浅谈流行演唱中舞台表演的重要性

浅谈流行演唱中舞台表演的重要性

摘要：舞台表演艺术在对流行音乐的表现力方便起到非常重要的作用。每一部音乐作品客观而准确的演绎，都需要用适当的“肢体语言”补充流行演唱的表现手段，通过情感的合理性和理性投入及完备的综合素养的共同协作，才能形成自己独特的音乐舞台表演艺术风格。本文就此课题进行了探讨，希望通过研究能够帮助到流行演唱中的舞台表演。

关键词：流行演唱；舞台表演；重要性

Introduction to pop singing of the importance of stage performance

Abstract:In popular singing, in the proper performance means, "body language" by reasonable emotional and rational investment and perfect comprehensive literacy work together, to form their own unique style of music performing arts, stage, objective and accurate interpretation of each music piece. Stage performance art plays an important role in popular music expressive force, this article on the subject are discussed in this paper, in order to pop singing stage performance in the study help.

Key words: Pop singing; Stage performance; Importance

音乐舞台表演，在音乐艺术实践中将音乐创作与作品欣赏衔接中起到桥梁的作用，它的技术过程体现着音乐作品从平面形态变为时空形态的变化，也展现着是音乐表演者的音乐表演实践能力。良好的音乐舞台表演能力培养包含：表演技术、技巧；合理情感与理性投入；良好心态；优良的综合素质；恰当“肢体语言”的补充等几方面。

一、丰富的舞台表演是流行歌曲演绎所必须的

出自《音乐美学基础》里有一句话说，音乐是感性的材料，但这声音又并非一般意义上的声音，它是在创造性的基础上建立，在模仿、象征、暗示和表情等表现

手段中体现，语言的声音体现和传达的信息以理性为主。当代前苏联美学家莫·卡冈认为音乐的声音能够最准确地体现和传达以情感为主的信息，声乐是音乐与语言完美结合的体现。总体而言，音乐是声音的一种表现性体现。一部优秀的，传播广泛的作品大多数是作曲者和演唱者共同创造出来的。

二、舞台表演队流行歌曲演唱是有积极作用的

音乐中的表演者带给观众以美的享受，他们用自己的表演展现来自音乐作品的历史风格和时代精神，引领新的流行趋势。自从我国实行改革开放政策以后，由于人民生活水平的逐渐升高以及文化需求的不断增长，在1987年的春晚上，费翔用他全新的表演方式——只让摄影师拍他的上半身，他那吸引了所有人的眼球的与迪斯科舞步类似的火爆肢体语言引领了新的潮流。改放初期的人们热衷于学习国外的新鲜事物。之后的1988年春晚的台湾女歌手包娜娜用歌伴舞来演绎《三百六十五里路》也变得名声大噪。多样化的舞台表演形式在通俗歌曲演唱中正在扮演越来越重要的地位。我们能通过其特别的形式记住作品，作品也借此途径得到传播儿脍炙人口。

演唱者和观众之间的互动能够通过舞台表演的丰富性得到实现。心理学上说，激情是一种迅猛、激烈、难以抑制的强烈、激动而短促的情绪状态。处在激情中的人们，自己身心中的巨大潜力能够在一定时间内被调动起来，人们把全部的感情、注意和能力都高度集中在某个特定的创作对象上，从某种角度上来说，这样可以更好地激发人们的创作能力和想象力，所以，推动音乐想象力的重要动力之一是存在于音乐创作中的激情。音乐表演者不但要用不同的演绎方式来表现作品，同时也应该要注意培养听众的鉴赏能力。以《拉德斯基进行曲》为例，准确的肢体语言能够渲染观众的情绪，把他们带入到表演中来，相反的，这种和谐的气氛又能激发演唱者的表演欲和表演的激情。所以现场演唱会往往极具感染力并热烈，现场演唱会即使可能暴露演唱者技巧上的瑕疵，对表演者要求更高，观众观赏角度也有一定的限制，但无论演唱者本身还是观众都热衷于现场演唱会的表演和欣赏。观众与演唱者的互动性是一种激情传递的体现。通俗歌曲同其他音乐一样，在结构上，既有基本部分，也有从属部分。在音乐的基本部分，观众比较容易通过歌词理解作品的内涵，然而前奏、间奏、尾奏这样的从属部分的音乐语义往往不是那么明确，因此在这

样的位置配以适当的舞台表演，不仅可以使演唱者的表演一气呵成，也可以补充音乐，更具完整感。

三、舞台表演对流行歌曲演唱的促进作用

（一）推动形成新的演唱形式

流行歌曲要求丰富的舞台表演，歌曲演唱的新形势依靠舞台表演来推动。港台地区风靡中国的演唱组合如小虎队，草蜢组合，大陆地区的青春美少女组合都是在这种时代下产生的。越来越多的有表演能力的歌手因为不断在歌唱中展现自己的才华并被观众所注意到，这说明在对待歌曲的内容上，有时候需要表演者在生人流行歌曲的演唱部分的同时，也要能够胜任肢体表演部分。

（二）演唱者被舞台表演提出更高的要求

所有的音乐表演都是以把音乐传递给听众为目的的，在第二度创作上，音乐表演是一种赋予音乐作品以生命的创造行为，它不仅忠诚地再现了原作品，它也以它充满创造性的表演，补充和丰富着原作品，有时候，这是超脱了作曲家的初衷的。这让音乐作品能够焕发出新的光彩。在第一度创作基础之上进行的是通俗歌曲演唱，他是第一度创作的出发点以及归结点。这就要求演唱者要具备分析音乐的能力。接下来，演唱者也需要有丰富的想象力和情感经历体验，在演唱过程中，不但要有基本的舞台表演技能，也要能准确生动地表现歌曲的情绪和内涵。

表演创造的杰出体现在探索音乐作品的内在含义，并同时强调作曲家在创作过程中的积极因素，明显分明的突出作品的精华内容。表演者要通过丰富的舞台表演来表现创造力，所以，舞台表演对演唱者的演唱技巧，舞台及经验，舞蹈，表演都有很高的要求。通俗歌曲也是需要舞台表演的，但是它的舞台表演发挥的可能性由于其广阔的题材和音乐特点还是蛮多的。演唱可以通过适当的、优秀的舞台表演能力来增色，这也是优秀的音乐作品广泛传播的重要因素。当然，舞台表演不是越多越复杂越好，它是具有选择性的。舞台表演的出发点是音乐作品本身和作曲家的创作意图。因而不恰当的舞台表演也可能成为歌曲演唱的负担。舞台表演的形式提高了本身的要求使表演形式不断丰富。

总之，舞台表演形式的多样化使得对歌曲演唱者的要求越来越高。舞台表演应