品味流行音乐汇总

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摇滚乐

第一节摇滚乐的来源

黑人听节奏布鲁斯白人听乡村音乐中产阶级听冷爵士和

青少年一代更喜欢白人化的节奏布鲁斯和黑人化的乡村音乐，这些音乐就是早期摇滚乐。这些音乐因为越界而被诸多上一辈人斥为粗野。

克利夫兰电台的白人DJ艾伦·弗里德则在1951年顺势用具有性暗示的、不堪的黑人俚语‘rock and roll’为之命名。

1955年，描写学生运动的电影《黑板丛林》上映，在青少年中间引起轰动，片中插曲《昼夜摇滚》则受到青少年的强烈追捧，并登上流行音乐排行榜的第一名的位置。

《Rock Around The Clock》演唱者比尔·哈利（Bill Haley）也成为第一位摇滚明星。“摇滚乐”宣告正式诞生。

第二节摇滚的主要流派及发展

1、早期摇滚乐

埃尔维斯·普莱斯利则是横跨三种摇滚风格的巨星，享有摇滚之王的称号。他从小生活在黑人白人混杂的贫民区，十分喜欢黑人的布鲁斯；“猫王”则是南方乡村音乐歌迷给起的昵称。

猫王-----埃尔维斯·普莱斯利是迄今为止音乐历史上唱片销量最高的艺人。他能将福音歌、节奏布鲁斯、乡村音乐、西部摇摆乐甚至歌剧式的唱法调和在一起，最大限度的满足了各类听众的爱好。

充满磁性和多变技巧的嗓音，性感的舞台形象，都使他成为无人能及的摇滚偶像。

*音乐欣赏《伤心旅店》是猫王第一支登上流行音乐排行榜冠军位置的歌曲，也是他从歌手到巨星转变过程城中最为关键的一首歌。歌曲的布鲁斯风味十分明显，使用了布鲁斯音“b3”和“b7”，带有特殊的忧郁味道。歌曲使用三拍子，使音乐具有如打子弹般的推动力。如果我们把歌曲理解为4/4拍而不是8/12拍，把现在的三个八分音符当成三连音，就很容易理解它的布鲁斯来源。音乐强调每小节的第4，第7拍，如果当成4/4拍的话就是强调第2、第4拍，既强调弱拍，摇滚节奏明显。

2.英国摇滚与车库摇滚

车库摇滚：音乐中呈现出更加原始和纯粹的热情，技术粗糙、音乐生硬恰恰成为车库摇滚独具特色的魅力。

进入六十年代摇滚乐陷入了低谷，能够有影响的就属“沙滩男孩”这样的“冲浪音乐”了。这种情况下，受美国布鲁斯和摇滚启发而发展的英国摇滚开始进入美国。

1964年，“披头士”乐队前往美国的第一次巡演获得巨大成功，之后“滚石”、“谁人”、“奶油”等乐队纷纷来到美国（史称不列颠入侵），美国摇滚乐坛重获生机。

“不列颠入侵美国”：乐队成员包括：约翰·列侬，主唱兼节奏吉他。并负责主要创作；保罗·麦卡特尼，主唱兼贝司，并主要负责创作；乔治·哈里森，主音吉他；林戈·斯塔尔，鼓手。他们的歌声影响了一代人的艺术趣味、服装发式、生活方式和人生态度。他

们的作品成为学术界研究摇滚乐的样品，促使美国很多大学开设了摇滚乐课程。

*音乐人欣赏《昨天》

摇滚录制于1965年带有乐队早期作品的特点：关注爱情主题，风格抒情。但是《《昨天》》依然具有自己的创作。

（1）篇幅短小，但是曲式很有个性“A(重复一次)+B+C”的单三部结构中，“A”是由7个小节组成的非方整型乐段，这个乐段结构是“1+2+2+2”,乐段重复时的后面7个小节是相同的结构，但是第1小节和前面结合得更紧。

（2）旋律也有特点：运用了旋律小调，上行时使用“#4”、“#5”音，下行则还原，形成了丰富的旋律色彩。

（3）最后的没有结束在主音上，而是结束在五级属音上，形成绵绵不断的感觉。

“披头士”的音乐手法

1、节拍：打破传统摇滚乐的4/4节拍，出现了3/4、6/8节拍，更有创造性地出现了复合拍子和变换拍子。如：《你需要的只是爱》《黑鸟》《挪威的森林》

2、节奏：打破摇滚乐简单突出二、四拍的反拍手法，使用大量三连音。如：《一定要和你一起过》

3、和声：突破了三个基本和弦，常用非三度和弦、变体和弦来丰富和声色彩。如：《我俩能解决》用了挂四和弦、加九和弦。

4、调式、调性：经常出现多次转调，甚至采用”调性游离”的手法。如：《我想握住你的手》近关系调转调，《这里，那里，任何地方》同主音大小调交替。

5、旋律：早期顺口、易唱、旋律性强；同时变化音的运用、半音阶的运用，是旋律个性强烈。

6、曲式：大部分以AABA和十二小节布鲁斯曲式，有些作品甚至段落间出现变奏，具有交响乐的特征

3.民间摇滚（Folk Rock）

1965年的”新港民谣音乐节”上，迪伦采用摇滚乐队为民谣伴奏，台下观众一片哗然，他在抗议声中演唱了《《像一块滚石》》，日后，诸多学者用这首歌的名字来形容迪伦本人。

无论是音乐的创新和歌词的文学性，《《像一块滚石》》都站在了一个新的高度，迪伦的破嗓子和连说带唱的方式也赋予歌曲以独特的魅力，被《《滚石》》等许多媒体评选为史上最伟大的流行歌曲。

4.迷幻摇滚（Psychedelic Rock）

音乐欣赏《《点燃激情》》（Light My Fire）

出自1967年”The Door”乐队的第一张专辑《《The Door》》。这是流行音乐史上最著名、最优秀的处女作专辑之一，也是摇滚史上最重要的专辑之一。

“现在我们只能陷落，而我们的爱是葬礼上的烈火“，《《点燃激情》》具有“垮掉派”的反抗精神

结构精巧的音乐编排，深刻、暧昧的如诗歌的词义和阴郁的演唱是”门”的特色，大量的管风琴演奏的加入给人们带来迷幻的感觉。

《点燃激情》歌曲长7分钟，却有5分钟的吉他和管风琴的独奏，两件乐器此起彼伏，配合精彩绝伦。

5.软摇滚（Soft Rock）和乡村摇滚

软摇滚和乡村摇滚是70世纪摇滚乐的代表。种种际遇促使摇滚往软、硬两个极端方向

发展。

“乡村摇滚运动“1969年”伯兹”乐队的专辑《竞技场上的甜心》才再次将乡村音乐和摇滚二者结合起来。这中间最有影响力的是来自加尼福尼亚的“老鹰”乐队。

软摇滚重旋律轻节奏，节奏中也带有反拍子的影子，但和主流流行歌曲已经很难分得开。比如下面这首一直被我们认为是主流歌曲的卡朋特的《昔日重来》

6.艺术摇滚和爵士摇滚

（1）艺术摇滚（艺术摇滚是摇滚与古典音乐的结合，兴起于英国）

音乐名人堂：“平克·弗洛伊德”乐队1937年的专辑《月之暗面》则是精心的实验之作，艰深、隐晦而个性，这张探索压力、疯狂和死亡的专辑在美国公告牌差创下上榜时间长达735周的记录。1979年推出的《墙》是另一张概念专辑，具有强烈的探索意识和社会批判性。

*专辑推荐《墙》（The Wall）这是一张不能不知道的流行音乐专辑，这是一张不知道哪首歌曲更重要的专辑。《墙》由26首歌曲组成，以不间断的连续方式叙述了一位摇滚明星从婴儿的降生开始到成人后的人生沉浮经历，命运的阴影始终伴随在他的身旁左右，使其生存在濒临崩溃的人生边缘上。

艺术摇滚包括了具有精心构思、复杂音效和声响探索的摇滚作品。

·墙上的另一块砖专辑堪称摇滚史上最具有实验概念、最完美录音技术呈现的作品结构宏大，思想深刻无论在唱腔诠释与意境铺陈都极富戏剧性至今仍深深影响着各类音乐人。

（2）爵士摇滚使用了摇滚的反拍重音和突出的低音，然后加入爵士的和声、调式和演奏概念。

7.重金属和华丽摇滚

它的演唱充满喊叫，贝司地位提高，声音沉重，经常采用电吉他的失真来制造各种音效铺陈的声浪是十分强劲。重金属注重现场和舞台效果，讲究华丽的舞美和另类的服饰。作品（美国的“枪与玫瑰”）

华丽摇滚夸大了重金属的视觉性，并模糊了性别，浓妆艳抹，可以归入“视觉系音乐”。*音乐欣赏：《摇滚城市底特律》这是“吻”的1976年的作品，出自乐队成名专辑《Destroyer》（破坏者）。狂放错乱并充满黑暗气息的歌词和怪异的装扮是歌曲最大的特色，与之相配的音乐的是魔鬼嘶吼般的电贝司，喷火，吐血，然后是疾风骤雨的电吉他和架子鼓，以及重金属嘶吼的嗓音。

“吻”乐队成立于1973年的纽约，非常注重现场，经常利用一些视觉手段，比如在演出中戴面具，模拟吐血、吞火、爆炸和烟火、干冰喷雾、以及火箭射出吉他等。

8.朋克

*音乐欣赏：《上帝保佑女王》这是美国著名朋克乐队“性手枪”的作品，其反叛气质不言而喻。英国女王作为象征性的国家元首在英国广受拥戴，作品遭受了诸多批评，但也在摇滚界赢得了极高的声誉——这倒也说明了英国的民主制度并非形同虚设。

朋克乐队他们的一些作品：上帝保佑女王法西斯政权他们把你变成一个蠢货一颗隐秘的氢弹她不是个东西在英格兰的白日梦里没有未来

9. 20世纪80年代后的摇滚

*音乐欣赏：《天下一家》这是由迈克尔·杰克逊和莱昂纳尔·里奇共同创作的歌曲，由美国45位歌星联合演唱。这是美国群星响应联合国国际粮食年为非洲灾民义演而创作的一首歌，也是音乐史上最著名的公益单曲。为了推广此曲，歌词力求简单易学，但是音乐的个性也十分明显，（1）与一般歌曲的ABA结构不同，这里不仅另有一个C部，而且以各种方式组合，并且不嫌重复推动力十足。（2）B部分数次出现，并且在高音区回