民间土布的华丽转身

民间土布的华丽转身

摘要：夏布又名“土布”，素有“天然纤维之王”的美名，是一种古老的布料，作为一种民间手工纺织品，它用途广泛，具有历史价值、经济价值、文化价值，而如今它被执著地流传了下来，成为高档服装、床上用品、墙布、装饰、工艺美术品的重要面料，在传统中注入了新的人文、艺术理念，成为了美丽与时尚的象征。

关键词：夏布；土布；夏布画；麻绣

一、千年的演变

(一)夏布的历史

夏布(见图1)乃华夏之布，其历史源远流长，可以追溯到华夏远古的文明时代，“《诗经》中曾记载：

‘东门之地，可以沤苎。’说明周代已经开始以自然发酵方法加工麻料。《周礼地官司徒下篇》中曾说到：‘凡葛征徽草贡之材于泽农，以当邦赋之政令’。《史记·越世家》：越王勾践为雪会稽之耻，‘身自耕作，夫人自织’。在唐代时，夏布既刚又柔、色泽诱人，‘嫩白匀净，通行四方，商贾幅辏’”。被列为贡品，然而从唐开始，夏布的发展经历了不少沉浮坎坷。在近100年来，夏布几经流转，潮起潮落。上个世纪30年代，帝国主义侵略战争给中国的纺织业带来了沉重的打击，夏布更是首当其冲。手工夏布因工艺守旧，效率低、成本高渐渐淡出国人的日常生活。进而在现今的日常生活中，再也找不见它的影子。直到上世纪80年代，韩国、东南亚等地对夏布的需求唤醒了沉睡的夏布机，很多织布老艺人被请回织布机旁传授这几乎快要失传的夏布织造技术。夏布之乡应运而生了，如重庆的荣昌、江西的宣宜、四川的隆昌、湖南的浏阳等地区，家家户户的机杼声又重新回来了，呈现出一派忙碌景象。

(二)夏布的制作过程

夏布是“天然纤维之王”——苎麻经过传统手工工艺绩纱、纺织加工而成的苎麻布，具有粗犷、挺括、凉爽、透气、抗菌等优点，其优越性与独特风格是别的纤维无法比拟的。夏布生产主要通过打麻、晒麻、挽麻团、挽麻芋子、牵线、穿扣、刷浆、织布、漂洗及整形、印染等工序，中国古代夏布的粗细规格以“升”表示，即在规定的布幅(约1.5市尺)内每80根纱称为1升，约为每毫米1.6根纱。在周代还规定了各种粗细夏布的不同用途：7～9升的粗苎布供奴隶、罪犯穿用，也可作包装布用；10～14升为一般平民穿用，是大众化的衣料；15升以上细如丝绸，为高贵品种，仅供贵族享用；最精细者达30升，供王公、贵族制帽用。这种帽称麻冕。江西贵溪龙虎山崖墓中发掘的大批殉葬出土文物中，其中N1N11墓中发掘的苎麻印花布，属春秋晚期至战国早期，是目前我国出土文物中最早的苎麻印花布，其精细如丝绸。由于苎麻纤维与棉花纤维相比较无法用现代化纺织机械加工，只能靠传统手工技艺生产，所以，这种传统的手工技艺被国家列为我国的非物质文化遗产保护的名录。

二、华丽转身——民族与时尚的再现

古时候，夏布通常用来作下等人的衣料或者当包裹布，今天，夏布已经作为一种艺术品登堂入室。夏布不再仅仅作为衣料使用，它被赋予了更多的文化艺术气息，如中国夏布画的诞生、夏布工艺品的制作、夏布家纺装饰等。它所具有清汗离体、透气散热、挺爽凉快、天然抗菌的优越性、自然独特的肌理效果受到人们的喜爱，尤其是地域民族的风格特征是别的纤维无法比拟的。

(一)不简单的古朴——中国夏布画

1.夏布画的产生

20世纪以来，在工业纺织技术高度发达的今天，夏布这种有着千百年历史的传统手工技艺正濒临失传。为了保护夏布这一非物质文化遗产，中国成立了夏布研究所。夏布艺术家们利用夏布的肌理效果，大胆尝试在夏布上创作中国画，为中国夏布这一传统手工艺产品注入了新的活力，开拓了广阔的新市场。著名艺术家王少农首创了中国夏布画，使夏布继绢、宣纸之后，成为中国第三大国画材料，夏布画把中国传统的国画与中国古老的夏布文化融合为一体，促进了中国夏布这一非物质文化遗产的发掘进程。

2，夏布画制作

中国夏布画是利用夏布自然的经纬线的天然色彩差异，加之手工加工生产的不可重复性色差和特殊的夏布制作工艺进行作画，“作画时，作者根据夏布自然的肌理效果构思作品，既要保证夏布天然的机理效果又要表现作者原创的意境。这样就使每一件原创作品都具有不可复制性，即使是原创作者本人也无法对自己的作品进行重复生产，这是由于夏布天然的机理效果所决定的，也就是说一千匹或一万匹夏布中，也无法找到两匹肌理效果完全相同的夏布。”在绘画过程中通过作者对夏布的加工处理改变其夏布的原有特性，使之既可以做生宣效果使用，‘也可以做熟宣效果使用，还可以做半生半熟的宣纸使用，关键取决于画家对绘画效果的特殊认识。中国夏布画通过化学物理的反复实验，画面的色彩保真度优于绢画和宣纸画；通过耐水性实验，夏布在水中能长久固色，它天然的耐水性、抗菌性和固色效果使中国夏布画的保存可以与西方的油画保存相比美，其性能也优于油画的保存。

3.夏布画的艺术特色

在夏布上着色，可浓可淡。浓者，厚重艳丽，淡者，清丽滋润。特别是大面积保留夏布自身的材质肌理，与着色的协调统一，故而倍显其品位高古美，这是其它材料难以达到的效果。无论是在视觉上，还是在触觉上，中国夏布画都给人一种古朴美夏布的艺术美尤其体现在材质的古朴、形式美、肌理美和内在寓意美等方面。

材质的古朴。是由夏布自身的渊源决定的，它是一种将植物纤维经过多道工序加工纺织而成的原始布料，其质地粗燥，有许多自然的纹理，经纬线交织分明，布面平整，微有光泽，色彩淡黄褐色，柔和清丽，这种自然的材质给人以古拙、朴素之美感。也因其无法用现代化纺织机械加工，只能靠传统手工技艺生产，形式美的体现。夏布材质的自然属性本身就体现出一种质朴和古意。在夏布上作画形式新颖，有别于丝绢和宣纸等其它物质材料的绘画。单从夏布画来看就给人一种古朴的感觉，加之表现内容古趣简淡，朴素无华，古朴的气息扑面而来。如再配以别致的装饰，其形式感十分强烈，材质的自然属性展现得淋漓尽致

肌理美。因纺织夏布是靠传统手工技艺生产，其纤维难以达到精细，因而质地粗糙，纹理十分明显，并且有植物上天然的“花红”分布其间，无论从视觉和触觉上感受都给人一种粗狂、大气之美感，如王少农在夏布上绘画的作品《荷花》，荷花的形象生动，色彩艳丽，既有中国画的气韵之美，也具有油画厚重凝练的效果。

内在寓意美。将流传的古代经典故事以及富有生活情趣题材的内容画在夏布上，体现出来的是一种具有传统文化的内在美。比如“24孝”系列(图2)，每一幅画都讲述一个独立的感人故事。又如《婴戏图》(图3)系列，则从生活的另一个角度体现古代儿童的天真童趣与健康、活泼和可爱的形象。因此，将这些题材的内容与古老夏布相结合，其艺术品位高，蕴含着古文化的内在寓意。

“中国夏布画古朴，质感效果好，着色效果好，视觉感观好；不易损坏，不易变质，能长久保存：其自然独特的肌理效果形成了原创作品的唯一陛，形成天然的防伪标志，保证了原创作品的真实性和不可复制性。”它在视觉感官上重现了中国唐宋鼎盛时期的书画遗风，巾国夏布画表现出来的肌理效果和厚重的历史文化积淀，让海内外专家惊叹不己，钦佩中国民族文化的博大精深。夏布不单纯是一种艺术一种文化，这一被称为传统手工艺活化石的夏布，更体现了人类生存方式和生活信念的见证。在上面作画，用笔上更能摸索，甚至感应到与心灵同步自在的呼吸。中国夏布画已成为继中国绢画、叶l国宣纸画后，又一民族绘画的奇葩。

(二)美丽而时尚——夏布麻绣与家纺装饰品

质朴素沽的夏布缀以精细的中式刺绣、写意的水彩画，像淡施粉彩的西子：或在本色布料上装饰繁复华美的欧式纹样，凸显欧洲占典的优雅华贵……情调浪漫、韵味优雅、质感独特，这就是现代的夏布工艺装饰之美。

1.夏布麻绣

夏布麻绣的首创人是巾国工艺大师苏获，他以湖南特产浏阳夏布和麻线作为主要原材料，首创现代麻绣，在刺绣史上开创了新流派，苏获祖籍浏阳，其主要麻绣作品有《安南像》(图4)、

《爱因斯坦像》《松林的早晨》《思想者》《北极熊》等等，由于刘洋是夏布盛产之乡，苏获在耳濡目染中了解了夏布的许多特性，于是萌发了设计夏布麻绣的念头，夏布主要用于日韩出口，数最少，一时难以找到适合刺绣的规格类型。其质地粗犷而质朴质朴，一般的刺绣方式难以入手。同时，在题材选择和针线技艺上，也存在着理论及实践的空白。经过考虑，决定选择联合国秘书长安南作为第一位麻绣对象。不只是因为安南的个人魅力，同时，夏布的粗旷利质也正好表现这位政治领袖饱经沧桑的体貌特征。如在刺绣安南面部的安排上，尝试以骨骼和肌肉的解剖结构凋整针线走向。这种存麻绣上表现的A型开脸子针技巧，避免了丝线容易反光而导致面部光线紊乱的缺陷，把安南的深邃安详表现得棚栩如屯。而在刺绣安南卷发的安排上，又尝试仅用于花蕊的Q型打子针技巧。没有机械的照搬传统，而是让打子针保持时松时紧的特殊状态，这样黑白参半的卷发便有了蓬松逼真的感觉。至于安南的眼情、嘴角等五官，都是作者亲自施针。之处在于利用了麻的本色与黝黑色的皮肤相结合，五年构思，一年刺绣，边绣边改，以针代笔，以丝为色，用点和线表现物象形体、结构、肌理和笔触。并就地取材，作者最终将眼光深邃而安详，嘴角坚毅，有坚强的意志和悲天悯人情怀的安南像