习书感言——从我这五年的书法篆刻实践说起
学篆书体会与感悟
学篆书体会与感悟学习篆书是我多年来的一个兴趣爱好,这种古老的文字艺术让我感到无限的魅力和骄傲。
通过学习篆书,我不仅能够感受到古人的智慧和审美,还能够感悟到一些人生的哲理和道理。
篆书是中国最早的字体之一,起源于商朝晚期,发展至秦朝达到了巅峰。
对于篆书的学习,我一直保持着虔诚和认真的态度。
我深深地意识到,篆书并不仅仅是一种书写方式,更是一种艺术表达和思想沉淀的体现。
通过练习篆书,我不仅仅是在研究和模仿古人的字迹,更是在感悟和领悟古人的思想和情感。
每一笔每一画都蕴含着古人的智慧和生活的点滴。
我在练习中深深地感受到了古人对于生活的热爱和对于美的追求。
篆书的学习也让我感悟到了生活的真谛。
在练习的过程中,我不仅需要专注和耐心,更需要对于每一个字形的理解和品味。
只有通过细致入微的观察和领悟,才能够真正地把握住篆书的精髓。
在学习篆书的过程中,我也遇到了许多困难和挫折。
有时候我会觉得自己的笔画不够流畅,有时候我会觉得自己的字形不够准确。
但是我从不气馁,每一次失败都是我前进的动力,每一次挫折都是我成长的机会。
通过学习篆书,我也发现了自己的一些不足和需要改进的地方。
篆书的学习需要沉下心来,需要耐心和细致。
而我有时候会急于求成,缺乏耐心和恒心。
所以我希望通过篆书的学习,不仅能够提高我的字写功底,更能够培养我的耐心和恒心。
总的来说,学习篆书是一种美妙而又独特的体验。
通过练习和领悟,我不仅能够感受到古人的智慧和审美,更能够感悟到一些人生的哲理和道理。
我深深地相信,只有通过不断地学习和探索,才能够真正地领悟到篆书的魅力和价值。
我会继续保持对篆书的热爱和执着,不断地提高自己的篆书水平,让篆书成为我生活中的一部分。
学习书法的心得感言(精选15篇)
学习书法的心得感言(精选15篇)学习书法的心得感言篇11、最基本的就是可以让自己的字变漂亮起来;2、可以陶冶自己的情操,书法需要的是耐心和持久的坚持,因此在练习书法的同时,可以修心养性,这对于提高自己的素养,很有帮助。
有人说“字如其人”,我想可能指的就是这个方面的意思。
我想学习书法的好处最主要的就是以上两点。
那我一直以来是如何学习书法的呢?首先,在平时的工作和学习中,注意养成良好的习惯,在需要写字的时候,我认真对待,绝不马虎,从一笔一划练起,因此渐渐地我的字也就好起来了。
然后,我在工作之余,抽取一定的时间学习名家书法。
比如每个星期总要抽出一定的时间来练习毛笔字,在练习的同时,陶冶了自己的情操了,也让自己工作之余的生活更加充实。
名家书法有很多,颜真卿的,柳公权的,赵之谦的,等等我都挺喜欢,不管是哪个书法家,不管是哪种字体,我都会加以练习。
取人之长,补己之短。
从楷书到隶书,再到行书,草书等等,我都在学习之中。
我觉得草书最能体现人的性格了,因而草书最难以练习的,也许只有书法大家才能挥毫成草书。
通过一段时间的学习和练习,我觉得学习书法要注意以下几点:第一,学习书法要勤奋,贵在坚持练习,书法是没有捷径可走的,字都是一笔一划写出来的,只有坚持练习下去,一定的时间之后才能有所成绩,不要想着立竿见影和一步登天。
第二,学习书法要勤于思考,最好能找个老师。
书法是一种艺术,而要进入艺术之门,最好是能有一个引导者。
如果能找到一个名家大师作为自己的老师,那么对于学习书法的效果将会事半功倍。
若是找不到老师,可以经常看看字帖和历代名家大家的作品,在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面,思考如何才能让一个字能够具有艺术感,即既漂亮美观,又具有神韵。
要做到这一点,需要日积月累的观察和体会的,我想这也是我要到达的境界。
第三,书法应该有自己的特色。
当然这指的是书法一个比较高的境界。
当书法到达一个比较高境界的时候,我们应该考虑加上自己的特色,加上自己对书法的理解和领悟,将自己的这种想法在书法中体现出来,真正做到字不仅有形,形美,而且要做到有神,神形俱备,这才是好的书法。
篆刻活动感想与收获
篆刻活动感想与收获在一次美好的深秋午后,我参加了一场篆刻活动。
这是我第一次接触篆刻,也是我第一次参加这样的手工活动。
整个过程给了我很大的满足和收获,让我收获了很多乐趣和启发。
首先,这次篆刻活动让我对篆刻这种古老工艺有了更深的了解。
在活动开始之前,老师向我们介绍了篆刻的历史和起源,让我们对这种工艺有了更全面的认识。
篆刻是中国的传统文化艺术,它起源于战国时期,经过历史的长河不断发展和完善。
它的艺术精髓在于用简练圈拢,丰富优美的线条组合,营造出极富韵律美的图画。
作为非遗传统工艺,篆刻技艺在现代社会也引起了人们的热情回归,许多人开始学习篆刻,希望能够将这一传统工艺传承下去。
了解了这些历史和背景之后,我对篆刻有了更深的理解和尊重,也更加珍惜这次活动的机会。
其次,篆刻活动让我体验到了手工艺的魅力。
在活动现场,我们用刀在印章上雕刻,一点一滴地逐渐体会到了这种用手工刻画的乐趣。
那种刀划过石头的声音,好似在讲述着篆刻者的心情和情感,让人不禁陶醉其中。
每一次刻下去,都是感受着自己对艺术的热爱和对生活的热情。
通过亲手参与篆刻的过程,我深深地理解到了手工艺的美妙之处,也更加珍惜传统手工艺的珍贵性。
传统手工艺是传承千年的文化遗产,它不仅承载着历史和民族的记忆,也蕴含着人们对美好生活的向往和追求。
在这个快节奏的现代社会,人们更应该保护和传承好传统手工艺,让更多的人能够感受到手工艺的魅力和乐趣。
再次,篆刻活动让我收获了自我提升和成长。
在活动中,我不仅要运用刀和石头进行刻画,还要仔细观察和思考,不断调整与完善,才能完成一方完美的篆刻作品。
这个过程需要极大的专注和耐心,也需要不断地思考和琢磨。
通过这样的过程,我不仅提升了自己的观察力和思考能力,也收获了对艺术的热爱和追求。
在篆刻的世界里,我不断地学习、不断地提高,不断地追求卓越。
这种自我提升和成长的感觉让我更加珍惜这次篆刻活动,也更加感恩活动中给我的一切。
这次篆刻活动让我意识到,只有不断地学习和努力,才能够真正的提高自己和获得成长,才能够更好地欣赏和感受艺术的美妙。
篆刻课程学习心得体会(2篇)
第1篇随着我国传统文化的传承与发展,篆刻这门古老的技艺逐渐受到越来越多人的关注和喜爱。
我有幸参加了篆刻课程的学习,通过这段时间的学习,我对篆刻有了更深入的了解,同时也收获了许多宝贵的经验和感悟。
一、篆刻的历史与魅力篆刻起源于商周时期,距今已有三千多年的历史。
它是一门集书法、雕刻、绘画、金石学于一体的综合性艺术。
篆刻作品既有书法的韵味,又有雕刻的精致,具有极高的审美价值。
在我国历史长河中,篆刻一直伴随着文化的发展,涌现出了许多著名的篆刻家,如王福庵、吴昌硕等。
篆刻的魅力在于其独特的艺术表现力和丰富的文化内涵。
篆刻作品既有古朴典雅的风格,又有豪放奔放的气息,展现了中华民族的审美情趣和人文精神。
通过篆刻,我们可以感受到古人智慧的光辉,领略到中华民族传统文化的博大精深。
二、篆刻课程的学习内容篆刻课程主要分为理论学习和实践操作两部分。
1. 理论学习在学习篆刻的过程中,我们首先了解了篆刻的历史渊源、发展脉络以及篆刻艺术的审美特点。
通过学习,我们了解到篆刻分为大篆、小篆、鸟虫篆等多种流派,每种流派都有其独特的艺术风格和审美价值。
2. 实践操作实践操作是篆刻课程的核心内容。
在学习过程中,我们首先从学习篆刻的基本工具和材料开始,如印石、印泥、刻刀、印床等。
接着,我们学习了篆刻的基本技法,包括执刀、运刀、刻线等。
在掌握了基本技法后,我们开始临摹古代篆刻作品,逐步提高自己的篆刻水平。
三、学习篆刻的心得体会1. 篆刻是一门需要耐心和细心的艺术篆刻作品要求线条流畅、刀法严谨,每一笔都需精心雕琢。
在学习篆刻的过程中,我深刻体会到耐心和细心的重要性。
只有耐心地揣摩每一个笔画,细心地调整每一个刀法,才能创作出精美的篆刻作品。
2. 篆刻需要不断学习和实践篆刻是一门博大精深的艺术,要想在篆刻领域有所成就,就必须不断学习和实践。
在学习过程中,我们要广泛阅读有关篆刻的书籍,了解篆刻的历史、流派、技法等。
同时,要勇于实践,多临摹、多创作,不断提高自己的篆刻水平。
做篆刻劳动实践心得体会
篆刻,作为中国传统艺术的一种,历史悠久,底蕴深厚。
近年来,我有幸参与了一次篆刻劳动实践,通过亲自动手,我深刻体会到了这项传统技艺的魅力,以及其中所蕴含的匠心精神。
以下是我对这次实践的一些心得体会。
一、初识篆刻,感受传统文化的魅力在这次实践开始之前,我对篆刻的了解仅限于书本上的文字描述。
通过老师的讲解和示范,我渐渐对篆刻有了直观的认识。
篆刻不仅仅是刻制印章,更是一种文化的传承和表达。
从甲骨文、金文到小篆、隶书,每一种书体都蕴含着丰富的历史和文化信息。
通过篆刻,我们可以触摸到古代先民的思想和情感,感受到传统文化的魅力。
二、动手实践,体验篆刻的乐趣在老师的指导下,我们开始了篆刻的实践。
首先,我们要选择合适的印章材料,如青田石、寿山石等。
然后,根据设计的图案,用毛笔蘸上印泥,在印章材料上勾勒出大致的轮廓。
接着,用篆刻刀按照图案的线条进行雕刻。
这个过程需要耐心和细致,因为每一个细节都可能影响到最终的成品。
在雕刻过程中,我体会到了篆刻的乐趣。
每当看到一块粗糙的石头经过自己的精心雕刻,逐渐变得有形有致,心中便充满了成就感。
同时,我也明白了篆刻不仅仅是一种技艺,更是一种修身养性的过程。
在雕刻的过程中,我们需要集中注意力,排除杂念,这种专注的状态让人感到宁静和放松。
三、匠心精神,篆刻的魅力所在篆刻的魅力不仅在于其精美的图案和文字,更在于其中所蕴含的匠心精神。
匠心精神体现在篆刻的每一个环节,从选材、设计、雕刻到打磨,都需要匠人付出极大的心血和耐心。
在实践过程中,我深刻体会到了匠人的不易。
雕刻过程中,稍有疏忽就可能破坏整个图案的美感。
因此,匠人需要具备极高的技艺和丰富的经验。
同时,匠人还需要具备坚定的信念和持之以恒的精神,才能在漫长的创作过程中不断追求完美。
四、传承与创新,篆刻的未来随着社会的发展,篆刻这项传统艺术面临着传承与创新的双重挑战。
一方面,我们需要努力传承篆刻技艺,让更多的人了解和喜爱这项艺术;另一方面,我们也要勇于创新,将篆刻与现代审美相结合,赋予其新的生命力。
书法实践报告心得体会
一、引言书法,作为中华民族传统文化的重要组成部分,承载着悠久的历史和丰富的文化内涵。
近年来,随着国家对传统文化的重视,书法艺术得到了广泛的推广和传承。
我有幸参加了一次书法实践活动,通过这段时间的学习和实践,我对书法有了更深的理解和感悟。
以下是我对书法实践的心得体会。
二、书法实践过程1. 初识书法在参加书法实践之前,我对书法的了解仅限于一些基本的常识,如书法的种类、历史等。
通过参加实践,我深入了解了书法的起源、发展以及不同书体之间的区别。
书法不仅是一门艺术,更是一种修身养性的方式。
2. 学习基本技法在实践过程中,我学习了毛笔的基本握笔姿势、笔法、墨法等基本技法。
通过老师的耐心指导,我逐渐掌握了毛笔的使用方法,能够写出具有一定水平的字。
3. 临摹经典作品为了提高自己的书法水平,我选择了经典书法作品进行临摹。
在临摹过程中,我认真观察字的结构、笔画的粗细、墨色的浓淡等细节,力求将经典作品的神韵表现出来。
4. 创作个人作品在掌握了基本技法后,我开始尝试创作个人作品。
在创作过程中,我注重字与字之间的布局、整体的和谐统一,力求将自己的情感融入作品中。
三、书法实践心得体会1. 书法艺术的价值通过书法实践,我深刻体会到书法艺术的价值。
书法不仅是一种艺术形式,更是一种精神寄托。
它能够帮助我们陶冶情操、修身养性,使我们在忙碌的生活中找到片刻的宁静。
2. 书法艺术的传承书法艺术是我国传统文化的重要组成部分,传承书法艺术是我们的责任。
在实践过程中,我深感书法艺术的传承之重。
我们要珍惜这一文化遗产,将其发扬光大。
3. 书法艺术的实践书法艺术是一门实践性很强的艺术。
只有通过不断的实践,才能提高自己的书法水平。
在实践过程中,我学会了如何面对自己的不足,如何从失败中汲取教训,不断进步。
4. 书法艺术的创新在传承书法艺术的同时,我们也要注重创新。
创新是书法艺术发展的动力。
在实践过程中,我尝试将现代元素融入书法创作,使作品更具时代气息。
书法篆刻的实训总结报告
一、引言书法篆刻作为我国传统文化的重要组成部分,具有悠久的历史和丰富的内涵。
为了更好地传承和发扬这一传统文化,我们学校特开设了书法篆刻实训课程。
通过一个学期的学习,我对书法篆刻有了更深入的了解,现将实训过程及心得体会总结如下。
二、实训内容1. 书法实训(1)楷书学习:本学期主要学习了楷书的基本笔画、偏旁部首和结构规律。
通过临摹《九成宫醴泉铭》、《颜勤礼碑》等经典楷书作品,掌握了楷书的书写技巧。
(2)行书学习:在掌握楷书的基础上,学习了行书的基本笔画和结构特点。
临摹了《兰亭序》、《祭侄文稿》等经典行书作品,提高了行书的书写水平。
(3)隶书学习:学习了隶书的基本笔画和结构规律,临摹了《张迁碑》、《曹全碑》等经典隶书作品,了解了隶书的艺术魅力。
2. 篆刻实训(1)篆刻工具及材料:学习了篆刻的基本工具和材料,如刻刀、印泥、印石等。
(2)篆刻技法:学习了篆刻的基本技法,如冲刀、切刀、点刀等。
通过临摹古代篆刻作品,掌握了篆刻的基本技巧。
(3)篆刻设计:学习了篆刻设计的基本原则,如布局、章法、字体选择等。
结合自己的喜好,设计并创作了篆刻作品。
三、实训心得1. 培养了耐心和毅力书法篆刻是一项需要耐心和毅力的艺术,从基本功的练习到作品的创作,都需要付出大量的时间和精力。
通过实训,我深刻体会到了这一点,也明白了只有持之以恒,才能取得进步。
2. 增强了审美能力书法篆刻是一门艺术,它蕴含着丰富的审美价值。
在实训过程中,我接触了大量的经典作品,从而提高了自己的审美能力。
同时,我也学会了如何欣赏和评价作品,为自己的创作提供了借鉴。
3. 传承了传统文化书法篆刻是我国传统文化的重要组成部分,通过实训,我深刻感受到了传统文化的魅力。
作为一名当代大学生,我们有责任传承和发扬这一传统文化,让更多的人了解和喜爱书法篆刻。
4. 培养了创新精神在实训过程中,我不仅学习了传统的书法篆刻技艺,还尝试了创新。
在篆刻设计中,我结合自己的审美观念,创作了一些具有个性的作品。
书法社会实践个人心得体会
书法社会实践个人心得体会我的书法社会实践个人心得体会书法是中国传统文化的瑰宝,也是一门艺术,它以汉字为媒介,通过笔墨纸砚的结合,通过用笔法和结构构造,以及走笔和速度,律动的魅力表达出来。
作为一项古老而广泛的艺术形式,在现代社会中依然具有很高的流行度。
我对书法的喜爱和热爱始终没有改变,并且主动参与了书法社会实践,通过实践深入了解和体会书法艺术。
在参加这次书法社会实践的过程中,我获得了丰富的书法知识和宝贵的心得体会。
首先,这次书法社会实践让我明白了书法的重要性。
书法作为一种传统的文化表达方式,它具有丰富的文化内涵和艺术美感,通过书法可以了解和传承中国五千年的文化,更好地展示出中国人的智慧和美德。
在这次实践中,我学习到了不同的书法流派和名家作品,感受到了每一种风格的独特之处。
我认识到书法艺术是中国传统文化的重要组成部分,而且它在现代社会中仍然有着重要的价值和意义。
其次,通过书法社会实践,我深入了解了书法的基本理论和技巧。
在实践中,我学习了书法的基本知识,包括笔画、结构构造以及用笔法和速度等。
我也了解到了书法的发展历程和不同流派的特点。
通过实践,我得以亲身感受到了用笔的力度、节奏和形状对书法作品的影响。
这些理论和技巧的学习使我更加熟练掌握了书法的要领,不断提高了我的书法水平。
此外,在书法社会实践中,我还学习到了如何用心感受和理解书法作品。
书法作为一种艺术形式,不仅仅是一种笔画的堆砌,更是一种情感和精神世界的表达。
在实践中,我被名家的作品所感动,感受到了他们通过书法展示的丰富情感和深刻思考。
通过观察和研读他们的作品,我学会了欣赏和理解书法的内涵,懂得了用心去感受书法的美。
这种感悟不仅仅可以应用于书法创作中,也会影响到我的生活态度和审美观念。
最后,在书法社会实践中,我还发现了书法对个人的积极影响和提升。
书法需要细心和耐心,这种坚持让我养成了严谨的工作态度和耐心的品质。
在书法创作中,我也得以发泄自己的情感和表达自己的思考,这种释放让我的心灵得到了升华。
篆刻实践工作总结
篆刻实践工作总结
篆刻是中国传统艺术中的一种独特形式,它是通过刻划石头或印章来表达艺术家的思想和情感。
在过去的一段时间里,我有幸能够参与篆刻实践工作,并在这个过程中积累了许多宝贵的经验和体会。
首先,篆刻需要耐心和细心。
在进行篆刻的过程中,每一刀每一笔都需要精准而细致的操作,任何一丝疏忽都可能导致整个作品的失败。
因此,我学会了耐心地对待每一个细节,并且在实践中不断提高自己的技艺。
其次,篆刻需要对传统文化的理解和尊重。
作为中国传统艺术形式之一,篆刻承载了丰富的历史文化内涵。
在实践中,我不仅学习了篆刻的技术,还深入了解了篆刻的历史渊源和文化背景,这使我对这门艺术有了更深刻的理解和尊重。
最后,篆刻需要不断的创新和实践。
虽然篆刻是一门传统艺术,但并不意味着我们应该束缚于传统的形式和题材。
在实践中,我不断尝试新的创作方式和题材,以期能够将传统的篆刻艺术与现代的审美需求相结合,使作品更具有时代感和个性化。
通过篆刻实践工作,我不仅提高了自己的技艺,还深刻体会到了传统艺术的魅力和价值。
我相信,在未来的实践中,我会继续努力,不断提高自己的篆刻水平,为传统艺术的传承和发展贡献自己的力量。
实践周篆刻的心得体会
在我国悠久的历史长河中,篆刻艺术以其独特的魅力和深厚的文化底蕴,成为了中华民族优秀的传统文化之一。
为了更好地传承和发扬这一传统技艺,我在本次实践周中,有幸学习了篆刻这门艺术。
以下是我对篆刻实践的心得体会。
一、篆刻的历史与魅力篆刻,又称印章、篆文,起源于商周时期,历经秦、汉、魏、晋、唐、宋、元、明、清等朝代,形成了丰富的流派和风格。
篆刻艺术在我国传统文化中具有重要地位,被誉为“石上书法”。
篆刻不仅是一种艺术创作,更是人们表达情感、寄托愿望的一种方式。
篆刻的魅力在于其丰富的表现形式和深厚的文化内涵。
首先,篆刻艺术具有很高的审美价值。
篆刻作品线条流畅、构图严谨、造型优美,给人以强烈的视觉冲击力。
其次,篆刻艺术具有很高的实用价值。
印章作为我国传统的信物,具有很高的权威性和可靠性。
再次,篆刻艺术具有很高的文化价值。
篆刻作品蕴含着丰富的历史、哲学、文学、书法等元素,是中华民族优秀传统文化的重要组成部分。
二、篆刻的学习与实践在本次实践周中,我系统地学习了篆刻的基本知识、技巧和创作方法。
以下是我对篆刻学习与实践的心得体会。
1. 学习篆刻的基本知识首先,我了解了篆刻的历史渊源、发展脉络和流派风格。
通过学习,我认识到篆刻艺术在我国传统文化中的重要地位,以及不同朝代篆刻艺术的独特魅力。
其次,我学习了篆刻的基本技法,如刀法、章法、印石选择等。
这些知识为我后续的实践打下了坚实的基础。
2. 实践篆刻的基本技巧在实践过程中,我遵循以下步骤进行篆刻:(1)设计印稿:根据需求,设计印稿,包括文字、图案、布局等。
(2)上石:将印稿转印到印石上,确保印稿清晰可见。
(3)刻制:根据印稿,运用刀法进行刻制。
篆刻刀法主要有冲刀、切刀、点刀等,要求刀法准确、流畅。
(4)修整:刻制完成后,对印章进行修整,去除多余的部分,使印章更加美观。
(5)上印泥:将印章蘸上印泥,印泥的选择要符合印章材质和用途。
(6)盖印:将印章按在纸张上,使印文清晰可见。
2024年个人学习书法心得体会(4篇)
2024年个人学习书法心得体会书法,作为中华文明宝库中的一颗耀眼明珠,以其独特的光芒闪耀着历史的长河。
今日,陈祥生书法家的讲解,使我对于书法艺术有了更深的理解。
书法基于汉字,以毛笔为工具,其性质、美学特征及独特的表现手法,揭示了世间万物"对立统一"的普遍法则,同时映射出人类的主体精神、个性特质与文化修养。
正如靳永教授所言,书法深深扎根于中国深厚的文化土壤之中。
我亦领悟到,要真正驾驭书法,单纯研究技巧是远远不足的,必须深入挖掘其内在的文化底蕴。
追寻中国书法的发展历程:甲骨文、篆书、隶书(草书、楷书)至行书,细心探究其演变规律与变革法则。
汉字构造的要领在于:横直平行、主笔鲜明、遵循自然、寻求变化、处理虚实、把握松紧,即“永”字八法。
掌握原则之余,学习书法更需勤奋不懈,持之以恒地练习,因为书法并无捷径,每个字都需一笔一划精心雕琢。
只有持续努力,才能在时间的沉淀中渐见成效,切忌急功近利。
研习书法,还需善于思考,如有良师指导,将能更有效地步入艺术之门。
若无师指导,也可常览字帖,品鉴历代大师之作,观察时思考字的构造、形态、笔划、力度、布局等,以期让每个字都充满艺术魅力,既美观,又富有神韵。
这需要日积月累的洞察与感悟,也是我所追求的境界。
未来,我将在日常的工作与学习中,注重培养良好的习惯,对待书写一丝不苟,从基本笔画开始,逐步提升我的钢笔字水平。
2024年个人学习书法心得体会(二)聆听带玉校长的硬笔书法讲座,我深感其裨益良多,现就个人所得心得,简述如下:一、掌握正确的执笔方法是关键要成就一手佳字,首要前提是掌握正确的执笔方法。
此乃书法学习之基石,对后续学习具有至关重要的影响,故务必熟练掌握。
正确的执笔姿势为:右手持笔,拇指与食指紧捏笔杆中下部,距离笔尖约三厘米处,两者自然形成圆形,中指指甲盖内侧则稳固托住笔杆。
对于六棱铅笔,应采取一握一空的手法,其余两指自然弯曲并拢,作为手掌的支撑。
五指指关节略呈弯曲状,掌心保持虚圆,笔杆略向虎口倾斜。
篆刻心得体会
篆刻心得体会篆刻作为中国传统艺术的一种,对我来说是一门崇高而神秘的艺术。
通过学习篆刻,我深深感受到其独特的魅力和文化内涵。
以下是我对篆刻的一些心得体会。
首先,篆刻要求心境专一、心无旁骛。
在刻字的过程中,一定要静心与字石相对。
只有将心灵完全沉浸于刻字中,才能通过刀法表达出内心的情感和感悟。
篆刻让我懂得了专注和定力的重要性。
在刻字时,我会屏住呼吸,全神贯注地将思绪聚焦于墨迹与字石的交汇处。
这样一来,我就能够顺利地刻下流畅而富有力量的笔画。
其次,篆刻要求勤于观察和细致入微。
篆刻作品中的每一个笔画、每一个角度都需要经过精心设计和斟酌遣词。
在刻字之前,我会认真地观察字石的形状和纹理,以便更好地理解字的特点和结构。
只有通过仔细观察,我才能将字迹与字石完美地融合在一起,达到“形神兼备”的效果。
同时,篆刻也锻炼了我的细致入微的观察力,让我对事物的细节更加敏感,也让我对艺术的要求更加苛刻。
再次,篆刻在刻字过程中,需要反复推敲和修正。
刻字是一个不断探索和研究的过程。
有时候在刻字的过程中,我会发现某个笔画不够准确或者印痕不够清晰,这时候我就需要反复修正,以求达到理想的效果。
篆刻让我懂得了坚持与不懈的重要性。
在刻字过程中,我会一遍遍地推敲和纠正,直至达到满意的效果。
通过这种不断的尝试和磨砺,我的篆刻水平也得到了很大的提高。
最后,篆刻让我体验到了艺术的魅力和情感的表达。
通过篆刻,我可以用笔刀在字石上留下自己的痕迹,可以通过字的形态和纹理来表达内心的思想和情感。
这种创作的过程让我感到无比的自由和愉悦。
在篆刻的过程中,我可以沉浸在自己的世界中,抒发自己的情感,创造出独特而有力的作品。
总之,篆刻是一门博大精深的艺术,虽然我只是刚刚入门,但通过学习和实践,我深深感受到了篆刻的魅力和内涵。
篆刻不仅是一种艺术形式,更是一种修身养性的修行。
通过篆刻,我学会了专注与定力,细致入微和不断完善自我。
我相信,随着对篆刻的不断探索和学习,我会在这个古老而神秘的艺术中不断进步,创作出更加出色的作品。
篆刻活动感想与收获作文
篆刻活动感想与收获作文在这个多姿多彩的世界上,有太多的事情可以让我们去探索和发现。
而对于我来说,曾经一直对于篆刻这项古老的艺术感兴趣,因为它所蕴含的深厚历史和文化底蕴。
因此,当我得知有一次篆刻活动时,我立刻决定去参加,体验一下这个古老而神奇的艺术形式。
这次篆刻活动是由当地一家文化中心组织的,活动地点设在一座古老的庙宇里。
当我走进这个庙宇时,我感受到了一股宁静的氛围,仿佛置身于历史的长河之中。
这令我更加期待在这里能够学到更多的东西。
庙宇内部已经布置妥当,一些艺术家和篆刻专家已经就位。
在活动开始之前,我们先有一个简要的讲解,以便我们对篆刻有一个初步的认识。
篆刻是我国古老的艺术形式之一,它最早的出现可以追溯至商代。
而在中国文化史上,篆刻一直都扮演着重要的角色,不仅在文学艺术方面有所体现,还在社会文化上有着广泛的影响。
因此,篆刻作为一种传统文化艺术形式,在现代社会中还有着重要的意义,需要我们去继承和传承。
活动开始后,我们首先学习了一些篆刻的基本知识,比如篆刻的工具和材料,以及一些基本的用法和技巧。
随后,我们开始动手实践,制作属于自己的篆刻作品。
在这个过程中,我深深地感受到了篆刻所蕴含的神奇与魅力。
每一刀每一笔都需要我们用心去揣摩和把握,从而体会到书法艺术的精妙和意味。
随着时间的推移,我越来越沉浸在篆刻的世界之中。
每一次用力的刀法、每一次细腻的表现,都让我心有所感。
这种体验让我意识到,篆刻不仅仅是一种艺术形式,更是一种精神的追求和修炼。
在制作过程中,我不断地调整自己的心态和情绪,在每一个细节上都尽可能地追求完美。
这也让我更加欣赏到篆刻艺术的博大精深,明白到篆刻所代表的不仅仅是一种技术,更是一种生活的态度和境界。
在这个过程中,我还结识了许多志同道合的朋友,他们不仅在篆刻方面有着丰富的经验和见解,而且还对中国传统文化有着深厚的热爱。
我们在一起相互交流,相互学习,让我受益良多。
通过和他们的交流,我深深地感受到了中国传统文化的博大精深,也让我对篆刻有了更加深刻的理解和认识。
2024篆书篆刻研修班学习总结
2024篆书篆刻研修班学习总结2024年,我有幸参加了篆书篆刻研修班,这是我一次非常难得的学习机会。
在这个研修班的三个月里,我学到了许多有关篆书篆刻的知识和技能,也经历了一段非常充实和有意义的学习旅程。
首先,我要感谢研修班的老师们,他们教授的不仅是篆书篆刻的技巧,更是他们对于艺术的热爱和独特见解的分享。
他们的教诲和指导让我对于篆书篆刻有了更深入的了解。
通过他们的悉心指导,我学会了如何正确使用篆刻刀,如何掌握线条的粗细和力度,以及如何用心塑造每一笔每一画。
同时,老师们还教授了我墨砚、纸张等传统文房四宝的使用技巧。
这些技能的学习给我提供了宝贵的基础,让我能够在实践中不断提升。
在课程中,老师们还带领我们参观了一些篆刻名家的作品,并详细解析了他们的创作思路和技法。
这些名家的作品给了我很多灵感和启发,让我更加激发了学习的热情。
同时,我们还进行了一些实践作品的创作,通过不断的练习和演绎,我渐渐体会到了篆书篆刻的魅力和艰深之处。
虽然进步很慢,但我始终相信,只要坚持不懈,就一定能够有所收获。
除了篆书篆刻的技巧和理论知识,研修班还注重培养学员的艺术修养。
在课程中,老师们经常与我们分享一些有关艺术和文化的故事,这让我更加深入地理解了篆书篆刻的背后所蕴含的文化内涵。
篆书篆刻作为中国传统文化的重要组成部分,有着深厚的历史积淀和独特的艺术风格,通过对这些历史和文化的了解,我对篆书篆刻有了更深入的认识。
在学习的过程中,我也遇到了一些困难和挑战。
篆书篆刻是一门需要耐心和毅力的艺术形式,每一刀每一画都需要经过反复的推敲和润饰。
我曾经多次遇到画面不够饱满或者线条线宽不匀的困扰,但是我从不气馁,通过不断地尝试和修正,我最终能够取得一些令我满意的作品。
这个过程教会了我坚持不懈的精神和不断超越自我的决心,我相信这将对我的成长和发展产生积极的影响。
最后,我想说参加这个研修班对于我来说是一次非常宝贵和难得的经历。
在这个班级中,我结交了很多志同道合的朋友,我们相互学习、交流、探讨,一起进步。
篆刻收获感悟心得体会(3篇)
第1篇自从接触篆刻以来,我仿佛进入了一个全新的世界,感受到了传统文化的魅力,也体会到了艺术创作的乐趣。
在这段时间里,我收获颇丰,感悟良多。
以下是我对篆刻的一些心得体会。
一、篆刻艺术的历史渊源篆刻起源于我国古代,距今已有三千多年的历史。
最初,篆刻主要用于印章的制作,后来逐渐发展成为一门独特的艺术形式。
篆刻艺术融合了书法、绘画、雕刻等多种艺术元素,具有极高的审美价值。
二、篆刻技艺的学习过程1. 学习篆书篆刻的基础是篆书,因此,学习篆刻的第一步是掌握篆书的基本笔画和结构。
我通过阅读篆书教材、观看篆书视频、请教篆刻老师等方式,逐步提高了自己的篆书水平。
2. 学习刀法篆刻刀法是篆刻技艺的关键,包括切、冲、削、挑、剥等。
我跟随篆刻老师学习,通过不断的实践,逐渐掌握了刀法要领。
3. 刻制印章在掌握了篆书和刀法的基础上,我开始尝试刻制印章。
起初,我的作品粗糙不堪,但随着时间的推移,我的技艺逐渐提高,作品也越来越精美。
三、篆刻收获感悟1. 陶冶情操篆刻艺术是一种修身养性的方式,通过学习篆刻,我逐渐培养了耐心、细致、专注等优秀品质。
在篆刻过程中,我学会了欣赏美、创造美,使自己的内心得到了净化。
2. 提高审美能力篆刻艺术具有独特的审美价值,通过学习篆刻,我对美的认识和理解得到了提高。
在欣赏古代篆刻作品时,我能够更好地领悟其中的意境和韵味。
3. 拓展知识面篆刻涉及的历史、文化、艺术等方面的知识非常丰富。
在学习篆刻的过程中,我不断拓展自己的知识面,提高了自己的综合素质。
4. 增强团队协作能力在篆刻活动中,我结识了许多志同道合的朋友。
我们相互学习、相互鼓励,共同进步。
这种团队协作精神使我在篆刻道路上越走越远。
5. 增强自信心通过不断努力,我在篆刻技艺上取得了显著的进步。
这让我更加坚信,只要付出努力,就一定能够实现自己的梦想。
四、对篆刻未来的展望随着我国传统文化的复兴,篆刻艺术越来越受到人们的关注。
我相信,在不久的将来,篆刻艺术将会得到更广泛的传播和发展。
2024年篆刻培训心得体会(三篇)
2024年篆刻培训心得体会____年篆刻培训心得体会我参加了____年的篆刻培训课程,对于这门古老而精妙的艺术,我有着浓厚的兴趣。
通过三个月的学习和实践,我不仅学到了篆刻的基本技巧,还深入了解了篆刻的历史传承和文化内涵。
在这个过程中,我体会到了许多深刻的感悟,并在实践中逐渐提升了自己的篆刻水平。
首先,篆刻的基本技巧是学习的重点。
在课程的最初几周,我们学习了篆刻的基本刀法和刻章的原理。
通过反复练习,我逐渐掌握了刻画线条的技巧,能够用刀刻出笔直而流畅的线条。
同时,我还学会了运用不同的刀法来表现篆刻作品的纹理和质感。
这些基本的技巧对于篆刻的学习是至关重要的,只有打好基础,才能在创作中更加自由和自如地表达自己的观念。
其次,篆刻需要付出持久的努力和坚持不懈的精神。
在课程中,我们每天都要进行大量的练习,磨刀、涂墨、刻字,甚至有时候会一天连续刻字几十遍。
这样的训练对于雕刻手的耐力和专注力是一种挑战,但是只有通过这样的坚持和努力,才能够提高自己的篆刻水平。
正如老师常说的那样:“篆刻是一门修行,需要不断地钻研和精进。
”身经百战,才能真正领略到篆刻之美。
而且,篆刻还需要有一颗宁静的心态和细腻的感悟。
在刻字的过程中,我常常会把自己完全沉浸在其中,忘记了外界的喧嚣和压力,只专注于刻写每一个笔画。
这样的专注和静心,让我感受到一种与自我对话的美妙。
而且,篆刻作品的创作也需要我们的灵感和感悟。
篆刻作品并不只是简单地刻字,而是要通过刻字来表达出自己内心的情感和理念。
在学习过程中,我逐渐体会到了篆刻作品的深意和内涵,懂得了如何用笔画来表达自己的思考和情感。
篆刻不只是一种技巧,更是一种文化的传承和生命的体验。
最后,篆刻培训课程的学习也给了我与他人交流和合作的机会。
在课程中,我结识了许多对篆刻艺术有着相同兴趣的朋友,我们一起学习、一起创作、一起探索。
在讨论和交流中,我学到了很多新的思路和创作方法。
通过与他人的合作,我也逐渐发现了自己的不足与提升空间。
书法社会实践个人心得体会
书法社会实践个人心得体会书法是我一直以来都非常喜欢并且投身其中的一门艺术。
在书法社会实践中,我有了一些个人的心得体会。
首先,书法是一门需要长期坚持和磨砺的艺术。
通过社会实践,我深切地感受到了不断练习对于书法技巧的提高和字体的熟练程度至关重要。
每一次的实践都让我对自己的不足有更清晰的认知,也激发了我更加努力地去钻研和书写。
通过这种坚持不懈的努力,我逐渐体会到书法的一种境界,这种境界是一种沉浸于书写之中,似乎自我与纸张融为一体的超然感。
其次,书法是一门注重细节和内涵的艺术。
在书法实践中,我开始关注字体的内涵和技巧的细微之处。
我努力追求每一笔每一划的准确和美感,力求字体的线条流畅有力,形态端庄而不僵硬。
同时,我也通过不断的积累文化知识,对于书写的文字有了更深刻的理解。
这使得我的字体不再是简单的字形堆砌,而是包含了一种深刻的文化内涵和情感。
另外,书法也是一门需要情感投入和自我表达的艺术。
在社会实践中,我发现无论是经过反复揣摩的字体还是随意自然的行草,都需要我将自己的情感投入其中。
在字迹之间,我表达了对于生活的热爱和对于美的追求。
通过书法,我获得了一种独特的表达方式,将内心的情感和思考通过墨迹释放,这种感觉是非常充实而满足的。
总结来说,书法社会实践让我深刻认识到了书法艺术的魅力和深度。
我懂得了书法是一门需要长时间坚持的艺术,需要注重细节和内涵,并且需要情感的投入和自我表达。
通过书法的实践,不仅提高了我的字体水平和书写技巧,更培养了我对于美的敏感和对于文化的热爱。
我相信,在未来的学习和实践中,我会更加努力地钻研书法这门艺术,不断完善自己,用一支笔,在纸上创造出更多优美而有力的文字。
书法实践心得体会范文
书法,作为中华民族传统文化的重要组成部分,历经千年传承,承载着中华民族的精神内涵和文化底蕴。
近年来,我国书法艺术得到了越来越多的关注和重视,我也有幸参与到书法实践中,亲身体验到书法的魅力。
以下是我对书法实践的一些心得体会。
一、书法实践的意义1.陶冶情操,提高审美能力书法是一门综合性艺术,它不仅要求书写者具备一定的技巧,还要求书写者具备高尚的道德情操和审美能力。
在书法实践中,我逐渐领悟到书法艺术的博大精深,对美有了更深刻的认识,从而提高了自己的审美能力。
2.锻炼意志,培养耐心书法是一门需要长期坚持和磨练的艺术。
在书法实践中,我深刻体会到,要想写好字,必须具备坚韧的意志和持之以恒的耐心。
这种精神品质的培养,对个人的成长具有重要意义。
3.传承文化,弘扬民族精神书法作为中华民族传统文化的瑰宝,承载着中华民族的精神内涵。
在书法实践中,我深刻感受到传承书法艺术的重要性和责任感,立志为弘扬民族精神贡献自己的力量。
二、书法实践的方法1.学习书法基础知识书法实践的第一步是学习书法基础知识,包括汉字笔画、结构、布局等。
通过学习,了解书法的基本规律,为后续的实践打下坚实的基础。
2.临摹经典作品临摹是书法实践的重要环节。
通过临摹经典作品,可以学习书法大师们的技法、风格和审美观念。
在临摹过程中,要注重分析作品的特点,把握书法的韵味。
3.练习基本笔画书法的基本笔画是构成汉字的基础,练习基本笔画是提高书法水平的关键。
在练习过程中,要注重笔画的力度、速度和节奏,使笔画流畅自然。
4.练习结构布局书法的结构布局是书法作品的美感所在。
在练习过程中,要注重字与字、行与行之间的呼应和平衡,使作品具有和谐美。
5.注重实践中的感悟书法实践是一个不断感悟的过程。
在练习过程中,要善于总结经验,发现问题,不断改进自己的书写技巧。
三、书法实践的心得体会1.书法实践让我领略到书法艺术的魅力,激发了我对书法的热爱。
在今后的学习生活中,我将继续坚持书法实践,提高自己的书法水平。
书法篆刻史读后感
书法篆刻史读后感
当我学习了书法篆刻史后有了很多的感想。
通过书法篆刻艺术课程的学习,加深了对书法艺术的理解。
书法是我国富有弹性的独特书写工具毛笔写的方式方法,并依据我国汉字造型的特点,通过艺术构思,调动艺术手法而形成的。
书法艺术有其自身的规律,如讲究执笔,运腕、用笔、使墨、结构、章法(分布)、气韵等等。
其艺术形式往往是通过艺术来表达思想感情,理想,亦即可谓“笔情墨趣”。
当然书法虽然含有抒写情怀的某些因素,但必须依托一定的对象——汉字。
老师说,狭义的“篆刻”是以篆书作为基本字体、以刻刀和刻石作为基本工具进行印章雕刻创作的中国传统艺术。
广义的“篆刻”,包括商周以来的所有的以篆书为基本字体进行印章雕刻的艺术形式。
明清时期通过文人的提炼提升,最终形成的一种艺术形式。
篆刻是我国传统艺术,至今已有3000多年的历史。
它和书法、绘画有着很密切的联系。
印章的面积虽然很小,但要刻好它却并不容易。
首先,印章里所刻的大都是篆字,这就需要我们能识得篆书,并要懂得一点文字学知识;其次,所刻的这几个篆书,应该有或豪放、或飘逸的篆书书法笔势(像“切刀”“冲刀”等)和以刀刻石的刀味;第三,字与字之间的安排,要经过精心的设计和安排,还要求有疏密适度、优美悦目的章法或揭图,这样才能称得上是一方较好
的印章。
正所谓“金石藏日月,方寸纳乾坤”。
老师还给我们看了一些优秀的篆刻,使我提高了对篆刻的欣赏,也增加了篆刻兴趣。
以后我会每天抽出一点时间练习书法,积极参加学校书法比赛及讲座,提高书法水平。
在此,再次谢谢林老师,祝老师身体健康,万事如意,愿林老师越来越好。
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CHINESE PAINTING & CALLIGRAPHY 当代艺术家
创作
习书感言
—从我这五年的书法篆刻实践说起◇ 杨帆
一、日课的坚持
我自读博至今这五年,除去外出与上课等,必以每日临帖、即兴书写两三小时为日课。
三百年来,烟火散尽,书史上留下了数十百位书法大家,我自知不会比他们特别聪明,故时时敬畏;三十年来,名利纷扰,书坛上涌现出数以万计书法人,我亦知不会比他们特别愚钝,然未敢稍怠。
我在读博期间,感到国家对博士生培养水准的严格把控,博士论文的压力使我每日必静坐大半日,读与研究相关的各种基本材料和直接材料。
然而,我本是从社会再进入高校求学,以创作起身的,又岂能因研究而荒废创作实践?故每天读书之余的书写,就成为最惬意放松之时。
此日日复一日,内心颇感宁静和自安,不会因从事研究而丧失书写的手感,亦不会因专作规模形似的写字而失落烦躁。
那时我与戏剧专业博士生李贤年(现安庆师大教师,亦获南京艺术学院优秀博士论文奖)的公寓在南艺步行街旁的一栋老式三层小楼,青、黄砖相间,木楼板。
房间在底楼,约二十平米,窗台养贤年兄手植花草,外面一块青石板平地,中有老梧桐数株,对面是各国留学生所住公寓。
冬夏之间,我便在自搭的书案上临帖作字。
我的习惯是,每日所写必涉及二种书体以上,不孤立写一帖一家,即写一体,亦以两帖并观之。
又即兴书写字数较少的内容如古诗、楹联等,尺幅不大,或四尺开四,或四尺开二。
贤年兄往往成为作品初出的第一个观众,并提出他视角下的意见。
其间所涉猎者,篆书若甲骨文、西周金文、战国古文、秦汉篆文、唐清名家篆书等,隶书若写本《老子甲、乙本》《张迁》《衡方》《张寿》《景君》《夏承》《石门》《肥致》《西狭》《华山》等二十余种,草书则皇象、索靖、张芝而已,楷书则《郑文公》、《论经书诗》、《瘗鹤铭》、龙门造像、智永等,篆刻偶作酬应,往往以书代刀,案头放有《上海博物馆藏印选》,或以书法临之,或静观之,如此而已。
直至今日,这种习惯没有改变。
在习惯性书写中思考和否定书写的惯性,破除固步自封,摆除浅薄审美,不失为一种逐渐建立语言的好办法。
当一个理性的书者保持正确的创作方法,其遭到外间误读的原因,则或是天性愚钝,或是后天无知,或是观者异见。
当日西人之凡·高,吾国之黄宾虹,能懂之人几许?
二、书卷气的追求
我现在喜欢在纯白宣上表现简洁雅正的书卷味,不喜莫名其妙的笔法创新和形式搞怪。
当日在南艺,徐利明师除去定期给我们研究生谈论书学研究外,常常叫我们去书法创作研究中心观其作字,各体皆有,字幅大至径尺丈二,小至蝇头短札,成为黄瓜园一道落墨云烟的风景。
又或从家中带来青年时所抄书籍或临碑帖,展观各册,皆工整谨严,不瞎搞炫技,落落大方,书卷气沁人心肺,不懂之人以为徐师仅是狂草大家。
余观徐师行笔,即粗笔点画,笔毛亦只压三分,顺势而为,不作造作之抖动。
想林散之作草与汉隶亦如是,这与我此前的刻意追求丰富大相径庭。
余初示徐师书法与印章,许可者甚少,狠批我点画如蜀中流行烂面条式用笔,当时以为书印在全国级展览都能获奖,尚有不服与不解。
后复观群体,以及江浙地区富藏之古书画遗迹,亦行笔自然,不以铺排造作为能事,方彻悟而否定旧有之习气。
元
杨帆,1978年生于四川高县。
2006年毕业于中国美术学院书法专业,获文学学士学位。
2013年、
2016年毕业于南京艺术学院书法专业,获艺术学硕士、博士学位,导师徐利明教授。
四川大学艺术
学院副教授、硕士生导师,在站考古学博士后。
中国书法家协会会员,四川省书法家协会理事兼篆
刻委员会副主任、学术委员会副主任。
理论成果获南京艺术学院优秀博士学位论文奖、中国书法家
协会优秀论文奖;发表学术论文三十余篇;担任全国博士后科学研究基金、省社科基金多个项目负
责人。
创作成果获中国书法家协会长征展三等奖,第二、三届兰亭奖艺术奖,全国第六届篆刻展二
等奖;担任国家艺术基金书法篆刻创作项目负责人。
杨帆 篆书集古人句
136cm×36cm 纸本 2018年106
堂兄曾说我们川人“鬼”,想当是书法审美上的
“诡”而表现在技法上的“鬼”了。
大道至简,书法是读书人的书法,就应具
有读书人的气质。
徐师曾有专文指出书卷气
包括写“二王”一系书法产生的书卷气和因学
养而变化气质产生的书卷气两种。
现今人喜以
“气”评书,如:以书迹材料载体为依据,有金
石气、书卷气、木板气等;以书写者为依据,有
士夫气、庙堂气、山林气等;以美学感受为依
据,有文气、霸气等;以书体技法为依据,有篆
籀气等。
可某些人因理解片面而使创作偏离,如
颜真卿楷书的篆籀气,多以为其楷书寓篆书笔
法,便将颜体写得抖抖擞擞,似全身抽筋者不
能握管,看似出新,实恶札也。
颜氏一门自北朝
颜之推起,皆重字学,提倡文字使用合于六书。
真卿叔颜元孙就编有《干禄字书》,以“正、俗、
通”三体分别之。
加之唐朝甚重文字学,颜真
卿楷书的很多部首保留篆文结构,以“隶古”的
方法书写,这当是颜楷“篆籀气”的一大学养
因素。
现今写楷书的人,要想继承这种创作方
法,则非加强文字学根底而不能。
书家在长期读书、述作的过程,会使作品
形成一种建立于技法之上的书卷气,这种趣味
可以体现在写碑、写帖、刻印、刻字的各种书体
上,并非写帖之专属。
即就形式论,书卷气亦非
“二王”一系书法之专属。
古人所用书籍,在版
刻之前是卷子,写字述作也是卷子,版刻兴盛
后则主要是版刻。
一般卷子与版刻都有乌丝
栏,行间舒朗,版心上下留出空白以供朱批。
我
在南京图书馆古籍部查阅资料半年,翻阅多元
明清时期原刻本,前人之批注焕然如新。
明清
以来文人自小皆读这样的书,长期默化,即清
代碑派大家邓石如、伊秉绶、何绍基所写卷册,
爽朗整洁,虽是写碑,仍可透出这种形式上的
书卷味。
赵之谦、黄士陵的印章,都不作过多心
思于笔画的残损造作,所营造的仍是娴静的书
卷味。
我在书法印章上,亦受之浸染,将之前的
刻意形式花样与作的成分弱化,希冀能以读书
人的形式去表现那种静穆的书卷之美。
一件作
品如果仅有华丽的外衣,尚不足以持久打动人
心。
我之前写字注重斑驳、刻意于变、加盖若干
印章以增强形式的种种做法,皆统统被推倒,
代之以对简洁沉静的追求。
不可言创作水准高
度,但下笔不乱作,无有时下之诡异习气而已。
这种书卷气象,或许只有视读书与写字如人之
两足者能体味。
因此,书卷气的表达,可以通过
形式的博观去追模,假以学识的增长而养成形
式与气味的完美统一。
■
责任编辑:刘光杨帆 行楷书节录说文 136cm×66cm 纸本 2018年
107。