绘画基础教程：中国画基本技巧之用笔

绘画基础教程：中国画基本技巧之用笔1：笔与线
中国画的用笔实即用线，线是中国画最基本的造型手段。

线在形
体的塑造中绝不是一种对轮廓线的描摹，还能表现出物体的质感、量
感和动感。

比如在山水画中，斧劈皴给人坚挺硬朗的感觉；披麻皴则
给人松软的感觉等等。

线的使用，体现了中国画家对客观形象的概括、提炼和理解水平，体现了他们驾驭物象的巨大创造力。

在中国画中，线及其塑造的形体之间的关系，主要体现在线条自
身的品格特征与作者之间的沟通。

正如石涛所说："借笔墨以写天地万
物而淘泳乎我也。

"笔墨（线条）所具有的这种抒情写意性，是因为画
家在运笔中出现的各种变化，使线条自身具有了千变万化的姿态。

一
方面，线条丰富多姿的形态能够唤起欣赏者对现实生活的万般物象中
类似物体形态美的联想，使抽象的线条成为现实事物形体美的一种间
接曲折的反映，因而唤起人们的不同感受。

另一方面，画家在运笔过
程中个人情绪、意趣、思想的灌注，使得中国画中的线条具有明显的
画家个性特征，达到抒情、畅神、写意，进而表现画家的审美理想、
气质、心灵、人格。

这就是古人所说的"画如其人"。

2：笔与意
张彦远的"骨气形似皆本于立意而归乎用笔"，把立意看作是用笔之"本"，"本"即统帅。

"意"包含着极其复杂的文化内涵，它是画家主
观世界的复杂反映，即各种感情、理想修养、气质等等。

"意"是主观的，但又不是纯主观的臆造。

中国画家就是通过线的使用来实现这种"
抒情写意"的。

所以清代布颜图认为" 意之为用大矣哉……故善画必意
在笔先，宁使意到而笔不到，不可笔到而意不到。

……故学之者必先
意而后笔，意为笔之体，笔为意之用"。