用美术教学为孩子插上一双想象翅膀[论文]
为学生插上想象的翅膀——浅析小学美术教学中培养学生想象力的策略
247德智体美为学生插上想象的翅膀——浅析小学美术教学中培养学生想象力的策略卢 荻(江苏省苏州市工业园区唯亭学校,江苏 苏州 215000）摘要：随着新课标的提出，学校对教师培养学生想象力给予了充分重视。
所以，美术教师在教学中应该认真学习新课标，积极创新教学方法，完善教学模式，从而提升小学美术教学有效性，进而培养学生的想象力。
本文以小学美术教学为例，从三个方面围绕“小学美术教学中培养学生想象力策略”进行了如下探究，希望对广大美术教师完善美术教学模式带来一些帮助。
关键词：小学美术；想象力想象力是学生应当具备的能力之一。
然而，有些教师在美术教学中常常忽视对学生想象力的培养。
如果这一问题得不到及时解决，那么这不仅会影响学生综合素质的提升，还会阻碍小学美术教学有效性的提升。
为了解决这一问题，教师在美术教学中，应当积极汲取新课标理念，并使新的教学方法与小学美术教学相结合，从而为学生插上想象的翅膀。
一、创设有效教学情境，放飞学生的想象力情境教学与美术教学有机融合，不仅可以营造一种鲜活灵动的课堂氛围，还可以为学生插上想象的翅膀，使学生尽情构思美丽图景。
为此，教师在小学美术教学中，应积极构建情境化美术课堂。
例如，教师教学《四季的色彩》的时候，可以采用这样的方法。
首先，教师利用多媒体设备播放《四季童谣》的歌曲，从而渲染一种生动活泼的教学情境，并顺利地导入新课。
其次，等歌曲播放结束后，教师向学生提问：“同学们，你们已经听了《四季童谣》这首儿歌，下面请你们发挥想象，说一说四季的色彩。
”于是，学生们就“四季的色彩”这个问题进行思考。
有的学生说：“我认为四季的色彩是五彩缤纷的。
”还有的学生说：“春天来临，小草穿上了一身绿油油的衣服，所以，我觉得春天是绿色的。
”还有的学生说：“秋天，一片片树叶变黄了。
所以，我觉得秋天是黄色的。
”再次，教师对学生说：“四季的色彩不是单一的，而是随着时间推移呈现出多彩的美丽。
下面，请你们根据自己的想象，把四季的色彩画下来吧。
教学论文：浅谈如何让幼儿在绘画中放飞想象的翅膀
教学论文：浅谈如何让幼儿在绘画中放飞想象的翅膀创新是现代生活的主题，对学生的教育应该让他们大胆创新。
这里给大家带来的是教学论文：浅谈如何让幼儿在绘画中放飞想象的翅膀，有兴趣的小伙伴可以进来看看，参考参考！【内容提要】想象是智慧的翅膀，尤其是童年时期的想象，它可以不受任何羁绊，在想象空间任意驰骋。
幼儿的想象力尤其在绘画中更能够表现得淋漓尽致。
怎样才能引导幼儿的想象力在绘画活动中得到最大程度的发展呢？通过提问萌发幼儿想象的意识、通过观察开启幼儿想象的源泉、用故事激发幼儿想象的兴趣、通过设计画题迸发幼儿想象的火花、通过评价展开幼儿想象的翅膀。
为幼儿创造了一个自由表现的空间，不要约束幼儿自由自在的想象力的发展，让他们能够在绘画过程中放飞想象的翅膀，大胆地表现新的形象。
【关键词】幼儿绘画想象想象是智慧的翅膀，尤其是童年时期的想象，它可以不受任何羁绊，在想象空间任意驰骋。
在幼儿的头脑里没有太多的条条框框，没有太多的定势，他们的想像是自由的、无拘无束的、大胆离奇的，想到星际去旅行，想到海底去探宝……幼儿的想象力尤其在绘画中更能够表现得淋漓尽致。
作为幼儿教师，怎样才能引导幼儿的想象力在绘画活动中得到最大程度的发展呢？一、通过提问萌发幼儿想象的意识提问是教师日常教学中普遍使用的教育技能之一。
在美术教学中，我把提问作为点燃幼儿创作热情的导火线，发展幼儿的想象力。
结合幼儿的年龄特点，设计出丰富而多变的开放性问题，激励幼儿联想，创造，从不同角度，不同途径探索问题的多种答案。
如在“大鸟带我去旅行”的活动中，我将一只大鸟放在天空，海洋，森林，沙漠等不同背景下，然后请幼儿大胆想象大鸟带自己做什么，孩子们纷纷说：“大鸟带我到了太空”“大鸟带我到海底和小鱼游玩”“大鸟带我到了南极”等等。
孩子们展开了想象的翅膀，创造出一幅幅新奇的作品。
这种留有创作空间的内容为孩子提供了想象依据，使孩子不是凭空想象，不受物象的限制，可以自由发挥，没有“对”与“错”，“像”与“不像”的局限，从而能更大胆地表现，充分发挥了潜能，观察力，想象力都得以发展。
让美术教学插上想象的翅膀(黄剑文)
让美术教学插上想象的翅膀黄剑文亚里士多得曾说：“想象力是发现、发明等一切创造活动的源泉。
绘画是每个孩子抒发自己情感最直接的途径之一，美术课是孩子们感情交流的重要场所”。
在教学过程中，教师要营造和谐的教学氛围，充分调动学生的感官，让学生体验美术学习的快乐；同时，我创建了为儿童开放的教学空间，鼓励学生去想象、去进行创造性思维的活动，扩大其思想广度，发散思维的联系是通过多渠道，培养审美能力，想象力，获得享受知识的快乐的成功体验。
一、全面调动感官，激活想象兴趣。
值得关注的是，学生的思维证明了：兴趣能促进学习专注的发展，并积极思考。
我会尽量为他们创造机会，贴近生活，充分调动人体的感觉器官，眼睛，耳朵，双手的热情和欣赏，不断刺激创造的欲望，来丰富自己的想象力，提高美感，从而发现美。
1、用眼观察，寻找创作灵感。
艺术是一扇门，与观察密切相关。
艺术的所有活动都基于观察，教师应该引导学生善于使用眼睛观察。
主要方法有三：首先看书，看很多的艺术书籍，从书中吸取营养。
第二亲近自然，我一有机会就带领学生欣赏日出和日落，春天赏花，夏天欣赏荷花，秋赏菊，冬赏鸟，自然会美丽他们的心情。
第三深入社会实践，孩子们喜欢传统的民间特色艺术活动，如社会剧，娶新娘等，经常带领孩子体验这些民间活动，就很容易激发创造欲望。
2、用耳倾听，展开想象的翅膀。
教学的艺术，往往体现在与各种丰富多彩活动的结合，创作各种机会使学生的思维创作与绘画、散文、故事、诗歌、音乐等情感体验相结合，激发他们听着欲望，根据听到的引发联想，从而启发儿童展开想象的翅膀，从音而行，提高想象力。
有一次在欣赏《四小天鹅舞曲》时，孩子们忍不住随着音乐翩翩起舞，活泼欢快的表演各种优美舞姿，我变成了一只美丽的天鹅，引导孩子的思维飞翔，天真的儿童把不同的姿势和舞蹈在纸上的描述。
同时，在教学中还可以利用寓言、听广播、时政新闻、同学谈话等方式来丰富想象的内容，激励学生绘制各种人物，进行创作。
3、动手搜集，扩展想象力。
给孩子插上想象的翅膀
给孩子插上想象的翅膀[摘要]丰富的想象力比渊博的知识更为重要。
爱因斯坦的这句名言，一直激励着世人创新奋进。
美术教育也不例外，创新教育是素质教育的核心，给孩子插上想象的翅膀，让孩子在五彩的世界里自由飞翔，培养学生的创新能力，是我们教育追求的梦想。
在美术教学中，需要教师引导学生树立正确的审美观念，运用各种方法展开想象，拓展想象，让我们积极投入到培养学生的创新能力中去。
[关键词]想象力；美术教育；创造性思维美国的著名美术教育家罗恩菲尔德的《创造与心智的成长》一书中提到：“在艺术教育里，艺术只是一种达到目标的方法，而不是一个目标。
艺术教育的目标是使人们在创造的过程中变得更富于创造力，而不管这种创造力施于何处”。
儿童美术教育，不以培养少数画家为目的。
而是让孩子画画只是教学过程的一种手段和方法，其目的为：在美术教育中培养儿童的观察力、记忆力、想象力和创造力。
学生不用像画家那样，画出不朽作品。
所以，儿童绘画不应看他的成就如何，更重要的是儿童体验绘画的过程。
爱因斯坦有句名言：“丰富的想象力比渊博的知识更为重要。
”在推进素质教育的今天对美术教育要求与过去有很大不同。
强调培养孩子的创造才能是现代美术教育的一个重要特点，一名美术教师在日常的教学中，接触到大量具体问题都与培养儿童的创造能力直接联系，在我国小学美术大纲中，已经将培养学生的创造能力作为美术教育的重要培养目标。
美术教育要特别注重启发学生的创造性思维，激发学生的想象力，从而培养学生的创新能力。
那么，“应该怎样去培养学生的创造性思维，激发学生的想象力呢?”下面谈谈笔者的几点思考。
一、树立正确的审美观念，鼓励想象我上美术课进行巡堂辅导时，无论是一年级还是六年级总有学生指着自己的“杰作”悄悄问我：“老师，我画得像不像?”为什么学生总是强调“像不像”呢?那是因为，在学生潜意识中，要画得跟现实生活越像的画才是一幅好画；反之，画得不像的画。
无论这幅画本身多么具有创意，多么妙趣横生，也不是一幅好画。
美术教学中学生想象力培养论文
谈美术教学中学生想象力的培养摘要:爱因斯坦说:“想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括着世界上的一切,推动着进步并且是知识进化的源泉。
”可见,想象力在教学中的重要性。
本文拟就在中小学美术教学中如何开发和培养学生想象力略作阐述,以供教学中交流、探讨。
关键词:美术教学;想象力;培养中图分类号:g632 文献标识码:a 文章编号:1002-7661(2012)02-00-191-01一、培养想象力的意义1、有助于拓展学生思维方式。
中小学美术教育的主要目的不是培养画家,而是通过美术教育,开发学生智力,培养学生的美术兴趣和提高艺术修养。
生理学知识告诉我们,中小学时期学生的左大脑还未完全发育成熟,逻辑思维能力较差,这一时期,学生的右大脑发展较快,形象思维能力较强,他们的头脑中充满着各种形象。
在这一时期,以绘画的形式对右大脑进行开发,不仅有利于学生智力开发,而且还抓住了形象思维的切入点,从而进一步拓展学生的思维方式。
2、有助于提高学生智力。
中小学时期是大脑想象力形成的重要阶段,这一阶段大脑思维模式很容易形成并可永久保持。
因此,在这一阶段通过多种方式进行想象力的培养,特别是通过绘画来开发学生智力,会使大脑更加灵活,想象力更丰富,使学生智力和其它各方面能力都得到进一步的增强。
3、有助于学生创造力的培养。
创造力和想象力有着密切联系。
在中小学美术教育中,教师有意识地引导学生进行想象,其实本身就在锻炼和培养学生的创造力。
二、中小学生想象力的现状在教学中,笔者曾经对初一年级的学生进行两次不同方式的测试。
在问卷(一)的调查中,认为“想象力在美术作业中占主导地位”的是25%,认为“想象力的主要来源是对生活的观察、感悟和积累”的是10%,认为“想象力不需要培养,等自己长大了就自然丰富了”的占65%。
在“美术作业中你怎样画”一栏中,认为“习惯于老师怎么说就怎么画”的占60%,“习惯于照范画画”的占30%,认为“在作业中加上自己想象的”仅占10%。
为孩子插上想象的翅膀
为孩子插上想象的翅膀摘要：绘画活动是发展孩子想象力、创造力的有效手段，也是孩子们比较喜欢的活动，而兴趣是幼儿学习最好的老师，兴趣为学习动力，幼儿才会主动思考。
我联系自己的教学实际，浅谈一下在教学活动中遇到的问题，并主动观察、分析孩子的学习情况，思考了相关的对策，希望收到更好的活动效果。
关键词：幼儿；想象力；美术教育幼儿园美术教育是以培养幼儿审美创造能力为核心的一种创造教育。
每个幼儿都有创造的潜力，在幼儿的美术作品中，成人有关美术创作的许多条条框框被打破，出现一些在成人看来即可笑有非常可爱的现象：不合比例的造型、不合常规的构思、随意安排的构图等。
这种超常规的、独特的现象体现出幼儿大胆的想象和神奇的创造力。
幼儿美术作品充满了稚拙的情趣，这是成人美术无可比拟的独特魅力。
而幼儿教师对这种创造性的美术作品的赞赏和鼓励必然会使幼儿对美术创造活动产生更大的兴趣，从而更进一步地促进其创造能力的发展。
对此，我们可以从以下几个方面入手：一、创设情境激发表现欲望和创作激情在创作课上幼儿教师对教学导入极为重要的。
教师根据教学目标或采用讲故事或读儿歌或配音乐等手段烘托气氛，创设情景，以此激发幼儿的形象思维，丰富其想象，使其头脑中形成画境表象，从而产生创作激情和强烈的表现欲望。
二、精心安排特殊效果的作业心理学研究表明，幼儿的好奇心是其研究思考问题的内部动力，是创造思维不可缺少的心理因素。
幼儿在学习过程中如果有惊奇的发现，更会产生激动的探索创造的欲望。
如；在纸上先用油画棒画出主题然后用稀释的水粉颜料刷在上面，油水分离的神奇效果；在宣纸上施以笔墨，干湿浓淡水渍晕染的奇妙效果；一张纸折一折剪几刀，展开就会是一张团花的出人意料的效果都会使幼儿产生惊奇的喜悦。
作业的意外效果会刺激其兴趣，激发出创造性。
三、设定条件，启发联想与经验转移联想与经验转移能力是创造才能的重要因素之一，如在线条装饰画课中教幼儿认识各种线形，用基本线形启发幼儿联想物象或事物：水平线――地平线、海平面、大草原；竖直线――电线杆、竹竿；波浪线――蛇的爬行、舞动的彩带、升起的炊烟；折线――锯齿、闪电、鲨鱼的牙齿；圆形――各种球类、泡泡、太阳；方形――盒子、电视、黑板；三角形――热带鱼、伞、帆板……当然启发联想远远不止于此，教师要尽量在教幼儿一种画法时，注意启发他们能用此方法表现类似物象，使幼儿增强学习的迁移能力。
为学生插上一双想象的翅膀——试论初中美术课堂教学中学生想象力的培养
引导让 学生进行 大胆 的描绘，进而 去培养他们 的想象 能力 。 四、在点拨 中培 养学生的想象 力 在 新课改中提到 ： “ 要把他们 变成课堂的主人 ，把他们 当成认 识的主人，把他们变成学 习的主人 ”。其实这种课堂 也 是我们每 一个教师都需要探索和追求 的。我们要不失 时机
一
一
哪些 色彩 正好能说 明他们此 时此刻 的心情 ，而且学 生们对 同
种颜色 有着 不同的见解 ，于是我 “ 趁热打铁 ”让他们 马上 把此 时的感 受用色 彩表现 出来 ，孩子们兴趣满满 的投入 的创
作 中去 。当展示他们 的作 品的时候 ，不再是 以往的干篇一律， 每个人 的作 品都独 具特 色，他们 用色大胆 ，想象力丰富 ，这
培养学生 的想象力 ，提高我们 的初 中美术课堂教学质量 。 参考文献 ：
【 １ １ 赵爱梅．美术教学中想象力与创造力的培养 ［ Ｉ ］ ． ’ 《 新
正是大 自然所赋予 的灵感 。
三、在感知中培养学生的想象力
具体感知 能力是培养学生的想象力 的重要 途径 。而这里
、
在设疑 中培养学 生的想象 力
所说的具体感知能力也就 是一般 概念 中我们将 “ 模 糊的、稍
纵即逝的表面现象变成清晰 具体 的图像 的一种 思维能力 ”。
教师在教 学活动 中要发掘和培 养学生 的想象力 ，可尝试 通 过提 出疑 问让学生不断的改变思路 的方法 。例如，在 教学 《 奇特 的视觉 图形 》的时候，我提到关于太 阳是什 么颜 色的 话题 ？并且要求 学生用 自己的彩笔把 自己想到 的太 阳的颜色
攀
为学生插上一双想象的翅膀
《为美术插上想象的翅膀》陈思洋
为美术插上想象的翅膀《在美术教学中培养农村小学生的想象力方法的研究》课题成果镇巴县大池镇中心小学陈思洋无论在我们的美术教学中还是在美术作品中，都离不开想象。
一旦没有了想象，那我们的教学和学生的作品，将会变得死板，无创造力。
其实每个孩子都有自己的想象力和思维，当他们在发现一个新事物的时候，他们都会去观察和思考，从而产生想象。
记得教育家波利亚曾说过：“教师在课堂上讲了什么并不重要，而学生想了些什么更重要千倍，学生的思维应在学生自己的头脑里产生，在讨论的过程中明确概念，教师的作用在于系统的给学生发现事物的机会，并给予恰当的帮助，学生在情景中亲自去发现尽可能多的东西。
”而在我们的教学中，仅仅只是教会学生一些美术知识，却很少给他们一些表达自己想法的机会。
在新标准的要求下，教师只是一个引导者，而并非是一个包办者。
这就要求我们多给予学生一些发现事物的机会和时间，并要鼓励他们，大胆的去思考，去想象。
而在我们的教学中，只会教师示范，学生临摹，虽然这种教学方法，学生掌握的很牢固，能积累很多美术素材，但却限制了他们的思维和创新。
如果长期这样的话，那么学生的想象逐渐枯竭，只会依赖别人已有的东西，不利于他们天性的发展。
而在美术作品中，需要每一次都求新求异，让自己的思维更加活跃，技能不断的发生变化，才能有个性色彩的美术作品产生。
因此这就要求我们去培养学生的想象力，从而使他们的个性得到发展。
那么在美术教学中，如何发挥学生的想象力呢？在美术教学中，首先应鼓励学生大胆的去思考和创新，爱护他们的自我意识，使得他们在美术课上能独立思考，任意发挥，自由创作。
其次，让学生去感受大自然，在大自然中去观察和发现事物，通过观察，再进行加工装饰、涂色等，使学生的想象力得到发展。
然后可以在教学中，教师可以创设一些情景，让学生根据自己的思维用手中的笔画出自己所见所思所想。
最后还可以联系学生的生活，激发他们的想象力，从而提高他们对美术的兴趣。
总之，在美术课堂中，想象不可缺少，所以我们在教学中应不断去鼓励学生大胆的去创新，去思考。
让美术课堂插上想象的翅膀
让美术课堂插上想象的翅膀[摘要]：喜欢涂画是小学生的天性。
，但这种兴趣是短暂的。
在美术课教学中，教师应根据学生好奇、易兴奋、好探求的心理特征，抓住兴趣点，凭借一定的教学手段，使学生产生强烈的获得知识、表现艺术情感的欲望，从而主动自觉地进入想象氛围。
重视教师的引导作用，用不同的教学方法引导孩子，使孩子在绘画活动中得到了充分的发展。
进入想象氛围只是达到教学目的的基础，引导学生大胆想象才是教学的重点和难点。
而小学生由于受年龄特点和知识面的局限，想象范围受到很大限制。
而想象是不受自然知识、科学定率、传统观念、道德习惯、规则制度等的限制,也可以打破现实物象中的真实限制,决不是现实的机械翻版,因此教师不能以"像不像"来评价孩子的作品。
[关键词]：想象激趣教学法“活教育”原则中认为“凡是儿童自己能够做的,应该让他自己去做,凡是儿童自己能够想的,应该让他自己想。
儿童自己去探索、去发现,自己所求来的知识才是真知识,他自己所发现的世界才是真世界。
”而现在很多人将儿童美术教育简单的理解为教孩子“学画画”,即由不会画到会画、由画不像到画得像。
有一则这样的事例:一位国内重点小学的学生,移民到美国,上第一节美术课,教师要求他们画一颗圣诞树,这位中国小朋友的画技让美国教师和小朋友都很惊叹,因为他画得太像了,跟墙上贴的一模一样。
可是当教师要求他自己创作一幅时,这位小朋友却搞了半天也无从下笔。
这位同学的美术水平在国内学校算比较好。
人家评价我们“中国小朋友临摹能力强,但创造能力差。
”为什么会出现这种情况?有如下几个因素。
社会因素:人们习惯以"像不像"来评价孩子一幅画的好坏,而忽略了孩子的身心发展和认知事物的关系。
教学问题:许多教师上美术课,因缺乏资料或图省事只教学生临摹作品。
还有家长过早给儿童买来临摹的画册,局限了学生的思维发展。
心理学研究表明,儿童往往是通过看、摸、听、嗅等认识手段来了解事物,了解世界的。
如何在少儿美术教学中提高学生想象力[论文]
![如何在少儿美术教学中提高学生想象力[论文]](https://img.taocdn.com/s3/m/4e1dccce8bd63186bcebbce1.png)
浅谈如何在少儿美术教学中提高学生的想象力想象是人在头脑中对已储存的表象进行加工、改造、形成新形象的心理过程。
想象是儿童的天性之一，在少儿美术教学中，运用观察、做游戏、讲故事、欣赏优秀的美术作品等方法使学生的想象力得到很大的提高。
让学生在美术教学的课堂上插上想象的翅膀，自由地飞翔。
美术教学想象力学生想象，是人在头脑中对已储存的表象进行加工、改造，形成新形象的心理过程。
它能突破时间和空间的束缚，达到“思接千载”“神通万里”的境界。
伟大的科学家爱因斯坦曾说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。
”想象是儿童的天性之一，在他们幼小的心灵里，总是充满了对周围事物的好奇，而他们的思维也很少会受到客观事物的局限，一切在现实生活中的不可能，在他们的思想中都会变成可能。
所以，在他们的画面中总会充满很多的奇思妙想。
在少儿美术教学中，如何进一步提高学生的想象力，就成为我教学中的主要目的之一。
而在教学实践中，我主要运用了以下几种方法来提高学生的想象力。
一、通过观察提高学生的想象力观察是想象的基础，丰富的想象来源于对生活的细心观察。
在少儿绘画中，观察是儿童智慧的重要源泉，通过观察可以使学生了解身边的客观事物，通过观察可以提高学生的想象力。
比如，在讲授《美丽的花瓶》一课时，我手里拿一个漂亮的花瓶，瓶身上有美丽的花纹，我先引导学生观察花瓶的外形，瓶口是圆形的，瓶颈细长，而瓶身是圆球形的。
观察完瓶子的形状后，我又引导学生观察瓶身上的花纹，比如，这些花纹都用了一些什么样的线，而这些线又是如何组织在一起的。
学生对花瓶的结构有了细致的了解后，就可以按照自己的理解开始作画了。
有的同学将花瓶上的花纹的形状进行了重新的组织和安排，使它变成了另外一个美丽的花瓶，而有的同学则把花瓶的外形想象成了一座城堡，里面住了很多人，他们有的正顺着瓶身外面的扶梯爬到了花瓶的顶端，有的则打开窗户往外看。
美术课让孩子插上想象的翅膀
美术课让孩子插上想象的翅膀马克思曾说过“社会的进步就是人类对美的追求的结晶”。
艺术不仅能帮助人们认识世界，而且能鼓舞人们改造世界，去创造美好生活。
美术课不仅是技能的训练，也是精神的培养。
美术教育的目的不是为了培养艺术家，而是为了开发学生的智力，提高学生的素质。
我国著名的艺术教育家丰子恺先生曾这样说过：“能用作画一般的心来处理生活、对付人生，则生活美化、人世和平。
”此为艺术的最大效用。
美的事物在生活中处处都有，但并不是每个人都能感受和欣赏的，因为人们认识美、发现美和鉴赏美的能力不是天生的，而是要通过学习、培养、训练才能逐步得到、逐步增强的。
虽说爱美之心人皆有之，但各人对美的内涵的认识却大相径庭，审美的情趣和品位更因人而异，甚至相距千里。
要增加审美素养，就必须接受美的教育和熏陶，不断积累和升华对美的体验。
良好的审美教育对学生的身心健康发展乃至一生都具有积极的影响。
通过美术课直观形象的视觉艺术，它的鲜明生动的造型、富有情趣的色彩和直观感人的艺术特征，较适合青少年身心发展的特点，因而它更能引起学生兴趣，起到“随风潜入夜，润物细无声”的潜移默化的教育作用。
将现代化的电化教学手段引入美术课堂，使教学媒体多样化，就可以调动学生的视觉、听觉来参与感知，激发学生的学习兴趣，增强教学效果。
例如，上《造型表现——写生变化》一课，在讲解造型表现的几种方法过程中，我同时在投影上用彩笔画出简化的鱼、兔子，几何化的松鼠、青蛙，夸张的小猪、梅花等，这些简练的图案激发起学生的极大兴趣。
每画完一个图案，学生们就不由自主地说出“松鼠！”、“青蛙！”、“小猪！”等等，课堂上充满了欢乐的气氛。
讲添加法时，在鱼身上添加莲花，在梅花上添加喜鹊，再问学生有什么寓意？学生经过思考，可回答出“连年有余”、“喜上眉梢”的寓意。
这样，学生在轻松愉快的气氛中，不但掌握了这几种方法，而且使学生的形象思维能力及想象创造力有了进一步的提高。
着力培养学生的创新精神，发展学生的创造思维能力和实践能力，发展学生的个体特长，促进学生素质的全面提高。
在美术活动中,让幼儿插上想象的翅膀
我们 以情感为抓手 ， 激发幼儿对美术 活动的浓厚 兴趣 ， 提高 幼儿 审美 能力和绘 画的表现 力。运用符合 幼儿年龄 特征的 教学方 法引导幼儿积极参 与美术活动 ， 发现生活 中的美 ， 环 境 中的美 ， 充分享受 美的熏陶 。使他们感受 到生 活的快乐 ， 让 幼儿身 心得 到 自我满足 ， 树 立幼儿 的 自信心 ， 健全 人格 ， 培养他们 开朗的性格 、 善 良的品质 。
一
、
子 的 艺 术 情 趣 是 我 们 的 目标 宗 旨 。 我们在工作 中 ， 大胆 摸索 ， 大胆实践 、 勇于创新 ， 初 步确
立 了 自己的美 术创新教育思想 、 教学方 法 ， 形 成了 自己较 为 独特 的美 术教 育风格 。我们 以“ 从美术 教育 中汲取 营养 ， 培 养孩 子健全 的人格 、 促进 孩子全 面发展 ” 为 着眼点 ， 以美术 教育为基础 ，推进幼儿园各项教 育教学工作 的整体发展 与 提高。并将美术教育作为孩子全面发展的重要手段 ， 以艺术 促进 孩子创新 能力的稳步提高。 我们在美术教育 中注重孩子 自由的表达表现 和创造性 地表 达表现 ， 鼓励 和引导 孩子按 照 自己的兴趣 、 需要 ， 自由 自在地宣泄 、 表达 自己的思想情感 。 我们美术特色教学 的 目标确立依 据是新《 纲要》 中的艺 术 目标 。三条艺术 目标 比较笼统 、 抽象 ， 在实际 中教 师较难 把握 。于是我们 又把美术 教学 目标具体化 、 明确化 。
同美术工具 和材 料的操作 ，并用 自己喜欢 的方式大胆地表 现 出来 。用造型 、 色彩 、 构图等美 术语 言进行创造性 的表现 ， 具有创造 的意识 ； 体验绘画活动 的乐趣 ， 能积极 投入绘画活 动； 初 步尝试不同绘画工具和材料 的用法 ， 形成 良好 的绘画 习惯 。能大胆地 塑造 和制作 多种平 面的 、 立 体的手工作 品 ， 用 以美化周 围环境和进行游戏 活动 ； 体验手工 活动 的乐趣 ， 能积极投入手工活动 ；初步尝试 不 同手绘 画工具 和材料的 基本使用方法 ， 形成 良好 的手工 活动习惯 。 二、 精心选择 ， 创 设 园 本 课 程 １ ． 重 视 活 动 形 式 的 多样 性 美术 教学过程中教师往往 忽略幼儿 的年龄特点 ，重视 形 式的创新 。我们应把我们班或我们 园幼儿 的年龄特 点放 在 首要考虑的位置 ， 使课程 中的内容技能与幼儿 的心理 、 生 理 发展水 平相适 应。如剪纸这类型 的活动课程我们反 复研 究， 根 据大班幼 儿年龄特点 ， 把剪 纸 目标 定 位 在 ： １ ） 剪 出对 称形体 ， 难度不要过 高。２ ） 先 画后剪 ， 把连接作为知识要点。 ３ ） 用各种彩纸 ， 形象 单一 ， 色彩复杂。４ ） 鼓励创新 ， 大胆设计 图案 。正 因为正确地处理 了剪纸创新教 学与幼儿年龄特点 这一矛盾 ， 加之活动后 的不断调整 ， 使得剪 纸的创新教学活 动非常成功。 为 了防止美术活动形式 的单 一 ， 注重 可操作性 ， 我们又 进行 了美术活动形式 的尝试 与开发 。虽然绘 画形 式中有线 描、 涂色、 水墨 、 水粉等等 ， 但形式单 调。 因此为 了使美 术特 色课程具有先进性 ， 前瞻 眭。教师们开 动脑 筋 ， 在全 园开发 了一些形式 ： 剪纸、 面贴 、 粘贴 、 撕纸、 编织 、 泥工 、 印染 、 报纸 浮雕画等等 ， 老师们还把各种形式相互 吸收 ， 取长补短 。在 掌握形式开发的规律性后 ， 运用规律 自由地 重新建构 ， 使形 式不 断地 发生 变化 ， 给人 耳 目一新 的感觉 。 ２ ． 以园为本 ， 开发丰富 的人文资源 我们 根据多年来的特色教育经 验 ，认为美术创新教 学 的内容选择应该多方位 、 多角度 。可 以来 自于原有课程更深 度 的 挖 掘 ；可 以 从 幼 儿 教 学 活 动 中 生成 ；可 以根 据 季 节选 择； 可 以从 乡土 文化 中筛选 。凡是幼儿感兴趣 的 ， 幼儿具有 定 生活经验的 、能用一定绘 画符号表 达的 内容均可作 为 创 新教学 的原 本材料 。如“ 泥塑 ： 家乡 的荷 藕 ” 、 “ 我 与大运 河” 等 案例 ， 都来 自于本土荷 乡文化 ； “ 手 拉手 ” 剪纸 内容生 成 于 幼儿 园 组 织 的 郊 游 活 动 ； “ 全 家 福 ” 这 一 课 程 是 对 主题 活动的拓展…… ， 只要我们用 心去观察 ， 就会 发现周边有许 多课 程可以开发 ， 只要你拥有 一双发 现美的眼睛 ， 美术创新 课程 的开发就能渊源流长。 三、 创 新延 伸 园本 教 研 我园 的美术创新教 学活 动能 以《 规程 》 、 《 纲要 》 为准绳 ， 树立 正确 的教 育观 、 儿童观 ， 把正园本教研 的方向。保证每 两周 一次小教研 活动和每两周一次 的大教研 活动 ，教研组 每学期有计划 、 总结 ； 每次活动有计划 、 记录和反馈 。为教师 提供相互促进 、共 同提高的教育平 台。每周六 大家集思广 益， 为各班特色 的完善 、 深入地开展献计献策。通过“ 特色月 展” 、 “ 美术 创新 教学论坛” 、 “ 金点子行动” 等一系列活动 ， 激 发教 师的美术创作激情 ， 提高教师 的美 术教学技能 。此外 ， 我 园还建立一 系列 的教学交 流平 台 ， 使全 园形成 了学技法 、 学教法 ， 大胆尝试创新 的美术教研 氛围 ， 促进 了全 园教师共 同学 习、 共 同提高 、 共 同进 步使我 园德园本教研得 以创新延 伸。 （ 作者单位 ： 江 苏省 宝应 县 叶 挺 桥 幼 儿 园）
让学生在美术教育中插上想象的翅膀
让学生在美术教育中插上想象的翅膀“想象和创新是美术的灵魂”，没有想象和创新就不存在美术。
在美术教学中，一定要注重张扬学生个性，激发想象。
课堂上模拟范画，照样画葫芦，这样会扼杀了学生的想像力，对提高学生的绘画能力、想象能力是有百害而无一益处的。
在实践教学中，我采用了以下几种方式激发想象，收到了较满意的效果。
一、互相尊重，无拘无束，激发想象俗话说：“亲其师，信其道”。
学生与老师在课堂上要建立一种平等、民主、和谐轻松的师生关系。
老师要积极营造轻松愉悦的氛围，让他们的审美情感充分地表露出来，敢于发现，敢于质疑，敢于畅谈自己心中的看法，不怕挫折与失败。
因为失败乃是成功之母！我在教学中，都是把自己当作学生，经常对学生说：“你们啊，真棒，年少，想象力比老师丰富，思维也非常敏捷，目光十分敏锐，敢想、敢说、敢做，从你们身上老师学习了很多东西，真是青出于蓝而胜于蓝啊！”老师的鼓励和信任好似一股春风，激起了他们上进的动力。
学生心情一放松，想象的闸门就会自然打开，各种新点子就会源源不断的涌出来。
二、多种渠道，收集资料，培养想象美术艺术教育家维克多·罗思在《创造性和心智的培养》中提出“艺术教育的任务既不是艺术作品，也不是审美体验，而是学生通过艺术教育，他们将愈来愈富有创造力，思维愈来愈敏捷，他们将在任何可能适应的环境中运用他们的艺术经验。
”我在备课时，牢记住要“有的放矢”。
上美术课时，一定要注意课前广集素材。
而广泛的收集素材正是上好美术课的前提，广阔的天地间正是美术素材索取的好源泉。
陈鹤琴先生说：“大自然，大社会都是活教材。
”的确，大千世界包罗万象、绚丽多彩，只要我们经常带着学生走进自然，广泛接触社会，并开拓学生的视野，丰富他们的感性认识，提高他们的多角度观察事物的能力，想象和思维能力。
例如：春季时，观察春回大地、万物返青、繁花似锦的美丽景色；夏季时，观看荷叶露出尖角的美姿；秋季时，观察硕果累累的丰收景象；冬季里，观察傲雪斗霜的青松和红梅的英姿。
让美术课堂插上想象的翅膀
让美术课堂插上想象的翅膀【摘要】绘画是使学生得到全面性的综合素质发展，培养学生具有创新思维能力和高尚情操的重要教育手段，通过美术绘画教学活动使学生获得情感体验，是学生表达思想感情的一种好形式。
在开展小学美术的教学活动中，教师要为学生设置一个轻松的绘画学习环境，运用积极、有效的绘画语言，引导学生萌发对于美术活动的浓厚兴趣,培养学生的想象思维能力和创造能力，从而使他们美术活动中感受美、表现美和创造美。
【关键词】好奇想象创新思维能力多元化爱因斯坦曾经说过“想象比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括了世界的一切。
”【1】想象确实是学生创新思维的翅膀，小学教育是属于未来教育，小学生从小要进行勇于探索、勇于尝试的精神及创新思维能力的培养，一个人的创新思维潜力是巨大的，教育应该唤醒每个人的潜能，美术教育也是如此。
因此我在美术活动中就如何有效培养学生创新思维，结合几年美术学科的基础教育教学实践经验中几点心得体会：一、尊重儿童特有的天性,呵护孩子的好奇心由于小学生年龄小的特点和缺乏生活经验，在日常生活中各种创造性思维的表现，常常与不切合实际、异想天开、幼稚可笑等相联系。
学生在美术绘画表现中，自我为中心的意识强，画自己喜欢的动物，喜欢的食物,喜欢的玩具。
虽然有时候画的不是很像，但是画面具有他的独特的儿童天性和特征。
对于学生的作品，我们注意平时在一些逆儿童心理发展的语言及行动上不要轻易的做出否定评价，比如说比例不对、情节不符合常理，透视不符合实际等等，对学生提出条条框框，不自觉扼杀学生的创新思维萌芽。
“好奇是知识的萌芽”。
尊重每个学生的个性发展，充分了解每个学生的成长特征的基础上，更新自己的教育教学观点，我们应该站在学生的心理角度去思考，发现学生的独特视角，用恰当的教育手段激发学生的想象力、求知欲【2】。
改变传统的教学方法，激发学生的好奇心，当学习有了兴趣，就不会觉得学习是一种额外的负担，就会主动去学。
小学美术教学内容有美术绘画、手工工艺品制作、雕塑等，而每个画种中的不同表现形式、不同工具材料足以引起学生的好奇心，而学生的制造过程中，我们要用各种教学方式和方法激发学生的求知欲望。
给学生插上想象翅膀论文
给学生插上想象的翅膀摘要：知识经济时代，创新能力是每一个人生存和发展的基础。
美术学科在形成学生创新精神和技能技法意识，促进学生个性形成和全面发展等方面有着其他学科不可代替的作用。
如何使美术教学内容以多种形式来呈现，使美术作业涵盖面更广，能有较大想象探索余地；表现手法具有选择性、开放性，能适合不同个性和不同程度的学生；能让学生自由参与探索和创新，并保持开放的心态去轻松体验，最终达到最佳的教学效果。
关键词：想象、创新、个性、探索知识经济时代，创新能力是每一个人生存和发展的基础。
美术学科在“发展学生感知能力和形象思维能力；形成学生创新精神和技能技法意识；促进学生个性形成和全面发展”等方面有着其他学科不可代替的作用。
美术课程从知识与技能、过程与方法、情感态度与价值等方面都有它自身的特点。
它追求的是情感与技法的融合，个性的张扬，表达形式的多样性、丰富性、差异性，情感的独特性。
如此等等，都需要通过作业实践来检验教学的效果。
而且，作业实践过程对培养学生乐于动手、勤于实践的意识和学习习惯也是最最有效的。
为此，在美术教学中，作业的设计尤其重要。
如何使美术作业内容涵盖面广，能有较大想象探索余地，其表现手法具有选择性、开放性，能适合不同个性和不同程度的学生，使每个人都能找到自己的切入点。
能用自己的眼睛去观察，用自己的头脑去判断，用自己的语言去表现,使学习成为有趣味的，灵活的，同时能保持开放的心态去轻松体验、去有效探索。
为实现以上教学目标，我在教学中做了一些尝试和改变。
根据不同的课程类型，设计出不同要求的作业。
让学生逐渐建立自己独立思考的方法，同时个性化地表现技能技巧，能较好的反映学生的独创精神、想象能力、判断能力。
具体作法归纳为以下几个方面：一、拓宽知识视野, 启发想象要使学生的思维得到较好的锻炼，光凭课本上的内容是远远不够的。
教师每课必须结合教材补充大量文字和图片来充实教材内容，拓宽学生知识视野，丰富知识层面，使学生在大量的信息中选择适合自己的素材，并综合运用这些素材，组织构思画面。
让童心在美术教学中插上想象的翅膀
让童心在美术教学中插上想象的翅膀爱因斯坦曾经说过：“兴趣是最好的老师。
”可见，兴趣对儿童的学习是十分重要的。
因此，我们要巧妙地抓住儿童纯洁稚拙的童心和容易被新鲜事物吸引的特点，依据其兴趣和绘画技巧特点进行有计划、有成效的挖掘和培养。
引导他们用阳光般的心态照亮美术学习的过程和结果，激发创作灵感，提高艺术素养。
一、创设富有情趣的教学氛围，培养学生的想象力和思维能力学生的学习兴趣、学习的积极性往往是在轻松、愉悦的课堂氛围中产生，轻松、愉悦的环境会使人产生良好的心情，好的心情就会带来绘画的灵感，必然就会画出优秀的作品。
比如，在教学《表情丰富的脸》第一课时，我精心设计教学课件，在音乐声中，通过一系列画面把丰富多彩的生活场景展现给学生，让他们置身于有声，有色、有情、有景的氛围中，当学生被形态各异的表情深深吸引住时，会情不自禁地发出赞叹声：“多么有趣的表情啊！”学生的学习兴趣被激活了，然后我转入正题：“你能把看到的表情画下来吗？”通过多媒体的形、光、色、声等多种功能作用于学生感官，不仅能吸引学生的注意力，激发求知欲，而且调动了学生的积极性，激活学生内在的兴奋点，促进学生主动学习，尽情发挥，大胆绘制，呈现最佳学习状态。
二、在轻松愉快的学习环境中，激发学生的想象力、创造力爱因斯坦曾经说过：“想象比知识更重要，知识是有限的，而想象可以囊括整个世界。
”人类的一切发明创造都是从想象开始的。
1.创设美好情境，增强想象的生动性在美术教学中，要增强学生想象的生动性，教师首先要创设一种有利于想象的教学情境，不断挖掘教材中的情景因素，并结合各种教学手段，去丰富学生想象的内容，激发学生的思维活力。
美术和音乐是相通的，色彩鲜明，线条流畅的画面能刺激学生的感官，优美的旋律同样也能激活学生大脑中储存的表象，使其产生“通感”，促其联想出一幅幅鲜活的画面。
2.扩大知识范围，增强想象力的新颖性艺术的创造来源于生活，学生们新奇的想法也来源于生活，创造性思维的萌发更取决于他们头脑中接触过的熟悉的事物。
小学美术教学论文《美术教学中对学生想象力培养的几点尝试》
小学美术教学论文《美术教学中对学生想象力培养的几点尝试》第一篇：小学美术教学论文《美术教学中对学生想象力培养的几点尝试》体验·感悟·想象小学美术教学论文《美术教学中对学生想象力培养的几点尝试》想象力是人们在头脑中对已有表象进行加工改造，创造出新形象的能力。
爱因斯坦说过：“想象比知识更重要，因为知识是有限的。
而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。
”可见，想象力是学生学习与创新的必要条件。
想象力的培养、开拓和应用是美术教育最主要和最基本的内容之一。
在美术教学中，通过灵活运用各学科的知识，进行探究性、综合性的美术活动，有意识地挖掘和培养学生的想象力，一定能够取得良好的教学效果。
如何培养学生的想象力呢？下面谈谈我在教学中的几点体会和做法：一、利用音乐欣赏，启发对美术形象的想象。
音乐与绘画被称之为姊妹艺术，它们同出一源，都是表达人类心灵的产物。
由于音乐的抽象性和抒情性，因而使人在欣赏音乐作品时，能产生相应的联想和丰富的想象。
所以，在美术教学过程中，教师可通过播放一些儿童感兴趣的歌曲旋律，创设情境，让学生在音乐形象的感受中，激发学生展开想象，塑造美术形象。
通过音乐与美术的有机结合，使学生感受不同的艺术美，激发学生的想象力和创造力。
有了比较丰富的感性材料的积累，只不过是给想象提供了原始材料，更重要的是要激趣展开想象。
如教学《春天的色彩》一课，我在教学中是这样安排的：首先欣赏表现春天的欢快的乐曲，再配上各种鸟欢快的叫声的录音带，同时放幻灯，出示春天的各种花草、树木、动物，让学生逐个认识，并要求学生说出每种花草树木及动物的名字、颜色、形状等。
当然，还会有许多种花草树木及动物是幻灯片里没有的，它们是什么样的？它们的形状什么样？启发学生根据以上的想象，自己组织画面，画出自己喜欢的表现春天的画面，看谁画的内容多，画面丰富、颜色漂亮。
结果学生想象力特别丰富，创造性地表现出了春天的勃勃生机的画面，由些，拓展了学生的思维，培养了学生的想象力。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
用美术教学为孩子插上一双想象的翅膀
摘要：小学生因为年龄的特点，往往喜爱接受一些比较直观的知识信息，美术图画无疑是一种最佳的方式。
文章结合小学生的认知特点，指出了用美术图画来启迪学生智慧的重要性以及具体方法。
关键词：小学生；美术；想象；认知特点；启迪
中图分类号：g632 文献标识码：b 文章编号：1002-7661（2013）12-167-01
小学生刚脱离开幼儿教育和学前教育，其认知事物的能力还很浅薄，其特点也多以形象直观接受为主。
我们不难看到，学生对于各科教材中图文结合得比较优美的篇章也总是喜闻乐见，并乐于接受和学习。
所以，我们小学广大教师能否针对小学生的这种认知特点，用美术图画来为学生插上一双想象的翅膀，从而丰富其思维想象能力、创新能力，以及动手制作的能力呢？我从事小学美术教学工作多年，在用美术启迪学生的思维智慧，并开拓其能力方面积累了不少的经验，于此特撰文提出，以与广大教育同仁切磋交流。
一、应正确认识小学生的认知特点
众所周知，人的思维分逻辑思维和形象思维两个方面，智力发展只有两种思维均衡发展才是最好的。
对于小学生而言，其逻辑思维能力要远比形象思维能力欠缺，这一点我们可以从一些小学生身上轻易看到，比如说目前颇为流行的一些动漫图画书，以我们成人的眼光，很难发现其中的图文意思和乐趣，但小学生却能看得津津有
味。
但是，具体到一些需要用逻辑思维能力来处理的问题，小学生因其年龄、阅历、心智等特点，就要远远输于成人了。
所以，在基础教育阶段，我们美术教师能否用美术这一特殊的教育工具来打开学生形象思维的头脑，然后进而培养学生的逻辑思维能力呢？这就是个很值得探讨的问题。
毋庸置疑，在美术教学的过程中，只要能充分给学生机会去自由想象和创造，那么他的想象力就会因为学习美术而获得提高，久而久之，他的形象思维也会因此而获得发展。
二、应充分认识美术学科的专业特点
传统教育所提倡的培养学生“德智体美劳”全面发展的思想，实际上也是当前素质教育所贯彻执行的教育目标。
美术教育教学是完成美育的重要途径和手段，是培养学生综合素质的基础工程之一。
实践证明：通过美术教育可以有效地开发大脑的形象思维，活化人的美感想象，使大脑的创造思维得到正常发展。
另一方面又可以培养学生追求美、创造美的健康心态和审美能力、创造意识及从整体到局部、以长远到眼前的思维方式。
通过美术教育，使学生从精神上获得愉悦，有一个宽大的胸怀和开阔的眼界，从而来完善自身的人格，完成从想象美到创造美的发展里程，真正肩负起民族发展的重任，创造新的世界的重任。
三、应充分认识到美术绘画是培养学生好奇心的有效途径
小学生因为刚刚接触世界，所以对一切知识都会感到好奇，而正
是这种好奇心，才会激励起他们探究新知的欲望。
好奇心越强，探究的心理就越强烈。
实践证明，好奇心是一个人事业成功的动力，一个人好奇心没有了，他的心就老了，他就不可能再有什么长进，他的言谈举止将俗不可奈。
绘画无疑是培养小学生好奇心的有效途径，也是保持一个人的童心和青春活力的有效途径。
喜欢绘画的人普遍具有较强的好奇心，而这种好奇心不但可以极大地丰富一个人的精神生活，而且同时也拓展了一个人的发展空间，增强人的社会竞争力。
因此，美术可以作为一个突破口，一个切入点，以点带面，培养一个人广泛的兴趣。
四、应正视绘画对小学生所具有娱乐功能
兴趣是小学生学习知识的动力，而激发学生学习兴趣的最有效的方法就是增加知识内容的趣味性，而美术课是具备这方面的优势的。
小学生一般都爱动手实践操作，并能在动手的过程中获得娱乐。
娱乐是小孩子的天性，也是他的权利。
没有足够的娱乐，小孩身心不可能健康发展。
无疑，绘画是他们最喜欢的娱乐方式之一，同时也是最安全、最经济、最高尚、对身心健康最有利的娱乐。
五、应正视绘画对学生创新精神和发散思维能力的培养
素质教育原则提出以培养孩子的的创新精神和学习能力为目标。
结合小学美术课而言，一支画笔，一个灵感，学生就能在一张白纸上创作出自己头脑里酝酿的一个小世界，这不能不说是很神奇的事情。
在美术教学过程中，我就经常利用美术教学的这种特有功能，启发学生积极思考，大胆创造，画自己头脑里所想的画。
小学数学、
语文等自然学科都力主培养学生一题多解的思维方法，而通过美术绘画无疑是具有独创价值的方法，这才是最好的教育，也是教育的目的。
六、用绘画来培养学生的记忆能力
绘画的内容多来自学生对场景或事物的直接感受，然后再用画笔把这些场景或感受直观地描摹下来，可以在以后随时观看作品的时候，随时能对这些发生过的事情进行回忆。
实践证明，绘画能够有效地提高学生的记忆能力。
通过绘画活动，人的大脑浮现一个个形象，一个个场景，一个个细节，这无疑有助于人的记忆力健康发展。
七、搞好美术教育应重视家庭、学校、社会三者相结合
学生教育是由家庭教育、学校教育、社会教育三方面共同来完成的，虽然学校成为学生教育的主体，但学校美术教育的力量毕竟是有限的，需要家庭教育的补充和延续。
因此充分重视与发展家庭教育，调动家长参与的积极性，对进一步促进美术教学，发挥育人功能有着显著而积极的作用。
所以要改变家庭美术教育现状，改善学校美术教育，促进少儿美术教育更好发展，就必须更新家长的教育观念，提高家长的审美能力，指导家长以正确的思想理念和教育方式辅导孩子进行美术创作，充分发挥家庭教育的重要作用，并使家庭教育与学校美术教育结合，促进学校美术教育的可持续发展和儿童的健康成长。
总之，小学美术课在小学阶段的所有自然学科教学中占有举足轻重的地位，它不但能丰富学生的学习生活，培养学生的美育思想，
对于培养学生的创新思维能力和发散思维能力也有着不可低估的作用。
搞好小学美术教学，不但是素质教育目标的要求，也是学生全面发展的自身要求，这一点需要广大的小学美术教师都要充分认识到。