世界时装大师经典作品
时装迷们必看的10部时装纪录片
时装迷们必看的10部时装纪录⽚2019-05-29《Dior和我》告诉你什么才叫“⾼级定制”导演 Frédéric Tcheng主演 Raf Simons⽚长 90分钟这是⼀部讲述Raf Simons⼊主迪奥之后，完成其⾸个⾼级定制系列的纪录⽚。
作为John Galliano的继任者，Raf Simons接⼿这份⼯作的难度可想⽽知，尤其是他此前从未曾涉⾜⾼级定制领域，还得在8周时间内推出⾃⼰于迪奥任期内的第⼀个⾼级定制系列。
Frédéric Tcheng不仅记录下这位临危受命的设计师如何从零开始，到最后呈现出完美⼤秀的整个过程，也将⼯作于这个⾏业的⼈们全部摆在了镜头⾯前，⽽不仅仅聚焦在时装秀结束后上台谢幕的设计师。
对那些想要知道华丽背后更多秘密的时尚爱好者⽽⾔，这样⼀部电影⼀定要列⼊必看的清单。
《时尚⾻灰撒在波道夫》WindowShow⿐祖的前世今⽣导演 Matthew Miele ⽚长 93分钟主演威廉·菲德内尔/艾什丽·奥尔森/坎迪斯·伯根 /妮可·⾥奇Bergdorf Goodman是位于曼哈顿第五⼤道的精品百货，除了在这⾥能够买到各⼤奢侈品牌设计师最新的作品，你也能够见到云云总总来此购物的名流。
2013年⼀部《时尚⾻灰撒在波道夫》的纪录⽚，更是让这家百货商店在时装迷⼼中的地位提升到⼜⼀⾼度。
它既是⼈们来到这⼀时尚都会必然造访的⽬的地，更是设计师们梦寐以求可以展⽰⾃我作品的场所，⽽这部纪录⽚正是向你解密⼀家百货公司如何在时尚⾏业占据如此重要地位的原因所在，就像⽚中不时出现却绝对吸引眼球的漂亮橱窗，那也是时尚⾏业中的公开秘密之⼀。
《疯狂的爱》了解⼤师背后的艺术与爱情导演 Pierre Thoretton主演伊夫·圣罗兰⽚长 98分钟如何证明他的伟⼤？或许⼀年内接连上映的《伊夫圣罗兰传》和《圣罗兰传》便是最好佐证。
世界时装史
世界时装史目录:前言.第一章1900-1909年：现代时装的开端保罗·布瓦列特(paul p0iret)——第一个时装设计家玛利亚诺·佛图尼(mari800 fortuny)捷克·杜塞(jacques doucet)让·朗万(jeanne lanvin)简·帕昆(jeanne paquin)1900—1909年的服装式样1900—1909年女性的偶像第二章1910-1919年：身体的解放第一次世界大战期间的时装第一次世界大战后的时装时装设计的里程碑——女性正式长裤爱德华·莫林诺克斯(edward molyneux)让·巴铎(jean patou)麦德林·维奥涅特(madeleine vionnet)1910—1919年的服装式样1910—1919年的偶像第三章1920-1929年：“女男孩”的年代时装大师可可·夏奈尔(coco chanel).时装设计的里程碑一小黑衫1920—1929年的时装式样1920—1929年的偶像第四章1930-1939年：典雅风格的回复“骇人听闻的艾尔萨”(shocking elsa)艾尔萨·西雅帕列利和可可·夏奈尔尼娜·里奇(nina ricci)阿利克斯·格理斯(alix gres)梅吉·罗夫(maggy rouff)马谢·罗查斯(marcel rochas)明波切(mainbocher)奥古斯塔伯纳德(augustabernard)路易斯波朗吉(louiseboulanger)1930—1939年的时装式样1930—l 939年的偶像时装设计的里程碑——白色晚装电影与时装第五章1940-1949年：不灭的时装克理斯托瓦尔·巴伦西亚加(cristobal balenciaga)皮尔·巴尔曼(pierre balmain)雅克·法斯(jacques fath)1940—1949年的打扮与时装式样1940—1949年的偶像第六章1950-1959年：“新面貌”风格——旧观念50年代时装发展迪奥(dior)——温柔的独裁者休伯特·德·吉旺希(hubert de givenchy)路易·费罗(louis feraud)华伦天奴(valentin0)鸡尾酒服装内衣面面观时装设计黄金时代的终结1950—1959年概貌1950—1959年的偶像第七章1960-1969年：动荡时代的时装伊夫·圣·洛朗(yves saint laurent)安德列·库雷热(andre courreges)皮尔·卡丹(pierre cardin)帕科·拉班(paco rabanne)..伊曼纽尔·温加罗(emmanuel ugaro)卡尔·拉格菲尔德(karl lagerfeld)马克·博昂(marc bohan)盖·拉罗舍(guy laroche)索尼亚·里基尔(sonia rykiel)玛丽·匡特(mary quant)1960—1969年概貌超短裙1960—1969年的偶像第八章1970-1979年：反时装运动蒂埃里·穆勒(thierry mugler)让·查尔斯·德·卡斯特巴捷克(jean charles de castelbajac) 克劳德·蒙塔纳(claude montana)—让·保罗·戈尔捷(jean paul gaulti er)高田贤三(kenzo takada)森英惠(hanae mori)三宅一生(issey miyake)1970—1979年概貌1970—1979年的偶像第九章英国时装诺尔曼·哈特耐尔(not，marl hartnell)哈蒂·阿密斯(bardy amies)比巴(biba)维维恩·韦斯特伍特(vivienne westwoodl赞德拉·罗德斯(zandrea rhodes)加斯帕·康兰(jasper c0nran)凯瑟林·哈姆涅特(katherine hamnet) 拉法特·奥兹别克(rifat ozbek)约翰·加里阿诺(john galliano)亚历山大·麦奎因(alexander mcqueen) 斯提拉·麦卡特尼(stella mccartney)胡森·查拉扬(hussein chalayan)第十章1980-1989年：为成功而穿克里斯汀·拉克鲁瓦(christian lacroix) 阿扎丁·阿莱亚(azzedine alaia)罗密欧·吉利(romeo gigli)川玖保玲(rei kawakubo)山本耀司(vohd i yamamoto)安特卫普六人(the antwerp six) 1980—1989年概貌1980—1989年的偶像第十一章意大利时装罗伯多·卡普奇(roberto capucci)索列尔·方塔那(sorelle fontana)艾米罗·普奇(emilio pucci)古奇(gucci)乔治·阿玛尼(giorgio armani)米索尼(missoni)詹弗兰科·费雷(gianfranco ferre)詹尼·范思哲(gianni versace)默其诺(moschino)多尔切和加巴纳(dolce＆gabbana)普拉达(prada)意大利的超级名模现象第十二章1990-2000年：时装的未来1990—2000年的时装设计师1990—2000年的时装式样1990—2000年的偶像第十三章美国时装设计克莱尔·麦卡德尔(claire mccardell)查尔斯·詹姆斯(charles james)奥列格·卡西尼(oleg cassini)鲁迪·简莱什(rudi gernreich)罗依·哈尔斯顿(roy halston)比尔·布拉斯(bill blass)卡尔万·克莱因(calvin klein)拉尔夫·劳伦(ralph lauren)诺尔玛·卡玛利(norma kamali)唐娜·卡兰(donna karan)安娜·隋(anna sui)别西·约翰逊(betsey johnson)附录时装学校介绍...中文名: 世界时装史作者: 王受之图书分类: 文化资源格式: PDF版本: 扫描版出版社: 王受之书号: 9787500648321发行时间: 2003年11月01日地区: 大陆语言: 简体中文内容介绍《世界时装史》的内容包括1900-1909年：现代时装的开端、1910-1919年：身体的解放、1920-1929年：“女男孩”的年代、1930-1939年：典雅风格的回复、1940-1949年：不灭的时装、1950-1959年：“新面貌”风格，旧观念、1960-1969年：动荡时代的时装、1970-1979年：反时装运动、英国时装、1980-1989年：为成功而穿、意大利时装、1990-2000年：时装的未来、美国时装设计等详细的内容。
服装设计名师与品牌
20世纪标志性人物，设计师与他的作品及其特点1．保罗’布瓦列特(Paul Poiret，1879—1944年) 保罗·布瓦列特被誉为“全世界第一个时装设计师”。
1879年他出身于巴黎一个布商之家。
1904年在巴黎欧伯街独立开店营业，妻子丹妮丝是他设计灵感的源泉。
他主张放弃束腰造型和紧身胸衣，把服装设计重心放到女性身体的自然表达上，强调服装的支点不在腰上而在肩部。
“把女性从紧身胸衣的独裁垄断中解放出来”成为他时装革命的El号，这使设计师和着装者对服装开始有了全新的看法和体验，从而开启了服装自由化、个性化的新时代。
布瓦列特的设计改变了原来服装的基本结构，使女装轻松、自然，他提高了服装的腰线，衣领也越开越低，形成了和传统女装的巨大差异。
之后他相继推出的一系列简便、瘦长、外轮廓线呈直线条的服装，改变了女装的紧身造型，在服装史上具有划时代的意义。
1911年他推出了表现女性优雅而行走相当不便的霍布尔裙(hobble skirt)或叫蹒跚裙，风行于巴黎十多年。
霍布尔裙发表不久，为了步行方便，他又将霍布尔裙的下摆开衩，将设计的重点下移，也将人们的视线吸引到女性的腿部。
在服装色彩上，采用了强烈的色彩，取代了传统s形服装流行的淡色、粉色系列，图案也不再是以往的淡雅花卉，而是具有强烈表现色彩的花纹，并采用华丽的装饰，色彩鲜艳的刺绣、锦缎、流苏、珍珠和罕见的羽毛都是他广泛使用的装饰品。
布瓦列特另外一个重大的创造是他在服装设计中借鉴了日本、中国、印度和阿拉伯世界具有东方韵味的服装特点和风格。
如采用带腰带的长袖衣衫(caftans)、日本式样的和服(ki．monos)、东方宽大的女子长裤(pantaloon)、阿拉伯风格的女子束腰外衣(tunic)、面纱、穆斯林式样的头巾(turban)，这些设计都非常典雅而流畅，加上鲜艳的色彩图案，引起巴黎和其他欧洲国家上层女子的喜爱。
同时布瓦列特也是世界上第一个出品自己香水的时装设计家。
十五位时装设计大师
十五位时装设计大师十五位时装设计大师1、张肇达：从85年开始，先后为OLEG CASSINI、BLACK TIME、A．J．BARJ、LAYCE DESIGNS设计高级时装。
1991年创立“MARK CHEUNG”品牌，推出高级女装系列。
1995年被评为首届“中国十佳服装设计师”，1996年获联合国教科文织组颁发的“二十一世纪东方之星--—中国服装设计师优秀代表”。
从“东方晨彩”、“贵魅惊艳”、“大漠”、“紫禁城”、“江南”、“黄河”到“长江”，张肇达的设计灵感，始终没有离开东方民族风。
这也造就了他华美、高雅、大气恢宏的设计风格。
他的激情创作，远古而深邃的宁谧东方刻在生生如许的霓裳华衣上，始终萦绕中国传统文化之根，由着激情与想象的翅膀孕育时尚风云，勾勒出一幅幅因岁月和文明的积淀而勃发的中华盛景，不仅是一种对文明的弘扬，更昭显了中华文化的厚重。
2、张志峰：中国奢华品牌“东北虎NE·TIGER”的创立者和设计总监，以其“融汇古今，贯通中西”的设计理念创造出“高贵性感”的奢华风格。
以引领性的皮草系列奠定顶级时尚地位；以开创性的高级定制晚礼服系列开创中国晚装元年；以创造性的“中国式婚礼服”实现中国婚礼服的复兴与新兴；以标志性的“华夏礼服”预示了中华礼仪之邦服饰文明复兴的一个新开端。
失传的珍贵面料云锦和传统的织造、刺绣技法，在他的手里得到复兴和传承。
3、马艳丽：被媒体誉为中国首席明星设计师和最受世界关注的集才华和美貌于一身的华人女性之一，是大众关注的时尚偶像。
2005年，她成立了马艳丽高级时装定制中心（Maryma HauteCouture），为多位明星、歌手、演员和普通消费者打造完美华服。
蛰伏三年之后，马艳丽在09春夏中国国际时装周的舞台上推出了自己的最新设计“北非谍影”，并一举夺得年度中国最佳礼服设计师大奖。
4、王培沂：毕业于中央工艺美院，2004年创立时装设计工作室，开创Alex Wang品牌，曾与赵薇、范冰冰、曾黎、曾宝仪、周韵等众多明星合作，负责MTV及平面造型策划，设计定制时装，是圈内最受称赞的年轻新锐礼服设计师。
查尔斯沃思
查尔斯·沃斯1826年出生于英国乡下的林肯郡，父亲因生性好赌，以至家庭生活贫困潦倒·12岁的沃斯为生活前往巴黎，以销售高级丝绸及开司米成衣为主，并倾心于布料方面的研究。
本名Charles Frederick Worth别称时装之父、高级服装定制创始人出生地英国的林肯郡出生时间1826年去世时间1895年主要成就第一位开设时装沙龙、将服装高级化等目录1早年经历▪1838年▪1845年▪1848年▪1851年▪1858年2主要贡献▪最早使用时装模特儿▪第一位开设时装沙龙▪将服装高级化▪公主线时装的发明者,西式套装的创始人3逝世1早年经历编辑1838年他到了伦敦,在一个布商那儿学徒,经营衣料生意.在大都市里他渐渐成长,对织物与服饰的兴趣亦日益增强,在布商那儿,沃斯学到了大量纺织品的知识和经验,他对织物的手感和性能积累了大量第一手资料.因地处伦敦闹市区,沃斯常常抽空到国家美术馆去,流连在历代艺术大师精湛的作品面前,并研究各式各样优美的服饰.七年的店员生涯对他日后的设计具有重要的影响,以后他在各种华贵的设计中,总把衣料的天然素质作为出发点.不久,沃斯又转到伦敦一家专门为宫廷提供面料的商号"路易斯·艾伦比"工作.1845年年仅二十的沃斯只身来到世界时装中心-巴黎.虽然他不谙法语,举目无亲,但他还是到了巴黎纺织界最孚众望的盖奇林店工作,该商店以经销高级丝绸及开司米成衣而著称,沃斯负责各种衣料、披肩、斗篷的买卖助理.当时,盖奇林和奥皮盖是法国面料潮流的领导者,面对这种优势,助手沃斯努力说服他们经营时装业务.不久盖奇林公司果然开设时装分店,由沃斯主持设计,并为公司赚大钱.1848年2月,法国大革命爆发,社会动荡不安,然而沃斯却在多变的政局下,成为皇家与贵族们最欢迎的设计师.他的顾客,除了皇后、宫女、大官夫人外,欧洲著名社会名流等,都以穿着沃斯的时装为荣。
1851年以伦敦"水晶宫"闻名的世界博览会上沃斯为盖奇林公司设计的服装崭露头角,获得大奖.1855年,巴黎全球博览会上,他展出一种新礼服,从肩部下垂,线条别具一格,再度获金牌.博览会奠定了沃斯的成功.1858年沃斯和一位瑞典衣料商奥托·博贝夫合伙,在巴黎的和平大街开设了"沃斯与博贝夫"时装店.这家自行设计、销售的时装店,标志着服装设计摆脱了宫廷沙龙,也跨出乡间裁缝手工艺的局限,成为一门反映世界变幻的独特艺术.在此之前,个人成衣匠偶有提及,但由设计师以自己的设计进行营业却是历史的首创年轻的沃斯在服装设计上,摒弃了新罗可可风格的繁缛装束,改变了当时流行的那种笨拙造形的硕大女裙,而是将女裙的造形线变成前平后耸的优雅样式,这就掀起了一个优雅的"沃斯时代"风.2主要贡献编辑最早使用时装模特儿沃斯在时装界一项首创是,首先使用时装模特儿,他也是时装表演的始祖.沃斯认为:服装的静态展示是无法体现设计家全部想象的.第一个模特儿就是以后的成为他妻子的法国女郎玛丽·弗内.起初他为这位漂亮的女职员设计服装,由于她的穿着,使沃斯的设计添风采.有一次她穿了一套线条简朴的薄纱织物的外套,配上高级的丝绸围巾,立刻被巴黎女子竞相仿效.婚后,沃斯更是为美貌的妻子设计,而沃斯沙龙里的服装,就由玛丽一件件试穿,并走动展示.玛丽在社交场合的服饰,亦常常成为世风流行.第一位开设时装沙龙查尔斯·沃斯是第一位在欧洲出售设计图给服装厂商的设计师,也是服装界第一位开设时装沙龙的人,更是时装表演的始祖.在沃斯之前,时装表演仅限于静止的展览,而沃斯则请其夫人一件一件的试穿并走动展示.这种以实际人体着衣的模特展示,成为后来时装模特表演的开端。
世界时装史
天真纯洁的小女孩 勇于牺牲自我的圣母形象 艳丽的荡妇
丽丽安· 格丝
著名设计师
爱德华· 莫林诺克斯
(Edward Molyneux)
开创现代婚纱设计先河 著名顾客：希腊公主马丽娜
爱德华· 莫林诺克斯 “四分之三装”
爱德华· 莫林诺克斯的 时装行业经营理念
推出自己的系列产品：
1990-2000年：时装的未来
1990-1999 简约 信息化风格？ Calvin Klein
作者也提到，现在的时装已经变味了，许 多品牌只是在做产业，成批的出产，打上 自己的logo，然后宣传、广告、大卖特卖。 这些做法已经失去了“时装”的本意。那 些东西是不能称为“时装”的。我读后最 大的收获是：“哦，原来所谓的时装是这 么回事，所谓的名牌是这么回事。”不再 是为了名牌而买名牌的愣头青了，呵呵。
Ginger rogers
皮毛成为时尚
典雅、紧凑
“骇人听闻的艾尔萨”(shocking Elsa)
Elsa Schiaparelli
Cecil Beaton 绘制的 Elsa Schiaparelli
1945年设计的晚礼服
30年代著名设计师
Ricci) 阿利克斯· 格理斯(Alix Gres) 梅吉· 罗夫(Maggy Rouff) 马谢· 罗查斯(Marcel Rochas) 奥古斯塔伯纳德(Augustabernard） 路易斯波朗吉(LouisebouBrooks
咆哮的二十年代
吊带裙
瘦身装
时装大师可可· 夏奈尔(coco chanel) 小黑衫
休闲装
可可· 夏奈尔(coco chanel)
四分之三装
中外服装设计师介绍及代表作
马 艳 丽
• 内地著名模特，从运动员到T型台 成为1995年上海国际模特大赛冠军， 典雅的东方气质中透着迷人的现代 气息，无论是T型台上还是台下都 是人们目光的焦点。从名模到演员、 设计师，马艳丽成功完成了自身形 象的转换。许多设计师把马艳丽当 成中国的辛迪· 克劳馥。2010年入 选《中国国家形象宣传片》人物。
Oscar de la Renta
• 奥斯卡· 德拉伦塔 (Oscar de la Renta) 1932年出
*
生于多米尼加共和国，母亲是多米尼加人，父亲 是波多黎各人。18岁时，奥斯卡· 德拉伦塔 (Oscar de la Renta) 来到西班牙，在马德里圣法内多学院 (the Academy of San Fernando) 学习绘画。在这 里，奥斯卡· 德拉伦塔 (Oscar de la Renta) 很快发 现自己的兴趣其实在时装，开始为西班牙时装屋 做草图，很快，奥斯卡· 德拉伦塔 (Oscar de la Renta) 就谋得在西班牙著名时装品牌巴黎世家 (Balenciaga) 的实习机会。之后，奥斯卡· 德拉伦 塔 (Oscar de la Renta) 追随设计师安东尼奥· 卡斯 迪罗 (Antonio Castillo) 到巴黎著名时装品牌朗雯 (Lanvin) 做设计师助理。
黄 淑 琦
• 台湾知名服装设计师。黄淑琦早年 于亚东技术学院毕业后从担任设计 助理开始，23岁即担任服装公司的 设计总监，之后创业成立品牌， 2004年与贾永婕成立C.H WEDDING婚纱公司，她2011年4月 于上海新天地开设品牌。2012年12 月24日意外坠楼身亡。警方初步研 判，黄淑琦疑似酒醉从住处三楼窗 台失足坠楼，具体原因有待调查厘 清。
热的新锐设计师。
著名设计师及作品
阿玛尼@作品
于贝尔*德*纪梵希
执著于优雅品位的设 计师，湛蓝的眼眸， 银白的发丝，爽朗的 笑容，身高198厘米 的“时尚巨人”纪梵 希,凭借其独树一帜 的优雅格调，在时尚 界享有盛名，半个世 纪以来持续不辍
纪梵希@作品
三宅一生
• 东京国际时装之父。 三宅一 生品牌虽不是第一个为国际 公认的日本时装品牌，但它 却是根植于日本的民族观念、 习俗和价值观，且是名震裹 宇的最优秀世界女装品牌。 他的产品是一些流行于全世 界的，但却张扬着鲜明的日 本民族风格的东西，它不仅 仅确立了他自身的国际地位， 同时也确立了东京为国际时 装之都
川久保玲@作品
著名设计师及作品
夏奈尔
• 夏奈尔是20世纪杰 出的时装大师，她开 创的简单朴素、优雅、 活泼的现代女装，将 巴黎女性从繁琐华丽 的拖裾长裙和珠光宝 气的首饰中彻底解脱 出来。成为20世纪 职业女性的着装典范。
夏奈尔@作品
乔治*阿玛尼
• .在市场与优雅间创 造完美平衡。作为二 十世纪八十年代意大 利时装设计走向世界 的拓荒者，乔治?阿 玛尼撑旗的系列品牌 风格明显，经营成功， 具有世界性的名望和 影响
卡尔@作品
皮尔*卡丹
• 皮尔*卡丹，是50年来 服装界成功的典范，也 是一个闻名全球的品牌。 1950年，在创造欲的驱 使下，皮尔?卡丹开始独 立创业。从此，他凭借 独特的创造力和高明的 经营眼光，不断开拓设 计领域，在五光十色、 群芳斗艳的巴黎，很快 打开了市场
皮尔*卡丹@作品
川久保玲
• 她以不对称、曲面状 的前卫服饰闻名全球， 受到许多时尚界人士 的喜爱。此外，日本 的知名服装设计师当 中，川久保玲是少数 几个未曾到国外留学， 而且未曾主修过服装 设计的特殊设计师。
世界著名服装设计师
世界著名服装设计师查尔斯.夫菜戴里克.沃斯(CHARLES FREDERICK WORTH,1825--1895) 巴黎高级时装业的创始人,1825年出生与英国.1858年,他留在.德.拉.派大街创建了自己的时装店.他把新设计的衣服让工作室的漂亮姑娘穿起来想顾客展示推销,开创了服装表演(作平发展形式)和时装模特儿(新的职业)的先河;他还创立了自己选购衣料,自己设计,在自己的工作室里制作,雇佣专属自己的时装模特儿每年向特定的顾客举办作品发表会等一系列独特的经营方式,从而形成了现在巴黎高级时装业的原型.他还是第一个想美国和英国的成衣厂商出售设计的设计师,他的成就引来许多设计师的效仿.巴黎逐渐形成高级时装行业,确立"世界时装发源地"和"世界流行中心。
. 简奴.朗万(JEANNE LANVIN 1867--1946) 巴黎高级时装设计师,生于法国.其浪漫而优雅的服装设计风格吸引了不少顾客,特别是一绘画为题材的"绘画女装"和从中世纪教学的彩色玻璃画获得灵感的"朗万蓝"十分有名.20年代,他推出高格调的管状女装.30年代的代表作有也用的"睡衣式女装","披肩式女装",兹瓦布式的群裤.1926年开设男装部门,打开了高级时装店经营男装的先河. 嘎布里埃尔.夏奈尔(GABRIELLE CHANEL 1883--1971) 巴黎高级时装设计师,出生于法国,他是20世纪最具影响力的设计师.1910年,她在巴黎的坎朋街开设了一个小小的帽子店,并别出心裁地以当时用来做帽子的针织物来做衣服.第一次世界大战后,她敏感地抓住社会的变化,设计管子状女装,领导了20年代的流行.著名的"夏奈尔样式"就创始于20年代.二次世界大战前,夏奈尔的事业达到顶峰. 克里斯羌.迪奥尔(CHRISTIAN DIOR,1905-1957) 巴黎高级时装设计师,生于法国.1938年,二次大战中参战,退伍后又进鲁希安鲁伦店工作.1946年末,创建"迪奥尔高级时装店".1947年2月,在首次作品发表会上推出"花冠形":带圆味的流畅的肩线.束细的腰身,这种极富传统女性味的优雅作品使迪奥尔一举成名.巴黎的高级时装业再次走向辉煌,迪奥尔领导了后来10年间的流行,几乎每个季节都推出新的造型.在短短十年间,迪奥尔用他超人的天才和精美的杰作赢得了世界女性的芳心,被誉为"流行之神","时装之王","时装界的独裁者". 皮卡.卡丹(PIERRE CARDIN,1922--) 巴黎高级时装设计师,生于意大利的威尼斯.1946年进迪奥尔店,参与了"新样式"的设计和制作.1949年末到60年代初,他已成为高级时装界前卫派设计师的领导者之一.他推出的"宇宙服风格",表现苏美两霸的太空竞争和人类太空时代的到来.他曾于1977年春夏季,1979年春夏季和1982年秋冬季三次荣获"金顶针奖".而且在经营方面也表现出非凡的才华.他也是冷战时期最早迈进社会主义国家大门的西方设计师.1979年他第一个跨进刚刚对外开放的中国的大门.目前,有120多个过和地区19万人为"卡丹"牌生产着近230种产品.半个世纪以来,他创造了一个庞大的"卡丹帝国".1992年12月2日,他被接纳为法兰西学院艺术院士. 伊夫.圣.洛朗(YVES SAINT LAURENT,1936) 巴黎高级时装设计师,出生于啊尔及利亚.1954年,圣.洛朗参加国际羊毛局举办的设计大奖赛,以一套黑色鸡尾酒会服荣获女装一等奖,以此为契机进入迪奥尔店的主任设计师.60年代的后半期,圣.洛朗使自己的高级时装和高级成衣遍及全世界,1971年春他推出沙漏形的40年代风格,掀起一阵回归潮,1974年秋他发表哥萨克风格,引起民族风格服装的流行.知道现在,他仍是巴黎时装界举足轻重的一位设计师. 森英惠(HANAE MORI 1926--) 巴黎高级时装设计师,生于日本岛.1951年在东京新宿创建工作室,50年代曾先后为600余部电影设计过服装,1963年在日本创建高级成衣公司,1977年在巴黎的蒙泰纽大街创建高级时装店,同年加入巴黎高级时装店协会,也是巴黎高级时装店协会这个象牙塔中第一位东方女性.她推出得意之作蝴蝶图案的优雅女装,给巴黎带来了东方式的奇异时尚.1984年荣获法国政府颁发的"艺术文化骑士级勋章" 三宅一生(LSSEY MIYAKE 1938--) 日本高级成衣设计师,生于日本广岛.1970年创建"三宅设计事物所".在设计上他致力于把东方的文化,东方的服饰观念与西方的经验结合起来,他着意研究自己的民族文化遗产--和服.三宅的设计是从材料开始的,他常常自己动手去纺织,织布,鸡毛,纸,橡胶,塑料等所有可用来织成衣料的东西他都要去尝试,去探寻各种可能性.色彩大师: 伊夫·圣罗兰Yves SaintLaurent·1936年，生于阿尔及利亚，父母是法国人。
绝无仅有的设计稿
绝无仅有的设计稿澎湃新闻湃客后浪出版公司按：亚历山大·麦昆（Alexander McQueen，本名：Lee Alexander McQueen，1969年3月17日－2010年2月11日），出生于伦敦，英国著名服装设计师，有“坏孩子”之称，被认为是英国的时尚教父。
2010年2月11日，Alexander McQueen在伦敦家中自缢身亡。
2011年，美国大都会艺术博物馆隆重举办了麦昆的回顾展，以跨越近20年的百余件时尚单品，串联起时尚“鬼才”麦昆与团队打造的30多个时装系列，以纪念这位鬼才。
这次展览作品也结集成为——《亚历山大·麦昆：野性之美》李·亚历山大·麦昆于1969年3月17日出生在伦敦南部的刘易舍姆区。
他是家中六个孩子里最年幼的一个，有三个姐姐和两个哥哥。
父亲罗纳德（ Ronald）是一名伦敦的黑色出租车司机，母亲乔伊斯（ Joyce）在李十六岁以前都待在家中照顾子女，之后则成为一名夜校老师，教授系谱学和社会史。
这位设计师从小就知道他会“成为时尚界的一个人物”。
“我开始画画的时候，真的只有三岁，”他说，“我这一生都在做这件事情，上小学期间，上初中期间，一直在做，我一直一直都想成为一个设计师。
”195年，麦昆离开学校时才十六岁，只拿到了一个艺术类文凭。
同年，他的妈妈在电视新闻上看到伦敦的萨维尔街正缺年轻的学徒，就建议她的儿子去那里找份工作。
据那些和他一起工作的人说，他通常都很安静，刚开始的时候非常专注，不断地向裁缝师傅提出问题。
然而过了一段时间之后，他开始经常旷工，他告诉家人和朋友，他有点厌倦了。
“伦敦什么新鲜事都没有，”他解释道，“当时最轰动的事情就围绕着罗密欧·吉利。
他简直无所不在。
我想这是我唯一愿意为之工作的人。
我的姐姐是做旅游中介的，我搞到了一张机票，去米兰的单程票。
当时我二十岁了。
我拿着你所见过的最糟糕的简历走进了罗密欧·吉利的工作室，简历里都是服装设计稿。
服装大师作品 亚历山大
亚历山大·麦克奎恩（MacQueen）优美、简洁、典雅是纪梵希最大特点，纪梵希品牌适应各个不同阶层、年龄的女性穿着，纪梵希注重剪裁技巧和线条表现，纪梵希也十分注重面料的选择，一流的优质面料，广泛的色彩主题使纪梵希品牌成为法国传统的富丽精致风格的代表之一。
而在纪梵希的盛典里，总有一个让我记忆由深的名字。
我喜欢他的设计，喜欢他的名字，喜欢别人给他的绰号——“鬼才”亚历山大·麦克奎恩（MacQueen）。
不仅仅他的设计出色，灵感来源也非常广泛。
亞歷山大.麥克奎恩(Alexander McQueen)，原名Lee，出生于1969年，在倫敦長大，父親是倫敦出租車司機。
畢業于英國著名的聖.馬丁中央大學(Central St Martin)藝朮學系,獲碩士學位(MA)。
從16世紀的戲劇風格，到最近他個人獨創的典型直線風格，麥克奎恩共精通6種裁剪方式。
與日本設計師Koji Tatsuno和意大利設計師Romeo Gigli一起工作的經歷，使他不斷完善自己的藝朮創作。
1993年，亞歷山大在倫敦成立自己的設計工作室。
后來，在倫敦的一次時裝展中，亞歷山大被《Vogue》的著名時裝記者Isabella Blow采訪報導，使他從此走上國際舞台。
1994年，麥克奎恩在《The Face》上說：“有人認為我是設計女子高級時裝的，其實我做的是成衣系列，高級時裝應該讓約翰.加里亞諾（John Galliano ）他們去做......”1996年，亞歷山大.麥克奎恩開始為法國著名的“紀梵希”(Givenchy)設計室設計成衣系列。
但他保持充分的創作激情，不斷將自己的個性注入自己的服裝品牌，盡管他的服裝品牌目前只能在英國和日本舉辦時裝秀。
1996年、1997年麥克奎恩均獲英國時尚獎（British Fashion Awards）最佳設計師獎。
当纪凡希1997~1998秋冬时装发布会结束时，一个设计师在众多模特的簇拥下走上T型台。
著名服装设计师
著名服装设计师著名服装设计师是世界各地的顶级创意人才，他们以独特的设计和创新的想法来改变时尚界。
下面是一些著名的服装设计师。
1. 卡尔·拉格斐（Karl Lagerfeld）- 作为时尚界的传奇人物，拉格斐是香奈儿的前创意总监，他为品牌注入了新的活力。
他的设计以精湛的剪裁和独特的细节闻名，他也是一个多才多艺的人，涉猎摄影和插画等其他艺术领域。
2. 亚历山大·麦昆（Alexander McQueen）- 麦昆以其激进和独特的设计著称，他的作品充满了戏剧性的元素和结构。
他的设计被视为前所未有的，他的影响力超越了时尚界。
3. 瓦尔特·范·贝伦多伍德（Walter Van Beirendonck）- 这位比利时设计师以其大胆和前卫的设计而受到赞誉。
他的作品经常包含鲜艳和夸张的色彩，传达出强烈的个人风格和态度。
4. 亚历山大·王（Alexander Wang）- 王是一位美籍华裔设计师，他以现代和都市风格的设计而闻名。
他的作品通常简单而极具穿着感，同时注重细节和材质上的创新。
5. 凯特·斯齐亚（Kate Sylvester）- 新西兰设计师凯特·斯齐亚以她独特的女性主义视角而闻名。
她的设计融合了女性和男性的元素，她的作品经常具有古典和现代的风格。
这些著名设计师以其独特的设计理念和创新的作品在时尚界留下了深刻的印记。
他们的设计不仅关注时尚和外观，还注重创意和个性的表达。
他们的作品对于时尚界的发展和演变都起到了重要的推动作用。
无论是卡尔·拉格斐的经典与时尚的结合，还是亚历山大·麦昆的戏剧性与前卫的融合，都体现了这些设计师对时尚的独特见解和对个性化表达的追求。
20世纪最有影响力的100名顶级服装设计师
保罗·普瓦雷
(Poiret，Paul)
20～30年代
20世纪第一个引导时装潮流的巴黎高级时装设计师，是他把妇女从紧身胸衣中解放出来
79
米西亚·普拉达
(Prada，Miuccia)
90年代
第二品牌Miu Miu是年轻人的流行品；全球服装及饰品的潮流引导者
80
埃米利奥·普奇(Pucci，Emilio)
53
卡尔文·克莱因
(Klein，Calvin)
70～90年代
极简派风格的代表，主要设计牛仔服，同时还做一些性感迷人的商业广告
54
麦克尔·科尔斯(Kors，Michael)
90年代
有很强的造型效果，极少用装饰
55
克里斯蒂安·拉克鲁瓦
(Lacroix，Christian)
80～90年代
引进pouf外型，设计有梦幻型服装和精巧的婚纱礼服
Gucci的新设计
30
玛里亚诺·弗图尼(Fortuny，Mariano)
20～30年代
他的服装是褶裥的艺术品，现在为收藏家们所钟爱
31
詹姆斯·格拉诺司(Galanos，James)
40～50年代
第一个美国高级时装设计师，其设计的高级时装十分优雅
32
约翰·加里亚诺(Galliano，John)
90年代
9
马克·博昂(Bohan，Marc)
60～80年代
60年代初期，在Dior店工作开始进入时装界，一直到1989年，是当时引领潮流的设计师
10
雨果·博斯
(Boss，Hugo)
80～90年代
男装的一流设计师
11
斯蒂芬·伯罗（Burrows，Stephen)
圣罗兰
品牌调研内容
风格：以柔美为核心的都会时尚风格 ，潮流与各 地文化融合，气质与时尚兼备的淑女装服饰。 陈列 ：以单件方式悬挂，T恤外衣采用正挂侧挂 相结合的形式展示 搭配服饰： 帽子、包、围巾、项链。
品牌分类
鸦片香水
香水
男士香水
圣罗兰 吸烟装
时装
嬉皮装 透明装
品牌成就（一）
正是这件上窄下宽、小圆领、蝴蝶 结，类似娃娃装的连衣裙，令当时 年仅十九岁的迪奥首席设计师圣· 洛朗获巴黎时装界瞩目。
品牌标志
YSL标志 以雅士林的拼音首字母YSL 为设计元素，运用线条的粗细、刚柔， 组合成具有机械、仪器感的标志。 Y与L具有重量感，托起圆形的S 。 用色上以深邃的普兰象征地球，红色象 征热情、灵动、效率，暗寓企业兴旺腾 达；黑色象征理性、稳健、睿智，内敛 中绽放光芒。
标志含义：用热情和智慧托起世界，暗 8年夏季在法国开幕的世界杯足球赛开幕式， 可以说是一场圣罗兰时装回顾展 2002年 在发布完他最后一季的HAUTE COUTURE作品后说道“我今天宣布离开我深爱的 时装界。对今天的女性还穿着西裤套装、‘小晚礼 服’(TUXEDOS)、‘水手外套’(PEACOAT)和 ‘风衣’(TRENCH COAT)，我倍觉自豪。我觉得 自己从各个方面创造了现代女性的衣柜。””
圣罗兰 yvessaintlarent
孙夏蕾
王睿娇
品牌定位
创始人yves saint laurent 伊夫圣罗兰1936年生 于阿尔及利亚，21岁时任全球最有声望的迪奥 时装公司的首席设计师，但是好景不长，由于 迪奥的老顾客们认为伊夫-圣罗兰过于激进， 1960年他被炒了鱿鱼。1962年在巴黎建立自己 的公司。圣· 罗兰的设计既前卫又古典，模特不 戴胸罩展示薄透时装正是他开的先声。圣· 罗兰 擅于调整人体体型的缺陷，常将艺术、文化等 多元因素融于服装设计中，汲取敏锐而丰富的 灵感，自始至终力求高级女装如艺术品般地完 美。圣· 罗兰的旗舰产品是高级时装，服务是全 球仅几千名的富豪们，用料奢华，加工讲究， 价格昂贵，是常人所难以接受的。
渡边弘二
日本皇族设计师 渡边弘二 时装作品发布会
上海时装周的重 要组成部分—— 要组成部分—— 弘二2010 2010时装 “弘二2010时装 10月24日在 秀”10月24日在 上海举办。 上海举办。作为 日本最为知名的 服装设计大师， 服装设计大师， 渡边弘二将亲自 设计的36 36件作品 设计的36件作品 带到本次上海时 装秀， 装秀，让爱美而 知性的申城女性 享受到一次视觉 的盛宴。 的盛宴。
时装展
上海时装秀
2010年10月24日 2010年10月24日，日本著名时装设计师渡边弘二先 生专程来沪，在位于环球金融中心29 29楼的上海金融文 生专程来沪，在位于环球金融中心29楼的上海金融文 化传播中心举办“弘二2010上海时装秀” 2010上海时装秀 化传播中心举办“弘二2010上海时装秀”。此次活动 得到了日本观光厅、日本前首相羽田孜事务所、 得到了日本观光厅、日本前首相羽田孜事务所、中国 日本有好协会、日中新世纪和2010 2010年上海世博会海外 日本有好协会、日中新世纪和2010年上海世博会海外 推进室日本事务所等机构的大力支持。 推进室日本事务所等机构的大力支持。渡边弘二先生 毕业于日本著名贵族学府——庆应大学， ——庆应大学 毕业于日本著名贵族学府——庆应大学，为继承父业远 赴欧洲专修时装设计，1972年回到日本后与纪梵希公 赴欧洲专修时装设计，1972年回到日本后与纪梵希公 司的Jean 先生一起成立了“ 司的Jean Paul DUNAND 先生一起成立了“弘二渡边高 级时装（KOJIATELIER)，为各国大使夫人、 级时装（KOJIATELIER)，为各国大使夫人、财政界领 袖和著名人士度身定做晚礼服、套装、婚纱等。 袖和著名人士度身定做晚礼服、套装、婚纱等。先前 英国戴安娜王妃也对其设计赞不绝口。此次举办“ 英国戴安娜王妃也对其设计赞不绝口。此次举办“弘 二2010上海时装秀”得到了日本高级百货店“高岛屋” 2010上海时装秀”得到了日本高级百货店“高岛屋” 上海时装秀 的协助，高岛屋计划将于2012年在上海古北地区开店 2012年在上海古北地区开 的协助，高岛屋计划将于2012年在上海古北地区开店。
著名设计师作品及介绍
卡尔文-克莱恩（Calvin Klein）卡尔文-克莱恩世界最知名时装品牌；广告世界的征服者；美妙香氛的缔造者，凯特-莫斯超模生涯的铺垫人。
1942年，卡尔文-克莱恩生于美国一个欧洲犹太家族，祖母是个裁缝。
1968年，25岁的卡尔文-克莱恩创办了自己的公司。
卡尔文-克莱恩轮廓鲜明、极具男性魅力的容貌帮了他的大忙，他征服了时装杂志的男女编辑，事业也迅速获得成功。
1985年推出Obsession 香水；1988年推出Eternity香水；1991年推出Escape香水；1994年推出CK one香水都十分畅销。
牛仔裤和香水使卡尔文-克莱恩成为20世纪末潮流的倡导和引路人三宅一生（Issey Miyake）折纸灯笼般的长裙，边缘锐利的大褶皱，独树一帜的奇特面料，三宅一生凭借超凡创造力，硬是在才子如云的巴黎时装届站稳了脚跟。
面对这样一位奇才，不光法国的时装大师们，就连高耸入云的爱菲尔铁塔也像是少了一些霸气。
三宅一生早年在日本学绘画，后又到法国学制衣，居伊-拉罗什和贝尔-德-纪梵希的工作经历最终使他下定决心投入时装工作。
1992年，三宅一生推出Pleats Please（我要皱褶）系列，多年来被越来越多的不同年龄与气质的女性采纳。
说它是时装不如说是一种新的概念，其中包含了无法用言语表达的内涵。
伊夫·圣·洛朗设计的中国元素时装一九八五年在中国举办二十五年回顾展前，圣·洛朗从未到过中国。
凭着丰富想像力，他创作了东方色彩浓厚的系列作品，包括富有盛名的鸦片香水。
展品中的中式服装有传统的立领、对襟、盘口，喜庆的大红和大绿，当然还有圣·洛朗最爱的黑色。
展品中还有部分圣·洛朗的设计手稿，保存完好如新的每一张素描，每一小块原始布料，每一段注释，都在向观众演绎着大师的构思。
“我的梦想就是让女性穿着让她们有更多自信的服饰。
”虽然圣·洛朗在二OO 二年退出了时装界，并在今年六月一日永远离开这个世界，但他以人为本的设计理念，无以伦比的艺术风格，让每一个喜爱装扮的女性都怀念他。
20世纪世界服装大师系列
20世纪世界服装大师 20世纪世界服装大师 系列
夏奈尔 Gabrielle Chanel
• 夏奈尔出生在1883年法国乡村， 家境贫寒。12岁母亲过世被送到 孤儿院。1908年成为一个贵族的 情人。1913年在情人 AUTHUR BOY CAPEL的支持下，在 巴黎创建了CHANEL MODE 女帽店。 奠定了夏奈尔在服饰界稳定的基 础。 • 20世纪30年代，她的时装事业达 到顶峰。直到38年夏奈尔宣布退 休。20世纪50年代，71岁的夏奈 尔复出，她实际的设计风格征服 了美国市场，征服了世界。
卡尔拉格斐Karl Lagerfeld 卡尔拉格斐
1938年出生于德国汉堡的卡尔拉格斐 (Karl Lagerfeld)，14岁时全家移居巴黎， 凭藉其国际教育背景和多国语言能力， 完成学业。 1955年，初出茅庐的拉格斐 便在国际羊毛局组织举办的业余服装设 计大赛中脱颖而出，年仅十七岁的他成 为巴黎时装大师 Pierre Balmain的设计助 手。 三年后加入Jean Patou时装公司，同时将 皮革进行时装化的设计。终于他的才华获 得 FENDI所赏识而展开长期合作，也成 为 FENDI日后的改革者。值得一提的是， 1975年拉格斐推出 CHLOE香水时，成为 第一位推出香水，却没有自己服装品牌的 设计师。
服装成就
卡尔文·克莱恩（Calvin Klein）有Calvin Klein（高级时装）、 Calvin Klein（高级成衣）、Calvin Klein Jeans（牛仔）三 大品牌，另外还经营休闲装、袜子、内衣、睡衣、泳衣、香 水、眼镜、家饰用品等。
五大时尚之都著名服装设计师简介
帽子手套、眼镜、腕表、珠宝
设计风格：有点怪诞的巴黎左岸施客味道。
索尼亚·里基尔以编结和针织服装而闻名，具有 “针织女王”的美称，索尼亚·里基尔的个性强烈，设 计思想相当活跃自由，富有创新精神，设计风格比较独 立，就是她发明了把接缝及锁边裸露在外的服装、不处 理裙子的下摆等创新时装。
Sonia Rykiel：自由的女人
公司扩展
多年来，Roberto Cavalli 将其公司不断扩展，设计了多个品牌的系列服饰，其中 Just Cavalli 是其与 Itterre 公司专为年轻人设计的品牌，成为年轻人追求向往的时尚品牌。
罗伯特·卡沃利Roberto Cavalli09年品牌发布
DELLMA
DELLMA，由意大利著名西装设计师DELLMA于 1960年创建。
1968年美国的时装杂志《Women's Wear Daily》更把索尼亚·里基尔 (Sonia Rykiel) 视为“针织皇后”。不久，索尼亚·里基尔 (Sonia Rykiel)发明了把接缝及锁边裸露在外 的服装，创造性地除去了摺边与内衬。最开始设计的系列，索尼亚·里基尔 (Sonia Rykiel)称之为“穷男孩针织衫”(Poor boy Sweater)，在她丈夫的品牌“Laura”下销 售，并成为当时最著名的时尚杂志《Elle》的追捧，登上了杂志封面，索尼亚·里基尔 (Sonia Rykiel) 的针织衫也因此一举成名。
世界服装大师及经典作品分析.pptx
加利亚诺的作品融合英式古板和世纪末浪漫的歌剧 特点的设计，溢满怀旧情愫的斜裁剪裁技术，肆意宣
泄着后现代激情。
伊夫·圣·洛朗 Yves Saint Laurent
圣洛朗在六、七 十年代，基本上 反映了反叛权威 的精神，他的设 尽不仅走在尖端， 甚至惊世骇俗， 例如喇叭裤、套 头毛衣、无袖汗 衫、嬉皮装、长 统靴、中性服装、 透明装等等，都 是他的创造发明。
土耳其宫女到西班牙骑士，就像跟他经历一段令人难忘的旅程，里面承载着 各国绚烂夺目的民族之光，等待人们的发掘，尤其是他对于东方瑰丽而神秘 色彩的偏爱，使得他能够将不同的民族特色融合在一起。
虹彩色调：他把四季都想象成夏天，在颜色上变换着扣人心弦的戏法。
具民族特色的深葡萄酒红、艳紫、案茄子色、卡基和油蓝，是他经常使用的， 这些构成了流泻着温暖感觉的五彩缤纷的组合，而且是又令结合成更强烈的 效果，燃放开来。
•
16、
。2022年3月23日星期三6时30分38秒18:30:3823 March 2022
阿玛尼的高级女装优雅、简 单、追求高品质而不炫耀， “看似简单，又包含无限”， 是阿玛尼赋予品牌的精神 。
三宅一生 Issey Miyake
三宅一生从结构模式进 行设计，摆脱了西方传 统的造型模式，而以深 向的反思维进行创意。 掰开、揉碎，再组合， 形成惊人奇突的构造， 同时又具有宽泛、雍容 的内涵 。
自由空间：他设计的首要原则是“自然流畅、活动自如”，这是指结构，
追求对于身体的尊重，高田贤三是第一位采用传统和服式的直身剪裁技巧， 不需打折，不用硬身质料，却又能保持衣服挺直外型的时装设计师。他说： “通过我的衣服，我在表达一种自由的精神，而这种精神，用衣服来说就是 简单、愉快和轻巧。”
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
世界时装大师经典作品世界时装大师经典作品世界时装大师经典作品一 Haute Couture 高级时装全世界最好的衣服是Haute Couture(高级时装)，每款仅有一件，每件价值几万至十几万美元不等，目前全球只有不到二十个品牌获权生产。
法国的高级时装在法国高级时装工会的精心经营下，这些超级昂贵、也超级美丽的衣服，见证着在服饰方面人类最高级别的想象力和创造力。
二 CHRISTIAN Dior(克里斯汀?迪奥)CHRISTIAN DIOR名声响彻整个时装领域，他的设计影响了世界的时装业。
克里斯蒂恩?迪奥可称是本世纪最重要的时装设计大师.自从他将第一个优秀时装系列以诸于世之时,就给世界带来了深刻的影响.他成为战后时装界的精神领袖。
从那以后,迪奥每一次时装发布都会成为流行趋势,哪怕只是些微妙的变化,也会引起西方社会的骚动。
迪奥之所以成为时髦的化身,这是由于他的第一个系列的成功,即1947年发表的新造型象旋风般地震撼了巴黎和整个欧洲、美国,成为本世纪最哄动的时装改革。
新造型,并不是通常意义的新样式或新款式,它几乎成为当时时代的象征。
第二次世界大战后妇女穿着单调:军装化的平肩裙装,笨拙而呆板,带着严峻的战争痕迹.迪奥将这种单调的女装形式变为曲线优美的自然肩形,强调了丰满的胸、纤细的腰肢、圆凸的臀部。
这种以细腰大裙为重点的新造型,突出和强调了女性的柔美,让妇女重新焕发女性魅力-这是迪奥的多年梦想,也是人们对和平、对美的梦想。
巴黎人欣喜若狂,整个世界都注视着迪奥。
正如报界赞誉的,迪奥是最出色的时装天才。
设计风格:他的许多作品的最初创意都是在这些平凡的地方汲取的。
他经常为寻找灵感返回英国，漫步于伦敦的跳蚤市场，拜访各种古怪的俱乐部，或者干脆钻进Victoria&Albert博物馆翻阅服装资料和研究服饰收藏品。
他喜欢采用编织的花边、织造的流苏或小饰件，高雅华贵的高跟鞋等，对舞台演出服兴趣更浓，无论简洁朴实或繁复华丽，他都要仔细研究一番。
他的作品尤其在顺面料纹路剪裁、斜裁的处理方面，蕴涵着广泛的时装文化和量体裁衣意识。
他灵活运用了各种现代成衣技巧，为时装美学服务。
三三宅一生三早在,,年代初，三宅一生就以“一生褶”(,,,,,,,,,,,,)为主题推出系列时装，以此跻身于巴黎时装舞台。
,,,,年前后，他推出了他的皱褶系列时装。
三宅一生在自己的设计中贯穿着人道的思考。
他认为人们需要的是随时都可以穿的、便于旅行的、好保管的、轻松舒适的服装，而不是整天要保养、常送干洗店的服装。
传统的造型模式，而以深向的反思维进行创意。
掰开、揉碎，再组合，形成惊人奇突的构造，同时又具有宽泛、雍容的内涵。
这是一种基于东方制衣枝术的创新模式，反映了日本式的关于自然和人生温和文流的哲学。
三宅一生品牌的作品看似无形，却疏而不散。
正是这种玄奥的东方文化的抒发，赋予了作品以神奇魁力。
他最大的成功之处就在于“创新”，巴黎装饰艺术博物馆馆长戴斯德兰呈斯称誉其为“我们这个时代中最伟大的服装创造家”。
他的创新关键在于对整个西方设计思想的冲击与突破。
欧洲服装设计的传统向来强调感官刺激，追求夸张的人体线条，丰胸束腰凸臀，不注重服装的功能性，而三宅一生则另辟蹊径，重新寻找时装生命力的源头，从东方服饰文化与哲学观照中探求全新的服装功能、装饰与形式之美。
并设计出了前所未有的新观念服装，即蔑视传统、舒畅飘逸、尊重穿着者的个性、使身体得到了最大自由的服装。
他的独创性巳远远超出了时代的和时装的界限，显示了他对时代不同凡响的理解四永远的经典--夏奈尔“夏奈尔”这个品牌是一个美丽而非凡的法国女子加布瑞拉.夏奈尔(Gabrielle Chanel)创立并以她的名字命名的。
“夏奈尔”品牌的标志是她的爱称“coco”的两个字母“c”的组合。
有人说:拥有“夏奈尔”，一直是这个世纪女人的美丽梦想。
有人说:在世纪末的今天，还有哪个品牌能得到一家三代:祖母、母亲、孙女的同时钟爱，那首先是“夏奈尔”。
“夏奈尔”对整个世纪来说是“经典”是“永远的时尚和个性”，更是一个“浪漫传奇”。
经典设计永久时尚1920年，夏内尔在巴黎的时装展示会中展露了她过人的才华和艺术眼光。
她的作品，线条简单具有实用性，所使用的色调多为深暗色或中性色系统，具有明显的独特风格。
有一次，夏内尔在游艇上度过了一段长程旅游之后，皮肤被晒成粽褐色。
她穿着白色滚蓝边的套装走出游艇，进出旅馆，一夜之间棕色皮肤——这种在白色套装上所衬托出的健康光辉，即大为风行，更有许多妇女为了获得此种肤色而晒伤皮肤。
著名的CHANEL NO。
5香水在1922年8月5日问世。
她相信5是她的幸运数字，果然这种香水一推出即受到世界性的注目，并造成空前的成功。
在夏内尔50年的时装生涯中，其最著名的创作有喇叭裤，对襟滚边上衣，系蝴蝶结的衬衫，水兵服，防水外套等。
1971年，夏内尔逝世于2月展示会筹备期间。
在她逝世前，公司每年的营业额高达1亿6千万美圆，至今CHANEL公司的业务仍然由她的董事们继续经营着，夏内尔的大名在她死后并没有受到丝微的影响，可见其精神永远活在每一个喜好时装人士的心中。
经典品牌香奈儿(Chanel)于1955年2月诞生了第一只经典菱格纹包，这款名为2.55的香奈儿(Chanel)手袋，皮革混合金属环扣链的包袋设计，彻底解放了女性的双手，成为永恒不灭的经典品牌之作。
一直到今天，风靡全球的金属链包包，大多……五 LOUIS VUITTON 五LV第一代创始人路易(威登1821年生于法国乡村一个木匠家庭。
14岁那年，他徒步行走 400公里到巴黎拜师求技，后来成为替王室贵族出游打理行李的专业技师。
1854年，路易(威登在巴黎市中心的歌剧院附近开设了第一家专门制造出售旅行箱包的店铺，并用自己的名字作为商品品牌。
LV箱包轻巧耐用、结实防水，加上出色的设计和精细的手工，其声名很快传遍欧洲，王公贵族随即成为它的主要顾客。
1885年，LV在伦敦市中心的牛津街开设了它的首家海外分店。
此后，这个品牌从未间断过它的革新和拓展。
1892年路易(威登去世，其子乔治(威登继承了父亲的生意。
1896年，乔治(威登设计了直到现在仍非常流行的字母组合图案，其皮件表面的LV字母、四瓣花朵与正负钻型花系列的标记，已经成为LV品牌的象征性标识，即使在LV产品多样化发展的今天，其仍具有独一无二不可取代的历史地位。
历年来，LV推出了多项经典设计。
Trianon行李箱是LV推出的第一件旅行用皮件。
这是一种采用木制长方型框架，表面覆盖LV独创布料的皮箱，外型美观，轻巧牢固。
LV旅行用品的设计总是非常独到，无论人们的要求有多苛刻，他们总能在LV产品中得到满足。
早期的LV行李箱内，就已经辟出了存放相机等易碎品的空间，而用锌和樟木制成的密封防水行李箱，可以防止湿热多虫的气候。
两次世界大战期间，欧洲不少汽车上都配备着防水防尘的LV行李箱。
到今天，LV除了秉承传统优良的皮革工艺之外，仍不断研究开发新产品，它延伸出来的皮配件、丝巾、笔、手表甚至服装，都是LV精致舒适的旅行哲学的体现。
路易威登-传奇特色防水耐火历久弥新路易威登的防水、耐火传说，真实程度难以追究，但它不用皮革或其它普通皮料，而是采用一种油画用、名为Canvas的帆布物料，外加一层防水的PVC，的确让它的皮包历久弥新，不易磨损。
除了“耐用”之外，有一百五十年历史的路易威登，一开始就专攻皇室及贵族市场，也是令这个名牌屹立不倒的原因。
1888年，路易威登以方形图案代替原有的米、棕色条纹，并且加上注册商标，不过仿冒品依旧充斥于世;因此在一八九六年又以路易威登字母、四瓣花形、正负钻石设计出新的图案，这就是闻名的Monogram由来。
Monogram这个图案，其实深受十九世纪时所流行的东方艺术，以及兼有装饰和实用效果的Nabis画派所影响。
四瓣花形和正负钻石皆是两者的精髓融合。
这个经典花纹沿用百余年，几乎是所有路易威登爱好者的第一件入门货品花纹系列。
古典&时尚的融合过去只讲经典不谈潮流的路易威登，近年来终于一改作风。
1996年，为庆祝Monogram系列一百周年纪念，邀请七位时尚设计师设计限量款式，在全球掀起疯狂的收集热潮，让路易威登体会到潮流也有伟大之处。
1998年，路易威登破天荒地找了美国设计师MarcJacobs加盟，设计Vernis系列，甚至接着开发了过去从未有过的服装系列，除了皮箱、皮件和时装外，求新求变的百年老店路易威登也将脚步跨入其他时尚领域。
Marc来自美国，但他却深深为服装的历史、文化、根基和经典精神所着迷。
Marc的设计理念以实用为主，他认为时装要能够让人穿出门才是最实际的，注重设计细节，揉合个人的独特眼光，衍生出出众的女性魅力风格。
经典的行李箱、鲜艳创新的提包，路易威登的高贵精神和品质不变，但在Marc的巧妙装扮下却为路易威登换上了新的表情，更贴近大众的生活。
六Versace1946年12月2日，范思哲出生于意大利的 Reggio Calabria。
1972年，25岁的他移居米兰，开始了时装设计师的工作，他为珍妮(Genny)公司，康普利斯(Complice)公司和加勒汉(Callaghan)公司画了他的第一个成衣时装展的图样。
1975年他为康普利斯(Complice)公司举办了他的第一个皮衣展。
1978年3月28日他在米兰的永恒大厦举办了他的第一个有他自己签名的女装展示会。
1979年，一直对品牌形象倍加关注的范思哲开始了与美国摄影师理查得.艾维登(Richard Avedon)的幸运的合作。
1982年范思哲赢得了一系列使他的事业达到顶峰的奖项中的第一项奖:"L'Occio d'Oro"1982/1983年度秋冬女装展的最佳时装设计师奖。
在这次时装展中他展示了著名的金属服装，现在这成为他的时装的一个经典特征1986年1月24日，意大利共和国总统弗朗西斯柯.柯西加授予他"共和国荣誉"奖章;芝加哥的国家土地博物馆举办了一次范思哲十年作品的回顾展。
10月22日，在巴黎，在名为"Gianni Versace"的展览中希拉克总统授予范思哲"巴黎市银质奖章获得者"的称号。
1988年9月在马德里开张了一个600平方米的展厅，这是他在西班牙的第一家时装店。
1989年1月25日，在Gare d'orsay举行的有密特朗夫人参加的晚会上，"阿迪利亚.范思哲"(专业培养高级时装模特的工作室)宣告成立。
1990年4月范思哲在纽约的麦迪逊大厦开张了他的第二家时装店，这也是他在美国的第十一家店。
1991年3月"Versus"香水推出，6月"Signature"范思哲正装推出。