学k歌网：怎么学唱歌-学唱歌教程
从零开始学唱歌的五个步骤
从零开始学唱歌的五个步骤
学唱歌的五个步骤如下：
1. 做准备：了解基本音乐知识和技巧，在唱歌之前学习一些音乐理论和声乐基本技巧，例如节奏、喉咙和呼吸控制等。
同时，准备好一个安静的地方，可以让你尽情地发声。
2. 基础练习：进行声带和喉咙的基础练习。
这些练习包括伸展和放松声带，以及锻炼你的喉咙和呼吸肌肉。
同时，学习正确的姿势和呼吸技巧，以帮助你唱歌时产生更好的声音。
3. 吐字训练：学习发音清晰的技巧。
这包括正确发音和吐字练习，以确保你的歌曲听起来清晰且易于理解。
你可以反复练习发音和字母组合，例如辅音和元音的结合，来提高你的发音能力。
4. 背谱练习：选择一首你喜欢的歌曲，尝试背谱练习。
从慢到快地练习每个音符和歌词，直到你可以无误地唱出整首歌曲。
这有助于你培养良好的节奏感和记忆力。
5. 音乐表达：学习如何表达和诠释歌曲。
尝试通过变换音调、加入情感和个人风格来让歌曲更有表现力。
观察和学习优秀歌手的演唱风格，同时开发自己的独特声音和演唱风格。
记住，学唱歌需要耐心和练习，相信自己的实力并坚持下去，你将逐渐提高并获得更好的声音。
唱歌教学的基本步骤
唱歌教学的基本步骤唱歌是一种极具表现力和情感的艺术形式，对于想要在音乐领域取得成功的人来说，掌握唱歌技巧至关重要。
而在唱歌教学中，遵循一定的基本步骤和方法也是必不可少的。
下面将介绍唱歌教学的基本步骤，希望对学习唱歌的朋友们有所帮助。
第一步：呼吸练习唱歌的基础是深呼吸，因此呼吸练习是唱歌教学的第一步。
学生需要学会通过鼻子深呼吸，让气息充分进入体内，然后缓慢地通过口中呼出。
呼吸要均匀有力，不要有突然中断的感觉。
通过呼吸练习，学生可以增强肺活量，提高呼吸控制能力，为后续的唱歌训练打下基础。
第二步：发声练习发声是唱歌的核心，发声练习是唱歌教学中至关重要的一环。
学生要学会正确地发声，要从低音到高音逐渐练习，让声音从腹部产生，并通过声带调整音高。
发声练习要求学生掌握各种音程和音调的转换，保持声音的清晰和准确。
通过反复练习，学生可以培养出稳定的音质和音准。
第三步：发音练习发音是唱歌表达歌词和情感的关键，因此在唱歌教学中也要进行发音练习。
学生需要清晰地发出每个音节，注意发音的准确性和地道性。
通过练习发音，学生可以提高歌曲的表达力和感染力，让听众更容易理解歌词的含义和情感。
第四步：节奏练习节奏是歌曲的灵魂，唱歌教学中也要进行节奏练习。
学生需要学会分析歌曲的节奏结构，掌握每个乐句的节奏感和节奏变化。
学生要与伴奏保持同步，做到节奏稳定而准确。
通过练习节奏，学生可以提高音乐感和节奏感，增强歌曲的整体感和动感。
第五步：情感表达唱歌不仅仅是音乐技术的展示，更重要的是情感的表达。
在唱歌教学中，学生要学会通过声音和表情，将歌曲中的情感传递给听众。
学生需要深入理解歌词的含义和情感，将自己的情感融入到歌曲中，让歌曲更具感染力和表现力。
总结通过以上的基本步骤，学生可以系统地学习唱歌的技巧和方法，提高自己的声音素质和表现能力。
唱歌教学需要持之以恒地进行反复练习和积累经验，相信每一位努力学习的学生都能在唱歌领域取得成功。
希望以上内容对学习唱歌的朋友们有所启发和帮助，祝愿大家在唱歌的道路上越走越远，享受音乐带来的快乐和成就感。
唱歌入门最简单自学技巧零基础如何学唱歌
唱歌入门最简单自学技巧零基础如何学唱歌唱歌是一种表达情感、展示才能的艺术形式，对于零基础的人来说，刚开始学习唱歌可能会觉得困难，但只要掌握了一些基本的自学技巧，就能够逐步提升自己的唱歌能力。
以下是一些简单的自学技巧，可以帮助零基础的人入门学唱歌。
1.培养正确的姿势和呼吸技巧：唱歌需要身体的配合，所以要学会保持正确的唱歌姿势，如站直身体、放松肩膀等。
同时，要学会正确的呼吸技巧，深呼吸以让气息充分进入身体。
练习深呼吸可以让声音更加有力量且持久。
2.学会控制音调：音调是唱歌的基本要素，要学会控制自己的音调。
开始时，可以通过模仿一些简单的歌曲或者音阶，来提高自己的音调感知能力。
逐渐练习，慢慢扩大音域，提高音准。
3.注重发音和咬字：清晰的发音是唱歌的关键，要注重每个音节的发音，咬字要准确。
可以通过大声朗读诗歌或者练习口语发音的方式来提高自己的发音和咬字能力。
4.练习音乐理论知识：了解一些基本的音乐理论知识，如音阶、调式、节拍等。
这些基础的理论知识可以帮助我们更好地理解音乐，并且能够更好地掌握歌曲的节奏和旋律。
5.多听多模仿：多听一些优秀的歌手的唱歌作品，学习他们的唱法和表达技巧。
可以试着模仿他们的唱腔、发音、音色等，通过模仿来提升自己的唱歌能力。
6.坚持练习：唱歌需要不断地练习和磨炼，所以要有足够的耐心和毅力。
每天安排一定时间进行唱歌练习，逐渐积累经验和提高自己的唱歌水平。
7.合理使用嗓子：学唱歌要注意保护嗓子，避免过度使用嗓子、尽量避免大声喊叫或者嗓子发炎时的唱歌，这样能够降低嗓子受伤的风险。
8.参加唱歌培训班或者找个教练：如果有条件的话，可以考虑参加专业的唱歌培训班或者找一个有经验的唱歌教练指导。
他们能够帮助你更好地了解和掌握唱歌的方法和技巧，并且给予及时的指导和反馈。
总结起来，学唱歌需要积极的态度和较长时间的练习。
通过以上的自学技巧，零基础的人可以逐步提升自己的唱歌能力，享受到唱歌带来的快乐和满足感。
唱歌教学入门零基础发声技巧
唱歌教学入门零基础发声技巧唱歌是一门需要技巧和训练的艺术，尤其对于零基础的学习者来说，掌握发声技巧是非常重要的。
下面将介绍一些歌唱界密不外传的唱歌发声自我训练速成法，帮助零基础学习者入门。
1.呼吸练习唱歌需要有足够的气息支撑，因此，呼吸练习是非常重要的。
首先，找到合适的姿势，站立或坐下都可以，保持身体放松并挺直。
然后，深吸一口气将空气充分吸入肺部，感受下腹部和胸部的膨胀。
慢慢地呼出气息，尽量保持均匀和稳定的呼吸。
2.发声练习发声是歌唱的基础，需要练习去发掘自己的发声点。
一种简单的方法是自然地发出“嗯”或“唔”的声音，在你的声音中找到一个舒适的发声点。
可以尝试不同的音调和音域，找到适合自己的发声点。
此外，锻炼发声肌肉也是必要的，可以通过模仿猫咪的呼噜声或发出“嘶嘶”声来练习。
3.声音放松发声时，声音要放松自然，不要用力过度。
可以通过嘴巴微微张开并稍微放松喉咙和颈部来实现。
保持舌头放松，避免过度用力和张力。
同时，保持身体姿势的稳定和舒适也有助于声音的放松。
4.歌曲选择对于零基础的学习者来说，选择适合自己的歌曲非常重要。
可以选择一些简单的流行歌曲或儿童歌曲开始练习，逐渐提高难度。
同时，可以选择适合自己音域和发声技巧的歌曲，这样有助于提高自信和乐观性。
5.每天练习提高唱歌的技巧需要坚持练习。
每天抽出一些时间来练习，可以进行呼吸练习、发声练习和唱歌练习。
通过不断地练习，你将逐渐提高自己的发声技巧和音准。
6.寻找反馈和指导寻找一位专业的唱歌导师或参加唱歌培训班也是很有帮助的。
他们可以给予你专业的指导和反馈，帮助你纠正错误并提高唱歌的技巧。
总结：以上是一些歌唱界密不外传的唱歌发声自我训练速成法。
然而，请记住唱歌是需要持之以恒的，持续的训练才能提高技巧。
希望以上方法可以帮助零基础的学习者入门，并享受唱歌的乐趣。
专业学习唱歌技巧和发声方法的步骤
专业学习唱歌技巧和发声方法的步骤步骤一：了解基本唱歌知识在开始学习唱歌之前，需要了解一些基本的唱歌知识。
这包括声音的产生原理、喉部的构造、喉咙的保护方法以及发声的基本原理。
了解这些知识可以帮助你更好地理解和运用唱歌技巧。
步骤二：正确呼吸呼吸是唱歌的基础，因此要学会正确的呼吸方法。
深度腹式呼吸是一种常用的唱歌呼吸方法。
通过放松肚子，深吸气然后慢慢呼气，可以让你的声音更加稳定和持久。
步骤三：调整发声位置发声的位置对唱歌有很大的影响。
要注意调整发声的位置，尽量将声音放在口腔正中央的位置，而不是从喉部发声。
这样可以使声音更加清晰和共鸣。
步骤四：练习音准和音程感音准和音程感是唱歌的基本要素。
为了提高音准和音程感，可以通过练习各种音阶和音程来加强耳朵的训练。
同时，要注意自己唱准每一个音符，尽量做到完美的音准。
步骤五：培养咬字清晰的能力良好的发音和清晰的咬字对唱歌至关重要。
要学会正确地咬字，需要练习清晰地发出每一个音节，并且要注意发音的连贯性和平衡性。
步骤六：练习声音控制和表达力学会控制自己的声音是唱歌过程中的一个重要环节。
通过日常练习，可以逐渐提高对声音的控制能力，使自己能够驾驭各种不同的音色和音量。
同时，要注重表达力的培养，通过情感的投入和细腻的演唱方式来传达歌曲的内涵。
步骤七：多样化的曲风练习唱歌是一门综合艺术，需要掌握多种曲风和唱法。
要展现自己的全面实力，可以尝试练习不同曲风的歌曲，如流行、摇滚、爵士等，以便更全面地锻炼自己的声音和技巧。
步骤八：定期录音和演出定期录音和演出可以让你更好地听到自己的声音，发现不足之处并进行改进。
通过演出，可以提升自己在舞台上的表现力和自信心，也能够得到他人的真实反馈。
步骤九：寻求专业指导即便自己能够通过上述步骤不断提高，寻求专业指导依然是重要的。
专业的声乐老师可以根据你的个人情况和能力给出有针对性的指导，并且帮助你快速提升唱功。
综上所述，学习唱歌技巧和发声方法需要系统性的训练和持续的努力。
初学者如何学习唱歌
初学者如何学习唱歌学习唱歌方法一、气息气息是唱歌的基础和用到的最多的，想要学习好唱歌气息是第一个要学的，当然是你要做好前期的姿势啊状态啊一些准备好的前提下，只有有了充足的气息，你的歌声才会饱满，你唱歌才不会累。
学习唱歌方法二、发声当你学会了气息，你还要会用它，那便是发声。
学会发声你从此就摆脱了用嗓子吼的痛苦回忆了，有了正确的发声方法你会感觉自己唱歌再也不累了，而且比之前用嗓子喊的会更加好听，这就是发声。
学习唱歌方法三、共鸣其实我们身体中有很多的共鸣腔，你要找到它们，运用到你唱歌中，你的歌声会有神奇的效果，会变的丰富多彩，为什么有的人高音能唱上去，低音能唱下来?那就是因为他们很好的运用到了共鸣，唱高音的时候用的最多的就是头腔共鸣和鼻腔共鸣，唱中音歌曲的时候用的最多的是口腔共鸣，然而唱低音歌曲的时候你用到最多的就是胸腔共鸣。
学习唱歌方法四、咬字当你把前面三项都学会以后，你的歌声肯定会跟之前大不一样!但是肯定会有人听着别扭，那是为什么?可能就是你的咬字了，看看港台明星们为什么普通话那么不标准但是唱歌的时候你却听不出来?那就是关于咬字了，对于南方的很多朋友来说，这一点一定要克服。
总的来说想学好唱歌就要把上面的四点攻克掉!此外，大家一定要对自己有信心还要有坚持的恒心!学会了都是你的，学习唱歌最主要的就是信心和坚持!相信自己可以的! 【相关阅读推荐】唱歌初学者必须注意的10点问题1.不清楚自己所属音色每个人的音色都各有其特点，这是天生的，但是没有经过专业的发声训练，就很可能不会被正常的表现出来。
很多人有时候，在发声方法上出现：喉咙打不开、呼吸不顺畅、声音不集中等等问题。
很多学生过于模仿声部的音色，时间一长，会给声带带来很大的负担。
2.呼吸不稳定初学者在没有经过正规的专业训练之前，气息控制的能力都是非常弱的，一般气都表现在胸腔上，肩膀和胸腔都会往上挺，以至于在歌曲中不能连贯的唱完整首歌，长的句子不能完全唱下来;还有气息没有控制好，会很轻易的导致音准往上升;声音上还会出现时而强、时而弱;喉咙时而松、时而紧。
5分钟学唱歌K歌技巧
5分钟学唱歌K歌技巧
学唱歌是很多人的梦想，但是很多人却觉得学唱歌需要很长时间和大
量的精力投入。
然而，事实上，只要你掌握一些简单而又有效的K歌技巧，你就能够在短时间内学会唱歌的基本技巧。
在接下来的1200字中，我将
会分享一些学唱歌的技巧，帮助你更好地掌握K歌。
首先，最重要的一点是保持正确的姿势。
站立时要保持挺胸抬头，放
松肩膀和喉咙。
这样可以保证你的声音能够顺畅地流出，并且减少喉咙的
压力。
另外，正确的姿势也有助于你更好地控制呼吸，使得你能够更好地
支撑你的声音。
第二个技巧是关于呼吸的。
要学好唱歌，你需要学会正确地呼吸。
深
呼吸是非常重要的，因为只有正确认识到呼吸的方式，你才能够实现声音
的充分发挥。
当你唱歌时，要尽量从腹部吸气，并且保持稳定的呼吸。
要
注意不要用肩膀和胸部进行呼吸，因为这样会限制你的声音。
接下来，是声音的发声和共鸣技巧。
当你唱歌时，声音需要在你的头部、胸腔和腹部产生共鸣，这样才能够有更好的音质。
要想实现这一点，
你可以尝试一些简单的练习，例如用手掌捂住耳朵，然后唱歌。
这样可以
帮助你感受到共鸣的位置，并且改善你的音色。
最后，要学会合理安排自己的练习时间。
学唱歌需要持续的练习和坚持，所以要学会合理地安排自己的练习时间。
每天花上一点时间来练习唱歌，就能够在很短的时间内提升自己的技巧。
可以选择早上或者晚上的时
间来练习，这样可以避免噪音干扰。
唱歌学习方法
唱歌学习方法一位声乐专家说过：由呼吸控制的歌声才是声乐，呼吸是歌唱的原动力。
因此声乐界有“谁懂得呼吸，谁就会唱歌。
下面我们具体了解下唱歌学习方法。
唱歌学习方法：一、唱歌的姿势正确的唱歌姿势，不仅是歌唱者良好的心态的表现，而且还关系到气息的运用，共鸣的调节以及歌唱的效果，在训练时，应让学生养成良好的演唱习惯，做到两眼平视有神，下颌内收，颈直不紧张，脊柱挺直，小腹微收，腰部稳定。
二、唱歌中的呼吸首先是吸气，在做呼吸练习时，先做好正确的演唱姿势，保持腰挺直，胸肩松宽，头自如，眼望远处，从内心到面的表情都充满情意，然后，“痛快地叹一口气”使胸部放松，吸气时，口腔稍打开，硬软腭提起，并与提眉动作配合，很兴奋地以后腰为主，将腰围向外松张，让气自然地，流畅地“流进”使腰、后背都有“气感”，胸部也就自然有了宽阔的感觉，比如用“打呵欠”去感觉以上动作。
但呼气时不准过深，否则使胸、腹部僵硬，影响发声的灵活和音高的准确，吸气时不要有声响，反之不仅影响歌唱的艺术效果，还会使吸气不易深沉，影响气息的支持，所以，在日常生活中要养成两肋扩张，小腹微收的习惯。
三、发声练习是歌唱发声的一种综合性基本技能的训练，学习唱歌必须以最基本的发声练习开始。
1、做获得气息支点的练习，体会吸与声的配合，利用科学的哼唱方法，体会并调节自己的歌唱共鸣。
2、学会张开嘴巴唱歌，上下齿松开，有下巴松松的“掉下来的感觉”舌尖松松地抵下牙。
3、唱八度音程时，从低到高，母音不断裂连起来唱，口咽腔同时从小到大张开。
4、气息通畅的配合，发出圆润通畅自如的声音。
四、咬字、吐字准确、清晰发音练习的目的，归根到底是为了更完善地演唱歌曲，所以必须要注意咬字、吐字的清晰，正确地掌握语言的回声，明确汉字语言的结构规律，将歌曲曲调与咬字吐字结合起来练习。
练唱时，将每个字按照出声引长归韵的咬字方法，先念几遍，再结合发声练习，以字带声，力求做到字正腔圆，声情并茂，演唱时发元音的着力点，应尽量接近声区的集中点，使三个声区的共鸣得到衔接和灵活调整。
自学唱歌的方法与步骤
自学唱歌的方法与步骤
自学唱歌需要以下的方法和步骤：
1. 确定学习目标：首先，明确自己希望达到什么样的唱歌水准，例如想要唱出高亢激昂的歌曲或者是轻柔的抒情曲调。
这样有一个明确的目标可以帮助你更好地制定学习计划和选择合适的曲目。
2. 培养音准感：音准是唱歌的基本要素，可以通过反复练习音阶和音符来培养。
可以使用声乐练习曲、练习CD或者在线音乐教程来进行音准练习。
3. 学习基本发声方法：掌握正确的发声方法是很重要的。
利用呼吸和腹式呼吸来支持声音的发出，练习发音清晰、发声自然，注意咬字清晰。
4. 聆听范例：寻找一些你喜欢的歌手或者音乐作品，多听多模仿，注意他们的唱腔、发声技巧和表达方式。
可以选择一些适合自己的范例曲目，并反复练习。
5. 训练喉部和声带：有很多针对喉部和声带的练习，例如吐字练习、发音练习、喉咙放松练习等。
可以寻找一些适合的练习方法，每天坚持进行练习。
6. 音乐知识学习：学习一些基本的音乐知识，例如音程、节拍、谱曲等，有助于提高你对音乐的理解和唱歌的技巧。
7. 反复练习和反馈：唱歌需要不断地练习和完善。
利用录音设备录下自己的声音，再与范例对比，寻找不足之处，并进行改进。
8. 寻求反馈和指导：如果条件允许，可以寻找一位专业的声乐教师，接受正规的声乐培训，从而获得更专业的指导和反馈。
以上是自学唱歌的一些基本方法和步骤，希望对你有帮助！。
唱歌教学的基本步骤
唱歌教学的基本步骤唱歌是一门艺术，许多人都渴望能够唱出动人心魄的歌声。
然而，要想掌握好唱歌的技巧，我们需要学习和运用一些基本的步骤。
本文将介绍唱歌教学的基本步骤，帮助大家在唱歌时能够更加自如地表达自己的情感。
第一步：姿势和呼吸唱歌的第一步是正确的姿势和呼吸。
首先要站立挺直，两脚分开与肩同宽。
保持放松的身体，挺起胸腔，让空气能够顺利流动。
然后，深吸一口气并用腹部肌肉推动呼气，保持稳定的呼吸节奏。
通过正确的姿势和呼吸，能够使我们的声音更加富有力量和稳定性。
第二步：发声和音准唱歌的第二步是正确的发声和音准。
在发声方面，我们应该通过调整喉部的张力和舌头的位置来产生正确的声音。
要注意发声时的舌腭协调，避免声音的破裂或者喉咙的不适。
在音准方面，我们需要经常练习音阶和各种音程的准确演唱，以培养准确的听觉和掌握音高的能力。
第三步：咬字和发音唱歌的第三步是咬字和发音。
要使歌词表达清晰准确，我们需要注重每个字的发音。
特别是对于一些辅音和元音的切换，要细心处理，避免模糊不清。
此外，还需要注意音节的延长和缩短，使歌词的表达更加自然和生动。
第四步：情感和表达唱歌的第四步是情感和表达。
唱歌不仅仅是音准和发音的技巧，更重要的是通过歌声传达出情感和表达力。
我们需要理解歌曲的情感内涵，并结合自身的情感经历来进行表达。
要注意各个音符的连贯性、音量的变化以及音乐性的塑造，使歌声更具感染力和表现力。
第五步：反复练习和艺术表达唱歌的第五步是反复练习和艺术表达。
想要在唱歌中达到较高水平，练习是必不可少的。
我们应该选择适合自己的练习曲目，不断反复演唱，全面提高唱歌的技巧和表达能力。
同时，要注重艺术表达，通过加入个人的情感和理解，使演唱更具个性和独特性。
综上所述，唱歌教学的基本步骤包括姿势和呼吸、发声和音准、咬字和发音、情感和表达以及反复练习和艺术表达。
通过遵循这些步骤和不断的练习，相信每个人都能够在唱歌中找到自己的声音，并以动人的歌声打动人心。
适合初学者的唱歌技巧和发声方法
适合初学者的唱歌技巧和发声方法作为初学者，想要唱好歌曲并不是件容易的事情，需要适应并掌握一些唱歌技巧和发声方法。
通过正确的唱歌技巧和发声方法的学习和实践，可以帮助初学者提高声音的音质和音准，进而唱出优美动人的歌曲。
一、唱歌的基本姿势唱歌的姿势一定要端正架子，可以保持身体的平衡，避免歪斜或扭曲。
唱歌时，需要把身体放松，面部表情自然，口角微张，肩膀放松平伸，眼睛注视前方。
二、正确的呼吸方法唱歌时，需要掌握正确的呼吸方法，以保持稳定的音质和音准。
正确的呼吸方法需要深吸气并放松腹部肌肉，将气息往腹部舒展开来。
在唱歌时需要注意持续吸气，利用腹部的肌肉支撑住气息，使唱歌不出现呼吸不顺的情况。
三、控制声音的力度和音量唱歌时要掌握合适的力度和音量，避免过轻或过重的声音。
初学者可以通过练习唱各种音阶，来掌握正确的发声方法，使声音更加清晰、响亮、有张力。
四、掌握唱歌时的节奏感唱歌时，需要掌握正确的节奏感，并与音乐同步。
初学者可以通过各种歌曲练习节奏感，学习强调语气和情感，在唱歌的过程中运用适当的气息和音量，表达出歌曲的情感和内涵。
五、练习喉部的发声技巧喉部是发声的重要部位，初学者需要掌握喉部的发声技巧。
可以通过练习喉音和口腔发音，逐步提高喉部发声的能力。
同时，要注意喉部的保护，避免过度用力造成喉部损伤。
六、学会调整音高唱歌时需要学习调整音高，可以通过唱一些简单的歌曲来学习。
在唱歌时需要灵活调整音高，适当弯曲喉部，将音高调整到合适的位置。
七、提高音准和音质唱歌时需要注意音准和音质，以保持好听的声音。
唱歌时可以通过慢节奏练习，逐渐掌握正确的音准和音质。
同时，还需要注意舌头、颚骨和喉部的运动，使声音更加清晰并能够穿透力强。
总的来说，唱歌技巧和发声方法都是需要不断练习和提高的，初学者在掌握基本技巧的同时，还需要多听、多唱、多演练，不断提高自己的唱歌水平。
唱歌也是一种艺术，学好唱歌需要不断地耐心努力，才能发掘自己的音色潜质，唱出好听的歌曲。
学唱歌的步骤
学唱歌有办法,以下是学唱歌的主要步骤:
1.备好合适的歌曲
把自己喜欢的歌曲找出来,熟悉歌曲旋律和歌词。
多准备几首不同风格的歌曲,健康唱歌必须选对歌曲。
2.练习听歌理解音符
很多人唱歌就创音,练习多听歌曲,理解音符之间的关系。
利用嗓音理解音符的高低。
3.练习呼吸和控制胸部
正确的呼吸方式有助于唱歌。
练习深呼吸,肺部充足的氧气能让声音不断、活泼。
4.理解拍号和节奏
多听歌曲,熟悉不同rhythym和拍子,唱歌要跟上节奏。
可用手拍打节奏以帮助自己。
5.锻炼咽部和调整发声部位
唱歌时必须掌握咽部的控制,调整好发声部位。
常练习可锻炼咽部的柔软度。
6.正确发音,模仿专业歌手
听专业歌手的柔和、标准发音,用于模仿锻炼。
多重复模仿,才能逐渐掌握正确的发音方式。
7.加强舌头和嘴唇的运用
通过舌头和唇部练习,掌握正确的口型。
口型的变化能丰富歌曲的表现力。
8.持续听自己的唱歌,找出缺点改进
通过频繁听自己唱歌,找出自己的不足之处,用练习加强。
唱歌是
一个需要长期持续改进的过程。
9.常唱自然就好
多唱歌,让唱歌过程变得随意和自然。
最好在家人面前多练习,他们能给出有益的意见。
10.不断提高
不断提高practicing的难度,挑战自己,唱高音部位等。
持续改进自己,唱出动听的声音。
希望这些建议能帮助你在朋友和家人面前自信灵活地唱出动听的歌声。
祝你学唱歌愉快!。
ktv唱歌技巧速成教学培训(只要掌握这八个技巧就可以在KTV进阶成麦霸)
ktv唱歌技巧速成教学培训（只要掌握这八个技巧就可以在KTV进阶成麦霸）好的歌唱，是需要方法的。
学会掌握了以下几点，你也可以做到：一、歌唱是快乐的，要自信、放松，享受在其中。
其实歌唱本质是来表达情感的，要乐在歌中，好的歌唱状态是唱好歌的前提，也是持久歌唱的核心。
希望大家都能真正地爱歌唱，多点纯粹，少些复杂。
二、要找到高中低声音共鸣点，恰当地运用共鸣。
高音要掌握头腔共鸣，中音则是通过咽腔、口腔共鸣，而低音则是要学会胸腔共鸣。
只有掌握共鸣点，才能做到高音响亮、中音圆润、低音深沉雄厚。
三、练声和音乐是一体的，不能单练。
练声是需要方法和技巧，但是好的乐感也要培养，只有练声和音乐一起，才能融会贯通，灵活自用，有生命，有血肉。
四、一定要咬字清晰。
我们说话式唱法认为“说”是“唱”的基础。
要想完美地唱好一首歌，字正腔圆，语言表达是传达歌唱意义中的重要点，只有清晰的吐字和咬字，才能有效表达歌曲和其中的情感。
五、学会运用气息进行发声，并进行气息控制。
学习唱歌的首要任务就是学会呼吸，控制呼吸的能力决定了你的歌唱水平，是基础，是重点，是基本。
六、要加强对音准和节奏能方面的训练。
通过不断的发声方法训练，进而学会连、顿、强、弱等全补的的发声技巧，丰富歌曲的表现手段，提高演唱能力。
七、充分打开你的喉咙，把喉头位置稳定。
掌握了这个，就完成了一半的歌唱，是核心。
只有打开喉咙，才能使声道得到连通，这是学习声乐技巧的关键，才能做到声音集中、明亮。
八。
不要忽略了你的歌唱姿势。
正确的歌唱姿势是找到发声点和呼吸点的前提，是最简单可以做到的，也是最容易被忽略的。
成为k歌达人的学唱歌技巧
成为k歌达人的学唱歌技巧1、每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法（即横隔膜的呼吸方法，因为在整个声乐功能系列中，歌唱呼吸是最重要的一环，是整个歌唱建筑的基础，因此必须明确呼吸的重要性，重视练好歌唱呼吸的基本功。
2、打开喉咙，稳定喉头，是歌唱基本功训练的核心，这是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关键之一，很多歌唱者声音上的毛病，多是由于歌唱时喉头不找开、不稳定造成的，而正确的喉头位置是协调呼吸器官的运动，获得稳定、流畅声音效果的关键。
3、要恰当地运用好歌唱的共鸣，要使声音传得远，充满剧场，且圆润，优美动听，这是要经过专门训练的，对于初学者来说，是比较难掌握的课题。
由于共鸣训练常常与其它发声基础要求分不开，因此要求歌唱者通过母音的转换，稳定喉头打开口腔，调节气息等手段，把声音振响在鼻咽腔以上的高位置头腔共鸣点上，来增大音量，扩展音域，美化音色，统一声区，使高、中、低三个声区的声音协调一致，天衣无缝，走动自如灵活。
4、正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合。
通过字、声结合的练习来提高唇、齿、舌的灵活运动能力，使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容。
5、在歌唱发声时，还要注意对音准、节奏的训练，通过发声练习，逐步掌握连、顿、强、弱等全面的歌唱发声技巧，丰富歌曲的表现手段，增强歌曲演唱能力。
6、在每次练习时，都要保持正确的歌唱姿势，正确的歌唱姿势是进入良好歌唱状态的前提。
7、在练声、唱歌前，一定要摒除一切杂念，稳定情绪，要有非常好的心理状态，要有良好的歌唱欲望，要充满信心、放松自如地进入歌唱状态，否则是唱不好歌的。
8、从开始练声起，就要同音乐结合起来，即练声也要有良好的乐感。
音程、音阶一方面是肌肉、音准、气息、共鸣等方面的技术练习，同时它们又都是乐曲的组成部分，要给它们以音乐的活力和生命。
因此练声一开始，要求每个歌唱者把音程、音阶、练声乐句也唱得悦耳、动听。
以上我们可以领悟到，在歌唱发声的过程中，呼吸、共鸣、吐字、表现缺一不行，它们是相互联系、相互促进、相辅相成的，这就是我们所要求的“整体歌唱”的涵义。
唱歌的技巧和发声方法学习方法
唱歌的技巧和发声方法学习方法唱歌的技巧和发声方法学习方法1、身体自然直立，保持自然放松，要充满信心，放松自如地进入歌唱状态。
2、嘴巴是歌唱的喇叭，应张得开，放得松，切记勿咬紧牙关。
3、歌唱时下颌收回，正确的感觉应该是由小腹到两眉之间形成一条直线。
4、脖子和后背、腰部连成一线，这样才使气息畅通无阻。
5、将喉头稳定在正确的位置上，口盖积极向上收缩成拱形，牙根放松，平放在下牙齿后。
6、牙关打开，下巴放松，自然放下而稍后拉。
7、“打哈欠”状态可以让口腔打开，自然、放松、口盖抬起，口腔内空间增大。
8、温馨提示：在歌唱发声时，还要注意对音准、节奏的训练，通过发声练习，逐步掌握连、顿、强、弱等全面的歌唱发声技巧，丰富歌曲的表现手段，增强歌曲演唱能力。
唱歌技巧和发声方法是啥1、学会使用气息，单纯扯着嗓子用气唱会感觉疲惫。
2、唱歌时，喉咙和身体都要放松，深吸一口气，气息会自然沉入下丹田。
3、保持身体直立，这样可以保持气息的畅通。
4、唱中低音部分要多用腹腔，高音部分多用头腔且气息要快速，用力顶。
5、为了感染听众，唱歌时要带有感情用心演唱，把自己的精力全部投入歌曲中。
6、练习发声过程中要注意劳逸结合，切勿过度使用嗓子。
声乐必备哪些技巧1、正确的呼吸：美声强调呼吸是歌唱的基础，要求用“气息托住声乐”，肯定了胸腹式呼吸法，提出用调整呼吸状态来调整歌唱状态的观点。
2、准确的起音：认为美声只有完成良好的起音，才能获得轻松柔和、明亮圆润的声音。
而要完成良好的起音，一定要正确呼吸，喉头稳定，思想集中，心理上做好充分的准备，声带积极闭合。
有位歌唱家具体地概括出了起音的要领：舌头平放、心理地唱到音高，平稳而不能滑动。
3、声音的连贯性：美声强调保持音质的一致、声音位置安放不变，音与音的连接讲究平滑匀净，音量渐强渐弱控制自如。
如何练习唱歌的发声1、做获得气息支点的练习，体会吸与声的配合，利用科学的哼唱方法，体会并调节自己的歌唱共鸣。
2、学会张开嘴巴唱歌，上下齿松开，有下巴松松的“掉下来的感觉”，舌尖松松的抵下牙。
学唱歌必学的十个技巧
学唱歌必学的十个技巧1.均衡的发声：学唱歌首先要学会正确的发声方法。
这包括通过腹式呼吸，保持喉咙和声带的放松，以及正确地调整嘴唇和舌头等口腔肌肉。
通过发声训练和练习，培养出一个均衡的发声技巧，可以提高歌唱的稳定性和声音的可控性。
2.唱准音准：唱准音准是学唱歌的基本要求之一、要通过耳朵和声音的相互协调，准确地抓住音高和音程。
可以通过练习唱基本的音阶、音程和和弦来提高音准的感知和掌握能力。
3.声音的表达力：学唱歌不仅仅是准确地唱出音调，还需要通过声音的表达来传递情感和故事。
可以通过对歌曲的理解和感受，以及注重口腔和身体姿势的调整来提高声音表达的能力。
4.培养音乐感：学唱歌需要培养对音乐的感知和理解能力。
可以通过听音乐、学习音乐理论、参加音乐活动等方式来提高自己对音乐的感知和鉴赏能力。
5.唱法和技巧的学习：学唱歌需要学习不同唱法和技巧，如颤音、滑音、绕口令等。
通过学习和模仿优秀歌手的唱法和技巧，可以提高自己的歌唱技巧和音乐性。
6.注重声音的美感：学唱歌需要注重声音的美感和舒适度。
可以通过调整喉咙和声带的放松度、控制音量和音色等来提高声音的美感。
7.声带的保护：学唱歌要注重声带的保护。
可以通过适当的发声训练和练习来提高声带和喉咙的耐力和弹性。
同时，要注意避免过度使用声带和避免嗓子的干燥和疲劳。
8.良好的身体和姿势：学唱歌需要良好的身体和姿势。
要保持身体的放松和舒展，保持正确的站姿和坐姿，注重腹部和胸部的呼吸控制。
9.注重磨耳朵：学唱歌需要注重磨耳朵。
可以通过听大量的音乐，准确地抓住音调和音乐的细节，进一步提高自己的音乐感知和唱歌水平。
10.多练习和反馈：学唱歌需要持之以恒的练习和反馈。
可以通过参加歌唱比赛、演出、接受专业教师的指导等方式来不断提高自己的歌唱水平和艺术表现能力。
以上是学唱歌必学的十个技巧，希望能够帮助到你。
学唱歌需要付出持之以恒的努力和时间，相信只要坚持不懈，你一定可以成为一名出色的歌手。
K歌必读：学唱歌的技巧__超赞!!_
K歌必读~KTV 知识手册——学唱歌的技巧(超赞！！）我们平时生活中采用的是自然式呼吸，这种是下意识的，气吸得少而浅，呼气也不用控制，一次呼吸只要三秒钟左右，不能用于歌唱。
歌唱的呼吸是比较深的腹式呼吸法，既气要吸到腰的周围，然后利用呼气肌和吸气肌的对抗，找到用力的支点。
一次呼吸往往长达十几秒钟，歌唱的高低强弱，茚扬顿挫的变化，全靠呼吸肌肉灵活有力的运动来完成。
唱歌时要一直保持这种状态，声音完全由气息来控制，这就是人们说的“声靠气传”。
⒈吸气想象自己处于一个美丽的花园之中，深深地闻了一下鲜花的异香----好，这就是歌唱的吸气，这样吸气得才深。
吸气要用鼻和口同时自然的进行，尽力作到平稳轻巧，柔和，不可用强制力量，不能僵，气要吸得深，不可吸在上胸和心窝处。
吸气以后要有像打喷嚏之前那样短暂的一憋，体会一下腰周围的扩张，膨胀的感觉。
找到这种感觉是唱歌的关键。
⒉呼气呼气的方法就是利用横膈膜的力量把腰腹扩张的感觉一直保持住。
想象自己手里拿一大瓶香油往另一个小瓶里灌时那种小心翼翼，憋住气息的感觉，呼气要均匀，舒缓。
各位可以准备一张10平方大小的薄纸片，放在墙上，距离它4---6CM，吸气后保持一下，然后用口吹气使之不落地，半分钟以上便为合格。
也可以代之以一只燃烧的蜡烛，对着火苗发“U”音，正确的气息是火苗倒而不灭，时间越唱越好。
⒊怎样训练横膈膜的力量横膈膜的力量对气息的保持和声音的力度都很重要。
传统的训练方法有；⒈数数字；深吸一口气，利用腰腹的力量保持住，从1开始数，数到60为合格。
数数要均匀要有节奏，不能偷气。
⒉吹灰；深吸一口气，然后就像吹掉桌上的灰尘一样往前吹气，节奏是一慢而快，体会横膈膜的力量。
⒊多做仰卧起坐，增强腰腹的力量。
1.颤音颤音是利用气息与喉结的配合，使声音产生波动感，起伏感。
这是抒情歌曲中最常用的技巧之一。
颤音有很多种类。
如周华健的颤音幅度适中，不大不小；齐秦爱用小颤；邓丽君，张学友则以大颤见长；而日本歌曲的特点是“先直后颤”，即后唱一段直音，再开始颤，幅度有小到大，频率有慢到快，这需要功夫。
全民k歌唱歌技巧和发声方法
全民k歌唱歌技巧和发声方法
下面是一些全民K歌唱歌技巧和发声方法：
1. 姿势正确：保持挺直的身体姿势，特别是背部、肩膀和脖子。
这有助于保持良好的气流和声音的产生。
2. 呼吸控制：深呼吸是唱歌的基础。
练习腹式呼吸，通过腹部扩张来吸气，然后慢慢呼气。
这样可以使你的声音更加稳定和持久。
3. 声音放松：在唱歌之前进行热身运动，放松身体和喉咙肌肉。
进行一些舌头和喉咙的运动，如轻轻舔舌头和张开喉咙来放松声带。
4. 发声技巧：找到你的发声点，这是声音的产生和共鸣的位置。
通常，这是在胸部的中心位置。
你可以通过在声带处感受共鸣来找到这一点。
5. 声音投射：学会将你的声音投射到较远的地方，以便在演唱时能够被听到。
这可以通过声音的聚焦和使用更大的空间来实现。
6. 控制音高和音准：练习正确的音高和音准是非常重要的。
使用吉他或钢琴等乐器来帮助你找到准确的音高，并通过训练耳朵来掌握音准。
7. 表达感情：唱歌是一种表达情感的方式。
通过理解歌曲的意义，用你的声音
传达出来，让听众能够感受到你的情感和故事。
8. 合理安排休息：过度使用声带可能会导致声音疲劳。
为了保护声带健康，要合理安排休息，不要长时间过度用力唱歌。
希望这些技巧和方法对你有帮助！记得多加练习，找到适合自己的声音和风格！。
教你怎样成为K歌之王,几天改变你的嗓音!!!(附内部练习+教学视频)
首先演唱时是一定要用上与生活中不同而且数量也不同的气息
何为与生活中不同？就是基本上演唱中用到的气息是跟平时的动作相反的 为什么呢 简单的说因为平时气息工作时声带是不工作的 也可以说此时气息用力方向跟声带受力方向是基本一致的 而正确的演唱动作中声带是积极工作的 它本身也在工作也有力有能 此时气息用力方向跟声带受力方向是相抗的
２．深呼吸三次 保证呼 吸两个动作都要充分 但呼还是５秒 吸就越短越好
３．将２的动作重复三次 只是不呼不吸 屏住一口气（此时气息不动 只有肌肉工作）
４．将２，３动作中的呼，吸肌肉动作颠倒（关键）再开始深呼吸三次 呼是１０秒 吸越短越好
５．保持４的动作 将呼慢慢延长１０～３０秒 吸还是越短越好 并呼时推动声带发元音（a,e,i,o,u,这是拼音）
上边，就是我们的上口盖，也要展开放松，跟舌头形成相应的前大后小的夹角。
No.10 上口盖
上口盖，用舌头，舌尖舔自己的上排门牙，沿着中心线往里运动，依次会碰到牙根、突起的一 块肌肉[质点、字点所在，下文详解]、凹进去的是硬腭部分、柔软的一直到扁桃体就是软腭，在演唱中我们称其为上口盖。
要求：短，快，匀，净
3：练习1和2在一口气内交替练习，如先练习2从1数到5，再练习1数5遍，如此交替
以上练习一定要注意，首先，认清气息工作的肌肉；其次，使这些肌肉正确的按照以上动作工作。
误区：练气是在练演唱时气息的工作能力，不是在比谁的气长。以多口气为一组，不要以一口气为判断依据。
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学k歌网：教你怎么学唱歌引言： (2)唱歌的训练内容 (5)二、唱歌中的呼吸 (5)三、发声练习 (5)四、咬字、吐字准确、清晰 (6)怎样唱高音 (6)一、人类歌唱本能 (6)二、先喊出高音来 (7)三、呼吸及姿势 (8)四、Close及掩盖 (9)五、越高越容易 (10)怎样唱歌 (11)一、气息 (11)二、高音 (13)三、锻炼肺活量的方法 (15)引言：怎么学唱歌-如何把歌唱好的方法今天学k歌网就给大家介绍一些怎么学唱歌-如何把歌唱好的方法我想很多人都有些嗓子限制,就认为自己不适合唱歌等...其实绝大多数人,都是可以唱的非常棒的,就算嗓子很不好,也可以通过自我的锻炼逐渐培养出来的.其实唱歌到达一定阶段,可以说,逐渐的少用嗓子.有些人唱歌时,用手压着嗓子,不让嗓子向上,其实是有原因的.但这并不是正确的唱歌方法,因为嗓子如果压低,不向上去的话,就不会唱到开叉,但是若是用手去压,就对嗓子造成一定的影响,并且也起不到实质的效果,而并非是你真正的会唱歌.但并非所有歌都要一定压住嗓子唱,如:同一首歌,女声细调版,就要将嗓子提起才会唱的那么细.会唱歌的人都知道唱歌是要用气唱,而如何用气就是唱歌好坏的关键.而气却又是从哪来的呢?如何练气呢?其实气是从丹田而发,而提气上冲,嗓子只是过声,并不是用嗓子用力喊,所以嗓子的使用率要比不会唱歌的人少.而从嗓子过气后,冲入脑门,脑门与后脑,以及鼻发生共振,从而达到真正的唱歌.鼻音的大小可自我调整.但脑门的共振却是非常大的,若达到一定阶段,唱久后,脑门就会痛.而吸气却并不需要十分急促,就象闻花香一样,轻轻的切均匀的吸气.而丹田气,实际上有很多的的锻炼方法,如练武功,每天不停的唱也可以,天天象疯子一样大喊也可以.但我这里是一种大家都没听过的练气方法,用枕头(里面放满沙子)然后放在自己的小肚上,躺下练声,唱歌等...大约不久就会渐渐感觉到自己的丹田气.下面也是一个比较重要常识,就是唱歌前一定要开腔.所谓开腔就是,如大喊,或是象学声乐那种吊嗓子,也就是从低音到高音...升降调...只有开腔后,嗓子才能达到比较好的状态,否则有时会有种唱不开的感觉.所谓少用嗓子并非不用嗓子,而是巧用嗓子.嗓子用的巧妙,甚至可以模仿N多人的声音,就想吴克群那种,不过说实话,也许现场版就没那么特象,因为每个人的嗓子斗会有多少限制,并不能达到完全和别人一样的音调.很多地方的那种歌手,都是什么歌都可以唱,并且都很象.但实际上这样并不好,每个人都要有自己的风格.并且模仿别人的同时会伤害自己的风格,所以要坚持自己的风格.学唱歌的时候师父教过我一种发声的方法嗓子是天生的，唱功是后天的所以，嗓子不是练出来的我把方法给你说说吧，好不好使你自己品*************************************首先，把肺里的气全部呼出去，要呼的干净然后，并住呼吸，把手按在小腹，也就是常说的单田用力使单田鼓起，手要反作用在单田上，要用力在鼓起的时候要渐渐用力，不要一下鼓起来从开始用力到用力到极限，大约用五秒钟时间然后到最强的时候，持续五秒钟最后，渐渐放松，也不要一下放松，大约五秒时间整个过程，注意不要呼吸。
这是一个循环，每天这样练功，两个小时，半年的时间你的唱功一定会很实力，但中间不要停止，特别是第一个星期的七天，一定要坚持下来。
练自己的肺活量，多游泳，多跑步！多看一些音乐录影带，看一下其他歌手唱歌时的口型，多模仿！多唱，多练最好找一个专业的老师，指导一下，才不会误入歧途，不会把声带损害，要注意唱歌时不要多用自己的声带，要让自己的声音传的远而稳，注意运用气息，否则会使声带生茧歌唱是一门艺术，要想提高儿童表现歌曲的能力，应给予他们唱歌技巧的训练，训练的内容包括：唱歌的姿势、呼吸、发声和咬字等各方面的要求。
唱歌的训练内容一、唱歌的姿势正确的唱歌姿势，不仅是歌唱者良好的心态的表现，而且还关系到气息的运用，共鸣的调节以及歌唱的效果，在训练时，应让学生养成良好的演唱习惯，做到两眼平视有神，下颌内收，颈直不紧张，脊柱挺直，小腹微收，腰部稳定。
二、唱歌中的呼吸首先是吸气，在做呼吸练习时，先做好正确的演唱姿势，保持腰挺直，胸肩松宽，头自如，眼望远处，从内心到面的表情都充满情意，然后，“痛快地叹一口气”使胸部放松，吸气时，口腔稍打开，硬软腭提起，并与提眉动作配合，很兴奋地以后腰为主，将腰围向外松张，让气自然地，流畅地“流进”使腰、后背都有“气感”，胸部也就自然有了宽阔的感觉，比如用“打呵欠”去感觉以上动作。
但呼气时不准过深，否则使胸、腹部僵硬，影响发声的灵活和音高的准确，吸气时不要有声响，反之不仅影响歌唱的艺术效果，还会使吸气不易深沉，影响气息的支持，所以，在日常生活中要养成两肋扩张，小腹微收的习惯。
三、发声练习发声练习是歌唱发声的一种综合性基本技能的训练，学习唱歌必须以最基本的发声练习开始。
1、做获得气息支点的练习，体会吸与声的配合，利用科学的哼唱方法，体会并调节自己的歌唱共鸣。
2、学会张开嘴巴唱歌，上下齿松开，有下巴松松的“掉下来的感觉”舌尖松松地抵下牙。
3、唱八度音程时，从低到高，母音不断裂连起来唱，口咽腔同时从小到大张开。
4、气息通畅的配合，发出圆润通畅自如的声音。
四、咬字、吐字准确、清晰发音练习的目的，归根到底是为了更完善地演唱歌曲，所以必须要注意咬字、吐字的清晰，正确地掌握语言的回声，明确汉字语言的结构规律，将歌曲曲调与咬字吐字结合起来练习。
练唱时，将每个字按照出声引长归韵的咬字方法，先念几遍，再结合发声练习，以字带声，力求做到字正腔圆，声情并茂，演唱时发元音的着力点，应尽量接近声区的集中点，使三个声区的共鸣得到衔接和灵活调整。
歌唱艺术是声音与文学相结合的艺术，我们唱好歌曲，不能只讲声音，不讲感情，反之也不行，我们应对歌曲的思想内容、表现手法以及词曲作者、歌曲的时代背景，有个全面的了解和分析，再进行适当的处理，把歌曲的艺术形象准确完整地再现出来，达到以情带声，声情并茂。
怎样唱高音一、人类歌唱本能你听过雨夜盲女的哀曲吧？也听过快乐的男女山歌对唱吧？这些人从未受过声乐训练，全他们的歌声也同样令你感动，因为他们完全发挥了自然的歌唱本能。
我在前面所谈的关于呼吸、发声、共鸣、高音的问题，一切都逃不出自然的条件，连带着一切物理条件，都是根据自然而产生的。
遗憾的是，我们却往往摒弃这种自然的条件，而去苦苦地找寻一些“捷径”、“秘诀”，那是很可悲哀的事。
歌唱家在歌唱时，喉头的作用虽属，但心力也可左右它。
在歌唱时，喉头的动作完全是自发的，歌唱家歌唱时，想唱什么音，声带张力与振荡次数就会完全与思想吻合。
发声时当然还要用横膈膜、腹肌、肋骨、喉舌等快速的力量。
一个初生婴儿，根本不知道这些事，却能把那些力量用得很好。
当他哭的时候，哭得很伤心；他笑时，又会发出悦耳的音调。
由此证明，人生本来就有一种天赋的能力，能够自由自在地并带有表情地使用我们的嗓子。
二、先喊出高音来我们做任何一种运动，比如推铅球，一定要先有举得起铅球的力量。
练武术的人为了增加手脚的力量，先练挑水，手脚有了力量后，才可以在舞大刀时不至于脱手飞了出去。
我们的声带，要能够抵抗下面送上来的高压，才能发音。
有人问，在高压的情况下，声带发出声音会不会发生喊叫的情况，会不会喊破声带呢？不会的，只要保持正确的呼吸及歌唱姿势，是不会喊破的。
至于高音的位置及掩盖问题，你的高音还未喊出来又怎样去定它的位置呢？我们先由下喊起，半音上去，＃f2、g2、＃g2为止，五个音成一组。
开始不要喊太多，因为一上来你的呼吸和歌唱姿势未必对，要边唱边纠正，等各方面都配合好了，不妨多喊一些。
等#g2唱好了以后，a2是另外一种呼吸方式。
我们知道唱高音时要把气息用高压的方式压上去，实际上在这时要用到腰部的气（见下节），用腰部的气喊好了a2后，再用同样的气喊降b2。
一般来说，唱高音声部的人的高音是天生的，只是我们不去用它罢了。
一个女孩子从未受过声乐训练，一般只能唱到f2，但当她突然碰到一件恐怖的事情时，他会情不自禁地尖叫起来，而这一声尖叫，可能到达highC的f3，但平时无论如何她也不会发出这么高的音来。
所以不要有顾虑，要大胆地喊出高音，多喊是有好处的。
三、呼吸及姿势我们如果也有机会碰见一件十分令人吃惊的事而失声尖叫，我们一定要记住那个喊叫的姿势，再拿来唱高音，那就对了。
唱高音不同于唱低音，是将气压成一条细线，冲击声带。
当横膈膜的力量已经用到顶点，而无法加压时，就须用腰力。
前面讲过，肺叶比肺尖大，也即是下面比上面大，上面的肺尖被肋骨向外扩张。
用腰力，是先用手叉腰（这时不必注意腹肌，在吸气时它会自然地起作用的），把气吸到腰的四周，感觉到前后腰部膨胀起来，然后把气闭进来（张大口，见图七），用力把腰及肋骨向里一收，胸部向上一挺，你会感觉到压力压住了上颚，这就是用腰力的方法。
前面讲过，f2--#g2我们用腹肌的收缩来增加压力，到了a2就用腰力，到降b2时，因为只需要少量的气（但是要用高压力的气），只要将上唇照打呵欠的样子张开就行了，要露出少许上面的牙齿，舌尖平放在下面的牙齿上，就能唱出降b2来了。
由降b2以上，到highC以上的音，方法与降b2是一样的。
这里再举一个例子来说明用腰产的力唱高音。
用腰部的力来唱高音，等于将一个长形的气球充满气后，用手将下半部一捏，那上半训就胀满起来，这好比是横膈膜已上升到顶点，不能再上升。
我们将腰部吸满了气，然后整个腰部及下面张开的肋骨向内一收，胸部挺出，就好象用手捏气球的作用一样，产生了一股强烈、上升的气流，而这正是我们唱高音要用的。
四、Close及掩盖从前学唱歌的时候，当唱到高音，就要Close！当时真是“如入五里雾中”。
而这个字，中国至今也还有人在用。
由于对Close的真正含义搞不清，不知道害了多少男高音，也糟蹋了许多好的声音。
我对Close的见解是：关闭下面的共鸣箱，而打开上面的共鸣箱。
我们唱高音时需要头腔共鸣，那就得提高软盖。
我们开上唇，目的是提高软盖，同时还要用腰力来顶开软盖。
至于今天国内有人用“掩盖”这个名词，我认为比较好，它的意思是高音不可太白，要多少有点掩盖，就好象上面有一只碗，复盖着高音一样。
我曾经向许多老师求教对Close的解释问题，但都得不到结果。
后来去意大利，请教了一位老师，回答是：我们意大利从来未听说过这个字。
试问：“关闭”了怎样唱歌？至于今天我们用“掩盖”代替“关闭”来解释Close，那是很明智的。
当我们唱高音时，我们的上颚向上提，软口盖升高（打呵欠状），气压向上挤，聚到上面，形成一个象教堂那样的圆顶空间，也就是要让气体充满这个空间，这样，才会发出漂亮的高音。
如果上面不打开，空气上不去，哪里还有高音呢？所以，用“掩盖”也表示了声音向上集中的意思。