中国美术简史
中国美术简史央美版
中国美术简史央美版摘要：一、引言：中国美术的定义与特点二、古代美术：中国传统美术的起源和发展1.新石器时代的美术创作2.夏商周时期的美术特色3.汉代美术的繁荣与创新4.魏晋南北朝时期的美术风貌5.隋唐时期的美术高峰6.宋元明清的美术传承与变革三、现代美术：中国美术的转型与创新1.20世纪初期的美术革命2.国立艺术专科学校的创立与发展3.抗日战争时期的美术创作4.1949年后的中国美术变迁5.20世纪80年代的美术改革开放6.当代中国美术的多元化发展四、央美版中国美术简史的学术价值与影响1.央美版教材的编写背景与目的2.教材的学术特点与创新3.央美版中国美术简史在我国美术教育领域的地位4.对中国美术史研究的贡献与启示五、结论：中国美术的发展趋势与未来展望正文：一、引言中国美术，作为一种独特的艺术形式，承载着中华民族悠久的历史文化传统。
它既有与世界艺术相通的共性，又具有鲜明的民族特色。
中国美术的历史可以追溯到新石器时代，历经数千年的演变，形成了独特的审美观念和创作手法。
二、古代美术1.新石器时代的美术创作新石器时代，是我国美术的起源阶段。
这一时期的美术作品主要以陶器、石器、玉器等为载体，表现出神秘、古朴的风格。
2.夏商周时期的美术特色夏商周时期，美术发展逐渐繁荣。
青铜器、玉器、金器等成为美术创作的重要载体，展现了当时社会的礼仪制度与宗教信仰。
3.汉代美术的繁荣与创新汉代美术在继承前代基础上，实现了繁荣与创新。
壁画、画像石、木雕等作品展现出丰富的题材和高度的表现力。
4.魏晋南北朝时期的美术风貌魏晋南北朝时期，美术作品呈现出多样化的发展趋势。
绘画、雕塑、建筑等领域均有显著成就，宗教美术尤为突出。
5.隋唐时期的美术高峰隋唐时期，中国美术迎来了高峰。
绘画、雕塑、建筑等领域均有杰出作品，如《簪花仕女图》、《千里江山图》等。
6.宋元明清的美术传承与变革宋元明清时期，美术在传承中谋求变革。
绘画、书法、戏曲等领域的发展相互交融，形成了独特的艺术风貌。
中国美术简史
中国美术简史中国美术简史(新修订本), 目录增订本编写说明修订说明第一编:史前及先秦美术第二编:秦汉美术第三编:魏晋地南北朝隋唐美术第四编:五代宁元美术第五编:明清美术第六编:近现代美术《外国美术简史》(修订版)全书共分8章第一章原始、古代美术第一节原始美术第二节古代两河流域地区的美术第三节古代埃及美术第四节爱琴美术、古代希腊美术第五节古代罗马美术第二章欧洲中世纪美术第一节早期基督教美术第二节拜占庭美术第三节蛮族艺术和加洛林文艺复兴第四节罗马式美术第五节哥特式美术第三章欧洲文艺复兴时期美术第一节意大利文艺复兴时期美术第二节尼德兰文艺复兴时期美术第三节德国文艺复兴时期美术第四节西班牙文艺复兴时期美术第五节法国文艺复兴时期美术第四章 17、18世纪欧洲美术第一节 17、18世纪意大利美术第二节 17世纪佛兰德斯美术第三节 17世纪荷兰美术第四节 17、18世纪西班牙美术第五节 17、18世纪法国美术第五章 19世纪欧洲及美国美术第一节法国新古典主义美术第二节法国浪漫主义美术第三节法国批判现实主义美术第四节法国印象主义、新印象主义和后印象主义美术第五节 19世纪德国美术第六节 19世纪瑞典、丹麦、比利时美术第七节 18、19世纪英国美术第八节 19世纪美国美术第九节 18、19世纪俄罗斯美术第十节 19世纪东欧诸国美术第六章 20世纪美术第一节西方现代美术第二节苏联美术第七章亚洲美术第一节波斯美术第二节印度美术第三节东南亚美术第四节日本美术第五节古代朝鲜美术第八章非洲、拉丁美洲古代美术第一节非洲黑人美术第二节拉丁美洲古代美术各章节插图目录。
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（原创实用版）
目录
1.中国美术的起源和发展
2.中国美术的独特特点
3.中国美术的历史演变
4.中国美术的现代发展
5.中国美术的未来展望
正文
中国美术是一门悠久而独特的艺术形式，其历史可以追溯到远古时期。
中国美术的起源和发展可以从两个方面来看，一方面是传统美术，另一方面是现代美术。
传统美术主要受到中国古代文化和哲学的影响，而现代美术则受到西方艺术思潮的冲击和影响。
中国美术的独特特点主要体现在其艺术表现手法和审美观念上。
中国美术强调“意境”，追求“形神兼备”的艺术效果。
这种独特的艺术表现
手法使得中国美术在世界艺术史上独树一帜。
中国美术的历史演变可以从古代、中古、近古和现代四个时期来看。
古代美术以商周时期的青铜器和战国时期的帛画为代表，中古美术则以汉代的壁画和唐代的绘画艺术为代表，近古美术则以宋代的山水画和明代的文人画为代表，现代美术则以徐悲鸿、齐白石等为代表。
中国美术的现代发展主要受到西方艺术思潮的冲击和影响，但在吸收西方艺术养分的同时，中国美术也保持了自己的独特性和本土特色。
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中国美术简史央美版摘要：一、中国美术简史央美版概述二、中国美术的起源和发展1.新石器时代2.商周时期3.春秋战国时期4.秦汉时期5.三国两晋南北朝时期6.隋唐时期7.五代十国时期8.宋朝9.元朝10.明朝11.清朝12.近现代三、中国美术的主要成就和特点1.绘画艺术2.雕塑艺术3.建筑艺术4.工艺美术5.书法艺术四、中国美术与世界艺术的交流与影响正文：中国美术简史央美版是对中国美术发展历程的全面梳理和总结。
中国美术源远流长，具有丰富的文化内涵和历史价值。
从新石器时代开始，中国的美术就已经初具规模，经过数千年的演变和发展，逐渐形成了独特的艺术风格和审美情趣。
在商周时期，美术作品主要以青铜器为主，展现了当时精湛的铸造技艺。
春秋战国时期，绘画和雕塑艺术逐渐兴盛，出现了许多著名的艺术作品和艺术家。
秦汉时期，美术作品更加注重形式美和实用性，建筑艺术和工艺美术也得到了迅速发展。
三国两晋南北朝时期，绘画艺术进一步成熟，出现了许多传世之作。
隋唐时期，中国美术达到了一个高峰。
绘画、雕塑、建筑、工艺和书法等艺术门类都取得了显著的成就，对后世产生了深远的影响。
五代十国时期，美术作品更加注重个性表现和情感传达。
宋朝时期，文人画成为主流，强调意境和情感。
元朝，民族融合促进了艺术的发展，出现了许多具有鲜明民族特色的作品。
明朝时期，美术作品更加注重现实主义和个性化表现。
清朝，中西文化交流日益密切，中国美术受到了西方艺术的影响，出现了一些新的艺术形式。
近现代，中国美术在继承传统的基础上，不断创新，走向世界。
中国美术在历史长河中形成了自己独特的成就和特点。
绘画艺术注重线条、色彩和构图的美感，强调写意传神。
雕塑艺术以人物为主，注重表现人物的内心世界。
建筑艺术注重和谐统一，体现了中国古代的宇宙观。
工艺美术以精湛的技艺和繁复的图案著称。
书法艺术则以汉字为基础，形成了独特的艺术风格。
中国美术与世界艺术的交流和影响是相互的。
从古代丝绸之路开始，中国美术就不断向外传播，影响了世界艺术的进程。
中国美术简史
第七节:魏晋至隋唐工艺美术 魏晋至隋唐工艺美术 1,魏晋南北朝工艺美术
(瓷器:青瓷-南朝《青瓷莲花尊》 刺绣-北魏《佛像供养人》 2,隋唐工艺美术 (唐三彩-河南洛阳金家沟: 《三彩莲花纹罐》 丝织-"陵阳公样" 铜镜 金银器-唐:《舞马衔杯纹银壶》
第四章:五代宋元美术
第一节:概述 第二节:五代绘画
第一章:史前, 第一章 史前,先秦美术 史前
第一节: 第一节:概述 第二节: 第二节:新石器时代的美术
石器,玉器 陶器艺术 陶塑 岩画
第三节: 第三节:夏,商,周,春秋,战国美术 春秋,
青铜器艺术 雕塑艺术 绘画艺术
第二节:新石器时代的美术
文化遗址:黄河流域 早期: 文化遗址:黄河流域——早期:裴李岗文化,磁山文化 早期 裴李岗文化, 中期:仰韶文化, 中期:仰韶文化,大汶口文化 晚期:马家窑文化, 晚期:马家窑文化,龙山文化 长江流域——早期:河姆渡文化, 早期: 长江流域 早期 河姆渡文化, 中期: 中期:大溪文化 晚期:良渚文化, 晚期:良渚文化,屈家岭文化
马家窑---《舞蹈纹彩陶盆》 马家窑---《舞蹈纹彩陶盆》 --- 白陶: 白陶:大汶口文化 黑陶: 黑陶蛋壳杯》 黑陶:龙山文化 《黑陶蛋壳杯》 印纹陶: 印纹陶: 女神头像》 3,陶塑 《女神头像》 岩画-内蒙古阴山岩画,江苏连云港将军崖岩画, 4,岩画-内蒙古阴山岩画,江苏连云港将军崖岩画, 广西花山岩画,云南沧源岩画, 广西花山岩画,云南沧源岩画,青海刚察县岩画
第三节:隋唐绘画 1,山水画勃兴
隋:展子虔《游春图》,唐:吴道子"疏体" 李思训《江帆楼阁图》,李昭道,王维
2,人物画家及流传作品
初唐:阎立本〈步辇图〉〈历代帝王图〉 盛唐:吴道子〈送子天王图〉"吴带当风""吴家样" 张萱〈捣练图〉周昉〈挥扇仕女图〉
中国美术简史重点笔记
漆器、铜镜、染织艺术
建筑
长城、宫殿建筑等
书法篆刻
小篆、隶书成为官方文字，民间通用隶书
绘画
画像砖、画像石
雕塑秦始皇兵马俑ຫໍສະໝຸດ 魏晋南北朝美术中国画
顾恺之《洛神赋图》、曹不兴、谢赫《画品》
书法
王羲之《兰亭序》、王献之《中秋帖》、钟繇《宣示表》
手工艺造物
陶瓷工艺发展
建筑
佛教建筑兴起，如石窟艺术（云冈石窟、龙门石窟、莫高窟）
隋唐五代美术
中国画
展子虔《游春图》、阎立本《步辇图》、吴道子“吴带当风”
书法
颜真卿《祭侄文稿》、柳公权《玄秘塔碑》
手工艺造物
唐三彩
建筑
宫殿、寺庙建筑等
宋辽金美术
中国画
宋代风俗画（张择端《清明上河图》）、文人画兴起
书法
苏轼《黄州寒食诗帖》、黄庭坚《砥柱铭》
手工艺造物
宋代瓷器（青瓷莲花尊）、宋代漆器
建筑
中国美术简史重点笔记
时期
美术类型
重点内容/代表作品
史前美术
新石器时代美术
彩陶（人面鱼纹彩陶盆、三鱼纹盆、舞蹈纹彩陶盆）、黑陶（蛋壳黑陶）
原始岩画与地画
反映原始人类生活和信仰的绘画作品
夏商周美术
手工艺造物
青铜器（四羊方尊、司母戊鼎）、玉器（玉柄铁莲鹤方壶）
建筑
宫殿、祭祀建筑等
书法篆刻
早期文字形态
秦汉美术
园林建筑发展
元代美术
中国画
元四家（黄公望《富春山居图》、吴镇、倪瓒、王蒙）
书法
赵孟頫《洛神赋》、鲜于枢《行书千字文》
手工艺造物
元代瓷器、元代织锦
建筑
寺庙、宫殿建筑等
中国美术简史
中国美术简史中国美术史中国美术在原始时期就存在，主要应用在陶器及陶器的装饰手段上。
那些陶器从早期的以实用为目的，制作的比较简单粗劣发展到后来越来越制作精良，种类逐渐变繁多，造型也独特各异。
原始美术除了陶器艺术还有绘画和雕塑。
绘画只有简单的图案和图画。
新石器时代雕塑有实用性和象征性两大特征，最具代表性的雕塑是玉器和陶塑。
陶塑造型有动物和人物两大种类。
新石器时代石雕刻的两个中心及主要风格。
一个是采用平面浅浮雕和线刻结合的手法，描绘对象主要为宗教礼器上的神人像，造型庄重神圣，较强的宗教意味。
另一个是采用圆雕的技法，描绘生活中或神化中的动物，造型生动活泼，带有较强的装饰性。
先秦时期美术与原始美术相比，在青铜器的使用中有了突破。
青铜器按用途分为食器、酒器、水器、乐器、兵器等。
有动物（造型及主体装饰）和几何纹样（底纹或细部）两大类。
同时，先秦时期的雕塑和绘画也在发展着，就制作材料上来看就多了许多种类。
战国帛画对后世人物画的影响巨大，用笔用色等绘画创作实践上积累了一定的经验，墨线勾画人物的技法为后世传统绘画表现技法的发展奠定了一定的基础。
秦汉墓室壁画兴起，其重要代表有河北望都1号东汉墓壁画，汉代帛画主要反映墓主企望升天以及表现死者生前的显赫生活。
题材有80多项，如城池幕府，乐舞百戏，庄园生产，孝子列女等等。
汉代宫廷绘画的主要出于宣传或政治目的。
秦汉画像石、画像砖又是秦汉时期美术的一大特色，其兴起的主要原因是封建统治者为满足其奢侈生活或出于辅助政教的需要。
隋唐五代人物画，山水画，山水花鸟鞍马画，宗教墓室壁画及石刻线画。
人物画代表人物有阎立本、吴道子、尉迟乙僧、张萱、周P、孙位。
山水画代表人物有展子虔，他的《游春图》是今存最早的一幅完整的山水画。
唐代水墨山水画的代表人物王维，他的山水画及技法特点是水墨渲染，诗中有画，画中有诗，体涉古今，是南宗画派鼻祖。
唐代陶瓷美术的代表作品，唐三彩：低温釉陶。
宋元美术是在隋唐美术的基础上发扬光大的，其山水画，人物画，花鸟画，雕塑，工艺美术都发展出了那个时代的特色。
中国美术简史
汉墓壁画，河南洛阳卜千秋墓室壁画
主题是死后升仙
第一讲：中国美术简史
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二、秦汉雕塑
俑是古代墓葬雕塑的一个类别。古代实行人殉，奴隶是奴隶主生前的附属品，奴隶 主死后奴隶要为奴隶主陪葬，是殉葬品。兵马俑即制成兵马（战车、战马、士兵）形状 的殉葬品。
秦
第一讲：中国美术简史
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第一讲：中国美术简史
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三、汉画像石与画像砖
二桃杀三士：在齐景公时，齐国有三位勇士，他们为齐国立下了赫赫战功，但
自恃有功，不守礼义，被视为破坏“君臣之义”的“危国之器”。于是齐相晏婴为景 公献 上一计：让齐景公赏赐三勇士两只桃子，使三人各自论功劳大小食桃。事情果然 如晏婴预计的那样，三人互不相让，争抢二桃，最终一人末得到象征功劳大小的桃子 而先愤恨自杀。抢得桃子的二勇士在“仁义为本”的触动下，自杀身亡。该故事极力 宣扬了“杀身取义” “杀身成仁”的封建道德伦理观。画中的三勇士是：公孙接、田 开疆、古冶子，他们正各自拔剑争夺高足盘上仅有的二只桃子。
彩陶装饰绘画 仰韶文化彩陶：①半坡类型彩陶
②庙底沟类型彩陶
马家窑文化彩陶：
人面鱼纹图
第一讲：中国美术简史
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花瓣纹盆
第一讲：中国美术简史
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鹳鱼石斧缸
第一讲：中国美术简史
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舞蹈纹盆
第一讲：中国美术简史
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第二节 先秦美术（夏商周）
一、青铜器，四羊方尊
高58.3厘米，重 达34公斤。表现羊的 青铜器，一方面保留 了原始的图腾崇拜， 又有替代羊作为牺牲 献祭给神明的意思 。 羊在古代寓意吉祥。 四羊方尊以四羊相对 的造型展示了酒礼器 中的至尊气象。
第一讲
中国美术简史
中国美术简史
人
人
物
物
龙
御
凤
龙
帛
帛
画
画
三、秦汉时期美术 绘画在秦汉时期已从先秦的装饰功能中摆脱出来，
发展成为美术中的主要门类。
武氏祠画像石 荆轲刺秦王
四、魏晋南北朝时期美术 魏晋南北朝时期的绘画观念在沿袭前代强调社会功
用的基础上，开始注重艺术的内在因素。
女史箴图（部分） 顾恺之
五、隋唐时期美术 唐代国势强盛，给绘画发展造成十分有利的条件。
怎样欣赏美术作品(一)
二、感受美术作品的情趣和意境
美的首要特征，是具有吸引人、感染人、鼓舞人的魅力； 从这一特征出发，美的形象总是耐看的，总是令人过目不 忘的，总是令人心花怒放的。美是和谐的，美从对立的统一中求得 和谐。因此，我们在观赏美术作品时，应该尽情地去享受它为我们 创造的优美情趣和意境。
黄铁山水彩画
六、五代两宋时期美术
步辇图（部分） 阎立本
八、明清时期美术 唐代国势强盛，给绘画发展造成十分有利的条件。
风格技巧方面出现前所未有的新面貌。
步辇图（部分） 阎立本
1、理解美术作品的立意和主题；
下面是著名中国画《江山此多娇》 傅抱石、关山月合作
这样巨大幅面的山水画高5米半、宽9米，在我国历史上是罕见的。在一幅画面上同时表 现出我国幅员辽阔、气势雄伟的壮丽山河，也是前人从未尝试过的。我们看到画面上一 轮红日从东方升起，普照着大地；山峦起伏，连绵不绝，浩浩瀚瀚，郁郁苍苍。其下飘 然的烟云，回绕着整个大地。古老的长城，奔腾的黄河，婉蜒的长江，世界屋脊的珠穆 朗玛峰，都形象地跃然于画上。近景是一片青绿的丛山，其间点画了华茂的树木。在画 中似乎描绘了泰山、衡山、华山、恒山、嵩山，但仔细看，又不完全象五岳，这是作者 巧妙的立意，请读者自己去想象和回味吧。总之，这幅画充分展现了祖国江山的雄壮、 辽阔，富有时代新意，观之令人心旷神怡。《江山如此多娇》气魄之大，意境之新，布 局之美，真是令人称绝。两位画家将中国传统山水画避世的清高转变为紧密结合现实的 歌咏，成为中国山水画改造的典范。
中国美术简史整理
中国美术简史整理中国美术简史教师招聘核⼼笔记第⼀编史前及先秦美术（距今约 200 万年前---公元前 221 年）第⼀章史前美术新⽯器时代中期⽂化（约公元前 7000——前 5000 年），内蒙古林西⽩⾳长汗的兴隆洼⽂化遗址出⼟我国迄今发现早的⽯刻⼥神像。
新⽯器时代晚期⽂化（约公元前 5000——前 3000 年），农业⼿⼯业出现分⼯，⼭产规模扩⼤，到本期后段，⼿⼯业内部也有了新的分⼯。
彩陶艺术也⼗分流⾏，琢⽟已成独⽴的部门。
新⽯器时代末期⽂化（约公元前 3000——前 2000 年），这个时代亦称龙⼭时代，或称铜⽯并⽤时代。
第⼀节新⽯器时代的⼯艺美术陶器的发明和磨制⽯器的应⽤，并列为新⽯器时代的两⼤标志。
陶器⼯艺的主要代表：仰韶⽂化的红陶和彩陶、马家窑⽂化的彩陶、河姆渡⽂化、龙⼭⽂化、⼤汶⼝⽂化的⿊陶。
⼀、陶器陶器----⼈类利⽤泥⼟的烧制造的实⽤器⽫或陶艺品，是史前⼈类社会的重⼤发明。
距今1万年前的新⽯器时代。
1、陶器依⽤途可分为饮⾷器、炊煮器和储藏器。
其中盆、钵、碗、杯、⾖、勺属饮⾷器；⿍、⿀、簋、釜、灶属炊煮器；壶、罐、瓶、瓮属储藏器。
2、按陶质分:红、灰、⽩、⿊；3、按器表装饰分:拟形陶，彩陶，印纹陶，素陶4、装饰纹样分：动物纹、植物纹、⼈形纹。
5、陶塑的创作⼿法分为：模仿性、幻想性、抽象性（⼀）仰韶⽂化（公元前5500年-前3000年）主要分布于黄河流域的河南、⼭西、陕西等地。
有半坡类型和庙地沟类型的成就最⾼。
彩陶绘画：《⼈⾯鱼纹盆》、《鱼纹盆》和《⿅纹盆》是仰韶⽂化半坡类型的绘画代表。
半坡类型以西安半坡村和临潼姜寨遗址出⼟的彩陶为代表。
其造型以圆底钵、圆底盆和平底盆较多，还有折腹盆、细颈壶、直⼝尖顶瓶以及⼤⼝⼩底盆等，造型风格厚重朴实。
纹样形象⽣动⾃然，⼿法简练，笔触粗犷，特征鲜明。
⼏何纹样中主要有并列折线，并列斜线、三⾓形⾯构图的⼆⽅连续装饰带，单纯⽽富有装饰效果。
⼆⽅连续纹饰在我国早期的装饰图样的发展中，可以说是⼀个划时代的进步。
中国美术简史课件
第二节 绘画
艺术特色：在艺术处理手法上具有鲜 明特色。首先，在构图上，通过穿壁 的蛟龙将人间、地下两部分联成一体， 又通过昂扬的龙首与迎候在天门的司 阍，构成升天的气氛，使画面的三部 分有机地联系起来；其次，将墓主画 在旌幡中心部位，并且通过跪迎与随 从婢仆的衬托，显示出墓主人的高贵 身份。墓主形象或成正侧面，或成五 分之三的半侧面，形貌服饰皆刻画得 惟妙惟肖，各种神禽异兽姿态矫健， 勾线流畅挺拔，设色庄重典雅，展示 了西汉绘画的卓越水平。
西 汉 马 王 堆 汉 墓 型 帛 画
T
汉代画像石的艺术特色：
画像石是汉代美术的集大成者，艺术成就斐然，时代 特征鲜明。其多为散点透视，平面布局，或满铺布陈，或 分层分栏，构图通常都显得非常饱满、充溢，散发着一股 强大的张力和气势，给人以强烈的视觉冲击。此外，汉代 画像石在造型上具有明显的早期绘画特征，尤其是在人物 形象的塑造上，画家、刻工并不擅长对人物进行细致描绘， 因而把注意力都放在了人物形体大貌的刻画上，并且通过 夸张变形的手法来表现人物的动态神情，其造型简洁概括、 稚拙朴实、生动传神。另外，通过抓住故事冲突的关键部 分，把握事态转折的瞬间，运用精心设计的构图和人物夸 张的戏剧性动作，在定格的画面中展示故事的发展，突出 故事的主题，也是汉画像石的重要风格特征之一。
综观汉代画像石，从中既能体味到其作为雕塑所拥有的体 量感和力度感，又能感受到其构图、造型以及线条所表露
出的平面感和绘画性。作为特定历史时代下雕塑与绘画相 结合的产物，汉画像石体现出了鲜明的时代感和独具特色 的风格面貌。其构思新颖别致，线条刚劲流畅，构图饱满 充盈，布局错落有致，造型拙朴夸张，主题情节突出，风 格或浑厚质朴，或凝重典雅，或严谨工整，或粗犷奔放， 或清新明快，或洒脱恣肆，或简洁疏朗，画面充满了力量、 运动和气势，体现出宽广豪迈、博大精深的气魄和时代精 神。恰如鲁迅先生所言：“惟汉人石刻，气魄深沉雄大。”
中国美术简史简要
中国美术简史魏晋南北朝（220-618）美术：1.著名画家曹不兴（三国吴）：是最早享有盛誉的画家，传说他画屏风是“落墨为蝇”，致使孙权误以为真。
擅画佛像。
画大象有“心敏手运，须臾立成”之说。
卫协（西晋）：谢赫评价称：“古画皆略，至邪始精”，即古代的画都很精略简率，到了卫协绘画趋向精细和注重风范气韵的追求。
在绘画发展史上有着划时代的影响。
戴逵（东晋）：是首创中国式佛像的雕塑家，创造了“夹纻”漆像法，把漆工艺的技术运用到雕塑方面，是今天仍流行的“脱胎漆器”的创始者，克服了造型尺寸增大而重量加重的矛盾。
2.南朝四杰：顾恺之、陆探微、张僧繇、曹仲达。
其中顾、陆、张与唐代吴道子并称画家四祖。
顾恺之（东晋）：代表作《洛神赋图》是根据曹植的《洛神赋》而画的，创造了人神相恋的梦幻境界，用以抒发作者失恋的感伤。
《女史箴图》共九段，内容是讲诫宫中妇女的一些封建道德规范。
采用“春蚕吐丝”，“春云浮空、流水行地”的游丝描。
《列女传·仁智图》陆探微（南朝刘宋）：谢赫《画品》评价称：“第一品第一人”，创“秀骨清象”的风格，影响当时的石窟和壁画。
以书法入画，运用东汉张芝草书的特点，创造连绵不断的“一笔画”，擅画宗教画、名人肖像画、风俗故事画。
张僧繇（南朝萧梁）：有“画龙点睛”的美传。
擅于佛教壁画、雕塑，奇形异貌，夷夏皆妙，始创疏体，有“张家样”之称。
影响了吴道子，同属于“笔才一二，象以应焉”的疏体画法。
曹仲达（北朝）：擅画梵像，“曹衣出水”。
后世评价他的风格说“曹家样”。
肖绎（南朝）：《职贡图》杨子华（北朝）：宫廷画家，擅长人物和鞍马画，据闻他画马晚上会叫。
《北齐校书图》2.理论著作顾恺之：著《论画》《画云台山记》《魏晋胜流画赞》，观点：强调“传神”的重要性，提出“以形写神”的理论及“迁想妙得”“悟对通神”的创作思想。
在技法上创“高估游丝描”，具有春蚕吐丝的特色，表现了对笔墨技巧的追求。
谢赫（南朝）：著《画品》是第一部对绘画作品、作者进行品评的理论文章。
中央美术学院《中国美术简史》(新修订本)笔记和典型题(含历年真题)详解
中央美术学院《中国美术简史》（新修订本）笔记详解第1章史前及先秦美术（距今约200万年前～公元前221年）1.1复习笔记第1节史前美术（距今约200万年前～公元前21世纪）一、旧石器的造型发展1．旧石器时代初期的石器造型一般是形状不规则的石器，很少有第二步加工，之后出现了初步的类型分化，种类增多，加工方法也有显著进步，运用交互打击法。
典型遗址有四川龙骨坡巫山人遗址、河北阳原小长梁与云南元谋猿人遗址、山西芮城西侯度遗址、陕西蓝田猿人遗址、北京猿人遗址。
2．旧石器时代中期的石器造型这一时期石器较多地采用交互打击法，类型显著分化，形式日趋稳定，对造型的讲究脱离了实用目的。
典型遗址有山西襄汾的丁村人、阳高的许家窑人及陕西的大荔人。
3．旧石器时代晚期的石器造型这一时期进步显著，注重修理石核台面和间接打击石片法的采用，能产生长而薄的石片，其次是石器类型丰富，形状更对称，加工益发精致，在实用的前提下，具有一定的形式美感。
典型遗址有宁夏灵武水洞沟、河北阳原虎头梁、山西朔县（今朔州）峙峪人遗址。
二、旧石器晚期的石器发展1．制作装饰品旧石器时代晚期生产力提高后，为了美化自身与美化生活，先民制作了装饰品，我国迄今发现最古老的装饰品，是距今约2.8万年前峙峪人制作的一件石墨装饰品，此外还发现穿孔串珠、磨孔海蚶壳、钻孔兽牙及骨管、骨针等。
2．使用染料山顶洞人与虎头梁人还分别采用赤铁矿粉末与红色泥岩作染色材料。
3．钻孔在峙峪人和山顶洞人的装饰品上，呈现出成熟的钻孔技术，这在雕刻史上具有重要意义。
4．刻画艺术1987年在河北兴隆发现的一件赤鹿角枝残段，是现知比较可靠的最早的原始刻画艺术品。
其上用阴刻的线条构成三组图案：第一组由直线、斜线纹组成，第二组由互相平行的密集曲线组成，第三组为四组密集曲线构成具有对称性的图案。
刻纹还染成红色，其意义应该与狩猎的巫术仪式有关。
其测定年代为距今1.3万年前。
三、新石器时代的文化序列1．新石器时代早期文化（约公元前10000～前7000年）（1）代表文化①华北地区有河北徐水南庄头遗址文化；②华南地区有江西万年仙人洞与吊桶环、湖南道县玉蟾岩、广西桂林甑皮岩下层等遗址文化。
中国美术简史
4、汉代画像石、画像砖的主要分布地区及艺术表现特征
画像砖西汉以洛阳、郑州为中心，东汉以湖南四川、江浙为多；
画像石大致分布在山东江苏安徽的北部等当时的政治经济文化重地。
艺术表现特征。。。。。。
5、汉代画像石、画像砖的题材与表现内容
a、反映劳动与生活的情景：如农民劳动场面、统治者奢华生活等。
b、反映历史故事与宗教神话传说的
（四）秦汉工艺美术
举例说明秦汉金属工艺、漆器工艺与染织刺绣工艺的艺术成就
如有名的“长信宫灯”，将人物造型、通烟、照明灯相结合，是审美与实用完美的统一。
P66未整理。
第四章 魏晋南北朝美术
2、山水画形成期宗炳、王微的两篇山水画论著作
宗炳《画山水序》，王薇《叙画》
3、顾恺之的三篇画论及主要论点
a、传神论，b、强调以形写神，c、迁想妙得。
4、谢赫的六法论
一、气韵生动，二、骨法用笔，三、应物象形，四、随类赋彩，五、经营位置，六、传移模写。
第五章 隋唐五代美术
灵活运用淡墨线与朱砂线起稿，然后分别用各种色彩平涂。（没骨画法的先驱）
4、秦汉墓室壁画兴起的原因
受壁画盛行风气的影响。
5、汉代墓室壁画的重要代表、主要表现题材
重要代表：河北望都1号东汉墓壁画，汉代帛画主要反映墓主企望升天以及表现死者生前的显赫生活。题材有80多项，如城池幕府，乐舞百戏，庄园生产，孝子列女等等
（一）南传佛教美术
早期佛教造像南传系统的风格特点
源于秣莵罗风格，抽象、脸型短圆、眼球框较大，发型有螺状肉髻、螺发、肉髻三种。
（二）北方佛教美术
中国美术简史论述题
中国美术简史的论述题
题目：中国美术简史，简述中国美术发展的主要阶段并分析其特点。
答案：中国美术发展经历了多个主要阶段，每个阶段都有其独特的特点和艺术风格。
1. 古代传统阶段：古代中国美术起源于先秦时期，重要表现形式包括铜器、陶瓷、绘画等。
这一阶段的特点是注重艺术与道德、文化背景的结合，强调以形象传达思想和美学价值。
2. 宋元明清时期：宋代是中国绘画的黄金时期，注重写意和意境的表现，形成了以山水画为主的文人画派。
元代继承了宋代的传统，同时也加入了一些外来影响，表现出豪放和浪漫的风格。
明清时期则呈现出仕女画和花鸟画的兴盛，注重细腻的表现和装饰性的艺术效果。
3. 近现代阶段：近现代的中国美术受到了西方艺术的影响，发生了剧烈的变革。
在19世纪末和20世纪初，中国艺术家开始追求现代性和个人表达，兴起了新式绘画运动，标志着中国艺术进入了现代阶段。
此后，中国美术经历了许多流派的涌现和艺术实验的探索，包括齐白石的写意花鸟画、林风眠的新写实主义等。
这些阶段及其特点只是对中国美术发展的简要概括，实际上中国美术的历史发展非常复杂而丰富。
每个阶段都有其独特的艺术表现和思想内涵，反映了中国社会、文化和艺术理念的变迁。
中国美术简史(自己整理)
中国美术简史一、古代绘画：战国帛画：《人舞龙画图》（龙凤仕女图），《人物御龙图》是保存至今的最早绘画。
汉代绘画：（1）帛画：《马王堆一号T形帛画》两晋南北朝：（1）敦煌壁画（2）东晋：顾恺之《洛神赋图》《女史箴图》《列女仁智图》，提出传神论。
（3）南朝：谢赫《画品》六法论。
张僧繇画龙点睛的传说隋朝绘画：展子虔《游春图》最早的卷轴青绿山水画唐朝绘画：（1）人物：阎立本《步辇图》张萱《捣练图》《虢国夫人游春图》张萱、周昉创造了“浓丽丰肥，雍容华贵”的唐代仕女画形象。
吴道子，被称为“画圣”，用“兰叶描”画人物衣纹，形成了“吴带当风”的风格。
《送子天王图》（2）山水：两种画风青绿山水---李思训《江帆楼阁图》水墨山水----王维《雪溪图》（3）花鸟：韩滉《五牛图》五代绘画：（1）人物：顾闳中《韩熙载夜宴图》（2）山水：分南北派荆关山水：北方以荆浩、关仝为代表。
荆浩《匡庐图》董巨山水：南方以董源巨然为代表。
董源《潇湘图》（3）花鸟：有“黄家富贵，徐熙野逸”之说。
出现了工笔、写意画法。
黄筌《珍禽图》工笔画法。
徐熙《雪竹图》写意画法。
宋代绘画：（1）人物：北宋李公麟：创“白描人物画”，《五马图》马夫形象南宋梁楷：创写意人物画（泼墨画法），后人称“减笔法”，《李白行吟图》（2）山水：北宋范宽《溪山行旅图》，全景式描绘。
南宋“马一角，夏半边”，马远、夏珪构思巧妙，以少胜多。
马远《独钓寒江图》留大片空白夏珪以虚代实，计白当黑，喻南宋残山剩水，半壁江山。
（3）花鸟：宋代院体画赵佶《芙蓉锦鸡图》，创“瘦金体”赵昌，善写生，喜画折枝花果，誉为“与花传神”，《夹蝶图》崔白：《寒雀图》《双喜图》宋代文人画兴起，“四君子”题材形成，到明清大盛。
苏轼，文同是宋代文人画的代表，《墨竹》元代绘画：（1）人物：人物画开始进入文人画轨道。
（2）山水：元四家黄公望：《富川山居图》，被誉为“画中兰亭序”。
王蒙：《青卞隐居图》密体山水倪瓒：《平远窠石图》疏体山水吴镇：《渔夫图》安平乐道（3）花鸟：王冕《墨梅》明代绘画：（1）人物：陈洪绶《屈子行吟图》（2）山水：明四家沈周：《庐山高图》文征明唐寅仇英（3）花鸟：徐渭《黑葡萄图》《泼墨芭蕉》大写意画风清代绘画：（1）人物：（2）山水：正统派“四王”-------王时敏、王鉴、王翚和王原祁革新派“四僧”，以石涛为代表，“搜尽奇峰打草稿”清初“四僧”是指原济（石涛）、朱耷（八大山人）、髡残（石溪）、渐江（弘仁）。
中国美术简史第一编史前及先秦美术
陶器的分类
按用途分——饮食器、炊煮器和储藏器。 按陶质分——红陶、灰陶、白陶和黑陶。 按器表装饰分——素陶、彩陶、印文陶、
拟形陶。
彩陶的制作过程
原始人将普通的黄土经过精细澄洗，用 手工或慢轮制作成各种器皿；打磨光滑后 呈现橙红色，在器皿内外壁用天然赭石和 氧化锰制作的颜色仔细绘制出各种纹饰， 然后放入窑中烧烤，最后形成具有赭红、 黑、白交织的美丽图案的器皿。
3、还有一些帛画也很有名。
第一节 青铜器艺术
1、什么是青铜器？ 1975年甘肃东乡林 家马家窑文化遗址 （约公元前3000左 右）出土一件青铜刀， 这是目前在中国发现 的最早的青铜器。
镶嵌十字纹方钺（夏代晚期）
青铜指红铜与锡的合金，是人类历史上的 一项伟大发明。将红铜与锡按照一定的比 例熔化（锡约为5－20‰，铜约为95－80 ％），再注入陶范中，冷却后加以打磨就 制成各种青铜器皿。其特点是熔点低，硬 度高。青铜发明后人类历史就进入一个新 的时期——青铜时代。青铜器刚铸成是黄 金般的土黄色，因为埋在土里生锈才变成 绿色的。
圆雕少女头像（甘肃礼县高寺头1964年出土）
牛河梁女神像
1983年在辽宁牛河梁发 现一处红山文化祭祀遗 址，可能是一座女神庙。 中心是一座神殿，出土 一件泥塑女神头像，附 近还发现肩、手、臂膀、 乳房等泥塑残块。表明 在神殿主室中心，原先 塑有型体更大的女神像。
女神像面涂红彩,高22.5厘 米,宽16.5厘米，与真人相 当,额上塑一圈突起的圆箍 状饰,眼睛用淡青色玉片制 成，扬眉注目，张口欲言。 据研究，这是生育神和农 神（地母神）的象征，同 时也是母权制遗风的体现。 具有很强的艺术能力，揭 示了中国原始社会雕塑辉 煌的新篇章。
玉琮采用浅浮雕与 线刻结合的手法， 雕出人兽结合的形 象。在兽面纹上搭 配一人面形象，组 合巧妙。 其线条细如毫发， 堪称微雕之祖。这 个形象被认为是良 诸人崇拜的“神徽” 图案。
中国美术简史PPT课件
黄铁山水彩画
陈 逸 飞 作 品 《 长 笛 手 》
怎样欣赏美术作品(一)
画家成功地运用了水 印木刻的技巧，塑形颇 具刀味，而套色却浓淡 有致。
《蒲公英》是版画家 吴凡的著名水印套色木 刻作品。吴凡的版画创 作多取材于平凡的生活， 善于从细微处表现生活 的真谛，传达出普通人 的情愫，给观众以亲切 感。
1、意境美 2、结构美 3、笔墨美 4、意念和逆光美 5、墨韵美
万
山
山
村
红
飞
遍
瀑
吴冠中 （1919— ）
吴冠中终生探索中西艺术结合之路， 兼作油画与水墨画，走出了一条油画中国 化，中国画现代化的新路,并被国内外誉 为是中国绘画走向现代的杰出代表。 吴冠中是中国文化部为健在的艺术家首 次举行大型个人作品展的画家；吴冠中被 誉为“艺术诺贝尔奖”中国第一人。
林风眠的水墨山
水，运用了西洋画的 光感、质感、色彩、 结构等各方面的表现， 使中西艺术取长补短， 合而为一，创造出植 根於传统，又有时代 气息，色彩丰富协调 又墨韵生动的艺术风 格。此作多用浓墨， 色彩浓丽，突显出视 觉上的新鲜感和质感， 摆脱了传统水墨画的 表现公式。
林风眠《秋艳》
林风眠的作品具有 很强的表现主义色 彩，从中透出特有 的一种孤寂、空漠 的情调，一种平和 而含蓄的美。
六、五代两宋时期美术
步辇图（部分） 阎立本
八、明清时期美术 唐代国势强盛，给绘画发展造成十分有利的条件。
步辇图（部分） 阎立本
1、理解美术作品的立意和主题；
下面是著名中国画《江山如此多娇》 傅抱石、关山月合作
这样巨大幅面的山水画高5米半、宽9米，在我国历史上是罕见的。在一幅画面上同时表
现出我国幅员辽阔、气势雄伟的壮丽山河，也是前人从未尝试过的。我们看到画面上一 轮红日从东方升起，普照着大地；山峦起伏，连绵不绝，浩浩瀚瀚，郁郁苍苍。其下飘 然的烟云，回绕着整个大地。古老的长城，奔腾的黄河，婉蜒的长江，世界屋脊的珠穆 朗玛峰，都形象地跃然于画上。
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铜车马
第一讲：中国美术简史
25
汉代陶俑
第一讲：中国美术简史
26
汉代说唱俑
第一讲：中国美术简史
27
霍去病墓前石雕
高168厘米，长190厘米 跃 马(高1.50米，长2.40米 )
伏虎
马踏匈奴
第一讲：中国美术简史 28
汉代青铜雕塑，马踏飞燕
身高34.5厘米，身长45厘米， 宽13厘米。
第一讲：中国美术简史
第一讲：中国美术简史
18
三、先秦绘画
先秦帛画
人物龙凤图
第一讲：中国美术简史
人物御龙图
19
先秦漆画，漆奁车骑出行图
1941年在 湖南长沙子塘出 土的西汉漆画 《漆奁车骑出行 图》，以黑、灰 、绿等色在红底 上作画，画的是 贵族出行内容。
第一讲：中国美术简史
20
第三节 秦汉美术
一、秦汉绘画
T字形“非衣”
第一讲：中国美术简史 53
观无量寿经变，局部
第一讲：中国美术简史
54
二、隋唐五代人物画家和传世作品
1、初唐画家阎立本，历代帝王图 既注意到刻划作为 封建统治者的共同特 性和气质仪容，而又 根据每个帝王的政治 作为，不同的境遇命 运，成功在塑造了个 性突出的典型历史人 物形象。
第一讲：中国美术简史
第一讲：中国美术简史
48
四、魏晋南北朝的石窟雕塑，云冈石窟北朝雕塑
石窟艺术在中国雕 塑中很有代表性，由 于雕塑形象和题材大 都为宗教题材，雕塑 形象具有神化倾向和 夸张的特征。宗教精 神的内在动力却也促 进了大量精品的诞生 。 有希腊末期艺术和 波斯艺术的影子，其 特点是造型比较纤美 ，衣纹皱褶紧贴身体 。传入我国以后，即 被中国雕塑家所融汇 贯通，形成独特的中 国佛像风格，使这种 泊来艺术逐步具备了 民族化特征。
第一讲
中国美术简史
旧石器时代的装饰品
第一讲：中国美术简史
2
第一节 原始美术
一、新石器时代的雕塑
陶器:题材主要为人物和动物，体现了实用与装饰的结合
人头形器口彩陶瓶（仰韶文化庙底沟型） 以人物雕塑作为器物局部装饰的作品
鸮(xiao)鼎
作为拟形器的陶 塑作品,属仰韶文化庙 底沟类型。器高约36 厘米，泥质黑陶。以 陶鸮的身体作为鼎腹 ，以其双腿与尾巴作 为三个支足。器口前 端加塑鸮首，与器身 浑然一体。鹰喙尖利 ，双目炯炯，神态威 猛，是原始陶塑艺术 杰作。现藏中国历史 博物馆。
一、画家与传世作品
1、三国两晋画家及作品
曹不兴，三国吴人，是最早享有盛誉的一位画家。传说他画屏风时使 落墨为蝇，使孙权误以为真，说明他绘画技艺的高超。
卫协，西晋画家，他的创作多是人物、故事以及道释题材的作品。谢 赫评价称：“古画皆略，至协始精。六法颇为兼善，虽不备该形似， 而妙有气韵。凌跨群雄，旷代绝笔。”卫协对六朝重气韵画风的形成 最有影响。 顾恺之,字长康，小字虎头。他是东晋最伟大的一位画家，也是早期 的绘画理论家。以“画绝、才绝、痴绝”而驰名于世。绘画注重表现 人物精神面貌，尤其重视眼神的刻画，认为“传神写照,正在阿堵之 中。”同时也擅长以绘画艺术语言来着意刻画对象的心理特征与精神 风貌。他一反汉魏古拙之风，专重传神，点睛最妙。 他的用笔被称为 “高古游丝描”。
司母戊鼎、饕餮纹
二、先秦雕塑艺术，三星堆雕塑， 铜面具
耳长70厘米 瞳孔凸出眼眶16.5厘米
第一讲：中国美术简史
15
青铜立人像
高172厘米，底座高90厘米， 通高261厘米。 1986年出土于四川广汉三星堆。
第一讲：中国美术简史
16
巨型铜树
高四米以上
第一讲：中国美术简史
17
漆木雕
战国髹漆木雕。 1978年湖北随县曾矦 乙墓出土。 共两件， 均木胎，通高 86.8厘 米，通长50厘米，形 态稍异，一件四肢卷 曲，昂首凝视，全身 髹漆彩绘梅花瓣纹； 另一件作小憩状，回 首盘身伏卧，黑漆， 装有高大的真鹿角， 形象生动。现藏湖北 省博物馆。
31
荆轲刺秦王
第一讲：中国美术简史
32
汉画像砖
第一讲：中国美术简史
33
四、秦汉工艺美术，长信宫灯
鎏金拟人灯，取双手执盏的宫女 形象，造型简洁朴实，装饰高贵富丽 。灯通体高48厘米，重15.85公斤。
第一讲：中国美术简史
34
错金银博山炉
通高26厘米，1968年 河北省满城中山靖王墓出 土。此件博山炉炉身的盘 和座是分铸后用铁钉铆合 ，通体错金，炉盘饰错金 流云纹。盘上部及盖铸出 高低起伏，抵挺峻峭的群 山，山间点缀以猎人和野 兽，刻划出一幅生意盎然 的狩猎画面。圈足饰错金 卷云纹，座把透雕成三龙 跃出水面，龙首顶托龙盘 ，勾画出沟通天人的神山 图景。
第一讲：中国美术简史
43
曹仲达作品
第一讲：中国美术简史
44
二、魏晋南北朝的绘画理论
谢赫，《画品》、六法论1、气韵生动，2、骨法用笔，3、应物象形，4、 随类赋彩，5、经营位置，6、传移模写。 顾恺之，《论画》、《画云台山记》 姚最，《续画品录》 宗炳，《画山水序》 王微，《叙画》
第一讲：中国美术简史
汉墓壁画，河南洛阳卜千秋墓室壁画
主题是死后升仙
第一讲：中国美术简史
22
二、秦汉雕塑
俑是古代墓葬雕塑的一个类别。古代实行人殉，奴隶是奴隶主生前的附属品，奴隶 主死后奴隶要为奴隶主陪葬，是殉葬品。兵马俑即制成兵马（战车、战马、士兵）形状 的殉葬品。
秦
第一讲：中国美术简史
23
第一讲：中国美术简史
24
55
阎立本，步辇图
第一讲：中国美术简史
56
2、吴道子《天王送子图》
第一讲：中国美术简史
57
3、仕女画家张萱、周昉
张萱
捣练图
虢国夫人游春图
第一讲：中国美术简史 58
周昉， 簪花仕女图
彩陶装饰绘画
仰韶文化彩陶：①半坡类型彩陶
②庙底沟类型彩陶
马家窑文化彩陶：
人面鱼纹图
第一讲：中国美术简史
9
花瓣纹盆
第一讲：中国美术简史
10
鹳鱼石斧缸
第一讲：中国美术简史
11
舞蹈纹盆
第一讲：中国美术简史
12
第二节 先秦美术（夏商周）
一、青铜器，四羊方尊
高58.3厘米，重 达34公斤。表现羊的 青铜器，一方面保留 了原始的图腾崇拜， 又有替代羊作为牺牲 献祭给神明的意思 。 羊在古代寓意吉祥。 四羊方尊以四羊相对 的造型展示了酒礼器 中的至尊气象。
2、石窟壁画 本生 ， 佛传 经变：用壁画形式来展现佛经内容。 莫高窟唐代壁画：题材丰富 ，场面大 ，人物造型丰满圆润 ，世俗化和 生活化 线条灵动飘逸，色彩浓郁
第一讲：中国美术简史
52
观无量寿经变
无量寿佛居中，庄严平和：众菩萨 、天人分列两侧，千姿百态，丰润柔 媚。人物造型准确生动，线描纯熟精 炼，敷色柔丽典雅。
第一讲：中国美术简史
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顾恺之，列女仁智图
第一讲：中国美术简史
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卫灵公与夫人夜坐闻马车声
第一讲：中国美术简史
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女史箴图
第一讲：中国美术简史
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洛神赋图
画中的山水景物是作为故事背景而出现的，并且常常起到渲染和比喻的双重作用 ，比如赋中形容洛神的美貌为“翩若惊鸿，婉若游龙……远而望之，皎若太阳开朝 霞；迫而察之，灼若芙蕖出绿波”，画面中就出现有惊鸿，游龙、太阳、芙蕖等。 洛神的形象刻画得十分出色，不仅描绘出她凌波微步的优美身姿，而且还将她若往 若还的矛盾心理生动地展示了出来。
49
第一讲：中国美术简史
龙门石窟宾阳中洞
北魏时期 崇尚以瘦为 美，所以主 佛释迦牟尼 面颊清瘦， 脖颈细长， 体态修长。 衣纹密集， 雕刻手法采 用的是北魏 的平直刀法 。
第一讲：中国美术简史 50
第五节
一、壁画
1、墓室壁画，永泰公主墓壁画
隋唐五代美术
这幅宫女壁画并没有什么故事情 节，然而，平淡的生活情节，一经 画家巧妙构思，竟妙趣横生。在构 图上，不是简单排列一行，而合理 利用空间关系，使人物前、后、高 、低对比呼应，正、背、转、侧互 相穿插，宫女之间是一个和谐、完 美的整体。这种前后参差的布排， 不仅使画面疏密相间、错落有致， 而且显得活跃而不杂乱，均衡而不 呆板，气势开阔，场景壮美。 这幅壁画，无论是构图设计， 还是形象塑造、勾线敷彩，均能代 表唐代人物画的高度水平。画中这 群风华正茂的女子，以其特有的风 采，闪现着永恒的艺术魅力。
第一讲：中国美术简史 46
三、魏晋南北朝的墓室壁画和石窟壁画，萨埵那太子本生故事壁画
第一讲：中国美术简史
47
尸毗王割肉贸鸽
在莫高窟257窟。描绘佛的 前身尸毗王鹰口救鸽的故事。为 从鹰口救鸽，愿以自己身上与鸽 子同等重量的肉交换，但割尽两 股、两臂、两胁以至全身的肉， 放在秤上仍然轻于鸽子。尸毗王 决心救活鸽子，最后自己站到秤 盘上，终于震动天地，使鸽子得 救，自己也身体平复并超过原来 。画面上尸毗王垂下一条腿坐着 ，有人正用刀割他腿上的肉。另 有一人手持天平，在天平的一端 伏着一只安详的鸽子。画面构图 简朴，主题突出。由于晕染变色 ，显得造型粗犷。为早期石窟壁 画的代表作之一。
第一讲：中国美术简史 41
2、南朝画家及传世作品 陆探微，南朝宋吴（今江苏吴县）人。他是 佛教画家，又是杰出的肖像画家，所绘人物形象 “秀骨清像”。师法顾恺之，二人画风皆为笔迹 周密的“密体”，并称“顾陆”。 张僧繇，南朝梁吴中（今江苏苏州）人，一 说吴兴人。他不仅长于人物画，而且能画山水禽 兽，还会塑像，是一个多才多艺的美术家。不同 于顾恺之、陆探微的“密体”风格。 六朝三杰：张得其肉，陆得其骨，顾得其神。