埙教学
小学音乐课程《陶笛》教学课件
小学音乐课程《陶笛》教学课件目录•课程介绍与目标•陶笛基础知识•基本吹奏技能训练•曲目练习与演奏指导•音乐欣赏与拓展知识•课程总结与评估01课程介绍与目标陶笛的起源与特点起源陶笛，又称为埙，是一种古老的吹奏乐器。
起源于中国的远古时期，最初是由陶土烧制而成，因此得名陶笛。
特点陶笛的音色悠扬宛转，深沉而醇厚。
它的音域宽广，可以演奏出多种不同的音乐风格。
同时，陶笛的吹奏技巧相对简单，适合小学生学习。
课程目标与意义课程目标通过本课程的学习，学生应能掌握陶笛的基本吹奏技巧，了解陶笛的起源和特点，能够演奏简单的乐曲，并培养对音乐的兴趣和热爱。
意义学习陶笛不仅能让学生接触和了解中国的传统音乐文化，还能通过吹奏练习提高学生的肺活量和呼吸控制能力，对身心健康都有益处。
教学内容与安排教学内容本课程主要包括以下内容：陶笛的起源和特点介绍；陶笛的基本吹奏技巧讲解与示范；简单乐曲的演奏练习；音乐欣赏与表现。
教学安排本课程共分为10个课时进行，每个课时40分钟。
前2个课时介绍陶笛的起源和特点，第3至6个课时学习基本吹奏技巧，第7至9个课时进行乐曲演奏练习，最后一个课时进行音乐欣赏与表现。
02陶笛基础知识陶笛的构造与音域陶笛的构造陶笛是一种由陶土制成的吹奏乐器，通常由笛头、笛身和笛尾三部分组成。
笛头上有吹孔和膜孔，笛身上有指孔，笛尾则有出音孔。
陶笛的音域陶笛的音域因种类不同而有所差异。
常见的六孔陶笛音域为一个八度加一个纯五度，九孔陶笛音域则更宽，可达两个八度。
通过不同的指法和气息控制，可以演奏出丰富的音乐效果。
吹奏姿势与口型吹奏姿势吹奏陶笛时，身体应保持自然直立，两脚分开与肩同宽。
双手持笛，将陶笛轻轻贴于嘴唇，吹孔对准嘴唇中央。
口型吹奏陶笛时，嘴唇应自然闭合，呈微笑状。
舌尖轻抵下齿背，上下嘴唇轻轻含住吹孔。
通过调整嘴唇的松紧程度和吹气角度，可以控制音高和音色。
呼吸方法与技巧呼吸方法吹奏陶笛时采用腹式呼吸法，即吸气时腹部隆起，呼气时腹部收缩。
陶埙教程
本教程所教学的对象为初学者，如果在学习过程中有不懂之处，或者是需要中高级教程的，请直接和站长联系，我正在编写一本关于埙的制作和演奏的教材，埙的曲谱也在整理之中，不久也会结集出版，另外埙的教学光盘也在酝酿之中，敬请陶埙爱好者注意论坛公告。
一。
埙的基本演奏姿势一般分站式和坐式，独奏一般用站式，合奏或伴奏时一般用坐式，基本要领是：站式演奏时，要求身体应站稳，呈垂直状，两腿稍稍分开或一脚在前一脚在后，指，腕，肘，臂及全身各个关节应自然放松。
坐式要求身体放松坐在椅子上，座位的高低要合适两腿自然分开，身体坐正，坐在凳面的三分之二处，两脚自然分开着地。
以上两种演奏姿势，都要求头要挺直，双肩自然平放，手指按好音孔，正视前方，以保持手指的灵活性和气息的顺畅通达。
二。
持埙方法用大拇指按住后面两孔，前面的孔从下往上依次用小指，无名指，中指，食指按住，小指不按孔的时候，应自然放在埙的底部托住埙体，每个手指在按孔的时候，必须严实，不能漏气，切忌手指过于放松或是僵硬。
三。
吹埙的口型吹埙的口型很重要，它直接影响到埙的发音的好坏，是最重要的基本功。
口型包含了三方面的因素，即“风门，口风，口劲”，三者有机而紧密的结合才能达到良好的发音。
（一）风门吹埙时，上下唇中间形成的空隙，就是气流经过的地方，叫风门。
它可大可小。
须随着音的高低而调节和变化，低音气流缓，风门大，高音反之，一定要做到收放自如。
要不然出来的音就非常虚，不实在。
初学者一般第一次吹埙都会把风门放的很大，而且喜欢一次放好几个音孔，老吹不响埙，原因是风门过大，大量的气没有吹进吹孔，而是吹到了外面，本来高音就需要更急的气流才能吹好，开过多的孔肯定更吹不响了，初学者一定要注意这两点。
（二）口风就是气的流动速度，口风的急缓，是通过丹田控制的，随着音的高低而变化，高音口风急，流速快，低音则相反。
这个不是一天的工夫，要长期练习，才能体会到丹田之气是怎么运用的，初学者吹埙会觉得头晕，这就是不会运用丹田之气，把刚吸入的氧气就吹出来了，缺氧造成的。
《哀郢》PPT课件2
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郢：（yǐng）古代中国楚国的都城。在今湖北省江陵县附近。埙：（xūn）是一种古代吹奏乐器，通常为圆形或椭圆形，有六个孔。以陶制最为普遍，也有石制和骨制等。
教学目标：学会欣赏中国古乐器之美，并了解屈原这位伟大的楚辞作家。教学重难点：了解《哀郢》这首音乐的创作背景，了解关于古代乐器埙的知识。
龚国富龚国富，一九四四年五月二十四日生于湖北省宜都县。现任湖北省歌剧舞剧院原副院长，中国音乐家协会会员、湖北省音协理事、民乐团指挥、国家一级作曲。
聆听与思考
聆听音乐，想一想埙的音色有什么特点？适合表现何种意境？埙的音色幽深、悲凄、哀婉、绵绵不绝，具有一种独特的音乐品质。埙本身独特的音色恰好能反
《哀郢》Βιβλιοθήκη 乐曲根据伟大诗人屈原所作《楚辞》九章中的第三篇，讲述了屈原在流放中，闻秦兵攻陷楚国京城郢后，对祖国的怀念和对人民的同情。
作 品 介 绍
这首乐曲以屈原的诗作 《哀郢》为主题，表现了远古时期混沌初开、曙光初现的人类童年时期那种最初的觉醒和困惑、敬畏和恐惧。
八孔埙的入门指法
八孔埙的入门指法八孔埙是中国古代的一种吹奏乐器，也是历史上最古老的管乐器之一。
它的音色柔和、清澈，常常被用于伴奏或独奏。
如果你想学习八孔埙，首先要掌握它的入门指法。
本文将详细介绍八孔埙的入门指法，帮助初学者快速掌握基本技巧。
一、八孔埙的基本结构八孔埙由管身、吹口、笛膜和八个指孔组成。
管身通常由陶瓷或竹制成，长约30厘米。
吹口位于管身的一端，用于吹奏。
笛膜位于管身的下方，可以控制音高和音色。
八个指孔分布在管身上，用于调节音高和音色。
二、八孔埙的基本指法1、基本口型吹奏八孔埙时，要注意保持正确的口型。
将嘴唇微微张开，上下牙齿分开，舌头放在下巴前面。
吹奏时，将口唇往前推，使气流顺畅地流过吹口。
2、基本音域八孔埙的基本音域为C4到E5，共有13个音。
其中，第一孔为C4，第八孔为E5。
通过控制吹气的强度和笛膜的张力，可以调节音高和音色。
3、基本指法八孔埙的基本指法非常简单。
左手覆盖住前三个孔，右手覆盖住后五个孔。
指孔的开合程度决定了音高和音色。
下面是具体的指法：（1）第一孔：左手食指覆盖，其他手指张开。
（2）第二孔：左手中指覆盖，其他手指张开。
（3）第三孔：左手无名指覆盖，其他手指张开。
（4）第四孔：右手食指覆盖，其他手指张开。
（5）第五孔：右手中指覆盖，其他手指张开。
（6）第六孔：右手无名指覆盖，其他手指张开。
（7）第七孔：右手小指覆盖，其他手指张开。
（8）第八孔：右手食指和中指同时覆盖，其他手指张开。
以上是八孔埙的基本指法。
初学者可以通过练习这些指法，逐渐掌握吹奏技巧。
三、练习方法1、练习口型保持正确的口型是吹奏八孔埙的关键。
初学者可以通过模仿老师或其他优秀演奏者的口型，逐渐形成自己的口型习惯。
同时，要注意控制吹气的强度和方向，使气流顺畅地流过吹口。
2、练习指法初学者可以先练习单个音符的吹奏。
选择一个音符，比如C4，依次按照第一孔、第二孔、第三孔的顺序覆盖指孔，调整笛膜的张力，吹奏出C4的音符。
然后，逐渐练习其他音符，直到掌握全部的音符和指法。
埙-美术课件
制作步骤
5
添加美丽周围的装饰花纹图案使作品更加完整与精致。
步骤五：
制作步骤
6
我们运用黄色的水粉颜料点缀周围，使画面更加完整，相互呼应。
步骤六：
制作步骤
7
最后调整画面，作品整体完成。
步骤七：
作品完成图
点评方向及内容:
课堂点评
THANK YOU埙Fra bibliotek教学时长：60分钟
年龄参考
教学目的
教学工具
教学总概述
01
课前引导
形态
颜色
习性
拓展
绿叶黄花青杆，每人一把小三伞，随风传播各地，生命之火永燃。
课程引导
1
埙是汉族特有的闭口吹奏乐器，在世界原始艺术史中占有重要的地位。它起源于汉族先民的劳动生产活动有关，最初可能是先民们模仿鸟兽叫声而制作，用于诱捕猎物。
绿叶黄花青杆，每人一把小三伞，随风传播各地，生命之火永燃。
课程引导
2
后来，经过社会进步而演化为单纯的乐器，并逐渐增加了它的音孔，发展成了现在可以吹奏曲调的旋律乐器在古代，埙是用陶土烧制而成，也有石制和骨制，后今演化又有了瓷制，玉制，竹制等，且上面经常会绘有美丽的装饰图案。
02
制作步骤
材料
安全
时长
目的
制作步骤
1
首先我们在白色卡纸上绘画出埙的外轮廓形及构成形态。
步骤一：
制作步骤
2
我们运用马克笔的渐变色在埙的外表绘画出美丽的装饰花纹图案。
步骤二：
制作步骤
3
添加更多的装饰及细节使我们的作品更加精致。
步骤三：
制作步骤
4
我们在黄色单色刮画纸上书写关于“埙”的文字并将剪下的“埙”黏贴在画面之中。
埙教学计划通用6篇
埙教学计划通用6篇对于大多数老师而言，教学方案都是一份极为常见的文本，教学方案在老师们的教学工作中是很重要的一项预备事项，以下是范文社我细心为您推举的埙教学方案通用6篇，供大家参考。
埙教学方案篇1一、教学理念1. 音乐生活化，生活音乐化﹕「音乐」不仅仅是一个科目，音乐是生活中很重要的要素。
因而在课程设计上，将多采纳日常生活中的例子来讲解，期能引导同学将音乐融入日常生活。
2.多元音乐文化的教学﹕在这个信息爆炸的科技时代，每个地区的音乐文化或多或少都受到其它文化的交互影响，因而音乐教育不该局限在所谓「西洋古典音乐」的范畴内，应藉由多元音乐文化的介绍及观赏，引导同学了解自己所属音乐文化在世界上的定位，确定所属的音乐文化，并敬重其它不同的文化风格。
二、课程目标1.培育基本的认谱及唱歌力量。
2. 熟悉中西音乐简史，了解各时代音乐背景及音乐风格。
3. 熟悉所属的音乐文化风格，并敬重其它不同的音乐文化。
4. 将音乐带入日常生活，具备基本音乐观赏的力量和学问。
三、教材内容人音版高中音乐鉴赏四、教学时数每周一节，四非常钟五、教学方法1. 唱歌﹕示范教学，教育同学正确的发声方式。
2. 乐理﹕以耳熟能详的乐曲来带领同学学习音乐理论。
3. 音乐观赏﹕运用音乐教室视听设备，让同学观赏名音乐家的演出。
六、评量及计分方式1.日常考查，占60%﹕学习态度，分组报告，音乐表演，口头问答，纸笔测验。
2.期末评量，占40%﹕期末纸笔测验。
七、盼望家长及师生能有的共识1.督促子女按时缴交作业。
2. 多观赏参加艺文活动﹕音乐观赏并非贵族化的休闲消遣。
3．共同努力，让孩子的世界里不再只有通俗音乐，因该还有更多不同类型的音乐，例如轻音乐，古典音乐与浪漫派音乐等。
埙教学方案篇2课程目标１、能听、说、读、写英语字母a-z,并能按字母挨次背诵、默写二十六个字母。
２、依据实物、图片说出所学单词要求读音正确。
３、能比较娴熟地运用所学的日常交际用语。
４、能在非语言提示的关心下，听懂清楚的话语和录音。
埙教学
埙教学的背课第一部分埙的保护，演奏口形与姿势 1 保护：主要强调不能用水洗，不要用潮湿的东西擦，比如刚洗过手直接拿埙吹，很容易把埙的外皮弄坏。
其次是怕碰撞或者剧烈震动，每次吹完应该装合子里，尽量避免碰撞，或者非常强烈的震动。
2 口形一般用发‟屋…的口形第一：首先作出微笑状，口尽量放松，不要把嘴角过分向两侧拉，容易疲劳，也不要把嘴张的太大，容易吹不出张力，也容易浪费气。
有很多朋友吹埙的时候，某个音区可以，其他音区不容易吹响，这个主要就是口形的原因，埙的口形与其他乐器有个很大的区别，那就是在演奏不同的音区，不同的音色效果，不同的曲子时，口形会有变化，一方面是口风与埙吹孔的角度是一直在调整的，吹低音一般角度小，把埙底向前上方稍转动，吹高音相反，尽量把埙底向后下方转，把吹孔全部漏出来，这样容易上去，另外口风也不是完全一样的，有时候在吹的过程中，嘴张的大小不同，会有意想不到的好效果。
3 呼吸用的是胸腹式联合呼吸法这个方法很多管乐的教程上都有详细介绍，主要意思就是吸气的时候，隔肌下降，充分扩大胸腔，尽量把气吸满，用力时，腰部两侧肌肉向外扩充，腹肌绷紧，呼气时，腹部有所控制的慢慢内收，将气缓缓呼出。
练习方法：找一张纸，长20厘米，宽5厘米，用手拿着，放在口前方大约20厘米处，吸气，对着纸条吹，让纸条漂起在一定幅度上，然后一直吹，让其稳定。
主要要练习让气瘤稳定，呼吸自然。
4 演奏姿势埙的演奏姿势比其他乐器更重要，因为埙在不同的姿势下，音准，力度，音色都有巨大的变化，需要很灵活的调整，一般主要注意几个方面，首先是放松，这个包括拿埙的时候，全身要是一个松弛状态，手更要完全放松下来，吹低音的时候两手均匀用力拿埙，吹高音的时候，两手的小指，可以放在埙底上，帮助起稳定作用，因为埙高低音口与乐器角度一直在变化，所以在拿的时候，一直是一个滚动的状态，但幅度很小。
第二结课的备课内容一：中音3到6的长音练习3到6这几个音，基本是埙的中音段，是吹高音前的必须过度，也是用的频率非常高的一个音段，练习中主要注意几个方面，1 音准要把握好，尤其3到5之间的小三度，4的差口指法，要注意准确。
小学音乐课程《陶笛》教学课件
陶笛的呼吸和平时说话时的呼吸是不大一样的。它需要采用“腹式”或“胸腹 联合”的呼吸方法，就像要吹灭1米以外的一支蜡烛，不是简单地把肺部的气 通过喉头呼出，而应该下意识的深吸一口气，并且下意识引导至丹田（脐下少 许小腹处）。细水长流而非突然暴泻，练习时一口气不得少于8秒，8秒钟内能 用腹部支撑和控制气息，做到发音强弱收放自如。
陶笛中国出土目前世界上最早的陶笛，距 今4000多年前，原以为是埙的别种，后经专 家组研究确认是古老的陶笛。陶笛(语:Ocarina， 也译作洋埙、瓦埙、土笛、奥卡利那笛、鼓 浪笛等)，目前国际上比较流行的陶笛多数是 一种源自意大利、状似潜艇、有哨口、通常 用陶土烧制的吹管乐器。
念字练习
（1） （2）
3、手型
以双手大拇指按住陶笛后面的两个音孔，双手食指按住陶笛前面上两孔，双手中指按住 陶笛前面的下两孔，以最自然的姿势把持陶笛，不可过松过紧，以便灵活而准确地开/ 按每一个音孔。练习吹奏时尽量把陶笛挂在胸前以免摔碎。
4、运舌方法
舌头在陶笛吹奏中有着非常重要的作用：陶笛发音时需要用舌头 作”TU“（音：吐，用T表示）或”KU“（音：苦，用K表示）的动作可以使 吹出的音饱满有力，还可以用来隔开前后两个相同的音。按照一定规律 用”TU“”KU“配合发音还可以表现欢快跳跃的乐曲。
（3）
念字练习
（4） （5）
Байду номын сангаас（6）
● 按孔
○ 放孔 C调指法表（筒音作Do）
1、口形
先将吹口轻轻放在下唇上。吹口的位置在上下唇之间，门牙紧，不可以用门牙咬住吹口， 也不宜含太深。
2、姿势
或坐或立，身体必须端正，重心平衡，上体放松，不能耸肩，两肘略张开。 侧面：背部自然伸直，不可向前倾，使陶笛与直立的身体保持45度。
八年级音乐下册 《哀郢》教学课件
导入
请同学们聆听《原始狩猎图》片段，回忆一下， 在这首乐曲中，除了主奏乐器骨笛之外，还有一种 乐器与骨笛互相呼应，它的名称是什么？
《朱蒙狩猎图》
今天，我们要来欣赏一首由埙独奏的乐曲《哀郢》， 请同学们边听音乐边思考： ● 这首乐曲表现了什么意境？能以一字或一词概之吗？ ● 埙的音色有什么特点？
跨越时空的思考
原始社会的埙与现 在的埙有何不同？
原始社会
材料： 石头或骨头 制作： 粗糙、淳朴 功能： 狩猎
现代社会
陶材料： 精制美作： 演奏功能：
埙
早期的埙多用石头、骨 头制作，后发展为陶制。
埙的起源与人类劳动生 产活动有关，最初可能是 先民们模仿鸟兽叫声而制 作，用以诱捕猎物。后演 化为单纯的乐器，在世界 原始艺术史中占有重要的 地位。
复习回顾
听音乐讲故事
• 欣赏贝多芬的《月光奏鸣曲》，说一说你知 道的关于贝多芬的故事。
作曲家简介 •贝多芬
是十八世纪欧洲维也纳古典乐派代表人物之一。1770 年出生于德国波恩，贝多芬在年幼时就显示出音乐才能。 •学习期 • 8岁开始登台演出并挑起家庭生活重担。12岁师从德国 音乐大师聂耶费学习创作及管风琴的演奏并熟悉了巴赫、亨 德尔的作品。 炫技期 • 22岁开始了欧洲巡回演出26岁患了耳聋症他以刚毅的 性格战胜了困难。 成熟期
请同学们视唱这两个主题，并采用图谱表现它们的旋 律特点。
• 请再次完整聆听《g小调第四十交响曲》第一乐章。 ①请根据老师教的动作随着音乐做出来。 ②思考：两个完整的主题分别出现了几次奏鸣曲式？
• 第二乐章，行板，降E大调，6/8拍子，奏 鸣曲形式。 • 第三乐章，小步舞曲，稍快板，g小调， 3/4拍子，具有第一乐章那种民谣风味。 • 第四乐章，甚快板，g小调，2/2拍子，奏 鸣曲形式，乐章充满令人产生亢奋的狂热情绪，
乐器《埙》幼儿园教案
乐器《埙》幼儿园教案
一、教学目标
1.了解埙的基本知识和演奏方式。
2.培养幼儿的音乐表现能力，提高幼儿的音乐修养。
3.促进幼儿的感知发展和智力发展，提高幼儿的协调性和动手能力。
二、教学内容
1.埙的基本知识
–埙的来源和历史
–埙的结构和演奏方式
2.埙的演奏技巧
–姿势和呼吸
–指法和气息控制
–音乐表现技巧
3.埙的演奏教学
–模仿演奏
–个体演奏
–合奏演奏
三、教学活动
1. 埙的基本知识
1.教师播放一段关于埙的音乐，让幼儿感受埙的音色。
2.介绍埙的来源和历史，培养幼儿的文化认知。
3.指导幼儿认识埙的结构，比较不同类型的埙的结构差异。
2. 埙的演奏技巧
1.通过教具介绍埙的演奏姿势和呼吸方法，帮助幼儿养成良好的演奏体态。
2.指导幼儿掌握埙的指法和气息控制方法，提高幼儿的演奏水平。
3.引导幼儿通过声音模仿和表现情绪，实现个人音乐表现能力的提高。
3. 埙的演奏教学
1.教师进行埙的模仿演奏示范，让幼儿通过模仿、体验的方式学习埙的演奏。
2.向幼儿介绍合奏演奏的概念和方式，教授幼儿协调合奏的技能。
3.指导幼儿进行个体演奏和合奏演奏练习，并及时给予指导和鼓励。
四、教学效果评价
1.通过观察幼儿的演奏表现，了解幼儿的音乐表现能力和技巧掌握情况。
2.通过询问幼儿对埙的认知、了解情况，了解幼儿对埙的理解程度。
3.通过幼儿对于埙的喜好和情感体验，了解幼儿对音乐的兴趣和态度。
《哀郢》教案
《哀郢》教案教学目标：（1）欣赏音乐、感受古乐器，了解我国历史悠久的音乐文化，激发对古代音乐的学习兴趣，增强民族自豪感。
（2）认识古代乐器埙，能够听辨其音色。
教学难点：欣赏埙独奏《哀郢》。
教学过程（一）导入新课（二）认识埙新石器时代还有一种能吹奏的乐器——埙。
A埙的构造B埙的特别之处：闭管乐器。
C古代埙与近代埙的比较。
D埙独奏作品欣赏《哀郢》，突出“哀”，吹出哭泣般的声音。
乐曲根据伟大诗人屈原所作〈九章〉中的第三篇，是屈原在流放中，闻秦兵攻陷楚国京城郢后，对祖国的怀念和对人民的同情。
（三）欣赏《哀郢》1、老师展示埙并吹奏《哀郢》主题音乐“今天老师给同学们带来一件乐器，有哪位同学认识它？我们来听听它的音色有什么特点？适合表现何种意境？”2、看图介绍乐器埙3、欣赏《哀郢》视频思考：乐曲让你感受到怎样的情绪？曲名《哀郢》有什么含义？4、介绍《哀郢》的作者屈原，感受作者悲愤情绪的由来（屈原，中国战国末期楚国丹阳人，中国最伟大的浪漫主义诗人之一，也是中国已知最早的著名诗人和伟大的政治家。
他创立了“楚辞”这种文体（，也开创了“香草美人”的传统。
最主要的代表作有《离骚》《九章》《九歌》《天问》。
《哀郢》结构上最为独特者，是用了倒叙法，先从九年前秦军进攻楚国之时自己被放逐，随流亡百姓一起东行的情况写起，到后面才抒写作诗当时的心情。
这就使《哀郢》结构上最为独特者，是用了倒叙法，先从九年前秦军进攻楚国之时自己被放逐，随流亡百姓一起东行的情况写起，到后面才抒写作诗当时的心情。
这就使诗人被放以来铭心难忘的那一幅幅悲惨画面，一幕幕夺人心魄、摧人肝肺的情景，得到突出的表现。
《史记·屈原列传》载，楚顷襄王立，令尹子兰谗害屈原，屈原被放江南之野(郢都附近长江以南之地)。
《楚世家》又载顷襄王元年“秦大破楚军，斩首五万，取析十五城而去”。
秦军沿汉水而下，则郢都震动。
屈原的被放，也就在此时。
）5、复听《哀郢》，边听边模仿演奏姿势。
初探埙入门演奏中的音准控制
初探埙入门演奏中的音准控制■姜玲(泉州医学高等专科学校社科公共部）I I ■■论 坛]久1’I 4含IForum是我国最早的史前乐器，从西安半坡出土的埙%和浙江河姆渡出土的古哨，表明了埙乐器在我 国已有千年的发展历史，它从原始走来，一路历经沧桑而未绝。
从历代埙出土的文物来看，埙曾在商朝发 展繁荣，并作为重要的祭祀乐器，其古朴、雅正的独 特音色深受历代王公贵族及文人雅士的喜爱。
唐代郑 希稷循W 中云：“损之自然，以雅不潜，居中不 偏。
故质厚之德，圣人贵焉。
” ®盛赞埙的音色“挫烦 淫，戒浮薄”，有“和平之气”。
而随着现代物质文明 的高度繁荣及埙乐器制作工艺与演奏技术的成熟，埙 也以其古朴、厚重的音色不断融人现代文明，并逐渐 在各种电视剧及综艺节目中频频出现在人们的视野， 为人们所熟知。
但埙不像其他吹管乐器发音灵敏，易 于吹响，若初学者在演奏中没有形成正确的演奏观 念，则会因不得法的演奏而出现音准偏差、声音控制 不稳等问题。
而音准作为构成音乐重要的三要素之 一，是埙人门演奏中最为关键，也最容易被演奏者与 研究者所忽略的问题。
因此，怎样使演奏者有效解决 埙的音准控制问题，是一个既有现实演奏意义，又值 得研究的话题，这对演奏者掌握与提升埙的演奏水平 有着实质性意义。
而纵观埙的所有相关文献研究发现 学术界大都集中于埙的历史起源、发展及埙文化的相 关研究，这些研究大都停留在理论层面，对埙乐器的 实践演奏技术研究目前还处于空白状态。
因此，笔者 借以此文抛砖引玉，把个人多年积累的埙实践教学演 奏经验归纳总结成文，望能对广大的埙演奏者与爱好 者有所助益，也希望有更多热心于埙演奏与传播的同 行们各抒己见，为埙乐的传承与发展各尽自己的一份 绵薄之力。
■影响埙演奏音准的成因音准是构成音乐重要的三要素之一，乐曲没有了 音准，便无法称之为音乐。
而演奏者在埙入门演奏中 出现音准偏差是一个特别常见，也为演奏者所棘手的 一个问题。
竹埙刘宽忍指法
竹埙作为一种古老的吹奏乐器，其演奏指法相对独特。
刘宽忍是中国当代著名的埙演奏家和教育家，对于竹埙的推广和教学有着重要贡献。
竹埙的基本指法包括：
1. 持埙方式：通常采用左手在上、右手在下的方式托住埙体，手指轻轻扣住埙孔边缘，保证每个音孔能够独立控制开闭。
2. 按孔方法：食指、中指、无名指分别对应埙上的三个音孔（如果是六孔埙，则加上右手的食指和中指）。
手指垂直于音孔，用指尖或指肚平贴孔壁，确保完全封闭音孔时无漏气现象。
3. 吹嘴技巧：嘴唇轻触吹口，形成适当的气密空间，通过改变口腔内空气柱长度及吹气力度来调整音高。
4. 气息控制：竹埙演奏对气息要求较高，需要掌握平稳、持久且可调节的吹气技巧，如长音练习、循环呼吸等。
具体的指法变化会根据乐曲的需求进行，初学者应从基础的单音吹奏开始，逐步学习滑音、颤音等各种装饰音的吹奏技巧，并结合乐理知识进行音乐作品的演奏。
埙乐音阶教学教案模板范文
课时：2课时年级：五年级教学目标：1. 让学生了解埙的基本构造和演奏方法。
2. 使学生掌握埙的七个基本音阶，能够熟练地演奏简单的旋律。
3. 培养学生对民族乐器的兴趣，提高学生的音乐素养。
教学重点：1. 埙的基本构造和演奏方法。
2. 埙的七个基本音阶的演奏。
教学难点：1. 埙的吹奏技巧。
2. 七个基本音阶的准确演奏。
教学准备：1. 埙若干把2. 演奏示范视频3. 教学PPT4. 音阶练习曲谱教学过程：第一课时一、导入1. 教师出示埙，向学生介绍埙的起源、构造和特点。
2. 播放埙演奏视频，激发学生的学习兴趣。
二、基本知识讲解1. 介绍埙的基本构造：埙身、埙嘴、埙孔等。
2. 讲解埙的演奏方法：坐姿、持埙姿势、吹奏姿势等。
3. 演示埙的演奏技巧，如呼吸、指法等。
三、实践操作1. 学生分组，每组发放一把埙。
2. 教师指导学生练习埙的吹奏姿势和呼吸。
3. 学生跟随教师学习演奏七个基本音阶。
四、巩固练习1. 学生分组，每组演奏一个简单的旋律。
2. 教师巡回指导，纠正学生的演奏错误。
第二课时一、复习导入1. 复习上一节课所学内容，检查学生的掌握情况。
2. 播放优秀学生演奏的视频，激发学生的学习热情。
二、音阶巩固1. 学生分组，每组选择一个音阶进行练习。
2. 教师巡回指导，纠正学生的演奏错误。
三、旋律演奏1. 学生分组，每组选择一首简单的埙曲进行演奏。
2. 教师巡回指导，纠正学生的演奏错误。
四、总结与展示1. 学生分组进行演奏展示。
2. 教师点评学生的演奏，总结本节课的学习成果。
教学反思：本节课通过讲解、示范、实践等环节，使学生掌握了埙的基本构造、演奏方法和七个基本音阶。
在教学过程中，要注意以下问题：1. 注重学生的个体差异，因材施教。
2. 在教学过程中，关注学生的演奏技巧和音乐素养的培养。
3. 鼓励学生积极参与，培养学生的团队协作精神。
课后作业：1. 学生回家后，每天练习埙的演奏，巩固所学知识。
2. 学生选择一首自己喜欢的埙曲，进行演奏练习。
埙乐音阶教学教案模板范文
课时安排：2课时教学目标：1. 让学生了解埙的基本构造和演奏方法。
2. 掌握埙的音阶知识，能够正确演奏C大调音阶。
3. 培养学生对埙乐的兴趣，提高音乐素养。
教学重点：1. 埙的基本构造和演奏方法。
2. C大调音阶的演奏。
教学难点：1. 埙音阶的准确演奏。
2. 学生对埙乐的兴趣培养。
教学准备：1. 埙乐器若干。
2. 埙乐教材。
3. 录音机、磁带。
4. PPT课件。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师播放埙乐演奏片段，引导学生感受埙乐的魅力。
2. 介绍埙的起源、历史和文化价值。
二、基本知识讲解1. 埙的基本构造：埙的形状、大小、材质等。
2. 埙的演奏方法：吹奏姿势、气息运用、音色控制等。
三、音阶练习1. 教师示范C大调音阶的演奏。
2. 学生跟随教师练习C大调音阶，注意音准和节奏。
四、课堂小结1. 总结本节课的学习内容。
2. 鼓励学生在课后继续练习，提高演奏水平。
第二课时一、复习导入1. 回顾上节课的学习内容，提问学生埙的基本构造和演奏方法。
2. 播放埙乐演奏片段，让学生感受埙乐的魅力。
二、进阶练习1. 教师示范C大调音阶的进阶练习，如三度、五度、八度等。
2. 学生跟随教师练习，注意音准和节奏。
三、合奏练习1. 将学生分成小组，进行C大调音阶的合奏练习。
2. 教师指导学生调整音准和节奏，确保合奏效果。
四、课堂小结1. 总结本节课的学习内容。
2. 鼓励学生在课后继续练习，提高演奏水平。
教学评价：1. 课堂表现：学生的出勤率、参与度、积极性等。
2. 演奏水平：学生对埙的基本构造和演奏方法的掌握程度，C大调音阶的演奏准确性和流畅性。
3. 兴趣培养：学生对埙乐的兴趣和热爱程度。
课后作业：1. 练习C大调音阶，注意音准和节奏。
2. 收集埙乐的相关资料，了解埙乐的历史和文化。
3. 与同学交流埙乐演奏心得，分享学习经验。
怀古(埙与乐队)-苏少版九年级音乐上册教案
怀古（埙与乐队）-苏少版九年级音乐上册教案一、教学目标1.了解古代音乐文化中的“埙”的相关知识；2.掌握“怀古”一曲的基本演奏技巧，同时增强学生的乐感；3.通过演奏“怀古”一曲，感受中华传统音乐的博大精深，加深学生对中华传统文化的理解和感受。
二、教学准备1.梆笛、埙、小号等乐器，配乐器如钢琴、吉他等；2.教材：苏少版九年级音乐上册；3.PPT制作软件；4.教师所演奏的现成音频和视频资料等。
三、教学过程3.1 导入环节通过运用语言、音乐以及图片等多种方式，带领学生进入“怀古”一曲的氛围。
可以分享名人名言、历史故事、影视资料等相关内容，以引发学生的思考和好奇心。
3.2 知识讲解1.埙介绍埙的来源、历史及相关知识，让学生充分了解这种乐器的特点和演奏技巧。
2.“怀古”一曲对“怀古”一曲的音韵、情感进行较为详细的解读，让学生更好地理解这首曲子的演奏技巧和内涵。
3.3 操作学习1.指导学生正确操作埙通过现场实际演奏、视频展示和图示说明等多种方式，对学生进行埙的操作技巧指导。
2.合奏演出通过学生独奏、小组合奏和全班合奏等多种方式，一步步引导学生完成“怀古”一曲的合奏演出。
3.4 课堂总结在互动交流中，教师向学生介绍中华传统文化中的音乐元素，引导学生感受和思考，总结本节课的主要内容和获得的收获。
四、教学评估通过调查问卷、考试等方式，对学生在本节课中获得的知识和技能进行评估，以促进学生的进一步提高和发展。
五、教学反思通过教学总结和反思，发现教学中存在的不足和改进之处，以便日后的教学工作更加完善和有效。
以上是关于“怀古（埙与乐队）-苏少版九年级音乐上册教案”的介绍，希望对大家有所启发与帮助。
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埙教学的背课第一部分埙的保护，演奏口形与姿势 1 保护：主要强调不能用水洗，不要用潮湿的东西擦，比如刚洗过手直接拿埙吹，很容易把埙的外皮弄坏。
其次是怕碰撞或者剧烈震动，每次吹完应该装合子里，尽量避免碰撞，或者非常强烈的震动。
2 口形一般用发‟屋…的口形第一：首先作出微笑状，口尽量放松，不要把嘴角过分向两侧拉，容易疲劳，也不要把嘴张的太大，容易吹不出张力，也容易浪费气。
有很多朋友吹埙的时候，某个音区可以，其他音区不容易吹响，这个主要就是口形的原因，埙的口形与其他乐器有个很大的区别，那就是在演奏不同的音区，不同的音色效果，不同的曲子时，口形会有变化，一方面是口风与埙吹孔的角度是一直在调整的，吹低音一般角度小，把埙底向前上方稍转动，吹高音相反，尽量把埙底向后下方转，把吹孔全部漏出来，这样容易上去，另外口风也不是完全一样的，有时候在吹的过程中，嘴张的大小不同，会有意想不到的好效果。
3 呼吸用的是胸腹式联合呼吸法这个方法很多管乐的教程上都有详细介绍，主要意思就是吸气的时候，隔肌下降，充分扩大胸腔，尽量把气吸满，用力时，腰部两侧肌肉向外扩充，腹肌绷紧，呼气时，腹部有所控制的慢慢内收，将气缓缓呼出。
练习方法：找一张纸，长20厘米，宽5厘米，用手拿着，放在口前方大约20厘米处，吸气，对着纸条吹，让纸条漂起在一定幅度上，然后一直吹，让其稳定。
主要要练习让气瘤稳定，呼吸自然。
4 演奏姿势埙的演奏姿势比其他乐器更重要，因为埙在不同的姿势下，音准，力度，音色都有巨大的变化，需要很灵活的调整，一般主要注意几个方面，首先是放松，这个包括拿埙的时候，全身要是一个松弛状态，手更要完全放松下来，吹低音的时候两手均匀用力拿埙，吹高音的时候，两手的小指，可以放在埙底上，帮助起稳定作用，因为埙高低音口与乐器角度一直在变化，所以在拿的时候，一直是一个滚动的状态，但幅度很小。
第二结课的备课内容
一：中音3到6的长音练习
3到6这几个音，基本是埙的中音段，是吹高音前的必须过度，也是用的频率非常高的一个音段，练习中主要注意几个方面，1 音准要把握好，尤其3到5之间的小三度，4的差口指法，要注意准确。
2 音色要均匀，尤其是4，容易声音偏暗。
3 注意长音开头和结尾的收发，这个主要是结尾的部分，要有个
慢收的过程，不要断的太仓促。
二：单吐音的练习
吐音是管乐器中最长用的技巧，也是必须学好的，吐音的方法，基本可以分两个步骤练习：
1 吸一口气，做好吹埙的口形准备，把埙放在吹的位置上，舌头略前伸，大约深在嘴唇红白之间
的部位，这个可以根据效果自己调整。
2吹气，同时舌头后收，发出一个断音。
这样往返练习，要注意的是，开始练习可以一口气吹一个音，后来，气不断，只有舌头的动作。
来回动作幅度不要太大，书上说要发…吐‟这个音，其实不用那么大，就向嘴里有一个线头之类的，想把它吐出来，轻轻的动就可以了。
如果舌头的动作过大，高音容易吐不响，中低音噪音大，灵敏度差，如果舌头过分靠后，就会发出类似口齿不清的效果，舌头过分向前，则音色不理想。
三：换气
这是个小的课题，因为换气的问题，大的来说属于呼吸的范围，但在真正的演奏中，需要根据曲子的不同，自己设计换气的位置，一般的说，每一句后面必然有换气的口，有的长句，半句之间也可以换，
根据断句和表达来决定。
练习曲：但愿人长久，妈妈的吻
大家好，由于大上洲的网特别慢，课没上成，上洲的交流课也是时间比较少了些，最近单位忙搬家
，事情特别多特别乱，向大家表示歉意。
这洲的课程，最主要的要能吹响埙最高的3个音（712）。
这三
个音特别特别的难吹，需要很多练习时间来完成，另外要讲两个长用技巧，一个是打音，一个是碟
音，
最后在讲一下气振音的吹法
一中音7到高音2的演奏
这三个音是埙高音的极限，发音难，稳定性差，灵敏度低，音量小，控制范围小，张力不足，这
些
缺点几乎都存在于这几个音了，所以练习的时候会遇到很大的阻力，希望朋友们能多多练习，克服
这个
难关。
我吹这几紧，个音有下面几个体会：
1 口风要稍小，大约比吹6的气瘤要细四分之一到三分之一左右；
2 角度要稍大，这个角度的掌
握因
人而议，因埙而议，也就是说每个人在吹每个埙的时候都是不太一样的，实在无法概论，但有一点
要注
意，往往角度太小的，会直接出不来声音，而角度过大的则是声音有一点点，但气声大的要命，通
过这
些特点，可以判断如何调整；3 拿埙的姿势问题，吹到1开始，后面的手指离开埙，整个支点都落
在了两
个小指上，在这个时候（主要是音阶转换的其间）埙一定一定不要在手上转动，如果在吹高音的时
候埙
拿的不稳，能出声音的机率就低的可怜了。
二打音
这是咱们接触埙以来，第一个正式讲一下手上的技巧，打音其实很简单，属于装饰音类技巧。
具
体
操作：在吹一个音之前，先在此音下方的孔上打一下，就比如说吹2，则先在1上打一下，出现的
效果即
是“12”，这个装饰音要特别短暂，特别轻巧，最多相当于32分音符的长度就可以了。
如果这个装饰
音
不是加的本音的下方音，而变成本音的上方音（即32），那就是叠音，其实这两个技巧方法和概念
完全
相同，只是一个打下面，一个打上面而已。
三气振音
这个就是用气吹出颤音的效果，在埙上那是必须要学的技巧，其重量就和一个人脸上的表情一样
重
要。
练习方法：吸一口气，慢慢呼出，在呼的过程中，腹肌连续上下轻轻动，使气一强一若的出来，
气
瘤要规律而稳定。
[此贴子已经被作者于2009-3-19 13:02:45编辑过]
3.21 埙第五结课背课笔记
一手指类技巧波音，装饰音，滑音
这几个技巧都是手指类的技巧，而且都属于装饰音范围内，有很多的共同点。
波音：分上波音（又叫顺波音）和下波音（又称逆波音）。
上波音的操作，就是先吹一个本音，在迅速向上波一下，最后在回到本音，比如1的波音，就要吹成121，前面两个音很迅速。
下波音操作与上波音相似，只是方向相反，1的下波音一般奏成171。
下波音用的比较少，上波音是非常常用的技巧之
一，要好好练习。
装饰音，就是在一个主音的前面加奏一个很短的小音符，这个音符和叠打拨音不同的是没有任何规律，不一定加的是什么音，一般是在音符前面加一个十六分左右的长短，或者是更短。
滑音，分气滑和指滑，在埙上，一般是两者的结合使用。
气滑音，主要通过调整气流的大小和吹埙的角度完成，一般的说，气滑音向下滑用的多，向上的很少，尤其在低音上用的很多。
指滑音，是用手
抹半孔完成，
这些内容比较少，但练起来很难的，得等上课的时候，具体操作，对具体问题做调整。
今天要通过两首歌曲和大家一起交流以前的技巧在音乐中的应用，其实技巧是为音乐服务的，真正的使用是一个很需要推敲的过程，今天主要通过一首黄昏和一首牧羊曲，来推敲颤叠赠打等技巧在歌曲中的使用，前者吹着比较简单，后者相对要难一点，曲谱我已请围观群众朋友提前上传到论坛了，感谢围观群众朋友的大力支持。
大家好，上洲我得了重感冒，实在身体不好，没有上成课，在这里向大家表示歉意。
今天的课，主要还是通过几个歌曲，来和大家一起分析埙演奏歌曲的一些长用技巧。
基本内容如下：
美丽的神话，美丽的草原我的家
用埙吹歌曲，其实技巧都是随心所欲加的，基本上分两个部分完成，一是先把谱吹会，一般网络下的歌谱，和真正演唱会有一点区别，这个稍加改变就可以，二是根据演唱习惯，尽量模仿，常用的技巧在歌曲中加的都比较多些，其中打音，叠音，二、三度滑音，装饰音，都会很长用。
在神话中，最主要要训练的就是滑音的使用，基本音的前面加的装饰音，都是滑到本位音上的，在吹流行歌曲的时候，滑音处理和民族类有区别，滑音速度比较快，滑的幅度比较小，滑的不要太夸张，尽量自然。
美丽的草原我的家，在埙的练习中占一定的深度，无论从谱，高音，叠打，都是一个考验，这个还得慢慢练习。
基本上，掌握了上次的牧羊曲，在吹这个草原，应该完全可以练好的。