美术作品的形式构成PPT课件
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实用美术基础电子课件第一章平面构成基本技能
项目二 美术设计的构成形式
二、基本形的群化
1.概念 基本形的群化是指在设计出一个新的基本形的前提下,再将这个基本形作为造型要素,创 造方向、位置、大小等变化的组织,构成视觉效果完全不同的新图形。
项目二 美术设计的构成形式
2.类型 (1)线形状排列 线形状排列是指群化时单形沿水平、垂直或斜线方向排列(见图1-2-10)。 (2)对称状排列 对称状排列是指群化时沿左右、上下方向排列(见图1-2-11)。 (3)环线状排列 环线状排列是指群化时圆形、方形、菱形等多边形环列构成(见图1-2-12)。 (4)放射状排列 放射状排列是指群化时向一个中心点集中排列,构成放射图形(见图 1-2-13)。 (5)平面状排列 平面状排列是指群化时相对集中,融为一体,构成面状图形(见图 1-2-14)。
项目二 美术设计的构成形式
项目二 美术设计的构成形式
(2)骨骼按规律可分为有规律骨骼和无规律骨骼 1)有规律骨骼:以非常严谨的几何形式组成的骨骼,如重复、近似、渐变、发射等几何 形式(见图1-2-19 和图1-2-20)。 2)无规律骨骼:没有规律性,可以自由变化的骨骼,如聚集、对比、变异等形式(见图 1-2-21 和图1-2-22)。
项目二 美术设计的构成形式
2)方向变化类(见图1-2-38至图1-2-41)。
项目二 美术设计的构成形式
(3)重复骨骼和重复基本形的关系(见图1-2-42和图1-2-43)
项目二 美术设计的构成形式
(4)群化构成 群化构成是指两个以上基本形集中排列在一起,互相发生联系的构成形式。基本形必须具 有共同元素,排列要有规律,才能产生具有美感的群化构成。 1)群化构成是基本形重复构成的一种特殊形式,它具有独立存在的意义。在美术设计中, 群化构成经常作为设计标志或者符号的一种设计手段。 2)群化构成需要注意的几个问题。 a.基本形要简练、概括,形状和数量不能太多。 b.外部基本形要有一个整体的视觉效果。 c.整体构图要平衡、稳定。
构成(平面、色彩、立体)PPT课件
工具材料要求
• 白卡纸,水粉颜料(广告色) • 各色描笔、勾线笔(狼毫或尼龙笔),水粉笔(尼龙) • 直尺,圆规,曲线板,鸭嘴笔等
2021
• 平面构成与色彩构成、立体构成是现代构成学的
三个主要组成部分,而“形态构成学”是一种现 代造型艺术学派,它区别于传统的艺术表现形式。
• “形态构成学”主要通过研究艺术造型的内在组
悉尼歌剧院 2021
手提包
2021
诺基亚7500
2021
绪论
一、构成及三大构成的认识
• (一)什么是构成(Composition)?
构造、解构、组合之意。哲学上的含义:“对象世界诸要 素的分解与组合,使新功能显现。来源于“构成主义”
它是创造形态的方法,研究如何创造形象,形与形之间怎 样组合,排列的方法。
德国一所造型学院,创建于1919年,1932年因纳粹而关 闭。它融合了当时各国前卫的艺术精华,如立体主义绘 画、俄国的构成主义、荷兰的风格派。
v 核心教育理想:艺术结合科技,创造集实用艺术和美术
于一体的未来设计。
v 背景:20世纪工业革命的产生和大发展,大工业中艺术
与技术对峙的矛盾十分突出。
2021
• 立体主义
毕加索-2亚021威农少女
• 立体主义
莱热-三个202女1 子
• 立体主义
德劳内 2021
• 构成主义和风格派
构成主义代表-波波安
2021
风格派代表-蒙德里安
• 构成主义和风格派
风格派代表-蒙德里安
2021
• 构成主义和风格派
2021
• 2.关于包豪斯(Bauhaus)的出现和发展
v 教学基础:基础课程和工艺技术
1.约翰.伊顿:1.要求学生把各类质感、图形、图片、颜色 与色调逐一练习。
• 白卡纸,水粉颜料(广告色) • 各色描笔、勾线笔(狼毫或尼龙笔),水粉笔(尼龙) • 直尺,圆规,曲线板,鸭嘴笔等
2021
• 平面构成与色彩构成、立体构成是现代构成学的
三个主要组成部分,而“形态构成学”是一种现 代造型艺术学派,它区别于传统的艺术表现形式。
• “形态构成学”主要通过研究艺术造型的内在组
悉尼歌剧院 2021
手提包
2021
诺基亚7500
2021
绪论
一、构成及三大构成的认识
• (一)什么是构成(Composition)?
构造、解构、组合之意。哲学上的含义:“对象世界诸要 素的分解与组合,使新功能显现。来源于“构成主义”
它是创造形态的方法,研究如何创造形象,形与形之间怎 样组合,排列的方法。
德国一所造型学院,创建于1919年,1932年因纳粹而关 闭。它融合了当时各国前卫的艺术精华,如立体主义绘 画、俄国的构成主义、荷兰的风格派。
v 核心教育理想:艺术结合科技,创造集实用艺术和美术
于一体的未来设计。
v 背景:20世纪工业革命的产生和大发展,大工业中艺术
与技术对峙的矛盾十分突出。
2021
• 立体主义
毕加索-2亚021威农少女
• 立体主义
莱热-三个202女1 子
• 立体主义
德劳内 2021
• 构成主义和风格派
构成主义代表-波波安
2021
风格派代表-蒙德里安
• 构成主义和风格派
风格派代表-蒙德里安
2021
• 构成主义和风格派
2021
• 2.关于包豪斯(Bauhaus)的出现和发展
v 教学基础:基础课程和工艺技术
1.约翰.伊顿:1.要求学生把各类质感、图形、图片、颜色 与色调逐一练习。
五年级下册美术《学构图》完整ppt课件
常 见 几 种
1 三角形构图 2 井字形构图 3 圆形构图 4 十字形构可图编辑版课件 5 S形构图 10
特点:稳定感
可编辑版课件
11
饱满有张力
可编辑版课件
12
特点:安全、和平、庄严
可编辑版课件
13
特点:优雅有动感
可编辑版课件
14
可编辑版课件
15
特点:变化有动感
可编辑版课件
16
其他构图形式分析与欣赏人人网仅提供信息存储空间仅对用户上传内容的表现方式做保护处理对用户上传分享的文档内容本身不做任何修改或编辑并不能对任何下载内容负责
学构图
可编辑版课件
1
想一想
什么是构图?它研究的是什么?
绘画时根据题材和主题思想的要求,把 要表现的形象适当的组织起来,构成一个协 调的完整的画面,这称为构图。
构图研究的是把你需要画的东西如何放在 纸上,以达到最好的效果。
可编辑版课件
2
3
1
2
4
5
6
比比看哪幅图画的更好?
7
可编辑版课件
3
画面统一可编无辑版变课件化
4
画面零散可有编辑变版课化件
5
画面统一有可编辑变版课化件
6
构图大小
这两张图片有何区别
可编辑版课件
7
过于集中
缺少兴趣中心
可编辑版课件
聚散合理、有主次之分
构 图 分 析 构图安排
8
构 图 知 识ຫໍສະໝຸດ 12主体景物为2个类似事物时,尽量避免同一大 小,同一方向或在同一直线上,在同一直线上 时,可利用其它呼应可编事辑版物课对件 画面进行调整。 9
水平线构图
十 字 架 构
高中美术人教版(2019)美术鉴赏第2课如何鉴赏美术作品课件(24张PPT)
不同的色彩搭配会产生无限丰富的视觉效果。 ——高纯度的色彩与低纯度的色彩
马蒂斯的《生活的欢乐》,高纯度红色、黄色与绿色填满了画面,加之舒缓流动的 线条,表现了一个田园牧歌式的场景,欢快惬意的氛围跃然纸上。 莫兰迪的这幅《静物》,大面积的黄色与灰色纯度都很低,中部的砖红瓶子与右側 橙色纸盒纯度稍高,成为视觉的重点。整个场景不温不火,却达成了精致的平衡。
(二)主题
主题是美术作品所要表达的中心思想,作品的一切元素与细节均为主 题服务。
18世纪法国画家大卫的《荷拉斯兄 弟之誓》取材于古罗马的历史故事, 宣扬在国家大义面前牺牲家庭的爱 国情怀。
(三)情境
艺术家的创作都有特定目的:或是传播思想、教 化世人,或是营造意境、调剂精神,或是开拓 新的视觉经验。
对比色的色彩与邻近色的色彩
张萱《捣练图》
梵高《星空》
(三)材质 美术是基于材料的创造,绘画需利用水墨、油彩,雕塑需利用 金铜、泥石,正是材料的物质形态确保了作品的存在。艺术家 在创作中会通过雕琢、打磨、编织、铸造等多种手段,来追求 某种材质效果。
布朗库西《空中的鸟》
用打磨得极为光亮的青 铜制造出一个流线型的 形状,虽没有鸟的翅膀, 却表现出了飞翔的速度 感。(三维空间中的材 质)
曲线 直线 点 面 特殊线条 给人什么感受?
郑板桥的《荆棘丛兰图卷》
画兰画竹均是一笔下去,用笔锋、轻重、浓淡的变化 来表现叶面的方向及转折。
全图31.5厘米×508厘米 [清代]郑板桥
南京博物院藏
线条也能起到引导视线、组织人物关系的作用,尽管有些线条 并不显著,却能辅助我理解画面,营造出丰富的意趣。
(二)色彩 色彩来源于自然光的分解。在美术作品中,色彩善于吸引 注意唤起情感,是最生动、最具感染力的元素。
人美版小学美术二年级上册8.摆花样(共27张PPT)
04. 拓展延伸
用餐具摆花样
用人体摆花样
用多米诺骨牌摆花样
用飞机编队摆花样
用降落伞摆花样
谢谢观看
重点难点
认识、发现身边的日常用品等各种物象的 外形、色彩特点,利用这些物体排列组合 出自己喜欢的图形。有选择的利用物体的 形与色进行排列组合。2
01. 情境导入 02. 探索新知 03. 艺术创作 04. 拓展延伸
01. 情境导入
花卉
你能说出这些优美的组合用了哪些材料吗?
食材
你能说出这些优美的组合用了哪些材料吗?
摆花样
人美版二年级上册美术课件
学情分析
这个课题很容易引起学生的兴趣。学生们在生 活中能找到许多造型美观、色彩艳丽的物品, 如彩笔、发卡、玩具、糖果、饼干、钥匙、螺 丝、硬币、果实等。把它们放在一起怎么摆好 看,却没有方法,动手能力比较差。【
教学目标
知识目标:有规律得排列组合会使普通造型更具有 艺术美感。 能力目标:有选择地将不同形状、颜色的物体进行 排列,组合出自己想表现的图形。 情感态度与价值观目标:通过欣赏、动手排列组合 的活动,使学生初步感受到构成艺术的形式美感, 及在生活中广泛的应用。2·1·c·n·j·y
02. 探索新知
说一说你们带来哪些材料?有什么特点?
说一说: 这些花样在色彩和方 向上有什么规律?
试一试:你还能摆出什么花样?
除了色彩和方向,它们还有什么规律?
将你们手中的物品试着摆一摆吧!
学一学,将自己的作品完善
学一学,将自己的作品完善
03.
六年级下册美术课件-第7课 绘画构图初步|冀教版(2014秋)(共11张PPT)
河北美术出版社
六年级美术下册 第7课绘画构图初步
第一课时
一、欣赏对比 感知构图
二、学习构图 感受变化
构图: 是一个外来语,原意为组合、构成。在中国传统画 论中也称为章法或布局。
• 一般指在平面的空间中安排和处理表现对象的位置和关 系,用个别和局部的形象组织成画面整体,以表现构思中 预想的艺术形象和审美效果。
比比谁的眼力好
✘
位置偏右下
位置偏左上 ✘
✘
位置太集中
位置太平均
✘
✔
• 任何一幅画面的构图都存在着各种变化,只有大小适当,位 置适中,聚散合理的才是比较完美的构图。
在构图中我们不仅要 了解存在的变化,还 要懂得构图的基本形 式以及不同的构图带 给我们的感受。
三角形构图
课本16、17页
均衡、富有变化
四、实物组合 体会变化
A
B
“实物拼摆竞赛” 由前面环节获胜的两组同学进行拼摆,摆好后,请其他组 同学说一说更喜欢哪组?为什么?
五、畅谈感受 教师小结
今天我们学习了有关构图的知识,通过同学们的相 互合作、动手操作,掌握了构图中画面的变化以及构图 给我们带来的不同的美感,相信此时的 你们一定已经跃跃欲试了,下 节课我们就进行与构图相关的 绘画创作。
在其中一条边处于水平时,有稳定、坚实的感觉;如《铜水箱》
有两条边成多倍大于第三条边时(长三角形
“s”形构图 活泼、柔美 "S"型构图是指物体以"S"的形 状从前景向中景和后景延伸, 能够使画面比较生动,富有空 间感。
平行式构图 安定、广阔、宁静、稳定 即画面中所呈现的基本骨架为平行线形。
除了课本给我们介绍的几种构图形式外还有 十字形构图:这种构图形式会给人以庄重、严肃的感觉。 垂直线构图:这种构图形式会使人产生壮丽、庄严、向上的感觉。 X形构图:这种构图会使画面显的视线集中,空间深远。 T形构图:这种构图给人以广阔、深远、向前的感觉。 圆形构图:这种构图给人以饱满、均衡、活泼、完整的感觉。
点线传情——造型元素之点线面课件高中美术人美版(2019)选修绘画(22张PPT)
在掌握了点、线、面的知识后,让我们完成下列的练习: 1. 请你从本页《点、线、面构成》中选择一幅图,运用本 课所学点、线、面的知识,在小组中描述它带给你的感受。 2. 请你用铅笔临摹作品《几个圆圈》。 3. 请你结合本课所学知识,在《几个圆圈》的 基础上完成 一件新的作品。
几个圆圈 油画 布面油彩 1926 年 140cm×140cm
2. 请你运用本课所学知识,用点、线、面独立完成一件有 创意的作品。
3. 请你尝试用绘画记日记。
鸟欲高飞先振翅,人求上进先读书。——李苦禅
涤 水彩画 纸本水彩 1995 年 54cm×76cm 王维新 中国美术馆 画面以线为主,表现了水的流动。
苏州博物馆建筑方案图 设计图 贝聿铭(美国) 苏州博物馆 苏州博物馆的设计继承了江南传统建筑粉墙黛瓦的特色,又以直线、
斜线组成了富于节奏韵律的几何平面,凸显了建筑的现代感。
点、线排列后可以形成面。现实世界中的物体形 状
极其繁多,有圆形、方形、三角形和曲线构成的形等。
不同的形状会引发人们产生不同的心理感受。有时我 们 并不描绘对象的具体细节,而是用剪影式的图形呈 现,
思考· 探究
也很有表现力。面与面之间有大小、体量的不同, 具有 很强的形式感,对画面整体效果有很大的影响。
正方形:给人以方正、坚实的感觉。 长方形:横长 方形给人以平静、威严、沉重的感 觉,竖长方形则给人 以高耸、挺拔的感觉。 等腰三角形:给人以稳定向上的
都市之夜
彩墨画 纸本彩墨 1997 年 145cm×368cm
吴冠中 中国美术馆
大小不同、形状各异、颜色丰富的点,营造出充满活力的繁华都市。
大碗岛的星期天下午 油画 布面油彩 1884 年—1886 年 207.5cm×308.1cm 修拉(法国) 芝加哥艺术学院(美国)
第2课 表现形式 课件 (共26张PPT)人教版七年级美术上册
自评得分:
拓展延伸
课后学习建议: 1. 阅读相关书籍或文章。 2. 参观美术馆或艺术展,进一步理解美术作品的表现 形式。
板书设计
美术是弘扬革命传统,传承革命文化的重要方式。
表现形式
艺术语言
艺术形式
点
线
面
空 间
色 彩
肌 理
构 图
对 称
均 衡
对 比
统 一
油 画
版 画
雕 塑
中 国 画
请大家仔细观察,这幅 作品是如何运用色调来突出 主题的?
初踏黄金路(版画) 1963 年 李焕民 中国美术馆藏
画面中的人物、动物形 象形成了视觉上连续的点, S 形的构图在使画面产生纵 深感的同时,又具有一种独 特的节奏美和韵律美。
初踏黄金路(版画) 1963 年 李焕民 中国美术馆藏
艺术家在创作时,会根据题材内容的需要,综合运用 艺术语言,使作品更好地表达主题。
初踏黄金路(版画) 1963年 李焕民 中国美术馆藏
鲁迅像(版画) 1961 年 赵延年 中国美术馆藏
赏析交流
学生思考:如果你是一位画家,你会选择哪一种艺术 形式来表现革命者崇高的革命精神?
作业要求
就本课不同形式的美术作品写一篇 300 字左级:
小组成员:
鲁迅像(版画) 1961 年 赵延年 中国美术馆藏
请同学们说一说,这幅作品给你带来什么样的视觉 感受?
艰苦岁月(雕塑) 1957 年 潘鹤 中国美术馆藏
这幅作品是如何通过不同的艺术语言来展现其主题的?
太行铁壁(中国画) 1984 年 王迎春 杨力舟 中国美术馆藏
这两幅作品分别给你什么样的视觉感受?
备注:在相应的空格内打“√”
小学美术六年级上册《第13课多样的立体造型》PPT课件
展评作品
1.(展示)组长代表你们组来介 绍本组的立体造型作品:从制 作材料、美的形式法则、空间 效果等方面进行介绍; 2.(评价)谁来评价评价这件立 体造型作品?可用今天所学的 知识来评价 。
著名立体造型欣赏
长城
法 国 巴 黎 埃 菲 尔 铁 塔
意 大 利 比 萨 斜 塔
美国五角大楼
埃及金字塔
面材构成
面材构成
面材构成
面材构成
线形构成
线形构成
线形构成
点线构成
思考: (1)这些立体造型都有什么共同特点?
都是点、线、面的立体表现,有 时我们称作立体构成。
(2)请用简洁的语言评述这些立体造 型的不同之处。
形式不一样;材料不一样;形状 不一样。
多样的立体造型能给人以独特的 视觉感受。那么,怎样制作呢?
秦兵马俑
法国艺术家罗丹说过:“生活中并不缺少 美,而是缺少发现美的眼睛。”同学们, 希望你们通过美术学习,学会用自己的眼 睛去发现美、认识美、感受美,并且不断 用自己的双手去表现美、探究美、创造美。
13、多样的立体造型
看了图片之后,你有什么感想?
在生活中,到处都可以看到形形色 色的立体造型,如建筑物、家具、 服装、器皿等。
欣赏并思考: (1)这些立体造型都有什么共同特点?
(2)请用简洁的语言评述这些立体造 型的不同之处。
块材构成
块材构成
块材构成
块材构成
形象的重复
对比调和
整体的韵律
构图的平衡
形象的特异
学生作品欣赏
渐变
旋转
叠差
进深
层叠
让我们来创作吧!
动手实践
• 发挥你们小组的想象力,任意用一种材 料做出一个你们自己喜欢的立体造型 (注意要巧妙的运用到折曲、剪刻、粘贴 等方法,符合美的形式法则,在空间上 造成效果) • 注意制作立体造型的过程:设计→ 选材 →测量(制作) →组装 →表面处理
设计构成ppt课件
.
基本形与空间的正负关系
❖ 一、 基本形
❖ 概念:指在平面设计中借以表达设计意图的设计元素。它 是表达构成意图的主要手段,是构成设计的基本单位
❖ 二、基本形与空间的正负关系❖ a白色白背景,又称之为消失
❖ 在平面设计中,一般习惯上 ❖ b白形黑背景,负形象被正的 把形象称之为“图”,把背景 空间所包围,给人一种通透 称之为底。如果形象是黑色的,的 感 觉 , 通 常 称 之 为 “ 负 ” 而背景是白色的,那么就会产 形象 生人形白一们象色种把;,黑这反而色种过“占现来底据象,”了,如是空称果黑间之“色的为图的感“”,觉正是则❖,”c了感黑,负形通的白常空背称间景之,,为给正“人的正一形”种象形实占象体据 称之为“负”形象。如果把基❖ d黑形黑背景,给人的感觉和 本形放到一定的空间中去,并 第一种一样,也称为消失
.
形状的渐变
.
形状的渐变
.
形状的渐变
.
疏密的渐变
.
形状的渐变
.
❖ 5.发射构成形式(以一点或多点为中心,呈响周 围发射、扩散等视觉效果,具有较强的动感及节 奏感)
.
发展历史
❖ 下面我们来讲一下平面构成的发展历史:
❖ 形态构成的基本理论的发端是在19世纪。
❖ 19世纪70年代 印象主义 曾经把色彩还原为纯色组合
❖
塞尚 “所有形体都由柱体、圆体、方体、
椎体等四五个基本形体构成”的理论。将艺术的发展推向与
自然物象摹写相平行的新的和谐关系之中。
❖ 1919年
德国魏玛的包豪斯设计学院时期 构成被纳入
LOGO
构成设计
.
构成
❖ 构成是一个造型的概念,是一门视觉艺术。他是由视觉与直 觉相互联系起来的一种感官语言,并以几何形的变化为主要 的表现形式。 一:构成的概念:将两个获两个以上的元素,按照形式美的 法则和设计者本人的主观感情,组成新的造型,表达新的意 念,这就是构成。 二:构成的分类:平面构成,色彩构成,立体构成。也就是 我们常说的三大构成。 它们之间既有联系又有区别。 下面我们讲一下构成中的第一部分,平面构成
基本形与空间的正负关系
❖ 一、 基本形
❖ 概念:指在平面设计中借以表达设计意图的设计元素。它 是表达构成意图的主要手段,是构成设计的基本单位
❖ 二、基本形与空间的正负关系❖ a白色白背景,又称之为消失
❖ 在平面设计中,一般习惯上 ❖ b白形黑背景,负形象被正的 把形象称之为“图”,把背景 空间所包围,给人一种通透 称之为底。如果形象是黑色的,的 感 觉 , 通 常 称 之 为 “ 负 ” 而背景是白色的,那么就会产 形象 生人形白一们象色种把;,黑这反而色种过“占现来底据象,”了,如是空称果黑间之“色的为图的感“”,觉正是则❖,”c了感黑,负形通的白常空背称间景之,,为给正“人的正一形”种象形实占象体据 称之为“负”形象。如果把基❖ d黑形黑背景,给人的感觉和 本形放到一定的空间中去,并 第一种一样,也称为消失
.
形状的渐变
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形状的渐变
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形状的渐变
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疏密的渐变
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形状的渐变
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❖ 5.发射构成形式(以一点或多点为中心,呈响周 围发射、扩散等视觉效果,具有较强的动感及节 奏感)
.
发展历史
❖ 下面我们来讲一下平面构成的发展历史:
❖ 形态构成的基本理论的发端是在19世纪。
❖ 19世纪70年代 印象主义 曾经把色彩还原为纯色组合
❖
塞尚 “所有形体都由柱体、圆体、方体、
椎体等四五个基本形体构成”的理论。将艺术的发展推向与
自然物象摹写相平行的新的和谐关系之中。
❖ 1919年
德国魏玛的包豪斯设计学院时期 构成被纳入
LOGO
构成设计
.
构成
❖ 构成是一个造型的概念,是一门视觉艺术。他是由视觉与直 觉相互联系起来的一种感官语言,并以几何形的变化为主要 的表现形式。 一:构成的概念:将两个获两个以上的元素,按照形式美的 法则和设计者本人的主观感情,组成新的造型,表达新的意 念,这就是构成。 二:构成的分类:平面构成,色彩构成,立体构成。也就是 我们常说的三大构成。 它们之间既有联系又有区别。 下面我们讲一下构成中的第一部分,平面构成
五年级上册美术课件-3适合纹样 |浙教版 (共48张PPT)
向心式
旋转式
欣赏同龄人作品 说一说以下适合纹样运用了哪种布局形式。
旋转式
向心式
欣赏同龄人作品 说一说以下适合纹样运用了哪种布局形式。
综合运用
综合运用
做一做 如何创作适合纹样呢?
第一步:选外形。
第二步:设计里面的纹样。
第三步:确定形式并绘制。
同一内容配上不同外轮廓,会有不一样的设计效果哦!
在自然界中有各色形状 不同的花朵,仔细观察这些花 卉,你会发现它们的造型各不 相同。而且各种花草树木的 叶子也独具特点。
如果我们将这些 花朵和叶子的外形进 行整理加工,适当变形
就可以成为 纹样 。
想一想
将纹样素材经过加工变化, 组织在特定的形状中,具有装 饰效果的纹样。即使去掉边框, 也仍能显现边框的形状,这种
原素材
纹样素材适合纹样源自试一试1.选择一个形状和纹样素材,设计适合纹样。
2.也可以为一件生活用品设计适合纹样。 3、可以用粘贴、剪纸、绘画等
形式制作。
提示: 1.适合纹样里面的纹样要适合外形,即使去掉外形,仍能显示 出原来的形状特点。 2.纹样绘制时要注意色彩的关系,如对比与和谐。
纹样叫适合纹样。
外形:是有一定形状的,常见的形状有正方形、圆形三 角形、菱形、方形、多边形等。
内部纹样:适合外轮廓。
品 适合纹样在生活中的运用 一 品
剪纸
花布
朝服
剪纸
适合纹样在生活中的运用 瓷器
适合纹样在生活中的运用 花窗
适合纹样在生活中的运用
蜡染方巾
围巾
丝巾
适合纹样在生活中的运用
化妆镜
饰品
杯垫
适合纹样在生活中的运用
抱枕
你还在生活中见过哪些适合纹样呢?
新人教版九年级上册美术课件-2.3 线材造型 (共35张PPT)
1.根据现有材料合理设计线材造型。 2.充分发挥线材的材质美感,制作一件线 材动物形象(或其他形象,抽象形象也可以)。 3.连接方法合理,造型生动,能体现一定 的情感。
优秀作品欣赏
平行、渐变 排列,垒积、焊 接连接法。
五月的风
优秀作品欣赏 渐变排列, 拼插、缠绕连 接法。
舞Hale Waihona Puke 优秀作品欣赏塑料吸管 发射排列法 缠绕粘接法
线材造型
同学们在欣赏图片的同时总结概括出这些形象 是由什么基本元素构成的(如:点、线、面、体)?
水母
鸟巢
图片导入
雕塑
梯田
这些形象都是由线元素构成的。
探究
同学们动手触摸感受一下你们组所带的线材软硬上有什么不同?
探究
材料名称
特点
硬 线
条状的木材、 金属、塑料、 玻璃等。
硬质线材的强度较好,多以线材排列、垒 积、组合的形式构成,再用粘结材料进行 固定。硬线构成具有强烈的空间感、节奏 感和运动感。
• 选题 • 设计草图 • 根据草图进行创作 • 最后调整完成
选题
教师示范 长颈鹿设计草图
教师示范
长颈鹿头 部缠绕制 作方法。
教师示范
长颈鹿前 腿弯折制 作方法。
教师示范
长颈鹿后 腿和躯干 弯折制作 方法。
教师示范
长颈鹿尾 巴弯折制 作方法。
调整好重 心,摆好 姿势。
课堂作业
作业要求:
•11、即使是普通孩子,只要教育得法,也会成为不平凡的人。 •12、首先是教师品格的陶冶,行为的教育,然后才是专门知识和技能的训练。 •13、儿童是中心,教育的措施便围绕他们而组织起来。 •14、孩子在快乐的时候,他学习任何东西都比较容易。 •15、生活即教育,社会即学校,教学做合一。 •16、当在学校所学的一切全都忘记之后,还剩下来的才是教育。2021年10月21日星期四2021/10/212021/10/212021/10/21 •17、播种行为,可以收获习惯;播种习惯,可以收获性格;播种性格,可以收获命运。2021年10月 2021/10/212021/10/212021/10/2110/21/2021 •18、我们发现了儿童有创造力,认识了儿童有创造力,就须进一步把儿童的创造力解放出来2021/10/212021/10/21October 21, 2021 •19、人自身有一种力量,用许多方式按照本人意愿控制和影响这种力量,一旦他这样做,就会影响到对他的教育和对他发生作用的环境。 2021/10/212021/10/212021/10/212021/10/21
优秀作品欣赏
平行、渐变 排列,垒积、焊 接连接法。
五月的风
优秀作品欣赏 渐变排列, 拼插、缠绕连 接法。
舞Hale Waihona Puke 优秀作品欣赏塑料吸管 发射排列法 缠绕粘接法
线材造型
同学们在欣赏图片的同时总结概括出这些形象 是由什么基本元素构成的(如:点、线、面、体)?
水母
鸟巢
图片导入
雕塑
梯田
这些形象都是由线元素构成的。
探究
同学们动手触摸感受一下你们组所带的线材软硬上有什么不同?
探究
材料名称
特点
硬 线
条状的木材、 金属、塑料、 玻璃等。
硬质线材的强度较好,多以线材排列、垒 积、组合的形式构成,再用粘结材料进行 固定。硬线构成具有强烈的空间感、节奏 感和运动感。
• 选题 • 设计草图 • 根据草图进行创作 • 最后调整完成
选题
教师示范 长颈鹿设计草图
教师示范
长颈鹿头 部缠绕制 作方法。
教师示范
长颈鹿前 腿弯折制 作方法。
教师示范
长颈鹿后 腿和躯干 弯折制作 方法。
教师示范
长颈鹿尾 巴弯折制 作方法。
调整好重 心,摆好 姿势。
课堂作业
作业要求:
•11、即使是普通孩子,只要教育得法,也会成为不平凡的人。 •12、首先是教师品格的陶冶,行为的教育,然后才是专门知识和技能的训练。 •13、儿童是中心,教育的措施便围绕他们而组织起来。 •14、孩子在快乐的时候,他学习任何东西都比较容易。 •15、生活即教育,社会即学校,教学做合一。 •16、当在学校所学的一切全都忘记之后,还剩下来的才是教育。2021年10月21日星期四2021/10/212021/10/212021/10/21 •17、播种行为,可以收获习惯;播种习惯,可以收获性格;播种性格,可以收获命运。2021年10月 2021/10/212021/10/212021/10/2110/21/2021 •18、我们发现了儿童有创造力,认识了儿童有创造力,就须进一步把儿童的创造力解放出来2021/10/212021/10/21October 21, 2021 •19、人自身有一种力量,用许多方式按照本人意愿控制和影响这种力量,一旦他这样做,就会影响到对他的教育和对他发生作用的环境。 2021/10/212021/10/212021/10/212021/10/21
美术的主要分类 ppt课件
连环画
连环画又称连环图画、连环图、小人书、小书、公仔书等。连 环画是一种古老的汉族传统艺术,在宋朝印刷术普及后最终成型。 以连续的图画叙述故事、刻画人物,这一形式题材广泛,内容多样, 是老少皆宜的一种通俗读物。
随着时代的变迁连环画进入生活的各个领域,广义的连环画可 以拓展到文人画的卷轴、庙堂的壁画、民间的花纸年画、建筑中木 雕和砖刻。在连环画繁荣的历史时期,人们的娱乐生活相对简单, 连环画寓教于乐的方式成为许多青少年乃至成年人重要的读物。由 于连环画的艺术表现形式多样,题材具有中国汉族传统文化和一定 的历史时期特色,使其与其他国家的漫画作品有着很大的区别,具 有着自己独特的艺术表现力。
彩铅画
彩铅画,是一种介于素描和色彩之间的绘画形式。它的独特性在于 色彩丰富且细腻,可以表现出较为轻盈、通透的质感。这是其他工具、 材料所不能达到的,只有充分利用了彩铅的独特性所表现出来的作品, 才算是真正的彩铅画。
蜡质彩铅:大多数是蜡基质的,色彩丰富,表现效果特别。 水溶彩铅:多为碳基质的具有水溶性,但是水溶性的彩铅很难形成平润的色层,容易形 成色斑,类似水彩画,比较适合画建筑物和速写。
作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油 等。画面所附着的颜料有较强的硬度,当画面干燥后,能长期 保持光泽。凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对 象,色彩丰富,立体质感强。油画是西洋画的主要画种之一。
油画工具:颜料、松节油、画笔·芬奇
圆雕
圆雕作品又称立体雕,是指非压缩的,可以多方位、多角度欣赏 的三维立体雕塑。
圆雕是艺术在雕件上的整体表现,观赏者可以从不同角度看到物 体的各个侧面。它要求雕刻者从前、后、左、右、上、中、下全方位 进行雕刻。
圆雕的手法与形式也多种多样,有写实性的与装饰性的,也有具 体的与抽象的,户内与户外的,架上的与大型城雕,着色的与非着色 的等;雕塑内容与题材也是丰富多彩,可以是人物,也可以是动物, 甚至于静物;材质上更是多彩多姿,有石质、木质、金属、泥塑、纺 织物、纸张、植物、橡胶等等。多用于喷泉或花园及室内。
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将色彩用在所再现的对象上叫色; 通过色彩的媒介,观看、感受周围的事 物,并赋予其应有的色彩,叫用色。
35
凡. 高《夜间咖啡店》
36
乔治·修拉
37
38
39
国王的悲伤 马蒂斯
40
41
三、色彩的文化差异 中西的文化差异导致对色彩的认识的不同态度.中国
唐代的张彦远在《历代名画记》中道: “运墨而五色具”.所谓五色是:焦、浓、重、淡、
13
二、线条的个性
原始------流动的波纹线、圆润的涡轮线、归整的平行
线表现了一种自然和谐的原始生态。
商周------直线:庄重、威严的秩序感;波纹线简朴
而富变化;体现了神秘、狰狞的君主文化。
汉代------线条流畅飘逸,以简驭繁,拙中见巧;
唐代------线条饱满活跃,富丽绝伦,一派太平盛世的
3
《草地上的午餐》布面油画,马奈 作于1863年,208x264cm
作品中的明显笔触,与保守的学院派形成鲜明的差异。油画肌理是印象派的画面技4 巧。
乔尔乔内 (1477---1510)《睡着的维纳斯》
烟雾状笔法和含蓄表情的表现手法,使创作的人物形像既有恬静优雅的神态,又有
微妙丰富的诗意,追求一种古典的宁静美和自然美。
清. 每一种墨色又有:枯、湿、浓、淡的变化. 中国人作画不依赖客观的现实,而是从对客观现实的
综合道理的领悟中,产生对物像的表现方法。作品中表 达的是事物的“道” 和“理”。而并非是原来的表象 。
自然中变换的色彩,在中国人的理解中,是变换的气 象,它的规律是阴阳的黑白变化。墨的五色是这种现象
42
的最好的诠释。
二、艺术与形式的关系:
(1)最好的艺术作品就是最好形式的作品。 (2)艺术形式与我们的感觉、理智和情感生活所具有的动
态形式是同构的形式。 (3)艺术形式是一种有意味的形式。
2
对于观赏者而言,比较容易在领略一幅作品的主题 或叙事的内容时,忽略对艺术形式构成的体验。
艺术形式构成的要素 :
绘画的线条; 构图的章法; 色彩的关系; 笔触的表现。
圣马太殉教 1599年
油彩画布,323 x 343 cm
圣路易吉德弗朗西斯教堂
罗马
26
圣保罗的死难 1600 ~ 1601 油彩画布,230 x l75 cm 圣玛利亚德波波洛教堂,罗马 27
圣彼得被钉上十字架 1600 ~ 1601 油彩画布,230 x l75 cm 圣玛利亚德波波洛教堂, 罗马
28
伦勃朗 17世纪的荷兰 肖像画
29
30
31
《乡村姑娘》库尔贝 1851年 油画 54×66厘米 利兹市立美术馆藏
32
浴女 库尔贝 油画 185333年
34
二、色彩的表现魅力 色彩的表现魅力主要体现在每个艺术家对色彩的 解读、理解和表现手法上。 在绘画史上色彩表现的形式基本上有两种:
线条是艺术风格的元素之一,是艺术作品主题的重要内容。12
一、线条的主观性 表现为: ---认知性:对事物的认知观念、角度 以及艺术主张、审美标准是构成线 条主观性的主要因素。 偶发性:---线条是在心手高度合一的精神状态 下,自然流露的,没有常规的逻辑 性和必然性。 即兴性:---最品质的线条是在物我二忘的精神 状态下产生的。 即兴的情绪、兴致会产生可遇不可求、无法复 制的艺术线条.
五代的荆浩在笔法记里道:“墨者,高低晕淡,品 物浅深,文采自然.”
由于中国人的自然观是重“道”,而非表象, 因而在艺术上无论是造型还是色彩或线条或章法都 是作为“道”的反映而为之的.它要比表象的再现, 更高明. Nhomakorabea5
6
黃公望《富春山居圖》(元)四年 縱33厘米,橫636.9厘米 圖繪富春江兩岸秋初的,山和水的布置疏密得當,層次分明,大片的空白。筆墨簡 約利落 .山石的勾、皴,用筆頓挫轉折,隨意而似天成。20厘米的長披麻皴,枯 濕渾成,功力深厚,灑脫而極富靈氣,洋溢著平淡天真的神韻。
7
8
马一角《踏歌图》绢本,水墨谈设色,
凡。埃克兄弟 《根特祭坛画》
18
19
20
乔治.德.拉图尔
(1593--1652
《新生儿》
21
22
乔治.德.拉图尔 (1593--1652 ) 《食豆者》局部1620--1622年
23
《有苍蝇的手摇琴者》 1628--1630年 162~105cm
24
2019/10/18
25
卡拉瓦乔 ﹝1571 ~ 1610﹞ 意大利画家, 并受威尼斯画派的影响。 他革命性的表现技巧, 表现为生动的写实精神; 采用时装及现实背景; 排斥理想化, 及繁复的内容等 。
第三章 美术作品的形式构成
艺术作品的形式,是艺术创作活动中, 最为核心的内容之一。
纵观人类美术的发展史,那些永垂史 册的名人名画,无一不是艺术形式的创造 者和代表者。
1
一、艺术形式的性质:
(1)艺术形式是情感表达的特定方式。 (2)艺术形式是运用符号的方式将情感转化成诉诸人的
知觉的东西,是可以将内在的情感系统地呈现出来 以供人们认识的形式。 (3)艺术形式的独创性和唯一性是艺术作品的生命力。
时代风貌。
宋代------线条典雅、含蓄,韵味十足。
元代------线条豪放、充满力度。
明代------线条质朴、高贵。
清代------线条精细、纤巧富有雕琢之美。
14
:
15
16
17
第二节 形式要素之二----色彩的魅力
一、色彩的塑造魅力
色彩具有极强的 再现性,尤其是油 画颜料调出来的 色彩。
纵191.8厘米、横104.5厘米。
今藏北京故宫博物馆
图上段,画奇峰对峙,和松林掩影中隐约
的殿阁飞檐、曲折长廊。中段空白,云烟迷漫,
似乎表示山谷中还有蒙蒙细雨。
下段近景,画巨石、溪流、石桥、疏柳、
翠竹,和低洼的稻田,还有踏歌而行的农人。
画面采用“一角式”。
9
10
齐白石(1863-1957)
虾的精神状态,虾的有
弹力的透明体,虾在水
中浮游的动势。把艺术
造型的
“形”“质”“动”三
个要素完满的表现出来,
这样丰富的内容,齐白
石先生用的是及简练的
笔墨,不能多一笔,也
不能少一笔,一笔一笔
可以数得出来。——叶
11
浅予
第一节 形式要素之一 线条的表现力
线条的性质----对物体的主观抽象和概括。 从物状的角度看: 线是二个面的边缘的交界处, 线是物体轮廓的边缘的状态, 线是明暗交界的轮廓, 线是相对的体积。 从心理的角度看: 线的粗细、抑、扬、顿、挫; 枯、湿、浓、淡;承、转、启、 合;轻、重、快、慢等等是情 绪、活力和生命状态的表现。
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凡. 高《夜间咖啡店》
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乔治·修拉
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国王的悲伤 马蒂斯
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三、色彩的文化差异 中西的文化差异导致对色彩的认识的不同态度.中国
唐代的张彦远在《历代名画记》中道: “运墨而五色具”.所谓五色是:焦、浓、重、淡、
13
二、线条的个性
原始------流动的波纹线、圆润的涡轮线、归整的平行
线表现了一种自然和谐的原始生态。
商周------直线:庄重、威严的秩序感;波纹线简朴
而富变化;体现了神秘、狰狞的君主文化。
汉代------线条流畅飘逸,以简驭繁,拙中见巧;
唐代------线条饱满活跃,富丽绝伦,一派太平盛世的
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《草地上的午餐》布面油画,马奈 作于1863年,208x264cm
作品中的明显笔触,与保守的学院派形成鲜明的差异。油画肌理是印象派的画面技4 巧。
乔尔乔内 (1477---1510)《睡着的维纳斯》
烟雾状笔法和含蓄表情的表现手法,使创作的人物形像既有恬静优雅的神态,又有
微妙丰富的诗意,追求一种古典的宁静美和自然美。
清. 每一种墨色又有:枯、湿、浓、淡的变化. 中国人作画不依赖客观的现实,而是从对客观现实的
综合道理的领悟中,产生对物像的表现方法。作品中表 达的是事物的“道” 和“理”。而并非是原来的表象 。
自然中变换的色彩,在中国人的理解中,是变换的气 象,它的规律是阴阳的黑白变化。墨的五色是这种现象
42
的最好的诠释。
二、艺术与形式的关系:
(1)最好的艺术作品就是最好形式的作品。 (2)艺术形式与我们的感觉、理智和情感生活所具有的动
态形式是同构的形式。 (3)艺术形式是一种有意味的形式。
2
对于观赏者而言,比较容易在领略一幅作品的主题 或叙事的内容时,忽略对艺术形式构成的体验。
艺术形式构成的要素 :
绘画的线条; 构图的章法; 色彩的关系; 笔触的表现。
圣马太殉教 1599年
油彩画布,323 x 343 cm
圣路易吉德弗朗西斯教堂
罗马
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圣保罗的死难 1600 ~ 1601 油彩画布,230 x l75 cm 圣玛利亚德波波洛教堂,罗马 27
圣彼得被钉上十字架 1600 ~ 1601 油彩画布,230 x l75 cm 圣玛利亚德波波洛教堂, 罗马
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伦勃朗 17世纪的荷兰 肖像画
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31
《乡村姑娘》库尔贝 1851年 油画 54×66厘米 利兹市立美术馆藏
32
浴女 库尔贝 油画 185333年
34
二、色彩的表现魅力 色彩的表现魅力主要体现在每个艺术家对色彩的 解读、理解和表现手法上。 在绘画史上色彩表现的形式基本上有两种:
线条是艺术风格的元素之一,是艺术作品主题的重要内容。12
一、线条的主观性 表现为: ---认知性:对事物的认知观念、角度 以及艺术主张、审美标准是构成线 条主观性的主要因素。 偶发性:---线条是在心手高度合一的精神状态 下,自然流露的,没有常规的逻辑 性和必然性。 即兴性:---最品质的线条是在物我二忘的精神 状态下产生的。 即兴的情绪、兴致会产生可遇不可求、无法复 制的艺术线条.
五代的荆浩在笔法记里道:“墨者,高低晕淡,品 物浅深,文采自然.”
由于中国人的自然观是重“道”,而非表象, 因而在艺术上无论是造型还是色彩或线条或章法都 是作为“道”的反映而为之的.它要比表象的再现, 更高明. Nhomakorabea5
6
黃公望《富春山居圖》(元)四年 縱33厘米,橫636.9厘米 圖繪富春江兩岸秋初的,山和水的布置疏密得當,層次分明,大片的空白。筆墨簡 約利落 .山石的勾、皴,用筆頓挫轉折,隨意而似天成。20厘米的長披麻皴,枯 濕渾成,功力深厚,灑脫而極富靈氣,洋溢著平淡天真的神韻。
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马一角《踏歌图》绢本,水墨谈设色,
凡。埃克兄弟 《根特祭坛画》
18
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乔治.德.拉图尔
(1593--1652
《新生儿》
21
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乔治.德.拉图尔 (1593--1652 ) 《食豆者》局部1620--1622年
23
《有苍蝇的手摇琴者》 1628--1630年 162~105cm
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2019/10/18
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卡拉瓦乔 ﹝1571 ~ 1610﹞ 意大利画家, 并受威尼斯画派的影响。 他革命性的表现技巧, 表现为生动的写实精神; 采用时装及现实背景; 排斥理想化, 及繁复的内容等 。
第三章 美术作品的形式构成
艺术作品的形式,是艺术创作活动中, 最为核心的内容之一。
纵观人类美术的发展史,那些永垂史 册的名人名画,无一不是艺术形式的创造 者和代表者。
1
一、艺术形式的性质:
(1)艺术形式是情感表达的特定方式。 (2)艺术形式是运用符号的方式将情感转化成诉诸人的
知觉的东西,是可以将内在的情感系统地呈现出来 以供人们认识的形式。 (3)艺术形式的独创性和唯一性是艺术作品的生命力。
时代风貌。
宋代------线条典雅、含蓄,韵味十足。
元代------线条豪放、充满力度。
明代------线条质朴、高贵。
清代------线条精细、纤巧富有雕琢之美。
14
:
15
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第二节 形式要素之二----色彩的魅力
一、色彩的塑造魅力
色彩具有极强的 再现性,尤其是油 画颜料调出来的 色彩。
纵191.8厘米、横104.5厘米。
今藏北京故宫博物馆
图上段,画奇峰对峙,和松林掩影中隐约
的殿阁飞檐、曲折长廊。中段空白,云烟迷漫,
似乎表示山谷中还有蒙蒙细雨。
下段近景,画巨石、溪流、石桥、疏柳、
翠竹,和低洼的稻田,还有踏歌而行的农人。
画面采用“一角式”。
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10
齐白石(1863-1957)
虾的精神状态,虾的有
弹力的透明体,虾在水
中浮游的动势。把艺术
造型的
“形”“质”“动”三
个要素完满的表现出来,
这样丰富的内容,齐白
石先生用的是及简练的
笔墨,不能多一笔,也
不能少一笔,一笔一笔
可以数得出来。——叶
11
浅予
第一节 形式要素之一 线条的表现力
线条的性质----对物体的主观抽象和概括。 从物状的角度看: 线是二个面的边缘的交界处, 线是物体轮廓的边缘的状态, 线是明暗交界的轮廓, 线是相对的体积。 从心理的角度看: 线的粗细、抑、扬、顿、挫; 枯、湿、浓、淡;承、转、启、 合;轻、重、快、慢等等是情 绪、活力和生命状态的表现。