风景画的构图

美术绘练习风景的构和色彩运用

美术绘练习风景的构和色彩运用构图和色彩是美术绘练习中非常重要的两个方面，它们在风景绘画中起着关键的作用。

通过合理的构图和巧妙的色彩运用，我们可以表达出风景的美感，使作品更加生动和吸引人。

本文将从构图和色彩两个方面，探讨美术绘练习中风景的构图和色彩运用。

一、构图在绘制风景时，构图是必不可少的。

一个好的构图可以使画面更有层次感，更吸引人。

1. 主体与背景的关系主体是画面中最重要的部分，我们需要合理地安排主体和背景的关系。

主体可以是一座山峰、一片湖泊、一棵树等。

我们可以将主体放置在画面的正中央，以突出其重要性；也可以将主体放置在画面的一侧，以表达出一种平衡和和谐的感觉。

2. 前景与远景的对比通过前景和远景的对比，可以使画面更有深度。

将前景中的元素与远景中的元素巧妙地结合起来，可以使画面更加立体感。

例如，在一幅山水画中，可以在前景中画上一株花卉或一片石头，然后在远景中画上苍山翠竹，形成对比，增加画面的层次感。

3. 对角线与对称对角线是构图中常用的手法之一。

通过将主体或者元素摆放在对角线上，可以使画面更加有动感和稳定感。

对称也是一种构图手法，将画面分为左右对称或上下对称的两部分，可以使画面显得平衡和谐。

二、色彩运用色彩是风景绘画中非常重要的元素，它可以使作品更加鲜明、生动和富有表现力。

1. 色彩对比与配比通过运用色彩的对比，可以使画面更加鲜明。

对比主要包括冷暖色彩对比、明暗色彩对比、互补色对比等。

冷暖色彩对比可以通过将冷色调和暖色调的颜色相互配合，产生强烈的对比效果；明暗色彩对比可以通过运用明亮和暗淡的颜色，使画面更有层次感；互补色对比可以通过将相互对立的颜色放在一起，产生强烈的视觉冲击。

2. 色彩的运用技巧在风景绘画中，色彩的运用技巧是十分重要的。

通过正确地运用明度、色度和饱和度，可以使画面更加生动和鲜明。

同时，我们还可以通过色彩的遮蔽、渲染、过渡等效果，来表现出画面的层次感和立体感。

3. 色彩与情感的表达色彩不仅可以表现风景的真实，还可以表达出情感。

画家乡的风景(美术完整)ppt课件

近大远小
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透视学
• 透视学：
• 在平面或曲面上再现空间感、立体感的方法和与此相关的科学研究。是一门研究空间视觉规律的学科。美术家借用透视来解决平面上的立体空间关系
• 在画面上具体表现
为：近大远小，近宽远
窄，近高远低，近长远
短，近实远虚。
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知识新授
心点：在人眼睛正前方的画面上，处于视平线上，是平行透视的消失点。
•
我们生活中的物体都存在透视现象。我们在
绘画时只有将这种现象准确的再现在我们的画纸
上才能将物体画出立体的感觉。因此，这节课我
们就一起来学习研究有关透视的一些问题。
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近高远低，近长远短
近大远小
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近高远低，近长远短
近大远小
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近高远低，近长远短
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思考：如果将图中的斜线改为直线，你的感觉会有变化吗？
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小结：
• 水平线的距离变化产生空间深远感。 • 垂直线的聚散变化产生空间深远感。
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思考练习（教材P4）
• 图中最左边与最右边的树大小相同，但看起来，最右边的那棵树大得多，这是为什么？
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暗
头进行了仔
细的刻画
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观察与探索如何用线条画出一幅具有美感的风景画。
2.同样的墙面，砖的大小、疏密有什么不同？
近大远小，近疏远密
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观察与探究如何用线条画出一幅具有美感的风景画。

雨过山村配图欣赏课件

画面构图
雨过山村风景画的构图严谨，画面层次感丰富，通过山水的布局和远近的透视感，营造出一种深远的空间感。
笔墨技巧
画家运用了丰富的笔墨技巧，通过粗细、浓淡、干湿的变化，表现出山水的气势和质感，展现出中国画独特的艺术魅力。
雨过山村风景画的影响和启示
对后世的影响
雨过山村风景画作为传统中国山水画的经典之作，对后来的山水画创作产生了深远的影响，许多画家都从中汲取灵感，传承和发展了中国山水画的传统。
画作的动机旨在表现雨过山村的宁静、优美和和谐，传递人与自然和谐共生的理念。
雨过山村风景画的特点和艺术风格
01
02
03
04
画作采用了传统的中国山水画技法，以水墨为主，注重线条
的运用和墨色的渲染。
画面的构图层次分明，近、中、远景错落有致，展现出雨过山
村的广阔和深远。
画面的色彩以墨色为主，辅以淡雅的色彩点缀，营造出清新、
04 雨过山村风景画与其他艺术形式的比较和关联
雨过山村风景画与诗歌的比较和关联
总结词
相辅相成，意境深远
详细描述
雨过山村风景画以其细腻的笔触和深邃的意境，与诗歌的韵律和文字的意象相互呼应。画中的山水、草木、村落等元素，可以激发诗人创作出富有诗意的作品，而诗歌的文字描述又可以为画作提供更丰富的内涵和想象空间。
05 雨过山村风景画的艺术价值和影响
雨过山村风景画的历史价值
历史背景
雨过山村风景画是传统中国山水画的代表作品之一，其历史价值在于它反映了古代中国山水画的演变和发展过程。
时代意义
雨过山村风景画创作于特定的历史时期，其画面上的山水形象和绘画技巧都反映了当时社会的审美观念和文化氛围。

风景素描PPT课件

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3.地面的画法了解地面内
在物质结构:
柏油路、水泥、土、沙石、瓷砖等路面、地面土壤类型，根据它们的纹理，选择适合的线条表现其质感。
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4.山的画法山石的写生
应先简后繁，先画辅助线，将繁杂的自然山纹剪切取舍，看形态特点——体积、结构、外形，下笔时先定外形和体积面，定大型体结构后，才能进一步画下去。
据作画具体的位置、视角，有意识地取舍、挪移景观的某些部分，使画面造型秩序更能集中和明确。
❖ 关键词：对称均衡对比多样统一
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一、构图的基本原则
1.要使物体充满画面：物体在画面中的布置适宜，太大、太小、太靠边、太集中都不好。 2.空白处要注意上下左右：几件东西安排，要统一有变化，有主有次、有聚有散、重点突出、鲜明生动。 3.突出重点：物体中心突出，一看就知主题。
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树枝的画法
注意主干与枝干之间的关系及树枝四周空间伸展的特点。
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沿着树干根部往上表现枝干的走向，对影响枝干动势、形态美的部分干或枝可省略不画。
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树叶的画法
着重表现树冠形态特征，分区域、叶片体积感和形状。
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树林的画法树丛整体的色调和层次，枝干之间的疏密关系变化，有统一的整体感。
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5.水的画法静止的水重要特征是反映了上
面所有物体的镜像效果和光照的感觉。要整体把握对象，注意画面中的黑白灰关系。
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风景画写生的方法和步骤
❖ 步骤
❖ ①取景：用纸壳或信封中间开成长方形，对着景物在框内选择合适的景物。

美术构图的常见方法汇总

美术构图的常见方法1. 水平线分割水平分割线一般用于表现大自然的广阔与平静，比如山川、平原和海岸，多见于风景画。

在画面中添加水平线可以添加画面的稳定感，给人平稳、舒展的感觉。

但过多的水平线反而会破坏画面的紧凑感，要注意控制水平线的数量和疏密程度。

2. 垂直线构图在画面中运用长度、粗细不同的垂直线，会令画面产生一种动态的节奏感，比较常见的垂直线分割手法是让垂直线沿着一个方向逐渐变短，从而产生距离感，为画面增加深度。

（可参考梵高《有两个人的灌木丛》）3. 水平线与垂直线组合这是构图的基本形式之一。

常见于地面水平线和山川树木构成的自然风光。

只用水平线和垂线构成的画面给人理性、平静的稳定感，如果换作斜线和曲线就不一样了。

（可参考莫奈《四棵树》）此外，水平线与垂直线的组合还有一种变形，就是十字分割。

十字分割能让观者的视线集中在十字交叉的中心点上，制造出视觉中心。

是画家引导观众视线按照他的想法欣赏画作的一种方式。

4. 斜分割线斜线是从水平线或者垂直线倾斜而成，让画面产生不稳定感，能够为画面制造动感。

但由于斜线能够制造一种不稳定的感觉，倾斜的角度过大或者没有一个与之对抗的反方向的斜线，画面就会失衡。

此外，斜线有一种变体，是对角线分割。

对角线分割把画面分割成了两个均等的部分，因此能让画面产生一种稳定感，适用于风景或者人像。

5.折现分割折线分割也可以叫做之字型分割，能够引导观众的视线沿着折线前进。

由于折线将画面分割成近大远小的不同块，能够使画面产生距离感。

（可参考夏凡纳《贫穷的渔夫》）5. 曲线分割曲线分割能另画面充满一种动态的美，曲率越高，动态越强。

（可参考威廉·阿道夫·布格罗《维纳斯的诞生》）6. 圆形构图常见的圆形构图有实心圆、空心圆、同心圆等。

实心圆，使画面有一种紧凑感；空心圆，会让人不自觉的寻找圆心，使视觉中心停留在圆心，可以产生一种聚焦的效果；多个圆组成的画面，能让因为圆形本身的形象让画面更饱满，同时又能够让观者感觉到多个圆之间的紧密联系。

风景画的构图规则

❖ 一点透视（平行透视）
在视域内，正方体不论在什么位置，只要保持有一面与画面平行，就和视画面构成平行透视关系。只有一个消失点。一点透视看起来比较稳定，严肃，庄重。
成角透视（两点透视）表现方法：
凡平行六面体的两个面都与画面不平行，所画的透视图称为成角透视。它有两个消失点。
两点透视图效果比较自由，活泼，能够比较真实的再现空间。
垂直式：垂直式构图主要是用在高山、建筑物、瀑布等
景物上。它的整个画面主要由垂直线条组成，能将被画景物表现得巍峨高大和富有气势。
S形式：
和其它构图方式相比，S形式构图的线条最美，感染力最强，用曲线式构图可以渲染景物，使其更加美丽动人
三角形式：采用正三角形构图，除了画面上给人以坚
强、镇静的感觉外，在表现力上也具有很好的烘托效果。
取景方法
1.利用取景框 2.用手 3.勾画草图
横构图适合表现开阔、壮丽的感觉。
横构图
竖构图适合体现崇高、挺拔的感觉。
竖构图
取景原则
❖ 风景画的取景范围宜小不宜大。
❖ 风景画的绘制角度宜变不宜死。
找一找
下面的构图形式线对应哪幅风景画
❖ 画一画自己风景图片中的构图形式线
图3
第三只鹿加到背景后画面变得生动、和谐
❖ 不要将物体向画面外倾----总是将它们向里倾。设计水平线和垂直线时最好别让它们与画框平行。
设计差。电线杆与画框平行了。
图2 图1 电线杆倾向画面外的方向。
图3
设计的较好，电线杆向里倾斜。这样有利于将观者的视线维持在画面当中。
❖ 不要将画面分为均等的两部分—因为它会让人觉得画面过于刻意而显得虚假。水平线不该放置在中部。

美术构图——构图的基本结构形式

3.不同色彩的面积分布，应避免等量、对称和凌乱。等量则无主次之分，对称则平淡无味，零乱使人生厌。色彩的分布要有大小、主次、轻重之分。
五.空间分割
画面通常由主体，陪体，环境（分前景和背景），和空白组成。画面的布局就是研究如何使各种画面成分占有合理的位置，同时使之有主有次，相互关联地构成一个整体。
把主体形象安排在画面结构中心，即观众视线最集中的部位。一般将主体物处理在画面结构的视觉中心位置。视觉中心就是根据黄金分割律找出的画面上的四个点,如图所示。这四个点我们称为视觉剌激点。我们可以把所要表现的“趣味中心”或重点理解的东西安排在上述任意一点上或临近处，并保持向画面中心集中的方向性。这样就能产生主体位置合适的美感作用，在拍摄静物时更应考虑这四个点。将这四个美感诱发点连接起来，就能产生“九宫布局”（即井字分割）。当拍摄贯通画面的地平线或垂直主体时，可把它们安排在井字分割线上或附近的位置上，可以避免画面被割裂的视觉感受而获得舒适、协调的构图。
1.为了使图象色彩和谐，应避免对比生硬和过于强烈，这时要充分利用相关色和调和色。对于单一色调的图象，由于主要由不同纯度和亮度的单一色彩所构成，图象反差小，显得单调、呆板，此时应注意引进黑白，以增强反差，活跃图象。
2.为了表达环境气氛，常根据主题思想的要求，确定整个图象的基调色彩。基调色彩在图象上往往占有较大的面积，在整体上先声夺人。作为基调色彩，应适应主题需要，具有概括力和象征意义。如黄色基调——丰收的秋天；绿基调——春天的生机。
B.垂直线
从参天大树、高耸的柱子等笔直形象中，可以对垂直线形成严肃、庄严、寂静的感觉。能增强威严感和崇高感。
垂直线构图--特点：严肃、宁静，垂直形体在画面中的分量要比同样大小的歪斜形体得分量重，垂直形体使画面的动感减少。

水彩风景画构图易出现的问题及解决方法

水彩风景画构图易出现的问题及解决方法作者：干政军来源：《文艺生活·文艺理论》2015年第03期摘 ; 要：构图是水彩风景画中重要的因素，构图的好坏会直接影响到水彩风景画的最终效果。

构图的运用恰当，同时能更好的表现画面的内容，也能更好的表达作者的思想情感。

文章将从水彩风景画构图重要性的角度出发，着重分析水彩风景画中构图易出现的问题以及相应的解决方法。

关键词：水彩风景画;构图;创新中图分类号：J215 ; ; ; ;文献标识码：A ; ; ; ;文章编号：1005-5312（2015）08-0193-01构图，即画家为了表现作品的主题思想和美感效果，在画面中分布、安排和处理要表现的形象与符号的关系和位置，把个别或局部的形象组成艺术的整体。

水彩风景画中，画家把自己对自然物象的认识或是想象，通过调动各种绘画手段，把自然物象按一定的视觉规律，有序地排列、组合到画面上。

构图形式是否能够恰当生动地把画家对自然物象的体会与感悟成功地表达出来，并被观赏者所认识和接受，直接关系到画作的成功与失败。

构图在风景画中的作用有很多，主要体现在明确画面中心、引导视觉顺序、表达思想主旨等方面。

画面中心就画面最引人注意的地方，是欣赏者在通观整幅作品之后，迫不及待要看清楚的第一个地方，通常也叫画面的视觉中心。

构图中心的不同位置、大小、强弱与视觉注意点在画面中的数量、位置以及距离强弱不同，决定与不同画面结构的整体、节奏，形成不同的画面特定的艺术效果。

一般说来，画面内容比较单纯、醒目，那么画面结构除了一个主要的构图中心以外，往往很少甚至不需要其它较强的视觉注意点。

如果画面内容比较丰富或带有一定的情节性和矛盾冲突，画面构图则往往需要有较多的其它的视觉注意点，并且有些视觉注意点还应有相当的强度和表现力度。

如果画面内容比较优美、抒情、恬静，则构图中心的强度比较弱。

相反，如果画面内容强烈、热闹、振奋，构图中心的强度应表现的尤为突出。

景物简笔画

②、轻重均衡
构图过于对称、统一
构图过于分散、不统一
左边太重
右边太重
太居中
构图均衡
③、景物简笔画三大法则概括法
面对复杂的物象整体简化，比如复杂分乱的树木，不必一枝一叶地描画，而是概括出基本型，并根据基本型去进行描绘。
省略法和添ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ法
所谓省略，就是舍掉、不画物象中的某些过于繁杂的部分或者物象与主题关系不大的地方。
景物简笔画
景物简笔画的概念
景物简笔画，也叫风景画，就是以自然风景为主题的作品。景物简笔画所描绘的对象丰富而又复杂，大到日月星辰、江河湖海，小到花草树木。在幼儿园的教学中有许多内容涉及自然环境及风晴雨雪的四季变化。
山水景物画
自然风景
花草树木景物画
建筑景物画
景物简笔画的构图
构图就是将画面中要表现的内容合理地确定位置，有美好的视觉感觉，如果布局不合理，则会杂乱无章，表现不出美的效果。 ①、地平线与景物的主次关系地平线是景物中天地相交的一条水平线。在画面中，地平线的上方代表天空，下方代表地面，所以这条线的位置就显得非常重要。在画面中大致可以有三个位置。
（a）地平线在画面中间
（b）地平线在画面中间偏上
（c）地平线在画面中间偏下
一般情况下不采用（a）的位置，这个位置太剧中，画面呆板。
一幅画中要表现的内容往往很多，这时，画面的布局就应有主次之分、远近之别。主体物要突出，放在画面的中间是视觉感比较重要的位置，其他次要的物象可做点缀，放在主体物的周围。
下面主要介绍几种常用的技法：单色涂多层涂混合涂渐变涂
摇篮天蓝蓝，海蓝蓝，海是家，浪做伴，小小船儿当摇篮。白帆带我到处玩。

人美版四年级下册美术理论知识点梳理

人美版四年级下册美术理论知识点梳理
第一单元：色彩
1. 色彩的基本概念
2. 基本色彩的认识：红、黄、蓝
3. 色彩的明暗变化：明、暗、浅、深
4. 色彩的冷暖变化：冷色调、暖色调
5. 色彩的对比：对比色、相似色
6. 色彩的运用：色彩的搭配与运用技巧
第二单元：造型
1. 造型的基本概念
2. 线条的表现形式：直线、曲线、虚线
3. 线条的运用：线条的组合与运用技巧
4. 形状的认识：几何形状、有机形状
5. 空间感的表现：正反、远近、大小
6. 造型的运用：形状的组合与运用技巧
第三单元：构图
1. 构图的基本概念
2. 图像的位置关系：正中、偏左、偏右
3. 图像的大小关系：主次、前后
4. 图像的角度关系：俯视、平视、仰视
5. 图像的对称关系：轴对称、镜面对称
6. 构图的运用：构图的技巧与风格
第四单元：质感
1. 质感的基本概念
2. 质感的种类：粗糙、光滑、细腻
3. 质感的表现：明暗、纹理、质地
4. 质感的运用：质感的刻画与运用技巧
5. 触感的认识：冷、热、湿、干
6. 质感的运用：触感的表现与运用技巧
第五单元：风景画
1. 风景画的基本概念
2. 风景画的元素：天、地、人、物
3. 风景画的构图：天空、地面、前景、背景
4. 风景画的色彩运用：自然色彩、艺术色彩
5. 风景画的表现手法：写实、抽象、污染
6. 风景画的创作：构思、素描、着色
以上是人美版四年级下册美术理论知识点的梳理。

通过学习这些知识点，学生可以更好地理解和运用美术的基本原理，提升自己的美术素养和创作能力。

风景简笔画

美术
风景简笔画
风景简笔画
一、用基本形表现风景
用基本形表现风景 , 就是把各种花草、树木、山、水和建筑物等简化、概括成近似平面几何基本形。比如:用圆形画太阳、树, 用方形画楼房, 周三角形画树, 用半圆形画桥, 用梯形画房子、帆船。用基本形表现风景 , 首先要认识、会画基本形 , 然后灵活运用基本形去描绘各种景物形象。

三、构图
构图就是把所见的景、物构成一幅画。是指形象在画面中占有的位置和空间所形成的画面分割形势。面对一张白纸，我们要把自己需要的物、景安排在里面，这样就产生了构图。即使同一个景如果安排位置不同也会出现不同的构图。一张作品的成败。构图是相当关键的。构图的目的是想让观者能更集中、更明瞭地看清作者想要表现的景物。尽管构图千变万化、随机应变，但也有规律。
生活中的各种树干、树叶、平房、楼房、亭子、山石。
二、用基本形组合表现风景
大自然中的花草、树木、山、水和建筑物千姿百态 , 各不相同。如果遇到一些复杂的景物时 , 可以先把这些景物分成近景、中景、远景。再进一步具体分解、概括成不同的基本形 , 最后组合在一起。如图中三幅风景画 , 就是先把树、房屋、墙壁等分解、概括成不同的基本形 , 然后组合成完整的风景画。
构图中要有均衡，但均衡决不能平均，一定要有变化，也要有疏密、大小、虚实等等。如果平均对待，那画面就呆板、缺少变化。在构图中往往运用一大一小，一疏一密来求得均衡。
画面要均衡
物象间要有呼应
画面层次：远景、中景、近景
四、组合练习资料：
春
冬
课后练习：
1、根据资料进行构图练习 2、补充夏、秋两景
1、疏密、繁简对比
画风景简笔画。应去繁就简。抓住大的形体特征。再添加富有情趣性的细节。并把动物、植物、人物点缀其中。使之更具有生活气息。

《风景素描写生概要》课件

《风景素描写生概要》 PPT课件
这个PPT课件将带你了解风景素描写生的概要，包括素描入门、风景画法详解、实践演练、常见误区及纠正方法以及总结与展望。
一、素描入门
素描的定义
素描是一种用简单的线条和阴影来表现物体形态和纹理的绘画方式。
素描的基本方法
素描可以使用传统绘画工具如铅笔、炭条等，要素包括轮廓线、线条质感、阴影与明暗。
线条的练习
练习不同线条的画法，包括直线、曲线、交叉线等，以提升线条的准确性与表现力。
二、风景画法详解
初学者常见问题
解决初学者在风景画创作中常遇到的问题，提供有效的解决方法。
风景画的构图方法
介绍构图的基本原则和技巧，让你的风景画更具有吸引力和平衡感。
色彩的使用
探索如何运用色彩来表现不同的光影和氛围，使你的作品更富有生动感。
材料的选择与使用
介绍适合风景绘画的各种材料，以及如何正确使用这些材料，为你的创作提供更多可能性。
三、实践演练
1
风景写生实践
通过实地写生，锻炼观察力和快速表达能力，掌握捕捉自然景色的技巧。
2
素描练习课堂
在指导下进行素描练习，提升技巧和技能，打下坚实的基础。
4 材料选择常见问题
解答经常困扰素描爱好者的关于材料选择的问题，如何选择适合自己的画材。
五、总结与展望
课程回顾
总结素描入门及风景画法的要点和技巧，回顾整个课程的学习收获。
学习建议
提供针对学员的个性化学习建议，帮助大家更好地提高素描和风景画技能。
后续提高方向
介绍进一步学习和提高素描与风景绘画技巧的途径和方法。
3
成品展示与点评
展示个人成果并接受点评，从他人的观点和建议中不断进步。

色彩风景教学完整ppt课件

运用丰富的色彩表现光影效果，注重色彩的对比与和谐，如莫奈的作品中色彩的细腻变化。
06
学生作品点评与指导
BIG DATA EMPOWERS TO CREATE A NEW
ERA
学生作品展示及自评互评
学生作品展示
展示学生完成的色彩风景作品，包括不同主题和风格的作品，让学生互相欣赏和学习。
自评互评
学生针对自己的作品进行自我评价，同时与同学互相评价，发现作品中的优点和不足，提出改进意见。
教师针对性点评及建议
作品点评
教师针对每位学生的作品进行点评，指出作品中的亮点和需要改进的地方，提供专业的指导和建议。
技巧指导
教师根据学生的实际情况，提供针对性的技巧指导，帮助学生更好地掌握色彩风景的绘画技巧和方法。
以柔和的暖色调为主，如朝霞的红光和傍晚的金色余晖。
正午的色彩
以明亮的冷色调为主，如碧蓝的天空和刺眼的阳光。
不同地域风景色彩特点
高原与山地的色彩
海滨与湖泊的色彩
森林与草原的色彩
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
沙漠与戈壁的色彩
高原地区以深邃的蓝色天空和强烈的紫外线照射下的鲜艳色彩为特点；山地则因海拔高度的变化而呈现出丰富的绿色植被和深灰色岩石对比。
下一步学习计划和目标
学习计划
根据学生的实际情况和需求，制定下一步的学习计划，包括需要重点学习的内容、时间安排等。
学习目标
明确下一步的学习目标，包括需要达到的技能水平、需要完成的作品等，让学生有明确的学习方向和目标。
THANKS
感谢观看
海滨地区以碧蓝的海水、洁白的沙滩和明媚的阳光为特点；湖泊则因水质清澈而呈现出深浅不一的蓝色或绿色。
森林地区以深绿、墨绿等浓郁的绿色为主，表现出茂密的树木和幽深的环境；草原则以嫩绿、黄绿等明亮的绿色为主，表现出辽阔的视野和生机勃勃的气息。

江西美术版小学六年级美术上册《多彩的田园风光》参考课件(共23张ppt)

风景画中的构图
怎样画好风景画？
常见的构图有：
1，水平线构图。 2，垂直线构图。 3，三角形构图。 4，S形构图。 5，辐射形构图。
作画的步骤：
怎样画好风景画？
1、取景 2、构图 3、画出大色块 4、补充和调整细节
参考图片或写生，选择适合而简洁的画面，运用颜色和画具，画一幅色彩风景画。
黎明的太阳初升，万物笼罩在玫瑰色的晨曦之中，色调清丽而稍冷；傍晚空中灰尘较多，景色一片昏黄，色调温暖。
认识与感受自然之美
四季的更替，朝夕的不同，景物不断变化它们的颜色。
大面积的投影增加了画面的层次
四季的更替，朝夕的不同，景物不断变化它们的颜色。
术
与
自
然
之
间
请用抽象与具象谈谈这一幅风景画
中国山水画是以笔墨和意境取胜
在
艺
术
与
自
然
之
间
请你谈谈中国山水画中的色彩感受！
西方风景画中的笔触和中国画中的用笔一样吗？在
艺术与自然之间
怎样画好风景画？
1、观察和体会自然之美 2、认识和研究艺术之美 3、采用合理的方法和步骤进行表达
风景画中的取景
混合光照射到物体上，只有某种色光反射出来，其它色光被吸收，则物体呈现出某种颜色。
我们生活在多彩而变化无穷的色彩之中
认识与感受自然之美
色相：指色彩的相貌。如绿叶的色相就是绿色。纯度：指色彩的饱和度、鲜艳程度。明度：指色彩的明暗程度。
（请用以上三个概念说明它们的关系）
认识与感受自然之美
色调：指色彩的主要倾向性。

风景画的构图PPT课件

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风景画的构图资料

多元化风格：鼓励画家尝试不同的绘画风格，丰富风景画的内涵和表现形式
结合科技手段：运用现代科技手段，如虚拟现实、增强现实等，拓展风景画的创作空间和表现形式
注重文化传承：在创新发展的同时，注重传承和弘扬传统文化，保持风景画的民族特色和艺术价值
汇报人：
感谢观看
点评与建议：对学生的作品进行点评，并提出改进建议
构图分析：分析作品中的构图特点
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总结与展望
总结本次课程的主要内容与重点知识点
风景画的构图原则与技巧
实际应用中的注意事项与建议
未来发展的趋势与展望
不同构图形式的表现力与特点
对未来风景画构图发展的展望与建议
创新构图技巧：探索新的构图方式，提高画面的视觉冲击力和艺术性
虚实结合：通过虚实对比，突出主体，营造空间感
近实远虚：近处的景物清晰，远处的景物模糊，增强纵深感
色彩运用：通过色彩的明暗、冷暖变化，营造虚实效果
光影处理：利用光线和阴影的变化，营造出虚实对比的效果
利用点、线、面构图
点：利用点的大小、形状、位置等变化来构成画面
线：利用线的方向、粗细、曲直等变化来表现画面的空间感和动态感
对比与调和原则
添加标题
对比原则：通过运用色彩、明暗、形状等对比手法，突出画面的重点和层次感。
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调和原则：通过运用渐变、呼应等手法，使画面中的对比元素相互协调，达到和谐统一的效果。
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对比与调和的运用：在风景画构图中，可以通过对比来突出景物的特点，通过调和来使画面整体和谐。
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对比与调和的原则在风景画构图中的重要性：通过遵循对比与调和的原则，可以使风景画更加生动、有层次感，同时也能更好地表达画家的情感和意图。

丙烯风景画技法

丙烯风景画技法丙烯风景画，听起来就特有艺术范儿，是不是？今儿咱们就来聊聊这丙烯风景画的技法，让你也能在家轻松画出大师级的作品。

首先，你得有套好家伙什儿。

画笔、调色盘、丙烯颜料，这些都是基础配置。

记住，工欲善其事，必先利其器，选对工具，画画才顺手。

画笔得挑几种不同大小和形状的，这样画起来才灵活多变。

调色盘嘛，越大越好，方便你调出各种想要的颜色。

丙烯颜料可是个好东西，颜色鲜艳，干得快，还防水，特别适合风景画。

接下来，咱们说说构图。

一幅画好不好看，构图可是关键。

你得先想好你要画什么，是山川河流，还是日出日落？然后在画布上大概勾勒一下。

这时候，你可以用点线条和几何图形来帮你规划，比如用几条直线分出远近层次，用几个圆形表示太阳和云朵。

别担心，这些线条和图形只是暂时的，等会儿都会被颜料覆盖掉。

一、色彩运用1.1 调色技巧调色可是个技术活。

丙烯颜料颜色多，但有时候直接挤出来的颜色可能不太满意，那你就得自己动手调了。

比如，你想要个温柔的绿色，就可以加点黄色和蓝色进去，慢慢搅和，直到调出你想要的颜色。

记得，调色要耐心，别急功近利。

1.2 色彩对比与和谐一幅画里，色彩对比和和谐都很重要。

对比能让画面更有冲击力，比如红绿对比、黄紫对比。

但也不能全是对比，还得有点和谐，让画面看起来更舒服。

比如，你可以用相近的颜色来过渡，让画面更自然。

二、笔触与质感2.1 笔触的多样性笔触就是画笔在画布上留下的痕迹，它可是表现画面质感的关键。

你可以尝试不同的笔触，比如点、线、面结合，长笔触和短笔触交替，这样画面就更丰富了。

2.2 质感的表现质感就是物体表面的感觉，比如水的波光粼粼，山的粗糙不平。

你可以用不同的笔触和颜色来表现。

比如，画水的时候，你可以用长而细的笔触，加点白色和蓝色，表现出水的透明和流动感。

画山的时候，你可以用短而粗的笔触，加点灰色和棕色，表现出山的坚硬和粗糙。

2.3 层次的营造层次就是让画面看起来更有深度。

你可以通过颜色的深浅、笔触的疏密来表现。

第5课风景写生(课件)人教版美术六年级上册

新课讲授
成角透视
新课讲授
构成风景画的因素
（一)客观因素：山、水、植物、动物、空气、光、建筑及雕塑碑刻、胜迹遗址。
山水素材
遗址素材
新课讲授
构成风景画的因素
（二）主观因素：人对静物的体察，鉴别和感受能力，例如：视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉、联想、心理等
新课讲授
风景写生的表现形式
素描
水粉Leabharlann 新课讲授导入今天我们将学习利用透视知识把美丽的景色留在我们的图纸上
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新课讲授
新课讲授
平行透视
一、什么是平行透视？平行透视也叫一点透视，即物体向视平线上某一点消失．
新课讲授
平行透视
平行透视风景写生图例
新课讲授
成角透视
二、什么是成角透视？成角透视就是景物纵深与视中线成一定角度的透视，景物的纵深因为与视中线不平行而向主点两侧的余点消失。
由音乐展开联想而创作的风景画
谢谢观看
作品欣赏
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尝试探究
如何利用取景框？
对视野中的景物进行不同的取景构图
这些方框我们称之为取景框，在风景写生中有很重要的作用，它就象照相机的镜头，照出来的景色美不美和拍摄者的所取的景构图好不好有直接关系。所以画面的美不美和你们的所取的景构图好不好有直接关系。
如何利用取景框进行取景构图
在平行透视和成角透视中房屋的各条棱边会有什么变化。如何在画面中确定“视平线”和“消失点”。步骤：观察——取景——构图——描绘——修改——收拾完成
人教版六年级上册
风景写生
教学课件
1 新课导入 2 新课讲授 3 作品欣赏 4 尝试探究 5 交流展示 6 拓展延伸