陈列之色彩2

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色彩陈列的概念

色彩陈列的概念色彩陈列是一种通过合理搭配不同颜色的产品，以展示商品特色和优势的陈列方法。

通过充分利用色彩的表现力和吸引力，能够吸引顾客的注意力，增强产品的辨识度，提升购买欲望，从而达到促销的目的。

在色彩陈列中，色彩的选择和搭配非常重要。

首先，要考虑产品的特点和定位，选择与产品属性相符的色彩。

例如，对于高端产品，可以选择深沉、低饱和度的颜色，以体现其豪华感和高品质；而对于年轻人喜爱的时尚产品，可以选择鲜艳、高饱和度的颜色，以吸引年轻人的眼球。

其次，要考虑不同色彩之间的搭配。

常见的色彩搭配方法有对比搭配和类似搭配。

对比搭配是指在色相、明暗、明度、饱和度等方面进行对比，例如将互补颜色或对比色放在一起，以增强视觉冲击力；类似搭配则是指在相近的色相、明暗、明度、饱和度等方面进行搭配，营造出柔和、和谐的感觉。

此外，还可以利用色彩的变化来引导顾客的视线。

对于陈列柜和货架，可以采用渐变色的方式，由上至下或由左至右逐渐转变颜色的明暗度，从而吸引顾客的目光，引导他们的注意力集中在产品上。

另外，在色彩陈列中还可以运用心理学原理，以增强产品的吸引力。

例如，红色可以引起人们的关注和兴奋感，适合用于突出特价促销的产品；绿色则有舒缓和放松的效果，适合用于展示健康类产品；蓝色则具有稳重和冷静的特点，适合用于展示高科技产品等。

总之，色彩陈列是一种通过合理搭配不同颜色的产品，以展示商品特色和优势的陈列方法。

色彩的选择和搭配需要考虑产品的特点和定位，通过对比搭配和类似搭配等方法来提升商品的辨识度和吸引力；同时，还可以运用心理学原理，以增强产品的吸引力。

通过合理运用色彩陈列的技巧，能够吸引顾客的目光和购买欲望，提升促销效果。

博物馆展陈设计中的色彩运用

博物馆展陈设计中的色彩运用作者：赵涛李文瑾来源：《文物鉴定与鉴赏》2018年第15期摘要：博物馆展示陈列要以优质的视觉效果满足其服务功能，色彩的应用是重要环节。

色彩定位准确、运用合理可以避免人们在参观过程中出现视觉疲劳感，同时还能增强展示信息的感染力。

文章从分析色彩的基本特性与作用出发，对其在展陈设计中的运用进行简单梳理，探讨了协调融合的运用方法。

关键词：博物馆；展陈设计；色彩运用；展示陈列随着博物馆事业的快速发展，展示陈列中色彩设计的重要性和地位日益突显。

准确的色彩设计能有力地烘托展品、图版、展墙和艺术装饰的层次感，迎合展览主题，为观众营造出视觉舒适、整体和谐的观展空间，使之全身心地投入到展陈的欣赏之中，从而收获良好的观展效果。

无论是在哪一类型的展陈设计中，一定要对展示内容和主题进行认真分析，充分把握好色彩特性和其对观者心理产生的影响，把控好运用尺度才能打造出更加生动的展陈空间。

色彩以第一视觉感呈现在观众眼前，散发出的能量更是映射到观众的心里，直接影响人们的观展情绪和效果。

因此，准确、恰当地选择和使用色彩，是展陈设计工作中一个非常重要的环节，也是展览成功的关键。

1 色彩的特性在色彩学上被称为“色彩三大要素”的是：色相、纯度（又称饱和度）、明度。

这也是彩色系颜色具有的三个基本特性。

色相是指色彩的相貌，是色彩最显著、最大的特征，具体是指能够比较准确地描述某种颜色的名称，如中国红、枣红、玫瑰红、橙黄、杏黄、柠檬黄等。

这些丰富多彩的色相从光学物理角度来说，是由射入人眼的光线的光谱成分决定的。

纯度是指色彩中所含有色成分比例的纯净程度，也稱彩度、艳度、浓度、饱和度。

有色成分比例越大，纯度就越高，相反则纯度越低。

明度是指色彩的明亮程度，这是由物体本身通过反射光量产生的明暗强弱。

展陈空间中色彩的作用是准确、鲜明地体现内容。

对于经验丰富的展陈设计师来说，研究好色彩的特性、把握住色彩的应用尺度，是展览设计的重要基础。

陈列色彩搭配的基本方法

陈列色彩搭配的基本方法
1. 对比搭配：使用对比色彩来吸引观众的眼球。

对比搭配可以使用彩轮上互补的色彩，例如红绿、黄紫等，以产生强烈的视觉冲击力。

2. 类似搭配：使用彩轮上相邻的色彩进行搭配。

这种方法可以创造柔和的过渡效果，使展示物看起来更加和谐。

3. 单色调搭配：使用同一色调的不同深浅色进行搭配。

这种方法可以创造出简洁而
统一的视觉效果。

4. 明暗对比搭配：使用明亮和暗淡的色彩进行搭配。

明亮的色彩可以吸引观众的目光，而暗淡的色彩可以起到平衡作用。

5. 冷暖色彩搭配：使用冷色调和暖色调进行搭配。

这种方法可以营造出不同的情绪
和氛围。

6. 色彩的重复和呼应：在陈列中重复使用相同的颜色，以达到统一和连贯的效果。

利用色彩的呼应，即在不同的陈列区域中使用相似的色彩也可以起到统一的作用。

7. 色彩的大小比例：使用不同大小的色彩来创造视觉的层次感。

较大的色彩可以吸
引观众的目光，而较小的色彩可以起到填补空白的作用。

8. 主次色彩搭配：将一个色彩作为主色彩，其他色彩作为次要色彩进行搭配。

主次
色彩的搭配可以创造出丰富而平衡的视觉效果。

9. 色彩的透明度和饱和度：利用色彩的透明度来创造层次感和深度感。

同时可以调
整色彩的饱和度来达到不同的表现效果。

10. 色彩的背景搭配：搭配背景色彩来突出展示物。

选择与展示物相对比的背景色彩，可以突出展示物的特点和美感。

色彩的基本属性

色彩原理之色彩的基本属性色彩原理之色彩的基本属性色彩的三元色色彩的三元色色彩的三元色，既红、黄、蓝，是组成各种色彩的基础色，我们也称这三个颜色为基色或一次色。

一次色通过不同程度混合就形成了二次色，二次色再混合形成三次色，依此类推，我们就形成了各式各样的颜色。

色彩的三元色与混合色彩的三个基本属性色彩的三个基本属性 1 1、、色相色相：：即红、橙、黄、绿、青、蓝、紫，当然我们也可以把它们分得更细一些，如下面的两个色相环，一个是12色相环，一个是24色相环，如果再细分下去可以说色相是无穷无尽的。

在我们生活中到处可见各种颜色，每一种颜色就是一种色相，色相是颜色最主要的特征。

色相环色彩还可以分为有彩色和无彩色，上图里的色相环的色彩就属于有彩色。

用三菱镜在太阳光下折色出的彩虹就是有彩色，彩虹的色彩构方法也常用于商品陈列当中。

下图则是无彩色，无彩色就是白与黑，以及中间不同程度的灰。

在搭配时，无彩色可以和任一颜色搭配。

无彩色系2 2、、明度明度：：是指颜色的明暗的程度，如下图所示，左边的颜色明度高，右边的颜色明度低。

其实某一个颜色的明度高低，是有这个颜色中所含无彩色的程度大小决定的。

明度的变化在上图中，将相同的色相中所加入的灰色的比重逐渐增加，则颜色的明度也有规律逐渐降低。

明度的有规律变化，可以引导顾客的视线流动，因此它是陈列色彩构成的一种方法。

3 3、、纯度纯度：：即色彩的纯净度，也可以理解为色彩的鲜艳程度。

下图的横向是纯度推移，左边纯度低右边纯度高。

色彩的纯度变化可以形象的理解为在颜色的颜料中不断的加水稀释，水加得越多纯度越低。

纯度的变化如果我们把色彩的明度与纯度分别用纵向和横向有序摆列的话，便可以很清楚的看出某一色相的明度与纯度的变化。

如下图所示，纵向从低到高明度依次降低，横向由左到右纯度依次变高。

明度与纯度的变化色彩的情感规律之色彩的冷暖色彩的情感规律之色彩的冷暖大千世界，色彩无穷无尽，不同的颜色会给人不同的感觉，按照色彩给我们的冷暖感觉，我们把色彩分为冷色、暖色和中性色，如下图：冷暖色的区分在冷暖色之间还间隔着中性色，主要是紫色、偏绿的黄绿色以及无彩色，这些中性的色彩没有自己的冷暖感觉，把它们放到冷色系里面它就是偏冷的色系，放到暖色系里面就成了偏暖的色系，其中无彩色表现得最为突出。

服装陈列设计中色彩和面料的搭配

觉，能更好地体现出服装材质的美感。
２．１常用服装面料的视觉风格
装面料可以说是千变万化的，而且即使是相同的服装
面料，由于其加工工艺的不同也会产生不同的视觉风格，很难得到统一。
服装材料主要包括天然纤维、化学纤维及裘皮、皮
革三大类。天然纤维主要包括棉、毛、丝、麻等直接来自自然界的纤维，化学纤维主要包括涤纶、锦纶、腈纶等化纤六大纶。每种纤维材料都有其独特的外观特点，又因后道加工工艺（包括纺纱、织造、染色、印花等）
（３）强化服装美感一方面服装陈列色彩搭配要能更好地表现出设计师的设计理念，也就是要与服装设计师选择色彩的初衷相吻合；另一方面通过服装色彩之间的排列组合，完成服装色彩的二次设计。既能
没有经过色彩规划的服装卖场，常常显得混乱没有秩序感，会给消费者带来负面的心理感受。在服装展示过程中服装色彩的功能主要有以下几点。（１）突出服装品牌的风格国内外众多知名服装品牌基本上都有自己固定的标准色彩。不同风格的服
有的形式结构，打破服装面料的二维空间，对服装进行重新的塑造和搭配，在视觉上给人一种焕然一新的感
间共性过强的话，就容易造成单调、呆板、缺乏生动的弊端。单一面料搭配法操作起来并不容易，除了要考虑面料之间的共性，还要考虑服装色彩及风格等方面
的因素。这种搭配方法并不常用，因为服装卖场的服
先几秒注意到的是色彩［１］。此外，服装面料也具有同
出服装色彩是消费者购买服装时所考虑的最重要的因素之一。

服装的色彩搭配技巧_服装陈列技巧色彩搭配

服装的色彩搭配技巧_服装陈列技巧色彩搭配1.三色原则，即，一身搭配的色彩不超过三种颜色。

但这里的三种颜色，是不包括黑白的，这点很多人都知道，另外可能很多人不知道的一点，是金银两色也不算在三色中，然后，同色系的颜色，如深蓝和浅蓝，依据三色原则不严格算作两种颜色，但即使是同一色系的颜色，也不要使主题色过多为佳。

2.主题色原则：一身搭配都要有一个主题，鉴于我们在讨论颜色，我们这里就说每一身搭配要有一定主题色，一般来讲，主题色可以有：零个：即全黑白金银，并没有其他颜色，如果全黑白头发颜色又黑，可使用金银色提亮，这样保留了零主题色的简洁感且避免了暗沉。

3.一个主题色：比如说穿纯色的长裙，那么很显然裙子的颜色就是这一主题色，为了避免单调和膨胀(大面积纯色带来膨胀感，另一角度也更有气场)，另一种一个主题色的搭配技巧是使用同一色系的颜色，这样不仅和谐，而且很有搭配感，缺点可能是大家一般除非非常喜爱一个颜色，是不会集齐一个色系的各种衣服配饰的4.两个主题色：两个主题色的状况可以使用的技巧有两种，一种是临近色，以绿色来讲，邻近色是黄色和蓝色，另一种是撞色，以绿色来讲，撞色是红色——两种主题色的搭配也可灵活运用金色和银色的搭配提亮，使用黑白作为底色2服装陈列技巧色彩搭配1.渐变式陈列：要有很好的色彩掌控能力，简单的可以将同一色系不同深浅的产品组合搭配，让其富有层次感。

比如：颜色可以由浅至深，白色-米白-米咖-浅咖-深咖2.跳跃式陈列：一般适用于成系列的商品展现。

可以运用产品的深-浅-深-浅这种间隔方式来做，还可以将上装、下装、连体搭配着颜色来做，这样跳跃感更强，很饱满。

3.说道色彩陈列，也就不能不提配色，配色主要分为相近色、对比色、同类色、激烈配合。

4。

相近色：字面意思，很简单，就是两个颜色比较接近，比如：白色和米色，深红和枣红;对比色：就是两个颜色之间对比激烈，色彩感觉是两个极端，比如：黑色和白色，红色和绿色;同类色：一类的颜色，就是一个色系的意思，只是色彩的纯度和亮度不同，比如：玫红和深红;激烈色配合：就是相隔较远的颜色相配，比如黄色和紫色等等;3服装制定色彩搭配技巧1、掌握主色、辅助色、点缀色的用法，主色是占拒全身色彩面积最多的颜色，占全身面积的60%以上。

陈列色彩词调

紫色：神秘、幻想、华丽、优雅、高贵：紫色自古就是富贵的象征，喜欢紫色的人对艺术的感悟力强，想象力和创造力丰富。

备注：1、紫色处于冷暧色之间的中性色；2、暗而纯的紫色只要加入少量的白色，就会成为一种十分优美、柔和的色彩；3、淡紫色令女性形象更加优雅、温柔；4、深紫色会让人感觉华丽、性感；5、紫色是一种神秘的色彩，身着紫色的人在别人眼中也会有一丝神秘、充满幻想的感觉，约会时身穿紫色是一个绝好的选择；6、在宴会中身着一条紫色的晚礼服，可增添你的高贵、骄傲的气质。

红色：开朗、热情、跳跃、积极、信心十足、能量充沛、有个性备注：1、大红色非常的醒目亮眼；2、浅红色温柔，充满幻想；3、深红色热情得深沉、浓郁；4、红色在大型场合中很容易展现个人的自信和权威，并且能很快的吸引他人的注意；5、红色是十分适合喜庆欢乐气氛的颜色，喜庆宴会或者庆功会时会很适合穿着。

黄色：活泼、欢愉、健康、明快、年轻、聪明、象征着希望与生命力；喜欢黄色的人，大多拥有天真，浪漫的性析，活泼、可爱的个性，充满了自信。

备注：1、柠檬黄有种酸酸的味道，给人青春、清爽、新鲜的感觉；2、醒目的黄色给人以摩登的印象；3、稍微加入黑色的米黄、稳重、高雅、给人以可以信赖的感觉；4、任何需要引起别人注意或者是想表达快乐心情的场合都可以穿着黄色；5、嫩黄色、奶黄色都是惹人怜爱的颜色，与情人约会时，不妨试一试。

绿色：和平与安详、自由与安全、清新与舒适、轻松与宁静、青春与活力；喜欢绿色的人，个性多半松驰而自然，喜欢自由自在。

白色：纯洁优雅（女）、干净自信（男）、善良、信任。

灰色：诚恳、稳重、考究、知性。

黑色：高贵、端庄、低调、执著、内敛、神秘、经典、性感（女）、大气（男）。

备注：喜欢无色彩的人，大多有着敏捷的思维、独立的个性、知性的心理；白色、灰色、黑色永远被排列在世上流行的行列里，从某种意义上说，无彩色是最具有品位的、最高贵的色彩、并很容易与其它颜色的搭配，所以很受人们的青昧和喜爱；1、公司面试、董事会议等较正式场合，无彩色服饰都很适用；2、展现个人品味、表达艺术气息，穿着无彩色一定能表达你的意愿；3、演讲、主持简报时，无彩色服饰也可成为你个性特征的首选。

色彩在展览陈列设计中的应用

色彩在展览陈列设计中的应用色彩在展览陈列设计中扮演着重要的角色，合适的色彩搭配可以增强观众的对展品的认知和印象。

色彩的应用可以增强展览的气氛，吸引观众的注意力，增强观众对展品和展览主题的理解和体验。

以下将从色彩对展览陈列的影响、色彩应用的原则、色彩在展览陈列设计中的示例三个方面探讨色彩在展览陈列设计中的应用。

一、色彩对展览陈列的影响1. 增强气氛展览的气氛可以通过色彩的运用来创造，合适的色彩运用可以使展览室显得热烈、活泼、欢快或者冷静、严肃、庄重。

2. 引导观众关注重点色彩的运用可以吸引观众的注意力，引导观众关注重点。

比如在展览中使用对比明显的颜色，可以使观众更容易地发现展品的亮点，强化展品的主题信息。

3. 增强观众的观感展览的设计对观众的视觉体验至关重要，合适的色彩搭配不仅能够增强观众的观感，还可以影响观众的情绪。

比如使用大面积的鲜艳颜色可以给人带来活力和快乐的感觉，而使用柔和的粉色、淡蓝色可以给人带来安静、温馨的感觉。

二、色彩应用的原则1. 少即是多在展览设计中，不宜过多地使用颜色，应以简约的方式展现。

过多的颜色会令展览变得杂乱无章，过于繁琐，使观众无法在展品之间建立联系和区别。

色彩应用过多也会使设计显得过于复杂，无法传递展览所想要表达的主题信息。

2. 风格统一在展览设计中，色彩应该与展览的主题或风格相一致。

比如，对于以“科技博物馆”为主题的展览，可以使用造型简洁、色彩明亮的风格，让观众感受到科技的力量。

对于以“历史文化”为主题的展览，可以运用一些较为柔和、古朴的色彩，让观众感受到历史的沉淀。

3. 色彩搭配在使用色彩的时候应该注意搭配，不同色彩之间应该有一个相互协调、统一的搭配关系。

比如，可以选择互补色或类比色进行搭配，让配色更为和谐，也让观众感受到设计的高雅和优美。

此外，应该注意色彩的鲜明度和饱和度，不应该使用过于刺眼或斑斓的色彩。

1. 以白色为主色调白色不仅能够提升展览整体的亮度，而且还让展品更容易被发现，尤其对于小件展品具有很好的效果。

陈列中的色彩应用

调配和谐色彩——陈列中的色彩应用俗话说“远看色，近看花”，也就是说当人们在远处看到一件服装时，最先映入人们眼帘是服装的色彩，走近了才能看清服装的花形。

另一个有关形体和色彩的实验：当人们观察一个物体时，在最先的几秒钟中人们对色彩的注意度要多些，而对形体的注意度要少些，过一会后，形体和色彩关注度才各占一半。

不同的色彩能制造不同的感受，如红色给人一种兴奋的感觉，蓝色则给人一种宁静的感觉。

色彩的这些特性，使它在卖场陈列中担负着重要的作用，也引起广大商家和陈列师们的重视。

经常在给服装品牌的加盟商上课时，他们总是迫切地希望能传授一些拿来就用的万能陈列方法。

而对枯燥的色彩原理往往难以接受，其实一些应急的方法只能解决一部分的问题，它往往很难做到举一反三。

卖场中的色彩陈列方法，既不高深莫测，也不能用几个简简单单的案例来解决所有的问题。

学习卖场的色彩陈列，首先必须掌握色彩的基本原理，同时还要不断地积累实际的操作经验，只有这样才能找到一种根本的解决之道。

一．卖场色彩的基本原理和特点1．色彩基本原理：卖场的色彩变化规律，是建立在色彩基本原理的基础上的，只有扎实地掌握色彩的基本原理，才能根据卖场的特殊规律，灵活运用。

A．色彩的相关名词及解释：1].色相、明度、纯度。

色相：指色彩的相貌的名称。

明度：指色彩的明亮的程度。

纯度：色彩的纯净程度。

2].冷色、暖色、中性色。

冷色、暖色是指色彩给人以冰冷或温暖等不同感觉的色彩。

中性色也称无彩色、由黑、白、灰几种色彩组成。

中性色常常在色彩的搭配中起间隔和调和的作用，在陈列中运用非常广泛，善于使用中性色，对服装陈列将起到事半功倍的效果。

3].类似色和对比色：色彩根据色彩环上的相邻的位置不同，一般分五种色彩：邻近色、类似色、中差色、对比色、互补色。

在实际的运用中，我们一般把它分成两大类：类似色和对比色。

也就是将色环中排列在60度之内的色彩统称为类似色，把成110度至180度的色彩统称为对比色。

陈列基础知识

衬衫、配件柜
1、颜色对称、平衡 2、色彩统一归类陈列
店铺日常维护
一、每月店铺大调整：至少一到两次；二、每周搭配调整：至少一到二次；三、墙架调整：每个星期至少一次；四、陈列展台和橱窗调整： 1、有参加推广活动的橱窗按要求陈列 2、不参加推广的一定要陈列的主题明确，系列一致五、特殊情况下：
1灵活把握陈列变更能力，譬如天气突变，墙面的挂样及模特的搭配要变动； 2大量新货品到柜，当天应当配合店长一同完成店内陈列调整。
本节学习重点
背柜陈列技法
系列出样的标准
45
店铺橱窗及VP/DP的陈列
一 , 认识橱窗二，橱窗陈列注意事项三，店内VP/DP陈列注意事项
2017/11/15
认识橱窗
橱窗是展示品牌形象的窗口，也是陈列新货上市以及推广主题的重要渠道，
橱窗分类-通透橱窗
一，无背景墙二，透过橱窗能看到店内，三，陈列灵活性较好；四，对道具安装要求限制小；
2017/11/15
48
橱窗分类-封闭橱窗
一，有背景墙；二，不能通过橱窗看到店内，三，陈列灵活性较小；四，对道具安装要求限制大；
2017/11/15
49
橱窗分类-半通透橱窗
一，有不完全封闭的背景墙；二，可透过橱窗隐约看到店内；
50
橱窗陈列的三要素
一，掌握橱窗的空间感：适当的留白二，掌握橱窗的系列感：注重色彩以及风格的搭配三，掌握橱窗的层次感：运用摆位和灯光
陈列基础知识
DISPLAY BASIC KNOWLEDGE
目录CONTENTS
一、陈列定义与目的二、陈列色彩知识三、卖场陈列规划四、卖场陈列技巧
五、卖场日常管理

陈列培训课件

二、基础陈列色彩搭配
1 ．色彩知识和原理 2 ．色彩组合的关键 3 ．卖场实操
色彩知识和原理
色彩的分类
色彩一般分为无彩色和有彩色两大类。无彩色是指黑色、白色以及由黑白相混合而成的深浅不同的灰，统称为无彩色。
色彩知识和原理
有彩色是指以红、橙、黄、绿、青、蓝、紫为基本色，按不同比例相混产生出的千千万万种色彩，统称为有彩色。
色彩知识和原理
色彩配色技巧
以色相为基础的配色
A、同一色相色相间相差0个色
B、类似色相色相间相差1－3个色
C、对比色相色相间相差12个色
同一明度低的色彩组合，具有高雅、调和感。同一明度高的色彩组合，具有鲜明、生动、华丽、强烈感。
实用色彩搭配分类
灰色调系列
冷色系列
暖色系列
同一色相
服装也有风格
5.运动风格：
运动风格是游戏、爱好体育的意思。运动风格的服饰是指融合运动特性的服饰。带有随意性、活动性、健康的风格。在现代的外套类服装中具有主导地位。材料广泛，主要有牛仔布、粗棉布、聚氨脂等弹性、放水纤维。色彩大多使用明快的原色调。印象词：奥林匹克、健身运动、体育俱乐部、器械健身、健康。
主讲内容
一、陈列概述二、基础陈列色彩搭配三、基础陈列款式搭配四、陈列重点应用
一、陈列概述
1、什么是陈列？ 2、为什么需要陈列？
（哪些环节需要陈列） 3 ．卖场的基本构成及功能 4 ．陈列造型的基本原则及主要手法 5 ．卖场实操
什么是陈列？
陈列 “陈”和“列”
陈：摆放、展示、公布、告知。列：组合、搭配。工具：连接陈和列的桥梁。工具主要有：货架、展示台、吊
服装也有风格

色彩陈列技巧

色彩陈列技巧《色彩陈列技巧大揭秘，让你的店铺靓起来！》嘿，朋友们！今天咱来唠唠色彩陈列技巧这个有意思的事儿。

这可不只是把东西摆一摆那么简单，这里头的门道啊，深着呢！你想想，咱进一家店铺，要是看见那色彩乱糟糟的一片，是不是瞅两眼就不想待了？但要是色彩搭配得特别舒服、特别吸引人，那咱的腿就像被粘在地上一样，不移开了。

比如说哈，红配绿赛狗屁，这可不能瞎搞。

但是你要是掌握好了比例和搭配方式，红和绿也能碰撞出不一样的火花呢！流行的撞色搭配就是这么个道理，大胆又吸睛。

咱得把色彩当成一种武器，让顾客一看就被吸引过来。

假设你卖衣服，同色系的搭配就显得特别高级。

一整排的蓝色衣服摆在一起，哇塞，那感觉，就像走进了蓝色的海洋，让人沉浸其中。

还有啊，亮色和暗色也要搭配好。

就像一顿饭，有肉有菜才营养均衡嘛。

一亮一暗，互相衬托，既能突出重点，又不会太刺眼。

再说说陈列的顺序。

可别小看这个，从浅到深或者从深到浅，都有讲究。

要是乱摆一气，那可就成了大杂烩了。

给你们讲个真实的事儿，我之前去一家店，那色彩陈列简直就是灾难现场。

东一块红的，西一块紫的，像打翻了调色盘一样。

我逛了一圈赶紧就出来了，啥也不想买。

但我也去过一些店，那色彩陈列简直太赞了！每一件商品都好像在说：“快来买我呀！”让人忍不住就想挑几件回去。

其实色彩陈列技巧就是要抓住顾客的眼球，让他们在你的店里多停留一会儿，多买几件东西。

咱不能小瞧了这些细节，往往细节决定成败嘛。

所以啊，朋友们，不管你们是开店铺的，还是自己在家里摆弄摆弄东西，都要好好琢磨琢磨色彩陈列技巧。

让生活变得五彩斑斓起来，多有意思呀！相信我，一旦你掌握了这些技巧，你的世界都会变得不一样哦！哈哈，快来试试吧！。

浅析服装陈列中的色彩搭配

１陈列色彩运用需要注意的三个方面
协调性 — — 人的眼睛对中等明度的灰色感觉最舒适，因此，彩搭配的协调是产生美感的基础。常，商业设计中，色通在色彩的运用同样遵循着形式美的规律，如：色彩组合中体例在现出秩序、例和平衡．色彩的变化中体现出节奏和韵律，比从从色相和调性中体现出设计风格和艺术品位。变化性 —— 服装是一个季节性很强的商品．因而季节气候变化比较频繁，特别是在两个季节交替的时候，场中经常卖会出现两季服装并存的状态，场中的色彩也随之变得复杂。卖因此一个陈列师必须要做应对卖场中不断变化的色彩。衔接好季节交替时两季服装的色彩，握色彩的变化性。掌流行性— — 每个季节。自然都在变换着它的色彩。色大而彩的流行同样富于变化而且更加迅速。般来说，饰商品对一服流行色非常敏感，且，不同的商品和品牌之间，有共性而在既又不乏鲜明的个性。视觉形象设计中，流行色的把握和表在对现是一个主要的任务因为．运用顾客对流 ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ 色的偏好和敏感，并运用色彩的美感和象征性，可以引起顾客的关注和兴趣，而有效地传达服饰商品的风格特点和品牌文化．到宣从达传和促进销售的目的。『１１

博物馆陈列与设计

博物馆陈列与设计一、陈列艺术概述1. 基本概念：博物馆陈列：是在一定的空间内,以文物、标本为基础,配合适当辅助展品,按一定主题、序列和艺术形式组合成的,进行直观教育和传播信息的展品群体;陈列设计是陈列工作的主体;陈列是一种以视觉为主的综合性艺术形式,人们通过看和听的感受来得到知识;2．历史沿革“三位一体”式陈列: 指陈列室的使用除了接待参观外,同时还是文物、标本的收藏室和专家学者的研究室;“标准化运动”：1917年前后,英国的部分博物馆工作者,率先从改造老式陈列设备入手来改造旧式陈列;他们设计了一套造型简洁、线条单纯、没有任何多余装饰、尺度、结构标准化的陈列柜;这一改革由于以采用标准化设计的陈列柜为特点,在博物馆界就称之为“标准化运动”;3.陈列艺术设计的特征;1双重思维的特征陈列艺术设计需要运用形象思维与抽象的逻辑思维;设计创作的形象思维必须要善用逻辑的理性思考的辅助,并在它的作用下促使设计方案走向完美,达到成熟;2设计多维性的特征现代陈列艺术设计的技术与物质构成因素是十分复杂的,这就决定了陈列艺术设计内容的多维性;陈列艺术设计的核心内容是陈列的组合设计及与其相辅的陈列表现手法的探求;以这一核心展开的还有陈列的视觉环境设计、陈列设备设计、音响效果设计及高科技传媒设计等等;涉及传播学、建筑学、人体工程学、工艺学与材料学等等;3综合艺术的表现特征陈列艺术是一门综合性的空间艺术;陈列艺术设计几乎囊括了所有造型艺术的手段,融绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术于一身;此外,属于时间艺术的音乐,也融进了现代陈列艺术,利用音响效果,创造特定的陈列意境;现代影像艺术融入陈列,丰富了表现手段、拓展了知识信息的输出量与文物、标本组合陈列,动、静结合,演示事物发生发展的过程,使传统的静止的文物、标本组合陈列不能演示的内容得到了形象的表现,但又不多占陈列的空间与时间;因此,陈列艺术不仅是综合性的空间艺术,还有时间艺术的双重表象;4．陈列艺术设计的任务硬件设计内容：陈列室室内设计、光环境设计、陈列设备设计软件设计内容：陈列组合设计、辅助展品设计、现代传媒和音像效果设计介于硬、软件之间的中性设计内容辅助展品：辅助展品指的是辅佐实物原件展出用的图片照片、灯箱、图表、图解、地图以及沙盘、模型等,也包括文字材料、布景箱和场景复原及美术品绘画、雕塑等;5.博物馆陈列的基本类型社会历史、自然历史、科学技术、造型艺术复原陈列和原状陈列复原陈列：指历史上曾存在过,现今已不存在的事物或虽然有遗存但破碎不完整的事物,运用科学的技术方法加以复原再现;复原陈列强调科学性艺术性并重的原则,强调艺术性,目的还是为了提高科学的真实性、可信性;复原陈列必须做得非常谨慎,凡复原中的一草一木,一针一线,都必须言之有据,切忌臆想推测;原状陈列：用实物原件按原状布置的陈列,它不允许现代人工制品进入原状陈列;凡进入原状陈列的一切物品,不论其是单件还是群体,其布置必须按原来的位置陈放,不可随意挪动改变位置,更不允许任意增删;二、陈列艺术的形式要素和形式法则1. 空间、造型、色彩、材质是构成陈列形式最基本的四大要素;2．陈展空间：是指在博物馆、展览馆等建筑内部、外部直接用于进行陈列、展览或相关的区域空间;一般来说,主要是指建筑内部的陈列厅、展览室及其序厅等空间;其次是与陈列厅、展览室有关的过厅、休息室、通道、楼梯等室内空间;再是建筑外部被陈列、展览所利用以及制造陈列、展览宣传气氛的环境空间;1.3．四度空间设计：四度空间是指,除室内长宽高三度以外,还有人的行动与不同的视点、视角需要空间;也就是说,人的行动,赋予了第四空间内容;因此对于陈列展览空间的设计,应根据观众生理、心理特点,从行走参观、视线移动、审美注意这些现象特征,按观众从外环境进入室内这一系列不同空间变化来进行;4．造型按应用性质分,可分为三大类：即总体设计造型、展品设计造型、设备设计造型;5．材质选择把握原则：整体考虑、搭配恰当、不违常规、简练为上6．陈列设计艺术形式美原理与形式美法则;原理：变化与统一法则：均齐与对称、平衡与呼应、对比与调和、比例与尺度、节奏与韵律德国美学家里普士提出“君主制从属”的学说,是西方美学中对“变化与统一”的认识;三、陈列艺术设计的基本条件和原则1．陈列艺术设计基本条件;陈列大纲、展品、场地、经费、设备与材料、制作工艺2.简述陈列大纲与陈列设计的联系;陈列大纲是成功的陈列设计的必要前提,直接制约艺术设计思路,是成功设计的基础;陈列设计是陈列大纲的物化,是对陈列大纲等物质条件进行综合处理,提出切实可行的设计方案和实施计划的过程 ;3．陈列总体设计的基本原则;准确把握陈列主题；创造完美的艺术形式；满足实用功能要求；保障观众和文物的安全；力求做到经济合理;4. 人体测量分类,一般有以下三种：1形态的测量2生理的测定3运动的测定5．人的视觉特征;⑴垂直方向视野130°,视平线以下约10°左右是最佳视区,视平线以上10°和以下30°是良好视区；水平方向视野约180°,10°以内是最佳视区,20 °以内为瞬息区,30°以内为有效区;⑵暗适应4－6分钟和明适应1分钟左右⑶背景和物体之间要有一定对比度⑷尽量避免眩光⑸视觉运动规律眼睛的水平运动比垂直运动快,横长方形的造型容易得到较好的视觉效果；视线习惯从左到右和从上到下运动,看圆形内物体时,总是沿顺时针方向看的迅速；眼睛上下方向运动比水平方向运动容易疲劳；对水平方向的尺寸和比例的估计比垂直方向准确地多;四、陈列艺术表现手法1．陈列室环境空间处理的常用手法;1塑造空间形状2穿插布置科学复原的各种场景或景观3运用室内设计中的各种建筑小品4利用光的特性2．常用陈列表现手法象征与比拟、烘托和渲染、模拟场景、大中见小与小中见大、科学复原、以虚托实、解剖式展示、光线的运用五、陈列专项设计1．博物馆建筑是指专门为博物馆各项业务活动设计建造的建筑,它属于公共建筑路中的文化建筑; 2. 博物馆馆址选择的主要原则;1有利藏品保护2公共交通方便3足够用地面积3、博物馆建筑艺术的造型风格大致可以分为西方古典风格、民族风格、现代风格、象形风格4．陈列厅的布局形式主要有：串联式布局、并联式布局、放射式布局;六、陈列色彩设计1. 色彩三要素：色相：表明不同颜色之间的区别,即色彩所呈现出来质的面貌,光度明度：指同一色相因所受光线强弱不同而产生的明暗差别,即色彩的明暗程度;纯度：为颜色的强度或饱和度,是指色彩的色觉强弱而言;颜色中有纯色正色与不纯色之分;以上色相、光度、纯度,就是所说的色彩三要素2．色彩与采光照明;物体的存在不是孤立的,它总是处在某种光的照射下;并且,也总是要受到周围环境的影响;陈列、展览的色彩,同样是要受到光照以及周围环境的影响;光源对色彩的影响,主要包括：光照条件、光的亮度、光源色、光的透视等几方面;3．陈列设计中色彩的作用;1色彩是陈列的造型手段：可以深化陈列主题思想、突出展品2色彩在陈列艺术设计中的地位：通过确立展览色彩的基调,控制节奏、创造韵律,烘托陈列环境气氛、创造意境、感染观众情绪;3色彩在陈列艺术设计中的作用：陈列中色彩的美,在于色彩组合的平衡、节奏、分隔、强调、统一等形式规律的运用;七、陈列采光设计1．陈列对光的要求及设计原则：安全、适用、美观、经济;2. 陈列采光照明的类型,可分为三种;1天然采光；2全部采用人工照明；3天然采光与人工照明相结合的方式;3. 如何做好展室的天然采光设计1不应有直射阳光进入展室2天然光产生的照度不应超过标准值3应减少天然光中的紫外辐射和红外辐射,使紫外线的相对含量小于７５μW/1m4顶层宜采用天窗采光5必须设置人工照明作为辅助照明之用4. 陈列采光照明设计中应积极设法消除红外光对文物、标本的影响与损害的主要方法;1从光源上选择采用冷光源;2利用日光灯采光照明时,将日光灯的镇流器、电容器及启辉器安装在柜外;3光照在到达文物表面前,要先经过隔热玻璃,柜顶部预留散热装置,同时科学地控制文物的光照度;4使用白炽灯照明,要加罩散热,使其形成漫反射,不至于使聚焦似的热传导方向朝向一点;5自然采光中,侧窗开在北向,增加散热玻璃或折光百叶窗,顶光加折光装置以防止阳光直射展室;展室增设通风、换气装置,以防止高温;5．眩光：直接眩光和一二次反射眩光是指视野中的发光体或反射体表现亮度很大时,所引起的视觉不舒服的耀眼感觉,统称为眩光;6．避免出现眩光的具体方法：设计中避免陈列品靠近窗口陈列,陈列柜、品与窗口应有一定距离,高侧窗采光,应保证有大于14度的垂直保护角,侧窗采光,应保证有大于14度的水平保护角;陈列柜与观众的光照反差加大;在设计中,要有意识地将展柜、陈列品设计布置在较亮的位置,而使观众所处的位置较暗;.陈列中尽量减少或设法消除陈列设备的光滑面;例如,陈列中少用镜框,或可将照片作压膜网纹处理后再用;即使照片上有反光,也已形成了漫反射,不能产生眩光;此外,陈列柜内的台座、文物的支架、托座等小道具,亦忌用反光强的材料制成;展室墙面上悬挂板面或绘画,要注意调整好画面的位置、高度和画面与地面的垂直倾斜角,避免画面与窗口平行画面正对窗口;陈列中注意缩小陈列品与玻璃面之间的距离,展柜内背板及镜框内背衬不宜采用黑色或其他深色背衬装饰;因为深色的背衬与玻璃形成镜面反射,会将展室内各方面的物象在平面镜上形成虚像无法消除,影响陈列观赏;陈列室的环境,包括墙面、吊顶、地面、家具设备及其他设施不使用亮光材料制作,并将展室空间的照度尽量处理得弱些;除了展品外,其他物像处于消逝和模糊状态,其效果更好;陈列品与背景亮度对比要适当;为了看清展品,展品与其周围背景之间必须存在亮度差别或颜色差别,展品与背景的亮度之比在1：3至3：1之间为合适,不然就会降纸观看细节的能力;有时为了突出表现某种展品而用强光照射,这时展品与其背景的亮度之比可超出些范围;八、陈列设备设计1．陈列柜是陈列设备中的基础设施,可大体分别为三种类型：1单柜2通联柜3组装柜2．壁龛是一种特殊形式的陈列橱柜;3．展柜技术要求：防尘、防火、防盗、防潮、防水、防霉、防蛀、防有害光、防眩光、防环境因子温度、湿度,有害气体入侵九、陈列版面与文字设计1．陈列版面设计是在已定规格化的展板上对陈列内容依据形式构成法则进行有序的编排;2．版面设计的要求：⑴能反映内容本身的结构和逻辑顺序;⑵力求平面构成中的形式美;3. 版面设计的美学原则是以平面分割为基础确立下来,它依据平面构成中的形式法则;“格栏设计”是二战后由瑞士人创立的;4．陈列、展览中文字设计要求;1确定与总体风格相协调的字体；2确定文字的规格等级,注意分清主次,传递正确信息3说明文字要具有可读性,注意音韵的运用；4需要有适当的视觉刺激每段的空行、重点小标题字形的变化及文字底色的变化等；5字数要控制在一定范围之内;十、艺术专项设计1．序厅设计,要从三方面考虑：即场地空间、设计手法、建造要求;2．序厅的设计的目标:第一,要看出它是某一类陈列的样式；第二,它应有自己的个性、面貌特点；第三,内在的精神表象要通过这些现象传达出来;3．序厅的设计手法：写实手法、写意手法、实用装饰手法;4．举例讨论博物馆序厅环境的个性表现;形的创造意的追求韵的传承5.景观：景观在博物馆中起源于生物进化史陈列;景观是地理学名词;在陈列中“景观”是指一种形象的场景,意在恢复原貌;景观的主要特征是形象性、科学性和直观性;十、布置文物的基本方法1．书画、纤维、服饰类文物的布展方法;1交流环境中保持原有的温湿度；2手不能直接触摸文物最佳方法：一次性固定在无伤害的托板上,避免受力,不宜做永入性陈列3光照保持极低等级最大为50勒克司,同时消除紫外线辐射4绘画类注意点交工具污染画面2．青铜、陶瓷类文物的布展方法;1布展中防止失手滑落或受锐器的破坏,保管员需熟悉文物的重量和表面的光滑程度；2大型文物搬动确定进行搬动的人员数量,一般最多两个人,视文物体积采取组合式柜门,等展品到位后再装合上锁；3注意使用手套手感,太厚的手套易使器物滑落；4重心偏高、稳定性较差的展品,要为其订做适当的支架或展台;3．金银、首饰类文物的布展方法;此类文物大多较精巧,适宜集中起来固定在讲究的囊匣里,其内包装直接置放在展台或展板上,减少点交和接触文物的次数;十一、陈列设计实施1．陈列工程实施与陈列艺术设计有怎样的关系设计的完成要靠实施来实现；成功的设计要靠成功的实施来保证；设计的成功要靠实验来检验;2．陈列展览的类型：以实物为核心的展览和与概念为核心的展览。

女装色彩搭配陈列

女装色彩搭配陈列服装色彩的陈列方式有很多，这些陈列方式都是色彩原理结合实际操作要求的变化而完成的。

主要是把各种色彩依据一定的规律进行规整统一，使其变得有序，使店铺主次分明，方便顾客识别和挑选。

今天，我就来讲讲女装色彩搭配陈列的技巧。

(1)类似色搭配陈列。

类似色搭配有一种柔和、有序的感觉。

相似色的搭配在应用当中，可以分为上下装的类似色搭配、服装和背景的类似色搭配。

(2)对比色陈列方式。

对比色陈列的特点是色彩比较激烈、视觉的冲击力非常大。

所以，这种色彩搭配常常应用于陈列，特别是橱窗的陈列。

对比色搭配在卖场中应用时还可分为服装上下装的对比色搭配、服装和背景的对比色搭配。

(3)彩虹陈列方式。

彩虹陈列方式就是把服装按照色环上的红、橙、黄、绿、青、蓝、紫的顺序排列，让它们像彩虹一样，因此也可以称为彩虹法，它能给顾客柔和、亲切、和谐的感觉。

彩虹排列法主要适用于色彩非常丰富的服装。

但是，除了各别的服装品牌，在现实生活中我们碰到色彩十分丰富的款式在单个服装品牌里还是很少的，所以，实际应用的机会就会少很多。

(4)间隔陈列方式。

间隔排列法是在服装店侧面挂陈列方式中，采纳最多的一种方式。

原因主要有以下几个方面:间隔排列法是通过两种以上的色彩间隔和重复产生了一种韵律和节奏感，这种韵律和节奏感使卖场变得千变万化，让人觉得兴奋;服装的色彩，尤其是女装的色彩非常复杂，有时在一个系列中很难找出一组可以形成渐变或彩虹排列的服装组合。

然而间隔排列法对服装色彩的适应性非常广，可以弥补这个不够。

间隔排列法看上去很简单，但是由于在实际的应用中，服装不只是色彩有变化，还有服装长短、厚薄、素色和花色的变化，因此就必须要进行综合合计，同时由于间隔的件数的变化也会让整个陈列面的节奏产生丰富的变化。

(5)明度陈列方式。

色彩无论是同色相还是不同色相，在明度上都有差异。

例如在不同的色相中黄色要比红色的明度高。

明度是色彩的一个重要的指标，所以，把握好明度的变化，能使货架上的服装变得有次序感。