-美术-教学设计方案模板

合集下载

美术微课教学设计10篇

美术微课教学设计美术微课教学设计10篇美术微课教学设计1活动目标：1、学习用粉笔表现雾，让景色变得模糊。

2、对粉笔绘画的方式感兴趣。

活动重点：学习用粉笔表现雾，让景色变得模糊。

活动难点：能根据自己的意愿正确添加浓雾或薄雾。

活动准备：1、雾天的图片。

范画一张。

2、彩色画纸，白色粉笔，记号笔。

抹布7块。

活动过程设计意图欣赏雾天的景色。

1、出示图片。

这幅图看上去怎么样？2、你在什么时候会看到空气中有雾？有雾会怎么样呢？3、教师小结：有时候早晨我们会看见雾，它是白茫茫的，笼罩了房子、街道、花园，让一切都变得模糊，看不清楚。

出示图片，让幼儿了解雾的特征，进一步加深对雾的.了解，为绘画作铺垫。

引导幼儿想象出雾气笼罩下的丰富的场景。

启发幼儿想象用什么方式来表现雾比较合适。

教师示范用粉笔表现雾的绘画方法，激发幼儿的绘画兴趣。

幼儿作画，教师提醒幼儿粉笔涂画完，用手指轻轻涂抹，再用抹布擦干净，注意卫生。

为幼儿创造展示自己作品的条件，引导幼儿相互交流、相互欣赏。

美术微课教学设计2活动目标：⒈、掌握向日葵的画法，尝试添画花瓶、装饰边框，丰富画面。

⒉、能够合理布局，表现出前后的遮挡关系，并大胆表现向日葵的不同姿态。

活动准备：颜料、毛笔、范画、梵高向日葵ppt。

活动过程：一、向日葵实物图片导入。

⒈、师：小朋友你们看这是什么？（向日葵）向日葵是什么样子的？⒉、为什么我们叫它向日葵呢？小结：因为向日葵的脸总是一直向着太阳，太阳到哪里，它的脸就向哪里。

所以叫向日葵。

二、出示梵高作品《向日葵》，引出课题。

⒈、师：今天，老师还给小朋友带来一幅美丽的向日葵绘画，这是外国的一位画家画的，世界上许多人都喜欢他画的向日葵，我们一起来看看吧！⒉、这些向日葵一样吗？是不是都朝着一个方向？那都有哪些方向呢？请小朋友们用身体动作来表现向日葵各个方向的姿态（个别表演，集体模仿）？⒊、我们来看看向日葵的花瓣。

向日葵的花瓣是什么样的？它们好像在干什么？⒋、对了，向日葵好像在舞蹈，有的低下头，有的仰起头，有的扭动身体，漂不漂亮？你们喜欢吗？⒌、小朋友，我们再来看看，这幅画除了向日葵，还有什么？向日葵喝了花瓶里的营养才会更美。

美术单元课程教学设计模板

美术单元课程教学设计模板一、课程背景介绍美术教学是培养学生的审美能力和创造能力的重要课程之一。

本模板旨在帮助教师设计一套完整的美术单元课程教学，以满足学生的学习需求，并促进他们的创造力和想象力的发展。

二、教学目标1. 培养学生对美术的兴趣和热爱，培养审美能力和艺术欣赏能力。

2. 发展学生的创造力、想象力和观察力，培养学生的艺术创作能力。

3. 帮助学生了解不同艺术形式和风格，拓宽他们对世界和文化的理解。

三、教学内容和活动安排1. 单元主题：（例如：自然之美、人物肖像、静物绘画等）2. 教学目标分解：- 学生能够理解和欣赏相关主题的艺术作品。

- 学生能够掌握相关艺术技巧和表现手法。

- 学生能够运用所学技巧和表现手法进行创作。

- 学生能够分析和评价自己和他人的艺术作品。

3. 教学活动安排：- 活动一：引入主题，向学生介绍相关的艺术作品和艺术家，并展示一些范例作品。

- 活动二：学生进行艺术作品的观察和欣赏，并进行相关的讨论和分析。

- 活动三：教师示范相关的艺术技巧和表现手法，并引导学生进行实践操作。

- 活动四：学生自主创作相关的艺术作品，并进行同伴互评和教师评价。

- 活动五：总结和展示，学生分享自己的创作心得和感悟，并欣赏同学们的作品展示。

四、学习资源和评估方式1. 学习资源：- 艺术作品图片和展览资料。

- 相关艺术书籍和杂志。

- 艺术家的访谈视频和演讲稿。

- 艺术品鉴赏和创作技巧的教学视频。

2. 评估方式：- 学生作品的评价和分析。

- 学生的书面反思和口头表达。

- 小组讨论和展示评价。

五、教学指导和辅助方法1. 观察指导：教师引导学生观察真实的对象和现象，培养学生的观察力和表达能力。

2. 示范指导：教师通过实际操作示范艺术技巧和表现手法，帮助学生掌握相关的艺术技能。

3. 个性发展：鼓励学生在创作过程中展现个性和创造力，引导他们自主思考和表达。

4. 合作学习：安排学生组织小组讨论和合作创作，培养他们的团队合作和沟通能力。

高中美术设计教案模板(共4篇)

高中美术设计教案模板（共4篇）第1篇：高中美术教案设计高中美术教案设计大全【篇1：高中美术优秀教学设计案例分析】篇1：高中美术教案__人教版_(样本参考)教案样本《宛自天开──古代园林》教学设计一、教材分析：本课题选自人教版普通高中美术鉴赏第六课《宛自天开——古代园林》。

园林是单体建筑的环境，又包括在广义的建筑范畴之中，可谓建筑艺术中的一朵奇葩。

因为园林的创作素材既可以包括山丘、河流、花木甚至动物等自然元素，又可以包括雕塑、碑刻、小桥、石级等建筑小品，并且相对于建筑而言可以较少地受到使用功能的限制，可以自由地发挥创造，因而创作手法极为丰富、灵活，往往营造出独具特色、美轮美奂的艺术气氛和效果。

因此，在这里极有必要将古今中外优秀的园林艺术介绍给学生，从而帮助学生开阔眼界，提高审美品位，感受园林艺术“巧夺天工”的魅力。

二、教学目标：通过本课教学，学生们能够深切领会中国园林艺术的精髓，体会到中华文化的博大精深，增强民族自豪感，同时拓宽眼界，兼容并蓄，领略外国造园艺术的成就。

培养学生热爱祖国，继承并弘扬本民族的传统文化情怀，增强学生保护文物、文化遗产的意识。

三、教学重点和难点重点：帮助学生了解中国皇家园林，建立对园林艺术概貌的认识，培养初步的鉴赏能力。

通过课文图版提供的中国古代园林艺术的典型实例，了解中国古代园林艺术的主要特点。

难点：对于建筑艺术的欣赏，最好是实地参观，但仅凭课堂所提供的一些图片，难以是学生真正理解课文的内容，教学时应当克服这些困难，让学生有身临其境的效果。

四、设计思想：在新课程标准探究性、实践性、体验性等原则的指导下，这节课通过对于园林的图片展示以及视屏解说，激发学生对古代园林的浓厚兴趣；通过多媒体的播放，让学生对古代园林的鉴赏能力有所提高；通过视频学习，了解中国古代皇家园林，看教材自学、分组讨论，探究实践等多元学习方式的运用，发展和提升学生自主性、合作性、探究性学习的意识和能力。

五、教学准备：教具准备：图片、录象资料、多媒体课件六、教学过程：播放一段祖国大好河山的风景宣传片，吸引学生兴趣，再引入中国古代园林。

美术教学设计讲课教案模板范文

一、课题：《梦幻星空》二、教学目标：1. 知识与技能：了解星空的构成，掌握绘画星空的基本技巧。

2. 过程与方法：通过观察、实践，培养学生对星空的想象力和创造力。

3. 情感、态度和价值观：激发学生对宇宙的探索兴趣，培养学生热爱自然、追求美好的情感。

三、教学重难点：1. 教学重点：星空的绘画技巧和构图方法。

2. 教学难点：如何将学生的想象力融入星空绘画中。

四、教学准备：1. 多媒体课件：展示星空图片、绘画教程等。

2. 教学工具：画纸、水彩笔、黑色马克笔、彩色铅笔等。

3. 学生准备：观察星空的资料、自己创作的星空绘画作品。

五、教学过程：（一）导入1. 教师播放星空视频，引导学生观察星空的美丽景象。

2. 提问：你们对星空有什么了解？想不想亲手绘制一幅美丽的星空？（二）新课讲解1. 教师展示星空图片，讲解星空的构成要素，如星座、星云、行星等。

2. 讲解星空绘画的基本技巧，如水彩画的渲染、黑色马克笔的勾勒、彩色铅笔的填充等。

3. 展示星空绘画教程，让学生了解绘画步骤。

（三）实践操作1. 学生分组，每组选择一种星空绘画技巧进行实践。

2. 教师巡回指导，解答学生在绘画过程中遇到的问题。

（四）作品展示与评价1. 学生展示自己的作品，分享创作心得。

2. 教师对学生的作品进行评价，肯定优点，指出不足。

3. 学生互相评价，提出改进意见。

（五）总结1. 教师总结本节课的学习内容，强调星空绘画的技巧和创意的重要性。

2. 鼓励学生在日常生活中多观察、多思考，激发对宇宙的探索兴趣。

六、课后作业：1. 学生根据自己的兴趣，创作一幅具有创意的星空绘画作品。

2. 收集有关星空的资料，撰写一篇关于星空的短文。

七、教学反思：1. 本节课的教学目标是否达成？2. 学生的学习兴趣是否得到激发？3. 教学过程中有哪些不足，需要改进？通过以上教学设计，旨在培养学生的美术素养，激发学生对宇宙的探索兴趣，提高学生的想象力和创造力。

在教学过程中，教师要注重学生的主体地位，关注学生的个性差异，引导学生在实践中不断探索、创新。

美术单元教学设计模板

美术单元教学设计模板
一、单元名称：
单元名称应简洁明了，能够概括单元的核心内容。

二、单元目标：
1.知识与技能：掌握本单元涉及的基础美术知识和技能，如色彩、线条、形状、构图等。

2.过程与方法：通过观察、分析、实践、评价等环节，培养学生的自主学习、合作学习和创新能力。

3.情感态度与价值观：培养学生发现美、欣赏美、创造美的能力和对美术的兴趣与热情，同时提高学生的文化素养和审美品位。

三、单元内容：
根据单元目标，将相关知识点和技能点进行整合，形成具体的单元教学内容。

每个教学内容应包括主题、重点、难点、课时数等详细信息。

四、教学方法：
针对不同的教学内容，选择合适的教学方法，如示范教学、案例教学、探究式教学等。

同时，要注重教学资源的开发和利用，如多媒体课件、教具、学具等。

五、教学资源：
列出本单元所需的教学资源，包括教材、参考书籍、网络资源等，以便教师提前做好准备。

六、教学评价：
1.制定本单元的教学评价标准，以便对学生的学习成果进行客观评价。

2.评价方式可以包括作业评价、课堂表现评价、作品展示评价等。

同时，要注重评价结果的反馈和利用，以便教师及时调整教学策略。

七、教师自我反思：
教师应在单元结束后进行自我反思，总结本单元的教学经验教训，以便不断提高教学质量。

反思内容可以包括教学方法的选择是否合适、教学资源是否充分利用、教学评价是否客观公正等。

八、学生自我反思：
学生应在单元结束后进行自我反思，总结本单元的学习经验教训，以便不断提高学习效果。

反思内容可以包括学习态度是否认真、学习方法是否得当、作品展示是否达到预期效果等。

美术教学设计模板小学美术教学设计模板

美术教学设计模板小学美术教学设计模板美术教学设计模板:美术教学设计模板美术教学设计模板一、教学目标设计：1、引导学生观察叶子的形态、颜色与纹样，从而感受它们的美，并且用简单的话表达自己的感受。

2、引导常常操作感受电脑美术课的乐趣和成功的喜悦。

3、引导学生小组合作画画，完成一幅画。

二、教学对象分析学生已经掌握了上网浏览的能力，一定的文字处理能力。

互联网丰富的信息资源以及超文本结构特别适合于学生，为学生创设一个优美的学习环境，能有效地激发学生的学习动机和创造性。

三、教学策略及教法设计1、教学策略：通过视频、文字、图片等，创设情境，渲染气氛，使学生感受到叶子的美。

2、赏识成功：通过学生与教师，学生与计算机，学生与学生之间多向交互，让学生自主学习成果，激励学生的创造欲望，促进了学生自信心、自我意识的形成。

四、教学过程与分析教学过程教学分析一、导入1、看视频，图片引入新课秋叶。

2、教师提问：你了解叶子吗，叶子的颜色，形态，结构如何?二、新授1、教师是页，自己解决以上的总是，并形成自己的观点。

2、在网页上发表自己的意见和见解。

3、教师在网上回答学生的问题。

4、叶子形状的分类小测验，前五名奖励。

_美术教学设计模板。

5、依据学习的内容，绘画叶画(1) 教师让学生欣赏网页上的叶画。

(2) 教师演示一遍自己绘制。

(3) 对教师作品点评。

(4) 学生自己绘制。

6、同学间互相欣赏各自绘画的叶画(1) 学生分小组合作绘画(2) 学生点评三、教师总结1、你有哪些感受？2、课后继续完善叶画图。

儿童的思维来自对世界的好奇人。

网络的视频播放形象逼真，生动直观，新颖鲜活，为学生提供多样化的外部刺激，具有丰富的感觉性，激起学生情感反应，使学生入情入境，感受到叶子的美和神奇。

学生是学习的主体，计算机是学生进行自主探究的工具。

运用网络，学生获取大量有关叶子的知识，加工和组合，初步构建新的认知结构。

让学生感受大自然的神奇，叶子形状的多种多样。

一年级美术大单元教学设计模板

一年级美术大单元教学设计模板
一、单元主题：
本单元主题为“XXXX”，旨在通过一系列美术活动，帮助学生掌握XXXX的基础知识和技能，培养学生对美术的兴趣和爱好，提高学生的审美能力和创造力。

二、单元目标：
1. 掌握XXXX的基础知识和技能，如线条、色彩、形状等。

2. 培养学生的审美能力和创造力，引导学生通过观察、想象和创作，表达自己的想法和情感。

3. 培养学生对美术的兴趣和爱好，激发他们的创造欲望和探索精神。

三、单元内容：
1. 线条的认知与表现
2. 色彩的认知与运用
3. 形状的认知与创作
4. 综合材料的应用与创作
四、教学策略：
1. 通过观察、演示、实践等方式，引导学生掌握基础知识和技能。

2. 创设情境，激发学生的想象力和创造力，鼓励他们表达自己的想法和情感。

3. 提供多种材料和工具，让学生自由选择，发挥他们的创造力和想象力。

4. 通过展示和评价，让学生了解自己的优点和不足，提高他们的自我认知和自我管理能力。

五、评价方式：
1. 作品评价：评价学生的作品，包括线条、色彩、形状等方面的表现，以及作品的整体效果和创意。

2. 过程评价：评价学生在学习过程中的表现，包括学习态度、学习积极性、合作精神等。

3. 自我评价：引导学生对自己的作品和学习过程进行自我评价，了解自己的优点和不足，提高自我认知和管理能力。

六、教学资源：
1. 教学材料：如画笔、颜料、纸张、粘土等。

2. 教学工具：如投影仪、范画板等。

3. 教学课件：如图片、视频等多媒体资源。

美术设计教案模板

美术设计教案模板一、教案概述1.1 教学背景在当前教育改革的大背景下，美术设计教育愈加受到重视。

本教案旨在通过设计一套完整的教学方案，指导教师开展优质的美术设计教学活动。

1.2 教学目标通过本教案的实施，学生应当能够掌握美术设计的基本原理和技巧，培养其艺术表达能力和审美素养，激发学生对美术设计的兴趣和热情。

二、教学内容2.1 单元一：色彩搭配•理论知识：基本色彩理论、色彩搭配原则•实践活动：色彩搭配练习、配色方案设计2.2 单元二：构图与透视•理论知识：构图基本原理、透视原理•实践活动：构图设计、透视画绘制三、教学方法3.1 理论教学•讲解：向学生传授美术设计知识和技巧•分组讨论：组织学生探讨案例、提出问题3.2 实践操作•实地练习：让学生通过实践活动巩固所学理论知识•作品展示：鼓励学生展示作品并进行互评、分享四、教学评估4.1 日常评估•作业考查：布置作业并进行评定•课堂表现：评估学生在课堂上的积极参与程度4.2 终期评估•期末作品：学生完成一定数量的美术设计作品，综合评定•考试评测：进行笔试和实际操作的考核五、教学资源5.1 书籍资料•美术设计教材：推荐几本基础的美术设计教材•参考书籍：推荐一些扩展性的美术设计参考书目5.2 艺术品展示•作品展览：组织学生参观艺术展览或美术馆，激发学生的创作灵感六、教学反思本教案旨在为教师提供一个全面系统的美术设计教学模板，但教学实践中仍需根据学校的实际情况和学生的特点做出适当的调整，以达到最佳教学效果。

以上为《美术设计教案模板》，希朥对美术设计教学活动的准备和开展提供一定的指导和参考。

小学美术教案模板汇编7篇

小学美术教案模板汇编7篇小学美术教案篇1教学目的:1、通过本课教学,使学生初步了解戏剧脸谱的特点、样式及有关知识，学习脸谱绘制的基本方法和步骤，创造性地画出一个脸谱样式，提高对戏剧脸谱的欣赏能力和表现能力。

重点难点：重点：常见脸谱样式的绘制步骤及有关知识难点：脸谱纹样的流畅、和谐与色彩的恰当运用。

教学准备：课件、彩笔或水粉画工具教学过程：一、设问导入1、课件播放京剧节目，提问：这是什么音乐？（生答。

引出戏剧）除了京剧外，你还知道有哪些戏曲剧种？戏剧表演除了要唱、念、做、打的功夫处，表演前还需要做什么准备？戏剧的化妆与生活化妆有哪些不同？教师：戏剧化妆色彩浓重，形式夸张，具有象征性和约定俗成的程式。

2、课件出示张飞和角图片并简析形式特点二、欣赏分析1、在戏曲表演中，脸谱的描绘往往根据戏剧角色行当生、旦、净、末、丑来分别对待，特别是净、丑角脸谱显多种多样，丰富多彩2、课件打出资料，并讲述不同样式特点3、课件录像资料，让学生再次欣赏并分辨角色行当4、教师：脸谱既是化妆手段,也是装饰性很强的图案艺术,具有较高审美欣赏价值,人物的忠奸善恶,爱憎分明地跃然脸上,为人民群众所喜爱.三、步骤演示1、课件打出步骤图,老师演示(1)画出头形、定五官位置（2）确定人物类型（红、黑、反派、正派.....）(3)用线画纹样(流畅、和谐、美）(4)涂画色彩（有主色、黑色和白色）四、学生作业1、大部份学生在作业纸上绘制2、请几个学生在黑板上别画出生、旦、净、丑脸谱。

3、放戏剧音乐，挂出“戏剧大舞台”作业展示板五、展评今天，我们学习脸谱，大家不仅知道了戏剧脸谱的审美价值所在，还自己绘制出了一幅幅生动的脸谱，希望同学们在以后的学习中进一步去体会欣赏脸谱艺术，提高对戏剧艺术的欣赏能力，弘扬祖国传统艺术。

小学美术教案篇2圆形方形三角形，大小差异各不同。

不同形状叠一叠，组合变化趣无穷。

教学目标：学习形与形相透叠的表现方法和透叠图形的涂色方法。

美术专业课教学设计模板

美术专业课教学设计模板一、课程背景和目标美术专业是培养学生综合艺术素养和创作能力的重要学科。

美术教育的核心目标是发展学生的审美能力、创造力和表现能力。

本专业课程设计模板旨在帮助教师有效地组织和实施美术专业课程，使学生能够全面发展自己的艺术才能。

二、教学目标1. 通过学习本课程，学生将能够掌握基本的美术技巧和知识。

2. 学生将能够培养良好的观察和表现能力，能够通过绘画和造型创作表达自己的思想与情感。

3. 学生将能够了解和欣赏不同地域和时期的优秀艺术作品，培养自己的审美意识和艺术鉴赏能力。

4. 学生将能够与他人合作，参加艺术项目和活动，并展示自己的艺术作品。

三、教学内容和方法1. 教学内容（1）基础技能训练：包括素描、色彩运用、造型等基本技巧的训练，以及相关知识的学习。

（2）创意表达：通过不同的主题和材料，培养学生的创造力和表现能力。

（3）艺术鉴赏：学生将学习和欣赏不同地域和时期的艺术作品，了解艺术史和艺术理论。

（4）艺术实践：鼓励学生参与各种艺术项目和活动，展示自己的创作。

2. 教学方法（1）示范教学：老师可以通过示范来介绍基本的美术技巧和知识。

（2）实践训练：学生需要通过大量的练习来巩固所学的技能和知识。

（3）小组合作：教师可以组织学生进行小组活动，鼓励他们相互合作和学习。

（4）实地考察：学生将参观艺术展览和工作室，了解艺术家和他们的作品。

四、评价方式1. 书面作业：包括绘画作业、书面报告等。

2. 作品展示：学生将定期展示自己的作品，接受他人和教师的评价。

3. 考试评估：通过考试来评估学生的技能和知识掌握程度。

4. 课堂参与：学生的积极参与和合作精神也将纳入评价范围。

五、教学资源1. 画布、颜料、画笔等绘画材料。

2. 音乐和影片资源，用于鉴赏和创作的启发。

3. 美术书籍和杂志，供学生研究和参考。

4. 计算机和投影仪，用于展示艺术作品和相关资料。

六、教学进度安排1. 第一阶段：基础技能训练（3周）2. 第二阶段：创意表达（4周）3. 第三阶段：艺术鉴赏（2周）4. 第四阶段：艺术实践（3周）5. 第五阶段：总结和评估（1周）七、课程总结美术专业课程设计模板提供了一个基本框架，以帮助教师设计和组织美术专业课的教学。

小学美术教案模板五篇

小学美术教案模板五篇学校美术教案篇1一、教学目标1.学习拉花的制作方法，体验纸材的特性并能够剪制一种以上的拉花。

2.通过欣赏和实践活动，能用制作的拉花、彩练设计出多种用处并进展环境美化。

3.通过学习活动，培育同学的观看、思索、联想、自主学习、与他人友好合作的力量。

二、教材分析1.编写思路。

在节日里，我们常常用一些五彩的拉花来美化教室，布置舞台。

在剪制拉花的过程中，同学感受到拉花的奇妙与奇妙，体验到用自己的双手制造出奇妙的艺术品——像橡皮筋一样能够伸缩的彩纸的欢乐，并且通过联想，进一步将拉花改变成更多的艺术品：如鱼、围巾、帽子等。

设计本课的目的在于引导同学运用多种纸材及剪制手段，围绕如何运用多彩的拉花美化自身和环境这一目的进展设计及制作，并通过活动本身以及作品传递、信息沟通，进一步培育同学的设计意识和实践力量。

教材丰富的图文内容表达了教学要围绕同学的学习方式进展，要在教学中表达同学自主探究式学习这一思路。

如从教材的提示中我们可以看出，这是让同学了解制作图中的实线和虚线所表示的意思，把握识图本领。

同学美化自身及环境的图片亦启发同学进一步思索拉花的用处及如何发挥集体的才智，通过合作学习解决更多的问题。

2.重点、难点。

重点：运用多种纸材和剪制手段表现不同的拉花，并能用拉花美化环境。

难点：剪刀的使用与掌握〔薄纸剪时要细心，做到不剪断〕，拉花的不同表现方法，以及在剪制彩练时对于纸张及颜色的选择与排列。

三、教学设计●方案一课前预备〔同学〕剪刀、胶水及各种彩纸〔教师〕各种拉花范作、剪刀、胶水、订书机、橡皮筋及各颜色纸等教学过程1.启发思索，自主探究。

出示一根橡皮筋和一条纸带。

演示：拉一拉橡皮筋。

〔1〕提问：请同学们想一想怎样用剪的方法使一张纸变得可以像橡皮筋一样有弹性或者像橡皮筋一样能变长呢？〔2〕同学互相讨论，查找方法，得出结果，沟通演示。

2.引导欣赏，加强体验。

〔1〕出示不同造型的拉花，提问：这是什么？有什么用？〔2〕展现拉花，分送给各小组，引导观看：教师的拉花是如何剪制的？并请同学将教师的范作装饰到教室的一角。

大单元美术教案设计模板

一、教学目标1. 认知目标：引导学生了解大单元美术教学的概念，掌握大单元美术教学的设计方法。

2. 情感目标：培养学生对美术学习的兴趣，激发学生的创新精神和审美情趣。

3. 能力目标：提高学生的美术创作能力、审美鉴赏能力和团队合作能力。

二、教学重难点1. 教学重点：大单元美术教学设计的基本步骤和方法。

2. 教学难点：如何将大单元美术教学与学生的实际需求相结合，实现教学目标。

三、教学过程1. 导入新课- 简要介绍大单元美术教学的概念和意义。

- 引导学生思考大单元美术教学与传统美术教学的区别。

2. 大单元美术教学设计步骤讲解- 分析教材：根据教材内容，确定教学主题和教学目标。

- 设计教学活动：围绕教学主题，设计一系列教学活动，包括绘画、手工、鉴赏等。

- 制定教学评价：根据教学目标，制定相应的评价标准，以检验学生的学习成果。

3. 案例分析- 以实际案例为例，展示大单元美术教学设计的过程和成果。

- 分析案例中的优点和不足，引导学生总结经验教训。

4. 学生实践- 将学生分组，每组选取一个主题进行大单元美术教学设计。

- 指导学生进行教学活动，包括绘画、手工、鉴赏等。

- 组织学生进行互评，提高学生的审美鉴赏能力和团队合作能力。

5. 总结与反思- 引导学生总结大单元美术教学设计的经验和教训。

- 鼓励学生提出改进意见，为今后的教学提供参考。

四、教学评价1. 过程评价：观察学生在大单元美术教学设计过程中的表现，如合作、创新、审美等方面。

2. 结果评价：评估学生完成的大单元美术教学设计成果，如作品质量、创意程度等。

五、教学资源1. 教材：根据教学主题，选取合适的教材资源。

2. 图片、视频等辅助材料：丰富教学内容，提高学生的学习兴趣。

3. 网络资源：利用网络资源，拓宽学生的视野，提高学生的信息素养。

六、教学反思1. 教学设计是否符合学生的实际需求，是否能够激发学生的学习兴趣。

2. 教学活动是否具有趣味性、创新性和实践性。

3. 学生在大单元美术教学中的表现，如合作、创新、审美等方面。

美术活动方案21篇

美术活动方案（精选21篇）美术活动方案（精选21篇）美术活动方案篇1 活动目标：1：初步学习画人物正面头像，，能基本画出妈妈五官的特征。

2：用绘画的方式表达对妈妈的情感。

活动重点：初步学习画人物正面头像，能基本画出妈妈五官的特征。

活动难点：画出妈妈五官的特征，用绘画的方式表达对妈妈的情感。

活动打算：素描纸，油画棒，勾线笔，邀请每位幼儿妈妈到幼儿园。

活动过程：一：谈话导入1：介绍本次活动，欢迎家长和小伴侣。

今日邀请妈妈们跟我们的小伴侣来参加美术活动，让我们一起欢迎我们的妈妈们吧。

二：基本活动1：老师引导幼儿来感受在生活中妈妈的幸苦，引导幼儿用自己的方式去表达爱。

比如：大声的对妈妈说我爱你夸夸我们的妈妈2：老师引导幼儿用特殊的方式(画画妈妈)来表达我们浓浓的爱。

(1)：请幼儿说说自己妈妈的头像是什么样子。

(可请几名幼儿在全班叙述，然后分组都来说说自己妈妈的特征是什么)(2)：老师请幼儿来仔细描述。

(老师在指导中留意巩固幼儿对人物五官的把握)(3)：老师分发绘画材料让幼儿转过身面对妈妈进行画妈妈，强调幼儿先用勾线笔将自己妈妈的头像勾画出来，再用鲜艳的颜色画笔来帮我们的妈妈画的漂漂亮亮的。

在幼儿绘画的过程中，引导家长对幼儿进行指导，进行互动，力求把妈妈头像画得端正，老师并用亲切激励的语言调动启发幼儿爱妈妈的情感，使幼儿身心投入。

3：老师请个别幼儿进行作品展现，并让幼儿大胆的说说自己画中对妈妈的爱。

4：让幼儿将自己画的画亲自送给妈妈们，并跟妈妈说说想说的话美术活动方案篇2 活动目标：1.能大胆的运用多种线条进行制造性的表现，感受绳子作画的乐趣。

2.感受颜色、线条、节奏的美，体验创作的快乐。

活动打算：音乐磁带、棉绳、草绳若干、颜料、护衣、抹布。

活动过程：1.通过歌曲《走路》，激发幼儿对活动的爱好。

小动物们好，今日小青蛙邀请我们到他家去做客，我们一起走路去吧。

先听音乐边唱边走路。

2.想象动物走路的样子与线条之间的关系。

教学设计(民间美术教案)模板

教学设计（民间美术教案）模板第一章：民间美术概述1.1 教学目标了解民间美术的定义与特点掌握民间美术的历史发展与流派认识民间美术在文化传承中的重要性1.2 教学内容民间美术的定义与特点民间美术的历史发展与流派民间美术在文化传承中的作用1.3 教学方法讲授法：介绍民间美术的基本概念、历史发展与流派案例分析法：分析具体的民间美术作品，让学生深入了解其特点与价值1.4 教学评估课堂问答：学生对民间美术的基本概念、历史发展与流派的理解程度第二章：剪纸艺术2.1 教学目标了解剪纸艺术的基本概念与技巧掌握剪纸艺术的设计与制作方法培养学生的创新与审美能力2.2 教学内容剪纸艺术的基本概念与技巧剪纸艺术的设计与制作方法剪纸艺术的应用与创新2.3 教学方法讲授法：介绍剪纸艺术的基本概念与技巧实践操作法：指导学生进行剪纸艺术设计与制作小组讨论法：学生展示自己的剪纸作品，进行交流与评价2.4 教学评估课堂问答：学生对剪纸艺术的基本概念与技巧的理解程度实践操作：学生剪纸艺术作品的创意与技巧水平小组评价：学生之间的互评与教师评价相结合第三章：泥塑艺术3.1 教学目标了解泥塑艺术的基本概念与制作材料掌握泥塑艺术的基本制作技巧与步骤培养学生的动手能力与创造力3.2 教学内容泥塑艺术的基本概念与制作材料泥塑艺术的基本制作技巧与步骤泥塑艺术的应用与创新3.3 教学方法讲授法：介绍泥塑艺术的基本概念与制作材料实践操作法：指导学生进行泥塑艺术制作小组讨论法：学生展示自己的泥塑作品，进行交流与评价3.4 教学评估课堂问答：学生对泥塑艺术的基本概念与制作材料的理解程度实践操作：学生泥塑艺术作品的创意与技巧水平小组评价：学生之间的互评与教师评价相结合第四章：风筝艺术4.1 教学目标了解风筝艺术的基本概念与制作方法掌握风筝艺术的设计与放飞技巧培养学生的团队合作与实践能力4.2 教学内容风筝艺术的基本概念与制作方法风筝艺术的设计与放飞技巧风筝艺术的文化意义与传承4.3 教学方法讲授法：介绍风筝艺术的基本概念与制作方法实践操作法：指导学生进行风筝制作与放飞实践小组讨论法：学生展示自己的风筝作品，进行交流与评价4.4 教学评估课堂问答：学生对风筝艺术的基本概念与制作方法的理解程度实践操作：学生风筝制作与放飞技巧的水平小组评价：学生之间的互评与教师评价相结合第五章：民间绘画艺术5.1 教学目标了解民间绘画艺术的基本概念与特点掌握民间绘画艺术的基本技巧与表现手法培养学生的审美观念与创造力5.2 教学内容民间绘画艺术的基本概念与特点民间绘画艺术的基本技巧与表现手法民间绘画艺术的应用与创新5.3 教学方法讲授法：介绍民间绘画艺术的基本概念与特点实践操作法：指导学生进行民间绘画艺术创作小组讨论法：学生展示自己的民间绘画作品，进行交流与评价5.4 教学评估课堂问答：学生对民间绘画艺术的基本概念与特点的理解程度实践操作：学生民间绘画艺术作品的创意与技巧水平小组评价：学生之间的互评与教师评价相结合第六章：民间雕塑艺术6.1 教学目标了解民间雕塑艺术的基本概念与特点掌握民间雕塑艺术的基本技巧与创作方法培养学生的空间感知与创造力6.2 教学内容民间雕塑艺术的基本概念与特点民间雕塑艺术的基本技巧与创作方法民间雕塑艺术的应用与创新6.3 教学方法讲授法：介绍民间雕塑艺术的基本概念与特点实践操作法：指导学生进行民间雕塑艺术创作小组讨论法：学生展示自己的民间雕塑作品，进行交流与评价6.4 教学评估课堂问答：学生对民间雕塑艺术的基本概念与特点的理解程度实践操作：学生民间雕塑艺术作品的创意与技巧水平小组评价：学生之间的互评与教师评价相结合第七章：民间玩具艺术7.1 教学目标了解民间玩具艺术的基本概念与特点掌握民间玩具艺术的设计与制作方法培养学生的创新思维与实践能力7.2 教学内容民间玩具艺术的基本概念与特点民间玩具艺术的设计与制作方法民间玩具艺术的应用与创新7.3 教学方法讲授法：介绍民间玩具艺术的基本概念与特点实践操作法：指导学生进行民间玩具艺术设计与制作小组讨论法：学生展示自己的民间玩具作品，进行交流与评价7.4 教学评估课堂问答：学生对民间玩具艺术的基本概念与特点的理解程度实践操作：学生民间玩具艺术作品的创意与技巧水平小组评价：学生之间的互评与教师评价相结合第八章：民间刺绣艺术8.1 教学目标了解民间刺绣艺术的基本概念与特点掌握民间刺绣艺术的基本技巧与创作方法培养学生的耐心与审美能力8.2 教学内容民间刺绣艺术的基本概念与特点民间刺绣艺术的基本技巧与创作方法民间刺绣艺术的应用与创新8.3 教学方法讲授法：介绍民间刺绣艺术的基本概念与特点实践操作法：指导学生进行民间刺绣艺术创作小组讨论法：学生展示自己的民间刺绣作品，进行交流与评价8.4 教学评估课堂问答：学生对民间刺绣艺术的基本概念与特点的理解程度实践操作：学生民间刺绣艺术作品的创意与技巧水平小组评价：学生之间的互评与教师评价相结合第九章：民间建筑艺术9.1 教学目标了解民间建筑艺术的基本概念与特点掌握民间建筑艺术的基本构造与设计原则培养学生的空间想象力与审美观念9.2 教学内容民间建筑艺术的基本概念与特点民间建筑艺术的基本构造与设计原则民间建筑艺术的应用与创新9.3 教学方法讲授法：介绍民间建筑艺术的基本概念与特点实践操作法：指导学生进行民间建筑艺术模型制作小组讨论法：学生展示自己的民间建筑艺术作品，进行交流与评价9.4 教学评估课堂问答：学生对民间建筑艺术的基本概念与特点的理解程度实践操作：学生民间建筑艺术模型的创意与技巧水平小组评价：学生之间的互评与教师评价相结合第十章：民间美术与现代设计10.1 教学目标了解民间美术与现代设计的关系掌握民间美术在现代设计中的应用方法培养学生的创新思维与设计能力10.2 教学内容民间美术与现代设计的关系民间美术在现代设计中的应用方法民间美术与现代设计的创新实践10.3 教学方法讲授法：介绍民间美术与现代设计的关系实践操作法：指导学生进行民间美术与现代设计相结合的创作小组讨论法：学生展示自己的作品，进行交流与评价10.4 教学评估课堂问答：学生对民间美术与现代设计关系的理解程度实践操作：学生作品的创意与技巧水平小组评价：学生之间的互评与教师评价相结合重点解析本教案以民间美术为主题，涵盖了剪纸艺术、泥塑艺术、风筝艺术、民间绘画艺术、民间雕塑艺术、民间玩具艺术、民间刺绣艺术、民间建筑艺术以及民间美术与现代设计等内容。

小学美术设计教案万能模板

小学美术设计教案万能模板一、教学目标通过本节课的学习，使学生能够： 1. 了解美术设计的基本概念和重要性； 2. 掌握基本的美术设计元素和原则； 3. 运用所学知识设计简单的美术作品。

二、教学准备1.教学课件或投影仪；2.美术设计相关的素材、图片或示例作品；3.学生所需的作画工具和材料。

三、教学过程1. 导入（5分钟）教师可以通过提问的方式，引起学生对美术设计的兴趣和好奇心，如：“你们觉得什么是美术设计？”或“你们都见过哪些美丽的设计作品？”等。

2. 基本概念介绍（10分钟）通过课件或投影仪展示一些经典的美术设计作品或图片，然后向学生介绍美术设计的基本概念，如线条、色彩、形状等，并解释这些元素在设计中的作用和重要性。

3. 美术设计元素和原则（15分钟）教师依次介绍美术设计的几个基本元素和原则，如： - 元素：线条、色彩、形状、质感、空间等； - 原则：对比、平衡、重复、节奏、比例等。

在介绍每个元素或原则时，可以通过示例、图片或简单的练习来帮助学生理解和记忆。

4. 练习与创作（20分钟）将学生分成小组，每组选择一种美术设计元素或原则，以此为基础进行小组练习和创作。

教师可以提供一些简单的题目或要求，例如： - 利用线条和形状设计一个动物形象； - 运用色彩和质感设计一幅风景画。

鼓励学生发挥创意，积极合作，并提供必要的指导和帮助。

5. 展示与分享（10分钟）每个小组完成后，组织学生展示自己的作品，并鼓励他们分享设计的灵感和创作心得。

教师可以给予肯定和建议，以促进学生的学习和进步。

6. 总结与评价（5分钟）与学生一起总结本节课的学习内容和收获，并针对学生的表现进行评价和激励。

鼓励学生继续发展美术设计的兴趣，多观察、思考和尝试创作。

四、教学延伸针对本节课学习的内容，教师可以设计一些延伸的活动或任务，如： - 请学生观察身边的事物，并运用所学知识设计一幅相关的美术作品； - 邀请专业美术设计师或艺术家来校开展课堂讲座或指导学生创作。

小学美术教学设计模板(附教案

小学美术教学设计模板(附优秀教案)第一章：教学目标设计1.1 知识与技能目标：通过本节课的学习，学生能够掌握基本的绘画技巧，如线条、形状、色彩等，并能够运用这些技巧创作出具有个性的美术作品。

1.2 过程与方法目标：通过观察、分析、实践等环节，培养学生的审美能力和创新意识，提高他们的绘画表现力。

1.3 情感态度与价值观目标：培养学生对美术的热爱和兴趣，增强他们的自信心和审美情感，培养合作精神。

第二章：教学内容设计2.1 课题：画春天的树木2.2 教学重点：学习树木的绘画技巧，掌握树干的线条、树枝的形状以及树叶的色彩搭配。

2.3 教学难点：如何表现树木的立体感和生命力。

第三章：教学过程设计3.1 导入：通过展示春天的树木图片，引导学生观察和描述树木的特点，激发学生的学习兴趣。

3.2 讲解与示范：讲解树木的绘画技巧，并进行现场示范，让学生直观地了解绘画过程。

3.3 实践环节：学生根据所学技巧进行绘画实践，教师巡回指导，解答学生疑问。

3.4 作品展示与评价：学生展示自己的作品，互相评价，教师给予肯定和建议。

第四章：教学方法设计4.1 讲授法：讲解绘画技巧和理论知识。

4.2 示范法：现场示范绘画过程，引导学生模仿和实践。

4.3 引导法：引导学生观察、思考和表达，培养他们的审美能力和创新意识。

4.4 互动法：学生之间的作品展示和评价，促进合作和交流。

第五章：教学评价设计5.1 过程评价：关注学生在绘画过程中的态度、兴趣和合作精神。

5.2 作品评价：评价学生的绘画技巧、创意和审美能力。

5.3 自我评价：学生对自己的学习过程和作品进行评价，反思和改进。

第六章：教学资源设计6.1 教材：选用适合小学阶段的美术教材，如《小学美术教程》、《美术天地》等。

6.2 教具：准备绘画所需的纸张、画笔、颜料等工具，以及相关的图片、视频等教学资源。

第七章：教学拓展设计7.1 课后作业：布置与课题相关的课后作业，让学生继续练习和巩固所学技巧。

2024-2025年第一学期美术教学工作计划标准模板（四篇）

2024-2025年第一学期美术教学工作计划标准模板时光飞逝，我们送走了炎热的暑假，迎来了一个硕果累累的金秋。

____-____学年度第一学期如约而至。

在现有的课程改革的影响和推动下，美术学科的课程改革还将更加深入地进行。

面对美术学科在社会发展、教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我将继续以课堂教学研究为基本点，联系学生的日常生活，提高____分钟的课堂教学效率，向____分钟要质量。

为更好的完成本学期的教学目标、教学任务，现制定出本学期工作计划如下：一、指导思想：进一步____和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使美术教学工作有一个新的突破。

二、教学目标：本学期我继续担任三、四、五、六学年，共八个班的美术教育教学工作，我将根据以往的教学经验，结合新课程改革的要求和目标，针对小学中、高年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课的教学，将欣赏评价、绘画表现、工艺制作融合贯通在一起，以多种有趣的、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受基本技能和色彩的传统教学。

设计和手工继续深入学习。

提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的和色彩的传统教学，扩大记忆、思维、想象和动手能力的提高。

让学生能够脱离书本教材，自己独立的、大胆的去完成学习任务。

本学期我要“站稳第一课堂，稳抓第二课堂，坚持以学生为本，一切从学生的实际出发，为学生服务好。

三、具体工作：1、继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念：本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学、多练、多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己的业务能力，使自己由认识新课程到走进新课程。

2、课堂教学、教研活动：加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。

在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。

”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容、运用新理念、尝试新教法，不断提高自己的教学水平。