局,多方向、多体量、多轴线、多通道的手法造成了错落有致、纵横交错、变化丰富、生动活泼的艺术效果。

新建筑采用框架结构,使墙体脱离承重的位置,从而扩大了窗户的面积,使窗户成为组成外观形态的重要部分。

窗户的玻璃和几何秩序是新建筑最显著的特色。

包豪斯教学:包豪斯的创始人格罗皮乌斯针对工业革命以来所出现的大工业生产“技术与艺术相对峙”的状况,提出了“艺术与技术新统一”的口号,这一理论逐渐成为包豪斯教育思想的核心。

包豪斯教育注重对学生综合创造能力与设计素质的培养。

包豪斯以前的设计学校,偏重于艺术技能的传授,如英国皇家艺术学院前身的设计学校,设有形态、色彩和装饰三类课程,培养出的大多数是艺术家而极少数是艺术型的设计师。

包豪斯为了适应现代社会对设计师的要求,建立了“艺术与技术新联合”的现代设计教育体系,开创类似三大构成的基础课、工艺技术课、专业设计课、理论课及与建筑有关的工程课等现代设计教育课程,培养出大批既有美术技能、又有科技应用知识技能的现代设计师。

包豪斯的整个教学改革是对主宰学院的古典传统进行冲击,提出“工厂学徒制”。

整个教学历时三年半,最初半年是预科,学习“基本造型”、“材料研究”、“工厂原理与实习”三门课,然后根据学生的特长,分别进入后三年的“学徒制”教育。

合格者发给“技工毕业证书”。

然后再经过实际工作的锻炼(实习),成绩优异者进入“研究部”,研究部毕业方可获得包豪斯文凭。

学校里不以“老师”“学生”互相称呼,而是互称“师傅”、“技工”和“学徒”。

所做的东西既合乎功能又能表现作者的思想--这是包豪斯对学生作品的要求。

其教学强调直接经验。

包豪斯的主要课程一直处于变化发展中。

包豪斯课程实用指导材料研究工作方法正式指导观察课:自然与材料的研究绘画课:几何研究、结构练习、制图、模型制作构成课:体积、色彩的研究与设计每一门课程最初由一位造型教师与一位技术教师共同教授,传授美术与设计,又传授技艺与方法。

为贯彻包豪斯的教学体系,学院内设置了供各门课程实习所用的相关工厂,既是课堂,也是车间:编织工厂:主要以金属材料和纤维材料的编织设计为主陶瓷工厂:以距离魏玛20公里的唐堡陶瓷工厂为实习工厂木工工厂:该工厂产品追求严谨的几何结构金工工厂:1925年迁往迪索后成立纺织工厂:1925年迁往迪索后成立师资包豪斯的教师中,康定斯基(Wa-ssily Kandinsky)、教授纺织品设计的保罗·克利(PaulKlee)以及费宁格是公认的20世纪绘画大师。

构成派成员莫霍利·纳吉(Mo-holyNagy)使包豪斯的教学由手工艺转向工业设计。

此外画家约翰·伊顿,建筑家米斯·凡·德洛、汉内斯·迈耶、家具设计师马赛尔·布鲁尔,灯具设计师威廉·瓦根菲尔德都是包豪斯的骨干。

基本课程:康定斯基的课程:1)自然的分析与研究;2)分析绘图保罗·克利的课程:1)自然现象的分析;2)造型、空间、运动和透视的研究约翰·伊顿的课程:1)自然物体练习;2)不同材料的质感练习;3)古代名画分析莫霍利·纳吉的课程:1)悬体练习;2)体积空间练习;3)不同材料结合的平衡练习4)结构练习;5)质感练习;6)铁丝、木材结合的练习;7)构成及绘画艾伯斯的课程:1)结合练习;2)纸造型练习;3)纸切割造型练习;4)铁板造型练习;5)铁丝造型练习;6)错视(illusion)练习;7)玻璃造型练习其他基本课程:色彩基础、绘画、雕塑、图案、摄影等工艺基础课程:木工、家具、陶瓷、钣金工、着色玻璃、编织、壁纸、印刷等。

其它专门设计课程:展览、舞台、建筑、印刷设计等。

建筑研究班特别选修工程课及各类专题研究这些课程基本涵盖了现代设计教育所包含的造型基础、设计基础、技能基础等三方面知识。

此课程体系为现代设计教育奠定了重要基础。

1927年,包豪斯建筑系正式成立,由杰出的瑞士建筑家汉内斯·迈耶(HannesMeyer,1889-1954)主持,开设:结构、静力学、制图、建筑学、城市及区域规划等。

他们为迪索市设计的工人住宅小区和为柏林附近的柏诺工会学校所做的规划和设计,获得很高评价。

鉴于上述包豪斯的师资,使包豪斯将现代美术诸流派发展的基本原理也纳入了包豪斯造型教育的轨道;而且还使当时各种造型思潮得以聚集,并进一步形成体系,最后终于促成视觉语言的产生。

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