如何辨别张大千书画作品的真伪

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张大千绘画作品真赝比照释例

张⼤千绘画作品真赝⽐照释例2019-02-24在当今书画艺术品拍卖市场上，若论作品被造假最多、最滥的现代画家，恐怕⾮张⼤千先⽣莫属了。

书画拍卖⾏业中流传这样⼀句说法：“没有⼤千不成拍。

”张⼤千先⽣是我国近现代绘画史上具有传奇⾊彩的绘画⼤师，他的绘画作品赏⼼悦⽬，家喻户晓，历来是造假者的⾸选。

以往，针对艺术品市场上出现的张⼤千先⽣的绘画赝品，曾有许多专家、学者通过多种⽅式进⾏过打假。

但是，由于张⼤千先⽣绘画的不菲价格，似为造假者注⼊了⼀⽀兴奋剂，致使赝品不断充斥于艺术品拍卖市场，作为⼀名书画研究⽅⾯的专业⼈员，我们有责任和义务，不断揭假打假，以此提醒⼤家，明晰真伪，谨防上当受骗。

⽐照法是鉴定书画作品真赝⽐较科学的⼀种⽅法。

此⽅法为选⽤某⼀画家同⼀时期、同类题材、同样⼿法的真迹样本，从表现风格、⽤笔习惯、技巧功⼒等画家个⼈特点的诸⽅⾯，与检验本进⾏相应的⽐较和对照，如果从相互个性特点的⽐对中，发现了明显的差异性，则检验本就不可能是真迹。

吉林省博物院⾃上个世纪60年代后，曾陆续征集和收藏了⼀批张⼤千先⽣的绘画作品，这些作品来源明确，并且得到国家书画鉴定委员会专家们的肯定。

以往为了满⾜⼴⼤观众及书画爱好者的要求，我们曾多次举办过张⼤千绘画作品流动展览，2005年我们⼜将院藏张⼤千绘画作品整理出版了《吉林省博物院藏张⼤千画集》，这些本是好事，没想到却为造假者提供了造假的便利条件，今以⽐照法释例部分张⼤千绘画作品之真赝。

《涧溪归棹图》真迹(图1)：此乃⼤千先⽣1942年创作的⼀幅⼭⽔画。

张⼤千的绘画作品⾮常注重传统的笔墨精髓，他笔下的⼭川浑厚中夹杂层层润泽，繁茂中脱颖出丝丝灵秀，画⾯流畅⽣动，⽓象万千。

墨⾊层次丰富，由近渐远或是从上⽽下，飘逸、空灵，似不⾷⼈间烟⽕，却⼜不失⼀份儒雅，⼀种磅礴⽓势。

此幅以溪⽔转弯处为轴⼼，描绘了⼭村暮⾊。

中景主⼭如屏，⽔⾯如镜，数间梵宇掩映于松林之中。

两叶扁⾈泛于江⾯之上，⾈中⼈物隔船相望，在落⽇的余晖中，似乎正在倾听远处传来的阵阵钟声。

如何辨别张大千书画作品的真伪

如何辨别张大千书画作品的真伪张大千，20世纪中国著名的书画家，他的作品备受世人推崇。

然而，由于张大千的作品价值极高，市场上也出现了大量的赝品。

因此，对于想要购买或鉴赏张大千书画作品的人来说，辨别真伪就显得非常重要。

本文将介绍一些辨别张大千书画作品真伪的方法和技巧。

一、查证作品的来源要辨别一幅张大千书画作品的真伪，首先应该查证该作品的来源。

真正的张大千作品通常都有详细的展示和销售记录，可以通过查阅艺术机构、画廊或拍卖行的档案来了解更多相关信息。

同时，可以与相关专家取得联系，咨询作品的背景和鉴定意见。

这些渠道可以提供作品的艺术价值和历史背景，帮助我们判断作品的真伪。

二、观察画作的内容和风格张大千擅长山水、花鸟和人物画，他的作品特点独特。

观察画作的内容和风格是辨别真伪的重要方法。

张大千的山水画注重构图、用墨和构思，常常运用变化多端的笔墨表现山川河流的变幻和气韵。

花鸟画则注重写实性和逼真感。

人物画则注重写生与细腻，并善于刻画人物的神情与气质。

通过对照真迹，比较画作的技法、笔墨和题材，我们可以初步判断作品的真伪。

三、细致观察画作的笔触和颜料张大千的书画作品通常都有较为独特的笔触和颜料。

他善于运用各种不同的笔锋和墨色，以突显画面的层次和表现力。

观察画作的笔触和颜料的使用情况，可以揭示出作品的真伪。

真迹通常具有独特的笔法，而赝品常常在笔锋和用墨上表现不足。

四、查看画作的背面和边缘除了正面观察，还应该仔细查看画作的背面和边缘。

真迹通常在背面有独特的款识、印章和题跋等信息，这些都是判断真伪的重要依据。

同时，注意观察画作边缘的切割或磨损情况，真迹通常会有一些历史痕迹，而赝品则常常显得比较新。

五、请专家进行鉴定最可靠的方法是请专业的艺术鉴定机构或专家进行鉴定。

专家可以通过丰富的经验和专业的知识，准确判断一幅作品的真伪。

他们可以综合考虑作品的来历、内容、技法和历史背景等因素，给出权威的判断意见。

综上所述，辨别张大千书画作品的真伪需要综合考虑多方面的因素。

名人书画辨伪四大技巧-拍卖预展鉴定

墨和纸结合的那种状态的区别，专业人士是比较
容易分辨出来的。 NO.4 警惕赝品像弘一法师的书法，赝品就比较多。他的字
多抄写佛教的金刚经，或干脆就是一个佛字。在
不懂的人看来，他的字软软的，其实他的字柔中
带刚，不藏锋不露尾，很圆润。一些高仿的东西
也许很难分辨，但有些低劣的仿品，一看就是假
的。比较好仿的，还有启功的书法，但能仿出神
NO.2 结合作者看
比如孙中山、黄兴、周作人、鲁迅，这些人
的书法和他们的性格都很像。比如孙中山的“天
下为公”和“博爱”写得很大气很厚重，一看就
是伟人范儿。而仿品很可能会写得抠抠唆唆，小
她轻踏着脚步，还是会那么开心，他似乎已经在心里了
家子气。
NO.3 看纸张
这个比较复杂，因为民国时期的纸张离现在也有 100 年了，当时有日本纸，也有国产纸，鉴定起来难度比较大。虽然民国纸张没有明清纸张
气的很少。具体到鉴别方法，又不是一两句话能说清楚的。一些诸如《如何鉴定齐白石》之类的
她轻踏着脚步，还是会那么开心，他似乎已经在心里了
书，其实都没什么用，脱离开书还是不会看。
目前市面上仿品比较多的名人书画有弘一法师、于右任、张大千、徐悲鸿、齐白石这些大
师级的，书法方面启功、林散之的也很多。它们
的仿品也出现在拍卖会，但肯定远远低于真品。
在的很不一样。当时人的书写方式依然延续清代
她轻踏着脚步，还是会那么开心，他似乎已经在心里了
私塾的习惯。而从清代科举制度过来的他们，在
书法上都是练就一身童子功的，因为他们一开始
写字用的就是传统的毛笔，现代人很难能有他们
的功底。比如现在一些新仿民国或者清代的书
法、扇面和对联，从书写习惯、行笔的速度和转折的位置来看，都是很不一样的。

张大千字画印章鉴定方法

张大千字画印章鉴定方法嘿，咱今儿就来聊聊张大千字画印章鉴定这档子事儿！你想想，张大千那可是大师级的人物啊，他的字画那叫一个绝！那线条，那色彩，就跟有魔力似的，能把你一下子就吸进去。

可正因为这样，市面上就有不少假冒伪劣的出来晃悠，那咱可得睁大眼，好好分辨分辨。

先来说说这字画本身吧。

张大千的笔触那可是有他独特的风格的。

就好像每个人说话的语气一样，独一无二。

你得仔细瞅瞅那线条，是不是流畅自然，有没有那种一气呵成的感觉。

要是看着生硬别扭，那可就得打个问号啦！还有那用墨，浓淡相宜，层次分明，就像一首美妙的曲子有高有低。

要是墨色乱糟糟一团，那肯定不对劲呀！再看看那构图，张大千的构图那是相当讲究的。

就如同一个精致的棋局，每一步都恰到好处。

画面的主次分明，不会让人觉得乱糟糟没重点。

要是一幅画看着哪儿都不对劲，东一块西一块的，那能是张大千的真迹吗？接下来就是印章啦！印章就像是字画的身份证一样。

张大千的印章那也是有特点的。

仔细瞧瞧那印文，是不是清晰有力，边缘是不是整齐。

要是模模糊糊的，或者盖得歪七扭八的，那能是真的吗？而且啊，真印章和假印章在材质、刀法上也是有区别的哟！这就好像真宝石和假宝石，懂了吧？还有啊，咱可以多看看张大千不同时期的作品。

就跟人成长一样，每个阶段都有不同的特点。

早期的可能比较稚嫩，后期的就更加成熟老辣了。

了解了这些，不就更容易分辨真假了嘛！咱也可以找一些专业的资料来看看，学习学习人家专家是怎么鉴定的。

或者多去博物馆逛逛，看看那些真迹到底长啥样。

这就跟认人似的，见多了真的，假的一来你不就感觉出来啦？哎呀，鉴定张大千字画印章可真是个技术活，但咱别怕麻烦呀！毕竟这可是大师的作品，值得咱花心思去研究。

要是随随便便就被那些假货给骗了，那多冤呐！咱得像个侦探一样，仔细观察，认真分析，可不能让那些假东西蒙混过关。

总之呢，鉴定张大千字画印章需要咱有耐心，有细心，还要有一双慧眼。

别嫌麻烦，多学多练，慢慢地你就能成为一个鉴定小能手啦！相信自己，咱一定能分辨出那些真真假假，让真正的张大千作品绽放出它们应有的光芒！。

如何辨别书画艺术品的真伪

如何辨别书画艺术品的真伪随着书画收藏的玩家越来越多了，现在的书画市场也会出现赝品和假书画，了解其作伪和识别作伪的技巧很重要，避免受骗，那么下面一起来看看学下啦小编为你推荐的如何辨别书画艺术品的真伪，希望对你有帮助。

书画作伪手法有哪些1、画工做仿真品时，有时把名家的真品放在玻璃台面底下，利用灯光反射进行拓绘;或用大门幅的玻璃纸铺在原作上，逐笔细描，然后再将描好的玻璃纸铺在灯桌上面，覆以宣纸，用笔画在宣纸上。

没有这种条件的，或笔下“过得硬”的，干脆挂在墙上描摹，而后题钤印，堂而皇之地随行入市。

除了“统体”作伪外，还有以下伎俩：换款。

利用现成作品，擦去或挖空题款和印章，而后加上其他不相干的作者名款。

添款。

即在原来没有落款的书画作品上，添上名家名款，使作品陡然间成了“名人之作”。

半真半假。

以一段真的题跋，接上一段假画，或利用真款四周留有余纸，加绘假画。

还有的把原画放大，增加尺幅面积，如利用假画把册页放宽或拉长。

2、有的移贴手法更为精妙，鉴别时不重新装裱，其真伪就很难被发现。

上海某博物馆收藏了一幅古代山水画，专家曾多次对这幅作品进行鉴定，均被确认为真迹，何况上面还有黄宾虹的题记。

直到6年以后，当博物馆重新翻裱，裱糊师将宣纸揭下一看，题款和画幅整个脱离开来，变成了两半，这才知道此画有假。

对一些古旧作品的赝品，售假者通常会在假画上加盖伪造的著名鉴赏家的鉴定专用图章，甚至有专门为鉴定这幅画而做的题跋。

3、还有的造假者通过拍卖公司或画廊将其成交单进行一翻填写后，俨然一份可以上市买卖的真凭实据。

有人甚至伪造其他国家的一些买卖文件，然后再以“回流”的形式进入中国书画市场领域。

某些造假者还与一些书画家的亲朋甚至后人结成同盟，串通起来坑害消费者。

上海某画院有一名画师，是某位国画大师的直系后人，多年来在国内画坛小有名气，但近年他年老了，笔力渐渐不济，便有人跑来与他合作，将画好的画让他做题跋，变成他的画作上市出售，竟照样供不应求。

张大千作品真伪辨析实例(四)-张大千最贵的画5亿元

张大千作品真伪辨析实例（四）张大千最贵的画5亿元张大千作品真伪辨析实例（四）张大千最贵的画5亿元张大千款《山居图》这件署名为张大千的《山居图》(图1，纵141．5厘米、横55．5厘米)，是沈阳某拍卖行20XX年秋季大型艺术品拍卖会的拍品，该公司在这件拍品图片下面有这样几行字的说明：附98年北京市文物鉴定咨询服务中心章津才先生鉴定证书；另附单国强先生为此画鉴定后与此画合影的照片。

著录：四川美术出版社1997年版《张大千巴蜀精品集》第28页。

我第一眼看到这件《山居图》，觉得这一构图形式在我的记忆里有似曾相识的印象，然察其气象，总觉得与张大千先生笔下的山川意趣有着不可同日而语的落差。

既然是似曾相识且又似是而非的画作，我就格外地认真起来。

实践告诉我，作为鉴定家，在遇到这样的情况时，需要的是冷静和缜密的甄别，仅凭感觉往往会导致只知其一而不知其二的误判。

这件《山居图》之所以给我有似曾相识的感觉，原来是因为张大千先生创作过构图与此类似的《雅宜山居图》(图2)，该图曾71996年在北京翰海以RMBl98．000元拍出。

对这一题材的重复在张大千先生的笔下很类其《巫山清秋图》，反复创作而幅幅有异。

因此，我们不能简单地认为《山居图》因有《雅宜山居图》的存在而轻率地予以否定。

因为肯定一件作品与否定一件作品必须以该件作品的笔墨语言特质为依据，尤其是在构图相似且笔墨手段接近的情况下，找出它们之间的异同，我以为这才是解决问题的关键。

以下便是具体的比较和辨析：一、这两件作品的构图基本是一致的，几乎没有什么太大的出入，唯一的差异是图1相对于图2而言，布局乱而窘迫，设色过“花”，因而显得整个构图琐碎，布局气息不畅，墨色不纯，很有可能是拼凑图2及张大千先生其他山水画而成的。

张大千先生早年浸淫石涛，而石涛则是个中国画“点”之运用集大成者，故而张大干先生用起“点”来也算得上信手拈来，游刃有余，断断不会出现类似图1中那种无感觉、无隋趣、无力度的板结、死且乱的苔点的。

鉴定几幅托名张大千的仿画

鉴定几幅托名张大千的仿画收藏书画以来，见过很多托名张大千的仿画，都一次次被识破了，顾虑到人家也不容易也就一直没多说什么。

但内心其实是很难过的，原本书画是高雅的艺术，是中华传统文化生生不息传承的载体，如今竟堕落至此，实在令人痛心疾首啊；众多国画爱好者说起收藏字画都讳莫如深，都说水太深，不敢玩，为什么呢？还不是因为粗制滥造、赝品横行无忌，鉴赏交易体系混乱不堪。

今天，竟然再次遇到托名张大千的赝品，竟然还架着某国际拍卖公司鉴定师的旗号，实在有点生气，特地公布一下简单识破的鉴定过程，顺便给藏友们敲个警钟。

（托名张大千的赝品一）实际说起来，张大千的画应该是最难仿，估计很多朋友难以理解。

简单说几点吧，张大千名气太大，他的生平资料、作品风格特点、他的画论、他的画作，网上几乎都有，好比当下大数据时代的名人每天的所作所为都被互联网记住一样，张大千的所作所为都几乎也都是公开的。

只要你认真查询比对，赝品根本就骗不了你；但为何这么多人敢仿张大千呢？也简单，因为到处可查到资料以便利用，因为张大千的画多名气大拍卖价高，仿制容易还能卖高价自然是骗子的首选；人们为何会上当呢？因为侥幸心理，人们总会想万一要真是张大千的，那可不就一夜暴富了么！其实人生真的没有万一，永远没有万一，当你想到万一的时候就应该知道那是自己在忽悠自己。

（托名张大千的赝品二）这几幅仿张大千的赝品，实际水平很低劣。

对张大千的生平和画作稍作了解，就能识破。

赝品一，竟然是这种类似印度风的女人，这题材是张大千仕女图中从未出现过的；注意体会，人物那个姿态是无法保持平衡的，人物所处位置在整个画幅中过于偏低，这都不合理；仔细看人物衣服的线条，多次描摹，张大千仕女图上从来没有这样类似素描的画法；钤印那里，两枚钤印，不必看印的内容，张大千永远是白文印在上，红文印在下，而这里盖错了。

赝品二图，仕女图题材选对了，印章也钤盖正确了，服饰线条也基本可以（其实细看就可以发现是描摹的，张大千原作都是很凝练有力的写出来），但人物的脖子呢？一个人的头竟然可以如此连接到身体上吗？（托名张大千的赝品三）赝品三，又来这种题材首先不对，再看人物的上身和腰以下，那种姿态能怎么能平衡呢？再看那头竟然又是直接按在胸腔上，没有脖子吗？好恐怖。

张大千书画鉴定方法

张大千书画鉴定方法
嘿，朋友们！今天咱来聊聊张大千书画鉴定这档子事儿。

你说这张大千的作品那可真是艺术宝库里的璀璨明珠啊！可怎么才能分辨出真假呢？这就好比在一堆珍珠里找出那颗最闪亮的呀！
先来说说这线条吧。

张大千的线条那可是有独特韵味的，就像一首优美的曲子，流畅自然。

要是看到那线条生硬得像根木棍儿似的，那可得多个心眼儿啦！你想想，好的线条就像舞者的身姿，轻盈灵动，对吧？
再瞧瞧这色彩。

张大千用色那叫一个妙啊！既大胆又和谐，仿佛是大自然最完美的调配。

要是那颜色看着别扭，不协调，就跟穿错衣服一样，那肯定不对劲呀！这色彩就如同菜肴的调味，恰到好处才能让人回味无穷呢。

还有这构图。

张大千的构图那可是精心安排的呀，有疏有密，有主有次。

要是一幅画看着乱糟糟的，没个主次之分，那能是张大千的手笔吗？这构图就好像一个故事的结构，得有起有伏，引人入胜才行。

然后就是这落款和印章啦。

这就像是书画的身份证明。

仔细看看那字写得有没有劲道，印章盖得清不清楚。

要是模模糊糊的，那能靠谱吗？这落款和印章就像是人的签名，得清晰可辨呀！
你说咱要是能把这些都看准了，不就像有了一双火眼金睛，能识破那些假画的伪装啦？咱可不能让那些假冒伪劣的东西来糊弄咱呀！想想看，要是把一幅假画当成宝贝供着，那得多冤呐！所以啊，鉴定张大千书画可得认真仔细，不能马虎。

这可是对艺术的尊重，也是对自己的负责呀！
总之呢，鉴定张大千书画就像是一场有趣的探险，需要我们用心去感受，去发现那些隐藏的奥秘。

只要我们多学习，多观察，多比较，肯定能成为这方面的行家！别不信，试试就知道啦！
原创不易，请尊重原创，谢谢!。

鉴别书画作品的方法

鉴别书画作品的方法鉴别书画作品的方法有很多，以下是一些主要的方法：1. 观察书画作品的笔法、墨法和结构。

中国书画使用的工具是毛笔，笔法娴熟、执笔有力的书画看起来让人赏心悦目。

墨法也有其鲜明的时代特征和个性特征。

另外，书法和绘画都有一定的布局和构图要求，这也是鉴别书画的重要依据。

2. 熟记各个时代书画家的个人风格和特点，包括他们的生卒年、书体内容、落款及印章等。

3. 了解绢本和纸本的特点。

绢本和纸本在书画鉴定中也有一定的辅助作用。

例如，晚周帛画和战国帛画及汉墓帛画，均画在细密的单丝织成的绢上。

而汉代纸质纤维粗糙，有时可以见到木丝。

4. 观察书画作品的装潢和印章。

各时代书画装潢都有其各自的特色，也可以作为辅助的鉴定手段。

同时，中国书画家印章的使用也非常频繁，通过印章也是鉴别书画的一个重要依据。

5. 注意书画作品的题跋。

题跋一般是对作品的鉴赏性文字，以说明书画本身的创作意义。

根据题跋也可以对书画进行一定的鉴别。

6. 从书画的细节中寻找线索。

例如，古画《清明上河图》中的市井建筑、人物服饰等就可以基本判定出画家所描绘的是宋代的社会。

收藏爱好者可以通过翻阅古代文献记录，熟知古代建筑风格、民族服饰特点及典型的生活用具也能为鉴定书画提供重要的辅助依据。

7. 了解书画造假的常见方法。

例如临摹、代笔、凭空臆造、拼接、改款、修改作画时间等，以便在鉴别时能够更加警惕和细心。

8. 掌握书画的保存方法。

适当的挂展和除尘，控制好书画的室内温度和湿度等都是非常重要的。

同时，也要有专门的书画保存箱保存（密封性好，保存环境相对稳定）。

总之，鉴别书画作品需要多方面的知识和经验积累，包括书画本身的特点、作者的背景和风格、历史背景和文化内涵等等。

只有不断学习和实践，才能提高自己的鉴别能力。

古玩字画收藏鉴定方法

古玩字画收藏鉴定方法古玩字画收藏鉴定方法书画鉴定重要依据时代气息与书画家个人风格由于时代的发展，像纸张、印色、装裱式样等这些工艺也在不断地变化，比如书画用纸，像净皮绵廉、三层玉版等，虽然今天还有生产，但品质上已有很大不同。

又比如印色，好的印色多用矿物颜料制成，像上乘的朱砂、红宝石粉末等等，一般可以经数百年不变色。

关于印色，不同书画家所喜欢的颜色不同，其中还有区分。

张大千书画用具，都是他自己定制的专用品，十分讲究，为此，他在解放前曾受到不少同行的指责。

但是，对于他的书画进行鉴定却有所帮助。

关于装裱的款式、用料、工艺对鉴定书画真伪也起很重要的作用。

这些特征就是时代气息与书画家个人风格。

印章各个时代印章的特点是不相同的，印章的时代气息可以从印章的形状、篆文、质地、印色辨别出来。

宋代书画大多不加盖作者本人名字的印章，材质以铜、玉为主，印油与其他朝代有区别。

元代开始才使用石料印章，明代开始使用印油，据说以沈周为代表。

有些作者固定印和油，有些作者比较乱。

纸和绢纸，晋唐多是用麻制成(比如陆机《平复贴》)，纸在宋代非常发达，苏轼，黄庭坚，米芾，蔡襄都用熟纸写字，另还需了解自明代后各个时期纸张分类，比如布纹纸、洒金纸、高丽纸从什么时候开始使用。

书画题跋与标签及收藏印章题跋分同时代人题跋与后人题跋，多为赞美之词或鉴赏之词。

书画著录书目检阅是否有对某藏品的记录、说明、评价等。

书画装裱及作者字号、籍贯、生卒时间现存最古老的装潢是北宋的，各个时代都有鲜明的风格。

形形色色作假方式无意为之：如临摹;勾填作假：挖、补、填、描等;请人代笔。

古玩字画收藏价值1996年浙江某集团公司在北京翰海秋季拍卖会上以85万元竞得明沈士充《仿宋元十四家笔意图卷》。

事隔三年，在99春季北京翰海古代书画专场拍卖会上，该公司的这幅玩书画又以338万元被卖出，增值约4倍。

投资古玩等艺术品，在保值增值的同时，还能提高企业和个人的形象，其无形价值是不可估量的。

张大千书画怎么鉴定

张大千书画怎么鉴定据业内人士透露，目前在市场上流通的张大千画作中，有近一半是赝品。

张大千书画怎么鉴定?绝招之一伪作署款常有破绽张大千的书法，在学习石涛、八大山人以后，法书呈现两种面貌，一种是老师曾熙、李瑞清的细秀方平，略带隶书味的书风;另一种是如石涛一般，劲健豪放、不拘一格的书风。

张大千此时的楷书，横笔上挑，捺笔外撇，有很浓的隶书味。

以后，他又学习魏碑、《瘗鹤铭》和宋代的黄庭坚，从而形成平中求奇，隶楷相参的书风。

张大千的署款很有特色，由真迹可以看出，『大千居士张爰』这六个字中的前四个字在笔画上是相连的。

而且即便有的时候这种相连并没有在墨迹上体现，但如果仔细观察揣摩，依然可以看出这四个字在气韵上的连贯，说明张大千是一气嗬成一笔书就的。

而伪作者由于自己的不自信，在提款署名上只能亦步亦趋地摹写，使得『大千居士』这四个字互不相连，有违真迹。

同时伪作中往往写不好『爰』字，大多笔画很细，写得很轻，看似轻巧实则迟疑。

绝招之二张大千画作没有修改痕迹和张大千本人的性格气质相一致，他的画作既有一种豪迈雄强的气息，也不乏清秀俊逸的风韵，具有十足的文人画特色。

他的画风豪迈，笔势纵横，画面乾净利索，没有填补、修改的痕迹。

每笔之间气韵贯通，具有生发性。

并可以看出他在绘画的过程中，没有丝毫的迟疑思考，速度很快。

但快而不乱，快而有序，快而有章法。

显示出他在绘画之前已成竹在心，因而能够随心所欲地潇洒运笔。

因此如果某件画作中的用笔有拘谨或者迟疑的话，那么这幅画就是有问题的。

同时，因为他绘画的功力极其深厚，所以他所勾绘长线气力十足，即便在长线的最后也不会出现打滑颤抖的现象，因此如若某件署名张大千的画作中的长线，没有显现出这一特色，自然也是有疑问的。

张大千特别注重色彩的使用，他追求美观悦目效果，在1943以前喜用淡色描绘，显得明洁秀丽。

1943年自敦煌回来之后，由于受到藏族画工和壁画设色的影响，着色多用塬色，较少用中间色，而且搭配和谐，既富丽堂皇，又有清明素净的韵味。

张大千古画真伪难辨？画里画外现真章

张大千古画真伪难辨？画里画外现真章传闻拍卖张大千一幅《仿石溪》的山水，由于真伪问题，引起一场轩然大波。

在法庭上双方各有陈述，因为买卖双方都具有专家的鉴定书。

画家作品的真伪确实很难判别，有的真中有假，有的假中有真，个别摹作，功力不在原作之下。

比如宋代米芾，一代大家，但他也有摹仿别人的伪作。

然而他也有被别人所骗的时候，有一幅《唐明皇幸蜀图》，他误鉴为李思训（世称大李将军）的作品，后人据年代推算，李思训早在“安史之乱”之前的四十年就死了，安能画此幸蜀之图。

当年张大千本人，也曾有过摹仿石涛的作品，颇能乱真。

当时的前辈画家和日本专家，都曾被他骗过，此轶事画坛亦有传闻。

张大千仿石涛山水一鉴别古画有时可在画外下功夫。

明代以前的画纸，都有麻的成分，到了清初以后，就不见麻了。

在折扇上作画，始于明代成化年间。

凡属尺页，总是成双数的，如单数，那就是缺页了。

对联始于明末，在嘉靖以前的对联，就靠不住了。

张大千仿石涛山水二还可关注印章。

关于印章用的印泥，最初是朱墨并用，是用白芨水或蜜汁调色盖用的，实际上是水印，油印是北宋以后才用，而用艾绒掺和是始于元代，待到普遍使用时，已属明代中期的万历年间了。

还有，凡画仕女或花朵而用铅粉打底的，则是在乾隆年间才开始的，所以明代作品上出现铅粉，必是赝品无疑。

张大千仿石涛山水三作品有伪还因为代笔之作屡见不鲜。

大约因作者事务繁忙，精力不继，而求索盈门，出于无奈，往往由学生，儿子代书代画，然后自己题款。

这种作品中，假中有真，真中有假。

据传王羲之的代笔者为张翼，宋代马远的代笔者是他的儿子马麟，文徵明的代笔者为朱子朗，而唐伯虎则往往请自己的老师周臣代笔，董其昌的代笔者为赵左。

清代刘墉书法的代笔者，竟是他的三个侍妾，名唤月华、春晓、四姐，三人轮流代劳。

书画的真伪，在收藏家或古董商心目中，当然是头等大事，但对我这个纯粹的欣赏者来说，真也好，伪也好，只要是一幅神完气足的作品，就是好画。

有的赝本，作者自身的功力水平甚至超过原作者，但因他运气不佳，知名度不高，才不得已而为之。

识别书画艺术品的六大妙招

识别书画艺术品的六大妙招艺术品投资是当今投资领域的最后一座金山，且又是一座永远挖不尽的金山。

1、十画九假艺术品中赝品最为泛滥的是书画，因为只要能够写字画画的皆能临摹，居心不良者拿出来就当作真品来哄人。

当然能够写能够画不一定能达到水准，因此仿品多数质量不行，但也多有高仿，而令买家头疼。

如想买到真品，一方面靠自己的学养，一方面也可请专家把眼。

如果要收藏当代画家，较稳妥之法就是直接从书画家手中购求，或参加有信誉的拍卖行拍卖。

2、价格弹性书画与所有的艺术品一样，不受物价部门的约束，价格极具弹性。

若你不了解书画的基本行情，就可能被卖家漫天要价的现象所困惑，所以，能鉴定古玩艺术品者，不等于熟悉价格，价格也是一门学问。

书画的品相就是影响价格的重要因素，品相是指物品“相貌”，有时东西是真，但品相差，价格就要大打折扣。

书画的尺幅同样影响了价格。

书画的销售通常以幅为计价单位，幅是指常规幅面，一般不小于四尺三开；有的则以平方尺为计价单位。

如果是名家书画，通常尺幅越大，价格越高。

3、优劣强弱即使是真品，也有一个优劣的问题，即画家的精心之作与敷衍之笔。

还有各个书画家的擅长面，如齐白石强项画虾蟹、徐悲鸿强项画马、陆俨少强项画山水等。

若并非书画家的强项，即使真品，价格也受影响。

还要关注一个画家的艺术的鼎盛时期，有的书画家到了晚年才技艺精到，那么早中年的作品价格当然要低于晚年时期的作品。

4、题款印章虽是真品，但有款无印、有印无款、无印无款、借盖他人闲章等，不能算全完美的作品，价格受到影响。

通常长题、题诗者比无款无题者价格要高。

若有皇帝、名人等的收藏章、题跋，价格要高得多。

5、装裱质地纸、绢是书画的载体，也是质地，俗称“地子”。

一般绢的价格要高于纸质。

若纸质为上等宣纸，价格略微上扬。

装裱质量也影响书画的价格。

装裱粗糙，残脱不平，折痕受污等，价格要受影响。

老画老裱价格高，老画新裱价格底。

6、注意炒作拍卖行情并非书画家经济价值的唯一尺度，因为影响拍卖行情的因素很多，其中买卖双方联手炒作是一个常见现象，因此，投资者必须十分冷静，对投资对象要有足够的市场价格估计，当拍卖现场的竞买势头破了预期估计时，需要冷静分析，不能随风转，不能盲目介入。

揭秘近代书画的作伪与鉴定

揭秘近代书画的作伪与鉴定一、电脑复制(包括用电脑重新拼凑、排列)和电子扫描。

这种方法，又名克隆复制，其优点是与真迹如出一辙。

其弱点是有形无神，在书画作品的神韵上与真迹相距甚远。

二、照相复制。

将真迹按原样大小拍成照片，然后用新科技进行复英作旧。

这类伪作百分之百与原件相同。

但仔细观察，会发现它有照片的余光，用手摸则无真迹的手感。

三、幻灯投影。

即先把真迹照成幻灯片，然后投放到纸上进行临模四、利用物理、化学的研究成果，对纸、绢进行作旧处理，尤其是古器物、古字画进行处理后，古色古香之感溢于赝作，以欺骗收藏爱好者。

五、仿造国家元首、书画家亲朋好友的题跋或着名书画收藏家的印章，声称“家属提供”或“某某书籍着录过”，以博取买家的信任，来骗取钱财。

六、改头换位，移花接木。

即以真迹作样本，将一件作品中的人物、走兽或景物移走、删改，改换或嫁接成其它内容，这样一件新作便出笼了。

书画的作伪与鉴定一、书画伪品泛滥的现象收藏书画，投资书画，最为担心的是伪品。

伪品，也称赝品。

书画伪品在中国由来已久，最初是无意而成，多是书画家在学习前贤笔墨时临摹之作；唐宋时期，就常有临摹作品出现。

在宋代因许多士大夫热衷于收藏历代名画，就有少数画家动机不纯，出于私欲，有意伪造真迹。

如大书画家米芾，就是一位临摹高手。

有一次米芾看到有人出售一幅唐代画家戴嵩的《牛图》，就爱不释手，向卖画人提出要求，先借回去欣赏几天，如凑足了钱就买下，如凑不齐，就把画还回来。

卖画人见他是有名的画家，勉强答应把画借给他。

米芾把画借回后，赶紧临摹，过了五天，将一幅临摹得与真画一样的伪品退给卖画人。

卖画人看了一下就对米芾说：“请把你的画拿回去，把我的画还给我，因为我的那一幅牛眼睛里有牧童的影子。

”米芾难堪地把真迹还给了卖画人。

这个故事说明在宋代就有伪品，也难免这幅伪品后来还在世上流传。

明清时期，书画市场活跃，伪品不断出现，明仿宋，清仿明，伪品四出，屡见不鲜。

在儒商对立的社会里，弄墨舞笔的人在饥不择食之时，以假画骗得官商一点钱财，社会对此也给予默认。

五种方法教您怎样辨别书画的真伪

五种方法教您怎样辨别书画的真伪收藏书画，首先遇到的就是如何鉴别真伪问题，鉴定书画是一个很大的难题，不是三言两语就能讲明白的。

不过也并非传说中的那样高深莫测。

没有特别的窍门，需多看真品、多研究假画里面的门道。

名家字画收藏，需要注意以下五点内容。

一、备些字画工具书书画鉴定，需多学书画这方面的知识，如《中国美术家人名大辞典》、《中国美术大辞典》。

这些工具书可以帮助收藏者查到名家的印章与落款等有关信息。

二、勤作比较鉴定一幅书画的真伪关键在于比较，没有对比就没有伤害，如果查真伪那就要多做比较。

所以平常的时候，生活中遇到赝品，也可以拿着赝品去与真迹作比较，从中找出作伪的小破绽。

三、看名家原作通过多看名家作品的原貌，从各个途径寻找关于画家成长过程中用的纸墨、用色、印章、笔法、落款这些方面。

四、了解作伪的手法想要提高自己辨别真伪的能力，那就需要多学习书画鉴别真伪的知识以及多去了解作伪者的手法。

传统的作伪形式主要有临摹、模仿、改添款等几种。

随着社会的迅速发展，现代的高科技越来越发达，赝品仿的越来越逼真。

因此，学习鉴定书画真伪的人要紧跟着市场的发展，因为制作赝品的人的技术也在不断进步。

五、请教专业人士收藏书画的行业里有很多专家。

由于书画范围很广，以近现代举例，画坛上分为很多派别：长安画派、金陵画派、海上画派等，每个画派涉及画家有很多人，如果要全面了解这些画家的艺术风格和创作规律是绝不可能的，即使是收藏界里懂行的人一般也只能局限于某一时期的部分画家。

因此，在辨别书画真伪时要有针对性的去请教专家。

注：收藏书画时应多注意，不要给自己带来损失哦！。

书画作品保真鉴定方法

书画作品保真鉴定方法书画作品作为一种独特的艺术形式，不仅具有极高的艺术价值，还常常具有不菲的经济价值。

然而，市场上鱼龙混杂，赝品层出不穷，给收藏家和爱好者带来了很大的困扰。

因此，掌握书画作品保真鉴定的方法就显得尤为重要。

一、从纸张和绢帛入手纸张和绢帛是书画作品的重要载体，其材质和年代特征往往能为鉴定提供关键线索。

古代书画作品所使用的纸张和绢帛在质地、纹理和色泽上都有独特之处。

例如，宋代的绢帛质地细密，纹理均匀；元代的纸张则较为粗糙，纤维较粗。

而现代的仿制品往往难以完全还原这些特点。

通过观察纸张和绢帛的纤维结构、厚度、光泽度以及老化程度等，可以初步判断作品的年代和真伪。

同时，还需要注意纸张和绢帛的装裱情况。

原装裱的作品往往更具可信度，而后期重新装裱的作品则需要更加谨慎地鉴定。

二、研究笔墨技法笔墨是书画家表达情感和展现技艺的重要手段，不同的书画家有着各自独特的笔墨风格。

观察线条的质量是鉴定的重要环节。

真正的书画大家笔下的线条流畅、有力，富有变化和节奏感。

比如，齐白石的虾须线条，细而有力，灵动自然；徐悲鸿的骏马线条，刚劲挺拔，气势磅礴。

而赝品的线条往往显得生硬、呆板，缺乏神韵。

墨色的运用也是关键。

好的作品墨色层次丰富，浓淡干湿恰到好处。

如黄宾虹的山水画，墨色浑厚华滋，韵味无穷。

而仿制品的墨色常常单一，缺乏层次感和变化。

此外，书画家的笔法和用墨习惯也具有一定的规律性。

熟悉书画家的个人风格和创作特点，能够帮助我们更好地分辨真伪。

三、审视款识和印章款识和印章是书画作品的重要组成部分，也是鉴定的重要依据之一。

首先，要观察款识的字体、书写风格和排列方式。

古代书画家的款识往往具有独特的书法风格，与他们平时的书法作品相一致。

比如，王羲之的书法风格飘逸洒脱，其款识也体现了这种特点。

印章的真伪同样重要。

印章的材质、印文的刀法、印泥的色泽等都需要仔细研究。

真正的古印章材质精良，刀法娴熟，印泥色泽自然。

而现代仿制的印章往往在这些方面存在破绽。

张大千山水画真伪辨析——以山西博物院藏两幅作品为例

溢，山水、人物、花卉无不擅长，工笔、写意、泼墨泼远法，布局比较饱满。画题写南宋谢枋得七言诗：
彩等多种艺术技法并用，笔路之广，见者莫不折 “乔松磊磊多高节，冬无严寒夏无热，根头更有千
服。由于大千先生的作品价值极高，在被典藏家视岁苓，知谁说与长生诀。”署款“庚辰四月蜀人张
作拱璧的同时，也成为造仿者竞相仿造的对象。本爰”。“庚辰”为 1940 年，时大千先生 42 岁，与《仿
以后的十余年间，他曾三上黄山、两登华山、居青 “张大千是个聪明人，他从石涛起家，又把石涛一
城、攀峨嵋，凡名山大川、幽谷险壑，无不所涉，创口气吞入腹中捣个稀烂，吐得出来，化作唐、宋、
作了大量作品。1941 年张大千率弟子门人一行赴元、明、清千百作家 ”而依然“ 我之为我，自有我
意山水，所呈现出的清润雅丽、秀逸俊爽的画风，姊、兄习画，并打下了良好的基础。1917 年大千随
与大千先生中年时期的绘画风格相一致，且诗、兄赴日本留学，1919 年回国，留居上海。拜江南名
书、画、印俱佳，可确认是一幅真迹。
士曾熙、李瑞清为师。曾、李善书画、精鉴赏、富收
2. 张大千《谢枋得诗句图》
藏，旧学根底甚深。张大千在两师处“学三代两汉
综观大千先生的山水画艺术，有一点非常突
涛为楷模，上溯宋、元，兼学南北各派名家，汲取精出，就是石涛对他的影响。可以说石涛的画风是他
华。20 年代后期，在师古人的同时还转向了师造山水画的出发点，也是贯穿其山水的生命线。诚如
化，开始了“搜尽奇峰打草稿”（石涛）的绘画生涯。其好友陈定山在《现代画家及画坛散论》中所说，
拄杖观瀑。构图布置巧妙，画的重心在左边，中部格流变，了解他的生活阅历，把握作品的意境和气

张大千如何鉴定古画

张大千如何鉴定古画谈起鉴定古画，我对元四大家王叔明、吴镇、倪云林、黄子久等人，一眼便能分辨出是谁的作品；明代沈周、文徵明、董其昌等人的作品，也能区分出真伪，但（创作）年代倒不见得有把握；而石涛和八大山人的作品则更不消说了，我只要—看八大山人签名的这四个字，所说出的年代不会有三年（以上）的出入。

要鉴定真画假画，不只要看笔触等，更重要的是看气韵。

真画有一股真气，像是要对你说活（当然，这是要对书画鉴赏达到某种程度后才能听见这种语言的）。

比如说，宋人的画我们于今天看来，就要比明人、清人看得更清楚，因为旁证更多了。

先说纸，由宋代挂到现在，定然看得出痕迹。

再说墨，则宋人的墨是最好的，墨色因年代久远，也必然会变，这也观察得出。

其次再看题款，以及收藏章等，元、明、清各代的收藏章均各有特色，印的颜色是不能掺假的。

所以齐白石的画，现在则难以从这些角度去辨别真假，因为他用的纸和印章到现在都还有，因而只能去看它的气韵和神气，由作品的气韵和神气去鉴别其真假。

比如说金冬心的东西吧，他的画，绝大多数是他两个学生代笔的（罗聘、项均）。

他两个学生的代笔之作，也全都比他自己画得好。

画得最坏的金冬心才是真的金冬心。

可是话说回来，这个最坏也就是最好，因为这种拙稚的趣味是别人学不来的。

他的学生画得再好，总摆脱不了职业画家的习气。

以前我们总以为日本人鉴赏中国书画内行，其实不然，你看这张他们认为是最好的金农（字寿门，号冬心）的作品，其实正是我画的！金冬心的画画得极其蹩脚，但是又好得不得了。

他62岁才学画，画画的技巧跟孩童相似，但是他的画却魅力十足。

除了他的画中隐然有股金石气外，我还佩服他的诗文，他的画也是“腹有诗书气自华”的产物，虽然欠缺技巧，但却是标准的文人画，难极了！金冬心先生的墨色之黑，只有黑炭可比。

这些人连墨色都不研究，就把我写的金冬心当作真的买了去，更不用谈笔法了。

要让内行人来看，金冬心写的“漆书”，学问才大哩！那个笔也不知用的是啥子笔，一落笔就有两个小开叉似地分成三股子走，然后笔力才汇聚在一起，一笔到快停顿时，笔路先按下来一点再稍微往上扬。