怎样上好一节美术课

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如何上好美术课

如何上好美术课

如何上好美术课小学、初中、高中的美术教育主要是以美术鉴赏为主,以实践体验为辅助,我在十几年的教学摸索中感受到:美术课就应当让学生感到轻松愉快,如果单凭学生欣赏一老师引导一学生感受这条老路,会失去开设这门艺术的初衷,那么,如何让学生喜欢这个课堂,作为一名美术教师,如何上好美术课是摆在我们面前的一个重要课题。

标签:美术;多样化;实践下面我从几个方面来谈谈我的认识。

1、教师上课的理念是影响美术课的前提理念的转变可以改变教师的以往经验,例如一堂课充满民主、开放、合作的氛围,教学是师生合作的交往,积极互动的过程。

在这一过程中,教师与学生将分享彼此的知识和经验,交流彼此的感受和体验。

教师的角色可以做出相应的转变。

教师不再是知识的传播者和管理者,而是学生发展的促进者和引导者。

教师由教学中的主角转向为了能充分调动学生积极性和参与性的配角。

例如在《原始人的创造》一课中,当我问到有人说原始美术起源于劳动,有人说原始美术起源于游戏,有人说原始美术起源于巫术,你倾向于那种观点,谈谈自己的看法时?有的同学说:“游戏”也有的同学说:“巫术”还有同学说:“劳动”。

突然我听到有个同学轻声到:“也许三个可能都有”。

是呀,为什么不可能是三个都有呢?他们是相辅相成,共同促进的呢?这位同学看似不太守纪律的话反到提醒了我,这样的问题他们提的多好呀?于是我马上鼓励那个提问题的同学把刚才的问题再说一遍,请其他同学也回答一下,结果一些同学都认同他的观点,因为游戏也存在于劳动中,劳动的丰收又和巫术紧密相连,巫术又是可能通过游戏的方式表现出来的。

等他们发表了自己的看法后,我在此基础上通过实例与他们一起来分析原因。

通过这些课堂提问我认为教师要把主要精力转到激发学生的内在动力,培养学习能力上来,要把教学的重心放在如何促进学生学习的学习,从而真正实现教是为了不教。

教师要引导学生寻找,收集和利用学习资源,营造开放式的课堂气氛。

让学生始终在课堂上处于一种积极的,活泼的,兴奋的状态。

怎样上好初中美术课

怎样上好初中美术课
十八、文化传承与创新
1.传统文化教育:将传统文化融入美术教学,培养学生对民族美术的热爱和传承意识。
2.创新发展:鼓励学生在传统基础上进行创新,探索美术表现的新形式。
3.文化交流:开展校际、国际文化交流活动,增进学生对多元文化的理解。
4.社区互动:与社区合作,利用美术教育资源,促进社区文化发展。
十九、学习支持与辅导
3.职业规划:为学生提供美术相关的职业规划指导,帮助学生明确未来发展方向。
4.终身学习:鼓励学生树立终身学习的理念,关注美术教育的长远发展。
二十三、教育公平与普及
1.公平教育:确保美术教育机会均等,让每个学生都能享受到优质的美术教育。
2.普及教育:通过美术教育普及活动,提高全体学生的美术素养。
3.特殊关怀:关注特殊需求学生,提供个性化的美术教育服务。
十二、教师专业发展
1.师资培训:积极参加师资培训,提高美术教学理论和实践能力。
2.教学研究:参与或主持美术教学研究项目,提升教学研究水平。
3.学术交流:参与国内外美术教育学术交流活动,拓宽教育视野。
4.教学成果:鼓励教师总结教学经验,撰写论文,参与教学成果评选。
十三、课程内容创新
1.结合时代:将当代艺术元素融入教学,使课程内容与时俱进。
1.校内资源:整合校内美术教育资源,如图书馆、美术室等,为学生提供丰富的学习资源。
2.校外资源:积极拓展校外美术教育资源,如美术馆、艺术家工作室等,拓宽学生艺术视野。
3.网络资源:合理利用网络美术教育资源,如在线课程、美术论坛等,丰富教学内容。
4.社会资源:与美术院校、艺术团体等建立合作关系,为学生提供更多学习和发展机会。
初中美术课的教学不仅是传授美术知识与技能,更是培养学生的审美情感、创新意识和人文素养。通过精细的教学准备、多样化的教学方法、丰富的实践活动、全面的评价体系以及教师专业发展等多方面的努力,我们旨在打造一个开放、包容、高效的美术课堂。同时,关注教育公平与普及,不断适应新时代的发展需求,为学生的全面发展奠定坚实的基础。在这样的教学理念和实践指导下,初中美术课将成为学生成长道路上的重要篇章,为他们的未来描绘出丰富多彩的画卷。

如何上好一节课美术课

如何上好一节课美术课

如何上好一节美术课上好美术是一门技术,更是一门艺术。

一堂好课应该是有意义的课、充实的课、有内容的课,上好一堂课,对于学生和教师都有重大的意义,作为老师,我们要认真研读好课,让我们的课堂做到有笑声、有掌声,让学生的思维有创意。

那么作为教师要如何做才能够上好这一节课,成就一堂好课的标准呢?一、充分学习,掌握与教材相关的知识教师在备课前要先了解课程内容,初步掌握本课的教学重点和难点。

学生们见多识广,小脑袋里装满了各种各样的知识,所以教师不能只有浅薄的知识,一定要多学习,多充实自己,尽可能多地掌握一些与本课有关联的内容和课外美术意识。

二、熟悉教材,备学生,备好课为了更好地上课,教师在备课时,首先要对教学内容优化,要灵活地运用教材,创造性地使用教材,熟悉教材也是为备课、提纲教学计划做准备。

其次多从学生的思维和年龄等特点出发,以学生为主体,鼓励学生多讲、多说、多谈感受,并作适当的引导与补充。

美术课的目的在于引导,教给学生正确的审美观念,培养学生感受美、认识美、鉴赏美的能力。

三、注重课堂教学的师生互动教师上课时要注意巡视指导,特别关注基础较弱的学生,可以多鼓励多指导,并告诉他为什么要这样改,久而久之就能提高他们的绘画水平,使全体学生一起进步。

教师必须坚信每个学生都具有学习美术的能力,相信他们都能在各自的潜质上获得不同程度的发展和提高。

四、重视评价和课后小结互评、自评、师评,极为重要,在课程将要结束时,教师要注意小结,可用简练的语言回顾本课的重难点,也可以让学生自己对本课的内容进行归纳、小结,使本课的教学重点在学生头脑中形成清晰的理论知识。

课后点评可以结合学生的作业来进行,让学生自己点评,也可以学生间互评。

教师重点引导学生:讲一讲这幅画好在什么地方?表现了本节课所学的什么内容?这位同学是怎样用画笔来表现的?以此来增强学生的自信心,同时还要指出画面中需要改进的地方,这样既使学生重新回顾了所学知识,找到了自己的不足,又使学生正确认识自己、肯定自己。

美术教案(精选12篇)

美术教案(精选12篇)

美术教案(精选12篇)美术教案 ⼀、什么是教案 教案是教师为顺利⽽有效地开展教学活动,根据课程标准,教学⼤纲和教科书要求及学⽣的实际情况,以课时或课题为单位,对教学内容、教学步骤、教学⽅法等进⾏的具体设计和安排的⼀种实⽤性教学⽂书。

教案包括教材简析和学⽣分析、教学⽬的、重难点、教学准备、教学过程及练习设计等。

⼆、美术教案(精选12篇) 作为⼀位不辞⾟劳的⼈民教师,通常会被要求编写教案,教案是教学活动的总的组织纲领和⾏动⽅案。

那么优秀的教案是什么样的呢?以下是⼩编为⼤家收集的美术教案(精选12篇),供⼤家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

美术教案1 教学⽬标: 1、培养学⽣热爱⽣活和表现⽣活中美好的景物。

2、培养学⽣热爱⾃然环境,爱护动植物的美好情感。

3、利⽤学习过的绘画表现形式,去表现有⼈和动物的风景。

教材分析: 本节课的教学重点是培养学⽣热爱⽣活和表现⽣活中美好的景物。

培养学⽣热爱⾃然环境,爱护动植物的美好情感。

教学难点是利⽤学习过的绘画表现形式,来表现有⼈和动物的风景。

教学准备: 绘画⼯具和材料。

教学过程: ⼀、组织教学 检查学习⽤品,师⽣问好。

⼆、导⼊新课 同学们,今天咱们和⼤家⼀起学习第⼆⼗四课《有⼈和动物的风景》。

说到漂亮的风景和可爱的动物⼤家都喜欢,我们在⽣活中要爱护⼤⾃然,更要保护我们⾝边的动物。

三、讲授新课 ⾸先和⼤家复习⼀下前节课学习的内容: 同学们以前都学习过写⽣吧?那么什么叫写⽣?哪位学⽣说⼀说?(写⽣就是直接以实物为对象进⾏描绘的作画⽅式。

)回答的很好,有的同学⼜要问了画什么呢?画风景写⽣。

城市和乡村都有美丽的景⾊。

⼀块草地,⼀⽚树林,⼀道河湾,⼀条⼩径。

都可以吸引敏感的眼睛。

还有⾝边可爱的⼩动物也可以⼊画。

在画画的时候,分⼀分疏密,分⼀分主次,分⼀分近景、中景和远景。

把纷繁的景物,提炼概括成⼀个整体,在有限的空间⾥,渲染出情调和⽓氛。

1、欣赏书中的例图,体会怎样从平凡景物中去发现美。

如何上好一节美术课——以《公益招贴画》为例

如何上好一节美术课——以《公益招贴画》为例

如何上好一节美术课——以《公益招贴画》为例2022年3月,随着国家教育部《义务教育艺术课程标准(2022年版)》的颁布,对美术课程提出了新的要求:艺术(音乐、美术、舞蹈、戏剧和影视)教学要以立德树人为根本任务,以核心素养为导向;教师要深入理解艺术课程的性质、理念、目标、内容、学业质量,充分考虑学生的身心发展、个性特点和学习经验,设计并实施教学。

这给一线教学的美术教师上好美术课指出了新的努力方向。

笔者作为从教20余年的教师,将以《公益招贴画》为例,就如何上好一节美术课,谈谈自己的体会。

一、做好教材分析教材分析包括对教材地位、教材作用和教材内容的分析,要求任课教师在认真研读教材的基础上,把握教材知识体系和编写意图,客观分析教材地位,准确地解析教材内容,明确课程要求和教材特点,再通过新旧知识的前后联系,对本课教材的作用做出准确定位。

例如,我对《公益招贴画》教材的分析:本课是冀美版七年级下册第4课内容,属于“设计·应用”领域,目的是培养初中学生关注生命、关注环保的意识。

本课要求学生以手绘、拼贴等多种方式设计招贴画,培养学生的设计思维和创新意识,增强学生对国家、社会的热爱与担当意识,树立学生保护环境和创造美好的使命感,凸显美术课程核心素养作用。

二、明确教学目标教学目标是任课教师课堂教学活动的标杆,也是评价学生学习效果的最终标准。

明确教学目标对于整个课堂教学活动具有非常重要的意义,要求任课教师在制定教学目标时一定要立足学生客观认知现实,慎重考虑合理性和可行性。

合理的教学目标是编写教学设计的前提条件,关系到学生是否最终达到新课程标准所倡导三维学习目标:知识与技能目标,过程与方法目标,情感、态度与价值观目标。

我对《公益招贴画》这节课设计了三个目标:了解公益招贴画,并能表达自己对公益招贴画创意的感受和理解(知识);掌握公益招贴画设计的要素和创作方法(技能);通过公益招贴画的创意设计、提高创意思维能力(情感)。

如何上好一节幼儿美术课教研

如何上好一节幼儿美术课教研

如何上好一节幼儿美术课教研幼儿美术课是培养幼儿创造力、审美能力和表现力的重要课程之一。

作为美术老师,如何上好一节幼儿美术课教研是非常关键的。

本文将从准备教材、创设情境、提供指导、鼓励表现和总结反思等方面,为您介绍如何上好一节幼儿美术课教研。

1. 准备教材在上好一节幼儿美术课之前,充分准备教材至关重要。

首先,教师需要选择合适的美术教材,确保与幼儿年龄段相符,并与课程目标相匹配。

其次,教师应提前阅读教材内容,加深理解,为讲解做好准备。

同时,还应准备好所需的工具和材料,确保课堂上能顺利进行。

2. 创设情境在上好一节幼儿美术课的教研中,创设良好的情境是必不可少的。

教师应通过合适的故事、图片或实物来引起幼儿的兴趣,并激发幼儿的想象力和创造力。

创设情境时,可以使用简单的问题或故事情节来引导幼儿思考和表达,营造出积极的学习氛围。

3. 提供指导在幼儿美术课中,提供适当的指导对于幼儿的学习十分重要。

教师应根据幼儿年龄段和能力水平,适量地提供指导,帮助他们完成任务和作品。

可以通过示范、比划、口头解释等方式来进行指导,让幼儿更好地理解和掌握所学内容。

4. 鼓励表现在幼儿美术课教研中,鼓励幼儿表现是促进他们学习和发展的重要方式。

教师应给予幼儿积极的反馈和肯定,鼓励幼儿勇敢地展示自己的作品。

同时,教师要注重培养幼儿的自信心,让他们相信自己能够创作出独特的作品。

5. 总结反思上好一节幼儿美术课后,教师应对课堂进行总结反思。

教师可以回顾所教授的内容,分析教学效果,思考自己的教学方法和策略是否合理。

同时,也要注意听取幼儿的反馈意见,为下一次的教学做出改进和调整。

在如何上好一节幼儿美术课教研的过程中,教师的角色非常重要。

教师应具备良好的专业素养,善于引导和激发幼儿的学习兴趣,注重培养幼儿的观察能力和创造力。

只有不断提升自己的教学水平,才能真正上好一节幼儿美术课教研。

希望本文对您在上好一节幼儿美术课教研方面有所帮助,祝您教学顺利!。

怎样上好一堂美术课

怎样上好一堂美术课

怎样上好一堂美术课一、培养和调动学生的求知欲1、课堂气氛是培养学生求知欲的重要因素,2、利用形象生动的语言以及表达方式,将学生引入美术殿堂。

3、不断对教材体系教学方法进行改进二、培养学生的学习兴趣1、激发学生的好奇心在美术教学中,教师可以利用自然鲜艳的色彩,娇美的姿态,动人的音响,以至神奇的变化吸引小学生的好奇心。

如在上《海底世界》这一课时,教师可以事先用玻璃罐准备好几条金鱼或其它小鱼,在其中放入小石头和水草,让学生们直观性地接触到“海底世界”,用语言来激发学生探索的欲望,如“海底世界有美丽的珊瑚和海星”、“海底世界有可爱的海马”、“在童话里的海底世界还有善良的美人鱼”等等,从而提高他们的美术学习兴趣。

2、趣味性的教学语言教学语言的趣味性是教学语言艺术的重要方面,是指教学语言生动、形象,富于情趣,像磁石一样吸引学生的注意力。

3、情境教学,创设课堂情境,激发学生学习兴趣如在教《指印联想》时,我就以故事引入:“在一个美丽的地方,有一个指纹王国,那里住着许多指纹小人。

这些指纹小人的头呀、手呀、脚呀都是指纹组成的,就连鞋子、裙子、项链、武器等也都是用指纹做成的,当然,指纹王国里的国王、王后、公主、王子、士兵、、国民、厨师也都是指纹啦!同学们,你能把这个有趣的指纹王国画下来吗?比如:画一个好老好老的指纹国王,画一个漂亮的指纹公主或者帅气的指纹王子、士兵,试一试,一定很有趣!”4、利用音乐,激发学习兴趣三、不断提高学生的观察力在欣赏徐悲鸿先生的《奔马图》时,我要求学生仔细地观察作品,用简练的语言描述自己看了作品以后的心理感受,课堂呈现一片活跃、热烈的气氛。

我在充分地肯定了学生的回答之后,趁机简单地介绍画家的生平和创作这幅画的时代背景,然后引导学生对作品进行深层次的分析四、提高审美能力学生在欣赏作品时,教师不要马上解说,而是可让学生先读画几分钟后讨论,再让他们说说自己对于作品的印象,然后老师再提出一些思考题,指导学生继续观察画面。

如何上好一节美术课-PPT课件

如何上好一节美术课-PPT课件

教学延伸:在教学评价基础上,课程加强深度,提出问题,留
给学生思考,留到下次课解决。
美术课后的小结
在课将要结束时,教师要注意小结。小结是课堂教学的收尾阶段,教 师可用简练的语言回顾本课的重难点,也可以让学生自己对本课的内容进 行归纳、小结,使本课的教学重点在学生头脑中形成清晰的理论知识。课 后小结可以结合学生的作业来进行,让学生自己点评,教师重点引导学生 讲一讲这幅画好在什么地方、表现了本节课所学的什么内容、这位同学是 怎样用画笔来表现的,以增强学生的自信心,而且还要指出需要改进的地 方。这样既使学生重新回顾了所学知识,找到了自己的不足,又使学生正 确认识自己、肯定自己,好的小结能为本节课起到画龙点睛的作用。
如何上好一节美术课
实事求是 拓展教学思路 机会留给有准备的人
【导言】
今天,蒋老师给我这个机会让我牵头与大家 坐在这里探讨如何上好一节美术课。作为一名 美术教师,如何上好美术课,提高美术课的教 学质量和教学效果,让每个学生通过美术课的 学习,在美术的基础知识与基本技能等方面有 所收获、有所提高,是我们经常思考的一个问 题。现结合自己的教学实践和这次世纪杯评优 课,谈一谈如何上好美术课,说的不妥之处也 请大家批评指正。

二、充分地学习,掌握与教材相关的知识 教师在备课前要先通读全册,初步了解册课的教学内容。我们常说教师 要给学生一碗水,自己首先要有一桶水。可在信息高速发展的今天,教师如 果只有一桶水已经远远不够了。学生见多识广,小脑袋中装满了各种各样的 知识,所以教师不能只有一桶水而是要有一口井,以备学生所需。因此,教 师一定要多学习,多充实自己,尽可能多地掌握一些与本课有关联的内容合理安排教学活动,确定有效的教学策 略和技术,激发学生持续学习的兴趣和动力,开启学生的心智,探讨教学的 设计,就显得十分重要了。 上好一节美术课要通读教参认真揣摩好本节课的重难点,并把重难点最为主 线贯穿始终。我们的教材、为教师提供的一种载体,范围比较广,内容丰富, 教师在教的设计中不要照搬教材,而是要按照新课程标准的要求,根据自己 教学的实际情况,加上自己对新课程的理解,因地制宜,因材施教,进行有 针对性、有重点的教学设计。在教学过程中,能够把一个带有普遍规律性的 问题讲的深刻和透彻,。这就是新课程标准所倡导的“突出重点、以点带面” 理念。 我们要尽量挖掘新教学有亮点,琢磨新的教学方式,这才能根据学生的年龄 和认知特点特点,真正对学生有所帮助。(教学有亮点,一个学生感兴趣的话 题,一个吸引学生的物品,一件有趣的事,都能带给教学活力。)

美术课教案(优秀7篇)

美术课教案(优秀7篇)

美术课教案(优秀7篇)在平日里,心中难免会有一些新的想法,可用写心得体会的方式将其记录下来,如此就可以提升我们写作能力了。

怎样写好心得体会呢?下面是书包范文为您精心整编的美术课教案(优秀7篇),希望能够对朋友们的写作有一点帮助。

美术课是一堂让人放松的课程,那么关于小学美术课教案有哪些呢?一起来看看吧!一、课型:小学二年级艺术课二、教学目标:1、让学生认识家乡的鱼类品种,了解鱼的象征意义,感受鱼的外形、花纹、色彩的美;2、让学生在作品中体现出对鱼的关爱,培养他们的想象力、创造力及丰富的情感。

三、教学内容:1、鱼的品种、象征意义、外形特征、感情色彩、教会学生画出想象中的鱼。

2、环境保护意识、思想品德修养。

四、教学重难点:1、重点:通过引导学生画可爱的鱼,培养他们对鱼的关爱、环境保护意识,开发想象力、创造力及丰富情感。

2、难点:启发学生想象力和创造力、画出鱼的动作、情感和它们的生活。

五、教学准备:1、教师准备:多媒体课件,《水底世界》录象,装在鱼缸里的观赏鱼,有鱼图案的民间工艺品(年画、利是封、贺年卡),墙壁上贴三张供全班同学绘画用的画纸,将全班分成三个小组。

2、学生准备:水彩笔或蜡笔。

六、教学过程:1、谜语导入:师:“同学们,现在我们一起来猜个谜语,好吗?”(讲叙谜语:有嘴不说话,没脚会玩耍,小朋友见了它,心里乐哈哈,小猫见了它,伸手就要抓。

)生……师:“这节课,老师与你们一起来了解可爱的鱼,和鱼儿做朋友。

”板书课题:可爱的鱼2、感知与体验:师:“同学们平时跟随妈妈去买菜或者去公园玩的时候,有没有看到鱼啊?我们吃饭的时候经常有鱼吃,你们能说出妈妈平时买回家的鱼的名字吗?”生……多媒体展示家乡鱼师:“这些鱼都是我们家乡的鱼,小朋友最喜欢过年了,因为过年的时候大家都有利是收,家里都会贴上年画,好朋友之间还会互相赠送贺年卡,下面我们一起来看一下这些工艺品。

”展示带有鱼的工艺品师:“这些过年的物品有没有相同或相似的地方?”(着重引导学生了解鱼的象征意义)生……师:“‘鱼’和‘余’同音,‘余’是‘多’的意思,年年有余(鱼)是人们的美好愿望,鱼象征吉祥,所以人们喜爱它。

幼儿园如何上好一节美术课教研活动

幼儿园如何上好一节美术课教研活动

幼儿园如何上好一节美术课教研活动一、引言美术是幼儿园教育中不可或缺的一环,通过美术课能够培养幼儿的审美情趣、创造力和艺术表达能力。

为了更好地提升美术课教学质量,幼儿园需要进行有效的教研活动。

本文将介绍如何上好一节美术课教研活动。

二、教研活动的重要性教研活动是幼儿园美术教学的关键环节。

通过教研活动,教师们可以相互交流、分享教学经验,共同研讨美术教材和教学方法。

教研活动还能够促进教师的专业成长和教学水平的提高,使美术课能更好地满足幼儿的需求。

三、教研活动的前期准备在进行美术课教研活动之前,需要进行一些前期准备工作,包括确定教研主题、制定教研计划、调研相关教材和资源等。

确定教研主题教研主题可以根据美术课教学中存在的问题和需求来确定,例如探讨如何引导幼儿进行创造性的艺术表达、如何培养幼儿的美感等等。

制定教研计划制定教研计划是教研活动的重要步骤,包括确定教研时间、地点,安排教研活动的具体内容和流程等。

调研相关教材和资源在进行教研活动前,教师们可以调研相关的美术教材和资源,了解当下的美术课程设置和教学方法,以便在教研过程中引用和讨论。

四、教研活动的具体步骤教研活动的具体步骤可以分为以下几个阶段:讨论需求、交流经验、共同研讨、总结和评估。

讨论需求教研小组的成员首先讨论美术课教学中存在的问题和需求,确定需要探讨和解决的重点。

交流经验教师们可以分享自己在美术课教学中的经验和教学案例,交流彼此的心得和教学方法。

共同研讨教研小组成员根据教研主题,共同研讨美术课的教学内容、教学方法等,提出改进和创新的建议。

总结和评估教研小组成员在教研活动结束后进行总结和评估,总结教研过程中的收获和成效,评估教研活动对于美术教学的影响和改进空间。

五、教研活动的重要意义提升教师教学水平通过教研活动,教师们可以相互学习、交流,共同研讨教学中的问题,并寻找更好的解决方案,从而提升自己的教学水平。

丰富美术教学内容教研活动可以使教师们了解到更多的美术教学方法和资源,从而丰富美术课的教学内容,提高教学的多样性和趣味性。

如何上好一节美术课

如何上好一节美术课

如何上好一节美术课上好一节美术课的前提是熟悉教材,并且了解不同年龄段孩子不同的心理特征,对症下药,通过各种形式,结合赏识教育,挖掘学生的潜力,调动学生的积极性,使其产生主动学习的动力,发现美,感受美,进而创造美。

美术课程是一门综合性很强的教育。

但很多老师认为上美术课是很轻松的,只要让学生照着书上的示范画就行了,我常对学生说的一句话是:“美术学好了,最起码能提高你的个人品位,能够发现美,创造美,进而影响身边的人,改变我们的生活质量。

”作为教师我们不能忽视美术课对学生的影响,不能让他们一味的临摹。

那么怎样的一堂课称的上是一节好课?如何才能上好美术课?我个人有以下几点看法。

1.备教材,备学生上好一节美术课的前提条件是熟悉教材,不但要教给学生美术的技巧,还需要渗透人文教育。

备学生是比较重要的一个环节,也是最容易被忽略的一个环节。

不同年龄段孩子的认识、感知不同,美术课程标准中对他们的要求也都不一样。

教师要根据学生的生理心理不同的特点,提出不同的要求。

比如,低年级学生注意力比较差;高年级学生则相对持久性长一些。

因此,低年级学生的平面绘画比较好,而在高年级课堂教学中,在提高他们欣赏美的能力的同时,我会更多的教他们绘画技巧,使他们更好的学会创造美。

课堂上大多是提出要求,以自定义内容的形式,任由他们自己去发挥,展开想象的翅膀,让他们去创造他们自己喜欢的画。

要备好课,同时还要根据学生的需要,调整进度,比如,装饰画,慢工出细活,需要的时间比较长;再比如,初步学习中国画的练习时,也可以多加几个课时,让学生在练习的过程中感受笔墨纸张的特性,领悟中国画的乐趣。

中国画中的《戏曲人物》第一节课讲解戏曲的基本知识,欣赏相关图片,激发学生学习的兴趣,然后是学生打线描搞;第二课时依然安排学生打线描搞,他会在原稿的基础上加入更多的设计,服饰,头饰,内容安排上更丰富;接着第三个课时上色。

这样细细画下来,作品数量质量都很高,因为学生平时各科目的作业安排比较多,画画时间相对比较少,乡村学校大多数学生回家后基本不去画画,只是在美术课上动动笔,因地制宜,可以多安排一到两个课时,保证作品质量,否则一副作品没有完成又进入下一课,虎头蛇尾,创作的乐趣和作品展出后收获的喜悦就会无从感知。

如何上好一节美术课

如何上好一节美术课

如何上好一节美术课如何上好一节美术课上课:(1)充分的课前准备,是上好美术课的前提。

(2)语言:讲课语言要清楚,有条理性,说话要生动而有趣、同时还应富有感情和启发性。

把每一节课当作你练习的机会,半年下来,你一定会有很好的语言表达能力。

请记住:流畅的语言是上好美术课的原因之一。

(3)目标明确、具体,让学生能听明白这节课学了什么?到底要做什么,怎么做。

常规课上好一节美术课的前提就是备好课。

即使是有丰富教学经验的教师,也要花费不少时间和精力去琢磨、钻研教材。

那么,怎样才算是备好课呢?备课:不是单一的指某个单元和每一节课,同时,它还包括你要整体的了解和掌握教材和教学总目标。

既广泛意义上的备课。

(1)掌握课标,怎样掌握呢?首先是要理解课标的内容,全面地掌握课标的要求,以课标的要求作为确定教学任务,检查教学质量的依据。

使我们的目标明确、思路清晰。

(2)制订好教学计划,能使你宏观的控制整学期的教学步伐。

学期初,我们都要制定学科教学计划,这个计划很重要,它是指导我们这个学期进行教育教学活动的主脉。

我想计划应该包括这几方面的要点:首先要依据课标和教材,其次还要紧密联系自己学生的实际来思考制定。

具体可分为:学生情况分析、学段的教学要求、实现目标的措施及教学进度的初步设计等。

(3)备教学个案:主要从这几点进行:备教材、备学生、备教法、备教具,一定要对课题的内容达到懂、透的程度。

一般备课环节:课前预习指导,教学目标,教学重、难点、教学过程、作业设置、教师巡视指导、作品点评等。

这里,我就几个值得我们重视的环节进行详细的说明。

先说教学过程,在教学过程的设计中,重点要体现学生自主探索、合作学习学的方法及老师指导的策略。

也就是说,你准备采取什么样的方法开展教学,准备指导学生运用什么样的方法展开自主学习等。

例如,遇到与学生生活联系紧密的课题,或学生比较能找到的生活素材的课题,可以采取课前观察与实践的方法进行教学,让学生有感知与体验之后再进一步研究学习,这是一种方法;另外,也可以采取实践认识再实践的学习方法开展教学,这种方法也深受学生的喜欢。

如何上好一节美术课幼儿园培训

如何上好一节美术课幼儿园培训

如何上好一节美术课幼儿园培训美术课是幼儿园培训中非常重要的一部分,它可以帮助幼儿培养创造力、想象力和观察力,同时也可以激发他们对艺术的兴趣和热爱。

为了上好一节美术课,教师需要做到以下几点:1.制定详细的教学计划:在上美术课前,教师需要制定一个详细的教学计划,并明确教学目标和重点。

教学目标可以根据幼儿的年龄和能力水平来确定,例如培养幼儿对颜色、形状和纹理的观察和表达能力。

2.设计富有趣味性的活动:幼儿喜欢参与有趣的活动,所以教师应该设计一些富有趣味性的美术活动,例如用卡纸制作动物面具,或者用颜料和画笔进行创作。

这样可以激发幼儿的兴趣,并增加他们的参与度。

3.提供示范和指导:在上课过程中,教师可以提供一些示范作品,并进行详细的指导。

例如,教师可以讲解如何混合颜色、如何使用不同的画笔和绘图工具等。

通过示范和指导,教师可以帮助幼儿更好地理解和掌握绘画技巧。

4.鼓励自由创作:在美术课中,教师应该鼓励幼儿进行自由创作,而不是仅仅按照教师的指导进行绘画。

幼儿的想象力非常丰富,他们可能会有很多独特的创意和想法,教师应该给予他们充分的自由和空间。

5.提供适当的材料和工具:在美术课上,教师应该提供适当的材料和工具,例如颜料、画笔、彩纸、剪刀等。

同时,教师还应该教导幼儿正确使用这些工具,以确保他们的安全。

6.注重展示和评价:在美术课结束后,教师可以安排一个小型的展示活动,让幼儿展示他们的作品。

同时,教师还可以进行简单的评价,肯定幼儿的努力和进步,鼓励他们继续努力。

7.营造良好的课堂氛围:上好一节美术课,还需要教师营造良好的课堂氛围。

教师可以通过音乐、故事等方式来调动幼儿的兴趣,同时还要确保课堂秩序和纪律。

总的来说,上好一节美术课需要教师制定详细的教学计划,设计富有趣味性的活动,提供示范和指导,鼓励自由创作,提供适当的材料和工具,注重展示和评价,并营造良好的课堂氛围。

只有通过这些方法的综合运用,才能让幼儿在美术课上获得更好的学习体验。

教学论文《如何上好小学美术课》

教学论文《如何上好小学美术课》

如何上好小学美术课美术课是以培养学生感受、表现、鉴赏、创造美的能力,促使学生追求人生的情趣与理想境为目标的课程。

美术学科能帮助学生树立正确的审美观,能够培养学生欣赏和创造美的能力。

那么如何上好小学美术课呢?一、激发学生学习美术课的兴趣。

兴趣是最好的老师。

“知之者不如好之者,好之者不如乐之者。

”学生对美术课有兴趣了,才会主动积极地去学习。

一节美术课,在没有兴趣的人看来是枯燥乏味的,在有兴趣的人看来是有滋有味的。

学生对美术课有兴趣了,这门功课才会学好。

那么怎样培养学生学习的兴趣呢?首先,教师要注意营造轻松愉悦的学习氛围。

只有轻松的课堂,才能使学生处于最佳学习状态,才会去注意观察与感受。

有了感受,有了真情实感,才能画出好的作品。

教师在导入新课时,形式可以是多种多样的,可以是一个故事,可以是一个谜语,可以是一组图片,可以是一段音乐……只要能调动学生学习兴趣导入形式就行。

比如可以游戏激趣。

小孩子喜欢玩耍,这是他们的天性。

我们可以利用孩子的这个特点,策划一些好玩的游戏,用于导入新课,调动学生的学习热情,同时提出思考的问题。

教学手工制作《头饰》这一课时,可以把课前准备的一些动物头饰,让同学们带着这些头饰做游戏,同学们自然兴致很高,这个时候可以问同学们想不想学习制作更多的头饰,大家一定会欢呼雀跃,这样自然导入了今天的课题。

学生学习兴趣高了,由被动的接受者转为主动的建构者,学习就渐入佳境了。

教师还可以深入挖掘教材,找出其中能激发学生学习兴趣的内容,通过课堂渲染,调动学生学习热情。

比如教学《绘画中的透视现象》一课时,我展示了荷兰著名风景画家霍贝玛的油画《村道》,这幅画体现了乡村生活的甜美,洋溢着明朗而宁静的乐观情绪。

学生看了这幅优美的风景画,啧啧称赞。

这个时候再指导学生绘画,学生注意力集中了,绘画的兴致也来了。

教师的课堂语言力求生动有趣,亲切自然,要善于运用儿童化的语言跟学生交流,要多鼓励、多表扬,比如“你真棒!”“很好!”“很有创意!”这些赏识性的语言能给学生带来愉悦的体验,学生自信心足了,学习就更有兴趣了。

怎样的美术课是一节好课

怎样的美术课是一节好课

怎样的美术课是一节好课漳县城关中学包辽成怎样的美术课是一节好课呢?现结合自己的教学实践,并根据《课程标准》的要求,浅谈如何上好美术课。

我认为一节好课都应具有以下几个特征:新、活、趣、实。

一、新——应从三点入手:有独特的对教材的理解;会借鉴、学习别人的经验,但不抄袭别人的案例;有效利用教材,突破教材,教学的手段要做到巧和新。

要深入分析教材,分析学生,制定出与学生相适应的教学思路。

要尽可能给学生多一点思考的时间,多一点活动的余地,多一点表现自己的机会,多一点体验成功的愉悦,让学生自始至终参与到知识形成的全过程中来,使学生成为美术学习的主人;让学生“动”起来,让课堂”活”起来。

这样才能促使学生逐步从“学会”到“会学”,最后达到“好学”的境界。

二、趣——就是激发学生的学习兴趣。

孔子也曾说过:“知之者不如好之者,好之者不如乐之者。

”由此可见,培养学生的学习兴趣,让学生在愉快的气氛中学习,是调动学生学习积极性,提高教学质量的至关重要的条件,也是减轻学生过重负担的根本措施。

第一,导入新课是激趣的好时机。

第二,学习过程中注意保持学生的兴趣。

第三,创作时要注意巩固学习兴趣。

在美术课教学中,一定要重视教师的巡视指导这个环节的设计,千万不能认为:学生开始创作了,老师可以休息一下的思想。

要知道:教师投入的给学生辅导,能激励学生的学习,能持续学生对学习的兴趣。

由此可见,教学不仅是师生双方信息交流的过程,同样是情感交流的过程。

教师精心设计教学,积极激发学生的情趣,必然激活和加速学生的认知活动。

教师对学生真挚的爱;积极的鼓励,耐心的辅导,会心的微笑,殷切的期待,都能为学生创造愉说、和谐的课堂气氛,有利于健康的心理素质的培养。

三、活——教学方法、教材运用要灵活。

“教学有法,但无定法,贵在得法”。

教学中要注意多种方法的有机结合,坚持“一法为主,多法配合”,把教材用活,逐步做到教学时间用得最少,教学效果最好,达到教学方法的整体优化。

如何上好一节美术课

如何上好一节美术课

为一名美术教师,如何上好美术课,提升美术课的教学质量和教学效果,让每个学生通过美术课的学习,在美术的基础知识与基本技能等方面有所收获、有所提升,是我经常思考的一个问题。

现结合自己的教学实践,并根据《课程标准》的要求,浅谈如何上好美术课。

一、充分地学习,掌握与教材相关的知识教师在备课前要先通读全课,初步理解本课的教学重点和难点。

我们常说教师要给学生一碗水,自己首先要有一桶水。

可在信息高速发展的今天,教师假如只有一桶水已经远远不够了。

学生见多识广,小脑袋中装满了各种各样的知识,所以教师不能只有一桶水而是要有一口井,以备学生所需。

所以,教师一定要多学习,多充实自己,尽可能多地掌握一些与本课相关联的内容。

要上好一节美术课,教师首先要充分地学习、理解与教材相关的知识。

二、备教材和备学生教师备课是一个准备的过程,是为了更好地上课。

教师在备课时,首先,要对教学内容优化,即对教材的优化。

教师要灵活地使用教材,创造性地使用教材,对教材中一些不适合本地学生或深浅不太适宜学生学习的内容实行删减。

首先,要根据学生的实际情况制定出难易适合的教学目标,并从学生的基础知识水平出发,制定教学重点和难点。

其次,要准备好教具。

美术课的目的在于引导,教给学生准确的审美观点,培养学生感受美、理解美、鉴赏美的水平。

我们常说:“百闻不如一见。

”所以,教师在上课前一定要准备好范画,调动起学生的创作灵感,为下面的课堂教学做好铺垫。

在课堂教学过程的设计上,一定要注意从学生的思维和年龄等特点出发,以学生为主体,让学生多讲、多说、多谈感受,并作适当的引导与补充。

教师教得多了,学生极易成为教学内容与教师偏好下的奴隶,难以挣脱,即使有幸挣脱,亦已身受伤害。

教师教得少了,期待自然开花的结果,却常见学生为技艺缺乏而被挫折所苦,学习的过程空有刺激而没有收获。

所以,我认为,教师在以学生为主体的同时,一定要做好准确的引导和补充,以预防学生绘画技巧的缺乏。

三、注重课堂教学的师生互动课堂教学是上好一节美术课的中心环节,也是教学目的实施的过程。

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怎样上好一节美术课
美术课程是一个以培养学生感受、表现、鉴赏、创造美的能力,从而促使学生追求人生的情趣与理想境界等为目标的教育。

很多老师都说,上美术课很轻松的,要学生照着书上的示范作品画就行了,如果这样上或者这样认为的老师,他对美术课以及对学生还没有一个比较深入的了解。

美术学科能帮助学生树立正确的审美观,培养欣赏和创造美的能力,它也是为其他教育学科功能发挥提供前提条件作用。

蔡元培说过:“美育者,与智育相辅而行,以图德育之完成者也。

”我们不能忽视美术学科对学生的影响,不能让他们一味的临摹美术书上的示范作品,更不能让美术课成为自习课的代言词。

什么样的美术课才称得上好?怎样才能上好一堂美术课?我在一次次实践中得出一些启示。

1.熟悉教材,备学生,备好课要上好一堂美术课,前提条件:熟悉教材、备学生、备好课,三者缺一不可。

熟悉教材也就是熟悉了解《美术课程标准》给学生制定的教学目标、教学要求、教学内容、教学任务等等。

现在美术课程内容的要求不仅仅停留在以学习美术技能为主,还加入了更多人文性质的内涵。

熟悉一下教材也是让我们头脑里大概有个框架,本学期美术学科要上哪些内容,需要准备哪些材料工具(图片、示范作品、作画工具等等),哪些课时需要学生欣赏感受,哪些课时要求学生自主动手探究完成,哪些课时需要学生独立完成作画等等。

熟悉教材也是为备课、提纲教学计划做准备。

备学生是上好一堂课的最基本的前提条件之一。

每个年龄阶段,每个阶层的学生他们的认识感知不同,新课程
标准对他们的目标、要求、任务也都不一样。

老师要根据学生的心里、生理的特点,他们是什么样的学生来明确教学目标和要求。

我教中年级学生,中年级学生注意力比起低年级学生持久性的长一些,他们的概括能力处于形象水平向抽象水平过度阶段,他们的平面绘画比较好,对于一些简单的透视变形他们也初步了解,他们也会用自己的表达方式去绘画,对于色彩的喜好和审美观有一个稍具体的定义了,但想法仍然比较天真可爱,因此,我在中年级课堂教学中,我是以教会他们绘画技巧为前提,以培养他们欣赏美的能力为辅助,以创造美为最终的教学目的。

在课堂上我通常是布置一个有些难度的小任务,提出我的主题,提出我的要求,以自定义内容的形式,把剩下的时间和空间就交给他们自己去发挥,让他们去展开自己想象的翅膀,去创造他们自己的画。

要备好课,首先要安排好课时计划,一学期一般有32节美术课,而美术课本上安排18课时的内容,那么还有其他课时干什么呢?其实有很多的课时我们可以举一反三的上,例如四年级有两个课时是植物泥浮雕和动物泥浮雕,那么,我还会另外安排三个课时:人物泥浮雕、风景泥浮雕、自由创作自己喜欢的泥浮雕,四年级还有中国画的课程,一般只有两个课时,我们可以从中国画课程上多安排几个课时。

重点课程反复练习也让他们对技法熟练了。

这样,一学期下来,课程也就满满的,不会存在美术课还有上自习的时间了。

其次,要明确教学要求,设计好教学过程。

一节课要教什么内容,达到什么样的目的,对他们完成任务的要求是什么,培养哪方面的绘画能力,在上这节美术课之前心里要有个底,根据学生设计好教学过程,有了事先的计划和准备,这样课也就上得生动、完美些了。

老师上课好比演员演戏,如果你事先不了解情节、人物性格、背好台词,在心底预演几遍,这个演员就不能演好这部戏。

老师要在上课前做好准备工作,设计好教学过程,做一个引导者,将课堂一步步引向高潮!
2.激发兴趣、主动学习兴趣是最好的老师。

一节枯燥无味而且单调的美术课,学生也就没有了学习的动力,没有了兴趣,他们只会被动的接受老师传授的知识,还不如激起他们的兴趣让他们主动的探究观察动手,得到的知识远远要牢固、深刻得多。

所以说:兴趣是最大的动力,也是成功的一半!只有让学生对美术产生了兴趣,才能让他们主动去吸收美术知识和技能,积极的去完成老师布置下来的教学任务。

老师在上课时可以采取趣味式教学或游戏式教学,形式可以千变万化,让他们保持其新颖性,充分调动他们的好奇心理,调动他们的兴趣,他们便会主动去参与教学活动中来。

我通常在上课前讲个小故事,或者给他们看一些图片,或者提出一个小问题让他们先畅所欲言引入课题,营造了一个愉快、宽松的课堂气氛,提起他们的兴趣,使之成为动力,为之后的教学效果做铺垫。

在课堂学生在完成任务的时候,可以穿插点音乐,让学生高涨的兴趣和着欢快的乐曲节奏轻松完成作业。

激发起他们的兴趣很重要,兴趣可以成为他们独立自主学习的动力,成为他们绘画自信的源泉,成为放飞想象力的跳板,成为作品创造力的阶梯。

3.培养想象力、创造力想象力是创造的源泉。

有时候老师可以给一些表象丰富、准确的图片给他们去观察,去发现,充分挖掘他们的想象力,如《蒙娜丽莎》。

老师不要给他们施加压力,让他们充分展开想象的翅膀,展开思维活动。

老师和学生之间建立互相尊重、互相信任、互相学
习的平等的学习环境,给他们一些心灵自由的空间,不要限制他们应该怎么画,而是先给他们一个画画的主题,内容让他们自己去发挥,去想象,给他们一个无限的空间。

不管画得怎么样,一开始就要对他们的画表示肯定,让他们尽情的画,让他们自己通过平常的观察加上自己的想象去加工来表达自己想要表达的意思。

画画时,他们会自然流露,随心所欲,异想天开,我们不要给他们的心灵加上一些框,圈住他们或者否定他们的天真想法,多提供机会让孩子想象的源泉无拘无束的奔涌,启发引导他们去自由想象。

在学生创作时,不要扼杀学生作品中所体现与众不同的东西,多给他们张扬个性、表达内心想法的空间,因为每个人对事物的感知和审美会不一样,体会也不一样。

老师可以通过绘画、手工、雕刻以及课外的科技活动,训练学生的创造才能。

在他们创作前,我都会让他们起来自由发言,说说自己的想法和理解,或者说说你会怎么做,之后,鼓励他们大胆创作,给予他们足够的空间和时间去发挥,想怎么画就怎么画。

4.多鼓励、表扬,多元评价,老师对于学生的绘画作业,我们要用真诚和善良的心态去对待,要多给一些鼓励,不要轻易否定一个学生的作品。

大人看小孩子的画往往摇摇头,画的是什么呀,乱七八糟的,看都看不懂!或者直接说不好,很糟糕。

其实,儿童的童真、浪漫就是体现在这样的画里边,天然去修饰,个性鲜明,画出了他内心世界的东西。

每个人的感知、表达方式的不同,才成就这样多丰富多彩的画面。

所以我们批改学生作品时,应该要有多重标准,评价应该多元话,多鼓励,多表扬,要善于发现他们的作品的闪光点,多激励他们,提高他们的自
信心和对创作的兴趣。

对于过去受批评多的儿童,赞扬对他们就更起作用,而过去受表扬多的,适当的批评指点对他们也许会有更大的影响更大的进步。

作为老师也不要吝啬我们的表扬,赞美。

你的一个肯定的眼神,一个表扬的手势,一句赞美的语言,对于学生来说,心里是一个巨大的鼓舞。

我觉得作业的批改不能用分数来衡量,分数会让那一批绘画不够好的学生看到那分数变得越来越不自信,我的评价是用三种不同的贴纸笑脸来表示,当他们看到这些笑脸时,不会感到不满,反而会感到老师在鼓励他,要他加油!批改作业时,当着他们的面批改,我先欣赏画,然后根据他的画在言语上给他三五句评价、指导和鼓励,最后给他作品上贴一个笑脸,他们每一个人拿着图画本都很开心。

那些学生也变得很积极交作业了。

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