关于梅兰芳的励志小故事

关于梅兰芳的励志小故事

梅兰芳(1894-1961)，本名澜，又名鹤鸣，小名裙子、群子，字畹华，一字浣华，别署缀玉轩主人搜索，艺名兰芳原名梅澜，祖籍江苏

泰州，生于北京。

他是卓越的戏曲家，京剧表演艺术家，我国传统戏曲的代表。青

年时代从艺在京剧表演艺术上打下了深厚的基础，后来又勇于革新，

编演新戏，使京剧在各方面都出现了新面貌。他所创立的“梅派”艺术，继往开来，影响长远。

他还是让京剧走向世界的先行者，是闻名世界的艺术大师。梅兰

芳具有崇高的民族气节，品德高尚，演技精堪，在艺术界和人民群众

中享有极高声望。

刻苦学艺梅兰芳出生在一个京剧世家。他的祖父梅巧玲是早期京

剧的名演员，是演旦角的。父亲梅竹芬也是京剧演员，在梅兰芳四岁

那年就去世了。伯父梅雨田是有名的琴师和笛师，为京剧、昆曲伴奏，会戏很多。梅兰芳在长辈的熏陶下，从小就喜欢看戏、听戏。

八岁的时候，他开始学戏了，学的也是旦角。男孩子学旦角，扮

演女角色，唱、念、做，都要模仿女性，用假嗓唱、假嗓说。这就需

要刻苦练习。一开始他的天赋条件并不好。有时候一出戏，老师教了

多时，他还没有学会。有一次，一位老师见他学得慢，生气地说：

“不行，祖师爷没给你这碗饭吃!”就放弃了他

梅兰芳脸红了。他下决心一定要学出样子来，就用心琢磨、反复学。一段唱，一般唱六七遍就会了，他却要唱二三十遍。逐步地，他

练出了一条又宽又亮又圆润甜美的好嗓子，唱出来让人特别爱听。成

名之后，他有一次又见到最早教过他的老师。老师不好意思地说：

“我那时候真是有眼不识泰山啊!”

“您别这么说。”梅兰芳说，“我受您的益处太多了，当初要不

是挨您一顿骂，我还不懂得奋发上进呢!”

梅兰芳小时候，眼睛有点近视，眼皮下垂，眼珠也缺少神气。而

旦角在台上的眼神特别重要。怎么办呢?后来他养了几只鸽子。每当

鸽子飞起来后，他就用眼睛随着鸽子飞翔而转动，越望越远。这样天

长日久，他的眼睛，毛病没有了，变得特别有神，直到老年，在舞台

上演出，还是光彩照人。

有些人总以为梅兰芳的艺术成就是天赋条件好，其实应主要归功

于他的刻苦学习，努力钻研。

唱红了梅兰芳从十岁起就登台演戏了。十四岁那年，他搭喜连成

的戏班，正式参加演出。

“喜连成”后来改名叫“富连成”，是我国最有名的京剧科班，

培养了很多京剧名演员，像侯喜瑞、马连良、谭富英等。梅兰芳和这

个戏班一起演戏，又学了很多戏，丰富了自己的表演经验。

刚开始演戏，梅兰芳主要是演唱工戏，就是在舞台上以唱为主，

像《二进宫》、《三娘教子》、《祭江》、《玉堂春》等。这些戏，只要嗓子好，唱得字正腔圆，都能受欢迎。不过后来，随着清朝灭亡，社会进步了，群众对京剧的要求也高了，不再满足只听唱，而要求看

那些有内容、有表演的戏。

梅兰芳心想：“看来，只演重唱的青衣戏，不能满足要求了。我

要把戏路子放宽才好。”

于是，他又向老师们学了很多偏重身段、表情和武工的戏，像

《穆柯寨》、《樊江关》、《虹霓关》等，果然受到欢迎。梅兰芳经

常观看同行们的演出，从他们身上学习人家的长处，化为自己所有。

昆曲，是一种古老又典雅的剧种，具有丰富的表演技巧。梅兰芳就又

和前辈艺人学习昆曲，演出《思凡》、《春香闹学》、《游园惊梦》

等名剧，这样，他的演技大大提升。

还不到二十岁的时候，梅兰芳就在北京唱红了。后来，他到上海

演出，也一炮打响。他那甜润大方的唱腔、俊美的扮相和细致的表演，

受到观众的赞扬。本来，京剧的旦角戏不如老生戏“吃香”。旦角

演员一般唱不了“大轴”戏，就是每场最后的一出。可自从梅兰芳出

现之后，旦角戏能唱大轴了。很多人到戏园子看戏，就是为着他来的。梅兰芳的声望超过了前辈人，连当时的“京剧大王”谭鑫培也说：“如今胡子(老生带胡子)唱不过旦角啦!”

创造“梅派”梅兰芳打下了深厚的艺术功底，把传统剧目演得十

分出色，得到了观众的承认。但是他并不满足。

“我们要创新，演新戏。”他说，“我看了新兴的话剧，话剧的

剧目很多是反映现实的。我想京剧也能够这样做。”

“对。咱们也编些时装戏演。”大家都赞同。

时装戏，就是描写现实生活的戏。因为演员要穿现实生活中的服

装上场，京剧传统的表演方法用不上了，需要用新的方法演。而且在

化装、道具上，男演女的困难更大了。梅兰芳知难而进，很快排练出《孽海波澜》、《邓霞姑》、《一缕麻》、《童女斩蛇》等戏，上演了。

“京戏也演时装戏啦!”观众们互相传说着，“演得还真不错。”

梅兰芳为京剧演现代戏开出了一条路。他又集中精力编演古装戏。传统京剧在旦角化妆上存有很多问题，因为大都是男扮女，在发式、

服装、扮相上缺乏女性特点，而且缺少舞蹈，舞台效果差。梅兰芳在

朋友们的协助下，排练了大批新戏。在这些新戏中，他扮演的古代妇女，头饰变了，服装变了，扮相也十分美观。不但如此，梅兰芳还为

很多角色设计了舞蹈。如《天女散花》中的长绸舞，《霸王别姬》

中的剑舞，《西施》里的羽舞，《太真外传》里的盘舞，《嫦娥奔月》里的花镰舞，《廉锦枫》里的刺蚌舞，等等。从此，载歌载舞，声情

并茂，绚丽多彩，成了梅兰芳演戏的突出特点。

梅兰芳还努力学习古典文学。他读过曹植的《洛神赋》以后想：“这个故事虽然情节简单，但是很有神话色彩。如果编一出有诗意的