现代设计史

设计材料：斑马、美洲豹等皮革材料、钢管和黑漆木板屏风
C. 玻璃设计：试图用玻璃创造复杂多样的艺术表现效果
a. 拉里克——没有时间限制的风格
b. 玛丽诺——利用气泡做装饰
十二、现代设计的演进时期——现代主义设计
A. 现代主义的定义：实质上是相对于传统意识形态的革命，19世纪80—90年代以来兴起的一种反传统的美学、文学总潮，即西方现代文学艺术思潮的总和（广义）；20世纪初到第二次世界大战之间，取代象征主义而出现的几个特定文学艺术流派（狭义）。
2、 工业革命的变革
A. 生产方式的变化：手工生产（个性化、少量化、造型装饰的随意）→机器化（标准化、批量化）。
B. 材料变化：传统材料（水、石）→新型材料（水泥、玻璃）。
C. 设计地位的独立：设计从制造中脱离出来，成为独立的行业。
D. 设计消费的大众化、全球化：设计理念要求在保证功能性的前提下，还应具有大众化的审美特点。
四、 现代设计意识的萌——英国“工艺美术运动”。
1、 工艺美术运动产生的背景：机械制造的丑陋、低劣和装饰而装饰。
2、 工艺美术运动起源：19世纪下半叶的一场设计运动，以追求自然纹样和哥特式风格的特征；在提高产品质量，复兴手工艺品的设计传统。
3、 工艺美术运动发起者——威廉·莫里斯；指理论导者——拉斯金。
小结：设计围绕机器生产‘围绕商品经济规律面运动，新的设计观造就了现代设计。
三、 工业革命初期设计发展的新动向
社会制度、政权的交替引发新旧势力的斗争，对建筑的影响尤为突出。 1、新动向：矫饰、繁琐的装饰→简约的设计。
封建君主制王朝代表：法国路易十四凡尔赛宫；
特点——直线为主，形态、色彩简洁。
六、 新艺术运动在欧洲各国的表现
1、 曲线派
运动的背景：反对工业化风格和反对维多利亚风格。
设计源泉：自然（动植物纹样）和东方艺术。
设计主张：艺术与技术相结合，设计元素以有机的曲线为中心。
A. 法国巴黎的曲线派代表人物：
a. 勒内·拉里克
设计成就：珠宝设计
b. 色彩运用多用与典雅相背的色彩，如金属色、纯度高的颜色和增强视觉冲击力。
十、 装饰艺术与现代艺术运动的区别
A. 艺术和工业生产的结合点不同：装饰艺术的装饰样式中色彩夸张；而现代艺术的功能实效与简朴。
B. 服务的对象不同：装饰艺术主要对象是富裕的上层阶级；而现代艺术主要对象是低收入的无产阶级的大众人群。
c. 风格派主要成员：杜斯伯格、蒙德里安、莱克和里特韦尔
①. 里特韦尔
设计成就：功能性的建筑和家具、仕罗特住宅和红蓝椅。
设计元素：简洁的基本形式和三原色。
G. 俄国构成主义设计运动
a. 构成主义的历史背景：第二次世界大战前后，俄罗斯一些青年艺术家在立体主义、未来主义等影响下，积极探索工业时代的艺术语言，他们颂扬机器的特征，认为艺术表现不应依赖于油画颜料、画布和大理石等传统材料，而应取决于塑料、钢铁和玻璃灯现代材料，艺术的形成也应是抽象的几何形式，“构成主义”一次最初出现在加波和佩大斯纳在1920年所发表的《现实主义宣言》中，而实际上构成主义早在1913年就随着塔特林的“绘画”浮雕—抽象几何结构而在俄国产生而旺盛的自然活力：
代表——法国、比利时、德国、荷兰和西班牙；
特点——最典型的纹样都是从自然草木中抽象出来的，大多是流动的形态和蜿蜒交织的线条，充满内在活力。
B. 直线派
主张——与机械生产相适应的简洁直线和几何形体；
代表——英国格拉斯哥学派，奥地利维也纳分离派；
设计风格：唯美主义、华美、精致的装饰
设计元素：昆虫、女人体和植物。
b. 埃克多·基马
设计成就：新艺术建筑和法国巴黎的地铁入口
设计特征：自然主义。
B. 比利时的曲线派代表人物：
a.维克多·霍塔
设计成就：建筑及室内设计，塔塞勒饭店、霍塔公寓和埃特维尔德公馆
设计特征：注重植物的“鞭绳”（又称比利时绳），暴露式钢铁结构和玻璃面的装饰方法。
设计原则：功能是我们的指导原则；实用是我们的首要条件；我们必须强调良好的比列和适当地使用材料；在需要时，我们可以进行装饰，但不能不惜代价去追求它。
设计风格：规整的垂直构图，方格网形式。
设计成就：家具、建筑等。
③. 奥尔·布里希（奥托·瓦格纳的学生）
设计风格：立方体和圆的结合
设计成就：分离会馆。
C. 西班牙的曲线派代表人物：
a. 安东尼·高迪（设计天才）
设计成就：据埃尔公园、米兰公寓、神圣家族教堂
设计风格：仿生、哥特式、曲线风格和奇幻彩绘瓷砖加混泥土
设计理念：每个独立的建筑元素都可以更符合逻辑，更有表情，更丰满，更具有装饰效果。
2、 直线派
A. 奥地利的直线派代表人物：
a. 维也纳分离派（又称新艺术派）
九、 装饰艺术运动
1、 装饰艺术运动的历史渊源和风格特征
A. 装饰艺术运动的历史渊源：对待工业化的态度，与其回避，不如适应，积极寻求新的设计艺术形式，认为工业化、机械化，不是产品丑陋的本源
a. 灵感来源：考古发现、传统艺术、舞台艺术、工业生产中汽车样式的确立
①. 对埃及古代装饰风格的借鉴（举例）
十一、装饰艺术在法国的表现：装饰艺术在法国称为“现代艺术”。
A. 家具与室内设计：法国装饰艺术风格最集中的体现之一
a. 家具造型：几何式样和奢华的表面装饰
b. 室内设计：“小客厅”风格。
c. 材料运用：木材象牙
d. 主要的代表人物：格雷的家具设计
设计风格：法国装饰艺术与现在艺术表现手法相结合的典型
B. 英国的直线派代表人物：
b. 格拉斯哥学派（麦金托希及妻子、妻子的妹妹和妹夫形成四人团）
设计主张：运用直线和简单的几何造型，为机械化、批量化、工业化的形式奠定了基础，他是联系“新艺术运动”之类的手工艺运动和现代主义的关键过渡性人物。
设计成就：格拉斯哥艺术院和图书馆。
七、 新艺术运动在美国的表现
新艺术风格的变化是很广泛的，在不同国家，不同学派，具有不同的特点。既有非常朴素的直线或方格网的平面构图，也有极富装饰性的曲线样式的优美造型。新艺术风格把主要重点放在动植物的生命形态上，但设计师常常只是做表面上的装饰、流于肤浅的“为艺术而艺术”。
新艺术在本质上仍是一场装饰运动，但它用抽象的自然花纹与曲线，脱掉了守旧、折衷的外衣，是现代设计简化和净化过程的重要步骤之一。
优点：使产品生产实现了标准化、批量化，提高了生产效率，促进了生产力的发展。
缺点：存在造型单一化倾向。
C. 德国工业同盟会组织规模：德国工业同盟会的成员都是应邀加入的组织复杂和庞大。1908年同盟会成员为492人，1919年达到了3000人，在同盟内部要保持一致的观点很困难。穆特休斯和威尔德周围形成了两种尖锐对立的思想。
B. 现代主义的特征
宗旨：面向大众的设计和理性
a. 突出的功能主义特征，讲究设计的科学性。
b. 形式上提倡风装饰的简单几何造型，摒弃装饰来降低成本从而为大众服务。
c. 在形体设计上重视空间的考虑，强调整体设计，提出在模型的基础上进行设计规划。
d. 在设计过程考虑经济问题，达到实用和经济的目的。
②. 艺术表现主要是简单的几何图形、金属色和黑白色
③. 舞台艺术的影响主要来源于俄罗斯芭蕾舞团和美国黑人爵士乐
④. 汽车设计样式的影响主要来源于汽车的造型、技术性能、速度感和时代感，同时被视为未来的象征（流线形设计）。
B. 装饰艺术的风格特征
a. 造型语言：趋向几何，不强调对称，主要造型语言有——几何扇形、发射状线条、闪电型、曲折型和金字塔型等。
2、 新艺术运动的目的：提出艺术与技术相结合：追求与传统决裂，完全师从自然的全新风格。
3、 新艺术运动的特征
A. 新艺术运动和工艺美术运动的区别：新艺术运动放弃任何的传统风格趋向自然；工艺美术运动注重哥特式风格。
4、 新艺术运动的范围：主要表现在建筑、家具、工业产品和平面。
5、 新艺术运动派别（按线条装饰分）：
b. 风格派的特征：
①. 风格派追求艺术的“抽象和简单”，纯粹的抽象，艺术完全消除与任何自然物体的联系，艺术家们共同关心的问题─简化物象直至本身的艺术元素。
②. 研究基本元素的组合达到形式美的变化与统一 。
③. 艺术家对非对称性设计进行深入的研究和运用。
④. 造型上反复运用纵横几何结构，色彩上重视基本原色和中性色（黑、白、灰）。
e. 在设计中，反对任何形式的装饰。
f. 主张标准化下的批量化，以此作为设计艺术的基本要求。
E. 德国最早的工业设计师——彼得·贝伦斯
设计成就：德国通用电气公司、闹钟和风扇。
F. 荷兰风格派运动（1917—1931）
a. 风格派形成的历史背景：风格派的出现由《风格》杂志而得名，杜斯伯格创办刊物目的是未来表达部分艺术家和设计师的观念，试图搭建艺术与设计的桥梁，提升荷兰艺术设计的契机是战争。
D. 德国工业同盟的设计主张（或“宣言”的主要内容）：
a. 明确提出艺术、工业和手工业相结合。
b. 主张通过教育和宣传来提高德国设计艺术的水平，完善艺术、工业设计和手工艺。
c. a强调联盟走非官方路线，保持联盟作为艺术界行业组织的性质，避免政治对设计的干扰。
d. 要求在德国设计艺术界大力宣传和主张功能主义，承认并接受现代工业。
凡尔赛宫宫殿为古典主义风格建筑，内部装潢则以巴洛克风格为主，其特点是外形自由，喜好华丽的装饰和雕刻、强烈的色彩。
2、 新动向：反映资产阶级思想的简约设计；
重拾古希腊建筑风格、哥特式风格和图斯坎风格。
A. 古希腊建筑风格的特点：和谐、完美、崇高。