素描教案-单个玻璃杯静物素描写生
杯子素描教案
杯子素描教案教案标题：杯子素描教案教案目标：1. 学生能够掌握素描的基本技巧和方法。
2. 学生能够通过观察和描绘杯子的形体来提高审美能力。
3. 学生能够在素描过程中发展细致观察和手眼协调能力。
教材及器材：1. 素描铅笔、橡皮擦、削笔刀等。
2. 提供一定数量的杯子作为观察对象。
3. 显示屏或投影仪，以便向学生展示示范素描作品。
教学步骤：引入：1. 向学生介绍今天的课程内容，并强调学习素描的重要性和应用。
2. 展示一些杯子的素描作品，并请学生谈谈自己对这些作品的感受和观察。
指导学生观察：1. 将一些不同形状和材质的杯子放在课桌上，让学生用眼睛仔细观察它们的外形、质感和细节。
2. 引导学生主动提出一些关于杯子的问题，例如杯子的线条、阴影以及形体的变化等。
示范教学：1. 使用显示屏或投影仪展示给学生一个杯子的实物或照片，并进行简单的解释。
2. 在黑板上简单描绘出杯子的外形，强调线条的重要性，鼓励学生在素描时要利用线条来表现杯子的形状和纹理。
3. 引导学生观察杯子各部分的比例关系，并教授一些常用的测量和校正方法。
4. 对学生进行简单的线条练习，例如练习直线和曲线的描绘。
实践与指导：1. 让学生选取一只感兴趣的杯子作为素描对象，并分发素描工具。
2. 引导学生对杯子进行构图，通过简单的几何形状和比例确定杯子的整体形体。
3. 指导学生一步步地开始素描，重点观察杯子的线条、阴影和细节，帮助他们解决描绘过程中遇到的问题。
4. 鼓励学生实践多次，针对不同杯子进行描绘，并相互分享自己的作品和经验。
总结：1. 结束绘画活动后，与学生一起回顾课程内容，复习素描的基本技巧和方法。
2. 鼓励学生互相欣赏和评价彼此的作品，提供鼓励和建议。
3. 强调不断练习的重要性，鼓励学生将素描技巧运用到更广阔的美术创作中。
拓展活动：1. 鼓励学生在空闲时间继续进行素描实践，可以选择不同的物品进行描绘。
2. 组织学生开展素描展览或分享活动，以展示他们的成果并互相学习。
素描班——单体静物明暗(器皿类)——美术教案PPT课件
器皿类（电热水壶）
步骤一
定出玻璃杯的最高、最低点 以及左右位置，依据光影关 系画出投影。
步骤二
铺出整体色调和投影，留出高 光和反光。
步骤三
该重的地方重下去，该提亮的 地方提亮，用笔果断，着重刻 画杯口与高光，表现质感。
器皿类（红酒瓶）
器皿类（红酒瓶）
器皿类（矿泉水瓶）
器皿类（矿泉水瓶）
综合练习
综合练习
综合练习
由于不锈钢质感较为光滑，反 光较强，在上色调时注意周边 环境对其的影响。根据壶身的 固有色铺出黑白灭色调，留出 壶身的反光。
步骤四
进一步加深色调，根据各自特 点分别表现朔料与金属不同质 感。
器皿类（陶罐一）
器皿类（陶罐一）
器皿类（陶罐二）
器皿类（陶罐二）
器皿类（陶罐三）
器皿类（玻璃杯）
器皿类（玻璃杯）
综合练习
综合练习
THANK YOU
感谢观看
单体静物明暗练习
——器皿类
主讲人：
前言
明暗素描
什么是明暗?
明暗是指在石膏几何体的黑、白、灰三大面中，根据受光的强弱 不同，会形成不同明度的黑白层次，也就是面的深浅程度，也就是明暗 五大调。
什么是明暗素描?
明暗素描是把对形体光影和体积感、质感的认识统一起来塑造和 表现的素描方法，以达到“真实”的视觉感受。对对象明暗关系的理解 和表现，是以理解了其结构关系为前提的。其次要把物体自身结构、背 景、光影等诸多因素结合起来，通过用笔、用线，以及对黑、白、灰明 暗层次的处理，表现出物体的体积、空间及质感。
素描杯子画像教案
素描杯子画像教案教案标题：素描杯子画像教案教案目标：1. 学生能够通过素描技法画出杯子的形象，并能够准确表达杯子的细节和特征。
2. 学生能够理解和运用素描技法中的线条、阴影和比例等基本要素，提高绘画技巧和观察力。
3. 学生能够培养对杯子细节的观察和表达能力，提升创造力和审美能力。
教学准备：1. 杯子实物或图片2. 铅笔、橡皮擦、素描纸、铅笔刀等绘画工具3. 教学投影仪或黑板4. 学生绘画作品展示区域教学步骤：引入：1. 向学生展示不同种类的杯子图片，引发学生对杯子形象的兴趣和好奇。
2. 提问学生关于杯子的形状、特征和细节，鼓励学生积极参与讨论。
技法讲解：1. 介绍素描技法中的线条和阴影的基本概念和运用。
解释线条的作用是勾勒出物体的轮廓和细节，阴影则能够增加画面的层次感和立体感。
2. 通过示范或投影展示，向学生展示如何运用线条和阴影来表达杯子的形象和细节。
重点讲解如何使用不同粗细的线条来表达杯子的外轮廓和纹理等细节，以及如何运用阴影来表现杯子的光影效果。
实践操作：1. 要求学生准备素描纸和绘画工具，让他们观察实物杯子或杯子图片，并开始绘制杯子的素描画像。
2. 在学生绘画过程中，教师可以进行巡视和指导，帮助学生解决绘画中的问题，提供个别指导和建议。
3. 鼓励学生尝试使用不同的线条和阴影效果来表达杯子的细节和特征，同时注重比例和整体效果的把握。
作品展示和评价：1. 学生完成绘画后，教师可以组织学生进行作品展示，让学生互相欣赏和评价彼此的作品。
2. 教师可以提供具体的评价标准，如线条的准确性、阴影的运用、细节的表达等，对学生的作品进行评价和指导。
3. 鼓励学生相互交流和分享绘画心得，提高彼此的绘画技巧和创作能力。
拓展活动：1. 鼓励学生在完成素描杯子画像后，尝试绘制其他物体的素描画像，如水果、植物等。
帮助学生拓展绘画技巧和观察力。
2. 引导学生进行创作，让他们尝试在杯子画像中加入自己的创意和想象，创作出个性化的作品。
素描玻璃器皿教程
1、观察整组静物，静物主要是玻璃器皿，画的时候要注意玻璃物体的质感。
2、先将静物看成一个整体，定出静物的高低点，用长线找出整组静物在画面的大体位置和形状，然后逐个的观察物体，看他们各个物体分别的高低宽窄是怎么样的，标出位置，分别打出各物体的具体形状，画出明暗交界线，标出投影。
3、从画面最重的物体着手开始画静物的明暗，期间要注意物体是玻璃质感的，透光性特别强，黑白灰的分布不像其他物体那样明确。
4、深入刻画阶段需要对每个物体从整体到局部仔细刻画，此阶段要注意画面的整体性，刻画的时候注意前实后虚，拉开画面的空间关系。
5、这组静物多数是玻璃器皿，刻画的时候物体的透光性强的地方能看到物体后面的衬布之类，物体的表面比较光滑，注意高光的表现，影子的色调也是随着静物的透光性而变化的。
6、调整画面，在此阶段要注意更多的是画面整体的大的明暗关系、空间关系、虚实关系、主次关系。
素描教案(杯子)
画
画
步
骤
示
范
总结
1、举例解释构图概念
2、针对每个学生画面中出现的问题进行指导，并帮助解决
3、通过不断的表扬，帮助学生建立画画的信心
作业
杯子的临摹练习
板书
设计
观察分析
作画步骤构图起形（打轮廓）
画大色调
深入调整
教学
后记
对于没有基础的学生，需要更加细致的讲
一、起稿：
1画十字线，看准两条直线间的距离，即杯子的高度
二、细画：
1、画出上下两个椭圆，杯口与杯底
2、画杯子两壁
3、画出杯底的厚度，底边有两层椭圆
4、画出杯子厚底，两层椭圆形，表里杯子的厚度
三、注意：
1、画中有四层椭圆，明白每层椭圆代表的结构位置
2、阴影：玻璃制品没有明显的投影
讲述
辅导
听
看
临摹
讨
论
演
文化课、德育课、专业基础课教案
第课时教案序号
授课章（单元）及内容
静物-杯子
课时
安排
备课
时间
教学目标
杯子注意透视
教学重点
杯子的体积
教学难点
杯子的厚度、透视、玻璃质感
教学
资源
教材及相关资料
教学结构安排
教学
环节
教学内容
教师
活动
学生
活动
教学方
Hale Waihona Puke 法、手段、技术应用导入
复习上节课内容
新授
教学内容与教学设计：
杯子类似圆柱，用圆柱基本画法
素描教案模板(单个静物)
素描教案模板（单个静物）一、教学目标：1. 让学生了解并掌握单个静物素描的基本技巧和表现方法。
2. 培养学生的观察能力、空间表现能力和审美能力。
3. 提高学生对素描工具和材料的使用熟练度。
二、教学内容：1. 单个静物素描的基本概念和原理。
2. 静物构图、比例、透视和光影的处理方法。
3. 不同质感的表现技巧。
4. 素描工具和材料的使用方法。
三、教学准备：1. 素描纸、画笔、橡皮、炭笔等素描工具和材料。
2. 选取几个不同质感的静物作为教学实例。
3. 投影仪或白板等展示设备。
四、教学过程：1. 导入：通过展示一些优秀的单个静物素描作品，引发学生对素描的兴趣和好奇心。
2. 讲解：讲解单个静物素描的基本概念、原理和技巧，包括构图、比例、透视、光影等。
3. 示范：教师现场演示如何绘制一个单个静物，展示不同质感的表现方法。
4. 练习：学生按照教师的要求，自行绘制单个静物，教师巡回指导。
5. 反馈：学生展示自己的作品，教师进行点评和指导。
五、教学评价：1. 学生作品的完成度、准确度和表现力。
2. 学生对素描基本技巧和表现方法的掌握程度。
3. 学生对素描的兴趣和积极性。
六、教学扩展：1. 介绍静物素描在艺术史上的地位和影响力。
2. 分析并欣赏一些国内外著名素描艺术家的静物作品。
3. 引导学生探索静物素描在现代艺术中的应用和创新发展。
七、教学实践：1. 组织学生进行小组合作，共同完成一个复杂的静物素描作品。
2. 鼓励学生利用摄影、速写等方法，收集静物素材，培养观察和记录能力。
3. 安排课外作业，要求学生在家中练习绘制单个静物，下次上课时进行展示和点评。
八、教学反思：1. 总结本节课的教学内容、教学方法和教学效果。
2. 分析学生的学习情况，了解学生的优点和不足，为下一步教学提供参考。
3. 思考如何改进教学方法，提高教学质量和学生的学习兴趣。
九、教学评估：1. 通过学生的作品评估他们对单个静物素描的掌握程度。
2. 通过学生的课堂表现和作业完成情况，评估他们的学习态度和积极性。
素描教案 静物素描教案(优秀5篇)
素描教案静物素描教案(优秀5篇)素描教案静物素描教案篇一一、教学目的介绍素描的基本概念，了解素描这个重要画种的发展。
掌握素描的材料和功用。
理解素描在艺术和社会领域中的地位与意义等等。
使学生透彻的理解本门课程的具体含义，为接下来的素描静物实践训练作理论指导。
二、教学重点与难点1、介绍素描的含义。
2、掌握素描的材料和功用。
3、理解素描在艺术和社会领域中的地位与意义。
三、教学方法讲授、画稿示范、巡回辅导、作品赏析。
四、教学内容与过程（一）何谓素描： 1.素描(drawing)、速写(sketch)、素描(dessein)。
2.由木炭，铅笔，钢笔等，以线条来画出物象明暗的单色画，称做素描。
素描是一切绘画的基础，这是研究的过程中所必须经过的一个阶段。
(艺术家杂志，论素描--萧如松)3.素描通常意味着可于平面留下痕迹的方法，如蜡笔，炭笔，钢笔，画笔，墨水，及纸张，其它还包括在湿濡的陶土，沾了墨水的布条，金属，石器，容器或布的表面所造成的磨损。
(艺术视觉百科全书)4.轮廓和线条是素描的一般称谓。
素描具备了自然律动感，观者从欣赏过程中可感受这一点。
不同的笔触营造出不同的线条及横切关系，并包括节奏，主动与被动的周围环境，平面，体积，色调，及质感。
5.素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。
它不像绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。
(大不列颠百科全书)6.在西洋美术辞典(雄狮图书公司出版)这本书中，与素描相关的解释，只有速写一项，文中认为作品或作品部份的粗略草图，是艺术家针对光影、构图和全幅之规模等要点所作的研究和探讨；它是全幅画的初步构图或其中之一。
一幅出自风景画家的速写素描通常是一幅小而快的记录，用来表现风景的光线效果，同时也是为了将来重新作画时的构想作准备。
（二）素描的地位：1.素描为一门独立的艺术，具有独立的地位和价值。
2.素描是其它艺术的必然基础，尤其是水彩，油画，版画，雕刻(浮雕)，另外对平面设计，也是画草图的必要基础。
《素描》教案——第三章静物写生
《素描》教案——第三章静物写生教师授课教案课题苹果的单体训练。
教学目标认知目标：通过本课教学使学生掌握写生的观察方法、作画步骤、和技巧，加强对形体结构和明暗关系的理解；能力目标：培养学生的观察能力、分析能力、形体塑造能力、审美能力；情感目标：通过学生互评，让学生学会欣赏他人，培养学生的集体意识。
教学模式/方法讲授法、示范法、实习作业法。
教学重点、难点重点：苹果的形态；难点：苹果的体积、结构、凹陷部分的刻画。
课堂导入/复习要点复习石膏素描的知识点。
教学过程一、观察分析苹果结构。
首先判断苹果的整体形状与球体相似；其次分析苹果的结构特点特点，并不是光滑的球体，分解成瓣状，与生活中切苹果这个实际操作联系。
最后，通过分析苹果的结构块面关系来引导学生理解苹果的明暗结构线的变化。
二、苹果作画步骤解析。
步骤一;用直线切除苹果的外轮廓，定出投影的大致范围；步骤二：画出苹果蒂的形状，找出明暗交界线；步骤三：扑出暗部和投影的调子；步骤四：对苹果的亮部和暗部进行过渡；步骤五：进行深入塑造，加强明暗交界线和暗部的表现；步骤六：深入刻画苹果细节，苹果窝、苹果蒂是刻画的重点对象。
苹果蒂虽然细小，但是它也有亮暗面，需要我们仔细刻画。
三、学生练习，教师巡回指导。
四、学生互评，教师总结。
教师授课教案课题陶罐的单体练习。
教学目标知识目标：通过对第一阶段素描基础知识的学习掌握，运用实践加以理解，掌握；技能目标：学会静物临摹——单个陶器或瓷器；情感目标：通过欣赏和观察实物，激发学生的绘画热情。
教学模式/方法讲授法、示范法、练习法。
教学重点、难点重点：复习旧的素描知识，并应用于素描静物写生中；难点：石膏几何体临摹到静物临摹的衔接过渡。
课堂导入/复习要点复习上节课的苹果形体知识。
教学过程一、观察分析陶罐的形体结构。
通过分析这个陶罐的结构线，更深入的了解陶罐的形体变化。
抓住罐子胖胖的特征，以及罐口大，脖子小的特点。
二、分析陶罐的结构与明暗之间的关系。
静物明暗素描—玻璃瓶
5 课堂小结
（1）张贴优秀作品， 学生互评
（2）由玻璃瓶画法延伸到玻 璃器皿画法 ，提示异同点
（3）布置临摹玻璃瓶家庭作业
谢谢各位老师！
选编教材优点：
（1）系统，适合各阶段学员使用 （2） 画法和范画优秀 ，难易适合 （3）改进方便 （4）重视线描速写教学
二 教学目标
认知目标：了解玻璃瓶结构、质感等特点 能力目标：掌握表现玻璃质感的基本技法 情感目标：培养观察能力和艺术审美能力
三 学情分析
1 学生结构复杂，须因材施教。
2 学生有喜欢被表扬的性格特点，须多肯定。
2 导入新课
（1 ）欣赏带玻璃瓶的素描作品 （引出本课教学内容） （2 ）点出本课教学目标及重难点 （目标教学法运用）
3 优秀作品赏析
（1）欣赏塞尚（现代绘画之父）作品（学习对玻璃瓶外形的概括处理）
2欣赏当代画家张晓刚作品（加强对整体轮廓形、玻璃高光强特点认识）
3欣赏何大桥的玻璃瓶作品（加强对玻璃透明、深浅受环境影响大、反光强等特点认识）
四 教学重难点
1 教学重点：引导学员按绘画步骤对玻璃瓶 进行准确造型和明暗层次的塑造。
2 教学难点：引导掌握玻璃器皿类质感的表 现方法。
五 教法选择
1 展示法 2 直观演示法 3 主动尝试法
六 教学过程设计
1作业评讲 2导入新课 3优秀作品赏析 4课间巡回辅导 5课堂小结
1 作业讲评
（1）表扬优秀 （2）指出不足
2 在巡视辅导时采用的 教学方式： （1）语言提示 （2）观摩范画 （3）提问交流 亲身示范
3 学生在习作中容易出现的几个问题
（1）不对称 （2）调子概念化 （3）线条粗糙 （4）透明感不强
（1）不对称
静物素描教案(带图)精选全文
可编辑修改精选全文完整版(高中 )静物素描写生教案【教学内容】《静物素描写生》【授课年级】高二年级【课时安排】1课时【教材分析】本课属于静物素描组合训练这一阶段，主要向学生讲解明暗造型的写生方法与步骤，教师理论讲解与示范为主，课后让学生进行长期训练，本课没有摆设过多的静物，旨在让学生能深入理解物体的明暗规律及作画步骤，让学生能全面把握画面关系。
【学情分析及教学思路】学生对静物明暗素描有一定了解，之前进行过临摹及写生训练，但对于作画步骤及深入刻画还了解不够，画面整体关系不能把握，需要教师进行系统讲解及引导示范、课间辅导等。
【教学目标】１．知识与技能目标：让学生了解静物写生的步骤和方法，分清楚每一步骤的关键点和方法的运用，了解从形体特征到明暗色调，从体积塑造到色感、质感、量感的表现等。
２．过程与方法目标：通过教师讲解、示范为主，让学生掌握知识点，通过递进互动式的探究学习与实践，来培养学生的绘画能力与创造精神。
３．情感态度与价值观目标：培养学生认真的学习精神及严谨的绘画风格。
【教学重点】重点在于各环节的讲解示范、结合方法、习惯的指导。
【教学难点】难点在于怎样结合学生的实际，将各知识点让学生充分运用。
【教法学法】讲解示范训练评讲【教具准备】１．多媒体课件２．绘画作品。
３．画具等。
【教学过程】一、回顾导入：提问：石膏几何体写生和静物写生的区别？同：几何体从某种意义上讲是静物的归纳，将复杂丰富的静物简单化，如：苹果和球体，罐子和几何体组合，都能在静物中归纳出几何体的形状。
异：静物有着几何体不可比拟的色感、质感、量感等。
教师归纳：静物写生是素描训练的深化，能进一步提高同学的素描基础，静物素描是素描的重要组成部分。
二、讲授新课：静物素描写生的方法与步骤：1、打轮廓观察：整体观察，多角度观察，唤起“新鲜感”。
构图：确定角度作小构图，调整对象的大小，不宜过大和过小，突出主体，主次有序，注意变化和统一。
落幅：在作好前两步骤后开始落笔，将小构图放大到大画面中，开始作画。
高一美术玻璃杯,香蕉素描画法-教案
高一美术玻璃杯,香蕉素描画法-教案第一篇：高一美术玻璃杯,香蕉素描画法-教案一.课题：怎样画透明玻璃杯和香蕉二.教学目标：根据高一新生他们的认知结构及其心理特征，我制定了以下教学目标:1、知识与技能目标:了解玻璃杯和香蕉的结构和质感以及明暗的表现方法，尤其注意香蕉的小块面的转折。
（如何看）2、过程与方法：绘画的步骤和方法（如何画）3、情感与价值观目标：通过画玻璃杯，会画其他玻璃材质的物体（举一反三的画）三教学重难点：重点: 画准玻璃杯口（画好椭圆形）及玻璃的明暗表现（透明质感）难点：1玻璃杯透明质感的明暗表现2 注意香蕉明暗交界线的转折变化。
四教学手段1示范与讲解相结合2修改学生习作（分组进行）五教学过程课前心理分析：高一生处于初级绘画阶段，他们的观察力表现力弱，已认识些素描基本知识、表现形式（结构素描和明暗素描），会画直线、曲线、排线、正方体、圆柱体、多面体等基本形体，认识临摹与写生的表现方法，但他们在绘画新东西时不会分析、找步骤。
所以教师主要采取直接感知为主的演示法（步骤示范法）1怎样画透明玻璃杯杯口（椭圆形的大小）1、先确定杯口的视角（杯口的宽窄依据俯视、平视、仰视的角度。
）如图平视：杯口看到是一条平行线俯视：能看得见杯口仰视：看不到杯口2画杯身(杯身呈梯形状,画内斜线)3画杯底（椭圆形）杯底的透视也是椭圆形，后面的半圆看不见怎样画香蕉步骤一：观察分析形体结构关系，确定高宽比例关系，用直线概括物体外形的基本特征，勾画出大体轮廓。
步骤二：进一步分析形体结构，运用轻重、虚实、粗细的线条深化形体转折和轮廓形，并简略的铺出大题明暗。
步骤三：整体的铺开明暗色调关系，注意轻重得当，协调统一，拉开明暗主调加强体积感和空间感。
步骤四：深入刻画物体细部，明暗、色调进一步丰富，使形体空间更加强烈。
步骤五：调整整个画面，逼真、整体、到位的反映对象，尤其要处理好香蕉中间层次明暗关系。
（三）请学生上台演示画法，并进行评价六：说板书设计杯子的绘画步骤: ① 杯口② 杯身③ 杯底④ 请学生演示七：布置练习作业（1.临摹3个不同种类的透明玻璃杯，结束2.临摹一串香蕉）！第二篇：素描正方体画法教案素描正方体画法教学目标1、培养学生仔细观察的好习惯。
素描教案模板(单个静物)
一、教案基本信息教案名称：素描教案模板（单个静物）课时安排：45分钟教学目标：1. 让学生掌握单个静物素描的基本技巧和步骤。
2. 培养学生的观察力和表现力。
3. 提高学生对素描艺术的认识和兴趣。
教学重点：1. 静物素描的基本技巧。
2. 静物素描的步骤。
教学难点：1. 对静物细节的刻画。
2. 光影的处理。
二、教学准备教师准备：1. 确定教学内容，准备相关教材和参考资料。
2. 准备演示用的单个静物，如水果、瓶子等。
3. 准备素描纸、铅笔、橡皮等素描工具。
学生准备：1. 携带素描纸、铅笔、橡皮等素描工具。
2. 提前了解单个静物的基本结构。
三、教学过程导入新课（5分钟）1. 教师展示演示用的单个静物，引导学生观察静物的外形、结构、色彩等特征。
2. 学生分享提前了解的单个静物知识，如静物的基本结构、特点等。
讲解示范（15分钟）1. 教师讲解单个静物素描的基本技巧和步骤，如线条、阴影、光影等。
2. 教师现场示范单个静物素描过程，讲解每一步骤的注意事项。
学生练习（20分钟）1. 学生按照教师讲解的步骤和技巧，独立完成一个单个静物的素描。
2. 教师巡回指导，解答学生遇到的问题，提出建议和指导意见。
展示评价（5分钟）1. 学生展示自己的素描作品，分享创作心得和经验。
2. 教师对学生的作品进行评价，给予肯定和鼓励，并提出改进意见。
课堂小结（5分钟）四、课后作业1. 学生回家后，选择一个自己喜欢的单个静物进行素描练习。
2. 家长协助学生完成素描作品，并签字确认。
五、教学反思教师在课后对本次教学进行反思，分析教学效果和学生的学习情况，针对存在的问题提出改进措施，为下一次教学做好准备。
关注学生的学习进度和兴趣，调整教学策略，提高教学效果。
六、教学拓展（10分钟）1. 教师引导学生进行拓展思考，探讨单个静物素描在实际生活中的应用，如绘画、设计等领域。
2. 学生分享自己在生活中应用单个静物素描的经历和感悟。
七、练习与巩固（10分钟）1. 教师布置课后练习题目，要求学生绘制一个复杂的单个静物，运用所学技巧和步骤。
素描教案静物写生
素描教案：静物写生教学目的和任务：通过静物写生练习，了解静物组合的一般要求，掌握组织和布置静物的一般方法。
探索形体结构特征。
色调变化及物体质感、量感的一般规律，明确画调子的任务，逐步掌握素描的全面因素，提高构图和造型的能力。
按照正确的作画方法和步骤，根据每个作业的具体任务，充分运用线条和明暗，准确地表现出对象的光线、色调、空间、体积以及质感、量感等特点，使画面成为艺术的整体。
教学重点和难点：静物写生的意义；静物组合的原则；质感、量感的表现。
教学方法：讲授、示范、课堂作业评解。
教学过程（内容、方法、步骤）：一、静物写生的意义所谓静物，一般系指适合于在室内进行写生的室内用具，如小型家具、文具、炊具、食品、室内装饰品、艺术品、玩具、乐器等等。
与几何形体相比，静物更富有生活气息和亲切感，静物的各种造型、质感、色彩、用途及其美感更加丰富多采。
通过静物写生练习，可以获得更丰富的表现技法，积累更多的作画经验。
可以说，静物写生是艺术面向生活，走向生活和学会表现生活的开始。
二、静物组合的原则(1)体现生活气息，合乎情理。
这是首要的一点，富有生活气息便能产生自然美，合乎情理便能产生某种情调或意味。
因此，在选择静物前应先有构思，不要盲目拼凑一堆静物。
(2)有中心、有变化、有对比。
摆静物应先选一个主静物，一般形体较大，也就是要大于从属的静物，占据构图的主要位置，在构思和色调上起决定作用。
选择从属的，也就是配角静物，其形体要小于或低于主静物。
搭配的静物可以是一个，也可以是多个，应考虑它们在大小、高低、方圆、深浅及质感上的变化，不要过于单一或过于杂乱，这样才能获得既有中心秩序，又有对比变化的较理想的效果。
(3)光线和背景。
光线的配置一是为了使静物立体形象更为明显，二是为了增加情调美感。
不同的光线可以造成不同的情调。
强光可增强物质的闪光感，产生富丽堂皇的美感，用于照射某些豪华静物组合更为理想；自然光或平光可产生安祥朴素的效果，适用于某些具有朴素风格的静物。
小学美术《素描酒杯》教案
2.教学难点
-线条与阴影的协调运用：学生往往难以把握线条与阴影之间的过渡和融合，导致画面缺乏立体感。
-酒杯质感的表达：如何通过线条和阴影的运用，表现出酒杯的透明感和光滑质感，是学生需要突破的难点。
-观察与表现的结合：学生在观察静物时容易陷入细节，忽略整体关系，导致绘画作品失衡。
三、教学难点与重点
1.教学重点
-理解酒杯的基本结构：明确酒杯的口部、杯身、杯底等部分的结构特点，为学生绘画提供准确的参考。
-掌握线条和阴影的表现技巧：学会运用线条的粗细、长短、曲直以及阴影的深浅、明暗对比来表现酒杯的立体感。
-静物写生的观察方法：培养学生从整体到局部、由大到小的观察顺序，提高绘画的准确性。
4.实践活动环节，学生们在绘画酒杯时遇到了一些困难，如线条的流畅性和阴影的过渡。针对这个问题，我打算在下一节课中进行现场演示，让学生们更直观地了解如何处理这些细节。
5.总结回顾环节，学生们对今天所学内容的掌握程度普遍较好，但仍有个别学生存在疑问。在今后的教学中，我要更加关注这部分学生，及时解答他们的疑问，确保他们能够跟上教学进度。
3.成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果和绘画经验。
（五）总结回顾（用时5分钟）
今天的学习，我们了解了素描酒杯的基本概念、重要性和应用。通过实践活动和小组讨论，我们加深了对素描技巧的理解。我希望大家能够掌握这些知识点，并在日常生活中运用它们来发现和创造美。如果有任何疑问或不明白的地方，请随时向我提问。
二、核心素养目标
本节课的核心素养目标为：1.培养学生的图像识读能力，通过观察和分析酒杯的结构、质感，提高对物体形态的识别和表现能力；2.培养学生的美术表现能力，运用线条、阴影等手法，表现酒杯的立体感和质感；3.培养学生的创意实践能力，鼓励学生在绘画过程中发挥想象，创作出具有个性的作品；4.提高学生的审美品位，通过欣赏优秀素描作品，培养对美的感知和鉴赏能力。通过本节课的学习，使学生形成美术学科核心素养，为终身热爱美术奠定基础。
静物素描―玻璃器皿的塑造PPT课件
一、玻璃器皿的分类
全透明 半透明
二、玻璃器皿的特征
1、特征：透明。
（能看到玻璃器皿后面的形体和明暗。）
2、透明和半透明的转换
三、玻璃器皿和一般物体的区别
1、特征不同： 一般物体是不透明的，而玻璃器皿是
透明的。
2、明暗关系不同 （1）、明暗变化是否有序
一般物体的明暗关系是有序地进行排列 的，是有规律可寻的。而玻璃器皿的明暗 关系是呈无序状态的，没有任何规律性。
You Know, The More Powerful You Will Be
结束语
感谢聆听
不足之处请大家批评指导
Please Criticize And Guide The Shortcomings
讲师：XX般物体的颜色与周围物体没有太大关
系。而玻璃器皿的明暗和周围物体有很大 关系。
四、玻璃器皿的画法
方法一：1、打轮廓 2、铺调子 3、塑造明暗 方法二：1、铺调子 2、找轮廓 3、塑造明暗 课堂练习 作业讲评 五、布置作业
写在最后
经常不断地学习,你就什么都知道。你知道得越多,你就越有力量 Study Constantly, And You Will Know Everything. The More
小学写生画教案：学习绘制杯子
小学写生画教案：学习绘制杯子一、教学目标1.了解杯子的形态特征和结构构成；2.学习如何通过线条描绘出杯子的外形，建立形象；3.提高学生用色的技巧，以及塑造能力；4.培养学生审美、观察能力，发挥学生主观能动性；5.加深学生对物体的体现能力，提升学生绘画水平。
二、教学准备1.教师准备课件图片和模板，杯子、铅笔、橡皮、颜色蜡笔，水彩等绘画工具；2.通过ppt等多媒体方式展示教学内容，结合实物、简笔画的形式，利用图像、声音和文字等多种信息来帮助学生理解和记忆；3.在开展教学时，教师应站在学生的角度，注重理论讲解和实际操作相结合，注重学生的主体性和实践性。
通过示范画法，引导学生了解杯子的形态特征和组成结构。
三、教学内容1、讲解笔画的基本构成要素，引导学生了解杯子的特点与构成。
例如：在外形上，我们可以用弧线的方式描绘出杯子的外轮廓；在杯子的内部结构上，我们可以更加详细地描绘出杯子杯口、身材、杯底等部分。
2、根据教师的指导，让学生用铅笔画出杯子的外轮廓。
3、老师引导学生把杯子上的特征和组成结构细节都描绘出来。
例如：杯口的圆形线条和立体感的表现。
4、给学生自由发挥，让他们在自己画的杯子上任意染色。
四、教学方法1、线下讲解：教师可以先在黑板上示范画法，形象直观地展示小学生如何画出杯子的形态特征和组成结构，再通过练习巩固教学内容。
2、多媒体教学：在老师的辅助下，教师通过图片和视频进行扩充讲解，更加直观、生动地呈现杯子的特点。
3、师生互动：在教学中，鼓励学生提出疑问，了解学生的掌握程度，掌握教学是否到位。
同时也注重讲解与实践相结合，让学生将所学的知识融入实践，培养学生的实践和思维能力。
四、作业在教学后，鼓励学生课上所学内容在家自己画一些，把杯子的绘画作品拍照给老师做评价。
同时教师会用作业评价方法，对学生的作业进行制定得分，作为教学成果评价参考。
五、教学反思在小学生的教学中，青少年属于主观能动型，有其独特的思维和兴趣。
静物摆放素描瓶子教案设计
静物摆放素描瓶子教案设计教案标题：静物摆放素描瓶子教案设计教学目标：1. 学生能够理解素描的基本概念和技巧。
2. 学生能够运用透视原理和光影效果，准确表达出瓶子的形状和质感。
3. 学生能够通过观察和绘画，培养对细节的观察力和艺术表达能力。
教学准备：1. 静物摆放：多个瓶子、灯光、背景布等。
2. 绘画工具：铅笔、橡皮擦、素描纸等。
3. 教学投影仪或白板。
教学过程：引入：1. 向学生介绍静物摆放素描的概念，解释素描的重要性和应用领域。
2. 展示一些优秀的瓶子素描作品，激发学生对绘画的兴趣。
探究：1. 介绍透视原理和光影效果在素描中的应用，通过示范和讲解让学生理解如何运用这些技巧。
2. 提供一些简单的练习，让学生练习绘制基本的几何形状和阴影。
3. 安排学生观察真实的瓶子，并以素描的形式表达出来。
教师可以提供一些指导和技巧，如如何捕捉瓶子的比例和形状，如何处理光线和阴影等。
实践：1. 学生分组进行实践绘画，每个小组选择一个瓶子进行观察和绘制。
2. 教师巡视指导，给予学生个别的建议和帮助。
3. 学生完成素描后，进行互相欣赏和评价，分享各自的绘画心得和体会。
总结：1. 教师引导学生总结本节课所学的素描技巧和应用。
2. 鼓励学生思考如何运用素描技巧表达其他静物的形状和质感。
3. 预告下节课内容，如素描人物或风景等。
扩展：1. 鼓励有兴趣的学生继续探索素描的技巧和应用，可以提供一些相关的书籍或网站资源。
2. 组织学生参观艺术展览或美术馆，让他们接触更多的艺术作品和绘画技巧。
评估：1. 观察学生在课堂上的参与程度和绘画实践的表现。
2. 对学生的素描作品进行评估，包括比例、形状、阴影和质感的表达等方面。
注意事项：1. 确保学生在绘画过程中遵守安全规范，如正确使用绘画工具、避免过度用力等。
2. 鼓励学生发挥创造力和个性，不拘泥于完美的技巧，重点是表达自己的观察和感受。
这个教案设计旨在帮助学生掌握素描技巧，特别是在绘制静物摆放中的应用。
静物素描玻璃教案
静物素描玻璃教案教案标题：静物素描玻璃教案教案目标：1. 通过本课的学习，学生将能够理解静物素描的基本原理和技巧。
2. 学生将能够运用所学的技巧绘制逼真的玻璃静物素描。
3. 学生将培养观察力、细致入微的能力，并提高艺术创造力。
教学资源：1. 玻璃器皿（如花瓶、杯子等）2. 铅笔和橡皮擦3. 素描纸或绘画本4. 茶几或桌子教学步骤：引入活动：1. 向学生展示一些著名艺术家的玻璃静物素描作品，并讨论他们的特点和技巧。
2. 引导学生思考玻璃静物的特点，如反射、透明度等。
技巧讲解：1. 解释如何观察和分析玻璃静物的形状、线条和阴影。
2. 讲解如何运用铅笔的不同压力和角度来表现不同的光线和质感。
3. 引导学生理解透视原理，以便准确地表现玻璃器皿的形状和比例。
实践练习：1. 学生选择一个玻璃器皿作为静物对象，并将其放在茶几或桌子上。
2. 学生用铅笔轻轻地勾勒出器皿的外形，并注意细节和比例。
3. 学生开始绘制器皿的线条和阴影，注意观察和表现玻璃的反射和透明度。
4. 教师巡视并提供个别指导和建议。
5. 学生完成素描后，进行同伴间的欣赏和评价。
总结反思：1. 学生展示自己的作品，并进行简短的自我评价。
2. 教师对学生的作品进行总结和点评，强调他们的进步和亮点。
3. 鼓励学生继续练习和探索更多的素描技巧。
扩展活动：1. 邀请专业艺术家或美术老师进行现场指导和讲解。
2. 组织学生参观当地的艺术画廊或博物馆，以观察和学习更多的艺术作品和技巧。
3. 鼓励学生在日常生活中多观察和记录有关玻璃的事物，并尝试在素描中表现出来。
教案评估：1. 观察学生在绘制素描过程中的参与度和专注度。
2. 评估学生完成的素描作品，包括线条、比例、阴影和质感的表现。
3. 收集学生的自我评价和同伴评价，以了解他们对本课学习的理解和反思。
希望这个教案能够为您提供一些指导和建议，帮助学生在静物素描玻璃方面取得良好的学习成果。
石膏几何体素描教案 → 玻璃几何体素描教案
石膏几何体素描教案→ 玻璃几何体素描
教案
玻璃几何体素描教案
目标
本教案的目标是教授学生如何绘制玻璃几何体的素描。
材料
纸张
铅笔
橡皮擦
玻璃物体，如杯子、瓶子等
步骤
1.准备工作：
将纸张放在桌子上。
准备一支铅笔和橡皮擦。
将玻璃物体放在桌子上，使其处于适合绘制的位置。
2.观察与几何体的关系：
仔细观察玻璃物体的形状和几何特征。
着重注意其边缘、角度和透视关系。
3.描绘基本轮廓：
用铅笔轻轻地描绘出玻璃物体的基本形状。
注意保持轮廓的准确性和流畅性。
4.添加细节：
根据观察，逐渐添加玻璃物体的细节，如边缘的反射和透明的效果。
注意细节的绘制要准确，尽量还原真实的效果。
5.清除不必要的线条：
使用橡皮擦清除多余的线条，使作品更简洁明了。
6.防止涂抹：
在绘制时，尽量避免手的触碰和涂抹，以免影响作品的效果。
7.完成作品：
检查作品是否符合预期效果。
根据需要进行润色和修饰。
结束语
本教案通过一系列步骤指导学生如何绘制玻璃几何体的素描作品。
通过观察和绘制，学生将能够理解玻璃物体的形态特征，并运用素描技巧还原其真实的效果。
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素描教案——单个玻璃杯静物素描写生
一、教学目标：
1、通过欣赏和观察实物，激发学生的绘画热情。
2、通过复习以前学习的结构素描基础知识，运用实践加以理解，掌握。
3、学会静物写生——单个玻璃杯。
二、教学重点、难点
重点：复习旧的素描知识，并应用于素描静物写生中，注重方法与步骤
难点：单个玻璃杯的质感、体积的表现
三、素描的工具材料
铅笔、炭笔、木炭条、素描纸、橡皮、画板、定画液等。
四、导入
玻璃杯是我们后期练习静物组合习作的一个重要组成部分，通过对其写生练习，可以获得更丰富的表现技法，积累更多的作画经验。
探索形态结构特征，色调变化及物体质感、体积的一般规律，逐步掌握这一类型静物的塑造能力。
为练习静物组合奠定基础。
五、新授
1、观察静物主要的比例、透视、结构点、结构线、明暗交界线及高光等。
2、静物素描基本作画步骤
观察——构图——起大形——比例关系——体面结构分析——铺大调子
——细部刻画——整体调整
（一）观察思考：这是许多同学都忽略的一个步骤。
在落笔之前，首先要想好将怎样画这幅画，用什么手法？重点表现什么？目的是什么？用什么工具材料？画多长时间等等。
（二）构图：包括选择角度，画那一部分，横竖比例及大小怎样安排等。
介绍画面静物与衬布的关系。
（三）起大形：在画纸上用简练的线条勾出静物（玻璃杯）的形象。
主要以找出其结构点，结构线及明暗交界线及主要高光位置，勿抠边沿线。
（四）定大的比例关系、分析体面结构、铺大调子：分出受光和背光，表现出大致的黑白关系。
注意玻璃杯的圆口透视。
（五）深入刻画：是塑造形体最主要的部分（杯口及主要高光），按照预想尽可能的把物体表现出来。
注意有选择的处理玻璃杯上的高光，并结合环境来刻画它的透明性质。
（六）整体调整：这是收尾工作，用整体的眼光和最初时的新鲜感，全面地审视画面，做全面调整。
从表现手法上分，可以分为光影（全因素）素描、结构（分析）素描。
光影（全因素）素描：用明暗调子来表达被画物体，比较接近客观事实，可表现的内容较丰富。
结构（分析）素描：主要采用线来表现物体的结构关系，偶尔使用简单的调子来表现体积及空间。
3、写生静物——单个玻璃杯静物
①观察范作，说说玻璃杯的作画步骤。
（同学讨论、并发言）
②教师示范:教师示范写生静物基本步骤，学生观察提问
③学生作业：按照作画步骤，完成一张单个玻璃杯静物的素描作品。
④讲评学生作品：学生将自己的作业放在一起，互相评价。
然后教师统一讲评。