欧美当代音乐欣赏

路易斯.阿姆斯特朗
作品欣赏： 《多么美丽的世界》 《玫瑰般的人生》

精品欣赏：《多么美妙的世界》
此曲是爵士乐中的经典声乐曲，20世纪 美国最佳歌曲之一。 这首歌曲由路易斯.阿姆斯特朗演唱于 1967年，这是他辉煌一生的最后几年， 这时他的身体状况极差。但他那沙哑且 具有强烈感染力的声音，仍然充满了激 动之情与乐观精神。
爵士乐手
爵士乐名伶：比利.霍利迪（1915-1959） Bill Holiday 1915年4月7日生于美国，童年被 父亲抛弃，十几岁时随着母亲到了纽约市，为 了讨生活，比莉在俱乐部里当舞娘。 天生喜爱歌唱的比莉，偶然有了上台演唱的机 会。众人被她那蓝调式哀愁的诠释方式及独特 的嗓音所吸引，比莉因此成为俱乐部的驻唱歌 手。

艾拉.菲茨杰拉德
艾拉的音色清澈嘹亮、细 腻圆润，宽广的音域中又 不失女性声音特有的温柔 婉约，诠释抒情曲调气氛 掌控得宜。由于她在爵士 乐坛的努力与贡献，1987 年获得美国国家艺术终生 成就奖。 欣赏《颊》

爵士乐手
当今美国爵士天后：迪.迪. 布丽姬沃特 ( Dee Dee Bridgewater)是她那个年代最著名的爵士音乐歌唱家之 一。她出生于美国田纳西，父亲是一名小号手，她15 岁开始职业生涯。并在音乐剧《绿野仙踪》中饰演女 巫而获得东尼奖最佳女配角。 八十年代她移居法国，参加欧洲爵士音乐节，然后成 立了她自己的爵士音乐团。 1990年代她重返美国爵士乐坛，1997年她凭借专辑 《Dear Ella》赢得了两项葛莱美奖，她最受欢迎的作 品“Dear Ella‖是为了纪念已故的艾拉.菲茨杰拉德录制 的，该作品奠定了Bridgewater作为Fitzgerald继承人的 地位。
第一章

爵士乐
美国音乐文化的代表—— JAZZ 爵士乐的起源： 爵士音乐家、史学家和音乐学家公认的 爵士乐成形时间是19世纪末、20世纪初。 发祥地是美国南部路易斯安那州的一个 亚热带城市――新奥尔良。
第一章
爵士乐
第一章

爵士乐
新奥尔良位于美国南部密西西比河南端的入海 处，是全国第二大港口。 被贩卖的奴隶常常经过这里运往其他地方或留 下来就地劳动。居民中除了白人、黑人外，还 有大量的克里奥尔混血黑人。 南北战争前，克里奥尔人享有与白人同样的地 位，接受良好教育，包括古典音乐教育。 南北战争后，实施新的种族隔离法，迫使他们 与从前的黑奴为伍。黑奴的非洲音乐传统与克 里奥尔人的古典音乐训练相结合，对爵士乐的 产生起了良好的作用度。
第一章

爵士乐
新奥尔良曾是美国管乐器 制作中心。管乐器很便宜， 几乎任何黑人都很容易得 到一个二手货。因而小型 管乐队随处可见。凡葬礼、 婚礼，游行、集会、郊游、 狂欢节等，都少不了乐队 随行。
第一章

爵士乐
JAZZ 的来源：JAZZ 是在布鲁斯和拉格泰姆的 基础上融合了某些白人音乐的成分，以小型管 乐队的形式即兴演奏而逐渐形成的。 布鲁斯：美国南北战争后黑人民间产生的一种 演唱形式。与黑人种植园歌曲有一脉相承的关 系。 拉格泰姆：美国流行乐中第一次有全国影响的 音乐形式，最初是一种钢琴音乐。具有独特的 切分和三连音节奏和即兴演奏形式。

What a wonderful world

I see trees of green, red roses too, I see them bloom for me and you, And I think to myself what a wonderful world. I see skies of blue and clouds of white, The bright blessed day, the dark sacred night, And I think to myself what a wonderful world. The colors of rainbow, so pretty in the sky are also on the faces of people going by. I see friends shaking hands saying ―How do you do! ‖ They're really saying ―I love you.‖ I hear babies cry, I watch them grow, They’ll learn much more than I’ll ever known, And I think to myself what a wonderful world. Yes, I think to myself what a wonderful world.

路易斯.阿姆斯特朗
自发性独特绚丽的即兴演奏他个人艺术特点， 早期的爵士乐大部分是以合奏为主，即兴演奏 只是偶尔穿插，但自从阿姆斯特朗率先将即兴 演奏的技巧运用于爵士乐的演奏上，即兴演奏 就成为爵士乐的主要特色，爵士乐的生机也因 此得到无限的拓展。 除了精湛且丰富的即兴演奏之外，他拥有一副 厚实有力又带点磁性沙哑的嗓子，成为他歌唱 的独有特质 。
爵士舞蹈
– 《燃烧地板（Burn the Floor）》又名《燃烧舞池》
– 《燃烧地板》团队成员大多为各大洲顶级的舞蹈比赛冠军。 – 1999年，《燃烧地板》舞蹈团正式成立，并在澳大利亚首度登上了舞台 后，便开始了全球巡演之旅。 – 《燃烧地板》以传统的舞会舞蹈（即国标舞）为主题，与现代先进的声、 光、电等科技手段相融合，将国标舞巧妙地穿插在意大利威尼斯假面舞 会、西班牙斗牛舞曲、美国水兵舞、法国红磨坊盛装舞等变化多端的舞 会情景之中；音乐从上世纪30年代的摇摆乐到原创音乐，配合不同舞种 与氛围而变换。 – 演员们粗犷奔放的表演，配以性感大胆的服饰造型加上令人意想不到的 创意风格，使演出激情洋溢。

比利.霍利迪
她的歌曲之所以撼动人心， 主要是来自她对歌词意境的 诠释，她对每一次的演出都 很慎重，即使在录音室里， 她也必然盛装打扮，40年代 起，比莉头上的象征快乐的 栀子花成为她永远的注册商 标。 欣赏：《孤独》

爵士乐手
爵士乐第一夫人：艾拉.菲茨杰拉德（19201996）生于美国弗吉星亚，父亲在她很小的时 候就过世了。她母亲一块来到纽约，艾拉从小 就显露出不凡的歌唱天分，但她对舞蹈的喜好 却远超过歌唱。 16岁那年，艾拉为了一圆星梦，报考了阿波罗 剧院所举办的歌舞大赛。原先参加的是舞蹈项 目，不料，临出场时却因为紧张过度导致双腿 发软，舞跳不成，只好改报歌唱。无心插柳柳 成荫，艾拉却拿到了冠军。 自此好运接踵而来，不久她便成为一个大乐队 的当家花旦。艾拉的星路一片平坦，她所演唱 的很多歌曲成为当时家喻户晓的招牌曲目。

《蓝色狂想曲》
小泽征尔指挥，格什温作品爵士音
乐会：当今爵士乐坛超人气的马可士.罗
伯兹三重奏,盲人钢琴名家：罗伯兹，贝 斯奇才：葛温, 炫技鼓手：马沙利斯, 三位各领风骚的超级爵士巨星,以华丽绚 烂的演奏手法征服观众。
迪斯尼动画版《蓝色狂想曲》
小泽征尔

小泽征尔（Seiji Qzawa，1935－），日本著名指挥家， 后加入美国籍。1935年生于中国沈阳市，翌年，举家迁 至北京，6岁那年随父母回到日本东京，7岁学习钢琴， 1951年入日本东京桐朋学园高等学校音乐系学习指挥。 1959年在法国第九届贝桑松国际指挥比赛、伯克郡音乐 节的指挥会演和卡拉扬主持的比赛中获奖。1970年起任 旧金山交响乐团常任指挥和音乐指导，后与波士顿交响 乐团签订终身合同，任音乐指导兼指挥，并兼任新日本 爱乐乐团的首席指挥，是当今世界乐坛著名的指挥家。

乔治· 格什温
乔治· 格什温是个了不起的旋 律天才，他的歌曲总是活泼 有趣，温柔清新；大型乐曲 则节奏明快，和声优美，富 于幽默感。他的作品既有独 特的个性，又是典型的美国 风格，因而具有持久的艺术 魅力。 1937年夏，格什温因脑癌去 世，年仅四十岁。
爵士乐曲
欣赏《蓝色狂想曲》： 作者的朋友保罗· 怀特曼为组织“现代音乐实验” 音乐会，邀请他写一部“爵士协奏曲”，据说 格什温是在去波士顿的旅途中创作本曲的。 《蓝色狂想曲》是为钢琴和管弦乐队而写的 类似单乐章的协奏曲作品，其中主题的即兴式 表达同交响性的发展有机地结合在一起。 黑人布鲁斯音乐的调式及和声因素、爵士音乐 的强烈的切分节奏和滑音效果，都赋予这部构 思独特的作品一种与众不同的色彩。格什温在 这部作品中，对那些情绪全然不同的段落的安 排，如抒情性与戏剧性，舞蹈性与歌唱性的对 比，独具匠心。
第一章

爵士乐
种植园中的黑奴
第一章

爵士乐
新奥尔良对黑人—直采取比较宽容的态度。当 其他城市歧视黑人、压制黑人音乐发展时，新 奥尔良仍然允许黑人在大街上自强班卓或吉他 唱歌谋生。特别是在刚果广场,每逢星期日或节 假日，还保留着黑人尽情跳舞、唱歌和击鼓的 传统。 新奥尔良也是美国当时唯一实行公娼制度的城 市，1897年，城市法令规定，色情商业只限于 斯托里维尔地区境内。这个地区的许多妓院、 赌场、低级娱乐场所提供给黑人音乐家演奏谋 生的机会。

路易斯.阿姆斯特朗
阿姆斯特朗有一个有趣的绰号—— ―Satchmo‖(中文翻译成“书包嘴”)，原 因是他经常张着与生俱来的大嘴巴，笑 着唱歌。 他那乐观、幽默的个性，从日常生活延 伸到舞台。只要有他在的地方，绝无冷 场。他所具有的戏剧性，就如同他的音 乐性，在舞台上，他是最伟大的表演者， 受到全世界乐迷的喜爱。
布鲁斯大师 B.B.KING
爵士乐手
JAZZ 乐 大 师 ： 路 易 斯 . 阿 姆 斯 特 朗 （ Louis Armstrong）（1900-1971） 1900年美国国庆日那天，路易期· 阿姆斯特朗 生于爵士乐的发源地：新奥尔良的红灯区。他 的父亲在母亲生下他之后，便将他们抛弃，母 亲只好被迫卖身以养活全家。小阿姆斯特朗在 12岁那年被送进少年感化院，在那里他学得了 基本的乐理以及短号的演奏技巧，从此他的一 生完全投入爵士乐中。