哥特风
哥特式建筑的起源特点及其在不同国家之间的差异
哥特式建筑(GOthiCarchitecture)一、简介哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国，13〜15世纪流行于欧洲的一种建筑风格。
主要见于天主教堂，也影响到世俗建筑。
哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就，在建筑史上占有重要地位。
最负著名的哥特式建筑有俄罗斯圣母大教堂、意大利米兰大教堂、德国科隆大教堂、英国威斯敏斯特大教堂、法国巴黎圣母院。
二、起源哥特式建筑是以法国为中心发展起来的。
在12—15世纪，城市手工业和商业行会相当发达，城市内实行一定程度的民主典型的哥特式建筑政体，市民们以极高的热情建造教堂，以此相互争胜来表现自己的城市。
另外，当时教堂已不再是纯属宗教性建筑物，它已成为城市公共生活的中心，成为市民大会堂、公共礼堂，甚至可用作市场和剧场。
在宗教节日时，教堂往往成为热闹的赛会场地。
三、特点法国斯特拉斯堡大教堂的玫瑰窗哥特式建筑的特点是尖塔高耸、尖形拱门、大窗户及绘有圣经故事的花窗玻璃。
在设计中利用尖肋拱顶、飞扶壁、修长的束柱，营造出轻盈修长的飞天感。
以及新的框架结构以增加支撑顶部的力量，使整个建筑以直升线条、雄伟的外观和教堂内空阔空间，再结合镶着彩色玻璃的长窗，使教堂内产生一种浓厚的宗教气氛。
教堂的平面仍基本为拉丁十字形，但其西端门的两侧增加一对高塔。
尖肋拱顶从罗曼式建筑的圆简拱顶普遍改为尖肋拱顶(PointedArch,或者干脆称为GOthiCArCh),推力作用于四个拱底石上,这样拱顶的高度和跨度不再受限制，可以建得又大又高。
并且尖肋拱顶也具有“向上”的视觉暗示。
飞扶壁(F1yingButtress)扶壁(Buttress),也称扶拱垛，是一种用来分担主墙压力的辅助设施，在罗曼式建筑中即已得到大量运用。
但哥特式建筑把原本实心的、被屋顶遮盖起来的扶壁，都露在外面，称为飞扶壁。
由于对教堂的高度有了进一步的要求，扶壁的作用和外观也被大大增强了。
亚眠大教堂的扶拱垛有两道拱壁，以支撑来自推力点上方和下方的推力。
·哥特风
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Hale Waihona Puke 哥特风格服装——哥特
哥特风格服装
相关背景
哥特（ Gothic）——最早来源于欧洲早期的一个叫做西哥 特的部族，这个以破坏和掠夺为乐的部族以无知和缺少艺术品位 而著称。受到基督教的影响，这些部落在宗教上推行禁欲望主义。 历史上将西罗马帝国灭亡至文艺复兴（14-16世纪）开始，约长 达1000年的历史时期称为中世纪。崇尚古希腊，古罗马的意大 利史学家认为”中世纪”是处于古代文明与文艺复兴之间的黑色年 代。哥特艺术则是中世纪艺术的代表，在中世纪后的艺术家们眼 里，哥特这个词意味着艺术的倒退，粗野，不开化。
哥特式服饰的意义。
从哥特式服装开始衣服有了省，衣服裁剪 方法也从古代平面的二维空间构成发展到近代 三维空间构成的窄衣基型，也就在这时西方衣 服和东方衣服在构成形式上开始分道扬镳，无 论从纵向（古代和近代），还是从横向（东方 和西方）哥特式服饰都是一个交叉点。
哥特式服装
特点：奇特，诡异，阴森，凄凉，血腥，恐怖，神秘 色彩 廓形：多以罩衫为主，不着重体现女性身材曲线， 一般上身合体，下身逐渐宽敞。通常肩部设计高耸， 袖子多是长袖或者中长袖，喇叭口状 ，蝙蝠袖状等。 上臂部宽松，肘部以下收紧。服装上的分割线与装 饰线大部分采用纵向的，垂直的线条。多在领口和 袖口做装饰，腰部无接缝，腰带系得很高。外形修 长，下摆多皱褶，造型肥大呈喇叭状，裙后摆部分 较长，走动时需要托起以免碰到地面。
什么是"哥特式服装"？
受哥特式建筑风格的影响，裁剪方法出现新突破，从 前、后、侧三个方向去掉胸腰之差的多余部分，在腰身处 形成许多棱形空间，这就是现代衣服的“省”。由于过去 在片上不曾有过的侧面的形成，确立了近代三维空间构成 的窄衣模型。哥特式服装主要体现为高高的冠戴、尖尖的 鞋子、衣襟下端呈尖形和锯齿等锐角的感觉，如贵妇戴的 高高的尖顶帽，绅士们穿着的长长的尖头鞋以及服装左右 不对称的奇异色彩，都与教堂的尖塔和绚丽的色彩玻璃以 及其他宗教的思想相呼应。而织物或服饰表现出来的富于 光泽感和鲜明的色调是与哥特式教堂内彩色玻璃的效果一 脉相通的。
哥特式时期
哥特式时期对服装的影响一，了解哥特式！任何一个事物都不是独立存在的，各个方面无时不刻的相互联系着。
同样服装设计也受方方面面的影响，从而不断的被创新，被升华，以满足现代人的需要。
欧洲的哥特建筑风格深深地影响了中世纪服装的服饰审美及服饰创造，以至于现代的服饰设计中仍然存在着这种风格，并且再次掀起了服装上的大改革，并被现代人所接受！公元12世纪以来，由于建筑技术的精进，造就了大量哥特式教堂的诞生，其中最著名的就属巴黎的圣母院，城市已成为各个封建王国的政治、宗教、经济和文化中心，哥特式艺术风格成为封建社会大发展的产物。
而哥特式建筑流行于此时，同时深深影响着这个时期的服装，当然，哥特式风格也不仅止于建筑，诸如雕刻、装饰品和彩缯图稿等等，都深受影响，服装与这些哥特式风格息息相关，深深的被影响着。
中世纪，欧洲哥特式建筑特点深深影响了这一时期的服装设计，包括服装的外轮廓造型、细节设计、服装配饰等都受到哥特建筑的影响。
人们对中世纪建筑等艺术样式的贬称有“野蛮之意”①。
哥特式建筑最显著的特点就是尖。
尖塔高耸、尖形拱门、大窗户及绘有圣经故事的花窗玻璃。
在设计中利用尖肋拱顶、飞扶壁、修长的束柱，营造出轻盈修长的飞天感。
以及新的框架结构以增加支撑顶部的力量，使整个建筑以直升线条、雄伟的外观和教堂内空阔空间，再结合镶着彩色玻璃的长窗，使教堂内产生一种浓厚的宗教气氛。
哥特建筑之所以有这么显著的特点是因为：当时宗教盛行，人们在精神上都寄托于宗教，人们受宗教的影响比较深；其次是由于自然原因，欧洲积雪相对较多，这样建筑成尖形容易积雪融化后流水，从而使建筑不容易被压坏。
因为如此哥特建筑才不断的发展。
这一时期的艺术创作从12世纪中到16世纪初一直绵延不断。
在服装产业方面。
城市建筑的发展带动着西欧服饰进入了一个新的时代。
衣服和材料复杂化了，妇女也开始参与服装业有关的各种行业。
分工细了起来，出现了花边装饰、发饰制作、裁剪和成衣、毛皮缝纫、皮带扣和饰针制作、染色业、鞋类加工和手套制作等专业部门。
哥特风格波西米亚风格极简主义浪漫主义风格14种风格汇总
1、哥特风格-Gothic「歌特」（Gothic）这个特定的字汇，早先指涉的是西欧的日耳曼部族。
出现于18世纪到19世纪的建筑文化与书写层面，当时的「歌特复兴」（gothic revival）是将中古世纪的阴暗情调从历史脉络的墓窖挖掘出来。
哥特这个词汇，主要存在于建筑，音乐，文学和服装当中。
现在所指的哥特风是指在八十年代，由音乐风格发展而来的一种着装风格，染黑的长发、苍白的皮肤、紧身黑衣、尖皮靴和大量银饰。
他们需要一种活死人的外表，也可能是因为想体现维多利亚时代关于“苍白的皮肤是贵族的标志”这一审美。
必要装备：皮革、束腰、宽领带、铆钉项圈或紧紧系在脖子上的丝绒绳。
T形十字章(古埃及关于永恒生命的标志)。
五角星。
这是异教徒关于火、土地、空气、水、灵魂的符号。
十字架(基督教的象征)。
歌剧风格的披肩、斗篷和长手套。
哥特族们一般不会像朋克们那么极端，他们会讲些品位。
2、巴洛克风格-Baroque巴洛克的字义源于葡萄牙语，意指“变了形的珍珠”。
因为一直与蕾丝、花边这些小资词汇“并肩战斗”，所以这种风格的时装和配饰表现出来的尽是奢华和古典的面貌。
必要元素：夸张、浪漫、抽绳、混搭、褶皱、花朵、水晶、繁复、蕾丝、贵族、花边、复古、束腰、花。
相关品牌：Dolce&Gabbana–性感巴洛克风3、洛可可风格-Rococo洛可可为法语rococo的音译，此词源于法语，意思是贝壳工艺，意思是此风格以岩石和蚌壳装饰为其特色。
洛可可女装变得爱卖弄风情，有褶裥、荷叶边、随意的花边和隆起的衬裙。
由鲸骨圈取代了古老的钟式裙。
有着宽大的裙子和瘦削的肩膀，发型高耸的头部。
4、浪漫主义风格浪漫主义风格浪漫主义风格源于19世纪的欧洲，是近年来服装流行的主流。
服装的特点是细腰丰臀，大而多装饰的帽饰，注重整体线条的动感表现，使服装能随着人体的摆动而呈现出轻快飘逸之感。
代表设计师及品牌是已逝设计才子AlexanderMcqueen，前法国品牌Givenchy的首席设计师及AlexanderMcqueen品牌的创造者，与JohnCaliano，现任Dior的首席设计师为代表。
哥特的ppt
哥特式艺术的产生和发展最充分地体现了精神 对物质、基督教唯灵主义对粗野的蛮族文化的 制服过程。它以一种外在性的凝固形式形象地 反映了中世纪西欧人内心深处汹涌激荡着的神 秘而诡橘的宗教感受。
哥特式艺术作为一种熔铸了浓厚的基督教神秘 主义意韵的新颖形式, 成为风靡欧洲的、高贵 典雅的艺术风格。它的最高成就表现在哥特式 的建筑中 。
总体风格特点是: 空灵、纤瘦、高耸、尖峭。
第一大特点：
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米 兰 大 教 堂 （ 局州市区中心的一德路， 是天主教广州教区最宏伟、最具有特 色的一间大教堂。该教堂建于1863年， 落成于1888年，历时25年始建成，至 今有130多年的历史。由于教堂的全 部墙壁和柱子都是用花岗岩石砌造， 所以又称之为"石室"或"石室耶稣圣 心堂"、"石室天主教堂"。是省重点 文物保护单位。 教堂建筑结构：正面一对巍峨高 耸的双尖石塔，高插云霄。石塔中间 西侧是一座大时钟，东侧是一座大钟 楼，四具从法国运来的大铜钟；堂内 是尖形肋骨高叉的拱形穹窿；正面大 门上面和四周墙壁分布的花窗棂，都 是合掌式，所有门窗都以法国制造的 较深的红、黄、蓝、绿等七彩玻璃镶 嵌。这玻璃可避免室外强光射入，使 室内光线终年保持着柔和，形成慈祥、 肃穆的宗教气氛。
哥特风
哥特式灱魂追求的是一个超越实际与感官 的世界。
“正是这被提升了的歇斯底里，才是哥 特式现象最突出的标志。”
——沃林格尔 人们感受的是心理的沉醉，并最终获 得从感觉世界解脱出来的无上自由感。
中世纪给世人留下很多宝贵 的文化遗产和杰出的艺术作品。 哥特式的艺术不仅仅表现在建筑 上，时至今日，服饰、电影、摄 影、家具等都贴上了哥特艺术标 签。 哥特是超脱、隐蔽、黑暗、浪 漫、恋物、摩登、高贵的综合体。
室内哥特风
一些艺术文化人士喜欢哥特式的神 哥特式风格是对罗马风格的继承直 秘感，哥特式复兴风格装饰性强，常用 升的线形，体量急速升腾的动势，奇突 深色木墙围，深色织饰品挂毯，绘有独 的空间推移是其基本风格。窗饰喜用彩 特的图案，如狮子皇冠和花卉家具带有 色玻璃镶嵌，色彩以蓝、深红、紫色为 同样的图案的雕刻。 主，达到12色综合应用，斑斓富丼精巧 迷幻。
案例三：哥特式奇幻酒店-Roomers
酒店在古堡原来的哥特风格中， 加入了现代简约设计，使改造后 的酒店一半古典哥特风，一半后 现代时尚风，颇有几分时光错乱 之感。除了整体的黑白灰主色调 之外，也有红、绿、紫闪烁其中。
哥特式风格的特色：
1、任何黑色的东西，或其它暗色，如海军蓝、深红。 可以透(薄尼龙或渔网状面料)，但不露。银饰。苍白的外表。 这可能是因为他们需要一种活死人的外表，也可能是因为想 体现维多利亚时代关于“苍白的皮肤是贵族的标志”这一审 美，也可能是反对沙滩文化里“太阳晒出的古铜色才是美的” 健康理论。 2、T形十字章(古埃及关于永恒生命的标志)。五角星。 这是异教徒关于火、土地、空气、水、灱魂的符号。十字架 (基督教的象征)。 3、哥特崇尚浓郁阴暗色彩，复杂卋丼的装饰。哥特风 格在妆容方面是有些诡异神秘的，用到家庭的装饰方面，则 显得璀璨而夺目，以黑色为基本色，点缀其他明艳鲜亮的色 彩，效果相当不一般。
哥特的21种分类
哥特的21种分类如果你还没试过哥特风格的金属、摇滚、交响等等，实在是太遗憾了，如果你愿意尝试几首，或许就会找到与你灵魂共鸣着的东西。
trust me.如果你是哥特的乐迷，这里是你的归属。
-------------------------------------------------------黑暗的恐惧、死亡的悲伤、禁忌的爱、彻底的痛苦带来的美感，人类精神世界中的黑暗面。
但它并不是一种生活态度，它更像一种反讽，一种思想表现方式。
它是一种说话方式，一种嘲笑社会悲哀的声音，阴暗的外表下，有着一种对生命的狂热。
----------------------------------------------------------------最后这里属于哥特和参与其中的点点友人！类型一：传统歌特根源：80年代音乐/兴趣：Bauhaus, Siouxie and the Banshees, The birthday Party, The Sisters of Mercy和其他batcave乐队装束：深受punk影响-渔网，皮夹克，穿孔，浓妆，蓬蓬头，捆绑装束，大量黑色理念/特点：深信“歌特”已死传统哥特：传统哥特的装束深受朋克影响，鱼网、皮夹克、穿孔，此外也包括浓妆和蓬蓬头，偶有捆绑装束，当然会大量使用黑色。
如果他们不是在听那一大票唱片，那就是在哥特俱乐部享用snakebite & black（一种果酒、啤酒、黑醋栗调配的饮料）和丁香烟。
类型二：浪漫主义歌特根源：关注维多利亚时期文学创造出的黑暗，感性的神秘世界，以及受其影响的电影音乐/兴趣：文学和诗歌，民谣、天音类暗潮：All about Eve（夏娃的一切）、Faith and the Muse（信念与缪斯）、Love Sprials Downwards （爱盘旋而下）。
当然古典音乐也是他们的选择比如巴赫和瓦格纳装束：大量天鹅绒和蕾丝，宽松的衣服（维多利亚式或中世纪）理念/特点：感情丰富，有创造力，爱幻想，对它们来说枯萎的玫瑰，藤蔓缠绕的墓地和头骨都是蕴藏极大美感的东东...浪漫哥特：关注维多利亚时期文学创造出的黑暗，感性的神秘世界，以及受其影响的电影。
哥特式(课前一分钟)
哥特式建筑
• 哥特式建筑（英语：Gothiarchitecture）， 或译作歌德式建筑 。是一种兴盛于中世纪 高峰与末期的建筑风格。它由罗曼式建筑 发展而来，为文艺复兴建筑所继承。发源 于十二世纪的法国，持续至十六世纪，哥 德式建筑在当代普遍被称作“法国式” 。 “哥德式”一词则于文艺复兴后期出现， 带有贬意。哥德式建筑的特色包括尖形拱 门、肋状拱顶与飞拱。
哥特与朋克的对比
• 哥特服饰永远是黑色或者是暗色系列的衣服， 佩带着很多显眼的宗教饰物，但却几乎天天改变 信仰，永Байду номын сангаас不戴金首饰，性格上其实是不善交际 的。传统哥特装束深受朋克影响的:渔网，皮夹克， 穿孔，还有浓妆和蓬蓬头。 • 朋克批判一切；哥特看破一切。朋克认为白天也 是黑夜； 哥特只喜欢黑夜。朋克喜欢黑色；哥特 喜欢黑色和白色。朋克以身体强壮为美；哥特以 讲究曲线为美。哥特的服装一般是较宽松的艳色， 例如紫，暗蓝，颓废黑，哥特不爱在衣服上打钉， 而是喜欢加些金属制品，或者是在嘴上打钉。
哥特简介
• 哥特是一种建筑风格 也是一种艺术风格 文学 音乐 电影 特点是 黑暗的恐惧、死亡的悲伤、禁忌的爱、 彻底的痛苦带来的美感，简而言之，就是人类精 神世界中的黑暗面。 着装 ：黑发、漂白过的极浅的金发、红发或 紫发。黑白化妆。白色粉底。黑唇膏，黑眼影， 细眉。 • 早期伊丽莎白时代衣着打扮的哥特元素、语 言文化等充分的展现出哥特风淋漓尽致的“美”， 如今的哥特式深受大家喜爱，是当今不可缺失的 文化艺术。
诡异的哥特风表现
威斯敏斯特教堂 夏特尔主教堂
沙特尔教堂
锡耶纳主教堂
哥特式家具
• 哥特式家具 14世纪后，哥特 式建筑上的装饰纹样开始被应 用于家具，框架镶板式结构代 替了用厚木板钉接箱柜的老方 法。出现了诸如高脚餐具柜和 箱形座椅等新的品种。哥特式 家具的主要特征在于层次丰富 和精巧细致的雕刻装饰，最常 见的有火焰形饰、尖拱、三叶 形和四叶形饰等图案。常用的 木材是橡木。
• 科幻题材中黑暗帝国的人物形象也开始在舞台上行走，蜘 蛛网格状的纹样攀附在贴身衣料上，柔软皮料被塑造成逼 真的盔甲战衣样式，拼接在胯部和腿部的不规则形状皮饰， 甚至可以见到遮蔽眼面的面具，绘满了诡异莫名的符 号……一切都显得紧迫、压抑，仿佛身处危机四伏的法术 禁地。就连那些在主流设计中不足为奇的菱形纹路，裙摆 处的镶拼提花，简单的双褶裙边和风帽卫衣，都似乎变得 暗藏玄机。最后的塔夫绸裸肩裙前斜缝上缀有莱茵石和黑 宝石的十字架，右侧裙叉处内衬的墨绿布料翻涌着华丽浪 花，构成了很有分量的压轴。特别需要圈点的是与主题丝 丝入扣的眼妆，凌厉眉型和粗犷的眼线间抹满浓艳颜色， 顿时就在眉目间布置下勾心摄魄的迷阵。歌剧般的浓墨重 彩，异类空间的幽暗叵测，要得就是这种触目惊心和过目 不忘
Alexander McQueen_2007_于一种破除疆域的自我突破， 或者一种有意抵触偏见的尝试， Alexander McQueen这次将触角延伸到 冷僻的异教徒和巫术界。在这种幻术的蛊 惑下，你将会被迷离错乱的气氛扰乱逻辑， 完全不明就里。怪戾造型当然是强烈主打， 罗兰紫巨型围领太空棉罩衣，腰腹部呈古 怪隆起的连衣裙，缠满金蛇状跳缕凸纹的 灿金修身长裙，以及笼罩在肩膀和头部的 蓬散羽毛头饰，极力宣扬着异族群体咄咄 逼人的崛起。
诡异风格的哥特式歌曲
哥特式建筑特点赏析
哥特式建筑特点赏析文明的脚步时而轻盈，时而蹒跚，古老的城邦分分合合，几经易主，留下来的多是些远古的传说、史诗的记载和建筑的遗迹。
这其中，建筑对文明的记录较之前两类更加直观，更加准确，也更权威。
像古希腊城邦的柱式建筑；古罗马原始的混凝土和拱券结构；东罗马拜占庭帝国和中世纪欧洲的各类宗教建筑；以及近代欧洲客厅里、园林外的巴洛克艺术等等。
门窗向上突出，高耸云天的细长的尖塔、大窗户及绘有圣经故事的花窗玻璃，这就是哥特式建筑给人最直观的印象。
中世纪欧洲在12至15世纪达到鼎盛，其经济和社会产生了深刻的变革，其思想、文化和艺术也达到了空前的发展。
这一时期的艺术风格，通常被称为哥特式风格。
它乃“罗马式”艺术的更高发展，为中世纪天主教神学观念在艺术上的一种反映。
哥特式建筑在不同国家也有各自的特点。
（一）法国哥特式建筑：11世纪下半叶，哥特式建筑在法国首先出现。
法国哥特式教堂建筑模式为：西面是正门入口，东头环殿内有环廊，许多小礼拜室成放射状排列。
教堂内部中厅高耸，有大片彩色玻璃窗，采光神秘幽暗。
外观上的显著特点是有许多大大小小的尖塔和尖顶。
平面十字交叉处的屋顶上有一座很高的尖塔，扶壁和墙垛上也都有玲珑的尖顶，窗户细高，整个教堂向上的动势很强，雕刻极其丰富。
西立面一般是建筑的重点，典型构图是：两边一对高高的钟楼，下面由横向券廊水平联系，三座大门由层层后退的尖券组成透视门，券面满布雕像。
正门上面有一个大圆窗，称为玫瑰窗，雕刻精巧华丽。
法国早期哥特式教堂的代表作是巴黎圣母院，后期的亚眠主教堂、博韦主教堂、兰斯主教堂和沙特尔主教堂同称为法国四大哥特式教堂。
巴黎圣母院是法国的天主教教堂。
位于巴黎市中心塞纳河的斯德岛上。
1163年兴建，1345年完工，是哥特式建筑的早期代表作。
巴黎圣母院采用拉丁字母式型制，全长130米，宽48米。
大厅由4排列柱划分为1个中厅和4个侧厅，约可容纳9000人。
教堂用石材建造，结构采用二圆心的肋架式拱券，中厅高约35米。
21世纪的服装风格の朋克哥特风
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哥特的发展
哥特风格在1970年代中期逐渐与当 时风靡的朋克文化相融合，形成新的哥特 文化。当时英国正值朋克(Punk)风潮崛起， 到了70年代末期，朋克风格之后，后朋克 摇滚风格Post-Punk Rock登场，而当时做 为哥特摇滚(Gothic Rock)雏形的一个重要 摇滚乐团Joy Division在服装上采用大量的 现代哥特风格造型。自此，哥特摇滚风的 乐队风起云涌，其服饰逐渐进入大众的视 野，并逐渐被世人追捧。 在哥特音乐中， 我们可以细细体会到一些涉及宗教、性爱、 死亡、绝望的意味，彰显的是华美艳丽背 后黑暗病态的一面。哥特音乐风格在20世 纪的后半期侵入非主流音乐的大花园，成 为另类音乐中极为殊异的一个支脉，其影 响力早已超越音乐的界限，成为一种生活 方式，一种生活的态度，潜移默化地影响 着人们的观念
当代哥特服装，作为古代 哥特服装的一种延续，所 有的观念、所有的理想都 汇聚在一件件透着神秘、 奇异、古怪的服装上。人 类将通过创造性的设计， 使这种独一无二的风格永 远流传下去。
朋克的发展
朋克风格主张DIY，把廉价服装和布料进行 再加工，使服装呈现出一种新的粗糙的风格。他们喜 欢用狗链做装饰品，穿着开线或故意撕破弄脏的带着 特大号安全别针的衣服，磨损的衣边、印有粗俗的字 眼、暴力或色情的图案、鱼网似的长统丝袜、马丁靴 （Martens footwear）。发型也是朋克造型的焦点之 一，他们把头发尽可能的弄高，染着各式各样的颜色， 像莫希干人的发型。涂黑眼圈，画猫眼妆，烟熏妆， 暗色调的的口红，在耳朵、鼻子、脸颊和嘴唇等部位 用安全别针和撞钉穿孔，在身上绘制纹身，表现得十 分另类，用种种方式来反对传统社会。这些在我们今 天的流行时尚中看似正常的装束在那时却显得十分反 常。 发展到后期开始流行穿鼻钉、舌钉等，穿黑色T恤 或黑色有风帽的运动衫、牛仔裤、廉价的平底鞋等， 并流行小装饰，服装上有印有不同图案和文字的各式 各样的logo，以此来表达他们的内心感受，从不被大众 时尚潮流所左右。 到了20世纪末21世纪初，一种混合了80年代和 90年代的新的朋克样式出现了，身着Converse、大嘴 猴等牌子，格子花呢的裤子、紧身T恤、镶有撞钉的皮 带、有弹性的露指手套、颜色鲜艳的运动夹克……所有 的一切都被大众借鉴和模仿而成为流行，从而影响至 今。
动漫中的哥特风
哥特风是一种风格，哥特风格的动 漫也有。
如： 潘多拉之心
看其场景中的尖拱 窗和其服饰风格就 可以看出。
如：驱魔少年Biblioteka 看画面中明 显的尖顶建 筑，过于复 杂繁多，个 人判断为哥 特风后期的 建筑。
华丽的室内 摆设和装饰， 看其靠背椅 上的花纹就 是典型的哥 特式。 或者是雕花 镂空的窗。
再看黑执事
动漫中的哥特风
哥特(Gothic)这个特定的词汇 原先的意思是西欧的日耳曼部 族。在18世纪到19世纪的建筑 文化与书写层面，所谓“哥特 复兴”（Gothic Revival）将 中古世纪的阴暗情调从历史脉 络的墓穴中挖掘出来。
“歌特”（Gothic）这个特定的字汇，早先指涉的是西欧的日耳曼部族。 哥特风格 在18世纪到19世纪的建筑文化与书写层面，所谓的“歌特复兴” （gothic revival），将中古世纪的阴暗情调从历史脉络的墓窖挖掘出来。 同时，从18世纪末以来的一些文本，因为共同的基调与文体被归类于 “歌特小说”例如华尔普（Walpole）的<奥蓝托城堡>（The Castle of Otranto）、安.拉得克里孚（Ann Radcliff）的《奥多芙的神 秘》（The Mysteries of Udolpho）、路易斯（Lewis）的《僧侣》 （The Monk），当然还有玛丽.雪莱的《科学怪人》。这些作品戮力于 处理残酷的激情与超自然的恐怖主题，而小说的背景通常建构于荒凉的 古堡或者幽深的修道院，主角（通常是稚嫩的少女/男）身陷于无以摆 脱的魔性爱欲，和（通常是阳性的）施虐者展开一段以死亡为终结的际 遇……在这些小说，其中包含的情欲/性别（sexual/gender）关系，古 怪地纠缠于神圣与魔鬼的角力；极度的情色高潮来自于破灭（也就是仪 式的“完成”）的那一刻。象征父权的宗教系统与企图越的的黑暗（阴 性）力量，在某种不可明说的层面，其实隐讳而酷异地分享着“爱欲交 配死亡”的快感模式。在当代的恐怖小说阵营，如安.莱丝（Anne Rice） 的《吸血鬼纪事》（The Vampire Chronicles）就流露出男同性恋情欲 与父性机制的复杂互动。
哥特风的流行趋势
哥特风的流行趋势哥特风是一种有着深厚文化背景的流行趋势，起初在欧洲文艺复兴时期的16世纪后期开始流行，而现在依然在时尚潮流中占有一席之地。
哥特风的特点是以黑色为主的穿着，加上浓妆和夸张的发型，展现出一种神秘、异域、古典的氛围。
这种潮流在不同年代和地区都略有不同的演变，但一直保持着浓郁的个性和独特的审美观。
在20世纪末和21世纪初，哥特风再次成为时尚界关注的焦点。
许多设计师开始在他们的作品中融入哥特元素，例如黑色和蕾丝等素材。
这一趋势在当时的音乐、影视和艺术界也得到了广泛的推广。
许多知名歌手和明星开始以哥特风为灵感创作音乐和塑造形象，这进一步增强了哥特风的流行度。
哥特风的流行趋势与其所代表的文化内涵密不可分。
哥特文化强调对死亡、痛苦和超自然的兴趣。
哥特风常常以黑色的服装来表达这种主题。
黑色被认为是哥特风格的象征，因为它代表了黑暗、神秘和悲伤。
黑色服装通常带有蕾丝、绣花和其他装饰，这增添了衣物的复杂性和浪漫氛围。
哥特风还强调个体的表达和独立，许多哥特风的人认为自己是真实和自由的，他们通过穿着和发型来表达自己。
哥特风的流行趋势也与时尚产业的发展密切相关。
随着时尚产业的不断发展，哥特风在服装设计、化妆品和珠宝等领域中经历了许多创新和改进。
许多设计师开始将哥特风与其他元素融合在一起，以创造出更多样化和个性化的产品。
这种趋势促使了哥特风在时尚界的持续流行和发展。
哥特风还延伸到了社交媒体和互联网文化中。
现在，许多人通过社交媒体平台展示他们的哥特风穿着和风格，这进一步推动了哥特风的传播和流行。
人们可以在网络上找到大量关于哥特风的资讯和灵感，这使得哥特风变得更加易于接触和理解。
总的来说，哥特风的流行趋势在当今的时尚界占有一席之地。
它通过展示神秘、古典和个性化的魅力，吸引了一大批追求独特和个人表达的人。
随着时尚界的变化和创新，哥特风也在不断发展和演变。
然而，其核心的价值观和审美观依然保持着对死亡、痛苦和超自然的诗意追求。
朋克风与哥特风服饰
朋克风服饰与哥特风服饰江文靖，黄旖旎，黎鸿燕组资料收集：江文靖，黄旖旎，黎鸿燕编辑整理：江文靖指导老师：***朋克的起源 (2)朋克服饰特色： (3)1.款式 (3)2.色彩 (4)3.图案 (5)4.面料再造 (6)5.装饰 (7)历史与发展演变 (8)设计师与“朋克” (9)哥特服装介绍 (10)哥特风格服装特色 (11)镂空 (11)面料上的暗花纹 (11)捆绑束腰 (12)服饰细节 (12)朋克风与哥特风的区别 (13)朋克的起源朋克是一个音乐范畴，它诞生于上世纪70年代初期，面临着经济危机、大量工人失业的英国。
青少年对现实社会产生了强烈不满甚至绝望的心情。
他们愤怒地抨击社会的各个方面，而且通过一种狂放宣泄的行为表达了他们的思想。
这种情绪和思潮在文化艺术中得到体现。
朋克音乐家们用简单的和弦，表达简单的情感，用粗俗明了的语言，诉说人性的美丑。
他们歌颂大麻，也歌颂上帝；他们崇尚乱交，也呼喊着要社会关注那些单亲的孩子；他们诅咒战争，却在生活中滥用暴力；他们生活糜乱，但对未来充满向往，他们在颠覆旧有的糜费文化同时也创造新的糜费。
他们代表着人类发展方向的一种可能性和多种可选择性，是人类多重矛盾集于一身的直接反映。
谈到朋克服装风格，不可不提起被称作“朋克之母”的维维安·韦斯特伍德(Vivienne Westwood)。
在其他设计师还没有意识到朋克的力量时，韦斯特伍德已经成为了英伦朋克文化的旗手。
正是因为维维安·韦斯特伍德抓住了时代的机遇，成就了她现在的荣誉。
维维安·韦斯特伍德通过白己的店铺贩卖设计的坡跟鞋，印有挑衅口号的T恤，用刀片、自行车链条作配饰的服装，引得无数摇滚明星慕名前来，甚至直接拷贝韦斯特伍德本人的造型风格。
韦斯特伍德包揽了由其丈夫经营的性手枪乐队全体成员的服装，这支具有革命意义的朋克乐队穿着她设计的衣服在音乐会上制造混乱，并由此掀起一场轰轰烈烈的朋克运动。
哥特式风格服装文化
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起源
关于“哥特（Gothic）”这个词的出处，最早来源于欧洲早期的一个叫作西哥特
的部族，这个以破坏和掠夺为乐的部族以无知和缺少艺术品位而著称。中世纪，一种
以尖顶大教堂为最显著特色的建筑风格大行其道，即所谓的“哥特式”建筑。而在英
国的维多利亚时期，以Edgar Allan Poe、Mary Shelly和Bram Stoker等为代表的一
久。
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1）普尔波万：衣长到腰或臀，紧身装，前面用扣子固定，胸部用羊毛或麻屑填充 使之鼓起，腰部收细，袖子为紧身长袖，从肘到袖口用一排扣子固定。一般无领，
后来才出现立领。
【u形艾斯科菲恩头饰 吾普朗多 外衣 及科塔尔迪的女子】
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2）肖斯：随着男上衣的缩短向上延伸至腰部，无裆，左 右分开，用绳子与普尔波万的下摆或内衣的下摆连接，着 装外形像紧身裤，实际是长统袜。【u形艾斯科菲恩头饰
与文艺复兴之间的所有艺术都贬称为“哥特人的创作”，“哥特式”之
名在艺术史上遂沿用至今。其实，哥特式艺术与哥特人并无任何联系，
它乃是“罗马式”艺术的更高发展，为中世纪天主教神学观念在艺术上
的一种反映。
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哥特式时代的文化背景
中世纪欧洲在12至15世纪达到鼎盛，其经济和社会产生了深刻的变 革，其思想、文化和艺术也达到了空前的发展。这一时期的艺术风格， 通常被称为“哥特式”风格。哥特式艺术指12世纪至16世纪欧洲出现的 以建筑为主的艺术，包括雕塑、绘画和工艺美术。哥特式艺术是夸张的、 不对称的、奇特的、轻盈的、复杂的和多装饰的，以频繁使用纵向延伸 的线条为其一大特征。表现在建筑上，就有尖拱券、小尖塔、垛墙、飞 扶壁和彩色玻璃镶嵌等典型元素。Gothic作为名词，只能指称哥特式建 筑和哥特式字体。但作为形容词加在艺术或时装之前，就可以指称哥特 式艺术或哥特式时装。在20世纪的最后几年中，这个词在时装报刊上出 现的频率也非常之局。哥特式艺术是一种浪漫型的艺术。所以，哥特式 时装可视为当下正流行的新浪漫主义时装的一个分支。在中国服装界， 哥特式这个词更多地被学院派人士所引用。
哥特风建筑艺术赏析
哥特风建筑艺术赏析哥特风建筑是一种源自中世纪欧洲的建筑风格，以其高大的尖拱形和细致的装饰而闻名。
这种建筑风格在历史上曾经风靡一时，如今仍然在世界各地的城市中留下了许多精美的建筑。
哥特风建筑以其独特的气质和宏伟的气势吸引着无数人的目光，成为了建筑艺术中的一种经典。
哥特风建筑的特点之一就是其高耸的尖顶和尖拱形的窗户。
这些尖拱形的结构不仅令建筑看起来更加高大挺拔，而且也为建筑带来了一种神秘的气氛。
在阳光的照射下，这些尖拱形的窗户能够投射出独特的光影，为建筑增添了一份神秘和浪漫的色彩。
此外，哥特风建筑的尖顶也常常被用来作为建筑的标志，成为了城市中的一道独特的风景线。
除了尖顶和尖拱形的窗户外，哥特风建筑还以其细致的装饰而著称。
在哥特风建筑中，常常可以看到大量的雕刻、浮雕和镂空的花纹，这些装饰不仅为建筑增添了一份华丽和精致，而且也展现了建筑师和工匠们的高超技艺。
这些细致的装饰常常取材于宗教、神话和传说，为建筑赋予了一种神秘和古老的气息。
在哥特风建筑中，每一个细节都经过精心的设计和制作，使得建筑在每一个角度都散发着独特的魅力。
哥特风建筑的另一个特点就是其宏伟的规模和气势。
在中世纪，哥特风建筑常常被用来作为教堂和大教堂的建筑风格，因此这些建筑常常拥有巨大的空间和高大的天花板。
在这些建筑中，人们可以感受到一种无与伦比的庄严和肃穆，这种气势也成为了哥特风建筑的一大特色。
即使在现代，哥特风建筑依然被用来作为大型宗教建筑的风格，为信徒们提供了一个虔诚的场所。
哥特风建筑的魅力不仅在于其外观，更在于其所传达的情感和内涵。
在哥特风建筑中，人们可以感受到一种宏大和神秘的气息，这种气息不仅来自于建筑本身的外观，更来自于人们对于宗教和信仰的虔诚。
在哥特风建筑中，人们可以感受到一种超越尘世的情感和情感，这种情感也成为了哥特风建筑的一大魅力。
总的来说，哥特风建筑以其高大的尖顶和尖拱形的窗户、细致的装饰和宏伟的规模而闻名。
这种建筑风格不仅在历史上留下了许多精美的建筑，而且也成为了建筑艺术中的一种经典。
华盛顿欧文小说中的哥特风格
华盛顿欧文小说中的哥特风格诗意的哥特风华盛顿欧文写作风格受到前代作者的影响，而作为美国文学之父，华盛顿的写作风格更是影响了美国日后的作家。
华盛顿欧文的小说对当时和后世的文学创作都产生了巨大的影响。
他的小说历经几百年仍然以独特的魅力吸引着读者。
神秘的睡谷，诡异的九柱戏华盛顿的小说不是单纯的营造阴森冷峻的氛围，他受诗人的影响，作品中都带着诗意。
它起源于18世纪后期的英国，开山鼻祖是霍勒斯·沃波尔。
他的《奥特兰托城堡》创立了早期古典哥特式小说的模式。
哥特式文学兴盛于维多利亚时代，大部分都被列入恐怖文学及魔幻小说的行列，其内容以死亡、神鬼、推理、血案、幽灵等为主，有着浓厚的恐怖色彩。
哥特式文学，对于黑暗压抑，死亡美学，宗教情结以及唯美主义，有着一种天生的近乎偏执的极致追求，他总是表现出一种孤僻疏离，阴沉的精神气质。
这种与经典哲学观念格格不入的理念，使它久久徘徊于主流文化和严肃艺术的大门之外。
显著的哥特小说元素包括恐怖，神秘，超自然，厄运，死亡，颓废，住着幽灵的老房子，癫，狂，家族诅咒等。
小说的背景荒原、极端的天气、异国情调的背景、倒塌、残破的古堡、地下室、底下通道、墓穴、阁楼、迷宫般的长廊、旋转的楼梯、黑影、月光、摇曳的烛光、魔法、超自然的力量、恐怖事件（如凶杀、谋杀）。
情节模式美丽的女主角（公主或美丽的女子）在异域背景之下，被妖魔、怪兽、反派角色掳走或要挟，并经历一系的磨难之后，最终被男主角拯救出来，回到家人、朋友之中，与自己的心上人喜结良缘；英勇的男主角（王子、骑士、勇士或警员、侦探）在危险诡异的环境中以勇气和智慧克服一系列困难后，最终打败妖魔、怪兽或反派角色，救出被掳走或要挟的美丽女主角，功成名就，抱得美人归。
艺术效果阴森恐怖、神秘、悬念、戏剧化、刺激、给人快感。
《奥特兰托城堡》霍拉斯·沃波尔（HoraceWalpole）被公认为是西方第一部哥特式小说。
《威兰》查尔斯·布朗《庇护所；或，阿朗索和梅莉莎》(TheAsylum；or，AlonzoandMelissa) 伊萨克·米契尔其实一些我们所熟知的著名小说也可归为哥特风格，如：《福尔摩斯探案集》、《所罗门王的宝藏》等。
哥特式风格
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Goth
哥特式时代的文化背景
❖ 从12世纪中期开始，欧洲进入中 世纪的第二大国际性时代——哥 特式时代（Gothic，法语称 Gothique）。
❖ 所谓哥特式,是文艺复兴时期意大 利人对 中世纪建筑等美术样式的 贬称, 野蛮'的意思,语源自日 耳曼 的哥特族.这是一种发祥于北法西 斯,普及于整个欧洲的 国际性艺 术样式,包括绘画,雕塑,建筑, 国际 性艺术样式,包括绘画,雕塑,建筑, 音乐和文学等所有 文化现象.
❖ 哥特风格注重的是细节与整体的 协调性。通过一些细节的处理突 显哥特味道。
❖ 1 镂空： ❖ 蕾丝与面料的叠加产生很好的镂
空效果。从黑色花纹网中透出的 红或紫色，产生神秘而性感的视 觉感受。在镂空面料的服装下隐 约透出苍白的皮肤，这正是哥特 风格的特点之一。 ❖ 2 面料上的暗花纹： ❖ 这种在面料上的暗花多以图腾或 圆线条为主，也有花草图案，通 常是直接织或绣在面料上，而印 花并不常用。这种面料不显张扬 却也不失内容，更代表了哥特族 人的细腻与考究，充满了贵族的 气质。
谢谢观赏!
7. 领带或带钉子的项圈或紧紧系在脖子上的丝绒绳。 8. T形十字章（古埃及关于永恒生命的标志）、太阳神之
眼、五角星、十字架(基督的象征)的饰品以及刺青； 9. 歌剧风格的披肩、斗篷和长手套。 10.银饰，锁链和铁钉。 11. 身体穿孔。一般情况下舌头是首选部位，其次是鼻子，
最后是私人部位和乳头。 12.黑暗和死亡美学
褶皱堆砌出的层叠效果 给哥特装增添了一丝奢 华，大荷叶边的领口， 袖口，巨大的裙摆延续 了十八世纪没落贵族华 丽的颓废。而与之相对 应的细线条简约风格的 裁剪不但可以修长身型， 塑造魔鬼般的身材，更 体现出沉稳与凝重，这 正与哥特族的内心世界 不谋而合。
元素特征
1. 黑色的东西，或其它暗色， 如海军蓝、深红；可 以透（龙或渔网状面料），但不露； 2. 苍白的皮肤。体现维多利亚时代关于“苍白的皮 肤是贵族的标志”这一审美，也可能是反对沙滩文 化里“太阳晒出的古铜色才是美的”健康理论。 3. 黑发、漂白过的极浅的金发、红发或紫发。 4. 黑白化妆。白色粉底，黑唇膏，黑眼影，细眉。 5. 自我束缚的装饰和恋物癖的服装。 6. 皮革、PVC、橡胶、乳胶都是必不可少的面料。 中世纪的束腰也极为常见。
在被烙印上哥特风格的时尚中，永远只有黑白两 色，唯一允许被晕染上其他颜色的，只有如火的 嘴唇。瘦身剪裁是哥特风格的一大特点，无论何 时何地永远保持一丝不苟，几近病态的消瘦是哥 特范儿的立命之本。华丽的细节是其另外一大特 征，设计精巧、唯美的蕾丝饰边装点在裙摆、领 口以及头饰上，巧妙的镂空雕刻饰品则附着于手 指或胸针上。一切都散漫着阴森、忧郁，但同时 又华丽得令人销魂 。
希克拉斯 曼特
哥特式时代的鞋、帽子和服饰品
女子头饰－艾斯科菲恩 男帽－夏普仑、里里佩普
子
－
汉
❖ 饰品
宁
一 服装面料
现
哥特式服装的面料多选用蕾 丝，鱼网，pu皮，漆皮，
软羊皮，雪纺，绸缎，羽
代
毛，有弹力的棉，麻等。
二 服装辅料
风
常用的辅料有金属或银制的 搭扣，铁链，拉链，铆钉
格
，珍珠，钻饰等 三 服装色彩
❖ 服饰面料：随着东西方贸易的
早
加强，世界各地的衣料云集， 除了毛织物、亚麻织物，更有
在东方大量进口的丝织物和棉
期
织物。特别是纺织技术和染色 技术的发展，使当时的衣料更
的
加多样化。 ❖ 服饰色彩：
风
❖ 1.绿色：男女恋爱，暗示结婚 和生育。
格
2.蓝色：愚蠢，低劣。 3.红色：权利，权威。
4.黑色：清贫、谦让，丑陋，
特
悲哀、痛苦。 5.黄色：被判，憔悴、衰老，
点
疯狂的颜色。 ❖ 服饰纹样：家徽图案盛行。最
早出现在13世纪十字军的军装、
军旗上，到14世纪，连一般市
民和农民也流行使用家徽来装
饰自己。
服装款式：哥特式初期的服装，男女性别区分仍不明显，以宽 敞的筒形为主。到13世纪，罗马式时代产生的那种收腰身的合 体意识得到发展和强调，出现了立体化的裁剪手段，从衣服前、 后、侧三个方向去掉胸腰差的多余部分，从袖根到下摆，在侧 面加进数条三角形布，形成许多棱形空间，即“省”(英语称 “Dart”)产生了以前没有的侧面， 使人体躯干部的优美曲线展现出 来，把衣服的裁剪方法从平面的 二维空间构成的宽衣那里彻底分 离出来，确立了近代三维空间构 成的窄衣基形。裙子下半身形成 的许多纵向的长褶，强调了垂直 线感 觉，与哥特式建筑那向上 升腾的垂直线特征一脉相承。
❖ 3 捆绑束腰
❖ 带有自虐色彩的女 士束胸衣代表着中 世纪对女性的压迫， 虽然已经被现今舒 适服帖的胸衣所取 代，但是这种装束 仍延用到现在的哥 特服装中。加上漆 皮，金属打造的捆 绑式sm装束，更 呼应了哥特风格中 性与虐恋的主题。 没有什么比丝带捆 绑出的纤细腰枝更 能让人激动的了。
4 繁杂的褶皱与 简约的线条
特
哥特风格的颜色选择以黑色 为主，给人神秘，性感和
点
高贵的感受。其次选用红 色（大红，暗红），深紫
色（茄色），墨绿，湖兰
以及灰色与黑色搭配使用
。
四 款式特色
现今的哥特式服装继承了中世纪服装的特点，又在社 会的发展中不断结合新的概念，派生出实用性强的，非舞 台夸张效果的服装，只强调一种感觉，哥特式的神秘感觉。