艺术和实际人生的距离 朱光潜阅读附答案

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北京东直门中学 高二语文月考试题含解析

北京东直门中学 高二语文月考试题含解析

北京东直门中学高二语文月考试题含解析一、现代文阅读(35分,共3题)1. 阅读下面的文字,完成18一21题。

(25分)杂交水稻之父1982年的一个秋日,马尼拉洛斯巴洛斯镇国际水稻研究所的学术报告厅里,正在举行国际水稻科技界的盛会座无虚席。

会议开始,国际水稻研究所所长、印度农业部前部长斯瓦米纳森博士庄重地引领袁隆平走上主席台。

这时,屏幕上赫然打出袁隆平的巨幅头像,下方是“杂交水稻之父袁隆平”一行特大黑体英文字。

报告厅里顿时响起经久不息的掌声。

国际同行的推崇,确实使袁隆平感受到了心智与汗水的价值,以及来自光明正大的竞争对手的真诚友谊和温暖。

想到国内学术界某些权威至今仍然把自己看作湘西泥巴地里滚出来的土老冒,把杂交水稻技术视为不值一提的雕虫小技,袁隆平内心不由得黯然掠过一丝淡淡的悲哀。

会后,袁隆平跟斯瓦米纳森博士开玩笑说:“您今天这样‘突然袭击’,大张旗鼓地‘贩卖’我,可真叫我有点措手不及呀。

”“我就是特意要给您一个惊喜呀!”“可我1980年第一次应邀来合作研究时,您竟然给我定了个每月800美元的实习研究生工资!”袁隆平笑着说。

那一次他曾向斯瓦米纳森提出严正抗议,准备拂袖而去。

经斯瓦米纳森反复道歉,极力挽留,并把他重新定为特别研究员,每月工资提到1750美元,他才留了下来。

“哈哈,您还记得那件事哪!说实话,那时候我们看您在国内地位也很低似的,这里给您待遇太高,反而使我们丢份。

加上那时我们毕竟还没有亲眼见过成功的三系配套杂交水稻,所以给您定工资估计为您在国内的10倍,想来您该可以接受。

没想到您还很有气派!而第二年我们就看到中国政府给您颁发了科技特等发明奖,而且您的伟大成果也让我们亲眼看到了。

所以我们后来一直为那件事感到惭愧。

今天,也算是我们正式为您正名吧!”“哈哈,原来阁下您也曾亲自参与歧视我的‘勾当’啊!坦率地说,我们在国内是从来不争经济利益的。

可是,到了您这里,拿多少钱可就关系到中国科学家的尊严了,所以我一定要跟您‘斗争’到底啊。

非连续性文本朱光潜《艺术和实际人生的距离》阅读练习及答案(广东深圳2022届高三下3月)

非连续性文本朱光潜《艺术和实际人生的距离》阅读练习及答案(广东深圳2022届高三下3月)

广东省深圳市第七高级中学2022届高三下学期3月第七次月考(一)现代文阅读Ⅰ(本题共5小题,19分)阅读下面的文字,完成下面小题材料一:许多人欢喜从道德的观点来谈文艺,从韩昌黎的“文以载道”说起,一直到现代“革命文学”以文学为宣传的工具止,都是把艺术硬拉回到实用的世界里去一个乡下人看戏,看见演曹操的角色扮老奸巨猾的样子惟妙惟肖,不觉义愤填胸,提刀跳上舞台,把他杀了从道德的观点评艺术的人们都有些类似这位杀曹操的乡下佬,义气虽然是义气,无奈是不得其时,不得其地他们不知道道德是实际人生的规范,而艺术是与实际人生有距离的艺术上有许多地方,乍看起来,似乎不近情理古希腊和中国旧戏的角色往往戴面具穿高底鞋,表演时用歌唱的声调,不像平常说话埃及雕刻对于人体加以抽象化,往往千篇一律波斯图案画把人物的肢体加以不自然的扭曲,中世纪“哥特式”诸大教寺的雕像把人物的肢体加以不自然地延长中国和西方古代的画都不用远近阴影这种艺术上的形式化往往遭浅人唾骂,它固然时有流弊,其实也含有至理这些风格的创始者都未尝不知道它不自然,但是他们的目的正在使艺术和自然之中有一种距离说话不押韵,不论平仄,作诗却要押韵,要论平仄,道理也是如此艺术本来是弥补人生和自然缺陷的如果艺术的最高目的仅在妙肖人生和自然,我们既已有人生和自然了,又何取乎艺术呢艺术都是主观的,都是作者情感的流露,但是它一定要经过几分客观化艺术所用的情感并不是生糙的而是经过反省的蔡文姬在丢开亲生子回国时决写不出《悲愤诗》,杜甫在“入门闻号啕,幼子饥已卒”时决写不出《自京赴奉先咏怀五百字》这两首诗都是“痛定思痛”的结果艺术家在写切身的情感时,都必定把它加以客观化,必定由站在主位的尝受者退为站在客位的观赏者一般人不能把切身的经验放在一种距离以外去看,所以情感尽管深刻,经验尽管丰富,终不能创造艺术(摘编自朱光潜《艺术和实际人生的距离》)材料二:艺术就是“人类的一种创造的技能,创造出一种具体的客观的感觉中的对象,这个对象能引起我们精神界的快乐,并且有悠久的价值”这是就客观方面言若就主观方面———艺术家的方面———说,艺术就是艺术家的理想情感的具体化客观化,所谓自己表现所以艺术的目的并不是在实用,乃是在纯洁的精神的快乐,艺术的起源并不是理性知识的构造,乃是一个民族精神或一个天才的自然冲动的创作它处处表现民族性或个性艺术创造的能力乃是根于天成,虽能受理性学识的指导与扩充,但不是专由学术所能造成或完满的艺术的源泉是一种极强烈深浓的,不可遏止的情绪,挟着超越寻常的想象能力这种由人性最深处发生的情感,刺激着那想象能力到不可思议的强度,引导着他直觉到普通理性所不能概括的境界,在这一刹那顷间产生的许多复杂的感想情绪的联络组织,便成了一个艺术创作的基础艺术的性质,古来说者不一,亚里士多德“艺术是模仿自然”,这话现在已不能完全成立因艺术虽是需用自然的材料,借以表现,或且取自然的现象做象征,取自然的形体做描写的对象,但它决不是一味地模仿自然,它自体是一种自由的创造它从那艺术家的理想情感里发展进化到一个完满的艺术品,也就同一个生物细胞发展进化到一个完全的生物一样所以我后来的观察,以为艺术并不是模仿自然,因它自己就是一段自然的实现艺术家创造一个艺术品的过程,就是一段自然创造的过程,并且是一种最高级的最完满的自然创造的过程因为艺术是选择自然间最适宜的材料,加以理想化精神化,使它成了人类最高精神的自然的表现其实各种艺术与自然的关系也很不同譬如建筑艺术在建作方面就纯粹不是取象于自然,乃是随顺着几何学比例的法则;音乐也不是取象于自然;抒情诗更不是模仿自然,它纯粹是抒写主观的情绪(摘编自宗白华《美学与艺术略谈》)材料三:艺术家中的古典派,理论家中的理想派,都信奉理想的自然主义他们承认自然之中有美也有丑两只燕子,飞得最快而姿态最轻盈的一只是美的;许多耕牛中,最强壮耐劳的是美的;一个少女和一个老妇,前者是美的;两个青年,一个气色红润,一个贫血早衰,壮健的是美的总之,在生物中间,正常的和典型的为美,完满表现种族特征的为美,发展和谐健全的为美,机能旺盛精神饱满的为美在无生物或自然景色中间,予人以伟大强烈繁荣之感的为美反之,自然的丑是,不合于种族特征的,非典型的,畸形的,早衰的,病弱的在精神生活方面,反乎一切正常性格的是丑的,例如卑鄙懦怯强暴欺诈淫乱艺术既是自然的再现,凡是自然的美丑,当然就是艺术的美丑了(摘编自傅雷《艺术与自然的关系》)1.下列对材料一和材料二相关内容的理解和分析,不正确的一项是( )(3分)A.古人提出“文以载道”,这一创作理论把艺术拉回到实用的世界里去,而忽略了艺术与实际人生是有距离的B.艺术创作离不开创作者情感的主观流露,但是表达需要客观化处理,只有站在客观审视的角度上才能创造艺术C.从主观上讲,艺术会给人们带来丰厚的精神财富和悠久的价值,艺术也离不开创作者的创作自觉和想象能力D.音乐和抒情诗并没有取象于自然,表明艺术并非一味地模仿自然艺术本是一种自由的创造,一段自然的实现2.根据材料内容,下列说法正确的一项是( )(3分)A.“哥特式”教堂的雕像将人物的肢体加以不自然地延长,这种创作师承了埃及雕刻将人体抽象化的表现方式B.一个民族精神或一个天才的自然冲动的创作决定了艺术的民族性或个性,因为理性知识对艺术创作影响微弱C.艺术家中的古典派和理论家中的理想派,都认为自然存有美丑之分,这种观点也对其艺术主张产生了影响D.在谈及艺术与自然的关系时,材料三介绍的“理想的自然主义者”的美学理念,与材料二的观点基本一致3.结合材料内容,下列选项中最符合“理想的自然主义”审美的一项是( )(3分)A.徐悲鸿画作《愚公移山》中,魁梧结实的壮年男子,奋力挥锄掘石B.梅以曲为美,直则无姿;以欹为美,正则无景;以疏为美,密则无态C.断桥残雪,雪残未消,似有些残山剩水的荒涩感,成为西湖胜景D.在梵高的油画作品《星月夜》中,天空是旋涡状的,星云呈现出流动感4.材料二在反驳亚里士多德的“模仿说”时论证说服力强,请简要分析 (4分)5.李白《望庐山瀑布》“飞流直下三千尺,疑是银河落九天”两句千古传诵请结合材料,谈谈你对其蕴含的美学意义的理解 (6分)(1)现代文阅读Ⅰ(共5小题,19分)1.C(3分 C项曲解文意,根据“这个对象能引起我们精神界的快乐,并且有悠久的价值……这是就客观方面言”可知,“从主观上讲,艺术创作会给人们带来丰厚的精神财富和悠久的价值”表述错误)2.C(3分 A项关系混淆,原文中二者是并列关系,没有说明二者存在师承关系 B项因果不当,艺术的起源与理性知识对艺术创作的影响构不成因果关系 D项比较有误,在谈及艺术与自然的关系时,两则材料话题方向不一致,且材料三认同“艺术是自然的再现”,而材料二认为艺术“就是一段自然的实现” )3.A(3分 B C项只谈了对自然的审美,未涉及艺术;D项强调艺术创作与自然有距离,符合材料一的观点)4.①论点辩证深刻,在承认其合理性的基础上,再点出本质是“自然的实现”;②论据合理充分,用建筑音乐抒情诗等论据论证了“模仿说”观点存在漏洞;③论证逻辑严密,先承认其有合理成分,再对其不合理性予以批驳,最后举例论证;④论证语言精确,“已不能完全成立”“不是一味地模仿自然”,表达恰切有分寸 (4分答对一点得2分,答对两点得4分如有其他答案,只要言之成理,可酌情给分)5.①“飞流直下三千尺”,运用夸张,使艺术和自然之间产生了一种距离;②“疑是银河落九天”,诗人以自身创作情绪和想象力将理想情感具体化客观化;③选取瀑布这一自然现象进行了自由的创造,并加以理想化精神化;④诗句呈现出了瀑布这一自然景观旺盛强烈的美感,彰显了自然之美(6分答对一点得2分,答对三点得6分如有其他答案,只要言之成理,可酌情给分)。

高考语文中国现当代文学阅读:朱光潜作品

高考语文中国现当代文学阅读:朱光潜作品

朱光潜作品阅读下面的文章,完成各题。

《咬文嚼字》(有删减)朱光潜①一般人根本不了解文字和思想感情的密切关系,以为更改一两个字不过是要文字顺畅些或是漂亮些。

其实更动了文字,就同时更动了思想情感,内容和形式是相随而变的。

姑举一个人人皆知的实例,贾岛吟诗,有“鸟宿池边树,僧推月下门”两句,古今人都赞赏“敲”字比“推”字下得好。

其实这不仅是文字上的分别,同时也是意境上的分别。

“推”固然显得鲁莽一点,但是他表示孤僧步月归寺,门原来是他自己掩的,于今他“推”。

他须自掩自推,足见寺里只有他孤零零的一个和尚。

在这冷寂的场合,他有兴致出来步月,兴尽而返,独往独来,自在无碍。

他也自有一副胸襟气度。

“敲”就显得他拘礼些,也就显得寺里有人应门。

他仿佛是乘月夜访友,他自己不甘寂寞,那寺里假如不是热闹场合,至少也有一些温暖人情。

比较起来,“敲”的空气没有“推”的那么冷寂。

就上句“鸟宿池边树”来看,“推”似乎比“敲”更调和些。

“推”可以无声,“敲”就不免剥啄有声。

惊起了宿鸟,打破了岑寂,也似乎平添了搅扰。

究竟哪一种意境是贾岛当时在心里玩索而要表现的,只有他自己知道。

所以问题不在“推”和“敲”字哪一个比较恰当,而在哪一种境界是他当时所要说的而且与全诗调和的。

在文字上推敲,骨子里实在是在思想感情上“推敲”。

②无论是阅读或是写作,字的难处在意义的确定与控制。

字有直指的意义,有联想的意义。

比如说“烟”,它的直指的意义见过燃烧体冒烟的人都会明白。

只是它的联想的意义远离不易捉摸,它可以联想到燃烧弹,鸦片烟榻,庙里焚香,“一川烟水”“杨柳万条烟”“烟光凝而暮山紫”“蓝田日暖玉生烟”……种种境界。

直指的意义载在字典,有如月轮,明显而确实;联想的意义是文字在历史过程上所累积的种种关系,有如轮外月晕,晕外霞光。

其浓淡大小随人随时随地而各个不同,变化莫测。

科学的文字越限于直指的意义就越精确,文学的文字有时却必须顾到联想的意义,尤其是在诗方面。

直指的意义易用,联想的意义却难用,因为前者是固定的后者是游离的,前者偏于类型后者偏于个性。

阅读题:艺术和实际人生的距离在线测试(附答案)

阅读题:艺术和实际人生的距离在线测试(附答案)

阅读题:艺术和实际人生的距离在线测试(附答案)阅读题:艺术和实际人生的距离艺术和实际人生的距离朱光潜北方人初看到西湖,平原人初看到峨嵋,即使是审美力薄弱的村夫,也惊讶它们的奇景;但生长在西湖或峨嵋的人除了以居近名胜自豪以外,心里往往觉得西湖和峨嵋实在也不过如此。

新奇的地方都比熟悉的地方美,东方人初到西方,或是西方人初到东方,都往往觉得面前景物件件值得玩味。

本地人自以为不合时尚的服装和举动,在外方人看,却往往有一种美的意味。

这些经验你一定也注意到的。

它们是什么缘故呢?这全是观点和态度的差别。

看倒影,看过去,看旁人的境遇,看稀奇的景物,都好比站在陆地上远看海雾,不受实际的切身的利害牵绊,能安闲自在地玩味目前美妙的景致。

看正身,看现在,看自己的境遇,看习见的景物,都好比乘海船遇着海雾,只知它妨碍呼吸,只嫌它耽误程期,预兆危险,没有心思去玩味它的美妙。

持实用的态度看事物,它们都只是实际生活的工具或障碍物,都只能引起欲念或嫌恶。

要见出事物本身的美,我们一定要从实用世界跳开,以“无所为而为”的精神欣赏它们本身的形象。

总而言之,美和实际人生有一个距离,要见出事物本身的美,须把它摆在适当的距离之外去看。

艺术须与实际人生有距离,所以艺术与极端的写实主义不兼容。

写实主义的理想在妙肖人生和自然,但是艺术如果真正做到妙肖人生和自然的境界,总不免把观者引回到实际人生,使他的注意力旁迁于种种无关美感的问题,不能专心致志地欣赏形象本身的美。

艺术上有许多地方,乍看起来,似乎不近情理。

古希腊和中国旧戏的角色往往带面具,穿高底鞋,表演时用歌唱的声调,不像平常说话。

埃及雕刻对于人体加以抽象化,往往千篇一律。

波斯图案画把人物的肢体加以不自然的扭曲,中世纪“哥特式”大教寺的雕像把人物的肢体加以不自然的延长。

中国和西方古代的画都不用远近阴影。

这种艺术上的形式化往往遭到人们唾骂,它固然时有流弊,其实也含有至理。

这些风格的创始者都未尝不知道它不自然,但是他们的目的正在使艺术和自然之间有一种距离。

《朱光潜谈美》阅读练习及答案

《朱光潜谈美》阅读练习及答案

《朱光潜谈美》阅读练习及答案《朱光潜谈美》阅读练习及答案①自然界有两种美:老鹰古松是一种,娇莺嫩柳又是一种。

倘若你细心体会,凡是配用美字形容的事物,不属于老鹰古松的一类,就属于娇莺嫩柳的一类,否则就是两类的混和。

有两句诗说:骏马秋风冀北,杏花春雨江南。

这两句诗每句都只提起三个状貌。

然而可以象征一切美。

你遇到任何美的事物,都可以拿它们做标准来分类。

比如说峻崖,悬瀑,狂风,暴雨,沉寂的夜或是无垠的沙漠,垓下哀歌的项羽或是床头捉刀的曹操,你可以说这是骏马秋风冀北的美;比如说清风,皓月,暗香,疏影,青螺似的山光,媚眼似的湖水。

葬花的林黛玉,你可以说这是杏花春雨江南的美。

②我说骏马秋风冀北时,你会想到雄浑劲健,我说杏花春雨江南时,你会想到秀丽纤浓;前者是气概,后者是神韵;前者是刚性美;后者是柔性美。

在同一种艺术之中也有刚柔之别。

如音乐,贝多芬的第三合奏曲和《热情曲》固然像狂风暴雨,极沉雄悲壮之致,而《月光曲》和第六合奏曲则温柔委婉,如悲如诉。

③艺术是自然和人生的返照,创作家往往因性格的偏向,而作品也因而刚或柔。

米开朗琪罗在性格上和艺术上都是刚性美的极端的代表。

你看他的《摩西》!火焰有比他的目光更烈的么?钢铁有比他的须髯更硬的么?你看他的.《大卫》!他那副脑里怕藏着比亚力山大的更惊心动魄的雄图吧?他那只庞大的右臂迟一会儿怕要拔起喜马拉雅山去撞碎哪一个星球吧?亚当是上帝首创的人,可是要结识世界第一个理想的伟男子,你须得到罗马西斯丁教寺的顶壁上去物色,这一幅大气磅礴的创世纪记,没有一个面孔不露着超人的意志,没有一条筋肉不鼓出海格立斯的气力。

④达芬奇恰好替米开朗琪罗做一个反衬。

《蒙娜·丽莎》那庄重中寓着妩媚的眼,那轻盈而神秘的笑,那丰润而灵活的手,艺术家们已摸索了不知几许年代,到达·芬奇才算寻出,这是多么大的一个成功!米开朗琪罗画夏娃和圣母,像他画亚当一样,都是用池雕大卫和摩西的那一副手腕,始终脱不去那种峥嵘巍峨的气象。

安徽省2010高三第三次模拟考试语文

安徽省2010高三第三次模拟考试语文

安徽省2010高三第三次模拟考试语文本卷分第Ⅰ卷(阅读题)和第Ⅱ卷(表达题)两部分,满分150分,考试时间150分钟。

第Ⅰ卷(阅读题共66分)一、论述类文本阅读(9分)阅读下面的文字,完成1~3题。

(9分)艺术和实际人生的距离朱光潜艺术一方面要使人从实际生活牵绊中解放出来,一方面也要使人能了解,能欣赏;距离不及,容易使人回到实用世界,距离太远,又容易使人无法了解欣赏。

许多人欢喜从道德的观点来谈文艺,从韩昌黎的“文以载道”说起,一直到现代“革命文学”以文学为宣传的工具止,都是把艺术硬拉回到实用的世界里去。

一个乡下人看戏,看见演曹操的角色扮老奸巨猾的样子惟妙惟肖,不觉义愤填膺,提刀跳上舞台,把他杀了。

从道德的观点评艺术的人们都有些类似这位杀曹操的乡下佬,义气虽然是义气,无奈是不得其时,不得其地。

他们不知道道德是实际人生的规范,而艺术是与实际人生有距离的。

艺术须与实际人生有距离,所以艺术与极端的写实主义不相容。

写实主义的理想在妙肖人生和自然,但是艺术如果真正做到妙肖人生和自然的境界,总不免把观者引回到实际人生,使他的注意力旁迁于种种无关美感的问题,不能专心致志地欣赏形象本身的美。

艺术上有许多地方,乍看起来,似乎不近情理。

古希腊和中国旧戏的角色往往带面具,穿高底鞋,表演时用歌唱的声调,不像平常说话。

埃及雕刻对于人体加以抽象化,往往千篇一律。

波斯图案画把人物的肢体加以不自然的扭曲,中世纪“哥特式”诸大教寺的雕像把人物的肢体加以不自然的延长。

中国和西方古代的画都不用远近阴影。

这种艺术上的形式化往往遭浅人唾骂,它固然时有流弊,其实也含有至理。

这些风格的创始者都未尝不知道它不自然,但是他们的目的正在使艺术和自然之中有一种距离。

说话不押韵,不论平仄,做诗却要押韵,要论平仄,道理也是如此。

艺术本来是弥补人生和自然缺陷的。

如果艺术的最高目的仅在妙肖人生和自然,我们既已有人生和自然了,又何取乎艺术呢?艺术都是主观的,都是作者情感的流露,但是它一定要经过几分客观化。

朱光潜《谈美》阅读练习题及答案

朱光潜《谈美》阅读练习题及答案

朱光潜《谈美》阅读练习题及答案艺术是情感的返照,它也有群性和个性的分别,它在变化之中也有不变化者存在。

比如单拿诗来说,四言、五言、七言、古、律、绝、词的交替是变化,而格律则为变化中的不变化者。

变化就是创造,不变化就是因袭。

把不变化者归纳成为原则,就是自然律。

这种自然律可以用为规范律,因为它本来是人类共同的情感需要。

但是只有群性而无个性,只有整齐而无变化,只有因袭而无创造,也就不能产生艺术。

末流者忘记这个道理,所以往往把格律变成死板的形式。

格律在经过形式化之后往往使人受拘束,这是事实,但是这决不是格律本身的罪过,我们不能因噎废食。

格律不能束缚天才,也不能把庸手提拔到艺术家的地位。

如果真是诗人,格律会受他奴使;如果不是诗人,有格律他的诗固然腐滥,无格律它也还是腐滥。

古今大艺术家大半都从格律入手。

艺术须寓整齐于变化。

一味齐整,如钟摆摇动声,固然单调;一味变化,如市场嘈杂声,也还是单调。

由整齐到变化易,由变化到整齐难。

从整齐入手,创造的本能和特别情境的需要会使作者在整齐之中求变化以避免单调。

从变化入手,则变化之上不能再有变化,本来是求新奇而结果却仍还于单调。

古今大艺术家大半后来都做到脱化格律的境界。

他们都从束缚中挣扎得自由,从整齐中酝酿出变化。

格律是死方法,全赖人能活用。

善用格律者好比打网球,打到娴熟时虽无心于球规而自合于球规。

在不识球规者看,球手好像纵横如意,略无牵就规范的痕迹;在识球规者看,他却处处循规蹈矩。

姜白石说得好:“文以文而工,不以文而妙。

”工在格律,而妙则在神髓风骨。

孔夫子自道修养经验说:“七十而从心所欲,不逾矩。

”这是道德家的极境,也是艺术家的极境。

“从心所欲,不逾矩”,艺术的创造活动尽于这七个字了。

“从心所欲”者往往“逾矩”,“不逾矩”者又往往不能“从心所欲”。

凡是艺术家都要能打破这个矛盾。

孔夫子到快要死的时候才做到这种境界,可见循格律而能脱化格律,大非易事。

(摘编自朱光潜《谈美》)6、下列关于“格律”的表述,不符合原文意思的一项是A.格律是诗歌中的不变化者,体现的是整齐、规范和人类共同的情感需要。

非连续性文本宗白华《美学与艺术略谈》阅读练习及答案(重庆2022高三下3月考)

非连续性文本宗白华《美学与艺术略谈》阅读练习及答案(重庆2022高三下3月考)

重庆市九龙坡区重点中学2021-2022学年高三下学期3月月考语文试题(一)现代文阅读Ⅰ(本题共5小题,19分)阅读下面的文字,完成1~5题。

材料一:许多人欢喜从道德的观点来谈文艺,从韩昌黎的“文以载道”说起,一直到现代“革命文学”以文学为宣传的工具止,都是把艺术硬拉回到实用的世界里去。

一个乡下人看戏,看见演曹操的角色扮老奸巨猾的样子惟妙惟肖,不觉义愤填胸,提刀跳上舞台,把他杀了。

从道德的观点评艺术的人们都有些类似这位杀曹操的乡下佬,义气虽然是义气,无奈是不得其时,不得其地。

他们不知道道德是实际人生的规范,而艺术是与实际人生有距离的。

艺术须与实际人生有距离,所以艺术与极端的写实主义不兼容。

写实主义的理想在妙肖人生和自然,但是艺术如果真正做到妙肖人生和自然的境界,总不免把观者引回到实际人生,使他的注意力旁迁于种种无关美感的问题,不能专心致志地欣赏形象本身的美。

艺术上有许多地方,乍看起来,似乎不近情理。

古希腊和中国旧戏的角色往往戴面具、穿高底鞋,表演时用歌唱的声调,不像平常说话。

埃及雕刻对于人体加以抽象化,往往千篇一律。

波斯图案画把人物的肢体加以不自然的扭曲,中世纪“哥特式”诸大教寺的雕像把人物的肢体加以不自然地延长。

中国和西方古代的画都不用远近阴影。

这种艺术上的形式化往往遭浅薄者唾骂,它固然时有流弊,其实也含有至理。

这些风格的创始者都未尝不知道它不自然,但是他们的目的正在使艺术和自然之中有一种距离。

说话不押韵,不论平仄,作诗却要押韵,要论平仄,道理也是如此。

艺术本来是弥补人生和自然缺陷的。

如果艺术的最高目的仅在妙肖人生和自然,我们既已有人生和自然了,又何取乎艺术呢?艺术都是主观的,都是作者情感的流露,但是它一定要经过几分客观化。

艺术所用的情感并不是生糙的而是经过反省的。

蔡文姬在丢开亲生子回国时决写不出《悲愤诗》,杜甫在“入门闻号啕,幼子饥已卒”时决写不出《自京赴奉先咏怀五百字》。

这两首诗都是“痛定思痛”的结果。

艺术和实际人生的距离

艺术和实际人生的距离

艺术和实际人生的距离朱光潜艺术一方面要使人从实际生活牵绊中解放出来,一方面也要使人能了解,能欣赏;距离不及,容易使人回到实用世界,距离太远,又容易使人无法了解欣赏。

许多人欢喜从道德的观点来谈文艺,从韩昌黎的“文以载道”说起,一直到现代“革命文学”以文学为宣传的工具止,都是把艺术硬拉回到实用的世界里去。

一个乡下人看戏,看见演曹操的角色扮老奸巨猾的样子惟妙惟肖,不觉义愤填膺,提刀跳上舞台,把他杀了。

从道德的观点评艺术的人们都有些类似这位杀曹操的乡下佬,义气虽然是义气,无奈是不得其时,不得其地。

他们不知道道德是实际人生的规范,而艺术是与实际人生有距离的。

艺术须与实际人生有距离,所以艺术与极端的写实主义不相容。

写实主义的理想在妙肖人生和自然,但是艺术如果真正做到妙肖人生和自然的境界,总不免把观者引回到实际人生,使他的注意力旁迁于种种无关美感的问题,不能专心致志地欣赏形象本身的美。

艺术上有许多地方,乍看起来,似乎不近情理。

古希腊和中国旧戏的角色往往带面具,穿高底鞋,表演时用歌唱的声调,不像平常说话。

埃及雕刻对于人体加以抽象化,往往千篇一律。

波斯图案画把人物的肢体加以不自然的扭曲,中世纪“哥特式”诸大教寺的雕像把人物的肢体加以不自然的延长。

中国和西方古代的画都不用远近阴影。

这种艺术上的形式化往往遭浅人唾骂,它固然时有流弊,其实也含有至理。

这些风格的创始者都未尝不知道它不自然,但是他们的目的正在使艺术和自然之中有一种距离。

说话不押韵,不论平仄,做诗却要押韵,要论平仄,道理也是如此。

艺术本来是弥补人生和自然缺陷的。

如果艺术的最高目的仅在妙肖人生和自然,我们既已有人生和自然了,又何取乎艺术呢?艺术都是主观的,都是作者情感的流露,但是它一定要经过几分客观化。

艺术都要有情感,但是只有情感不一定就是艺术。

许多人本来是笨伯而自信是可能的诗人或艺术家。

他们常埋怨道:“可惜我不是一个文学家,否则我的生平可以写成一部很好的小说。

《艺术和实际人生的距离》的阅读练习及答案

《艺术和实际人生的距离》的阅读练习及答案

《艺术和实际人生的距离》的阅读练习及答案阅读下面的文字,完成12—15小题。

艺术和实际人生的距离朱光潜北方人初看到西湖,平原人初看到峨嵋,即使是审美力薄弱的村夫,也惊讶它们的奇景;但是生长在西湖或峨嵋的人除了以居近名胜自豪以外,心里往往觉得西湖和峨嵋实在也不过如此。

新奇的地方都比熟悉的地方美,东方人初到西方,或是西方人初到东方,都往往觉得面前景物件件值得玩味。

本地人自以为不合时尚的服装和举动,在外方人看,却往往有一种美的意味。

这些经验你一定也注意到的。

它们是什么缘故呢?这全是观点和态度的差别。

看倒影,看过去,看旁人的境遇,看稀奇的景物,都好比站在陆地上远看海雾,不受实际的切身的利害牵绊,能安闲自在地玩味目前美妙的景致。

看正身,看现在,看自己的境遇,看习见的景物,都好比乘海船遇着海雾,只知它妨碍呼吸,只嫌它耽误程期,预兆危险,没有心思去玩味它的美妙。

持实用的态度看事物,它们都只是实际生活的工具或障碍物,都只能引起欲念或嫌恶。

要见出事物本身的美,我们一定要从实用世界跳开,以“无所为而为”的精神欣赏它们本身的形象。

总而言之,美和实际人生有一个距离,要见出事物本身的美,须把它摆在适当的距离之外去看。

艺术须与实际人生有距离,所以艺术与极端的写实主义不兼容。

写实主义的理想在妙肖人生和自然,但是艺术如果真正做到妙肖人生和自然的境界,总不免把观者引回到实际人生,使他的注意力旁迁于种种无关美感的问题,不能专心致志地欣赏形象本身的美。

艺术上有许多地方,乍看起来,似乎不近情理。

古希腊和中国旧戏的角色往往带面具,穿高底鞋,表演时用歌唱的声调,不像平常说话。

埃及雕刻对于人体加以抽象化,往往千篇一律。

波斯图案画把人物的肢体加以不自然的扭曲,中世纪“哥特式”诸大教寺的雕像把人物的肢体加以不自然的延长。

中国和西方古代的画都不用远近阴影。

这种艺术上的形式化往往遭到人们唾骂,它固然时有流弊,其实也含有至理。

这些风格的创始者都末尝不知道它不自然,但是他们的目的正在使艺术和自然之中有一种距离。

【议论文阅读】朱光潜《谈美》阅读练习及答案

【议论文阅读】朱光潜《谈美》阅读练习及答案

【议论文阅读】朱光潜《谈美》阅读练习及答案阅读下面的文字,完成6-8题。

诗和其他艺术都是情感的流露。

情感是心理中极原始的一种要素。

人在理智未发达之前先已有情感;在理智既发达之后,情感仍然是理智的驱遣者。

情感是心感于物所起的激动,其中有许多人所共同的成分,也有某个人所特有的成分。

这就是说,情感一方面有群性,一方面也有个性,群性是得诸遗传的,是永恒的,不易变化的;个性是成于环境的,是随环境而变化的。

环境随人随时而异,所以人类的情感时时在变化;遗传的倾向为多数人所共同,所以情感在变化之中有不变化者存在。

艺术是情感的返照,它也有群性和个性的分别,它在变化之中也有不变化者存在。

比如单拿诗来说,四言、五言、七言、古、律、绝、词的交替是变化,而格律则为变化中的不变化者。

变化就是创造,不变化就是因袭。

把不变化者归纳成为原则,就是自然律。

这种自然律可以用为规范律,因为它本来是人类共同的情感需要。

但是只有群性而无个性,只有整齐而无变化,只有因袭而无创造,也就不能产生艺术。

末流者忘记这个道理,所以往往把格律变成死板的形式。

格律在经过形式化之后往往使人受拘束,这是事实,但是这决不是格律本身的罪过,我们不能因噎废食。

格律不能束缚天才,也不能把庸手提拔到艺术家的地位。

如果真是诗人,格律会受他奴使;如果不是诗人,有格律他的诗固然腐滥,无格律它也还是腐滥。

古今大艺术家大半都从格律入手。

艺术须寓整齐于变化。

一味齐整,如钟摆摇动声,固然单调;一味变化,如市场嘈杂声,也还是单调。

由整齐到变化易,由变化到整齐难。

从整齐入手,创造的本能和特别情境的需要会使作者在整齐之中求变化以避免单调。

从变化入手,则变化之上不能再有变化,本来是求新奇而结果却仍还于单调。

古今大艺术家大半后来都做到脱化格律的境界。

他们都从束缚中挣扎得自由,从整齐中酝酿出变化。

格律是死方法,全赖人能活用。

善用格律者好比打网球,打到娴熟时虽无心于球规而自合于球规。

在不识球规者看,球手好像纵横如意,略无牵就规范的痕迹;在识球规者看,他却处处循规蹈矩。

2023年深圳市高三语文第一次调研考试卷(一模)附答案解析

2023年深圳市高三语文第一次调研考试卷(一模)附答案解析

2023年深圳市高三语文第一次调研考试卷(一模)(满分:150分考试时间:150分钟)注意事项:1.答卷前,考生务必将自己的姓名、准考证号等填写在答题卡上。

2.回答选择题时,选出每小题答案后,用铅笔把答题卡上对应题目的答案标号涂黑。

如需改动,用橡皮擦干净后,再选涂其他答案标号。

回答非选择题时,将答案写在答题卡上。

写在本试卷上无效。

3.考试结束后,将本试卷和答题卡一并交回。

一、现代文阅读(35分)(一)现代文阅读Ⅰ(本题共5小题,17分)阅读下面的文字,完成1~5题。

材料一:在竞速时代,速度浸入了现代人的日常生活,也不断重塑现代人的感知经验。

个体虽然在时间和空间上变得更加自由,但越来越难以跟上社会的快节奏发展,焦虑感也愈发强烈。

与此同时,速度逐渐成为当代艺术创作的主题,甚至成为一种随处可见的文化景观。

速度美学关注审美艺术中加速或快速的时间体验,强调审美感知的瞬间性、快节奏。

捕捉新奇、紧跟时尚,成为竞速时代审美艺术的共同追求。

在这一背景下出现的“慢速生活”观念,具有某种反拨意味。

对“慢速生活”的提倡,并非逃避生活,而是通过远离加速生活和撤回内心来实现自我保护。

“慢速生活”理念通过减速来与加速的外在生活保持距离,强调关注内心体验,表现了对主体精神和情感的当下性的关注。

现代人对慢食、慢走、慢旅行和休闲阅读等生活模式的倡导,也是希望通过慢生活实现心理时间与物理时间的平衡。

在慢速生活的审美体验中,个体从外部物理时间中抽离,更亲近和关注当下,进而实现对竞速生存的审美救赎。

在“慢速生活”中应运而生的“慢速美学”,是对竞速时代的反思。

慢速审美的核心在于理解和挖掘“当下性”,进而建构过去、当下和未来的时间经验关系。

关注“当下性”,意味着将当下的瞬间固化,将当下视为过去和未来的连接,这实际上是以一种减速的时间模式对抗加速的时间模式。

慢速艺术尝试延长的时间结构,使用了犹豫、延迟和减速的策略,试图让我们暂停下来,体验“当下”短暂的存在。

《换一种眼光看世界——谈审美心理距离》《谈美》阅读练习及答案

《换一种眼光看世界——谈审美心理距离》《谈美》阅读练习及答案

阅读下面的文字,完成下面小题。

材料一:“距离”一词的本义是对时间和空间而言的。

“心理距离”中的“距离”,不是指时空相隔的长度,而是指心理的距离。

最早把“心理距离”作为一种美学原理理解的是英国美学家、心理学家爱德华·布洛。

他所说的“心理距离”,是指我们在观看事物时,在事物与我们自己实际利害关系之间插入一段距离,使我们能够换一种眼光去看世界。

这种距离的插入,是靠自己的心理调整实现的,所以叫做“心理距离”。

古往今来,一切伟大的诗人、艺术家之所以能从寻常痛苦甚至丑恶的事物里发现美和诗意,就是因为他们能够通过自己的心理调整,将事物摆到一定的距离加以观照和品味。

例如竹子,在一般人的眼里,它不过是可以架屋、造纸和当柴烧的寻常之物,但中国古代诗人面对竹子,却以另一种眼光发现了一个又一个鲜活、动人、美丽、清新的世界。

“寒天草木黄落尽,犹自青青君始知”(岑参),“绿竹入幽径,青萝拂行衣”(李白),“绿垂风折笋,红绽雨肥梅”(杜甫),“始怜幽竹山窗下,不改清阴待我归”(钱起)。

这些诗人已彻底改变了看待事物的普通方式,所以在他们眼中,普通的竹子已具有生命的颤动和美好的性格。

竹子在诗人的“心理距离”的作用下,已进入了艺术世界,获得了美的意味。

审美体验中的“心理距离”是存在内在矛盾的。

一方面,艺术作品能否感动我们,引起我们的共鸣,这与艺术作品所描绘的生活情景跟我们自身独特的生活经验、体会相吻合的程度成正比。

艺术作品中所描绘的生活情景与我们的个人经历愈是吻合,我们对艺术作品的领会就愈是深切入微,艺术作品就愈是能打动我们。

另一方面,艺术作品所描绘的生活情景与我们的生活经历愈是贴近,我们就愈容易把作品的艺术世界与自身的生活经历混为一谈,也就愈容易从艺术世界退回到自身经历的现实世界。

如此一来,愉快的审美鉴赏就可能变成痛苦的自伤身世了。

上述两条规律似乎是不相容的,第一条规律强调欣赏时距离要小,第二条规律则强调欣赏时距离要大,所以称为“距离的内在矛盾”。

《艺术以及游戏朱光潜》阅读答案

《艺术以及游戏朱光潜》阅读答案

思辩性阅读(15分)艺术与游戏朱光潜①赏识和创建的距离其实不像一般人所想象的那么远。

赏识之中都寓有创建,创建之中也都寓有赏识。

创建和赏识都是要见出一种境界,造出一种形象。

比方说姜白石的“数峰贫苦,商略傍晚雨”一句词含有一个受感情饱和的境界。

我在读这句词时,要凭想象与感情从这类符号中领会出姜白石本来所见到的境界,我在见到他的境界一顷刻中,我是在赏识也是在创建。

②创建之中都寓有赏识,可是创建却不全部是赏识。

赏识只需能见出一种境界,而创建却须再进一步,把这类境界外射出来,成为详细的作品。

③艺术的雏形就是游戏。

游戏之中就含有创建和赏识的心理活动。

人们不都是艺术家,但每个人都做过小孩,关于游戏都有几分经验。

因此要认识艺术的创建和赏识,最好是先研究游戏。

④骑马的游戏是很广泛的,我们就把它做例来说。

小孩在玩骑马的花招时,他的心理活动能够用这么一段话说出来:“父亲每日骑马在街上走,看他是多么好玩!多么风趣!我们也骑来试一试看。

他的那匹大马自然不让我们骑。

小弟弟,你弯下腰来,让我骑!特!特!走快些!你没有气力了吗了?我去换一匹马罢。

”于是厨房里的竹帚夹在胯下又变为一匹马了。

⑤从这个广泛的游戏中间,我们能够看出几个游戏和艺术的近似点。

⑥第一,小孩子内心先印上一个骑马的意象,这个意象变为他的情味的集中点(这就是赏识)。

情味集中时意象大部分孤立,因此本着独自观点实现于运动的广泛偏向,从内心外射出来,变为一个详细的情境(这就是创建),于是有了骑马的游戏。

⑦其次,我们成人把人和物的界限分得很清楚,把想象的和实在的分得很清楚。

在小孩心中这类分别是很模糊的。

他把物视同自己相同,认为它们也有生命,也能痛能痒。

他拿竹带当马骑时,你假如在竹帚上扯去一条竹枝,那就是在他的马身上批去一根毛,在骂你一场以后,他还要向竹帚说几句温言好语。

人越老就越不可以起移情作用,我和物的距离就日见其大,实在的和想象的隔膜就日见其深,于是这个世界也就越没有兴趣了。

朱光潜《悲剧与人生的距离》高二议论文阅读题及答案

朱光潜《悲剧与人生的距离》高二议论文阅读题及答案

朱光潜?悲剧与人生的距离?高二议论文阅读题及答案悲剧中有人生,人生中不必有悲剧。

我们的世界中有的是凶灾险恶,但是说这种凶灾险恶是悲剧,只是在修辞用比譬。

悲剧所描写的固然也不外凶灾险恶,但是悲剧的凶灾险恶是在艺术锅炉中蒸馏过来的像一切艺术一样,戏剧要有几分近情理,也要有几分不近情理。

它要有几分近情理,否那么它和人生没有接触点,兴味索然;它也要有几分不近情理,否則你会把舞台真正看作世界,看?奥瑟罗?回想到自己的妻子,或者老实递消息给司马麵,说诸葛亮是在演空城计!悲剧和人生之中自有一种不可跨越的距离,你走进舞台,你便须暂时丢开世界。

悲剧都有些古色古香。

希腊悲剧流传手人间的几十部之中只有?波斯人?一部是写当时史实,其余都是写人和神还没有分家时的老故事老传说。

莎土比亚并不醉心古典,在这一点他却近于守旧?他的悲剧事迹也大半是代远年淹的?十七世纪法国悲剧也是如此。

拉辛在?巴雅泽?序文里说,“说老实话,如果剧情在哪一国发生,剧本就在哪一国表演,我不功作家拿这样近代的事迹做悲剧〞。

他自己用近代的M巴雅泽〞事迹,因为它发生在土耳其,“国度的辽远可以稍稍补救时间的邻近〞。

这是以空间的远救时间的近。

莎士比亚回到本乡外乡搜材料时.他心焉向往的是李尔王、麦克白一些传说上的人物,这是以时间的远救空间的近。

悲剧和平但凡不相容的,而在实际上不平凡就是人生世相的真面目。

所谓“主角〞同时都有几分“英雄气〞。

普罗米修斯、哈姆雷特乃至于无恶不作的埃及皇后克莉奥佩特拉都不是你我们凡人所能望其项背的,你我凡人没有他们的伟大魄力,却也没有他们那副傻劲儿。

许多悲剧情境移到我们日常世界中来,都会被妥协酿成一个平凡收场,不至引起轩然大波9如果你我是俄狄浦斯,要逃弑父娶母的预言,索性不杀人,单身到老,便什么祸事也没有s悲剧的产生就由于不平常人睁着大眼睛向我们平常人所易防止的灾祸里闯。

悲剧的世界和我们是隔着一层的。

这种另一世界的感觉往往因神秘色彩而更加浓厚。

朱光潜《悲剧与人生的距离》阅读理解

朱光潜《悲剧与人生的距离》阅读理解

朱光潜《悲剧与人生的距离》阅读理解阅读下面的文字,完成下列小题。

悲剧与人生的距离悲剧中有人生,人生中不必有悲剧。

我们的世界中有的是凶灾险恶,但是说这种凶灾险恶是悲剧,只是在修词用比譬。

悲剧所描写的固然也不外凶灾险恶,但是悲剧的凶灾险恶是在艺术锅炉中蒸馏过来的。

像一切艺术一样,戏剧要有几分近情理,也要有几分不近情理。

它要有几分近情理,否则它和人生没有接触点,兴味索然;它也要有几分不近情理,否则你会把舞台真正看作世界,看《奥瑟罗》回想到自己的妻子,或者老实递消息给司马懿,说诸葛亮是在演空城计!悲剧和人生之中自有一种不可跨越的距离,你走进舞台,你便须暂时丢开世界。

悲剧都有些古色古香。

希腊悲剧流传于人间的几十部之中只有《波斯人》一部是写当时史实,其余都是写人和神还没有分家时的老故事、老传说。

莎士比亚并不醉心古典,在这一点他却近于守旧。

他的悲剧事迹也大半是代远年淹的。

十七世纪法国悲剧也是如此。

拉辛在《巴雅泽》序文里说,“说老实话,如果剧情在哪一国发生,剧本就在哪一国表演,我不劝作家拿这样近代的事迹做悲剧”。

他自己用近代的“巴雅泽”事迹,因为它发生在土耳其,“国度的辽远可以稍稍补救时间的邻近”。

莎士比亚也很明白这个道理。

《奥瑟罗》的事迹比较晚。

他于是把它的场合摆在意大利,用一个来历不明的黑面将军做主角。

这是以空间的远救时间的近。

他回到本乡本土搜材料时,他心焉向往的是李尔王、麦克白一些传说中的人物。

这是以时间的远救空间的近。

悲剧和平凡是不相容的,而在实际上不平凡就失人生世相的真面目。

所谓“主角”同时都有几分“英雄气”。

普罗米修斯、哈姆雷特乃至于无恶不作的埃及皇后克莉奥佩特拉都不是你我凡人所能望其项背的,你我凡人没有他们的伟大魄力,却也没有他们那副傻劲儿。

许多悲剧情境移到我们日常世界中来,都会被妥协酿成一个平凡收场,不至引起轩然大波,如果你我是俄狄浦斯,要逃弑父娶母的预言,索性不杀人,独身到老,便什么祸事也没有。

2024年山东省济南市微山县中考二模语文试题(含答案)

2024年山东省济南市微山县中考二模语文试题(含答案)

2023—2024学年度第二次模拟考试九年级语文试题说明:本试题共6页,满分100分,考试时间120分钟。

一、基础积累(共8分)阅读下面短文,做1~4小题。

(8分)黄石作家、《钢的城》作者罗日新与中央电视台著名主持人李潘进行对话。

节目中,他们分享文学之美,传播读书之乐。

①借这部作品,罗日新带领读者们共同品味黄石这座城市。

1999年,罗日新下海经商,远走他乡,从此钢厂和黄石成了他()的地方。

2008年夏季的一天,罗日新站在美国休斯敦办公室的世界地图前,在细细摩挲..中试图确定家乡黄石的位置。

②沉思间,昔日的同事、领导、工友,③一个个在他的脑海中表现。

“我仿佛回到了大冶钢厂上班的时光。

我突然心潮澎湃....:一定要抓紧时间写写钢铁,写写我熟悉的工厂、工友。

”罗日新说。

小说的人物鲜活,既有()的改革者,___________,而为数不多的女性形象:温婉....、体贴、善解人义..。

这样,有效地平衡了作品的硬朗,也给黑红色调的叙述增加了玫瑰的颜色和香气。

④小说从始至终都被一种钢铁的巨大撞击的铿锵之声..设备的运转、炉火的喷.....笼罩。

钢铁的锻造、巨形薄.,让这部小说有了一座钢铁厂般的重量感和力量感,也为乡土叙事占绝大板图....的中国文学增添了钢铁工业叙事的重要一页。

1.下列加点字的注音和加点词语的字形,全都正确的一项是(2分)()A.摩挲心潮澎湃(pài)B.温婉(wǎn)善解人义C.巨形铿锵之声(jiāng)D.喷薄(buó)绝大板图2.下列依次填入文中括号处的词语,最符合语境的一项是(2分)()A.魂牵梦萦/异想天开B.魂牵梦萦/锐意进取C.心驰神往/锐意进取D.心驰神往/异想天开3.文中①②③④处有语病,下列对它们的修改正确且符合语境的一项是(2分)()A.①处修改为“品味黄石这座城市的深厚文化”。

B.②处修改为“昔日的朋友、同事、领导”。

C.③处修改为“一个个在他的脑海现形”。

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艺术和实际人生的距离
朱光潜
北方人初看到西湖,平原人初看到峨嵋,即使是审美力薄弱的村夫,也惊讶它们的奇景;但是生长在西湖或峨嵋的人除了以居近名胜自豪以外,心里往往觉得西湖和峨嵋实在也不过如此。

新奇的地方都比熟悉的地方美,东方人初到西方,或是西方人初到东方,都往往觉得面前景物件件值得玩味。

本地人自以为不合时尚的服装和举动,在外方人看,却往往有一种美的意味。

这些经验你一定也注意到的。

它们是什么缘故呢?
这全是观点和态度的差别。

看倒影,看过去,看旁人的境遇,看稀奇的景物,都好比站在陆地上远看海雾,不受实际的切身的利害牵绊,能安闲自在地玩味目前美妙的景致。

看正身,看现在,看自己的境遇,看习见的景物,都好比乘海船遇着海雾,只知它妨碍呼吸,只嫌它耽误程期,预兆危险,没有心思去玩味它的美妙。

持实用的态度看事物,它们都只是实际生活的工具或障碍物,都只能引起欲念或嫌恶。

要见出事物本身的美,我们一定要从实用世界跳开,以“无所为而为”的精神欣赏它们本身的形象。

总而言之,美和实际人生有一个距离,要见出事物本身的美,须把它摆在适当的距离之外去看。

艺术须与实际人生有距离,所以艺术与极端的写实主义不兼容。

写实主义的理想在妙肖人生和自然,但是艺术如果真正做到妙肖人生和自然的境界,总不免把观者引回到实际人生,使他的注意力旁迁于种种无关美感的问题,不能专心致志地欣赏形象本身的美。

艺术上有许多地方,乍看起来,似乎不近情理。

古希腊和中国旧戏的角色往往带面具,穿高底鞋,表演时用歌唱的声调,不像平常说话。

埃及雕刻对于人体加以抽象化,往往千篇一律。

波斯图案画把人物的肢体加以不自然的扭曲,中世纪“哥特式”诸大教寺的雕像把人物的肢体加以不自然的延长。

中国和西方古代的画都不用远近阴影。

这种艺术上的形式化往往遭到人们唾骂,它固然时有流弊,其实也含有至理。

这些风格的创始者都末尝不知道它不自然,但是他们的目的正在使艺术和自然之中有一种距离。

说话不押韵,不论平仄,做诗却要押韵,要论平仄,道理也是如此。

艺术本来是弥补人生和自然缺陷的。

如果艺术的最高目的仅在妙肖人生和自然,我们既已有人生和自然了,又何取乎艺术呢?
艺术都是主观的,都是作者情感的流露,但是它一定要经过几分客观化。

艺术都要有情感,但是只有情感不一定就是艺术,许多人本来是笨伯,而自信是可能的诗人或艺术家。

他们常埋怨道:“可惜我不是一个文学家,否则我的生平可以写成一部很好的小说。

”富于艺术材料的生活何以不能产生艺术呢?艺术所用的情感并不是生糙的而是经过反省的。

蔡琰在丢开亲生子回国时决写不出《悲愤诗》,杜甫在“入门闻号咷,幼子饥已卒”时决写不出《自京赴奉先县咏怀五百字》。

这两首诗都是“痛定思痛”的结果。

艺术家在写切身的情感时,都不能同时在这种情感中过活,必定把它加以客观化,必定由站在主位的尝受者退为站在客位的观赏者。

一般人不能把切身的经验放在一种距离以外去看,所以情感尽管深刻,经验尽管丰富,终不能创造艺术。

12-13题为选择题,请在答题区作答。

(12题选对一项给2分,选对两项给5分,多选不给分)
12、下列说法中不符合文意的两项是()()(5分)
A.大凡艺术创作中的写实主义作品,因为妙肖人生和自然,而使观者回到实际人生,从而不能专心致志地欣赏形象本身的美。

B.把人物的肢体加以不自然的扭曲的波斯图案画、把人物的肢体加以不自然的延长的中世纪“哥特式”诸大教寺的雕像,都是与自然有一种距离的艺术作品。

C.人生和自然总有一定的缺陷,艺术的最高目的正是妙肖人生和自然并弥补这些缺陷。

D.一般人虽有富于艺术材料的生活和深刻的情感,但还是没有创作出艺术作品,原因就在于他们没有在一定距离以外将其客观化。

E.蔡琰和杜甫写的诗都是“痛定思痛”的结果,他们在写切身的情感时,都站在客位的观赏者将这种情感客观化。

13、根据文意,下列判断不正确的一项是()(3分)
A.种田人常羡慕读书人,读书人也常羡慕种田人;本来很辛酸的遭遇到后来往往变成很甜美的回忆。

这是因为人们持有实用的态度。

B.树的倒影是隔着一个世界,与实际人生无直接关联,而正身是实用世界的一片段;所以倒影比正身总让人感到美。

C.卓文君私奔司马相如,在当时人看,是失节,是秽行丑迹,但我们在时过境迁之后,不再受现实问题的牵绊,所以能把它当作有趣的故事来谈。

D.人们宁愿要一个不易打烂的铁锅或瓷罐,也不要那些不能煮饭藏菜的周鼎汉瓶,是因为不能在艺术品和实际人生中维持一种适当的距离。

14、划线句子中“缘故”的具体内容是什么?请联系上下文加以说明。

(4分)
15、概述作者认为的艺术要与实际人生有距离的理由.(4分)
答案:
12、A、C(A项应是“极端的写实主义”,而不是“大凡艺术创作中的写实主义”,两者的内涵是不一致的;C项“最高目的”夸大了艺术的作用,“妙肖人生和自然”也不对。


13、A(“持有实用的态度”错,是“人们从实际世界跳开”。


14、(1)持实用的态度看事物,只能引起欲念或嫌恶;(2)从实用世界跳开,在适当的距离之外去看,就能见出事物本身的美。

(1点2分,共4分)
15、(1)有了距离,才能使观者专心致志地欣赏形象本身的美;(2)有了距离,艺术才能弥补人生和自然的缺陷;(3)有了距离,作家才能将切身的经验和情感客观化从而创造出艺术作品。

(答对1点1分,3点答满4分)。

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