中职动画影视制作课程内容开发与更新

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中等职业学校动画专业系列教材内容简介

中等职业学校动画专业系列教材内容简介

《中等职业学校动画专业系列教材》此教材共分动画基础,手绘动画,电脑动画和动画选修四大部分,每部分分5本共计20本,是中国教育发展战略学会终身教育工作委员“动画教育办公室(简称动教办)”委托一批资深的动画创作和教学人员,基于中等职业院校教育学生的特点研发而出,是我国目前在中等职业院校教育领域里最完整最权威得一套教材;它以动画制作过程为主线,注重动画教学、实践制作和动画片生产全过程的有机结合,适应动画制作企业用人标准,对动画专业毕业生直接上岗工作能力具有十分重要的意义。

教材从动画制作的前期策划到分镜脚本,原画创作到特效合成,以及音乐、音效、混录、出双片等等,涉猎内容广泛全面且详细。

《中等职业学校动画专业系列教材》既是为中职类院校量身打造的战车,也可算是动画学习者得必备武器。

另外如果是中职类院校订购的话,为配合教材使用,编写组还随书提供中等职业学校动画专业教学计划,教学大纲、教学案例和实习案例;并且免费为各个中等职业学校专业教师提供实践教学技能培训,为学员提供动画制作实战训练机会。

教本内容涵盖概括说明:动画基础部分《动画概论》主要包括动画艺术史、动画概要、动画制作流程、从事动漫工作的能力、国内国外经典作品及艺术大师介绍。

相比同类书增加“常用名词解释”,且名词采用中英文对照写法,全书内容均采用图文结合、由浅入深,循序渐进的方式,便于知识的掌握。

《动画素描》内容包括几何形体、静物、石膏头像和风景写生四个部分,由浅入深,层层递进的讲解和强调动画素描的特点和素描在动画创作生产过程中的重要性。

同时本书还从绘画的基本技法入手,从工具、透视等方面全方位剖析动画素描的练习和应用。

《动画速写》内容除了必须的人物和风景速写两部分的详细讲解外,还首发研创了动态线与块体组合式的“速画法”,可以快速记录人体的各种动态。

书中还对各章节附有大量的图例说明,以便快速而熟练的掌握相关知识。

《动画运动规律》书中不仅用大量章节和笔墨重点讲述人物的重心三程序、三轨迹和人物的运动规律,同时还详细介绍了四足动物、禽类动物以及自然现象等运动规律,图文并茂,使学着最终达到懂理论、会操作、能绘制、能创作的目的。

中职中专动漫设计与制作专业精品课角色设计与动制作公开课

中职中专动漫设计与制作专业精品课角色设计与动制作公开课

中职中专动漫设计与制作专业精品课角色设计与动制作公开课动漫设计与制作是一门广受欢迎的艺术专业,因其独特的视觉效果和生动的故事情节而备受青睐。

本文将针对中职中专动漫设计与制作专业的精品课程——角色设计与动制作公开课进行讨论与介绍。

一、课程简介角色设计与动制作公开课是中职中专动漫设计与制作专业的必修课之一,主要旨在培养学生对于角色设计与动作制作的基础技能和创造力的培养。

通过理论与实践相结合的教学方式,使学生能够掌握角色设计的基本原理和技巧,了解动作制作的流程与方法,并应用于实际项目中。

二、教学内容1. 角色设计角色设计是动漫制作的核心要素之一,它决定了整个作品的风格和氛围。

本课程将通过讲解角色的基本形态、特征和造型原理,培养学生对于角色设计的把控能力。

同时,还将介绍角色表达情感和个性的手法,使学生能够创作出生动鲜明的角色形象。

2. 动作制作动作制作是给予角色生命力的重要环节。

本课程将通过分析动作原理和节奏感的讲解,培养学生的动作感知能力。

同时,还将引导学生学习运用不同的动作细节和动作组合,使角色形象更具生动性和可塑性。

三、教学方法角色设计与动制作公开课采用多样化的教学方法,旨在激发学生的学习兴趣和创造力。

1. 理论讲解通过课堂授课和案例分析,向学生介绍角色设计与动作制作的基本原理和技巧,帮助学生掌握相关知识。

2. 实践操作在课程中,学生将有机会进行实际的角色设计与动作制作实践操作。

通过练习与实践,提高他们的技能水平和创作能力。

3. 项目实践为了更好地培养学生的实际操作能力和团队合作意识,本课程将设置相关的项目实践,让学生通过实际项目的制作,全面了解动漫制作的流程和团队协作。

四、课程特色1. 行业导师指导为了使学生更好地掌握专业技能和了解行业发展动态,本课程将邀请行业内资深从业者作为导师,为学生提供实时指导和意见。

2. 艺术展示与评估为了鼓励学生的创造性思维和表现力,本课程将组织艺术展示与评估活动,为学生提供展示自我作品的机会,并得到专家的意见和评价,以促进学生的成长和进步。

中职“影视后期制作”课程教学改革探索

中职“影视后期制作”课程教学改革探索

中职“影视后期制作”课程教学改革探索【摘要】本文探讨了中职“影视后期制作”课程教学改革的重要性和必要性。

在背景介绍中,指出当前课程存在的问题,包括教学目标不清晰,内容陈旧,方法单一,实践环节不足以及评估不到位等。

正文部分分别提出了重新设定课程目标,更新与优化教学内容,创新教学方法,加强实践环节以及进行效果评估与调整的措施。

在总结了改革的成果,展望了未来的发展,并探讨了改革的实践意义。

通过本文的探讨,希望为中职“影视后期制作”课程的教学改革提供有益的参考,并促进教学质量的提升和学生综合素质的提高。

.【关键词】中职教育、影视后期制作、教学改革、课程目标、教学内容、教学方法、实践环节、效果评估、改革成果、未来展望、实践意义1. 引言1.1 背景介绍影视后期制作是一门专业性较强的职业技能课程,旨在培养学生在电影、电视、广告等影视制作领域从事后期制作工作所需的专业技能和素养。

随着社会的发展和科技的进步,影视后期制作领域也面临着日新月异的挑战和变化。

传统的课程设置和教学模式已无法满足现代影视后期制作行业的需求,因此对中职“影视后期制作”课程的教学内容和方法进行改革尤为迫切。

目前,一些中职院校在“影视后期制作”课程的教学中存在着一些问题,例如教学内容滞后、教学方法单一、实践环节不足等。

为了更好地适应行业发展的需求,提高学生的实际操作能力和创新能力,必须对课程进行全面的教学改革探索。

这不仅是对学生未来就业的负责,也是对影视后期制作行业发展的促进和对社会需求的回应。

1.2 问题意识影视后期制作是中职影视专业中的重要课程之一,其教学内容涉及剪辑、特效、音频处理等多个方面,是培养学生后期制作技能的关键环节。

当前的影视后期制作课程存在一些问题,需要进行改革和探索。

传统的影视后期制作课程目标设定较为模糊,过于注重理论知识的传授,缺乏实践性和实用性。

学生学习完课程后往往难以将所学知识应用到实际项目中,无法真正掌握后期制作技能。

中职教材影视特效制作教案设计

中职教材影视特效制作教案设计

中职教材影视特效制作教案设计教案标题:中职教材影视特效制作教案设计教学目标:1. 了解影视特效制作的基本概念和原理。

2. 掌握影视特效制作的基本技术和工具。

3. 能够运用所学知识和技能,制作简单的影视特效作品。

教学内容:1. 影视特效制作的概念和分类。

2. 影视特效制作的基本原理和流程。

3. 影视特效制作的常用软件和工具。

4. 影视特效制作的实践案例分析。

教学步骤:第一步:导入(5分钟)介绍影视特效制作的概念和应用范围,引发学生对课程内容的兴趣。

第二步:理论讲解(20分钟)1. 介绍影视特效制作的基本原理和流程,包括特效前期准备、拍摄现场、后期制作等环节。

2. 介绍影视特效制作的常用软件和工具,如Adobe After Effects、Nuke等,并讲解其基本操作和功能。

第三步:实践操作(40分钟)1. 分组进行实践操作,每个小组配备一台电脑和相关软件。

2. 学生根据教师提供的实践案例,运用所学知识和技能制作简单的影视特效作品。

3. 教师在实践过程中进行指导和辅导,解答学生的问题。

第四步:作品展示与评价(15分钟)1. 每个小组展示他们制作的影视特效作品,介绍制作过程和技术要点。

2. 学生互相评价和讨论,提出改进意见和建议。

3. 教师进行综合评价,给予肯定和指导。

第五步:课堂总结(5分钟)总结本节课的学习内容和收获,鼓励学生继续深入学习和实践影视特效制作。

教学资源:1. 影视特效制作的教材和参考书籍。

2. 电脑、投影仪等多媒体设备。

3. 影视特效制作的软件和工具。

教学评价:1. 学生的实践作品和展示。

2. 学生的参与度和表现。

3. 学生的课堂讨论和互动。

教学延伸:1. 组织学生参观影视特效制作公司或工作室,了解实际应用和行业发展。

2. 组织学生参加影视特效制作比赛,提高技能水平和创作能力。

教学注意事项:1. 确保学生具备基本的计算机操作和图像处理能力。

2. 鼓励学生积极参与实践操作和讨论,培养团队合作和创新思维能力。

中职《影视后期制作》课程的改革与探索

中职《影视后期制作》课程的改革与探索

教育研究中的知识,而与实践能力脱钩。

而新的教育要在教学过程中体现“学生为主体,教师为主导,训练为主线,思维为核心”的教学思想,把教学的重心和立足转移到引导学生主动积极的“学”上来,引导学生想学、会学、善学。

2.2培养发散思维,提高创造思维能力任何一个富有创造性活动的全过程,要经过集中、发散、再集中、再发散多次循环才能完成,在数学教学中忽视任何一种思维能力的培养都是错误的。

发散思维是一种不依常规、寻求变异、多方面寻求答案的一种思维方式,是创造性思维的核心。

发散思维富于联想,思路宽阔,善于分解组合和引申推广,善于采用各种变通方法。

加强对学生发散思维的培养,对造就一代开拓型人才具有十分重要的意义。

在数学教学中可通过典型例题的解题教学及解题训练,尤其是一题多解、一题多变、一题多用及多题归一等变式训练,达到使学生巩固与深化所学知识,提高解题技巧及分析问题、解决问题的能力,增强思维的灵活性、变通性和独创性的目的。

2.3结合新教材数学内容,培养学生的创新能力思维是人脑对客观现实的概括和间接的反映,它反映的是事物的本质与部的规律性。

所谓思维能力,就是人们在感性认识的基础上,运用比较、分析、综合、归纳、演绎等思维的基本方法,去形成概念并进行推理和判断,从而获得对事物本质和规律的认识能力。

思维在发生和发展中表现出来的个性差异就是思维品质,培养学生思维品质是学校发展学生智能的突破口,这是奠定思维教学理论的支柱。

中学数学课的内容具有一定的深度和广度,数学学科的特点决定思维过程必须是动态与静态、抽象与形象、发散与收敛、纵向与横向等互相对立,互相依存,互为补充的思维方法并存,而学生经验型的思维会形成不同的思维习惯、方法和定势,使思维的结果与客观实际存在着差异,从而导致了学生在解决实际问题时,感到数学学习较难。

因此,在数学教学中,培养学生的思维方式和思维能力,是帮助学生解决实际问题能力的重要途径。

2.4应用现代教育技术,改善教学方法改变一支粉笔,一块黑板的现状,实现教育手段的现代化,是教育发展的必然趋势。

中职影视后期制作课程教学改革与实践研究

中职影视后期制作课程教学改革与实践研究

中职影视后期制作课程教学改革与实践研究随着社会影视业的发展水平提高,影视制作行业人才越来越紧缺。

中职学校应时开设了影视后期制作专业,但是在办学的过程中遇到一些与社会现实需求不符的问题,有待进一步研究并改革。

文章首先分析了中职学生的特点和就业现状,进而分析了中职学校影视后期制作课程教学中存在的问题,最后提出了影视后期制作课程体系的完善策略。

【关键词】中职;影视后期制作;课程;教学;实践当前中国的影视数字电视行业发展迅速,因而市场对影视专业人才的需求极大,受到市场的欢迎。

很多学校应势开设了影视后期制作课程,成为计算机主干课之一。

很多优秀的影视作品无不结合了艺术和技术,所以对于影视制作的教学要求是很高的。

在此背景下,研究影视后期制作课程该如何上,教师如何培养学生的艺术感受又能提高他们的技术,必须将艺术性融入实践教学中,才能培养出社会需求的影视人才。

但是现实中,很多学校虽然开设了专业,开设了课程,中职学校初期开设此课,教学方面仍处于摸着石头过河的状态。

如何根据本校的实际情况来开展教学,值得教育工作者研究并进一步改善。

一、中职学生特点和就业现状许多学生是从初中毕业就进入中职的,年纪比较小,学习基础较差,他们一般都喜欢具有直观性、美观性和吸引力的内容,对于枯燥的理论学习不感兴趣。

另一方面,他们的逻辑思维抽象能力比大专、本科生差很多,所以在接触影视后期制作课程时,他们感觉难懂。

作为授课教师,应转变教学模式,改变教学思维,抛弃传统的以理论知识为主的教学习惯,以能力培养为主线,以就业为导向,进行项目化教学,把理论专业知识融入实践教学中,突出职业能力培养,避免理论与实践脱钩。

二、中职影视后期制作课程体系的不足1.教学内容跟不上行业需求的脚步由于中职学生学习基础较差,采用的教学方式需要循序渐进,以至于在很多课程中设置的技能练习都是以加强知识理解为目的,与学生平时看的电视电影差距很大。

学生处于知道学过,却不知道怎么用上、怎么用好的状态,从而对教师教学产生疑问。

关于中职学校开设影视后期制作课程的必要性和教学方式的探索

关于中职学校开设影视后期制作课程的必要性和教学方式的探索

关于中职学校开设影视后期制作课程的必要性和教学方式的探索【摘要】根据分析影视后期制作行业的社会需求,针对中等职业学校学生的学习特点,探索影视后期相关课程的教学内容与教学方式,从而提高学生的学习积极性与学生的就业能力。

【关键词】中职学校影视后期制作教学方式【中图分类号】g712 【文献标识码】a 【文章编号】1674-4810(2013)05-0158-01一影视后期制作利用实际拍摄所得的素材,利用各种编辑处理软件进行后期处理,包括特效、文字、声音等形成完整的影片。

影视后期主要包括三个大的方面:一是组接镜头,将收集到的素材进行剪辑与组合;二是特效的制作,为组合起来的镜头添加各种视频特效与转场特效;三是声音的制作,为视频添加声音效果。

这三点是影视后期制作必不可少的组成部分。

二市场的需求1.市场需求量调查目前影视制作行业人才需求相对缺乏,2012年12月对各大招聘网站综合调查了解,仅仅12月全国影视后期制作人才需求量就达7000多个,其中对所需人才文凭的要求硕士以上文凭0.08%、本科6.15%、大专38.61%、中专中技3.11%、无经验52.06%,而对人才经验的要求需要具有5年以上工作经验的25.8%,3~5年工作经验的25.01%,1~3年工作经验的22.55%,无工作经验要求的26.64%。

从以上数据可以看出,中职毕业生可以参与应聘的岗位包括对文凭要求的和中专中技要求的以及无工作经验要求的岗位数量很大。

2.就业岗位分析影视后期人才能从事的岗位很多,大体分为(1)广告公司,需要影视后期人才最多的岗位,与市场联系紧密;(2)婚庆公司是新兴行业,要求从业者除了能够进行后期处理外,还需要能够独立获取素材,进行故事编排等;(3)电视台,对从业人员综合素质要求较高,岗位竞争非常激烈;(4)传媒公司,为各地各级电视台服务的各大传媒制作公司;(5)企事业单位的影视中心,专门负责单位专题片、宣传片的制作等;(6)独立承接各种视频制作工作,要求自己能独立完成一个影视作品的创作,这类行业对从业人员经验要求较高,需具有一定工作经验。

浅谈中职学校Flash动画制作课程教学改革

浅谈中职学校Flash动画制作课程教学改革

再 加 上教 师在教 学 中大都 采 用传 统 的教学 方法 和 下来 。 长期 的实 践表 明. 样 的教学方 式容 易让 学 这 手段 , 很难 实 习预期 的 教学 目标 。所 以 , 何改 革 生 只单纯 地学 会 了特定 实例 的相关 操 作 .而且 整 如 教学 方法 , 高课堂 的 教学 效果 . 提 使学 生 能切实 提 个教 学过 程 中教师 起 到的是 主导 地位 .学 生 只是 高 Fah动 画 制作 和设 计 能力 .就 成为 了突 出 的 被 动地 学 , l s 不能 调动 学生学 习 的积极 性 , 谈不 上 更 问题 。下 面 , 笔者就 结合 自身 的教 学经 验 。 来谈 谈 学 生 的创 意 、 造能力 的培 养 . 成学 生思 维 的惰 创 造 自己对 中职学 校 Fah动 画制 作课 程 教 学 改革 的 性 , 学生 惯 于 依 葫芦 画瓢 地 死 记 操作 步骤 , 能 l s 使 不 些粗 浅看 法 把所 学 的知识 灵活 运用 到实 际 中。 F s l h动 画 制 作 课 程 传 统 教 学 方 法存 在 a ( ) 三 课程 考核 方式 单一 问 题 分 析 目前 .ls Fah课 程 考 核 基 本 都 和 其 他 课 程 一 ( ) 一 教材选 用不 当 样 ,采取 期末 考试 的方 式来 考核 学生 .考 试 时 间 教材 是课程 的核 心教 学 资源 .是 教师 开展 教 短 , 源有 限 , 能考 察 学生 基 础 的操 作 知 识 , 资 只 很 学 和学生 自主学 习 的主要 依 据 .如果 教材 选用 不 难让 学生 制作 出有 自己思想 和创 意 的作 品 .更 无 当, 就会 导致课 程 教学 与学 生学 习 的事倍 功半 目 法体 现 学生 的创新设 计 和实 践能力 前 ( l h动 画制 作 》 程 没有 统一 的教材 , 近年 Fa s 课 从 二 、 ls F h动 画制作 课程教 学改 革探 讨 a 来 选用 的教 材来 看 .大多 数 教材太 注 重 于理论 的 ( ) 一 教材 选用 的改 革 讲 解 。 即使 在介 绍每 个知 识 点时 都配 合上 了一 定 由于 中 职 生 一 般 对 枯 燥 的理 论 学 习 不 感 兴 的案例 ,却很 少介 绍 到如 何将 这 些知 识点 结合 起 趣 , 以课 程选 用 的教材 要 通俗 易懂 . 所 每个 知识 点 来 制 作一个 综合 性 的作 品 。这就 使得 许多 学生 在 都 能配有 生动 有趣 的实 例和 练 习 .操 作性 和趣 味 学完 教材后 , 各个 知识 点之 间无 法融 汇贯通 当学 性相 结合 ,这样 可 以让学 生在 自己主动 动手 操作 生被 要求制 作 复杂综 合性 的动 画时 .往往 无从 下 的情 况下 , 比较轻 松地把 知 识点 掌握 下 来 。 同时 .

中职动画课程设计方案模板

中职动画课程设计方案模板

一、课程名称《动画设计与制作》二、课程背景随着我国影视产业的快速发展,动画行业需求日益增长。

中职动画课程旨在培养学生具备动画设计、制作和后期处理的基本技能,提高学生的创新能力和实践能力,为我国动画行业输送合格的技术人才。

三、课程目标1. 知识目标:(1)掌握动画设计的基本原理和制作流程;(2)熟悉动画软件的基本操作和应用;(3)了解国内外动画产业的发展现状和趋势。

2. 能力目标:(1)具备动画设计与制作的基本能力;(2)具备良好的团队合作精神和沟通能力;(3)具备一定的创新意识和实践能力。

3. 素质目标:(1)树立正确的审美观念和职业道德;(2)培养良好的学习习惯和团队协作精神;(3)提高学生的综合素质,为未来职业发展奠定基础。

四、课程内容1. 课程模块一:动画基础知识(1)动画的基本概念、分类和特点;(2)动画制作的基本原理和流程;(3)动画设计的基本原则和技巧。

2. 课程模块二:动画软件应用(1)Photoshop、Flash等动画制作软件的基本操作;(2)动画素材的采集、处理和应用;(3)动画后期制作和输出。

3. 课程模块三:动画设计实践(1)动画剧本创作;(2)动画角色设计;(3)动画场景设计;(4)动画制作实践。

4. 课程模块四:动画行业现状与趋势(1)国内外动画产业发展现状;(2)动画行业市场需求及发展趋势;(3)动画行业就业前景和职业规划。

五、教学方法1. 讲授法:讲解动画基础知识、软件操作和行业动态;2. 案例分析法:通过分析经典动画作品,引导学生掌握动画设计技巧;3. 实践操作法:引导学生动手实践,提高动画制作能力;4. 小组合作法:培养学生团队合作精神和沟通能力;5. 课外辅导法:针对学生个性化需求,提供课后辅导和指导。

六、教学评价1. 过程评价:关注学生的学习态度、课堂表现和团队合作情况;2. 成果评价:根据学生的动画作品质量、创新能力和实践能力进行评价;3. 终结性评价:结合过程评价和成果评价,综合评定学生的课程成绩。

浅谈中职学校动漫专业的课程设置

浅谈中职学校动漫专业的课程设置

浅谈中职学校动漫专业的课程设置一、市场对于中职学校动漫专业学生的能力要求现在市场上需要的动漫行业人才有两类,动漫美术人才和动漫技术人才。

这两种人才并不是绝对分离的,搞技术的人要懂美术,搞艺术创作的人也要懂技术,技术与艺术相结合的高级复合型人才是我国动漫教育的培养目标,这也将是市场需求最大的人才。

结合当前企业需求来看,有6类动漫人才紧缺,即:故事原创人才、动画软件开发人才、二维三维动画制作人才、动画产品设计人才、网络和手机游戏开发人才和动画游戏营销人才。

从市场的需要来看,中职学校不能单一的强化技能方面,而忽略艺术素养的提高,应该在设置课程和教学方面,双管齐下,让艺术和技术完美地结合在一起。

因为市场上单有故事情节和单有特技和技术的影视动画等作品,其社会收益大家是可以想象的。

要一个中职学校学生毕业就能成为动漫的专业人才,那是一件很困难的事情。

根据中职学校以培养中初级的应用型和技术型人才为主要目标,毕业生除了应有一定的专业技能之外,还应该有一定的学习能力和创新能力。

因为中职学校学生可能面对两种可能选择:就业和进入升大班,所以课程设计和能力要求,一定有层次性,不同层次的学生,有不同的能力要求。

作为动漫专业的学生,基本功首先要扎实,不管是专业课程还是文化课程,都必须兼顾,同时发展自己的特长方向,对学生自己本身很有益处,因为出到社会,要的人才除了要会“精”,在某一技能有独特的一面以外,还需要是一个“多才”的人,就是有一定综合素质的人。

不可能让学生面面俱到,特别是相对于一个职业高中生而言,难度就更大了。

所以,根据中职学校发展特点,在能力要求方面,要结合社会的需要,在重点巩固基本功的同时,特别是基础艺术和技能方面要掌握好,再设立好自我发展方向,努力向动漫的一个方向发展。

二、中职学生学习动漫专业的学习特点中职学校学生本身就是学习积极性稍微差一点的学生,在进行课程设计的时候,要根据学生发展和学习特点,是很有必要的。

在课程开始的时候,一定要适量地进行一些直观、动手机会比较多,能提高学生学习本专业兴趣的课程。

中职教育中的flash动画的教学与发展

中职教育中的flash动画的教学与发展

中职教育中的flash动画的教学与发展摘要:flash动画作为当今网络化社会中一个非常流行的元素。

它已经在娱乐、广告、文化传播等多方面全面开花。

它以其娇小的身姿、灵活的表达、幽默的个性逐渐征服了从年轻人到各个年龄层的观众。

Flash动画简单易学,这门课在中职教育中普遍有开设。

下面浅谈一下中职教育中的flash。

一、flash动画的教学方法1.学生的整体创作素质中职的学生,大部分是初中毕业,在初中没有经过专业的计算机培训和美术训练,所以他们大部分的创作基础较差。

但是中职学生的年龄大部分在15到18岁之间,他们有着丰富的想像力,喜欢流行和崇尚自我的个性特征,而这正是动画创作最需要的。

加上他们对新奇事物的好奇和探索欲,会使他们很快的喜欢上flash动画这本课。

只要老师加以正确的引导,完全可以使学生学好这门课。

2.flash动画的创作基础flash动画是一门需要绘画的科目,所以除了要求学生要有想象力,创造力之外,还要求学生要有一定的绘画基础。

否则做出来的作品就是再有想象力,也不美观,不能够吸引人的眼球。

3.如何培养学生的创作能力(1)培养学生的美术基础在学习flash动画的同时最好能够给学生开设一门美术基础课。

讲一些素描知识与彩色搭配等知识。

这样不仅可以让学生有一让的绘画基础,还可以提高学生的艺术鉴赏能力,才能让学生更加得心应手的去表达自己心中的想法,也可以做出更好的作品。

(2)课堂上激发学生的想象力在flash教学过程当中。

教师在讲课时,要注意多提问,多给学生留些想象的空间,不要一开始就给学生设置一个制作的模式。

例如:在讲“色彩的填充”这一小节中,一个树叶的颜色填充,老师不能直接把树叶填充成绿色,这样会给学生造成思维定式,可以先提问学生树叶是什么颜色的,如果他们都回答是绿色的,可以再提示春天的树叶、夏天的树叶、秋天的树叶分别是什么颜色的。

这样就可以充分的打开学生的思路,想法一下子就多了起来。

再例如:老师教学生画一个房子。

中职院校Flash动画课程的设计与开发

中职院校Flash动画课程的设计与开发
中职院校Flash动画精品课程 的设计与开发
01 一、问题陈述
目录
02 二、学生需求
03 三、课程设计
04 四、开发过程
05 五、案例分析
06 六、总结与展望
随着信息化时代的到来,Flash动画已经成为一种重要的多媒体表现形式, 广泛应用于网页设计、影视制作、互动游戏等领域。为了培养具备Flash动画制 作技能的人才,许多中职院校纷纷开设Flash动画课程。然而,如何设计出一门 高质量的Flash动画精品课程,让学生真正掌握动画制作的核心技能,却是一个 值得探讨的问题。
随着技术的不断发展和应用领域的不断拓展,Flash动画已经成为一种重要 的创意表达方式。因此,展望未来,中职院校的Flash动画精品课程将继续发挥 重要作用,培养更多具备创新能力和实践技能的人才。随着教育理念和技术的进 步,Flash动画精品课程的设计与开发也将不断优化和改进,以更好地满足学生 的学习需求和发展需要。
5、培养创新思维和审美能力。
根据这些需求,我们可以确立课程目标,制定教学计划,安排教学任务。
三、课程设计
一门完整的Flash动画精品课程应该包括以下几个方面的内容:
1、课程设置:根据学生的实际情况和需求,设置合理的课时数和教学进度;
2、课程内容:包括动画制作的基本原理、Flash软件的操作和使用、动画实 例制作等内容;
3、课程评估:通过平时作业、期中考试、期末作品等方式对学生的掌握情 况进行评估。
四、开发过程
Flash动画精品课程的开发过程主要包括以下几个步骤:
1、需求分析:对学生的学习需求进行调查和分析,了解他们的兴趣爱好和 职业发展方向;
2、软件工具选择:根据课程需要,选择适合的Flash软件版本和相关工具;

中职“数字影视后期编辑技术”教学资源的开发与利用

中职“数字影视后期编辑技术”教学资源的开发与利用

在 教学 资源 的开发 与利用 方 面进行 了以下探 索 。

其学 习 积极性 受 到很 大 的影 响。为 此 , 学 校组 织 年

教 师资 源的 开发 和利 用
轻专业教师编写了 ( A M C软件 中英文命令查询手 册》 , 有 了这本手册作 为“ 护身符 ” , 学生在学 习的 时候 就 可 以 畅通无 阻 了 ,从 而 使 其学 习效 率 得 到 了很 大程 度 的提 高。
后, 决 定 自制教 具 , 由动 手能 力 比较 强 的几 位 专 业 有 归 属感 , 对学 习更 有激 情 。 老师 , 利 用一 卷废 旧 的 电影 胶 片 、 几根木板条 、 铁
丝、 两个 轴 轮等材 料 , 设 计 制作 了一个 T r i m演 示教 值 得 开 发 和利 用 的教 师 资源 。 由于影 视 制作 工 作
具 。教 具演 示非 常直 观 , 平 常一 节课 时 间都难 以让 长 期 面对 电脑 , 很 多 师生 的 眼 睛都 高度 近 视 , 部分
学 生弄 明 白的 T r i m命 令 , 通过 T r i m教具 的演示 , 5 教 师 还患 上 了肩 周 炎 、 颈椎 病 等 疾病 , 这一 现 象令
的 内容 十分 丰 富 ,以佛 山市 华 材职 业 技 术学 校 数 而 没有 中文 版 , 中职生 的英语 水 平 普遍 偏 低 , 英 文 字 媒 体专 业 为 例 , “ 数 字 影视 后 期 编辑 技术 ”课 程 界 面 的 软 件 给 他 们 的 学 习 造 成 了一 定 的 困难 , 使

教 师 以 自己敬 业 的职业 操 守 和 精湛 的专 业 技 术 所赢 得 的这些 荣 誉 ,充 分 向学 生 彰显 了教 师群 体 积极 上 进 、 敢 于 拼搏 的人 格 魅力 , 对学 生 起 到 了

中职“影视后期制作”课程教学改革探索

中职“影视后期制作”课程教学改革探索

中职“影视后期制作”课程教学改革探索引言中职教育是直接服务于国家产业和市场需要的一项教育,而且对人才的要求和特点也与其他学科存在一定的差别。

影视后期制作是当前市场需求量较大的一项技能,但是储备这方面的专业人才并不多。

本文通过对中职“影视后期制作”课程的现有情况分析,提出教学改革的必要性、改革目标和具体操作方法。

现状分析课程设置中职“影视后期制作”课程,主要包括基础知识、操作技能、素材采集和配合剪辑等方面的内容。

但是这些内容主要以书本知识为主,实践环节相较于理论学习比例偏低,更像是一些简单的练习。

教学方法目前中职教育中,“任人唯亲”、“晒工资”等问题相对常见,对于技能型课程来说,这种教学方式难以真正提高学生的实践能力。

许多学生课堂上的表现并不能够真实地反应他们的学习效果。

改革目标•提高学生的实践能力,重视实践环节的教学•培养学生的综合素质,使学生具备理论深度、操作技巧和团队合作等能力•推广学科发展,提高市场竞争力改革方法教学方式改变传统的教学方式,尝试以学生为主导进行学习,设置一些问题式学习任务,通过小组合作的方式进行解决,引导学生去探究和研究。

让学生更为主动参与课程学习,从而获取更多的实践经验和知识。

教学内容对于课程内容,应重视实践性和实用性,让学生在课堂上尽可能地接触类似实际操作环境,引导学生进行实时的操作和创作。

同时,课程拓展内容应与产业结合,加强对行业趋势的了解和掌握,帮助学生更好地为未来就业做准备。

评估方式除了教学方法以外,评估方式的改革也是必要的。

通过设置实践操作项目,并附加肯定的奖励机制,激励学生在操作过程中表现出更大的热情和积极性,同时建立综合测评机制,将成绩、作品、合作表现等多方面因素进行综合考核。

结论通过改革中职“影视后期制作”课程教学,注重实践和应用,能够更好地帮助学生聚焦学科核心,掌握学科技能和实践能力,提升个人综合素质,更好地为未来就业做准备,同时也有助于符合职业教育“产教融合”的发展方向,促进中职教育与行业的深度融合,为创造更高质量的人才提供有益试验。

中等职业学校动画课程标准

中等职业学校动画课程标准

中等职业学校动画课程标准1. 课程目标该动画课程旨在培养学生的动画制作技能和创意能力,使他们能够成为独立并有才华的动画师。

通过本课程的研究,学生将掌握动画制作的基本原理和技巧,了解动画创作的过程,并能够运用所学知识和技能实现自己的动画作品。

2. 课程内容2.1 动画基础知识- 了解动画的历史和发展- 掌握动画制作的基本概念和术语- 理解动画制作的原理和技术2.2 动画制作软件应用- 研究使用主流动画制作软件,如Adobe Animate、Toon Boom 等- 熟练掌握动画制作软件的基本操作- 运用软件制作简单动画场景和角色2.3 动画创作技巧- 研究故事构思和脚本编写- 掌握角色设计和动画表现技巧- 研究运用声音和音乐来增强动画效果2.4 动画作品展示与评析- 研究如何展示和分享自己的动画作品- 参观动画展览和影片放映,了解优秀动画作品- 接受他人对作品的评析和批评,进行自我反思和改进3. 课程要求- 学生应具备良好的美术基础和创造力- 具备基本的计算机操作和图形设计能力- 具备研究和合作的能力,能够积极参与课堂活动和项目制作- 对动画制作充满热情,并有持之以恒的研究动画的意愿4. 评估方法- 平时作业:包括动画制作练和作品展示等- 项目作业:完成指定的动画制作项目- 考试:对学生的动画制作知识和技能进行考核5. 参考资源- 动画制作教材和教学视频- 优秀动画作品欣赏- 动画制作软件的官方文档和教程以上为中等职业学校动画课程的标准,旨在为学生提供全面的动画制作知识和技能培训,以帮助他们成为具有潜力和创造力的动画师。

在动画制作教学中培养中职学生多种专业技能

在动画制作教学中培养中职学生多种专业技能

在动画制作教学中培养中职学生多种专业技能随着动画产业的不断发展,越来越多的中职学生开始选择这个领域作为未来的职业方向。

然而,这个领域中需要掌握的技能非常丰富,除了基本的美术绘画技能外,还需要了解3D建模、动画特效、编程和后期制作等多个领域的知识。

因此,在动画制作教学中如何培养出学生的多种专业技能就很关键。

本文将从课程设置、教学方法、综合实践等方面来探讨如何实现这个目标。

一、课程设置在中职的动画制作教学中,除了基础美术和动画概论等课程外,还需要划分针对不同技能的专业课程。

例如,3D建模、动画特效、编程和后期制作等课程,都是需要学生逐步掌握的技能。

因此,在课程设置中需要考虑到学科的连贯性和选择性,使学生能够系统地学习和熟练应用相关技术。

同时,课程设置还需要考虑到动画制作行业的需求和趋势。

因此,不仅需要掌握传统动画制作技术,还需要学习最新的动画制作技术和软件应用,例如AR和VR技术等。

这样可以让学生具备更多的技术优势,增强就业竞争力。

二、教学方法在动画制作教学中,教学方法也需要根据学生的学习特点和技能需求来进行针对性选择。

一般来说,可以采用以下几种教学方法:1.授课+实践:讲解相关技术原理和操作方法,并在课堂上进行实践操作。

2.分组合作:将学生分成小组,让他们合作完成一个项目或任务,增强学生的协作能力和实际工作经验。

3.模拟实践:将学生置身于真实的工作环境中,并进行模拟实践,锻炼他们的技能和应变能力。

4.课外实践:鼓励学生参加实践项目、比赛或社会组织活动,提升他们的综合能力和实际工作经验。

三、综合实践通过以上两点的课程设置和教学方法,还需要给予学生更多的机会进行综合实践,才能真正培养学生的多种专业技能。

可以采用以下几种方式:1.实习:安排学生到动画制作公司等企业进行实习,让他们熟悉真实的工作流程和方法,增强实际操作经验。

2.项目实践:安排学生参与各种项目实践,例如动画、游戏等创意设计、制作或运营等,锻炼他们的设计能力和技术应用能力。

中职动画影视制作课程内容开发与更新——以专业核心课《AfterEffects特效制作》为例

中职动画影视制作课程内容开发与更新——以专业核心课《AfterEffects特效制作》为例

中职动画影视制作课程内容开发与更新——以专业核心课
《AfterEffects特效制作》为例
陈宇先
【期刊名称】《电脑知识与技术》
【年(卷),期】2013(0)5X
【摘要】通过分析社会动漫专业的发展,结合本校的动漫专业建设,根据"五个对接"的指导方针,提出动画影视制作的核心教学内容After Effects软件教改方案,通过"
行动导向"对基础能力模块进行授课,"量变引导质变"的特效应用模块训练,积累"商
业案例"素材,激励学生参加技能竞赛,把学生培养成动画影视合成技术的复合型人才。

【总页数】2页(P3314-3315)
【关键词】After Effects;动画视频;课程开发;教学改革
【作者】陈宇先
【作者单位】广州市信息工程职业学校
【正文语种】中文
【中图分类】G712.3;J954-4
【相关文献】
1.以服务学生"学"为定位的微课开发实践——以杭州中职旅游专业核心课程开发为例 [J], 应继慧
2.中职动画影视制作课程内容开发与更新--以专业核心课《After Effects特效制作》为例 [J], 陈宇先
3.高职艺术设计专业课程项目化教学微课开发研究——以《Flash动画设计与制作》课程为例 [J], 瞿新忠
4.浅谈中职动画片制作技能大赛如何开发校本课程——以中职美术设计专业为例[J], 董剑林
5.高职艺术设计专业课程项目化教学微课开发研究——以《Flash动画设计与制作》课程为例 [J], 瞿新忠
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中职动画影视制作课程内容开发与更新
摘要:通过分析社会动漫专业的发展,结合本校的动漫专业建设,根据“五个对接”的指导方针,提出动画影视制作的核心教学内容after effects软件教改方案,通过“行动导向”对基础能力模块进行授课,“量变引导质变“的特效应用模块训练,积累“商业案例”素材,激励学生参加技能竞赛,把学生培养成动画影视合成技术的复合型人才。

关键词:after effects;动画视频;课程开发;教学改革
中图分类号:g642 文献标识码:a 文章编号:1009-3044(2013)14-3314-02
近年来,社会动漫专业人才需求量骤增,职业院校动漫专业发展迅速。

我校作为广州市中职学校最早开设动漫专业的学校之一,把动漫专业按照市重点专业的标准来建设,以“五个对接”为指导方针,以社会需求为最终目标,以提升教学效率为途径,整合社会优质资源,从校企合作入手,聘请相关行业专家担任授课教师;认真规划了专业教学内容,实施了有效的改革措施,取得了突出的成效。

动画影视制作课程是动漫专业学生的专业核心课程,而动画影视制作课程的核心内容为after effects(以下简称ae)软件的教学,并辅加flash和premiere软件。

ae是it行业认可度和知名度都较高的影视制作软件,可以说是行内的影视制作标准软件,具备兼容性好,外挂插件、滤镜丰富齐全,制作效果一流[1]。

但要求使用者具备较高的知识技能,并具备一定的艺术素养,在实际的教学实
施过程中,往往会存在只停留在对软件的使用和掌握上,难以站在较高的层次对软件进行审视,或者站在行业的角度提高技能。

因此在该课程的实际教学中,根据基础模块、特效模块、特效素材和技能竞赛四个不同的能力模块,采取了不同的教学策略。

1 基础模块采用任务驱动教学模式
任务驱动教学法是一种在职业培训教育领域是一种新型的教学方法,它拥有先进的课程体系和职业技术培训方法,建立在建构主义学习理论基础上的教学法,主要功能强在于强调学生在学习信息技术的过程中,在教师的指导和帮助下,紧紧围绕一个共同的信息技术教学任务中心,让学生在教学和学习活动过程中培养兴趣,更加积极主动地学习,最终达到学会自我学习的目的。

学生最终在强烈的问题动机的驱动下,通过对信息技术学习资源的自主探索,并在完成既定任务的同时,引导学生产生一种学习实践活动。

它和以往以传授知识为主的传统教学理念,要求学生在学习过程中做到大脑和动手共同参与,因此是一种提高学生行为能力的教学法[2]。

在我国大力发展职业教育和进行职业教育改革的现在进行时中,任务驱动教学法被不断运用和发展,特别是在最近几年广州的职教改革,提得最多的也是这种改革模式。

这种教学方法对于受教育者的全面素质和综合技能能力方面起着重要和有效的作用,因此逐渐被职业教育界和培训行业的专家所接受。

软件的教学具有一定的共性和通用性,传统的教学方法往往只是介绍软件的界面功能,其结果将使得影视制作这门专业课程的教学
呆板无趣,学生很快就陷入“只见树木,不见森林”的困境,加上软件更新的速度非常快,每年都有新版本出现,教师和学生都容易出现力不从心,跟不上软件的更新速度,只懂软件的界面功能,而不能掌握软件在影视制作行业起的作用。

针对以上出现的这些问题,基础模块的教学过程摒弃传统的“界面功能”介绍模式,采用任务驱动教学模式分为基于任务的教学和借助任务的教学两种形式,两者的课程教学的目标不同,教师扮演的角色有所不同。

在基础模块的教学中采用的是基于任务,在具体实施过程中将课程任务其分为三个阶段:任务前、任务中、任务后。

任务前先将本次课程要制作的最终效果展示给学生观看,尽量做到吸引学生进入课堂的角色;任务中就是分解任务和做到细化,教师可以充当指导和解决问题的角色;任务后就是学生的作业或者作品展示。

在任务中的阶段还可以分为基于问题解决和基于项目活动的两种教学方式。

该学法节省了本课程基础知识能力模块的授课时间,有效地提升了教学效率。

2 特效模块的训练方法采用“量变引导质变”的原理
根据哲学规律“量变到质变”,任何事物的发展都不可能违背这一规律,学生的学习更要遵循这一个规律和循序渐进,ae的学习对用户的艺术素养有较高的要求,而作为非艺术设计特长的中职生,甚至可以这么说,连文化基础课都相对薄弱的中职生,在学习的过程中便会存在一定的困难,特别是一些在基础能力模块学得较好的学生,在这个阶段就遇到了学习瓶颈。

因为在第一次阶段,学生只
要肯付出学习的时间,加上教师的指导,基础技能是都可以弥补的。

而艺术素养非“一日之寒”,连教师也可能存在这方面的缺失。

因此在教学中有一项非常重要的任务就是对学生的艺术素养的训练,教师也要在平时自我提升中,注意提升自我的艺术修养[3]。

本校提出两种解决方法,一是聘请行业专家讲课,特别是动漫公司的职员进行一些有针对性讲座。

二是开办影视欣赏第二课堂,通过本专业的教师精心准备影视作品,以电影形式播放给学生观看,在广州现有多媒体充裕的教学条件下这是较容易做到的,笔者经常截取影视节目如《阿凡达》片段、《唐吉可德》片段、《哈利波特》片段、《电影频道》片头以及《天气预报》片头等,主要积极引导学生观察影视片断的特效使用,假以时日,学生在这方面的积累会达到教师预想不到的高度。

特效应用模块为ae中软件功能中最为重要的模块,在实际教学中,可以把这个模块分成“色彩调整”、“噪波”、“运动规律”三大块,同时也可以使用任务驱动教学法中的借助任务,通过大量的实例训练使得学生形成对特效应用的惯性行为,对色彩搭配也有一定程度的熟练,大概了解什么色彩应用于什么样的场景,最终形成自己的创作风格,实现有迹可寻的“量变到质变”的蜕变。

3 特效素材采用“商业案例”的方法形成教学库
困扰动画影视制作课程的最大瓶颈就是学生得不到商业案例的
训练,只能停留在教材范围内的案例学习,就算把教材的案例学得再好,也可能只是“纸上谈兵”,笔者是这样认为的,以学习软件
界面功能为主的教材很容易过时,学生较难与最新软件版本同频,也难学到现时最新和最流行的技能,从而造成真正能力的提升受阻。

多年的教学经验总结,通过教材的案例,可以让学生总结和综合运用前面基础能力模块和特效应用模块所学的技能和知识。

要从根本上解决学生所学案例与时俱进的问题,需要本专业教师主动出击,深入市场,了解行业的最新动向,主动与本地区的影视动画公司取得联系和合作,利用假期时间进入公司实习,有能力的教师甚至参与到公司项目中,了解项目管理和任务分工等细节,其主要目的是得到真正的商业项目训练,再将已经没有版权利益纠纷的商业项目带回到学校,指导学生进行商业项目的实战[4]。

如果与公司联系不够顺畅,教师也可以通过参加社会上影视培训班,如影视培训市场比较有名“水晶石教育”,广州也有分教点。

总的来说,教师要保持与社会接触,了解行业发展,而不只是停留在课本上教学生,这样就可以达到教学相长,学生在毕业后社会认可度也会提高,教师在对本专业的专业实践能力有了大幅度的提升。

随着学生制作水平能力的提升,本专业教研室可以成立了动漫专业工作室,面向全校普及影视制作知识,借学校搞大型活动的东风,锻炼学生能力,展示学生成果,也可以充分利用好中职学生好动的本性,引导学生有主题地拍摄短片,11级学生模仿网络流行视频的《江南style》,拍摄和制作《中职style》,上传到视频网站,点击率不断攀升。

4 引导和激励学生参加技能大赛
正所谓“普通教育有高考,职业教育有大赛”,大赛指的就是职业技能大赛,从下往上,有市赛、省赛和国赛,层层选拔,这些竞赛平台都是学生施展学有所成的最佳空间,也是对学生的专业技能和素养最好的检验,同时也是我国职业教育改革的标准和指挥棒。

影视后期专业技能大赛要求学生不但要熟练操作行业软件,而且要有更高层次的指标就是创造性,这是对学生的职业技能是一项巨大的考验[5]。

在教学中,ae与技能大赛的影视制作项目大赛规程基本对口,无论站在为校争光,还是为学生的前途考虑,教师都应鼓励有能力和有梦想的学生参加技能大赛。

笔者有五年以上指导学生参赛的经验,前几年广州市赛都是premiere和ae作为竞赛主要使用软件,2012年改用avid软件,2013年改用flash进行动画创作,ae进行制作片头和片尾并结合动画制作输出视频,虽然竞赛使用的软件不断变化,学生只要扎扎实实掌握本文所述前三阶段知识和技能,学习新的软件很容易上手,而且可以达到触类旁通的效果。

在近几年市赛中,指导学生参加的动画视频制作项目都取得了可喜成绩,先后有学生获得市赛的二三等奖。

5 结束语
随着企业的需求从单一人才结构向复合型转变,技能竞赛也紧跟企业需求步伐,2012年从国赛到市赛,影视制作项目转变成动画影视制作项目,学校的专业建设和教学计划都需要相应调整。

无论风云变幻,踏踏实实地从ae的基础模块认真抓起,特效应用模块不
断训练,引入具有市场价值的商业案例提升技能,挑选高素质的学生参加技能竞赛是水到渠成的事情,四个环节紧密配合,培养动画影视合成技术的复合型人才。

参考文献:
[1] 郑道娟.《after effects影视特效》课程教学模式探讨[j].电子制作,2012(12).
[2] 毕兰兰.《影视动画后期特效合成》课程设计浅析[j].太原城市职业技术学院学报,2011(6).
[3] 国晓芬.后期特效制作实践教学中基于工作过程的任务驱动教学模式研究[j].中国科教创新导刊,2011(6).
[4] 宫蕾,陈延辉.教学法在影视后期特效课程教学中的应用研究[j].吉林省教育学院学报:中旬,2013(1).
[5] 李铭超,刘丽萍.以岗位能力需求为导向的三维动画人才培养改革研究[j].美术教育研究,2012(11).。

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