米开朗琪罗主要作品欣赏—1021
米开朗基罗意大利文艺复兴艺术杰出人物
米开朗基罗意大利文艺复兴艺术杰出人物大卫（米开朗基罗雕塑作品）1501—1504年现收藏于意大利佛罗伦萨美术学院。
此雕塑为大理石雕像，高3.96米，连基座高5.5米。
该雕像展现了一个年轻有力的裸体男子形象，体态健美、神情坚定、肌肉饱满、有生命力，似乎能够感觉到人物身体血管的跳动，更突出了大卫作为一名英雄的高大形象。
《大卫》体现了人体的神圣美与大卫即将迸发出的巨大热情，从而成为西方美术史上值得夸耀的男性裸体雕像之一。
米开朗基罗·博那罗蒂（意大利文艺复兴时期代表人物之一）米开朗基罗是文艺复兴时期杰出的雕塑家、建筑师、画家和诗人，与列奥纳多·达芬奇和拉斐尔并称“文艺复兴艺术三杰”，以人物“健美”著称，即使女性的身体也描画的肌肉健壮。
他曾说，他绘画时(不是用手，而是用脑)。
他讥笑风景画(只适用於修道士及一些缺乏真正和谐音乐感的绅士。
)他以另一项原则─对男性美的崇拜─来反映他的柏拉图主义思想，并肯定人是依上帝的形象来创造的。
米开朗基罗在中年时所创作的《大卫》﹝David﹞雕像，被认為是象徵為正义而奋斗的力量。
他在梵蒂冈西斯廷教堂800 方米的天花板上，连续工作 4 年，独力完成了《创世纪》﹝Genesis﹞的巨型天顶画。
晚年所作梅迪西陵墓雕像《晨》、《暮》、《昼》、《夜》等。
具有冷静而沉鬱的悲剧性质，显示出人物心情的激动与意志的矛盾。
他的重要作品尚有壁画《最后的审判》﹝The Last Judgement﹞，雕塑《摩西》及《奴隶》等。
建筑设计有圣彼得大教堂拱顶﹝The doom of Saint Peter's Basilica﹞和康比托利欧广场﹝Piazza del Campidoglio﹞行政建筑群等，并有诗集传世。
<创世纪>﹝Genesis﹞西斯廷教堂天顶画﹝The Sistine Chapel Ceiling﹞1508 ~ 1512 年湿壁画，拱顶装饰画，1300 x 3600 公分西斯廷礼拜堂，梵蒂冈﹝Vatican﹞《创世纪》是米开朗琪罗受教宗委托在西斯廷礼拜堂大厅天顶的中央部分按建筑框边画的连续9幅宗教题材的壁画。
06文艺复兴盛期米开朗琪罗艺术
《垂死的奴隶》两 眼紧闭，似乎不是 在迎接死亡，好象 是在休息。他那安 祥的脸上，没有垂 死挣扎的痕迹，也 没有因痛苦而造成 的痉挛，却呈现出 一种梦幻般的平静 和陶醉，仿佛是一 种摆脱了苦难的昏 迷。他左手支撑着 头部，右手扶在胸 前，好象刚刚经历 过严酷的折磨，精 疲力尽，正在进入 一种解脱的状态。
西斯廷天顶画以圣经《创世纪》为主线，绘画总面积接近600平方米，人物 有几百个。 在拱顶上按照它的长矩形（全长40米，宽14米），在中央分割 成九个画面， 分别描绘《神分光暗》、《创造日月与动植物》、《创造水 和大地》、《创造亚当》、 《创造夏娃》、《原罪· 逐出乐园》、《诺亚 祭献》、《大洪水》、 《诺亚醉酒》等九个主题。周围再以建筑结构等柱 壁装饰，把每个画面分隔开。 并在每一分隔的区域内四角，画上共二十个 裸体青年， 再在各区域的四个大框内画了十二个形体较大的先知与巫女的 形 象 。
米开朗琪罗作品
③《西斯廷天顶画》
创作于1508－1512年间 33-37岁
1506年，教皇尤里乌斯二 世(又称朱理二世)为了纪念 叔父西克斯图斯四世，命米 开朗基罗重新绘制穹顶壁画。 米开朗基罗独自一人于1508 年开始设计创作此壁画，并 命名为《创世纪》，壁画于 1512年最终完成。此幅穹顶 画描绘了旧约中创世纪的9 个场景。场面宏大，气势恢 宏，人物众多。而西斯廷教 堂也正因拥有了米开朗基罗 最有代表性的两大巨制壁画 《 创 世 纪 》和《 最 后 的审 判》而闻名于天下。
米开朗琪罗作品
《西斯廷天顶画》
《创造亚当》
创作于1508－1512年间
被天使拥簇的天父向飞行着的流星横越天空，灰白的胡须显示出权威，坚定的目光 注视着亚当，要将力量传输给青春洋溢的亚当，唤醒其内心的英雄力量。亚当则以 无比敬仰和顺从的神情望着天父，随时准备站立起来。
米开朗琪罗主要作品欣赏—1021
【文艺复兴的最高峰 】
• 米开朗基罗代表了欧洲文艺复兴时期雕塑艺术的 最高峰，他创作的人物雕像雄伟健壮，气魄宏大， 充满了无穷的力量。他的大量作品显示了写实基 础上非同寻常的理想加工，成为整个时代的典型 象征。他的艺术创作受到很深的人文主义思想和 宗教改革运动的影响，常常以现实主义的手法和 浪漫主义的幻想，表现当时市民阶层的爱国主义 和为自由而斗争的精神面貌。米开朗基罗的艺术 不同于达· 芬奇的充满科学的精神和哲理的思考， 而是在艺术作品中倾注了自己满腔悲剧性的激情。 这种悲剧性是以宏伟壮丽的形式表现出来的，他 所塑造的英雄既是理想的象征又是现实的反应。 这些都使他的艺术创作成为西方美术史上一座难 以逾越的高峰。
【 大卫 】
这尊雕像被认为是西方美术史上最值得 夸耀的男性人体雕像之一。不仅如此， 《大卫》是文艺复兴人文主义思想的具体 体现，它对人体的赞美，表面上看是对古 希腊艺术的“复兴”，实质上表示着人们 已从黑暗的中世纪桎梏中解脱出来，充分 认识到了人在改造世界中的巨大力量。米 开朗基罗在雕刻过程中注入了巨大的热情， 塑造出来的不仅仅是一尊雕像，而是思想 解放运动在艺术上得到表达的象征。作为 一个时代雕塑艺术作品的最高境界，《大 卫》将永远在艺术史中放射着不尽的光辉。
艺术创作的坚实基础
• 米开朗基罗13岁就进了佛罗伦萨著名画家多梅尼 科· 吉兰达伊奥的工作室，在那里他最初接触终生 所从事的神圣事业，并以神奇的速度掌握了绘画 技巧。 • 后来他又进了佛罗伦萨统治者罗伦佐· 美第奇开办 的“自由美术学校”，由于他的超群才华倍受罗 伦佐的重视和爱护，宫廷中大量的艺术品成了他 学习、研究的对象，经常出入于宫中的人文主义 诗人和学者给了他极大影响。短短四年中，他在 美第奇宫里获得了一个伟大艺术家所必须具备的 条件，为他整个艺术创作打下了坚实基础。米开 朗基罗还经常去听宗教改革家、修道士萨伏纳罗 拉揭露教会黑暗的演说，这位为了拯救人类命运 而不怕宗教法庭审判的修道士给他的灵魂留下了 不可磨灭的烙印。。
米开朗琪罗作品
雕米 塑开 作朗 品琪 欣罗 赏的
—西斯廷教堂壁画
世界美术大师
米开朗基罗· 博那罗蒂
Michelangelo di Lodovico BuonaБайду номын сангаасroti Simoni
【 基本信息 】
• 英文原名：
Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni
• 中文翻译：米开朗基罗· 迪· 路德维科· • 博那罗蒂· 西莫内 • 在世时间： 1475年3月6日 • －1564年2月18日 • 国籍： 意大利 。 • 1475年3月6日生于佛罗伦萨附近的卡普莱斯，父亲是当 地的一名法官，脾气爆烈。母亲在米开朗基罗六岁的时候 就死了。他13 岁进入佛罗伦萨画家基尔兰达约的工作室， 主要以自学为主。后转入圣马可修道院的美第奇学院作学 徒，在那儿他接触到了古风艺术的经典作品和一大批哲人 学者，并产生了崇古思想。
雕米 塑开 作朗 品琪 欣罗 赏的
——哀悼基督
雕像中的摩西是一位体格强健的老者， 头上长有象征“神”的一对犄角，身穿薄 薄的无袖上衣，红肿的衣褶搭在两膝间。 他双臂肌肉发达，手上青筋暴露，仿佛积 蓄着无穷的力量。他一手抚弄着长及腰间 的胡须，一手扶着刻有《十诫》的法版， 头强烈地向左侧扭动着，威严而冷峻的双 眼圆睁着，怒目而视，神情紧张，脸上充 满了警觉的敏感。虽然是在坐着，但整个 身体的姿势呈现出强烈的动感，左脚向后 伸出，好象马上要站起来。虽然怒气冲天， 但作为一个以色列人的精神领袖，他又必 须尽力克制自己的情绪，所以表现出一种 异常复杂的心理状态。他是一个悲剧性英 雄人物的典型形象，仿佛大自然最本质力 量的化身，具有震撼人心的力量，其中包 含着艺术家对祖国命运的高度关注，和对 人的尊严的无上崇敬，是作者人文主义思 想的结晶之作，也被西方艺术评论家认为 是米开朗基罗最成功的雕像之一。
米开朗基罗的作品
米开朗基罗的作品米开朗基罗（Michelangelo Buonarroti）是文艺复兴时期最伟大的艺术家之一。
他以其卓越的雕塑和绘画作品而闻名于世。
米开朗基罗所创作的作品不仅在其时代引起广泛的赞誉，而且至今仍被认为是艺术史上的巅峰之作。
在本文中，我们将介绍米开朗基罗的几个著名作品。
米开朗基罗最著名的作品之一是他完成于1504年的大卫像（David）。
这座雕像高5.17米，是大理石制成的。
它描绘的是《圣经》中的故事，大卫击败了强大的巴勒斯坦人战士歌利亚。
大卫像展现了完美的比例和肌肉结构，技艺精湛的细节表现使得雕像更加动态和栩栩如生。
米开朗基罗的大卫像成为雕塑艺术的杰作，也成为罗马的象征之一。
除了大卫像，米开朗基罗的另一个杰作是教堂圣彼得大教堂（St. Peter's Basilica）的雕塑《哭泣的基督》（La Pietà）。
这座雕塑创作于1499年至1500年间，以白色大理石制成。
它描绘了耶稣基督在十字架上被钉死后被从十字架上卸下时，圣母玛利亚抱着他悲伤的情景。
这座雕塑充满着深情和悲悯，被认为是中世纪和文艺复兴时期最感人的艺术作品之一。
米开朗基罗还以其绘画作品而著称，其中最著名的是他在梵蒂冈西斯廷教堂（Sistine Chapel）的顶部创作的壁画《创世纪》（Creation of Adam）。
这幅壁画描绘了上帝伸出手指与亚当的手指相碰撞，象征着上帝创造人类的故事。
壁画呈现了神秘宏大的氛围，通过对人体解剖学的精确描绘以及鲜明的色彩运用，完美地捕捉了动态和表情的细微变化。
米开朗基罗的作品不仅仅局限于以上几个著名作品，他还创作了许多其他雕塑和画作，涵盖了各个不同主题和风格。
例如，他创作了许多圣经人物和天使的雕塑，以及对古罗马和古希腊文化的灵感来源的作品。
其中，最值得一提的是罗马的圣伯多禄大殿（St. Peter's Basilica）的圣母圣保禄雕塑，以及佛罗伦萨的圣洛伦佐教堂（Basilica di San Lorenzo）的《黎明》雕塑。
米开朗基罗传世作品高清全集赏析
米开朗基罗传世作品高清全集赏析米开朗基罗（Michelangelo，1475年3月6日－1564年2月18日，双鱼座），意大利雕塑家、绘画家、诗人兼建筑师。
米开朗基罗是文艺复兴时期杰出的雕塑家、建筑师、画家和诗人，与列奥纳多·达芬奇和拉斐尔并称“文艺复兴艺术三杰”，以人物“健美”著称，即使女性的身体也描画的肌肉健壮。
他的雕刻作品“大卫像”举世闻名，美第奇墓前的“昼”、“夜”、“晨”、“暮”四座雕像构思新奇，此外著名的雕塑作品还有“摩西像”、“大奴隶”等。
他最著名的绘画作品是梵蒂冈西斯廷礼拜堂的《创世纪》天顶画和壁画《最后的审判》。
他还设计和初步建造了罗马圣伯多禄大殿，设计建造了教皇尤利乌斯二世的陵墓。
米开朗基罗脾气暴躁、不合群，和达芬奇与拉斐尔都合不来，经常和他的恩主顶撞，但他一生追求艺术的完美，坚持自己的艺术思路。
米开朗基罗1475年生于佛罗伦萨共和国卡普雷塞，1564年在罗马去世，时年88岁。
他的风格影响了几乎三个世纪的艺术家。
米开朗基罗在雕塑、绘画、建筑、诗歌等众多艺术当中均取得了辉煌成就，这在迄今为止的人类文明史上，还是绝无仅有的。
他的成就如此杰出，以至于在他37岁时，世人就把他尊为“神圣的米开朗基罗”。
米开朗基罗代表了欧洲文艺复兴时期雕塑艺术的最高峰，他的大量作品显示了写实基础上非同寻常的理想加工，成为整个时代的典型象征。
他的艺术创作受到很深的人文主义思想和宗教改革运动的影响，常常以现实主义的手法和浪漫主义的幻想，表现当时市民阶层的爱国主义和为自由而斗争的精神面貌。
米开朗基罗在艺术作品中倾注了自己满腔悲剧性的激情，这种悲剧性是以宏伟壮丽的形式表现出来的，他所塑造的英雄既是理想的象征又是现实的反应。
这些都使他的艺术创作成为西方美术史上一座难以逾越的高峰。
“我不是雕塑家米开朗琪罗，我是米开朗琪罗.博纳洛蒂”——米开朗基罗杜利圣家族意大利米开朗基罗板上蛋彩直径120厘米佛罗伦萨乌菲齐美术馆藏此画是一个传统题材，主要是描绘圣母、圣约瑟和圣婴基督。
《创世纪》-米开朗琪罗美学赏析
《创世纪》-米开朗琪罗美学赏析《创世纪》是意大利文艺复兴大师米开朗琪罗的著名作品之一，描绘了上帝创造世界的场景。
这幅壁画位于梵蒂冈西斯廷教堂的天顶上，被认为是文艺复兴时期最伟大的艺术之一。
整幅画面呈现出一种宏伟、神圣的气氛。
天空中浮现着一座安详之城，而天神却挥舞着手臂，威严凛然地把人造物落进地上，尽管人类还未存在于其中。
壁画的色彩鲜明、饱满，与清晰而生动的轮廓形成鲜明对比，在顶部的天庭与下部的地球中，强调了上帝和人类之间的联系以及信仰与创造之间的关联。
每个元素都被表示出来，但是的确不是平等的。
天堂和地球之间，有神圣、严肃、高尚的氛围，展现了受造物与造物主之间德高望重的关系。
广阔的天空中，白色和深蓝色的色调穿插在一起，创造了令人赞叹的艺术效果。
水是其中一个比较特殊的元素，因为它在人类神话和信仰中具有特殊的地位。
这里，它是温柔而行动的，配合了没有生命力的地球，形成了独特的艺术意境。
人们在欣赏这幅作品时，不仅可以轻而易举地感受到其中的神圣气息，还可以享受到绘画技巧带来的满足感。
米开朗琪罗的细致入微、风格独特，尤其是在人物造型和姿态方面，具有极高的艺术价值。
他将不同的图像元素组织成一个整体，使得天堂和地球之间的和谐搭配呼之欲出。
值得一提的是，该作品中所呈现的上帝形象是一件十分特别的事物。
上帝伸出手抚摸着亚当的手，两人的神圣形象相映成趣，而场景隐藏着对亚当与上帝之间的密切联结的暗示。
这种象征性意义富有启示性、有感染力、有深意，也是这一作品在文艺复兴时期崭露头角的重要原因之一。
因此，当我们欣赏这一作品时，我们可以发现由所面前的每一抚式的细节组成的一个艺术大师的设计，表现出一个伟大的创造者，他将自己的画布变成了一个神圣的、动人的世界。
《创世纪》是米开朗琪罗的杰作之一，其完美的组合和艺术处理，还在今天让人们兴奋不已。
作品的美学内涵深远而广泛，展现了神圣和人性的共济，驾驭了广阔的创造力，并充分体现了艺术家创意和天赋的极致。
梵高毕加索达芬奇米开朗琪罗作品赏析PPT
婉转的歌声 • 这幅画的彩度高，向上向下的短促笔触使画面洋溢
勃勃的生气。麦穗顺着风向俯偃仔细观看会有一种 写实的感觉，同时又让人觉得在遥远的彼方有一种 虚无缥缈的憧憬
向日葵(Sunflowers)
梵高一生中共作了11 幅《向日葵》，有10 幅在他死后散落各地。 梵高最有名的作品是 这幅画有16朵的《向 日葵》。对于梵高而 言，向日葵这种花是 表现他思想的最佳题 材
生前寂寥、死后荣耀的画作一九七八年，在伦敦拍卖会上，梵高的 《向日葵》以大约五十九亿日元的天价被日本人买走，这个消息震惊 了世界。商业上的巨大利益，与梵高生前卖画所比，的确是一种巨大 的讽刺。后来，梵高的作品《鸢尾花》和《迦赛医生像》分别以七十 三亿及一百二七亿日元卖出。如果说现在画价飞涨是由梵高所引起的， 也不为过。可是，梵高生前卖出的作品只有《红色葡萄园》一幅，而 且价格非常便宜，仅为当时的四百法郎而已。在梵高死后不久，社会 上就开始评定他是一流画家。可惜的是，梵高本人却在还未获得正确 评价之前，就自己拉下了人生的帷幕。
649信写道：“我的生 活，从根基上被破坏， 我的脚只能颠跛着走。” 这正说明当时他画下这 幅悲惨的画的心境
就在第二天，他又来到 这块麦田朝自己左胸开 了一枪，自杀身亡
奥弗的教堂 (The Church of Auvers)
在奥弗，凡高的画以深青色、藏青色为主。他一生中对于 社会的不理解所作的抗争，对于真善美所作的追求，还有 生存中的苦恼与欢乐，似乎都孕育在这天空的蔚蓝里凡高 由教堂开始，经过不同的时期，最后走到奥弗教堂，完成 了他生命和绘画的旅程……
文森特·梵高 Vincent Van Gogh
1853年3月30日－1890年7月29日
米开朗琪罗
1505年应教皇朱理二世邀请，米开朗基罗赴罗马为教皇在圣彼得教堂内建造陵 墓，雕刻家历经艰辛磨难为陵墓留下名雕《摩西》和《奴隶》等雕像，米开朗 基罗的雕塑成就，使教皇的艺术总监勃拉曼特极为妒忌，他唆使教皇暂不修陵 墓，强求雕刻家去画西斯廷教堂天顶壁画，米开朗基罗以超凡的智慧和毅力完 成了世界上最大的壁画《创世纪》。41岁的大师重又回到佛罗伦萨，出生美第 奇家族的教皇利奥十世又强迫米开朗基罗为其祖宗圣罗伦佐陵墓制作雕像，著 名的《昼》《夜》《晨》《暮》雕像就是安放在这座陵墓的石棺上。已经61岁 的雕刻家又被教皇召到罗马，在25年前完成的《创世纪》天顶画下的祭坛壁面 上绘制《末日的审判》。米开朗基罗是人类天才、智慧和勇气的结晶，他的光 荣与成就属于全人类。 作品特点：在致力于领悟古人成就时，也致力于解 剖人体，研究人体的结构和运动，这使他成为量充分发挥人体．表现力的美术 家之一。不同于充满深遂智慧之美的达· 芬奇的艺术，米开朗琪罗的作品以力量 和气势见长，具有一种雄浑壮伟的英雄精神。或许，他是一位最接近贝多芬境 界的美术家。在他的雕塑上，在他的绘画中，一个个巨人般的宏伟形象挺立起 来，就连他塑造的女性形象，也都具有刚勇的气概，仿佛是神话中的阿玛宗女 子。 代表作品：雕像《大卫》(1501--1504)，是美术史中最为人们熟悉的 不朽杰作，也是最鲜明展示盛期文艺复兴意大利美术特点的作品。在用一块久 被弃置的名贵石材雕刻大卫形象时，他真正实现了把生命从石头中释放出来的 理想，以精湛的技巧、强烈的信心，雕凿出这尊完美的英雄巨像。
绘画作品欣赏
素描作品欣赏
米开朗琪罗的事迹
米开朗基罗13岁就进了佛罗伦萨著名画家多梅尼科· 吉兰达伊奥的工作室，在那里 他最初接触终生所从事的神圣事业，并以神奇的速度掌握了绘画技巧。后来他又进了 佛罗伦萨统治者罗伦佐· 美第奇开办的“自由美术学校”，由于他的超群才华倍受罗 伦佐的重视和爱护，宫廷中大量的艺术品成了他学习、研究的对象，经常出入于宫中 的人文主义诗人和学者给了他极大影响。短短四年中，他在美第奇宫里获得了一个伟 大艺术家所必须具备的条件，为他整个艺术创作打下了坚实基础。 在罗伦佐的 府邸里，设有一个“柏拉图学院”，学者们聚在一起研究学问，他们在罗伦佐的支持 下创立了一种新的思想体系——人文主义，他们的思想是要把世界归还给人，把人归 还给他自己。把人的艺术、文学和科学，还有作为个体的独立的思想和感情归还给人， 人绝不能像一个奴隶一样被捆绑在教条之上，在锁链中死亡腐朽。米开朗基罗还经常 去听宗教改革家、修道士萨伏纳罗拉揭露教会黑暗的演说，这位为了拯救人类命运而 不怕宗教法庭审判的修道士给他的灵魂留下了不可磨灭的烙印。罗伦佐· 美第奇死后， 米开朗基罗失去了保护人，佛罗伦萨陷于一片混乱，他深感故乡非久留之地，赴威尼 斯和波伦亚，后转道罗马寻找发展机会。罗马到处林立古代雕像，犹如走进巨大的古 代艺术宝库。23岁的米开朗基罗受法国红衣主教委托，为圣彼得教堂制作 《哀悼基 督》雕像。这件雕像的问世，使米开朗基罗名盖罗马，自多纳太罗之后又一颗雕刻巨 星升起。26岁的米开朗基罗载誉回到故乡佛罗伦萨，便立即从事《大卫》云石雕像 的制作，三年后完成，安放在韦吉奥宫正门前，作为佛罗伦萨守护神和民主政府的象 征。
米开朗基罗作品
教皇朱利二世的陵寝
米开朗琪罗为罗马西斯 廷教堂创作的巨幅天顶画 《创世纪》，人物多达 300多人，分成中央和左 右两侧三个部分。西斯廷 教堂天顶画是米开朗基罗 在绘画创作方面的最大杰 作。它分布在该教堂整个 长方形大厅的屋顶。整个 屋顶长36.54米，宽13.14 米，平面达480平方米。 作品场面宏大，人物刻画 震撼人心，是米开朗基罗 的代表作之一。
《摩西》
《最后的审判》 《最后的审判》是米 开朗基罗为西斯庭教堂所 作的祭坛画，场面恢弘， 人物众多，分为天上、人 间、地狱三个空间。画面 中央是耶酥基督挥动着手 臂，把右边负有罪孽的人 们投进地狱，把左边善良 的、遭到不幸的人们的灵 魂带进天堂，表现了宗教 的因果报应的思想，劝诫 人们要扬善除恶。画面构 成关系极为复杂，充满着 悲壮的效果，而其表现风 格已成为17世纪巴洛克艺 术之典范。
《创世纪》由“上帝创造世界”、“人间的堕落”、“不 应有的牺牲”三部分组成，每幅场景都围绕着巨大的、各 种形态坐着的裸体青年，壁画的两侧是生动的女巫、预言 者和奴隶。整个画面气势磅礴，力度非凡，拱顶似以的高峰之一。他个性 坚毅，有深刻的道德，对人类具有炽烈的爱。他的艺术主 题就是刻画把自己的创造力提高到顶点的自由的人。在他 的艺术中，以非凡的力量体现了文艺复兴时代艺术文化的 成就 。
《大卫》
米开朗基罗· 博那罗蒂 Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni
他和达芬 奇一样多才多 艺，兼雕刻家、 画家、建筑家 和诗人于一身 ， 以人物“健美” 著称。
米开朗基罗
•23岁的米开 朗基罗受法国 红衣主教委托， 为圣彼得教堂 制作 《哀悼 基督》雕像。 这件雕像的问 世，使米开朗 基罗名盖罗马， 自多纳太罗之 后又一颗雕刻 巨星升起。
文艺复兴建筑——米开朗基罗
大卫像
哀悼基督
梵蒂冈西斯廷 小教堂
天顶画的一部分：神分光暗
创造亚当
偷吃 禁果
洪水-挪亚方舟
天顶画《创世记》
女先知
利比亚 女先知
利比亚女先 知素描稿
水和地的分离和周围的青年裸体像
先知以赛亚
《最终审判》
最终审判 局部
打入地狱
圣家族
பைடு நூலகம்
美第奇墓室
朱利诺· 美第奇 墓室雕塑
圣彼得大教堂
罗马基督教的中心教堂，欧洲天主教徒的朝圣地 与梵蒂冈罗马教皇的教廷，位于梵蒂冈，是现在 世界上最大的教堂。 圣彼得大教堂建于公元1506-1626年，在长达120 年的重建过程中，意大利最优秀的建筑师布拉曼 特、米开朗琪罗、德拉· 波尔塔和卡洛· 马泰尔相 继主持过设计和施工，直到1626年11月18日才正 式宣告落成总面积2.3万平方米，主体建筑高45.4 米，长约211米，最多可容纳近6万人同时祈祷，
文艺复兴建筑艺术赏析 ——米开朗基罗
米开朗基罗及其作品
米开朗基罗（1475-1564） ：意大利文艺复兴的 巨匠，以超越时空的宏伟大作，在生前和后世都 造成了无与伦比的巨大影响。他和达芬奇一样多 才多艺，兼雕刻家、画家、建筑家和诗人于一身。 他得天独厚活到89岁，度过了70余年的艺术生涯。 米开朗基罗经历人生坎坷和世态炎凉，使他一生 所留下的作品都带有戏剧般的效果，大气而浑厚， 具有磅礴的气势和人类的悲壮。
1547年教皇保罗三世委任72岁高龄的米开 朗基罗主持圣彼得大教堂的工程，给予 “白券”，有全权决定方案的权力。 “没有人能够否认，布拉曼特作为建筑师 不逊于任何古人。他奠定了圣彼得大教堂 的最初方案，纹丝不乱，清爽明晰，光线 充足。„„它很美好。” ——米开朗基罗
文艺复兴——米开朗基罗作品欣赏（下）
文艺复兴——米开朗基罗作品欣赏（下）《垂死的奴隶》《反抗的奴隶》1516年，米开朗基罗完成了尤利乌斯墓地的中心装饰部分：坐着的《摩西》雕像（存于今罗马温科利的圣彼得教堂）。
全像高2.37米，摩西双眼怒目而视，双臂青筋暴露，一副嫉恶如仇的神态。
这尊雕像深深打动着米开朗基罗，据说他曾拿着槌棒敲它的膝盖要他开口说话。
《摩西》1519年，米开朗基罗开始了另一个最大的项目：为他的第一位资助人美第奇一家建造墓地教堂。
他断断续续地为此工作了15年。
在这漫长岁月里，米开朗基罗遭到了一系列打击。
1527年，天主教中心——罗马受到了西班牙和德国侵略军的袭击。
整整9个月，这些士兵在城中烧杀抢掠，无恶不作。
这场悲剧结束了米开朗基罗早期作品的乐观主义氛围。
在接下来的3年中，他最喜爱的弟弟波纳托和父亲先后去世，55岁的艺术家感到自己又老又孤独。
1532年，米开朗基罗遇到了一生最喜爱的两人中的一人，一位叫托马索卡维列尔瑞的年轻意大利艺术家。
年老的艺术大师在托马索的年轻美貌中看到了一生都在寻求的艺术理想的化身。
然而对年轻艺术家的强烈的激情与米开朗基罗强大的宗教信仰发生着冲突，使他堕入精神危机的深渊。
经历了家园被侵略者蹂躏和个人的苦难，在1534年完工的美第奇墓地建筑中，可以明显地感觉到艺术家风格的变化：和他固有的雄伟坚毅的风格不同，突出了沉郁悲壮的气氛。
教皇朱利二世的陵寝晚年，辉煌长在1534年，美第奇墓地完工的同一年，59岁的米开朗基罗返回他取得最辉煌成就的地方——西斯廷教堂：新的教皇保罗三世要求他在神坛后的墙壁上作画。
他辛勤地工作了七年，终于在1541年他66岁时，完成了又一部骇世之作《最后的审判》。
《最后的审判》这幅祭坛画高14.6米，宽13.4米，描绘了耶稣基督审判众生灵魂的情景。
艺术家晚年对来世日益增长的关注体现于作品之中。
任何人，包括米开朗基罗自己，都没有在他对未来世界极端悲观的描绘中得到宽恕：他把自己绘成圣人巴塞洛缪手中拿着的一张被剥下的人皮。
美术家米开朗基罗的艺术风格与代表作品
美术家米开朗基罗的艺术风格与代表作品米开朗基罗（Michelangelo）是文艺复兴时期最杰出的艺术家之一，他的艺术风格与代表作品为后世艺术家们所推崇和追随。
本文将深入探讨米开朗基罗的艺术风格，并详细介绍他的代表作品。
一、简介米开朗基罗（1475年-1564年），全名米开朗基罗·迪·洛多维科·迪·伯纳迪举·西蒙尼（Michelangelo di Lodovico di Buonarroti Simoni）。
他是意大利文艺复兴时期的杰出代表之一，同时也是一位画家、雕塑家和建筑师。
米开朗基罗在绘画、雕刻和建筑等方面都取得了极高的成就，他的作品具有独特的艺术风格，以其精湛的技巧和深邃的思想而闻名于世。
二、艺术风格1. 雄浑、壮丽的形象米开朗基罗的作品常常给人一种庄严肃穆的感觉。
他擅长描绘强健有力的肌肉线条和雄伟宏大的形象，这一特点深深影响了后来的艺术家们。
例如，他的代表作之一《大卫》以其逼真的解剖结构和饱满的肌肉雕刻，展现了古代传说中英雄形象的力量和美。
2. 对人体比例的精确掌握米开朗基罗对人体比例有着极其精确的掌握，他深入研究人体解剖结构，并将其运用到绘画和雕塑中。
他通过对人体各部分比例的准确把握，使得他的作品呈现出和谐而完美的形象。
《创造亚当》是他的代表作之一，画中上帝和亚当的形象完美地符合黄金比例。
3. 情感的表达和叙事能力米开朗基罗的作品常常带有浓烈的情感表达和生动的叙事能力，通过雕塑和绘画，他能够将复杂的情感和故事传达给观众。
例如，《圣家族》中母亲的眼神中透露出的深情和儿子手指之间微妙的联系，展示了母爱的伟大和亲情的温暖。
三、代表作品1. 雕塑作品- 《大卫》：这座雕塑代表了米开朗基罗在青春期时的艺术造诣。
它以英勇挺拔的姿态和紧绷的肌肉凸显了大卫与巨人武装决斗的勇气和决心。
- 《创造亚当》：这幅作品位于西斯廷教堂的天顶上，描绘了上帝伸出的手和亚当触指相接的瞬间。
米开朗基罗的作品赏析
他设计了梵蒂冈的圣彼得大 教堂的穹顶，这是罗马天际
线的重要组成部分
这两个穹顶都采用了当时最 先进的建筑技术，并融入了 米开朗基罗的个人风格，成 为了世界建筑史上的经典之
作
除了绘画和雕塑，米开朗基 罗还涉足建筑领域
他还设计了佛罗伦萨的圣母 百花大教堂的穹顶，被誉为 文艺复兴建筑的典范之一
PART 4
著名的是《大卫》
雕塑作品
大卫
《大卫》是米开朗基罗最为著名的雕塑作品。这座雕塑 表现了以色列王大卫战胜敌人后拔剑庆祝的瞬间。大卫 的身材健美，肌肉发达，面部表情充满了自信和骄傲。 这座雕塑被誉为西方雕塑艺术的巅峰之作，充分展现了 米开朗基罗对人物形象和肌肉结构的精湛技艺
PART 3
建筑作品ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
建筑作品
2 他的艺术成就以绘画和雕塑最为突出，代表 作有《大卫》《创世纪》等
3
PART 1
绘画作品
绘画作品
米开朗基罗的绘画作品以宗教题 材为主，如《圣母怜子》、《基
督受难》等
这些作品在构图、人物形象、光 影处理等方面都有独到之处，充 满了悲壮、沉郁和神秘感
绘画作品
圣母怜子
《圣母怜子》是米开朗基罗最著名的绘画作 品之一。画中的圣母怀抱死去的基督，痛苦 地哭泣着，背景中还有天使和圣人。这幅画 充满了悲痛和母爱，同时也表现了米开朗基 罗对人物情感和光影处理的精湛技艺
诗人
诗人
除了艺术成就外，米开朗 基罗还是一位诗人
他的诗歌作品充满了对人 生、爱情、死亡等主题的
思考和感悟
他的诗歌作品被后人整理 出版，成为了意大利文学
史上的经典之一
PART 5
评价
评价
米开朗基罗是一位多才多艺的 艺术家，他的绘画、雕塑和建
米开朗基罗雕塑作品分析
米开朗基罗雕塑作品赏析专业：建筑学班级：建筑08 、2姓名：王鹤童米开朗基罗的经典语录：•1、对好人行善，会使他变得更好；对恶人行善，他就会变得更恶。
•2、睡眠是甜蜜的，成了顽石更是幸福，只要世上还有羞耻与罪恶存在着的时候，不见不闻，无知无觉，便是我最大的幸福，不要来惊醒我！•3、“终于从大理石的牢狱中解放出来了。
”•4、完美不是一个小细节；但注重细节可以成就完美。
•5、我对艺术刚刚有点入门,却要死了,我正打算创作自己真正的作品呢!•6、想努力创造完美的东西，必须具备心灵的纯洁，同时富于宗教精神。
借助这些话，我们应该能大略理解以下罗曼〃罗兰给予米开朗基罗的评价。
“不相信天才，不知天才为何物的人，请看一看米开朗琪罗吧！从没有人这样为天才所拘囚的了。
这天才的气质似乎和他的气质完全不同；这是一个征服者投入他的怀中而把他制服了。
他的意志简直是一无所能；甚至可说他的精神与他的心也是一无所能。
这是一种狂乱的爆发，一种骇人的生命，为他太弱的肉体与灵魂所不能胜任的。
”-------罗曼〃罗兰一四七五年三月六日，米开朗基罗生于卡森蒂诺地方的卡普雷塞。
荒确的乡土，“飘逸的空气”，米开朗琪罗欢喜说他的天才是由于他的故乡的“飘逸的空气”所赐。
岩石，桐树，远处是亚平宁山。
不远的地方，便是阿西西的圣方济各在阿尔佛尼阿山头看见基督显灵的所在。
父亲是卡普雷塞与丘西地方的法官。
这是一个暴烈的、烦躁的、“怕上帝”的人。
母亲在米开朗琪罗六岁时便死了。
他幼时寄养在一个石匠的妻子家里。
以后他把做雕塑家的志愿好玩地说是由于这幼年的乳。
人家把他送入学校：他只用功素描。
“为了这，他被他的父亲与伯叔瞧不起而且有时打得很凶，他们都恨艺术家这职业，似乎在他们的家庭中出一个艺术家是可羞的。
”因此，他自幼便认识人生的残暴与精神的孤独。
可是他的固执战胜了父亲的固执。
十三岁时，他进入多梅尼科〃吉兰达约的画室——那是当代翡冷翠画家中最大最健全的一个。
一年之后他们分手了。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
【文艺复兴的最高峰 】
• 米开朗基罗代表了欧洲文艺复兴时期雕塑艺术的 最高峰，他创作的人物雕像雄伟健壮，气魄宏大， 最高峰，他创作的人物雕像雄伟健壮，气魄宏大， 充满了无穷的力量。他的大量作品显示了写实基 充满了无穷的力量。 础上非同寻常的理想加工， 础上非同寻常的理想加工，成为整个时代的典型 象征。 象征。他的艺术创作受到很深的人文主义思想和 宗教改革运动的影响， 宗教改革运动的影响，常常以现实主义的手法和 浪漫主义的幻想， 浪漫主义的幻想，表现当时市民阶层的爱国主义 和为自由而斗争的精神面貌。 和为自由而斗争的精神面貌。米开朗基罗的艺术 不同于达·芬奇的充满科学的精神和哲理的思考 芬奇的充满科学的精神和哲理的思考， 不同于达 芬奇的充满科学的精神和哲理的思考， 而是在艺术作品中倾注了自己满腔悲剧性的激情。 而是在艺术作品中倾注了自己满腔悲剧性的激情。 这种悲剧性是以宏伟壮丽的形式表现出来的， 这种悲剧性是以宏伟壮丽的形式表现出来的，他 所塑造的英雄既是理想的象征又是现实的反应。 所塑造的英雄既是理想的象征又是现实的反应。 这些都使他的艺术创作成为西方美术史上一座难 以逾越的高峰。 以逾越的高峰。
世界美术大师
米开朗基罗·博那罗蒂 米开朗基罗 博那罗蒂
Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni
读书小组1021 读书小组 唐颖
【 基本信息ห้องสมุดไป่ตู้】
• 英文原名： Michelangelo 英文原名：
di Lodovico
Buonarroti Simoni
• 中文翻译：米开朗基罗 迪·路德维科 中文翻译：米开朗基罗·迪 路德维科 路德维科· • 博那罗蒂·西莫内 博那罗蒂 西莫内 • 在世时间： 1475年3月6日 在世时间： 年 月 日 • －1564年2月18日 年 月 日 • 国籍： 意大利 。 国籍： • 1475年3月6日生于佛罗伦萨附近的卡普莱斯，父亲是当 年 月 日生于佛罗伦萨附近的卡普莱斯 日生于佛罗伦萨附近的卡普莱斯， 地的一名法官，脾气爆烈。 地的一名法官，脾气爆烈。母亲在米开朗基罗六岁的时候 就死了。 岁进入佛罗伦萨画家基尔兰达约的工作室， 就死了。他13 岁进入佛罗伦萨画家基尔兰达约的工作室， 主要以自学为主。后转入圣马可修道院的美第奇学院作学 主要以自学为主。 徒，在那儿他接触到了古风艺术的经典作品和一大批哲人 学者，并产生了崇古思想。 学者，并产生了崇古思想。
雕像中， 雕像中，死去的基督肋下有 一道伤痕， 一道伤痕，脸上没有任何痛苦 的表情， 的表情，横躺在圣母玛丽亚的 两膝之间，右手下垂， 两膝之间，右手下垂，头向后 仰，身体如体操运动员一般细 腰部弯曲， 长，腰部弯曲，表现出死亡的 虚弱和无力；圣母年轻而秀丽， 虚弱和无力；圣母年轻而秀丽， 形象温文尔雅， 形象温文尔雅，身着宽大的斗 篷和长袍， 篷和长袍，右手托住基督的身 左手略向后伸开， 体，左手略向后伸开，表示出 无奈的痛苦； 无奈的痛苦；头向下俯视着儿 子的身体， 子的身体，陷入深深的悲伤之 中；细密的衣褶遮住了她厚实 的双肩， 的双肩，面罩却衬托出姣美的 面容。 面容。圣母的表情是静默而复 杂的，不仅倾泻了无声的哀痛， 杂的，不仅倾泻了无声的哀痛， 也不只是圣母充满哀思的祈祷， 也不只是圣母充满哀思的祈祷， 它已经大大超出了基督教信仰 所饱含的内容， 所饱含的内容，这是一种洋溢 着人类最伟大最崇高的母爱的 感情。 感情。
【 个人简介 】
• 米开朗基罗 ，意大利文艺复兴三杰之一，1475年 意大利文艺复兴三杰之一， 年 生于佛罗伦萨加柏里斯镇，雕塑家、建筑师、 佛罗伦萨加柏里斯镇 生于佛罗伦萨加柏里斯镇，雕塑家、建筑师、画 家和诗人。以人物“健美”著称， 家和诗人。以人物“健美”著称，即使女性的身 体也描画的肌肉健壮。他的雕刻作品“大卫像” 体也描画的肌肉健壮。他的雕刻作品“大卫像” 举世闻名，梅迪奇墓前的“ 举世闻名，梅迪奇墓前的“昼”、“夜”、 四座雕像构思新奇， “晨”、“昏”四座雕像构思新奇，此外著名的 雕塑作品还有“摩西像” 大奴隶” 雕塑作品还有“摩西像”、“大奴隶”等。他最 著名的绘画作品是梵蒂冈西斯廷拜堂的《创世纪》 著名的绘画作品是梵蒂冈西斯廷拜堂的《创世纪》 天顶画和壁画《最后的审判》 天顶画和壁画《最后的审判》。他还设计和初步 建造了罗马圣伯多禄大殿，设计建造了教皇尤里 建造了罗马圣伯多禄大殿，设计建造了教皇尤里 乌斯二世的陵墓 米开朗基罗脾气暴躁，不合群， 的陵墓。 乌斯二世的陵墓。米开朗基罗脾气暴躁，不合群， 和达·芬奇与拉斐尔都合不来 芬奇与拉斐尔都合不来， 和达 芬奇与拉斐尔都合不来，经常和他的恩主顶 但他一生追求艺术的完美， 撞，但他一生追求艺术的完美，坚持自己的艺术 思路。他于1564年在罗马去世，他的风格影响了 年在罗马去世， 思路。他于 年在罗马去世 几乎三个世纪的艺术家。 几乎三个世纪的艺术家。
• 1505年应教皇朱 理二世邀请，米 开朗基罗赴罗马 为教皇在圣彼得 教堂内建造陵墓， 雕刻家历经艰辛 磨难为陵墓留下 名雕《摩西》和 《奴隶》等雕像
【创造亚当 】
【创作年代】1510年 创作年代】 年 【类别】壁画 类别】 【规格】280cm×570cm 规格】 × 【存藏处】梵蒂冈 西斯廷教堂藏 存藏处】 【作品赏析】《创造亚当》是米开朗基罗的代表壁画中的重 作品赏析】《创造亚当》 】《创造亚当 要部分。因为他在佛罗伦萨的盛名， 要部分。因为他在佛罗伦萨的盛名，当时的罗马教皇尤里 乌斯二世邀他参加制作教皇陵墓，后又中断。1508年他 乌斯二世邀他参加制作教皇陵墓，后又中断。 年他 被迫接受了西斯廷礼拜堂屋顶壁画的任务，他当时的心情 被迫接受了西斯廷礼拜堂屋顶壁画的任务， 是悲愤的，不料此壁画后来成为他生平最大杰作。 是悲愤的，不料此壁画后来成为他生平最大杰作。
【哀悼基督 】
• 米开朗基罗的 雕塑成就 成就， 雕塑成就，使 教皇的艺术总 监勃拉曼特极 为妒忌， 为妒忌，他唆 使教皇暂不修 陵墓， 陵墓，强求雕 刻家去画西斯 刻家去画西斯 廷教堂天顶壁 廷教堂天顶壁 画，米开朗基 罗以超凡的智 慧和毅力完成 了世界上最大 的壁画《 的壁画《创世 纪》
【最后的审判 】
• 23岁的米开朗基 罗受法国红衣主 教委托，为圣彼 得教堂制作 《哀 悼基督》雕像。 这件雕像的问世， 使米开朗基罗名 盖罗马，自多纳 太罗之后又一颗 雕刻巨星升起
• 26岁的米开朗基罗载 誉回到故乡佛罗伦萨， 便立即从事《大卫》 云石雕像的制作，三 年后完成，安放在韦 吉奥宫正门前，作为 佛罗伦萨守护神和民 主政府的象征。
艺术创作的坚实基础
• 米开朗基罗13岁就进了佛罗伦萨著名画家多梅尼 科·吉兰达伊奥的工作室，在那里他最初接触终生 所从事的神圣事业，并以神奇的速度掌握了绘画 技巧。 • 后来他又进了佛罗伦萨统治者罗伦佐·美第奇开办 的“自由美术学校”，由于他的超群才华倍受罗 伦佐的重视和爱护，宫廷中大量的艺术品成了他 学习、研究的对象，经常出入于宫中的人文主义 诗人和学者给了他极大影响。短短四年中，他在 美第奇宫里获得了一个伟大艺术家所必须具备的 条件，为他整个艺术创作打下了坚实基础。米开 朗基罗还经常去听宗教改革家、修道士萨伏纳罗 拉揭露教会黑暗的演说，这位为了拯救人类命运 而不怕宗教法庭审判的修道士给他的灵魂留下了 不可磨灭的烙印。。
【 大卫 】
这尊雕像被认为是西方美术史上最值得 夸耀的男性人体雕像之一。不仅如此， 夸耀的男性人体雕像之一。不仅如此， 大卫》 《大卫》是文艺复兴人文主义思想的具体 体现，它对人体的赞美， 体现，它对人体的赞美，表面上看是对古 希腊艺术的“复兴” 希腊艺术的“复兴”，实质上表示着人们 已从黑暗的中世纪桎梏中解脱出来， 已从黑暗的中世纪桎梏中解脱出来，充分 认识到了人在改造世界中的巨大力量。 认识到了人在改造世界中的巨大力量。米 开朗基罗在雕刻过程中注入了巨大的热情， 开朗基罗在雕刻过程中注入了巨大的热情， 塑造出来的不仅仅是一尊雕像， 塑造出来的不仅仅是一尊雕像，而是思想 解放运动在艺术上得到表达的象征。 解放运动在艺术上得到表达的象征。作为 一个时代雕塑艺术作品的最高境界， 一个时代雕塑艺术作品的最高境界，《大 将永远在艺术史中放射着不尽的光辉。 卫》将永远在艺术史中放射着不尽的光辉。