丝路花雨
民族舞剧《丝路花雨》赏析
民族舞剧《丝路花雨》赏析
民族舞剧《丝路花雨》是一场充满民族情怀与精彩节目，让观众领略民族之美的大型文艺晚会。
营造出一种集穆斯林、汉族、藏族、蒙族等多民族文化于一体的气氛，充分体现出丝路文化多元发展的历史背景，让观众感受到传统文化的厚重和质朴。
整部剧融入了大量民族歌曲、舞蹈和文化元素，通过结合多元文化艺术表现，成功地让观众融入到此次活动世界中。
歌舞展现出丰富多彩的民族文化特色，让观众感受到了多民族文化艺术之美。
结合科技和媒体来表现新的形式，让观众体验到了新技术的精彩创新。
民族舞剧《丝路花雨》结合了多种民族歌曲、舞蹈形式，让观众感受到了多元文化的美丽，以及多民族文化思想的深厚而不朽。
其中可以看到各种民族舞蹈，如藏族风情舞、维吾尔族舞、汉族舞等，每一种都可以让观众领略传统文化的美妙，度过一段难忘的民族文化体验。
此外，此次演出还结合了当下多元文化思想，用活泼的歌舞来演绎多民族文化融合的故事，使观众对新的文化感受到更深的理解。
文艺表演的表演者以热情洋溢的技艺将传统文化熔和到最新的技术中，传承文化遗产，把丝路文化元素展现得淋漓尽致。
民族舞剧《丝路花雨》充分体现出多民族文化艺术之美，以及丝路文化多元发展的历史背景，将传统文化与新时代科技技术结合起来，让观众体验到一次全新的多民族文艺晚会。
它穿越历史，传承文化，表现出丰富多元的文化内涵，将多民族的文化汇聚在一起，让观众得
以欣赏体验传统文化的厚重和质朴。
浅析大型历史舞剧《丝路花雨》的艺术特色
浅析大型历史舞剧《丝路花雨》的艺术特色作者：王婧来源：《文艺生活·文艺理论》2012年第04期摘要：《丝路花雨》作为一部有着里程碑意义的大型历史舞剧，自从1979年由甘肃省歌舞团首演以来，进行了多次重新编排，并作为我国的文化交流使者，赴多国进行友好演出，获得了大量的赞誉、褒奖、产生了巨大的社会效益。
整部剧情节动人，感人肺腑；矛盾激烈紧张，环环相扣；舞姿令人叹为观止，音乐震撼人心，服装各具特色，舞台宏大华丽。
本文从上述几方面来浅显地分析一下这部舞剧的艺术特色。
关键词：《丝路花雨》；舞蹈；音乐;服装；舞台中图分类号：J723文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2012）11-0104-01一、舞蹈语言植根于传统，又力求创新舞剧作为一个舶来品，在中国仍处于成长时期，较为年轻。
《丝路花雨》中的舞蹈来源于敦煌壁画，将静止的壁画人物舞姿搬到舞台上，变成动态的舞蹈对编舞提出了两个考验：一是局限性。
既然取舞于敦煌壁画，那么就要以此为基础进行加工创作。
首先要将壁画描摹下来，仔细研究，将其精髓吃透才能进行下一步的创作。
二是开放性。
既然壁画是静止的，那么它表现的舞蹈动作只是一个连贯动作中的枝节片段，如何将它变成流畅的、优美的动作，这得依靠编舞的大胆想象。
既要注重基础，又要有所创新，编舞们肯定费了不少心思。
但最后呈现在我们面前的事令人惊叹，使人赏心悦目，撼动我们感情的一支支独舞、群舞，在营造氛围的同时，英娘的独舞也成为她感情倾诉的出口。
在第一场中，英娘的“卖艺舞”是她幼年被掳，沦落百戏班长大后的第一次出场，也是她的第一段独舞。
她右手扳后腿成栓形，昂首，手心向上前伸，似被缚求救的形态，但又有艺人的神采，浓郁的敦煌舞姿，有力地表现了她屈辱矛盾的心理状态。
“琵琶舞”是神笔张为画作苦思冥想之时，英娘为安慰父亲跳的一段独舞，调度上自由流畅，节奏上活泼俏皮，感情上甜蜜幸福，塑造了一个淳朴、机灵、孝顺的青年女子美好形象，体现了父女二人团聚的温馨喜悦，父女情的深厚浓烈。
丝路花雨舞剧赏析编舞
丝路花雨舞剧赏析编舞《丝路花雨》是一部以丝绸之路为题材的舞剧，通过舞蹈展现了丝绸之路上的文化交流和商业贸易，同时也展现了丝绸之路上的风土人情和丰富多彩的民族文化。
这部舞剧的编舞是其重要的组成部分，编舞师通过对舞蹈动作的设计和安排，展现了丰富多彩的舞蹈形式和丝绸之路上的文化交流。
首先，舞剧《丝路花雨》的编舞充分展现了丝绸之路上的多元文化。
在舞剧中，观众可以看到来自不同国家和地区的舞蹈形式，如中国的舞蹈、印度的舞蹈、波斯的舞蹈等。
这些舞蹈形式通过编舞的安排，以不同的舞蹈动作和音乐节奏，展现了丝绸之路上的多元文化和文化交流。
观众可以通过这些舞蹈形式，感受到丝绸之路上的文化融合和交流，以及不同民族的独特魅力。
其次，舞剧《丝路花雨》的编舞还充分展现了丝绸之路上的商业贸易和风土人情。
在舞剧中，观众可以看到商人们在丝绸之路上的奔波和贸易，以及不同地区的风土人情和生活方式。
这些场景通过编舞的设计，以舞蹈动作和肢体语言展现出来，使观众仿佛置身于丝绸之路上，感受到商业贸易和不同地区的风情韵味。
编舞师通过对舞蹈动作的精心设计，将商业贸易和风土人情融入舞剧中，使舞剧更加生动和具有感染力。
此外，舞剧《丝路花雨》的编舞还充分展现了丝绸之路上的民族文化和艺术表现形式。
在舞剧中，观众可以看到不同民族的舞蹈形式和艺术表现，如中国的舞龙舞狮、印度的印度舞、波斯的波斯舞等。
这些舞蹈形式通过编舞的安排，以独特的舞蹈动作和音乐节奏，展现了丝绸之路上的民族文化和艺术魅力。
观众可以通过这些舞蹈形式，感受到不同民族的独特风情和艺术表现，以及丝绸之路上的多彩文化。
总的来说，舞剧《丝路花雨》的编舞通过对舞蹈动作的设计和安排，充分展现了丝绸之路上的多元文化、商业贸易和民族文化，使舞剧更加生动和具有感染力。
观众可以通过这部舞剧，感受到丝绸之路的魅力和文化底蕴，以及不同民族的艺术表现和文化交流。
编舞师通过对舞蹈的精心设计，使舞剧《丝路花雨》成为一部具有深厚文化内涵和艺术价值的舞台作品。
丝路花雨赏析文
丝路花雨赏析文丝路花雨赏析。
丝路，是古代中国与西方互通的重要通道，也是文化交流的桥梁。
而花雨，则是一种美丽的自然景观，让人感受到大自然的神奇和美好。
将丝路与花雨结合在一起，不仅仅是一种意境的表达，更是对丝路文化的赞美和继承。
在这篇文章中，我们将一起来探讨丝路花雨的意义和魅力。
首先，丝路花雨所代表的意义是多元文化的交融。
丝路是东西方文化交流的纽带，通过这条古老的商业通道，中国的丝绸、茶叶等商品传向西方，而西方的香料、珠宝等商品也传向中国。
这种商业交流不仅仅是物质上的交换，更是文化、思想、艺术等方面的交流。
而花雨则是大自然的馈赠，无论是在东方还是西方，花雨都是一种美丽的自然景观，它让人们感受到大自然的神奇和美好。
将丝路与花雨结合在一起，就是在表达多元文化的交融，东西方的融合，不同文化的交融，正是丝路花雨所要传达的意义。
其次，丝路花雨所展现的魅力在于对历史文化的传承和赞美。
丝路是中国古代最重要的国际贸易通道，它见证了中国古代文明的辉煌，也承载了东西方文化的交流与融合。
丝路上的驼队、商人、艺术家，留下了许多珍贵的历史文化遗产，如莫高窟、敦煌壁画、龟兹石窟等，这些都是丝路文化的瑰宝。
而花雨则是大自然的馈赠，它让人们感受到大自然的神奇和美好。
丝路花雨所展现的魅力，正是对历史文化的传承和赞美，它让人们能够更加深入地了解丝路文化的魅力，感受到历史的厚重和文化的底蕴。
最后，丝路花雨所蕴含的情感在于对和平与友谊的向往。
丝路是东西方文化交流的纽带，它见证了中国古代文明的辉煌，也承载了东西方文化的交流与融合。
而花雨则是大自然的馈赠，它让人们感受到大自然的神奇和美好。
将丝路与花雨结合在一起，不仅仅是一种意境的表达，更是对和平与友谊的向往。
丝路花雨所蕴含的情感，正是对和平与友谊的向往，它让人们能够更加深入地感受到东西方文化的交流与融合，体会到和平与友谊的重要性。
总之，丝路花雨是一种意境的表达，是对丝路文化的赞美和继承。
它代表了多元文化的交融，展现了对历史文化的传承和赞美，蕴含了对和平与友谊的向往。
舞剧丝路花雨观后感-关于舞剧丝路花雨
舞剧丝路花雨观后感-关于舞剧丝路花雨推荐文章丝路花雨观后感-丝路花雨舞蹈观后感6篇热度：舞蹈丝路花雨观后感_舞蹈作业丝路花雨观后感热度：梁静茹歌曲丝路推荐热度：描写樱花的小学优秀作文范文：樱花雨热度：描写风花雨雪的古诗词热度：《丝路花雨》曾先后访问20多个国家和地区，演出深受好评，被誉为“中国民族舞剧的典范”。
那么观众们观看后感受如何?我们一起来看看大家写的丝路花雨观后感吧舞剧丝路花雨观后感1本来《丝路花雨》我带小孩是没时间看的，还是我朋友想得周到，把小的放我爸那，才有幸看了在全国各地久演不衰中国舞蹈经典剧之作《丝路花雨》。
听说此剧在各个国家演出达940多场，可谓是豪华大型的民族舞蹈的演出，我想这种古典美妙绝伦的表演，外国人特欣赏，是因为他们没有的东西，可能更让他觉得可看性强。
首先出场的是一场“千首观音”的承现，中国大唐演出服饰很养眼，偶感到波斯的舞蹈和漂亮的服装，也是非常好看，特别她们身上闪闪发光的片片点缀，真的衣服也美得闪到眼了，哈哈~~舞姿就更不要说了!特别是主角英娘跳了好几种民族舞。
简直无法用语言来形容了!最让人感动的是《丝路花雨》演员的敬业精神，这么大型的舞剧，每一位伴舞表演者都能做到动作合诣、节奏一致、表情到位。
主角如神笔张在表演离去时的那幕情景，真的是让人可怜之际，又恨窦虎他们的欺人太甚。
虽然舞台剧没有语言的表现形式，但这样的大型舞剧演员的舞蹈动作技巧高超得胜过任何语言。
《丝路花雨》的故事情节也很感人，歌颂了画工神笔张和歌伎英娘的光辉艺术形象，描述了他们的悲欢离合以及与波斯商人伊努斯之间的纯洁友谊。
大剧院布置了每一幕《丝路花雨》的舞台背景真是棒极了，那敦煌壁画的飞天造型充满庄严的敦煌特色。
最后谢幕鲜花时，演员们一个个再展现下各自风格的舞姿，那场面让每位观众，久久舍不得离去，掌声呐喊声不断哦!受到了温州观众的热烈欢迎!舞剧丝路花雨观后感2大型舞剧《丝路花雨》莅穗演出，我先后观看了五次。
美轮美奂 飘逸华丽——敦煌乐舞《丝路花雨》赏析
《丝 路花雨 》的创作背景 正值我 国文化 革命结束 时期 ，当时社
会 百 废 待 兴 ， 领 导 者 邓 小 平 同志 由此 提 出 了 改 革 开 放 的 发 展 思 想 。
《丝 路 花 雨 》 创 作 人 员 为 了呈 现 出 丝 绸 之 路 中 不 同 国家 民 众 互 相 交
汇 的繁荣景 象 ，彰 显不 同风情 ，体现 出我 国友好。可 以说 ，《丝路花 雨》是 一个 具备 有显著名族特点的乐
舞 ，利 用 音 乐 和 舞 蹈 的结 合 ， 将 全 世 界人 民的 心 连 接 在 一 起 ， 发 挥
出 了和平与友谊的枢纽作用 。
二 丝路花雨 ））舞蹈特点 赏析
（一 ） 曲和 圆 的 完美 融合
我 国 乐 舞 对 舞 蹈 动 作 的 审美 主 要 是 以 “圆 ”为 标 准 ， 比如 为 代
表的舞蹈动 作有云肩 转腰 、风火 轮等 ，而敦煌 舞蹈动作 的审美则 是
“曲”为标 准 ，着重 在于体现 “ｓ型 ”的三道弯形 态 。所谓 “Ｓ型 ”
是指舞蹈者 由上至下 的异 向扭动 ，从头、肩 、腰、胯 、膝 、踝来呈
现 出三道弯 的形态 ，且 舞蹈者手 臂姿态呈现 出棱角分 明的特点 ，敦
膝 、踝等部位来 呈现三道 弯 ，而对敦 煌舞 中棱角 分 明的特 点进行修
整 ，转变 为圆、柔、软的形态。《丝路花雨》中 曲和 圆的融合 ，一方
面保 留了敦煌乐舞中的 “Ｓ型”特 点，另一方面又充分体现 了我 国古
典舞曲 “圆润 ”的形态韵律 ，“曲”带动 “圆”，而 “圆”又 掌控着
“曲”，正是这两种特 点的融合使得 《丝路花雨》更具表现 张力 。
黄河之声 ２０１６年第ｌ７期
对舞剧丝路花雨的赏析
对舞剧丝路花雨的赏析舞剧《丝路花雨》是一部以丝绸之路为背景的舞台作品，通过舞蹈、音乐和视觉效果等多种艺术形式，展现了丝绸之路上的文化交流、商业往来和人文交流。
这部舞剧不仅展现了古代丝绸之路的繁荣和辉煌，更是对丝绸之路的文化遗产和历史价值进行了深刻的挖掘和表现，是一部集文化、历史、艺术于一体的精品舞台作品。
首先，舞剧《丝路花雨》通过舞蹈的形式展现了丝绸之路上的文化交流。
在舞剧中，舞者们通过优美的舞姿和灵动的身段，展现了不同文化之间的融合与交融。
他们以舞蹈的形式表现了古代丝绸之路上的商贸往来、文化传播和人文交流，让观众能够身临其境地感受到丝绸之路上的文化交融之美，从而更加深刻地理解和体会丝绸之路的历史和文化价值。
其次，舞剧《丝路花雨》通过音乐的表现形式，展现了丝绸之路上的商业往来。
在舞剧中，音乐是一个不可或缺的元素，它通过旋律的起伏和节奏的变化，表现了古代丝绸之路上的商业贸易和物资流通。
音乐的韵律和旋律，将观众带入了古代丝绸之路的商贸场景，让人仿佛置身于那个繁荣的时代，感受到商业往来所带来的繁荣和活力。
再次，舞剧《丝路花雨》通过视觉效果的呈现，展现了丝绸之路上的人文交流。
在舞剧中，通过舞台布景、灯光效果和服装造型等多种视觉元素的运用，将古代丝绸之路的风情和人文景观展现得淋漓尽致。
观众可以通过视觉的感知，看到丝绸之路上的古城遗迹、壮丽的自然风光和多元的民俗文化，感受到丝绸之路上的人文交流所带来的丰富多彩的生活和文化。
总的来说，舞剧《丝路花雨》是一部集文化、历史、艺术于一体的精品舞台作品。
它通过舞蹈、音乐和视觉效果等多种艺术形式，展现了丝绸之路上的文化交流、商业往来和人文交流，让观众能够身临其境地感受到丝绸之路的历史和文化价值。
这部舞剧不仅展现了古代丝绸之路的繁荣和辉煌，更是对丝绸之路的文化遗产和历史价值进行了深刻的挖掘和表现，为观众呈现了一场文化盛宴，让人们更加深刻地理解和体会丝绸之路的魅力和价值。
舞剧《丝路花雨》无疑是一部值得观赏和品味的精品舞台作品，它将丝绸之路的历史和文化传承下去，为人们展现了一幅丝绸之路的瑰丽画卷。
音乐人音九年级下册(2014年新编)《丝路花雨》简介
《丝路花雨》简介
丝路花雨是甘肃敦煌艺术剧院取材于敦煌莫高窟壁画艺术，博采各地民间歌舞之长，创作的大型民族舞剧。
《丝》剧是首创于1979年，被新闻媒介赞誉为“活的敦煌壁画，美的艺术享受”，“此舞只应天上有，人间难得看几回”，《丝》“为中国舞蹈剧开辟了新路”。
此后多年，此剧在全国各地久演不衰，所到之处盛况空前，期间还先后到中国香港等地区以及朝鲜、日本、意大利、泰国、法国、拉脱维亚等国家，至今已演出了1800多场，成为东方艺术的奇葩，并被作为20世纪中国舞蹈经典剧之作，载入中华民族艺术史册。
《丝路花雨》以中国唐朝极盛时期为背景，以举世闻名的丝绸之路和敦煌壁画为素材，博采各地民间歌舞之长，歌颂了老画工神笔张和歌伎英娘父女俩的光辉艺术劳动，描写了他们的悲欢离合，高度颂扬了中国和西域人民源远流长的友谊，再现了唐朝内政昌明，对外经济、文化交往频繁的盛况。
2008年8月，创新修排后的舞剧《丝路花雨》赴京参加2008北京奥运重大文化活动，一连五场演出，热烈而不息的掌声传递出观众29年来未曾中断的“丝路花雨”情结。
《丝路花雨》以其极高的上座率再次证明了经典的无穷魅力，再次显示了其强大的艺术生命力。
永远的敦煌艺术经典——《丝路花雨》
永远的敦煌艺术经典——《丝路花雨》【点睛】《丝路花雨》2016版是继1979版、2008版后的再次创排，自2016年5月启动第三版本的创排，中国经典舞剧2016版《丝路花雨》于9月16日晚在敦煌举行首演，拉开了其神秘的面纱，它以全新的编排再次吸引世界关注的目光。
本次编排，将丝绸之路上商贾往来的繁华、莫高窟内精美的壁画以及黄沙漫天的大漠戈壁等“逼真”景象通过现代数字化技术搬上舞台，让观众仿佛置身于古丝路情境之中。
新版舞剧坚持立足于经典原著，原剧剧情不变，阵容采用业内大腕，更多的是融入了丝路沿线国家和民族的舞蹈和文化元素，重新演绎了敦煌旧貌和古丝绸之路的风采。
舞美、置景等设计特别突出舞台立体展示的三维感、意境化等多视角色彩效果，保留了经典元素，采用声、光、电等现代技术来重新讲述。
《丝路花雨》被誉为“东方《天鹅湖》”，是甘肃省歌舞剧院于20世纪70年代末创作演出的经典舞剧，是艺术家们博采各地民间歌舞之长，从敦煌壁画中得到启示创作出的舞剧，享有“二十世纪华人舞蹈经典作品”、“中国舞蹈史上里程碑”、“中国民族舞剧的典范”、“中国舞剧之最”等诸多美誉。
《丝路花雨》借用舞蹈艺术向观众展现了一个富有开放、包容等现代意识的敦煌，由此产生了一种新型舞蹈派系敦煌舞，其中大量舞蹈动作、造型都极度仿真敦煌壁画，力求吸取并还原中华文化之精髓。
最经典的“反弹琵琶”就出自第112窟，画中女子双手执琵琶高举反弹，舞姿刚毅稳健，被公认为敦煌舞的代表；“琵琶舞”中的“反弹琵琶伎乐天”造型更成了敦煌舞的经典标志，那独创的“S”形舞姿将东方女性的优雅妩媚表现到了极致，被称做是“活着的敦煌壁画”。
《丝路花雨》以雄伟深邃的敦煌莫高窟和无与伦比、美轮美奂的敦煌壁画为背景，“不着一字，尽得风流”，形象再现了敦煌文化的博大精深，歌颂了劳动人民创造敦煌文化的光辉艺术形象和中外人民友谊源远流长的动人故事，并以极富特色的艺术形象，感动震撼了千千万万的人，形成了深远的文化感动、文化震撼！它“复活”了沉默千年的敦煌，展现了一幅气象万千的丝绸之路历史画卷，也开启了一条传播中华文化“远渡海外”走向世界的道路。
丝路花雨舞剧赏析英娘
丝路花雨舞剧赏析英娘丝路花雨舞剧赏析《英娘》。
《英娘》是一部以丝路为题材的舞剧，由中国舞蹈家协会和中国文化和旅游部共同推出。
这部舞剧以丝绸之路上的传奇故事为灵感，通过舞蹈、音乐和视觉效果，展现了丝路文化的魅力和历史的辉煌。
舞剧《英娘》以其独特的艺术表现形式和深刻的文化内涵，吸引了众多观众的目光，成为了一部备受瞩目的舞台作品。
舞剧《英娘》以丝绸之路上的传奇故事为背景，讲述了一个关于爱情、勇气和奉献的故事。
舞剧通过舞蹈、音乐和视觉效果，展现了丝路文化的独特魅力和历史的辉煌。
在舞剧中，主人公英娘是一个普通的丝绸工匠女儿，她与丝绸之路上的商人阿布拉汗相爱，却因为战乱和贫穷而分离。
在经历了种种磨难和考验之后，英娘最终用自己的智慧和勇气，帮助阿布拉汗解决了困境，最终两人幸福地走到了一起。
舞剧《英娘》以其独特的艺术表现形式和深刻的文化内涵，吸引了众多观众的目光。
首先，舞剧中的舞蹈设计非常精彩，舞者们以优美的舞姿和动作，展现了丝路文化的独特魅力和历史的辉煌。
他们的舞姿优美、动作流畅，将观众带入了一个充满异域风情的世界。
其次，舞剧中的音乐设计也非常出色，音乐旋律优美动听，配合舞蹈动作，营造出一种悠扬动人的氛围，让观众仿佛置身于丝路之上。
最后，舞剧中的视觉效果也十分精彩，舞台布景、服装道具等都充满了浓厚的丝路文化气息，为观众呈现了一场视觉盛宴。
舞剧《英娘》不仅在艺术表现形式上具有独特魅力，其深刻的文化内涵也是其吸引观众的重要原因。
丝绸之路是一条连接东西方的古代贸易通道，是中华文明与世界文明交流的桥梁，承载着丰富的历史文化内涵。
舞剧《英娘》通过讲述英娘与阿布拉汗的爱情故事，展现了丝绸之路上的商贸往来、文化交流和人文情感，让观众更加深入地了解了丝路文化的魅力和历史的辉煌。
舞剧中的情节设置、人物塑造、台词对白等都充分展现了丝路文化的独特魅力，让观众在欣赏舞剧的同时，也能够领略到丝路文化的深厚内涵。
总的来说，舞剧《英娘》以其独特的艺术表现形式和深刻的文化内涵，吸引了众多观众的目光，成为了一部备受瞩目的舞台作品。
《丝路花雨》PPT教学课件
剧情简介
《丝路花雨》在盛唐时期，丝绸之路上， 各国商旅络绎不绝。突然狂风四起，老画工 神笔张带着女儿英娘救起了昏倒在沙漠的波 斯商人伊努思。但在途中，英娘被强盗劫去。 数年后，在敦煌市场中，伊努思仗义疏财， 为沦为歌舞伎的英娘赎身，父女得以团聚。 在莫高窟中，神笔张按照女儿的舞姿画出敦 煌壁画的代表作——反弹琵琶伎乐天。英娘 与波斯人们朝夕相处，互授技艺。为免遭市 曹毒手，英娘随伊努思出走波斯。后来，伊 努思奉命使唐，英娘随之踏上归国的旅途， 市曹为泄私愤，唆使强人窦虎于阳关外烽火 台下拦劫，神笔张点火报警，救伊努思于危 难之中。在敦煌二十七国交谊会上，英娘化 妆献艺，借机陈诉市曹和窦虎的罪状，解除 了丝绸之路隐患。
艺术成就
《丝路花雨》是甘肃敦煌艺术剧院取材 于敦煌莫高窟壁画艺术，博采各地民间歌 舞之长，创作的大型民族舞剧。
《丝路花雨》剧首创于1979年，被新闻 媒介赞誉为“活的敦煌壁画，美的艺术享 受”，“此舞只应天上有，人间难得看几 回”，《丝路花雨》“为中国舞蹈剧开辟 了新路”。
竖笛Байду номын сангаас奏提示
1.注意竖笛曲中出现的十六分音符，要 用双吐的演奏技法。
第二乐段伴奏
c
如何演唱才能打动人？
自主、合作、探究即兴创作表演
（1）律动组：请每组的同学根据《音阶歌》的节奏
和旋律，创作一些动作，形成一段完整的律动，并在 大家面前自信的表演出来。 （2）打击乐组：用自己喜欢的节奏为歌曲伴奏。 （3）合唱组：用自己喜欢的方式完整的演唱歌曲
c
为歌曲配画！
叶佳修，台湾校园民谣最
• 三连音：将音值均分为三部分来代替2等分， 便构成三连音。
浅析中国经典舞剧《丝路花雨》的创作特点
舞剧 《丝 路花雨 》无论是在我 国还是 在世 界上都产生 了 路花雨 》采取 了鲜 明的民族 调式 ，节 奏舒 缓 ，而新 编舞剧 《丝
极其深远 的影 响。它创造 了许多第一 ，是第一 部也是至今唯 路花雨 》则 是以交响乐为主 ，重新改写 了部分乐 曲 ，增加 了
一 一 部把 敦煌 壁画完美地展现在舞 台上的艺术杰作 。舞剧 的 音乐 的表现力 ；服装方面 ，新编舞剧 《丝路花雨 》在保 留原
创作班子 以敦煌壁画遗 留下来 的片段 舞姿为蓝本 ，创作 出具 有 服装 风格 的基础上 ，根据具体需要进行创新设计 ，达到 有 中国民族 特色的 “敦煌舞 ”。在此 之前 ，舞蹈界对我 国古 出服 装 色 调 、强 调 飘 逸 风 韵 的效 果 。
三、从舞剧 内涵角度分析
《丝路花 雨 》的创编过程 中 ，如何将敦煌 壁画 留下的支离片
舞剧 《丝路 花雨 》的创编过程一直与我 国传统文 化相 连
段 的舞姿 连贯成舞蹈动作 ，成为舞蹈创 编者必须解决的首要 接 。首先 ，舞剧 《丝 路花雨 》表现 了和平与友谊 的主题 。一
问题 。为了将 孤立 的舞姿发展为 动作 ，找到能够贯穿舞蹈的 方 面 ，舞 剧 的故 事 内 容 展 示 了 我 国人 民热 爱 和平 的优 秀 文 化
找动感示 意 。反复推敲不断地 寻找感 觉 ，进行创编 。此外 。 敦煌壁 画为题 材的舞剧 《丝路花雨 》，蕴藏 了丰 富的民族 文
在舞蹈创 编过程 中，考验舞蹈演员 的另一个困难是 ：无法判 化 ，充 分 体 现 了我 国 的 佛 教 艺 术 。公 元 前 后 佛 教 传 入 我 国 ，
戏剧研讨
李涯 ：浅析 中国经典舞剧 《丝路 花雨 》的创作特点
民族舞剧《丝路花雨》赏析
民族舞剧《丝路花雨》赏析“丝路花雨”是一出大型民族舞剧，由宁夏回族自治区文化厅主办，由北京正彩文化传播有限责任公司指导制作，用全新的演出形式展示中华文化在宁夏和世界边缘的最新魅力，被推荐为2020年中国文化大使节目。
这出大型民族舞剧以宁夏张掖为故事背景，讲述了汉藏界线上一群聪明英勇的少女和男孩之间发生的一段感人肺腑的爱情故事。
故事以丝路和花雨两个元素为母体，传达出“尊重文化，追求爱情”的主题。
以爱情为依托，带领观众走进宁夏的历史文化和新的生活方式，让观众在民族文化的海洋深处开启一场国粹之旅。
“丝路花雨”运用了宁夏的地域特色、民族传统文化和当代的技术，将宁夏的文化以多种新的形式展现给观众，唤起了观众对文化传统的感情关系。
舞台背景采用3D栅格网格技术，将宁夏大草原、水库花园和张掖大峡谷等自然风景以精美的画面呈现在观众面前，使观众有了一种醉心于大自然的感受。
舞蹈方面，以宁夏流行的新疆舞和伊斯兰舞为主，结合现代舞蹈和民间舞蹈元素，给观众带来了独特的视听体验。
歌曲方面，主唱穆英杰改编了一首西域风情曲，将宁夏传统民歌和宁夏新兴民歌巧妙地结合在一起，演唱出宁夏文化的活力和魅力。
“丝路花雨”不仅给了宁夏文化一种新的把握方式，还向全球观众传达了宁夏的文化价值观。
它利用多种形式展示了宁夏的文化底蕴，让宁夏文化得以更加完美地展现。
以《民族舞剧《丝路花雨》赏析》为标题，这篇文章得出的结论是：“丝路花雨”是一出大型民族舞剧，以宁夏张掖为故事背景，讲述了汉藏界线上一群聪明英勇的少女和男孩之间发生的一段感人肺腑的爱情故事，传达出“尊重文化，追求爱情”的主题。
它采用多种新的技术和形式，唤起观众对文化传统的感情关系，向全球观众传达宁夏的文化价值观，使宁夏文化得以更加完美地展现。
丝路花雨舞剧赏析故事
丝路花雨舞剧赏析故事《丝路花雨》是一部以丝绸之路为背景的舞剧，以其独特的舞蹈风格和精美的舞美效果，深受观众喜爱。
该舞剧以丝绸之路为主线，通过舞蹈的形式，展现了丝绸之路上不同民族的文化交流和交融，以及丝绸之路的繁荣景象。
在这部舞剧中，观众可以感受到丝绸之路上的风情万种，以及不同民族的独特魅力。
故事以丝绸之路为主线，通过不同的舞蹈场景，展现了丝绸之路上的商贸往来、文化交流、民族融合等情景。
舞剧以丰富多彩的舞蹈形式，展现了不同民族的风俗习惯和文化传统，让观众在欣赏舞蹈的同时，也能了解到丝绸之路上的历史文化。
在舞剧中，观众可以看到丰富多彩的舞蹈形式，如古典舞、民族舞、现代舞等，每一种舞蹈形式都展现了不同民族的独特魅力。
在古典舞中，观众可以感受到古代丝绸之路上的商贸往来和文化交流；在民族舞中，观众可以看到不同民族的风情万种，每一种舞蹈都展现了不同民族的独特文化；在现代舞中，观众可以感受到丝绸之路的现代发展和繁荣景象。
在舞剧中，舞美效果也是非常精美的。
舞台布景、服装道具、灯光音响等方面都做得非常到位，让观众在观赏舞蹈的同时，也能感受到舞美效果带来的视觉冲击。
在舞剧中，舞美效果与舞蹈形式相得益彰，共同展现了丝绸之路上的繁荣景象和文化传统。
整部舞剧通过丰富多彩的舞蹈形式和精美的舞美效果，展现了丝绸之路上的文化交流和民族融合，让观众在欣赏舞蹈的同时，也能了解到丝绸之路的历史文化。
通过舞蹈的形式，让观众感受到丝绸之路上的风情万种，以及不同民族的独特魅力，让观众在欣赏舞蹈的同时，也能了解到丝绸之路的历史文化。
总的来说，《丝路花雨》是一部值得观赏的舞剧作品，它通过丰富多彩的舞蹈形式和精美的舞美效果，展现了丝绸之路上的文化交流和民族融合，让观众在欣赏舞蹈的同时，也能了解到丝绸之路的历史文化。
通过舞蹈的形式，让观众感受到丝绸之路上的风情万种，以及不同民族的独特魅力，让观众在欣赏舞蹈的同时，也能了解到丝绸之路的历史文化。
《丝路花雨》示范教案
《丝路花雨》教学方案教学目标1.采用突破难点方法，逐步完成竖笛演奏。
2.学习吹奏《丝路花雨》。
教学重难点1.采用突破难点方法，逐步完成竖笛演奏。
2.学习吹奏《丝路花雨》。
教学准备多媒体课件，竖笛。
课时安排1课时。
教学过程一、导入1.欣赏大型民族舞剧《丝路花雨》。
2.教师吹奏，引出课题。
【设计意图】通过简单介绍，使学生产生浓厚兴趣。
二、新课1.介绍大型民族舞剧《丝路花雨》六幕舞剧《丝路花雨》以我国盛唐为背景，以举世闻名的丝绸之路和敦煌壁画为素材，歌颂了画工神笔张、歌伎英娘父女的悲欢离合、与波斯商人伊努斯之间的纯洁友谊。
高度赞扬了中外人民之间的情感交流和深厚友情，再现了唐朝内政昌明，对外经济文化交流频繁的盛况。
2.分段欣赏，体会思想情感序幕：唐代，丝绸之路上，画工神笔张救起了困倒在沙漠里的波斯商人伊努斯，结识了这位挚友，却又意外的丢失了自己的女儿英娘。
第一幕：数年后，丝绸相交，歌舞喧嚣的敦煌市场上，神笔张找到了自己的女儿，英娘已沦为百戏班子的歌舞伎，伊努斯仗义疏财，为英娘赎身，使父女得以团聚。
第二幕：莫高窟中，神笔张按照女儿的舞姿画出了敦煌壁画的代表作—反弹琵琶伎乐天。
市曹巧立名目，企图占有英娘。
与其让女儿深陷火坑，莫如让她远走他乡，神笔张让英娘随伊努斯出走波斯。
市曹诡计未能得逞，罚神笔张带枷画窟。
第三幕：英娘与波斯人民朝夕相处，互授技艺，如梭的光阴使他们结下了深厚的友谊。
依努斯奉命使唐，英娘也告别了亲如故土的波斯。
3.示范吹奏录音，学生学习吹奏。
（1）教师指导学生练习指法。
（2）学生分组练习。
（3）教师播放示范录音，启发学生感受乐曲情绪。
（4）学生合奏。
【设计意图】通过教师逐步引导感知音乐，提高学生对音乐知识的理解。
三、小结今天我们学习了竖笛的吹奏方法，学习了《丝路花雨》乐曲的吹奏，这曲《丝路花雨》是中国自1979年起首演的大型民族舞剧，由《丝路花雨》创作组编剧，是以举世闻名的丝绸之路和敦煌壁画为素材创作的。
大型历史舞剧《丝路花雨》的艺术特色
浅析大型历史舞剧《丝路花雨》的艺术特色摘要：《丝路花雨》作为一部有着里程碑意义的大型历史舞剧，自从1979年由甘肃省歌舞团首演以来，进行了多次重新编排，并作为我国的文化交流使者，赴多国进行友好演出，获得了大量的赞誉、褒奖、产生了巨大的社会效益。
整部剧情节动人，感人肺腑；矛盾激烈紧张，环环相扣；舞姿令人叹为观止，音乐震撼人心，服装各具特色，舞台宏大华丽。
本文从上述几方面来浅显地分析一下这部舞剧的艺术特色。
关键词：《丝路花雨》；舞蹈；音乐;服装；舞台中图分类号：j723文献标识码：ａ文章编号：1005-5312（2012）11-0104-01一、舞蹈语言植根于传统，又力求创新舞剧作为一个舶来品，在中国仍处于成长时期，较为年轻。
《丝路花雨》中的舞蹈来源于敦煌壁画，将静止的壁画人物舞姿搬到舞台上，变成动态的舞蹈对编舞提出了两个考验：一是局限性。
既然取舞于敦煌壁画，那么就要以此为基础进行加工创作。
首先要将壁画描摹下来，仔细研究，将其精髓吃透才能进行下一步的创作。
二是开放性。
既然壁画是静止的，那么它表现的舞蹈动作只是一个连贯动作中的枝节片段，如何将它变成流畅的、优美的动作，这得依靠编舞的大胆想象。
既要注重基础，又要有所创新，编舞们肯定费了不少心思。
但最后呈现在我们面前的事令人惊叹，使人赏心悦目，撼动我们感情的一支支独舞、群舞，在营造氛围的同时，英娘的独舞也成为她感情倾诉的出口。
在第一场中，英娘的“卖艺舞”是她幼年被掳，沦落百戏班长大后的第一次出场，也是她的第一段独舞。
她右手扳后腿成栓形，昂首，手心向上前伸，似被缚求救的形态，但又有艺人的神采，浓郁的敦煌舞姿，有力地表现了她屈辱矛盾的心理状态。
“琵琶舞”是神笔张为画作苦思冥想之时，英娘为安慰父亲跳的一段独舞，调度上自由流畅，节奏上活泼俏皮，感情上甜蜜幸福，塑造了一个淳朴、机灵、孝顺的青年女子美好形象，体现了父女二人团聚的温馨喜悦，父女情的深厚浓烈。
二、音乐大气唯美，推动情节发展，表现人物心理1、在市令巧立名目，逼迫英娘时，音乐紧张、急促，似阵阵鼓点敲击在英娘心上，敲得人只觉天昏地暗，走投无路，万般无奈之下，神笔张果断下定主意，让伊努斯带女儿离开是非之地，寻得避难之所。
《丝路花雨》飞天仙子课件
辉煌灿烂的敦煌艺术宝库从来就是历史学家和 艺术家们流连忘返的艺术宝殿。 艺术家们流连忘返的艺术宝殿。 在敦煌的日日夜 夜里，仿佛置身在“天衣飞扬，满壁风动， 夜里，仿佛置身在“天衣飞扬，满壁风动，金壁辉 光彩夺目”的神奇世界里， 煌，光彩夺目”的神奇世界里，深深为我们祖先杰 出的艺术才能和光辉的艺术成就所感动。 出的艺术才能和光辉的艺术成就所感动。过去听人 汉族服饰不如少数民族服饰美，没有特色。 说，汉族服饰不如少数民族服饰美，没有特色。敦 煌的珍贵文物证明，这种看法是片面的。 煌的珍贵文物证明，这种看法是片面的。敦煌文物 研究所的专家们说， 研究所的专家们说，我国古代的服饰艺术是突出于 世界服饰艺术之林的宝贵遗产。 世界服饰艺术之林的宝贵遗产。把壁画中的服饰照 原样复制出来，能和任何民族的服饰相媲美。 原样复制出来，能和任何民族的服饰相媲美。 在 专家们的指导下， 专家们的指导下，从壁画中精心临摹了一千多张服 饰资料图，博采众长，从而为塑造出《丝路花雨》 饰资料图，博采众长，从而为塑造出《丝路花雨》 剧的服饰奠定了较雄厚充实的基础。
神笔张观反弹琵琶舞后，思索中！ 神笔张观反弹琵琶舞后，思索中！
神笔张作画
神笔张作画
画出经典名作——反弹琵琶，邀伊努斯共同欣赏！ 反弹琵琶，邀伊努斯共同欣赏！ 画出经典名作 反弹琵琶
英娘在波斯生活
准备随伊努斯使唐回国
神笔张梦境中作画
神笔张梦境中作画
神笔张梦境中作画
梦境双人舞——飞天 飞天 梦境双人舞
舞剧在我国尚属一门年轻的艺术。 世纪 世纪40 舞剧在我国尚属一门年轻的艺术。20世纪 年代前后开始有舞剧创作。 年代前后开始有舞剧创作。中华人民共和国成 立之后，舞剧事业有了较大发展，大型舞剧有： 立之后，舞剧事业有了较大发展，大型舞剧有： 鱼美人》 红色娘子军》 白毛女》 《鱼美人》、《红色娘子军》、《白毛女》等； 近年来，舞剧创作不仅在戏剧结构、舞蹈语汇、 近年来，舞剧创作不仅在戏剧结构、舞蹈语汇、 美术设计等方面，而且在音乐创作表现手法上， 美术设计等方面，而且在音乐创作表现手法上， 都有不少突破和创新，尤其是甘肃创作的《 都有不少突破和创新，尤其是甘肃创作的《丝 路花雨》 大梦敦煌》等有影响的作品。 路花雨》、《大梦敦煌》等有影响的作品。
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交响乐赏析《丝路花雨》观后感
李奇峰
20144377
14级材型二班
《丝路花雨》观后感
——14材型二班李奇峰《丝路花雨》以雄伟深邃的敦煌莫高窟和无与伦比、美轮美奂的敦煌壁画为背景，“不着一字，尽得风流”，把一个反弹琵琶的佛国故事，演绎成人间的悲欢离合。
《丝路花雨》塑造的神笔张、英娘、伊努斯、窦虎等极富特色的艺术形象，感动了千千万万人，震撼了千千万万人。
这种感动和震撼，是瞬间的，又是久远的，因为这是文化的感动，这是文化的震撼！
看完这场演出后，感觉任何语言和文字都是苍白无力的，只能用“饕餮盛宴”四个字来概括。
这部舞剧故事情节跌宕起伏、曲折动人，服装、布景美轮美奂，舞台声光电的综合运用恰到好处，音乐好，舞蹈更好，演员个个舞技高超，是我看过的最精采的演出，更难能可贵的是编导大胆尝试将西方芭蕾舞和我国民间舞蹈进行了巧妙的融合，显示出巨大的创造力。
这部舞剧熔合了芭蕾舞、中国古典舞、敦煌舞、印度舞、新疆舞等各种艺术形式于一身，不愧是中国民族舞剧的典范。
舞剧刚开始时，强大的视听效果令人震撼，然后就是跌宕起伏的剧情深深地抓住了每一位观众的心，全场观众都在聚精会神的观看，并不时的报以热烈的掌声。
在观看演出的过程中，我曾经数次潸然泪下，父女重逢、父女诀别、
全体演员谢幕等环节让人动情，演员们充满张力的表演和娴熟的舞技令人折服。
无论如何描述，都无法准确地表达，只有亲临现场，才能切身感受到这部舞剧带给你的强烈震撼，“饕餮盛宴”四个字当之无愧!
下面先简单介绍一下这部舞剧：
这部舞剧以举世闻名的敦煌壁画和丝绸之路为题材，以和平、友谊为主题，通过敦煌画工神笔张和女儿英娘与波斯商人伊努斯患难与共、生死相交的故事，以别具一格的艺术风格，将瑰丽多彩的敦煌壁画搬上舞台，形象地再现了敦煌文化的博大精深，歌颂了劳动人民创造敦煌文化的光辉艺术形象和中外人民友谊源远流长的动人故事。
主要内容：
序幕：驼铃声中，古道上走过西域商队，风沙骤起，画工神笔张救起昏厥的波斯商人伊努斯，爱女却被强人窦虎掳去。
第一场：数年之后，敦煌市场上，神笔张终于找到了英娘，她已沦为歌舞伎;伊努斯为救命恩人赎回了女儿，神笔张父女团聚。
第二场：莫高窟中，神笔张按照女儿的舞姿画出了敦煌壁画的代表作——反弹琵琶伎乐天。
此举惊动了市令，他巧立名目要占有英娘。
神笔张将女儿英娘托付给伊努斯远走波斯。
市令诡计未逞，罚神笔张带罪画窟。
第三场：英娘与波斯人互授技艺，结下深厚情谊。
伊努斯奉命出使大唐，英娘也告别了视如故土的异国。
第四场：莫高窟中，神笔张由于思女心切，进入梦境，神游了他所彩绘的天堂。
第五场：阳关外，烽火台下，市令为泄私愤唆使强人窦虎拦劫波斯商队。
神笔张点起烽火示警，为救伊努斯，一腔热血洒在丝绸之路上。
第六场：敦煌二十七国交谊会会场，节度使与各方来宾欢晤一堂。
英娘化妆献艺，陈述了市令的罪状，灭除了丝绸之路上的隐患。
尾声：十里长亭，宾主话别，中外人民通过丝绸之路建立的友谊绵延千秋。
看完这部内心是激情澎湃。
突然想起艺术这两个字，究竟什么是艺术? 艺术是什么?很多人都认为歌剧、舞剧、话剧等都是高雅艺术，一般人欣赏不了。
但我不这么看，我觉得艺术就是用最直观的方式去触动你的心灵，去触碰最原始的你——真、善、美，所以才有了那句话，艺术可以净化人的思想、陶冶人的情操。
《丝路花雨》是当代中华文化奉献给世界的一首真善美赞歌。
《丝路花雨》表现的人情之真，是朴实而壮丽的，感人肺腑。
《丝路花雨》展现的人心之善，是壮丽而充沛的，动人心魄。
《丝路花雨》显现的人性之美，是充沛而崇高的，沁人心脾。
《丝路花雨》是现实的，又是浪漫的；是当代的，又是未来的；是民族的，又是世界的。
《丝路花雨》实现了真正的创造，真正的升华，真正的超越！《丝路花雨》创造了一部真正高品位的文化经典。
关于文化品位，我认为，大体可以区分为三种情形：一种情形，可以名之为情趣品位，简称为情趣品。
多数文化艺术作品，属于这一种情形。
另一种情形，可以名之为境界品位，简称为境界品。
很大一部分作品，属于这一种情形。
境界一词，本自佛语，经王国维《人间词话》拈出作学问三境界说，而广为普及。
境界品作品，任何时代都少于情趣品作品。
再一种情形，可以名之为气象品位，简称为气象品。
只有为数不多的作品，属于这一种情形。
古今中外，情趣品、境界品、气象品作品，都不乏经典之作。
情趣品，如汤显祖《牡丹亭》、王实甫《西厢记》、白居易《琵琶行》、莎士比亚《威尼斯商人》等；境界品，如陶渊明和屈原的大部分作品，李商隐和王维的作品等；气象品，如莎士比亚《哈姆雷特》、歌德《浮士德》、托尔斯泰《战争与和平》、屈原《离骚》、司马迁《史记》、曹雪芹《红楼梦》、李白《蜀道难》等，都堪称经典之作。
毛泽东诗词所造成的宏大文化气象，成为气象品作品的最高典范。
《丝路花雨》就其达到的思想成就和艺术风格来说，无疑属于气象品的上乘之作。
《丝路花雨》造成了一种愈通俗、
愈高雅，愈纯粹、愈缤纷，愈精微、愈宏大的新的文化气象，一种体现中华民族精神，弘扬中华文化底蕴，具有中国风格、中国气派的新的文化气象。
这种新的文化气象让人振奋、给人启迪，也发人深思、耐人寻味。
从《丝路花雨》想到中华文化，我记起了毛泽东同志一个振聋发聩的论断，他说，任何停止的论点、悲观的论点、无所作为和骄傲自满的论点，都是错误的。
大家仔细地想一想，深入地想一想，反复地想一想，难道不是么？我们应该建立起充分的文化自信。