构成学在珠宝首饰设计中的应用
蝴蝶结元素在珠宝首饰中的应用
33艺术论丛蝴蝶结元素在珠宝首饰中的应用朱何静北京工业大学耿丹学院摘要：蝴蝶结的元素由来已久，代表了想念，爱和渴望。
在巴洛克时期的首饰蝴蝶结元素是其重要主题，甚至在古代中国就早已出现蝴蝶结的身影。
它不仅仅是女性的专属，也经常出现在男性的燕尾服上。
对于中国人，蝴蝶结的“蝴”字谐音“福”，寓意福运迭至，所以蝴蝶结常常出现在节庆，烟袋上，女性头绳的绳结。
时至今日，无论是服饰，首饰，甚至是家装和用来包装礼物的缎带，蝴蝶结的装饰都是重要的点睛之笔，运用极其广泛，是一种充满女性魅力的元素。
本文针对蝴蝶结元素在首饰中的应用进行分析，从不同时期，不同品牌加以阐述，并对未来的应用和创新提供了一些建议。
关键词：蝴蝶结；首饰；设计1.巴洛克时期蝴蝶结在首饰中的应用说到蝴蝶结元素就不得不提到巴洛克风格艺术，巴洛克一词来源于西班牙及葡萄牙语的barroco，有“俗丽凌乱”的意思。
巴洛克风格一改文艺复兴时期的古典，平衡，含蓄，严肃，追求浮夸，豪华和宫廷感。
蝴蝶结在巴洛克时期是非常重要的元素，常常应用在服饰和珠宝上面，当时的人们常常使用蝴蝶结缎带来固定军人制服上的军事荣誉勋章，，并且皇室的长袍上的精美珠宝也大都由缎带蝴蝶结来固定。
在蝴蝶结样式的珠宝出现之前，蝴蝶结只是用来固定珠宝的配件，但后来却演变成非常流行的款式。
在匈牙利国家博物馆的一件巴洛克时期珠宝，缀满红宝石的蝴蝶结下面连接着一个镶嵌祖母绿的十字架。
在当时的肖像画中就经常出现镶满珠宝或是珐琅工艺的蝴蝶结吊坠和胸针。
不对称是巴洛克时期首饰设计的风格之一，因此当时的蝴蝶结元素珠宝也多是不对称的，大多喜欢将金银制作成镂空且飘逸的复式蝴蝶结。
在巴洛克时期主要有两种风格的蝴蝶结珠宝首饰，一种是以法国贵族Marquisede Sévigné命名，这种款式的蝴蝶结胸针，扁平，对称。
另外一种是girandole，在蝴蝶结下面悬挂三个梨形吊胆，通常作为胸针和耳环佩戴，属于一种吊灯式的蝴蝶结珠宝。
浅析几何图形在首饰设计中的应用
浅析几何图形在首饰设计中的应用李明（延边大学美术学院产品设计专业吉林延吉133002）摘要首饰在当今的搭配中是必不可少的，首饰的种类样式也是千变万化。
几何图形有着的棱角分明的线条是我们常见的也是我们最熟悉的，在自然中在现实生活中随处可见几何图形和几何纹路的物品，几何图形是无处不在的。
几何图形虽然不是一种艺术，但它却是艺术设计的重要素材之一。
关键词几何图形首饰设计中图分类号：J524文献标识码：AOn the Application of Geometr y in J ewelr y DesignLI Ming(Department of Product Design,Academy of Fine Arts,Yanbian University,Y anji,Jilin133002)Abs tra c t Jewelry is essential in today's match;the kind of style of jewelry is also changing.Geometry with angula r lines is our common is our most familiar in nature everywhere in real life geometry and geometric lines of the article,the ge ometry is everywhere.Although geometry is not an art,it is one of the important materials of art and design.Ke y words geometry;jewelry;design首饰，顾名思义是指用于人本身为了达到某种目的或美感而对自身的一种装饰的饰品。
首饰还可以为外貌增添光彩。
随着生活水平不断提高，首饰成为现代人必不可少的搭配，也成为人审美的需要。
形式美感在珠宝首饰设计中的应用探究
TECHNICS ·APPLICATION技术·应用文 陈青柳 贺瑞林形式美感在珠宝首饰设计中的应用探究优秀的艺术作品成功之处在于功能性和审美性的完美结合，这种结合离不开作品的形式美感，因此，设计离不开形式美的总规律，任何一件设计作品无不表现于整体与部分间的关系上——图形、色彩、平衡、对称、材料、空间等。
从珠宝设计方向来看，它更讲究视觉传达的效果，因此，如何让珠宝首饰在设计上具有形式美感是讨论的关键。
一、对称与均衡对称是指图形或物体在对称中心及周边，在大小、形状和排列上具有相应的对应关系，而平衡的最佳形态表现即为对称，在珠宝首饰设计中，现代主义风格作品大多呈现出这种对称的绝对平衡。
如图1作品为珠宝设计师Lauren Adriana 所设计的戒指，颜色上整体采用古铜色为基调，利用宝石的不同光泽和质感来区分作品层次，融合流线造型，风格大胆简约而具有冲击力，绿色主石周围环绕一圈同色调辅石，整体色调明亮而协调，形式上两款首饰均采用对称均衡的设计手法，使首饰造型看上去十分和谐，并具有形式美感。
二、对比与调和对比的类型包括色彩、形态、材质、排列方式、空间结构等，将不同的设计元素融合在作品中，如形态间统一的格局一旦被打破，势必会形成对比，而要将许多的形态凝聚在一起，则需采用调和的手法使作品更具整体性，使构成画面的各个元素间能够安定和谐地结合在一起，给人以愉悦的美感。
如图2为我国著名珠宝设计师陈世英推出的新一季作品A Love Tale 胸针，延续了其对于珠宝艺术的不懈追求，作品具有很强的艺术性和感染力，运用蕴含中国传统祝福寓意的生肖马为设计元素，采用色彩对比、材质对比和体积大小对比，运用橙色调辅石为色彩调和，使作品造型更为统一、灵动和别致。
三、节奏与韵律节奏与韵律的构成手法有重复、渐变、近似、放射等多种，表现为：有一定的秩序性，同一形态按一定节奏连续反复，产生具有律动的运动感，整体上和谐富于变化，即：在统一中变化，在变化中统一。
创新科技在珠宝首饰制作中的应用和影响力
创新科技在珠宝首饰制作中的应用和影响力创新科技在珠宝首饰制作中的应用和影响力概述：随着科技的发展和进步，许多行业都受益于新兴技术的应用。
珠宝首饰制作行业也不例外。
创新科技的应用在珠宝首饰制作中发挥着重要的作用，无论是在设计、制造还是销售环节上，科技的进步都为珠宝首饰行业带来了巨大的影响。
一、设计环节的创新科技应用：在以往，珠宝首饰的设计通常依靠手工绘制，设计师需要手工勾勒出首饰的形态和细节，这在一定程度上受制于设计师的个人想象力和手艺。
然而，随着3D打印技术的兴起，设计师现在可以使用计算机辅助设计（CAD）软件来创建真实且精确的3D模型，并通过3D打印机将其转化为物理对象。
这大大提高了设计师的创作自由度和设计精确度，同时也缩短了设计到制造的时间。
另外，一些设计软件还提供了虚拟现实（VR）和增强现实（AR）功能，使设计师能够在虚拟环境中模拟视觉效果，甚至可以将珠宝首饰放置在虚拟的人体上观察其适配度和比例。
这使得设计过程更加直观和可视化，有助于设计师更加准确地预测最终商品的外观和质感。
二、制造环节的创新科技应用：在传统的珠宝首饰制造过程中，需要大量手工劳动，包括金属锯割、琢磨、打磨、镶嵌等步骤。
然而，现代的创新科技正在逐渐改变这个传统模式。
首先，激光切割技术已经取代了手工切割的过程。
激光切割不仅更加精确和高效，而且可以切割各种形状的材料，包括金属和宝石，使得首饰制造过程更加灵活和多样化。
其次，3D打印技术也成为了珠宝首饰制造中的重要工具。
通过3D打印机，珠宝首饰可以直接以数字形式制造，而不需要经过传统的模具制造和抛光等环节。
这大大提高了制造的效率和成本控制，并且有助于打破传统工艺的限制，设计出更加复杂和独特的珠宝首饰。
此外，机器学习和人工智能（AI）技术也应用在珠宝首饰制造中，通过学习和分析海量的数据和图像，算法可以更好地预测消费者的需求和喜好，从而提供更加个性化的首饰设计和定制服务。
三、销售环节的创新科技应用：在数字化时代，珠宝首饰行业也需要跟上潮流，利用创新科技来提高销售效果和用户体验。
试论仿生元素在珠宝首饰设计中的应用
文化视野437试论仿生元素在珠宝首饰设计中的应用杨 硕 西安工程大学摘要：本文对珠宝首饰设计中存在的问题进行简要分析，说明仿生元素在珠宝首饰设计中应用的必要性，并从生物元素本身、生命理念和生物文化三方面说明仿生元素在珠宝首饰设计中的应用，希望本文能够为珠宝首饰设计工作的发展提供帮助。
关键词：仿生元素；珠宝首饰设计；应用中图分类号：J51 文献识别码：A 文章编号：1001-828X(2018)009-0437-01引言珠宝首饰是现代人为了装饰自身形象经常应用的一种饰物，珠宝本身包含的文化价值以及在造型上的艺术特征是吸引购买者的一大要点。
但是，目前很多珠宝首饰的设计趋于雷同，受现代文化的影响，很多首饰在造型和用料上基本雷同，缺乏创造性和独特性，即使材料昂贵，仍不受人们喜欢。
如何在设计方面寻找突破口，是目前很多首饰设计师需要思考的问题。
一、仿生元素在珠宝首饰设计中的必要性仿生首饰是通过走进大自然，并从大自然的万物中得到启发，获取设计元素的。
最初的首饰材料也是在自然环境中提取，然后不断演变和发展起来的。
设计者们要到大自然中去静静体会和观察，感悟大自然的神秘，仿造大自然的生物形态进行设计。
自然环境中的动物和职务没有完全相同的，因此，使用仿生元素进行首饰的设计和制作，使得设计品本身的雷同性减弱，从这一点来看，仿生元素本身的应用就打破了现代工业和科技参与首饰设计而造成的雷同问题；另外，仿生元素的应用能够使首饰设计的材料更加丰富，在自然世界中汲取灵感，使首饰的艺术价值更突出，因此，我们有必要在首饰设计中使用仿生元素。
二、仿生元素在珠宝首饰设计中的应用1.生物元素本身的应用仿生元素即是从自然界中提取相关的内容或者元素，这其中既包括自然界的动物，也包括植物甚至自然想想。
人类的最初的生产生活资料均来源于自然，因此，对自然的认知成为仿生元素的主要来源，即利用生物元素本身进行首饰设计。
其中，动植物是仿生元素提炼和抽象造型的灵感来源，传统的首饰造型多由点、弧线、直线、曲面等相互衔接组合构成，而仿生首饰中则多见对动物五官形态的捕捉、躯体结构的塑造以及对植物优美形态的再造。
浅谈中国古代建筑元素在首饰设计中的应用
天工｜2021年第6期中国是四大文明古国之一，拥有着悠久的历史，中国劳动人民用自己的智慧和汗水创造了灿烂的建筑文明，为我们留下了丰富多彩的建筑遗产。
古建筑是历史文化的载体，就如一本存在数千年的读本，反映着当时中国建筑在技术与艺术上的成就，是中国古代建筑文化也是人类建筑宝库中的一份珍贵遗产。
随着社会的不断发展，各个民族之间的文化相互影响，国际珠宝潮流也在不断地发生着变化，越来越多的中国古典元素蕴含其中。
作为中国古典文化之一的中国古代建筑，必将成为不可缺少的创作源泉。
一、中国古代建筑在世界建筑体系中，中国古代建筑历史悠久、源远流长，是世界三大建筑体系之一。
中国古代建筑经过数千年的发展，在特有的人文、地理环境下，逐渐形成了以木质结构、台基、大屋顶为主要特色的建筑风格体系，影响范围遍及半个亚洲和众多少数民族地区，在世界建筑历史中占有不可忽视的重要地位。
古建筑经过上下几千年的继承和发展，形成了其独特的风格特点。
（一）以木材、砖瓦为主要的建筑材料，以木构架结构为主要的结构方式绝大部分的古代建筑都以木材作为主要的建筑材料，以木结构为骨架，用各种形式的梁架传递荷载，承担整体建筑的重量，墙壁只起围护、分隔的作用。
垂直与水平相叠的短木和斗形方木相叠，形成向外挑悬的斗拱，承挑外部屋檐的重量，独特巧妙的结构形式使得建筑既可以满足实际的功能需求，又能创造出优美的建筑外观形式。
（二）平面布局具有一种简明的组织规律木结构的房屋多是低层，建筑布局基本是横向铺陈展开，以“间”为单位形成个体建筑，再以个体建筑为单位构成庭院，进而再构成各种形式的建筑群体。
就整体而言，重要建筑基本采用均衡对称的方式，以庭院为单元，沿着纵轴线与横轴线进行设计，借助于建筑群体的有机组合和烘托，使主体建筑显得格外宏伟壮丽。
（三）造型优美，装饰丰富多彩1.富有装饰性的屋顶中国古建筑的屋顶样式非常丰富。
屋顶的曲折，屋面的出檐、起翘，形成如鸟翼伸展的檐角，使得屋面曲线优美舒缓。
《立体构成》教学课件03线材构成
结构稳定性原理剖析
重心与支撑
在立体构成中，结构的稳定性与重心的位置密切相关。合 理的支撑方式和位置可以有效地分散重力，提高结构的稳 定性。
应力与应变 线材在受到外力作用时，会产生应力和应变。了解线材的 力学性能和变形规律，有助于合理地选择线材和组合方式， 提高结构的承载能力。
结构优化
通过对线材组合方式和支撑结构的优化，可以实现结构的 轻量化、稳定化和美观化。例如，采用三角形、四边形等 稳定结构，提高结构的整体稳定性。
线材在公共空间中的运用
利用线材的灵活性和可塑性，打造独具特色的公共空间装置艺术， 提升空间品质。
著名线材装置艺术家及作品
介绍具有代表性的线材装置艺术家及其作品，如亚历山大·考尔德 的动态雕塑等。
创意产品设计：线材元素融入
线材在创意产品设计中的创新应用
将线材元素融入创意产品设计，如首饰、文具、玩具等，增加产品的趣味性和独特性。
01
02
03
04
强度与稳定性
选择的线材应具有足够的强度 和稳定性，能够承受构成的重
量和外力作用。
质感与肌理
线材的质感和肌理应与构成的 主题和风格相协调，增强视觉
效果和触感体验。
加工性能
线材应易于加工和连接，方便 构成形态的调整和修改。
安全性
选择的线材应无毒无害，符合 安全标准，避免对人体和环境
造成危害。
装置艺术
结合多种线材与现代科技 手段，创作出具有互动性 和观赏性的装置艺术作品。
跨界融合：线材在其他领域应用
医疗器械
珠宝首饰
线材在医疗器械中广泛应用，如心脏起搏器 导线、血管支架等，为医疗技术的发展提供 了有力支持。
金属线材在珠宝首饰设计中占据重要地位， 通过精细的工艺制作出各种造型优美的首饰 作品。
cad设计的应用场景
CAD设计的应用场景一、CAD设计的基本概念CAD，即计算机辅助设计（Computer-Aided Design），是一种利用计算机技术进行设计的技术。
它涉及了图形学、几何学、计算数学等多个学科，通过特定的软件系统，实现设计过程的自动化和优化。
CAD设计的应用已经渗透到各个行业领域，极大地推动了产业的发展和进步。
二、CAD设计在建筑行业的应用在建筑行业中，CAD设计主要用于建筑设计、结构设计、水电设计等方面。
通过CAD软件，建筑师和工程师可以更加高效地进行设计、分析和优化，提高设计质量和效率。
同时，CAD设计还可以实现建筑信息的数字化管理，方便后期施工和运维。
三、汽车与机械制造中的CAD设计在汽车和机械制造领域，CAD设计主要用于产品的外观设计、结构设计、性能分析等方面。
通过CAD软件，设计师和工程师可以快速构建产品的数字模型，进行虚拟仿真和优化，减少物理样机制造的次数，降低研发成本和周期。
四、电子产品设计中的CAD应用在电子产品设计中，CAD技术主要用于电路板设计、集成电路设计、嵌入式系统设计等方面。
通过CAD软件，电子设计师可以快速构建电路原理图、PCB板图等，并进行仿真和分析，提高设计质量和效率。
五、服装与纺织品的CAD设计在服装和纺织品领域，CAD技术主要用于款式设计、结构设计、图案设计等方面。
通过CAD软件，设计师可以快速实现服装的数字化设计和生产过程的自动化管理，提高生产效率和品质。
六、包装与印刷行业的CAD应用在包装和印刷行业中，CAD技术主要用于包装结构设计、印刷版面设计等方面。
通过CAD软件，设计师可以快速实现包装结构的数字化设计和优化，提高生产效率和品质。
同时，CAD设计还可以方便地进行印刷版面的排版和优化，提高印刷质量和效率。
七、珠宝与首饰设计的CAD应用在珠宝和首饰设计中，CAD技术主要用于产品外观设计、结构设计等方面。
通过CAD软件，设计师可以快速实现珠宝首饰的数字化设计和优化，提高生产效率和品质。
珠宝首饰色彩学与视觉效果考核试卷
C.绿与紫
D.橙与蓝
5.关于珠宝首饰的色彩搭配，以下哪个说法是正确的？（）
A.冷暖色调的搭配可以产生强烈的对比效果
B.邻近色搭配会使整体效果显得单调
C.对比色搭配在视觉上容易产生疲劳感
D.同类色搭配会使珠宝首饰显得更加高贵
6.以下哪种宝石具有明显的多色性？（）
A.玉髓
B.蓝宝石
C.祖母绿
D.托帕石
A.提高色彩的饱和度
B.增加色彩的对比度
C.使用大块的单一色彩
D.采用复杂的色彩组合
10.以下哪些宝石的颜色会因光源的变化而产生明显的变化？（）
A.翡翠
B.祖母绿
C.托帕石
D.蓝宝石
11.以下哪些颜色在视觉上给人以稳重、安静的感觉？（）
A.蓝色
B.灰色
C.绿色
D.橙色
12.在色彩学中，以下哪些概念与色彩的明暗相关？（）
（）
7.色彩的对比度是指不同色彩之间的____程度。
（）
8.为了使珠宝首饰的颜色更加醒目，可以采用提高色彩____的方法。
（）
9.在色彩学中，绿色是由蓝色和____色混合而成的间色。
（）
10.在珠宝首饰的色彩搭配中，使用同类色搭配可以使整体效果显得更加____。
（）
四、判断题（本题共10小题，每题1分，共10分，正确的请在答题括号中画√，错误的画×）
A.玛瑙
B.翡翠
C.蓝宝石
D.钻石
19.以下哪些因素会影响珠宝首饰色彩的辨识度？（）
A.色彩的饱和度
B.色彩的对比度
C.观察者的年龄
D.观察者的文化背景
20.以下哪些颜色搭配在视觉上容易产生不和谐感？（）
浅析抽象图形在首饰设计中的应用
的审美情趣有密切 的关 系。清代 首饰设计有些偏 移，在朝珠、顶藏 、花翎上 增添 一些首饰 。用于 官服的首饰，决不允许黎 民百姓 佩戴 ，即使贵族 也有严格 的等级 限制 。而清 代的 民众首饰 ，题材 比以往更为丰富， 在制作工艺 上， 也超过了前代 ，
与创新 。
关键 词：抽 象 图形 ；首饰设计 ；应用；设计理念 ；设 计主题 中圈分 类号：Ｔ ９４ Ｓ３ ． ３
首饰产业的发展
文献标识码 ：Ａ
文章编号 ：１７ －４６（０２ ４ ０９ ０ ６３ ５４ １） — ２ — ３ ２ ００
出清新 秀美 之意。 明代首饰 的制作条 件、技术 都 达 到成熟状态 ，其设计风格 上具有 敦厚端庄的特
（ 延边大学 工学院 工业设计 系，吉林 延吉 １３０ ） ３０２
摘要： 在现代设计越来越朝着多元化方向发展的过程中， 以抽象图形这一概念性为题材的设计理念 在设计行业这一新兴文化元素中的应用也越来越广泛， 尤其是首饰设计这个后起之秀． 抽象
图形设 计应用 不仅体现在 首饰 设计 图案的搭配上， 在首饰设计的材料应用上也有很 大的突破
点，既继承了前代传统又有 很大 的发展，形成了 丰 富的主题，这主要是在造 型款 式上与当时人们
一
、
有几千年文化 的 中国历 史悠久，是世界文化 发源 地之一 ， 自然 而然 ，中国首饰产业也有着十
分悠久 的历史 。在古代 ，首饰通常是王 公贵族 身 份地位尊贵 的象 征，有不 同阶层运用不 同的玉饰 的说法 ，平 民百姓 通常没有权 利佩戴或者没有 能
成为 当时首饰 界的高峰 。文艺复 兴时期，人文主 义在 当时得 到了广 泛的拥护 ，珠宝 首饰受 到了中 下层人 民的欢迎 ，达 到了鼎盛 。１ 世 纪由于欧洲 ７ 处于大变 动时代，首饰偏重于 巴洛 克风格 ，偏 于 流线 型，生动 活泼 ，同时采用大量花 卉图案 。１ ９ 世 纪新艺术主义时期 ，各 国都有不同 的表现和表 达方法 ，但 主题都 大致相 同，就是 去工业味 ， 展示 无拘 无束 的生活 。近代 首饰 起源于二战后。 由于二战爆 发严重压抑 了女性对于美 的追求，因
编结艺术在珠宝首饰中的应用
编结艺术在珠宝首饰中的应用□TEXT张铎（桂林理工大学）编结艺术是中国流传于比间非常久远的传统手工技艺，包括了结艺和绳艺,产品从人到环境装饰、室内装饰,小到饰晶装饰,千姿”态,琳琅满〃，成为人们生活装饰的重要组成部分。
在珠宝汗饰产晶屮,无论是项链、手链、耳坠、手把件、车挂和摆件等都离不开编结岩术的点缀,它是珠宝实现佩戴功能的的作用,〃使得垛宝产品的价值得到更好的提升。
1.珠宝首饰中编结艺术的分类编结艺术根据功能特征不同，可以分为结艺和绳艺两类。
结艺：以绳结艺术为表现特色，通过绳子的绕、拉、打结，编织出具有一定艺术性表现形式的结头纹饰，在造型、纹饰和色彩上起到艺术性的装饰效果。
如中国结（图1）、斜卷结、蝴蝶结等。
绳艺：利用绳子将不同材质、色彩、大小的宝玉石珠子、配饰等串联于一起，表现出一定的美学和文化意义的图案紋饰。
如串珠、流苏、玉石手链、珍珠项链（图2）等。
在现实产品中，结艺和绳艺是密不可分的，结艺中也需要搭配一些珠子或饰品，在珠串中也需要搭配一些结艺，两者相互影响、相互交融、互成一体。
如绳艺的108颗佛珠手串中，珠串 的结头也是通过结艺来实现的（图3）。
2.编结艺术在珠宝首饰中的应用编结艺术作为艺术装饰的一种表现形式，在珠宝首饰中有着 广泛的应用，既可以作为独立编结首饰出现，也可以作为搭配的 编结首饰出现。
其应用主要包括了独立编结首饰和搭配编结首饰两方面。
1）独立编结首饰以编结艺术为主要表现的首饰产品。
通过不同的编结技艺和 手法，表现首饰的色彩、纹饰和功能，形成一件完整的首饰饰品。
如珍珠就是通过绳子的串联而成为一条完整的珍珠项链（图2）；图4翡翠手串[CHINA GEMS & JADES NO.155/2019一条手串也是通过编结形成的手环，搭配绳结和玉石小坠装饰物而形成的（图4）。
独立装饰编结首饰具有独特的柔软特性，造型、色彩变化灵活，并可以与不同的小饰物搭配，具有随意性强、佩戴贴身、体现个性、材质便宜的特征，常见在项链、手链等装饰首饰之中，是年轻人装饰首饰的首选。
中国古代建筑艺术在首饰设计中的借鉴和应用
中国古代建筑艺术在首饰设计中的借鉴和应用中国古代建筑艺术在首饰设计中的借鉴和应用首饰是女性爱好的一件事情，因为首饰可以给人们美丽和幸福的感觉。
在中国古代，建筑艺术也是非常重要的一种艺术形式。
因此，在中国古代建筑艺术和首饰设计之间有很多相似之处，建筑艺术也对首饰设计产生了很大的影响。
本文将介绍中国古代建筑艺术在首饰设计中的借鉴和应用。
一、构造与装饰相统一中国古代建筑艺术的特点之一就是构造与装饰相统一。
这种特点在首饰设计中也有着广泛的应用。
优秀的首饰设计师不仅要考虑到首饰的外观造型和材质，还要考虑如何将装饰元素和材料与首饰的基本构造有机地结合起来。
比如，香港著名珠宝设计师Wallace Chan曾在他的设计中运用了建筑装饰中常用的穹顶和拱形结构作为首饰设计的基本结构，同时配以色彩丰富的宝石和高档材料，将建筑和艺术完美结合。
二、巧用图案和符号中国古代建筑装饰大量应用了各种图案和符号，常见的如龙、凤、莲花、云纹、缠枝花等。
这些图案和符号在首饰设计中也有着广泛的应用。
设计师可以巧妙地运用图案和符号的寓意与内涵，使首饰更加富有文化内涵和符号意义。
比如，著名珠宝品牌Tiffany&Co.就采用了莲花、云和龙等图案作为设计元素，将这些图案与它的设计理念和品牌文化相结合，为首饰注入了更丰富的文化内涵。
三、借力于雕刻工艺中国古代建筑艺术和工艺制作的发展相辅相成，雕刻工艺在其中扮演了重要的角色。
在首饰设计中，雕刻工艺也是不可或缺的一部分。
高档珠宝的制作离不开精细的雕刻工艺，通过雕刻工艺将图案和符号刻画得更加栩栩如生，增强首饰的艺术感和立体感。
比如，著名珠宝品牌Boucheron的珠宝设计中经常出现蛇、虫和其他动物的图案，这些图案的雕刻完美地展示了它们的细节和特征，让首饰更加完美。
四、追求精益求精中国古代建筑艺术在技术和工艺制作方面一直追求精益求精，注重细节和循序渐进。
在首饰设计中，这一特点同样得到了重视。
优秀的珠宝设计师注重手工制作和材质选择方面的精益求精，注重细节，打磨每一个细节，将首饰制作得更加精致。
古希腊建筑元素在首饰设计中的应用
古希腊建筑元素在首饰设计中的应用作者：陈梓茵来源：《艺海》2018年第12期〔摘要〕本文针对古希腊建筑元素在首饰设计中的应用进行了分析，从建筑的柱头与纹样、风格、造型、色彩效果的内容进行了阐述，通过对建筑设计手法与首饰设计手法，总结出建筑元素在首饰设计中的应用和创新的前景。
〔关键词〕首饰设计；跨界；建筑元素一、古希腊建筑元素1.柱头元素古希腊建筑柱头有多立克柱式和爱奥尼亚柱式，该时期的女性首饰，服饰与建筑的柱头形态极其相似，明显地表现出建筑的造型风格对于女性首饰的影响。
这些首饰大多数是使用金子打造出来的，金子认为是太阳的象征，佩戴金质首饰代表拥有力量并得到神的庇佑。
爱奥尼亚式柱头的凹槽给人以优雅的印象，柱身细圆，凹槽浅而密集。
而爱奥尼亚式佩戴的首饰有自然下垂金质的耳饰，显得女性肩部形成优雅的旋涡状，同时首饰的增加使得整体造型又与爱奥尼亚柱头的造型融会贯通。
古希腊建筑的审美原则熏陶了女性服饰配饰和首饰艺术的审美方式，古希腊建筑讲究比例关系，强调数量及几何图形的运用，坚信数量关系规则决定外形的美。
对神庙的立柱数量，柱子的凹槽大小、数量及其深度都十分关心，构建出协调统一的整体，反映了希腊人崇尚和谐的美学观念。
这种在建筑上强调数量的比例关系与几何图形的运用也影响了古希腊女性首饰的设计理念。
2.纹样元素从古希腊时期开始写实性的圆雕和浮雕成为西方人最喜爱的装饰方式之一，由于建筑的体积较大，能够通过宏大的雕刻表达出更为复杂的故事主题，比如雅典卫城的帕提农神庙檐壁上的间板浮雕纹样，每一块浮雕刻着一幅战争场面。
圆雕与浮雕同样应用于首饰装饰的纹样，人们在钱币上铸造浮雕的神像或是帝王侧面像，并将精美的钱币镶嵌成项链或是戒指。
浮雕纹样的珠宝一直都是西方最受欢迎的首饰之―，工匠使用玛瑶和贝壳等材质雕琢出一个又一个鲜活的形象。
象牙、宝玉石、贵金属的立体造型能力大大加强，出现了不少精美的圆雕饰品。
因此设计师们通过古希腊的纹样元素，严谨、规则、稳定的理性美，又具有灵活、变化、节奏的装饰美，再次创新运用在首饰上。
人体工程学在珠宝首饰设计中的应用
78参考文献：［1］李彤.浅谈珠宝首饰设计与镶嵌工艺的联合[J]. 天工，2019(1):134-135. ［2］奥尔弗.首饰设计[M]. 北京：中国纺织出版社，2004-3.［3］章曲，谷林. 人体工程学[M].北京：北京理工大学出版社，2009-6.［4］胡万钟. 从马斯洛的需求理论谈人的价值和自我价值[J]. 南京社会科学,2000(6), 25-29.［5］苏士珍，卢琪. 浅谈人体工程学在珠宝首饰设计中的运用[J]. 艺术与设计（理论），2010(2):190-191.［6］徐岑迪. 基于人体工程学的珠宝首饰设计方式的研究与应用[D].中国地质大学，2019.产品为了达到设计者的审美需求而忽略了材质的选择，引起的过敏反应影响到了佩戴者的实际体验。
（二）珠宝首饰的设计需要符合佩戴者的心理需求人体工程学对珠宝首饰设计的要求不仅体现在满足生理舒适度上，更要在心理上满足佩戴者的需求。
因此在做到了佩戴舒适度的需求之后，其次需要满足的就是佩戴者的心理需求。
市面上常见的珠宝首饰都是根据设计师的意志创作出来，单方面传达了设计师对这件珠宝首饰的想法，然后消费者根据自己喜好在现有的产品中进行挑选。
现在出现的私人定制珠宝首饰设计很好地解决了市场上一些无法被满足的消费者的消费需求，可以做到比常规产品更具创造性。
设计师可以根据消费者的要求与喜好进行设计，挑选好主石以及相适配的镶嵌材质，同时也可以将一些市场上少见的工艺，如錾刻、花丝、烧蓝、点翠和榫卯等加入个性定制的珠宝首饰作品中，让消费者有独一无二的佩戴体验。
（三）珠宝首饰的设计需要更具创新性珠宝首饰设计首先满足的是人的审美等精神需求，但珠宝首饰更具有实用性和装饰性，而珠宝首饰的创新性也可以体现在实用性和装饰性上的创新。
比如做到“一件多用”：一件珠宝首饰可以作为吊坠佩戴，也能作为戒指佩戴；一件珠宝首饰可以通过工艺的创新做到外观造型的变换适应不同的佩戴场合等。
如潮宏基在2022年上半年发布的“心有灵犀”钻石吊坠，主体为四叶草样式的吊坠，但是四片叶子可以展开变成四颗爱心，变成另一款样式的吊坠，实现了一款两戴的创新功能。
浅谈中国传统建筑在珠宝首饰设计中的运用
浅谈中国传统建筑在珠宝首饰设计中的运用中国传统建筑是中国文化的重要组成部分，其独特的建筑风格和艺术特点对珠宝首饰设计产生了深远的影响。
传统建筑中蕴含的审美理念、结构形式和装饰艺术等元素，为珠宝首饰设计带来了灵感与创新。
本文将就中国传统建筑在珠宝首饰设计中的运用展开讨论。
首先，中国传统建筑的审美理念对珠宝首饰的造型和设计产生了很大的影响。
传统建筑注重均衡、对称和谐的美感，这种审美理念可以通过运用于珠宝首饰的造型中。
比如，设计师可以采用传统建筑中常见的榫卯结构的形式来设计珠宝首饰的连结部分，使其更加稳固，同时也能够呈现出传统建筑的美感。
其次，传统建筑的结构形式可以为珠宝首饰的设计提供创新的灵感。
传统建筑中的木构、砖石和混合结构等特点可以激发设计师的设计创意。
设计师可以运用传统建筑中的木雕、砖雕和石雕的形式，将其巧妙地融入到珠宝首饰的设计中，使其更具艺术性和独特性。
此外，传统建筑中的屋顶形式如角檐、飞檐和歇山等也可以用来设计珠宝首饰的造型，增加其美感和辨识度。
再者，在装饰艺术方面，传统建筑所运用的装饰元素和手法为珠宝首饰的设计提供了丰富的选择。
传统建筑中常见的装饰元素如龙、凤、云纹、饰带等，都可以被运用到珠宝首饰的设计中。
比如，设计师可以采用龙凤图案来设计项链或手镯，利用云纹和饰带的元素来设计耳环和戒指等。
此外，传统建筑中的彩绘和瓷砖等装饰手法也可以应用于珠宝首饰的设计中，带来丰富多彩的效果。
除了以上的设计元素和手法外，传统建筑还提供了一种和谐、平衡的美感，这一美感可以通过色彩的运用来展现在珠宝首饰的设计中。
传统建筑中常见的经典色彩如红、黄、绿和蓝等，都可以因地制宜地运用到珠宝首饰的设计中。
通过运用传统建筑的色彩，设计师可以打造出具有中国文化特色的珠宝首饰，使其更加与众不同。
总结而言，中国传统建筑对珠宝首饰设计产生了深远的影响。
传统建筑的审美理念、结构形式、装饰艺术和色彩等都为珠宝首饰设计带来了灵感与创新。
钻饰的设计与构成形态关系研究
大 学 生 就 业 心理 危 机 及 调 适 研 究
李柳 维娜 吉 祥 白玉 新
（ 海 工 程 技 术 大 学 管理 学 院 ， 海 ２ １ ２ ） 上 上 ０ ６０
摘 要 ： 面临激烈 的竞争环境 以及严峻 的就 业形 势 ， 些大 学 生在 求职择 业过程 中产 生 了 自卑 、 一 自负、 焦虑等 心理 问 题 。主 要 以 上 海 工程 技 术 大 学 学 生 为样 本 ， 过 对 大 学生 在 校 期 间就 业 心 理 及 择 业 状 况 上 的 变化 进 行 调 查 ， 建 立 评 价 模 通 并
产生 了巨大的思想 压力 。严峻 的就业 形 势使 大学 生在 求 职 自 焦 正 自 １９ ９ ９年 ６月 高 校 扩 招 决 策 出 台 以 来 ， 国 高 等 教 育 择 业 过 程 中产 生 了 自卑 、 负 、 虑 等 心 理 问 题 ， 确 认 识 我 并 采 取 科 学 方 法 对 学 生 的 心 理 问 题 加 以 调 适 ， 于 促 进 毕 对 开 始 了 跨 越 式 发 展 的 历 程 。我 国 的高 等 教 育 只 用 了 短 短 几 年 就 完 成 了精 英 阶 段 到 大众 化 阶段 的 过 渡 。２ ０ ０ １年 全 国普 业 生 顺 利 就 业 有 着 重 大 意 义 。
１ 前 言
通 大 学 毕 业 生 １ ５万 人 ， ２ １ １ 而 ０ ０年 毕 业 生 就 达 到 ６ ３万 人 ， １
一
近 似
基 本 形 态 重 复 的轻 度 变 异 形 成 基 本 形 态 的 近 似 构 成 规 足 ４ ， 世 界 上 钻 石 的 销 售 额 占 整 个 珠 宝 首 饰 的 ８ 。 律 。一 般 指 形 状 、 体 、 小 方 面 的 近 似 。 变 异 的 特 征 在 视 Ｏ 而 Ｏ 形 大 方 面 是 因 为 我 国 的 历 史 文 化 渊 源 、 饰 在 我 国 起 步 较 晚 ， 觉 上 不 能过 于 强 烈 ， 性 与 共 性 处 于 一 种 视 觉 平 衡 状 态 中 。 钻 个 玉石 、 翠 黄金 等传统珠 宝首饰 仍 占据着 相 当大 的市 场 ； 翡 另 强 调 每 个 物 体 形 态 的 个 性 ， 其 个 性 从 属 于 此 类 形 态 的 共 但 方 面 ， 饰 的设计 越 来越 多地 出现 了同 质化 ， 篇 一 律 、 性 。 钻 千 缺 少 变 化 ， 难 以 在 收 费 者 心 中 产 生 共 鸣 ， 碍 了 钻 饰 的 进 更 阻 由 于钻 石 独 特 的 成 因 ， 少 出 现 能 像 大 型 翡 翠 石 料 的 较
榫卯构造在首饰中的运用
榫卯构造在首饰中的运用距今大约七千年前的新石器时期河姆渡，那时人们已经用榫卯修建干阑式木构建筑。
之后到了春秋战国时期，榫卯开始从建筑沿用到家具。
至明清时期在家具方面的发展达到了巅峰。
榫卯工艺巧而复杂，它是一种经典，一种艺术，是人类文明技术与知识。
随着科技的进步，时代的继续发展，榫卯构造已经不再适用于现代建筑和家具，因为越来越多的新兴材料的出现、发展，使得传统工艺也逐渐没落甚至消失了。
本文将传统榫卯结构作为设计元素进行了研究，并将其应用于首饰设计当中去。
通过与现代首饰加工工艺相结合进行创作，运用榫卯构造在首饰设计中，不仅连接方式得到了丰富，而且以往首饰设计中单一固定的传统结构也有了新的形式变化。
把传统工艺通过创新的表现形式加以延续、发展。
榫卯结构有着悠久的历史。
早在新石器时代，河姆渡人就已用榫卯结构来构造干阑式建筑。
榫卯构造，是指采用凹与凸结合两个构件的一种连接方式。
凸出的部分叫榫（榫头），凹进的部分叫卯（卯眼、榫眼）。
最早于春秋战国时期，榫卯从建筑方面开始沿袭到家具中。
随后秦汉时期主体的木框架趋于成熟，榫卯也一并得到发展，呈现了楔形、榫卯、企口砖等等。
而后在魏晋南北朝时期，因各民族之间积极交流促进了家具的发展，使得榫卯也一并发展。
榫卯构造与家具、建筑在隋唐一同到了发展的鼎盛时期。
接着宋代美学发展到了顶峰，一切皆具有人文气息，《营造法式》的颁布是中国古代建筑发展到较高阶段的标志。
直至明清巅峰时期，家具工艺制作精湛，榫卯的结构发展到一百余种，建筑呈现形体简练但稳重严谨的风格，代表建筑是紫禁城。
榫卯构造的特性榫与卯的咬合，起到相互连接的作用，它是木头之间长短高低变化的巧妙接合，木件向四周方向的移动都被科学有效地限制住了。
榫卯已经普遍地应用于家具和传统的木质结构建筑中，但是这两者的侧重点在技艺的层面上是大不相同。
更倾向于结构的稳固是属于建筑方面，由于榫卯可以开多个方向的卯眼，这使得在相同点上不同方向的受力相互联合，于是联合后的总体就能拥有高强的牢固性。
浅析榫卯结构在首饰设计中的运用——以楔钉榫为例
天工｜2023年第18期［摘 要］榫卯结构极其精巧，是木质建筑的主要连接方式之一。
榫卯结构经过不断的发展，不仅应用在木质建筑上，还应用在木质家具中。
其巧妙的结合方式，不仅节省材料、利于更换，而且其弹性框架具有较强的稳定性。
探索榫卯结构嵌套楔钉榫在首饰设计中的运用，使首饰各部件可拆卸和拼接。
在不改变首饰底座的基础上，改变首饰中的花型、宝石颜色、宝石种类以及材料，首饰的造型依托楔钉榫的可拆卸变得多样化。
首饰随着时代的发展而不断变化，首饰造型可拆卸和拼接成新的造型，可以给佩戴者提供更大的发挥空间，佩戴者可以根据个人喜好、性格和着装进行自主拆卸和拼接，不仅能使首饰与佩戴者产生互动，还能使首饰充满趣味性，促进多学科、多材质、多工艺的相互结合。
［关键词］榫卯结构；交互设计；艺术首饰［中图分类号］J59 ［文献标识码］ A ［文章编号］ 2095-7556（2023）18-0040-03本文文献著录格式：董一平.浅析榫卯结构在首饰设计中的运用：以楔钉榫为例［J］.天工，2023（18）：40-42.董一平 广西艺术学院浅析榫卯结构在首饰设计中的运用—以楔钉榫为例作者简介：董一平（1998—），男，汉族，山西运城人，硕士研究生，研究方向：民族装饰艺术、珠宝首饰设计。
榫卯结构是中国古代木质建筑的主要连接方式之一，木质建筑以木材和砖瓦为主要建筑材料，以木构架为主要连接方式。
榫卯结构的各个构件之间可以严丝合缝，极为稳定，并且具有良好的弹性框架。
其工艺一直传承至今，优良的弹性框架具有很大的缓冲作用，在木质家具上广泛应用。
当今首饰的更新换代十分迅速，时代主题和时代潮流时刻影响着首饰的发展方向。
艺术款首饰常作为收藏品在特殊场合佩戴且华丽繁复，并不一定受时代影响。
商业款首饰佩戴场合多，虽然也有复杂款式，但是多为简约款，依托服装挑选的可能性大，受时代变化的影响大。
商业化的市场冲击使得首饰工艺也在不断地创新。
工艺制作大多是传统的制作方法和3D 打印。
解构主义与当代艺术首饰
中国宝玉石170期页2022年2月Feb. 2022CHINA GEMS & JADES解构主义与当代艺术首饰王钰涵中国地质大学（北京）珠宝学院，北京 100083摘要：解构主义（Deconstruction ）由雅克·德里达在20世纪60年代提出，它是由符号学分析而诞生的哲学思想。
当代艺术理论中，借用哲学和符号学的思想和研究方法，可以指导设计思维。
在当代首饰的设计创作中，艺术家使用解构主义的思想来进行设计构思，起于但不限于绘画、产品设计等诸多行业。
解构主义思想使得当代艺术首饰具有符号象征以及交互意义，尤其是在行为表达、关系美学层面尤为突出。
同时，艺术哲学思想对首饰设计思维的渗透作用，越来越多地影响了设计师的设计理念。
关键词：解构主义；艺术哲学；艺术首饰中图分类号：J506 文献标识码：A 文章编号：1002-1442(2022)01-0037-06Deconstruction and Contemporary Art JewelryWANG YuhanSchool of Gemmology, China University of Geosciences (Beijing), Beijing 100083ABSTRACT: Deconstruction was proposed by Jacques Derrida in the 1960s. It is a philosophical thought born from semiotic analysis. In contemporary art theories, the ideas and research methods borrowed from philosophy and semiotics can guide design intellection. In the creation of contemporary jewelry, artists use the idea of deconstruction for design creation, starting from but not limited to painting, product design and many other industries. Deconstruction thought makes contemporary jewelry with symbolic and interactive meanings, especially in behavioral expression and relational aesthetics. At the same time, the infiltration of artistic philosophy on jewelry design intellection has increasingly affected the design concept of designers.KEY WORDS: deconstruction; philosophy of art; art jewelry收稿日期：2021-08-16，接受日期：2021-11-19作者简介：王钰涵（1997-），硕士研究生，设计学，Email:*************************37-42艺术史家尼古拉斯·佩夫斯纳（Nikolaus Pevsner）在研究西方设计史的早期，根据20世纪30年代工业的发展状况，预测设计的“正确”走向是绝对的理性主义和功能主义[1]。
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构成学在珠宝首饰设计中的应用
导读：我根据大家的需要整理了一份关于《构成学在珠宝首饰设计中的应用》的内容，具体内容：构成是一个近代造型概念，他研究的是形的塑造问题。
这里的"形"的概念包括二维平面的"图面"和三维立体的"形态-体"。
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构成是一个近代造型概念，他研究的是形的塑造问题。
这里的"形"的概念包括二维平面的"图面"和三维立体的"形态-体"。
所以构成学对形的研究，就有平面的图形和立体的形态两个方面。
以下是我为你整理的，希望能帮到你。
构成是什么意思
同时为了把形表现的更为引人瞩目，还要同时研究对视觉效果起着重要作用的色彩。
所以图形，形态和色彩组成了构成学研究的三个主要方面。
构成学实际上包含了"平面"，"立体"和"色彩"三个构成的内容。
平面构成是专门研究平面造型问题。
它从研究平面图形及画面构成的要素入手，并通过平面造型要素的分析，经过反复的构成试验，研究图形和画面构成的一般规律，提高平面造型能力。
立体构成是从千姿百态的立体造型中，抽出其构成的要素来进行分析。
从形体的肌理处理到立体形态的构造，从单体的塑造到形态的空间组合，并对材料，工具以及技法等问题都做了相应的分析和研究。
以平面材料逐渐构建出立体形态，提高对三维空间的感受能力，认识能力和创造思维能力。
色彩构成就是研究色彩规律。
它以研究色彩的现象及其本质，色彩的表现，色彩的知觉，色彩的搭配，色彩的构成法则等为主要内容
所以构成学研究的是诸如形的塑造材料(因为在造型过程中，无论是平面的造型，立体的造型或是色彩的处理，都必须有材料的介入)，形的组合关系，形的表现技法，色彩的表现等方面的内容。
珠宝首饰设计主要是一个立体造型的创造过程，这里简单介绍立体造型的构成要素(体，色彩和肌理)及构成形式在珠宝首饰设计中的应用。
体的构成与方法
体是点，线，面在三维空间的延伸。
按照体的构成方式不同化分：
由线延伸构成的称为线材体，由面延伸构成的体称为面材体,由体自我变化得到的新体称为块材体。
线材体：线材以长度为特征，表现为轻快，紧张，具有延伸感和运动感;线材构成体的过程中，线与线不同的现对位置的排列可以得到不同的现群结构，从而形成不同的感觉如交错感，韵律感，层次感及伸展感。
线材包括硬质线材硬质线材构成体的方式有框架构造，网架构造，单体造型等。
单体造型指将单个硬质线材逐个固定，进行转体变形。
形式有发射，渐变，旋转等，然后再进行交错，重叠和穿插来形成各种造型。
造型要点是通过线材的上下堆积和前后左右的连续发展来创造一种秩序感，韵律感等;和软质线材两大类。
软质线材构成体的方式有拉伸和结索等方式。
结索是利用不同的编结打结方式来进行造型设计，可广泛应用于一些以非金属(丝线，塑料等)为材料的首饰设计中。
我国传统的编结艺术及一些少数民族的首饰实际上就是运用这种构成
形式来进行艺术造型的。
现代首饰工艺中金属材料有时也运用软线材的方式来进行造型：如金丝编织的项链,结索的造型等。
面材体：面材体是由二度空间的平面构成。
面材本身具有扩展感，充实感和轻快感，它可以通过弯曲，折曲等方式构成体。
在造型过程中注意面材可以是平面，也可以是曲面，造型的形式有重复，渐变等。
由于首饰一般体积较小，所以用来进行造型的基本面材的数量不宜太多，以免显得杂乱和繁杂，影响视觉效果。
面要素在珠宝首饰设计中的表现
面是线的移动轨迹，是体的外表。
面可以由以下方式来产生：点和线的密集可形成虚面;点和线的扩展也可以形成面;面本身的分割，合成和反转也可以形成新的面。
面的外形轮廓和表面实感是引起视觉效果的因素。
常用的面包括由直线组合或由曲线组合的几何面，它表现单纯，明快，简洁，但带有冷酷机械感;由生命或偶然性构成的非几何面表现生动，情感丰富，但比较复杂。