设计美学第一章

合集下载

设计美学第一章概论

设计美学第一章概论

设计美学以审美规律在设计中的应用为 目标,旨在为设计活动提供相关美学的理论 支持。 三、设计师为什麽要读“设计美学”呢 ? 1、是由于设计活动中审美特质所具有的 特殊复杂性和综合性,使得设计师的审美素 质和创造力的培养,离不开对审美规律的认 识。 2、有助于设计师从美学的视野,加深对 于设计历史和设计原理的理解。 3、设计美学把产品系统与人的关系作为 考察的中心,由于人的需要的多层次性,决 定了,决定了产品功能效用的多层次性。所 以任何设计产品都是实用、认知和审美三种 功能的复合体。


三、设计美学应该研究什么 1.中外设计美学思想整理。人类进行设 计并非一朝一夕,而是贯穿整个人类的发展 史。不仅人类设计审美创造遍布中外,而且 关于设计美学思想也以各种形式存在于各类 文献中。这些思想凝结了人类的对设计审美 创造活动的理性思考,指引着今天的设计审 美创造活动的发展。合理的开发和利用这些 宝贵的文化资源,是设计艺术发展的基础和 前提。 2.设计美学的基本原理。主要包括设 计美学的性质,例如:形式美、社会美、事 物美、风格及设计主体、设计语言、审美趣 味、设计批评、设计学原理等。
3.设计美学的分类。包括服装设计美学、 工业设计美学、装饰设计美学、材料设计美 学、环境艺术设计美学、 园林设计美学、建 筑设计美学、家具设计美学、室内设计和室 外设计美学及展台设计美学等,相当于我们 所说的设计门类美学。 4.设计美学中的诸多美学课题。如设计 与产品、设计消费、设计与未来社会、设计 与时间、设计与新科学,设计学科建设中诸 多美学问题,等等。
计领域的某个局部看问题,它能把设计看作是 人与世界建立起来的某种系,从而解决设计美 学中的诸多问题。 二、兼用美学和设计学研究方法 设计美学既然是设计学和美学的交叉学科, 就必然要吸取设计学和美学的研究方法, 设计学作为一门综合性学科。跨越了文、理诸 个学科,涉及了数学、物理学、材料学、机械 学、工程学、电子学、经济学、色彩学、构成 血、民俗学、伦理学等学科,所以它采用的方 法也是交叉的。其中有关文科方面的许多方法, 都可以被设计美学所用。

04026 设计美学 第1章

04026 设计美学 第1章

美学设计代码:04026精讲课包包老师设计课程代码:04026课程名称:《设计美学》教材名称:《艺术设计与美学》主编:刘子川版次:2011年1月第1版出版社:高等教育出版社-教材何谓现代设计工业经济时代的设计观念与美学思想010203后工业经济时代的设计观念与美学思想0405当代语境中的中国设计当代设计美学的批判目录概述设 计 观 念 与 美 学 思 想美学批判重点美学设 计第一节 现代设计诞生的背景第二节 现代设计与传统工艺美术设计的异同第三节 设计美学第一章何谓现代设计造物活动与设计现代设计诞生的综合背景现代科学观的建立基于工业化大生产的现代社会总景观基于机器文明的现代艺术现代设计的概念及诞生传统工艺美术设计的概念及诞生设计的含义及表现形态现代设计与传统工艺美术设计的异同现代设计的三大范畴设计与工程设计、设计与艺术的区别设计美学的概念设计美学的形成与发展设计美学研究的对象设计美的特征设计美学的类别1 造物活动与设计【单选】马克思主义认为,人类生活有着一般动物所不能比拟的种种智能活动,其中最重要的就是造物活动。

在人类造物形成的过程中,必先经过造物者的预先计划和思考,这种预先的设想与计划即为设计。

工业革命2 现代设计诞生的背景【单选、简答】1.18世纪60年代—世界已逐渐不再由手工业产品构成,而开始主要由工业产品所建构。

2.三位一体的结构模式在大工业文明中被分解。

英国工艺美术运动欧洲和美国新艺术运动德国德意志制造联盟德国包豪斯设计学院2 现代设计诞生的背景【单选、简答】3.探索和试探(1)科学取代神学(2)先进生产力(3)新观念和新方式第一章 第一节现代设计诞生的背景2 现代设计诞生的背景【单选、简答】4.深层次背景2 现代设计诞生的背景【单选、简答】4.深层次背景:(1)随着科学的发展、人类文明的进步,现代科学观取代了自人类诞生以来的各类神学观,成为人类新的世界观和价值观。

(2)先进的生产力产生了新的生产关系和生产方式,新的现代社会景观彻底改变了传统的社会总景观。

《设计美学》复习要点说明

《设计美学》复习要点说明

《设计美学》复习要点说明《设计美学》第一章复习要点主要概念部分:形态:事物与其特定功能结构相关联的外在特征。

人工形态:是指人工制作物这一形态,它是由天然形态的物质材料经过人的有目的的加工而成。

结构:是指产品中各种材料的相互联系和作用方式。

产品结构的特点:层次性、有序性、稳定性。

结构的有序性:是指产品结构要使各种材料之间建立合理的联系,即按照一定的目的性和规律性组成。

结构的稳定性:是指产品作为一个有序的整体,无论处于静态或动态过程中,它的各种材料之间的相互作用都能保持一种平衡状态。

结构的层次性:是指根据产品复杂程度的不同,它的结构可能包含零件、组件、部件等不同隶属程度的组合关系。

感觉:是客观事物的个别属性在人脑中的直接反映。

知觉:是以感觉为基础,它是以感官刺激引发的,经过组织化的个人经验、形成对客观事物的总体属性和各属性之间相互联系的整体反映。

定势:是行为的准备状态,主要由过去的经验和知觉者的需要、情绪、态度和价值观念所决定。

完形质:由知觉结构所形成的事物特性,如曲调,风格等.形式自由度:产品形式在设计创造中的变化范围.技术规定性:物质产品生产所依据的制作要求.意境:由产品实体与空间,形象与意义作用于人所产生的精神境界.一、填空题1、形体学的研究首先出现在(生物学)领域,生物形态学是研究(有机体结构形态)的科学。

生物形态学通过(对动植物的机体结构及其外部形状关系)来了解它们的不同类型和特征。

2、形态是(指事物与其特定功能结构相关联系的外在特征)可分为(自然形态)和(人工形态)3、产品的结构一般具有(层次性)(有序性)和稳定性的特点。

4、决定产品形成的因素包括产品的(材料)(结构)(实用功能)(认知功能)。

5、(对象性)是人的活动的根本特点,也是人的审美活动的特点。

6、知觉是以感觉为基础,是由(由感官刺激引发的,经过组织的个人经验形成对客观的整体属性和各属性之间的相互联系)的整体反映。

7、视觉的恒常性是指(在视网膜成像不断变化过程中,我们的知觉映像却保持不变)8、完形质是指(由知觉结构所形成的事物特征<如曲调、风格>)9、完形心理学是由(德国)心理学家(韦特墨)开创的。

设计美学 第一章

设计美学 第一章

苏州拙政园里一波三折的水廊。
在中国的园林和建筑设计中,都存在着在 形式之外更深层的意境之美,这种意境之 美是中国传统建筑和园林设计给人的一种 心理上的感受,是一种对人居环境和文化 环境的营造,也可以理解为园林和建筑设 计的内在精神与外在环境的完美统一。
扬州瘦西湖的风亭。
中国传统居住设计的审美强调意 会与体悟,希望个体的欣赏者通 过直观感受与理性知觉等个人主 观情绪进行对空间形式的审美体 验。
在传统园林设计中,山石、花 木、水池等自然物构成园林景 观的主要内容,占地和数量都 远远超过了可以居住的建筑。
中国古人理想的居住环境体现在住的形式上,最重要的就是古代的园林 设计了。
瞻园的南假山,设计注重细节,有如真山意 象。
在设计手法上则“法天象地”、“移天缩地、模山范水”,通过对自然的 写意与模拟,将自然意境微缩到微观的空间营造中。
中国几乎所有的艺术都追求意境的美,在居住设计美学中,因为设计与物质 生活的紧密联系,其有用和适用之“形”虽然限制了对于意境的自由表达, 但在“形”之上仍然表现出对超然于形式之外的意蕴追求。
设计的意境也许并没有文学和绘画那么明晰,但并不是没有意境美的追求。
这些美的存在,在建筑审美者的眼里,都能引起特异的感觉,产生性灵的融 合,激发审美的感慨。
节奏和韵律也是形成中国传统建筑美学特点的重要手法,如房屋的横向开间 和塔的竖向楼层设计变化,就形成了建筑立面形式的节奏感。
中国木构架建筑结构极为清晰,作为中国传统建筑最重要的部件——斗拱,也是 形成建筑美的重要元素。
斗拱是中国木构架建筑独有的构件,是用以连接柱、梁、桁、枋的一种独特托架, 主要起着承托、悬挑作用,减少弯矩和剪力。
1. 天人合一的环境之美
中国的哲学不是要增加对客观事物的理解,而是为了提升人的 心灵以超越现实世界,体验道德上的价值。

(完整版)《设计美学》第一章重点

(完整版)《设计美学》第一章重点

《设计美学》第一章纲要一、主要概念部分:1、形态P12形态:事物与其特定功能结构相关联的外在特征。

2、结构P14结构:是指产品中各种材料的相互联系和作用方式。

3、结构的层次性P154、结构的有序性P155、结构的稳定性P15简述产品结构的特点:层次性、有序性、稳定性。

结构的有序性:是指产品结构要使各种材料之间建立合理的联系,即按照一定的目的性和规律性组成。

结构的稳定性:是指产品作为一个有序的整体,无论处于静态或动态过程中,它的各种材料之间的相互作用都能保持一种平衡状态。

结构的层次性:是指根据产品复杂程度的不同,它的结构可能包含零件、组件、部件等不同隶属程度的组合关系。

6、产品的功能P17产品功能:是指产品通过与环境的相互作用而对人发挥的效用。

7、感觉P18感觉:是客观事物的个别属性在人脑中的直接反映。

8、知觉P18知觉:是以感觉为基础,它是以感官刺激引发的,经过组织化的个人经验、形成对客观事物的总体属性和各属性之间相互联系的整体反映。

9、良好图形P25良好图形;是指它的构成分为可以沿着已经确立的方向连续下去,或者导致整体的对称或平衡,或有助于形成一个更加紧密而完整的图形以及形成在一个共同方向上的运动。

10、同形论P26同形论;经验到的空间秩序在结构上总是和作为基础的大脑过程分布的机能秩序是同一的。

苛勒《完形心理学原理》11、技巧P35技巧;艺术家必须具备一定的专门化形式的技能。

12、产品技术P38产品技术;产品以什么样的技术手段来实现自身的功能目的,具体表现在产品所采用的结构方式和技术原理上。

13、生产技术P39生产技术:如何把产品生产制作出来所涉及的技术内容,其中包括材料技术、加工工艺以及整机组装和成品检测技术等。

14、完形质P46完形质:由知觉结构所形成的事物特性,如曲调,风格等.15、技术规定性P39技术规定性:物质产品生产所依据的制作要求.16、形式自由度P39形式自由度:产品形式在设计创造中的变化范围.17、意境P43意境:由产品实体与空间,形象与意义作用于人所产生的精神境界.二、问答题18、简述人工形态与自然形态的不同之处。

设计美学(第一章)教学课件

设计美学(第一章)教学课件

第三节:设计的根本是思想的外化
设计之美得以产生的根源是什么?
不管是什么样的制成品,说到底都是精神的物化结果。而且, 那些越是出乎人们预料、具有冲击力的设计创意,就越能够 引起人们的审美注意和消费欲望。正如有的学者所总结的: 越是完美的设计,就越能“超越形象地描绘世界的范畴,而 成为精神的显现,进入新的层次。”
——《实用主义美学》,【美】理查德·舒斯特曼著,彭锋 译,商务印书馆,2002年出版.
总结上述和一般的美学规律,我们认为:
设计美学是一门研究人类从事具有创造 性活动中美学规律的学问。
第二节:人人都是设计师
计算机将艺术与技术完美的结合起来,使本来只有通过艺术手段才能完 成的事情,现在完全可以通过技术的手段来完成,而且效果一点也不比 设计师们设计的差。
二、在此环境下学习设计美学的现实意义:
(1)美学中的人文精神可以唤醒设计的人性化走向。 (2)美学的开创性可以为设计不断的提供创新的力量。 (3)美的巨大的魅力为设计的发展提供着推动力。
总之,设计美学是在科学技术的领域内探索美学规律, 是一门实用性很强的理论课,即可以从思想上影响设计者; 也是一门动手性很强的实践课,可以实践引导设计者提高技 能。
设计不只是一种脑力劳动,而且也是一种体力活动。这一 点决定了,根据自己的条件和爱好,从事一定的设计实践活动, 形成某种比较熟悉的技能、技巧是学好设计美学的重要途径。
“用石头来表达,比起用文字来表达要难得多。”——莱辛 对于系统接受设计教育的学生来说,仅仅靠书本知识是不够的,还要积 极参加一些社会实践,解决实际问题,在动手中加深对书本知识的理解, 在运用中将理论转化为能力。
设计美学
适用专业:环艺设计 主讲:贾成良
第一章:总论

《设计美学》第一章绪论

《设计美学》第一章绪论
精品课件
美学的主题:
概括起来,美学研究的主题大致上包括:
精品课件
1. 美是什么
一个本质主义问题。 一个假问题?
精品课件
2. 美感和审美经验
从主体角度进行的研究 感觉,经验。
精品课件
3. 艺术是什么
又一个类似于“美是什么”的本质主义、怀疑主义问题。
精品课件
4. 艺术作品分析
精品课件
精品课件
美学和艺术美学
美学和艺术美学的关系,可以看成总概念与属概念的关 系,总体与门类的关系。这种关系可以通过下表得到说 明。
精品课件
图表
精品课件
艺术美学是以艺术的基本类型为中心,确立艺术品评的 价值体系、探索艺术审美体验的规律、研究艺术风格的 特征、艺术语言的特征,以及艺术与游戏、科学、神话、 宗教等的关系。其中,关于艺术本身的价值体系的确立, 是首要的问题。
5. 艺术家和艺术创作
精品课件
6.艺术接受
精品课件
7.美学、艺术与现代性问题
即对美学和艺术的社会学历史学条件的研究。
精品课件
几个区分
以上所说是对广义的美学而言,我们把凡涉及针对审美 和艺术的一切研究都称其为美学。
狭义的美学,艺术哲学,艺术学,艺术理论,艺术美学。
精品课件
美学和艺术学
万书元: 一是研究的对象不同:美学研究的对象,是美,美的 本质和美的规律;审美关系;审美活动和审美经验,主 体的审美趣味和审美心理,审美的接受,审美的社会性 等;艺术学研究的对象,是艺术的发生学规律、创作规 律、阅读与鉴赏规律、以及艺术批判的维度、艺术与社 会的诸种关系等。
第一章 绪论
(第一部分)
精品课件
两个概念:
一、什么是“美学” 二、什么是“艺术”

设计美学

设计美学

设计美学是一门新兴的学科,它主要是把美学原理广泛的运用于设计艺术之中而产生的一门应用美学。

第一章设计师的美学身份一、设计师的成长史——从工匠到艺术家。

在西方工匠造物是按照一个既定的形式——神的理念来进行的,工匠的技艺是将圣人或神的思想观念具体化。

二、审美文化的设计与设计师的自我设计。

审美文化具体体现在人们的日常生活之中。

当代审美文化主要是基于社会性消费的文化,这种消费的趋势越来越从物质需要的满足转向符号性、形象性、娱乐性、需要的追求。

第二章设计与心理牵住观众的视线: 定势与注意1、注意并不是一种独特的心理过程,而是心理过程的一种共同特征,或者说是心理活动对某个对象的志向和集中。

.趋于简洁或者说简洁化是当代设计的一种趋势,它符合视觉的程序化规律。

(如何使图像简介?)(1).质的简洁:用很少的构造特性组织成干净利落之画面;(2).形容内容需一致:换言之,美术设计上的内容不可太复杂,最好籍简洁之形式,把其内容传达给观众。

2、知觉定式:即以一种准备状态,一种以刺激的特殊组织去完成一种知觉的准备状态。

.知觉定势的两个成因:一是已有的经验;二是需要、情绪、态度、价值观念等个人因素。

图形错觉:一、有趣的歪曲图形。

错觉:即一定条件下对客观事物不正确的知觉,它具有某种固定倾向,它的产生具有某种必然性。

1、几何图形是错觉:(1).线条长短视错;(2).面积大小视错;(3).形状视错;(4).方向视错。

2、“统觉”现象,即知觉与已有经验及个性特征相融合,从而清晰的理解当前对象的意义。

二、造成错觉的原因:1、解释依据眼球运动理论;2、基于人的知识经验等主观条件作出的认知性解释;3、强调行动的上下文创造出错觉条件和预测产生错觉。

色彩感一、色彩与情感:冷暖感、轻重感、软硬感、强弱感、明暗感、宁静兴奋感、质朴华美感。

.色彩的象征意义是一个以文化及传统背景为依托的相对性概念。

二、色彩效果综合设计1、产品的色彩效果设计“同时对比”现象,眼睛对任何一种颜色同时要求其相对补色,两色并只是看上去双方都在将对方推向自己的相对补色。

设计美学自考第一章重点

设计美学自考第一章重点

设计美学自考第一章重点何谓现代设计1、现代设计的诞生背景:(1)随着科学的发展、人类文明的进步,现代科学观取代了自人类诞生以来的各类神学观,成为人类新的世界观和价值观;(2)先进的生产力产生了新的生产关系和生产方式,新的现代社会景观彻底改变了传统的社会总景观;(3)新的世界观、价值观、新的现代社会总景观孕育了新的艺术观念和创作方式,为现代设计直接提供了设计理念和设计语言。

2、被人赞誉为“自然大臣”的培根于1620年出版了《新工具》。

3、现代信息领域与技术领域和社会领域相互依存构成现代社会的基本结构,创建了一个惊人的一体化的社会,阿尔文·托夫勒把其特征归纳为四个方面:标准化特征、专业化特征、同步化特征、最大化特征。

4、19世纪后期的现代艺术之父是塞尚,他向世人提示了新的“看”的方法,摈弃了对事物的外在形态的观照,开启了艺术研究和实践的新途径,对传统学院派艺术提出了真正挑战。

5、印象主义的经典之作是莫奈的《阿尔让特依大桥》。

6、在现代设计史上对现代设计影响最大的现代艺术家是毕加索。

7、未来主义——意大利诗人马里内蒂:宣称以“机械形象”改造艺术。

构成主义——俄国设计师M·金兹保:热衷于艺术和工业的结合,主张“生产美术”《风格与时代》抽象表现主义——康定斯基、蒙德里安:暗合了“简洁且充满节奏的形体构成”机器美学的准则8、现代设计的三大范畴:现代建筑及环境设计、现代产品设计、现代视觉传达设计。

9、“包豪斯”德语的意思:建筑之家。

其三任校长:格罗皮乌斯、迈耶、米斯·凡·德·罗10、20世纪60年代的波普设计可以看做是现代设计向后现代设计的转折点和超点。

是当时西方最流行的艺术风格和设计风格,旨在反对以包毫斯为代表的现代主义设计理念。

“POP”是popular的缩写,意思是大众的、流行的、通俗的。

11、商品有计划的废止方式主要有三种:(1)不断增加产品的新功能,使前期的产品不断老化;(2)不断更新产品的流行形式,使前期的产品很快过时;(3)直接控制和缩短产品的使用寿命。

《设计美学》讲义

《设计美学》讲义
5.简述内容与形式的相互关系。
答:从内容与形式的主从地位上看,内容决定形式,形式是为内容服务的。
然而从它们的相互联系上看,任何形式都是内容向形式的转化,而任何内容都是形式向内容的转化,它们之间又相互依存和转化的关系。
定势:是行为的准备状态,主要由过去的经验和知觉者的需要、情绪、态度和价值观念所决定。
一、问答题
1.设计师为什么要读“设计美学”?
答:第一:这首先是由于设计活动中审美特质所具有的特殊复杂性和综合性,使得设计师 的审美素质和创造力的培养,离不开对审美规律的认识。设计作为社会生产活动的一个环节,不仅是一种技术实践活动,也是科学和艺术的结合。在产品形态的千变万化中,形式美指具有从属的意义,审美价值不能成为一种孤立的追求,功能美才是产品功能与形式变奏中的主旋律。
4 人工形态与自然形态的有何不同?
答:1人工形态的东西是人们有目的的劳动成果,直接用于人的满足人的需要,因此它的存在具有符合人的目的性的特点,而自然形态的东西并不以符合人的目的性作为存在的前提。
2 人工形态具有人的主体性特征,主体性反映了人作为活动主体所具有的需要、目的、意向和心理特征。
3 由于人的生产活动都是在一定的社会关系中进行的,所以使人工制品都具有一定的社会性,成为特定社会的文化产物,这就使人工形态总是随着社会历史的变迁而变化。
第二,与无机界相比,有机界是一个更加色彩纷呈和生意盎然的世界。在生物的每个个体之间,存在着不同的偶然性的变异。这种变异可能适应于环境条件而有利于生物的生存,也可能不适应于环境条件而不利于生物的生存。产生有利变异的生物容易存活,并在生殖中将这种有利的变异遗传给下一代,而产生不利变异的生物不易生存,从而被淘汰。自然选择的创造作用在于通过环境对生物发展的影响,使生物的变异、环境的淘汰和物种的遗传相互作用的结果。

设计美学重点

设计美学重点

第一章什么是设计美学1·设计活动是艺术活动的延伸,其目的是加强产品的美学品质2·艺术表现方式演化经历了3种形态:最早是声音的表现方式,其次是图像的表现方式,现今为文字的表现方式。

3·艺术的产生:1) 模仿说2)劳动说3)游戏说4)巫术说4·艺术的存在方式包括以下几个层面:第一,艺术首先存在于艺术品中,存在于艺术品蕴含的以意象为主的精神性中。

第二,艺术现实地存在于人的审美活动中、审美经验里。

第三,艺术整体存在于艺术创作→艺术品→艺术接受的动态流程中。

5·什么是审美心理学:审美心理学是研究和阐释人类在审美过程中心理活动规律的心理学分支。

所谓审美主要是指美感的产生和体验,而心理活动则指人的知、情、意。

因此审美心理学也可以说是一门研究和阐释人们美感的产生和体验中的知、情、意的活动过程,以及个性倾向规律的学科。

按照这种广义的理解,审美心理学还要研究和说明人类从事各种文学艺术活动时的心理活动和特征。

第二章设计的发展过程1·人类为什么需要设计·为自己生存而设计·为他人生存而设计·为共同发展而设计2·创造分为哪几个阶段·心理准备阶段——创意产生的萌芽期·构思酝酿阶段——决定设计思路的走向和方案出台·思路的明朗阶段——由想象到实施、由模糊到清晰的阶段·方案验证阶段——设计成果初步完成之后而进行的一个整体检查工作第三章设计美的产生与存在1美是来源于客观,不依靠人的意志而存在,是一种主观赐予,是人的意志体现两个着眼点:一是着眼于这种活动的过程,依照客观情况去评价,看其是否能够真实地按照客观情况进行了设计和构思,凡是依照客观实际设计的产品就是美的;二是着眼于这种活动的结果,从所设计产品的实际效果入手,看其是否能给使用者带来实际利益,凡是用着方便,能够给人带来实际利益的产品就是美的2社会美的特点·社会内容见长·人造胜于自然·具有相对稳对性3自然美在设计中的体现与类型体现:首先,设计师所选择的材料应来源于自然其次,设计水平仍然是决定产品美学效果的决定性因素类型:首先,使用类其次,以物比德类再次,娱情畅神类4艺术美的特点·指向感情·很强的创造性·是纯精神的第六讲形式美及规律1、形式美的历史发展古希腊毕达哥拉斯学派——“数理形式”;柏拉图——“理式”;亚里士多德——“质料与形式”;罗马诗人贺拉——“合理与合式”;这四种概念成了古希腊罗马时代的四种形式概念,也深深影响了西方形式美学的发展。

设计美学

设计美学

设计美学复习资料第一章形态构成论主要概念:形态:事物与其特定功能结构相关联的外在特征。

完形质:由知觉结构所形成的事物特征,如曲调、风格等。

技术规定性:物质产品生产所依据的制作要求。

形式自由度:产品形式在设计创造中的变化范围。

意境:由产品实体与空间、形象与意义作用于人所产生的精神境界。

问题与讨论1、自然形态的情感内涵由何而来?在功能层面对人有何启示?人类对大自然充满热爱、审美之情,不仅咏唱日月星辰、赞颂田园山水,也欣赏花、鸟、虫、鱼、树、石、江、河……因为它们不仅体现了大自然的和谐和有序,而且在与人的生活联系中被人格化了,赋予了人的意义。

(举例)a.孔子说:“智者乐水,仁者乐山。

知者动,仁者静。

”b.人们用瘦、皱、透、漏、清、丑、顽和拙来对石头品评鉴赏。

c.枯叶蝶d.花卉e.蜻蜓、蜜蜂的复眼f.鱼类结论:正如英国艺术史学家贡布里希所指出:自然界中动植物形体上特有的图案向人们表明,有机体呈现出的可见图案必定是有其用处的。

同理可证,有机体呈现出的结构也是有其用处的。

2、人工形态中,材料、结构、形式与功能之间是怎样关联和互动的?任何人工产品都是由各种材料按照相应的结构形式组合起来的系统,以实现特定的功能。

其中,材料是产品的物质基础,结构是产品内部不同材料的组合方式,形式是产品材料和结构的外在表现,功能则是产品与外部环境的相互作用,从而构成了对人的一定效用。

3、完形理论和人的感知特性包括哪些内容?完形理论,是西方格式塔心理学派用来阐释审美经验形成的一个重要原理。

其要旨是,人的心理天然地存在着一种“完形压强”,即当人们在知觉一个不规则、不完满的形状时,会产生一种内在的紧张力,这种内在紧张力会促进人的大脑紧张的活动,以填补“缺陷”,使之成为完满的形状,从而达到内在平衡。

譬如,轮廓线上有中断或缺口的图形,往往会被自动地补足或“完结”,成为一个完整连续的整体。

这种现象,不仅体现在人们的日常生活中,更集中地体现在审美活动里。

设计美学 第1章 绪 论

设计美学 第1章 绪 论

1.1.2 设计美学的学科定位
• 设计美学学科的产生有两个基础,一是现实基础,二是理论基础。 • 现实基础是人类生产方式的改变。机器大生产的到来,技术水平的发 展引起了社会生产方式的变化,导致现代工业化生产方式代替了传统 的手工生产,人类进入了工业文明时期。 • 从理论基础上讲,设计美学的产生是美学和艺术理论走向大众的必然。
纵观中西设计史的发展,可以发现审美观念和物质生活发展的相互推 动关系以及中西设计美学取向的不同。下面两张图片表现的是东西哲 人的生活场景,竹林七贤在竹林中讨论问题,而苏格拉底在雅典学院 的规则建筑下争论哲理。中国与自然合而为一与西方理性的对比,在 这种偶然的生活场景中,也可以看出两种思维明显的不同。
音乐会 劳特累克1891
早期油画广告Βιβλιοθήκη 中期广告成熟期广告
• 随着产品的日渐丰富、生活水平的提高,人们对产品的消费由功能性 走向了审美性,有的功能性需求甚至降低到次要地位,而审美的需求 上升到首要地位。 • 人们在重视功能质量的同时,也非常看重外观形式,甚至有时人们对 外观形式需要大大超过功能,成为促进消费的重要因素。
古希腊哲学家亚里士多德(Aristoteles,公元前384——前322年) 认为,事物是有质料因、形式因、动力因和目的因四个原因而形成, 有了这四个原因,事物才能产生、变化和发展。
如:
• • • •
椅子是用来坐的——这是它的目的因; 椅子是由木头制作而成的——这是它的质料因; 椅子的设计的图样——这是它的形式因; 制作椅子的设计师或木工——这是产生椅子的动力因。
1.3 设计美学的研究方法
本节在明确设计美学的学科定位和研究对象的基础上,结合设计 实践,探讨设计美学的学科特点,并据此提出设计美学的研究方法。

设计美学导论(知识点)

设计美学导论(知识点)

知识点第一章导论:设计美学概论环境设计是对人类的生存空间进行的设计,“环境”的涵义范畴不仅有生态、景观意义上的,也有政治、经济文化意义上的。

所以环境设计亦是一宽泛的概念,小到室内家具及摆设,大到室外各种建筑及其周围的环境设计,以及对人类的生活空间所进行的综合规划也属于环境设计。

视觉传达设计是指利用视觉符号来传递各种信息的设计。

在这个过程中,设计师是信息的发送者,传达对象是信息的接受者。

视觉传达包括"视觉符号"和"传达"这两个基本概念,所谓"视觉符号",顾名思义就是指人类的视觉器官--眼睛所能看到的、并且能表现事物一定性质的符号。

所谓传达,是指信息发送者利用符号向接受者传递信息的过程,它可以是个体内的传达,也可能是个体之间的传达。

室内环境设计运用一定的物质技术手段与经济能力,根据对象所处的特定环境,对内部空间进行创造与组织,形成安全、卫生、舒适、优美的内部环境,满足各部门的物质功能需要与精神功能需要。

即在建筑环境中为了实现某些功能而进行的内部空间的创造和组织,而且这种室内空间的设计必须把功能、技术、经济要素与人文、美学、心理等因素完美地结合起来。

设计美学的发展态势1.个性化、特色化、专业化、精品化2.大众化、普及化、多元化、系统化3.人文化、理想化、象征化、抽象化4.功能化、功利化、适用化、物质化第二章设计美学的审美学说艺术设计的真实性是指艺术设计通过艺术形象反映社会生活所达到的正确程度。

艺术设计的倾向性是指艺术设计师的社会思想、美学观念、生活经历、内在情感在设计中的体现。

艺术设计的倾向性是建立在艺术设计真实性的基础上,包含在整个设计过程中。

美感是指美的事物在欣赏者头脑中所引起的一种主观情感。

艺术设计作品的美感,是艺术美在观众头脑中的反映。

优秀设计作品的艺术形象(表现为形式美)映入观者的头脑后,使观者在情感上引起一种强烈的反响,是在审美过程中产生的一种复杂的综合心理效应。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

帕 特 农 神 庙
君 士 坦 丁 凯 旋 门
(1)从外部形式上讲,欧洲中世纪教堂建筑常常通过建 筑的外部形式与周边环境所营造的神圣“意境”,以及外
部形式的动势来表现天国的神圣和欢乐。
(2)从内部形式和空间上看,宗教建筑不仅要为人们营 造一个向往天国的欢乐空间,也要人们体验尘世的苦难, 以及神为解救苦难的人们的献身精神,以便把人们引领到 一种忘我的境地。
太阳马车
吉萨金字塔群
二、贵族阶层的设计美倾向,从而形成长
期影响古代设计思想的所谓“宫廷风格”。
紫禁城
晋武帝像
创造宫廷风格的基本动因:
其一是为了巩固统治阶级的统治,包括精神上的和物
质存在的统治; 其二是为了满足统治阶级特有的富裕尘活方式的需求,
[重点和难点] 1. 对于手工艺时代的设计观念及其主要美学思想 的理解。 2. 了解手工艺时代东西方美学观念的区别。 3. 对中国古代设计观念及其美学思想的理解。
第一章 手工艺时代的设计观念和美学思想 1.1设计观念的共性特征
1.11政治等级和宫廷风格的影响 一、阶级的产生,统治者将等级观念和自己的意志赋予 设计和产品,从而使手工业时代的设计观念与工艺思想赋予 了强烈的社会、政治、等级、伦理色彩。
体中更是有着丰富的黄金比关系。
鹦鹉螺曲线的每个半径和后一个的比都是黄金比例,是自然界最美的 鬼斧神工。动植物的这些数学奇迹并不是偶然的巧合,而是在亿万年 的长期进化过程中选择的适应自身生长的最佳方案。 黄金分割率和黄金矩形能 够给画面带来美感,令人 愉悦。在很多艺术品以及 建筑中都能找到它。埃及 的金字塔,希腊雅典的巴 特农神庙,印度的泰姬陵, 这些伟大杰作都有黄金分 割的影子。
1.手工业时代的西方审美设计,经历了古风的——古典的— —巴洛克的风格样式阶段。 A.西方古风时代的设计按约定俗成的说法是注重于实用,这 不仅仅反映在大量出土的古朴稚拙的工艺产品和建筑中,同时也 反映在苏格拉底的思想中,他认为经久耐用的就是美的。 B.西方手工业时代设计的古典时期横跨数千年,风格样式变 异更大,但受古典哲学和数学理性思辨意识的影响,注重数 理、逻辑的思想直接影响西方人的工艺观念却是不变的。 C.17、18世纪轻视实用、重视装饰、盲目追求时尚的风气经 所谓“巴洛克”风格、“罗可可”风格样式的装饰中达到了登峰 造极的地步。
4.亚里士多德的实体论观点 美不能脱离具体事物而存在;美在于事物形式的有机整 一性;美是事物的、可以感知的感性性质。这些主要论点, 就成了亚里士多德实体论美学的基本观点。 5.维特鲁威的建筑美学(功利与美的结合) 维特鲁威提出了坚固、实用加美观的理论原则。他按照古 希腊美学和建筑学的传统,把理性原则与直观感受结合起来, 把一般的美学思想与建筑艺术实践结合起来,着重论述了建 筑艺术形式美的基本原则,并始终将理论与实践结合起来, 突出了以人为中心的设计原则,提出了丰富的建筑美学思想。
二、西方古代美学家的主要观点 1.强调和谐和比例的毕达哥拉斯学派
毕达哥拉斯学派认为数或数量关系是万物的本源或原
则,事物所以千差万别,就在于它们各有不同的数量关系。 万物都因摹仿数而存在,数的原则统治着宇宙间的一切,
并且万物之中都存在着某种可以被人凭借理智加以认识和
把握的数量关系。
黄金分割律,由公元前六世纪古希腊数学家毕达哥拉斯所发现,后来
6.普罗丁的新柏拉图主义 他的观点主要有: ①美主要是通过视觉来接受的,物体美是由于分享一种 来自神明的理式而得到的,凡物质还没有完全由理式赋予 形式,那就是丑的。 ②美不在比例对称,而是透过对称显现出来的理性和心 灵。 ③真善美统一于神。 ④光是一切美的物体中最美的。
7.中世纪美学的神性思想 圣巴赛尔认为,世间存在着两种美:自然世界的美和神 圣世界的美。所谓自然世界的美主要体现为各部分之间的 和谐的比例和悦目的颜色,无论是自然物,还是艺术家创 造的艺术作品,它们都只有作为整体存在时才是美的。 巴 黎 圣 母 院 ( 正 面 ) 巴 黎 圣 母 院 ( 后 门 )
首先,就美的内容和本质而言,它是理念,是目的和意 蕴。从这方面讲,美与真是一回事,美本身必须是真的。
其次,就其外在的表现而言,美的理念作为人的心灵的 自由创造活动,它需要外在的感性形象来观照和认识自己。 没有感性表现,美就不可能存在。 第三,美是理念与感性显现的统一,也就是说,美的理念 要显现为感性的形象。这是美与真的区别,在真中理念具有 概念的普遍性形式,不需要外在的感性表现。因此,美是内 在与外在、目的与手段、形式与内容、理念与形象的统一。
泰姬陵的多出布局都能看出黄金分割
《最后的晚餐》中后墙和窗户,还有前景的桌子和弟子 的脚都存在着微妙的关系.
Apple logo苹果中小叶子的高度和缺口的高度之比是0.6, 而缺口的位置也和黄金分割有着千丝万缕的关系。
2.重视美与实用关系的苏格拉底 苏格拉底在美学史上的贡献主要有两点:一是他试图在 目的论和道德学的基础上思考美学和艺术问题,提出了所谓 “真善美”统一的观点;二是他在西方美学史上第一次严肃 提出了“美是什么”的问题具有非凡意义,这意味着“美” 这个词已开始从日常的评价意义上升为独立的美学范畴 。 3.对美的定义进行探索的先哲柏拉图 柏拉图认为一样东西对于这一事物是恰当的,而对于另 一事物却并不恰当。恰当只是实现善的手段,它本身也可以 不是善的;然而美却始终都是善的。所谓恰当、效能,以及 美始终是善的理论,为设计审美提供了早期的理论依托。
灿烂的青铜文化,是先秦时期的物质文化代表。统治者 以“礼”为旗号,用祭祀和群宴等群体性、带有宗法意义的 活动,显示统治阶级力量的强大、后世的繁盛和王权神威事 业的兴旺发达。祭天、祀祖等重大的社会活动需要繁杂众多 的器物作道具,即“礼器”。正因为青铜器是奴隶主阶级祭 祀法典的“重器”,体现了当时人们的器物设计思想和观念。 商代青铜器上的饕餮纹,是经过变形处理的兽面纹,它 综合了各种现实中与想象中的动物形象。这种被后人视为凶 恶、丑陋、狰狞、恐怖的形象,却是商代人崇拜的对象,也是其 心目中最美的形象。它代表了商代人普遍的审美追求,即拨 尔而怒、刚健奋发的审美风尚。
席勒指出美的客观本质在于它能 使人在现象中见出自由。 席勒的主要美学观点有: ① 美是游戏冲动的对象、活的形象。 ② 理想中的美是单一的,经验中的美 却是双重的。 ③ 把感性的人变为理性的人,惟一路 径是先使人成为审美的人。 ④ 审美活动是一种表现过剩精力的游 戏。
罗马广场
作为德国古典主义最著名的哲学家,在《美学》一书中, 黑格尔提出的“美是理念的感性显现”,包含了三方面的内 容:
第一章 手工艺时代的设计观念和美学思想
[教学内容]
1.1设计观念的共性特征 1.2设计观念的地域性差别
[学时安排] 4 学时
[知识点及其基本要求]
必须掌握的概念:
“拨尔而怒”、 “天人合一”、“体舒神怡”、 “文质相一”
基本要求:
1. 通过本章的学习,了解手工艺时代的设计观念及其主 要美学思想。 2. 重点学习中国古代设计观念及其美学思想。
所谓中和,是中国美学的特有术语,它的基本特征是协 调和谐,刚柔相济,安宁平和,体现“中庸之道”。先秦礼 仪的人伦之礼、婚姻之礼、饮食之礼等礼仪规范都体现了这 种精神。 孔子说:“礼之用,和为贵。”这是以孔子为代表的儒 家美学的出发点,中心就是探讨审美和艺术在社会生活中的 作用。孔子认为,审美和艺术在人们为达到"仁"的精神境界 而进行的主观修养中能起到一种特殊的作用,审美、艺术和 社会的政治风俗之间有着重要的内在联系。为了使艺术在社 会生活中能产生积极的作用,必须对艺术本身进行规范,艺 术必须符合"仁"的要求,必须包含道德的内容。
古希腊美学家柏拉图将此称为黄金分割。
黄金分割在未发现之前,在客观世界中就存在的,只是 当人们揭示了这一奥秘之后,才对它有了明确的认识。当人
们根据这个法则再来观察自然界时,就惊奇的发现原来在自
然界的许多优美的事物中的能看到它,如植物的叶片、花朵, 雪花,五角星……许多动物、昆虫的身体结构中,特别是人
11.德国古典主义美学的理论贡献 18世纪到19世纪初的德国,各种思潮汇集成流,形成了 哲学的黄金时代。 康德作为一名唯心主义哲学家,不可知论者,他认为美 是主观的,是不夹杂任何利害关系,不依赖概念,具有合目 的性的形式。 在“美的分析”中,他提出了四项规定: ① 在质的方面,鉴赏判断是审美的,其快感是与满足欲 望不相干的,从而与效用或善相区别。② 鉴赏判断从逻辑的 量的方面看虽是个别的单称判断,却是普遍有效的。③ 对象 和目的的关系看,鉴赏判断是没有目的性的,然而却具有合 目的性的形式。④ 从判断方式看,鉴赏判断具有必然性。
一、虽然各种宗教的教义不同,对器物文物的影响自然也不 一样。但是,人类历史都经历了宗教文化影响的这一过程却是共 性的,而且这种影响至今仍然发挥着巨大作用。 二、宗教可说是人类的一种活动或人类活动的一种方式,一 种行为以及具体进行的过程;它也是典籍、礼仪、制度,等等。 宗教文化集器物文化、制度文化、精神文化三位于一身,具有强 大的包容性。反映在设计活动中宗教文化的共性影响在建筑艺术 领域得到了充分体现。
青铜器的主要纹饰:兽 面 纹 体现的是一种狞厉、恐怖的美
上溯先秦礼仪,它的形式极为复杂,不同的礼仪具有不 同的审美属性,“崇高”和“中和”似乎是先秦礼仪最基本 又最突出的审美特性。 所谓崇高,在美学上是指具有博大、雄伟、壮观或悲壮 等属性的审美对象,可以是物质形式的,也可以是精神品质 的,或者是二者兼有的,在人们的头脑中所形成的包括惊喜、 景仰、尊崇、悲壮、豪迈、胜利感等在内的复杂的心理情感 反应。 一般说来,礼仪活动所能引起的崇高感主要是景仰、尊 崇、庄严、肃穆以及神圣。
托马斯的美学观点主要表现在: ①美是有三个要素组成的,即完整、和谐、鲜明。 ②事物的美在于协调和鲜明,而神是一切事物的协调 和鲜明的原因。 ③美与善的一致和区别。 ④只有人才能得到美的乐趣。
相关文档
最新文档