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中国古代戏曲鉴赏ppt

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蜗角虚名,蝇头微利
诗 词 化 用
苏轼·满庭芳 蜗角虚名,蝇头微利,算 来著甚干忙。事皆前定,谁弱 又谁强。且趁闲身未老,尽放 我、些子疏狂。百年里,浑教 是醉,三万六千场。 思量。能几许,忧愁风雨, 一半相妨。又何须,抵死说短 论长。幸对清风皓月,苔茵展、 云幕高张。江南好,千钟美酒, 一曲满庭芳。
别离

功名

被弃

羁旅
[端正好]
﹡碧云天,黄花地,西风紧,北雁 南飞。晓来谁染霜林醉?总是离人 泪。
选取了哪些意象?体现了怎样的季节特 征?艺术效果如何?
意象的选择
碧云天 黄花地
西风紧 北雁南飞
晓来谁染霜林醉

离人泪
一 切 景 语 皆 情 语
王 国 维
诗 词 化 用
碧云天,黄花地。
范仲淹《苏幕遮》 碧云天,黄叶地,秋色 连波,波上寒烟翠。山映斜 阳天接水,芳草无情,更在 斜阳外。 黯乡魂,追旅思,夜夜 除非,好梦留人睡。明月楼 高休独倚,酒入愁肠,化作 相思泪。
金圣叹评点:必也,马儿则
慢慢行,车儿则快快随,车儿既 快快随,马儿仍慢慢行,于是车 在马右,马在车左,男左女右, 比肩并坐,疏林挂日,更不复夜, 千秋万岁,永在长亭。此真小女 儿又稚小,又苦恼,又聪明,又 憨痴。一片的微细心地,不知作 者如何写出来也。
莺莺对张生的依恋惜别之情通过哪些景 物和情态描写体现出来的?
〔以具有深秋时节特征的景 物,衬托出崔莺莺为离别所 烦恼的痛苦压抑的心情。〕
[滚绣球] 恨相见得迟, 怨归去的疾。 柳丝长玉骢难系, 恨不倩疏林挂住斜晖。 马儿迍迍的行, 车儿快快 的随, 却告了相思回避, 破题儿又早别离。 听得道一声“去也”, 松了金钏; 遥望见十里长亭, 减了玉肌: 此恨谁知?

京剧欣赏ppt课件

京剧欣赏ppt课件
表演
京剧的表演艺术讲究形神兼备,演员要通过面部表情、眼神、身姿等细节来表现角色的内心世界和情 感变化。同时,演员还要注重与同台演员的配合,以及与乐队、灯光、布景等各方面的协调,以达到 最佳的舞台效果。
京剧音乐与乐器
03
音乐特点
01
板眼节奏
京剧音乐以板眼节奏为特点,包括板、眼、板、散等节 奏形式,通过不同的板眼节奏来表现剧情和人物情感。
京剧欣赏
目录
• 京剧概述 • 京剧表演艺术 • 京剧音乐与乐器 • 京剧经典剧目介绍 • 京剧的传承与保护
01
京剧概述
起源与发展
起源
京剧起源于中国的多个地方戏曲,如 安徽的徽剧、湖北的汉剧、江苏的昆 曲等,经过数百年的融合发展,最终 形成了独特的艺术形式。
发展
京剧在清朝时期得到了极大的发展, 逐渐形成了以“生、旦、净、末、丑 ”五大行当为主的表演体系,并发展 出了多个流派。
03
02
曲牌与曲调
京剧音乐中包含许多曲牌和曲调,如西皮、二黄、反西 皮、反二黄等,每种曲牌和曲调都有其独特的音乐特点 和表现力。
声腔与流派
京剧音乐中的声腔和流派也是其特点之一,不同的声腔 和流派具有不同的音乐风格和表现形式,如梅派、程派 、尚派等。
乐器种类
01
02
03
打击乐器
京剧中的打击乐器包括鼓 、板、大锣、小锣等,用 于制造节奏和气氛。
《霸王别姬》
总结词
以楚汉相争时期项羽与虞姬的爱情故事为背 景,展现悲壮的爱情史诗。
详细描述
《霸王别姬》讲述了楚汉相争时期项羽与虞 姬的爱情故事,展现了两人悲壮的爱情和生 死离别。该剧目以情感深沉、场面宏大为特 色,展现了项羽与虞姬的深厚情感以及战争 对爱情的摧残。

《中国戏曲欣赏》课件

《中国戏曲欣赏》课件
忠孝节义:强调忠诚、孝顺、节操和正义的道德观念 仁爱之心:倡导关爱他人、尊重生命、追求和平的人文精神 自强不息:鼓励人们积极向上、努力奋斗、自强不息的精神风貌 家国情怀:表达对国家、民族的热爱和责任感,弘扬爱国主义精神
戏曲中的历史事件和人物形象
历史事件:如 《三国演义》 中的赤壁之战、 《水浒传》中 的梁山起义等
服饰和化妆
服饰:色彩鲜艳,图案精美,具有民族特色 化妆:注重面部表情,强调眼神和表情的传达 头饰:种类繁多,具有象征意义 道具:丰富多样,具有象征意义和实用价值
舞台布景和道具
舞台布景:以中国传统建筑、山水、花鸟等元素为主,营造出古典、雅致的氛围
道具:包括服装、头饰、道具等,具有鲜明的民族特色和地域特色
综合性:戏曲表演的综合性特点,如音乐、舞蹈、戏剧、美术等元素的融合
中国戏曲的种类和流派
京剧:中国戏曲的代表,起 源于清朝,以唱、念、做、 打为表演形式
越剧:起源于浙江,以唱、 念、做、打为表演形式,以 抒情、细腻、优美著称
黄梅戏:起源于安徽,以唱、 念、做、打为表演形式,以 抒情、细腻、优美著称
评剧:起源于河北,以唱、 念、做、打为表演形式,以 抒情、细腻、优美著称
跨界合作:与其 他艺术形式进行 跨界合作,如与 电影、电视剧、 音乐剧等合作, 共同创作新的戏 曲作品
创新表演形式: 尝试新的表演形 式,如将戏曲与 现代科技相结合, 运用多媒体、虚 拟现实等技术进 行表演
培养年轻观众: 通过举办戏曲比 赛、戏曲夏令营 等活动,吸引年 轻观众,培养他 们对戏曲的兴趣 和热爱
现状:中国戏曲在传承和发展中, 也面临着一些挑战,如传统与现代 的融合、创新与传承的平衡等。
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艺术鉴赏 课件 第四章 戏曲鉴赏

艺术鉴赏  课件  第四章 戏曲鉴赏

第四章 戏曲鉴赏
《梨花颂》属于一部曲式,A 宫民族调式,共 51 个小节,非方整性结构。1 ~ 8小节为前奏部分,分为两个乐句,旋律优 美、婉转,凸显出高贵大气的杨贵妃形象,为整曲做铺垫。9 ~ 46 小结为本曲的主体部分,共 7 个乐句。前两个乐句“梨花 开, 春带雨”和“梨花落,春入泥”为平行乐句,节奏平缓大气,既描绘了故事发生的场景,也为最后的悲剧结果烘托气氛。 主体部分是按照中国音乐特有的起承转合来进行创作的,短短几句歌词就将故事交代清楚,让人久久回味。唱腔通过大量装饰 音的运用更加婉转流畅,更显情感细腻丰富,与歌词的搭配恰到好处。47 ~ 51 小节为尾声, 与前奏部分互相呼应,升华主题 ,给人们留下无限遐想。
第四章 戏曲鉴赏
二、戏曲艺术鉴赏能力的培养与提高 (1)实践是培养与提高戏曲艺术鉴赏能力的重要途径。 (2)熟悉和掌握戏曲的基本知识才能准确理解作品。 (3)掌握一定的历史文化知识才能很好地鉴赏作品。 (4)生活经验与生活阅历影响着鉴赏者对戏曲作品的审美欣赏。 三、戏曲艺术鉴赏的规律及方法 ( 一 ) 戏曲的创作与表演探索 (1)创新戏曲创作方法,贴近现代人的审美观。 (2)打破传统艺术舞台特点,创新艺术表现手段。 (3)重视戏曲演员的二度创作,适当增加一些表演语汇。 ( 二 ) 戏曲艺术鉴赏方法探索 (1)多次阅读剧本内容。 (2)理清戏曲内容上的冲突。 (3)对舞台说明要细细品味。
第四章 戏曲鉴赏
一、戏曲艺术鉴赏的前提 ( 一 ) 戏曲艺术鉴赏的一般性 所谓鉴赏,是指人们对艺术作品予以感知、体验、联想,并选择、判断、掌握的思维过程和实践活动。它不仅是一项审美 实践活动,还是一项创造性的审美活动。作为一项审美实践活动,鉴赏总是以对审美对象的具体感受为出发点,基于经验而又 超于经验,实现由感性认识到理性认识的飞跃。作为一项双向互动的创造性审美活动,鉴赏既受到审美对象自身的结构形式、 形象内容的框范和制约,同时又根据审美主体的思想感情、生活阅历、审美趣味、价值标准和文化积淀对审美对象加以丰富、 完善和升华。因此可以说,兼及感性与理性、注意选择与品味的艺术鉴赏,较之其他对待艺术的态度更为合理、可取。鉴赏是 发挥作品艺术功能和社会效应的必要手段。作为审美教育的戏曲鉴赏,是更适合于具有一定社会阅历、生活经验和较高文化素 养、艺术积累的当代大学生的一种艺术审美方式。 ( 二 ) 戏曲艺术鉴赏的特殊性 首先,戏曲是一种高技术含量的表演艺术。 其次,戏曲是一种高文化含量的舞台艺术,无数文人知识分子和专业音乐工作者的参与,提升了传统戏曲的艺术含量和文 化品位,古老的戏曲朝着更为多元化的路径发展。

京剧艺术赏析15页PPT

京剧艺术赏析15页PPT

《儿行千里母担忧》(老生) 《猛志在胸催 解缆》(青衣)
《趁夜晚》(花脸 净) 《这一封书信来得 巧》(老生)
《智斗》(花脸 青衣 老生)
京剧和普通高校
全国高校京剧演唱研讨会
全国普通高校京剧教育研究会(筹)
讲授京剧课的大学(不完全统计):清华大学、北 京大学、华中科技大学、西南交通大学、内蒙古 大学、中山大学、江西师范大学、华中农业大学、 安徽农业大学、山东大学、厦门大学、杭州师范 大学、鞍山师范学院、河北大学、吉林大学
• 理论介绍与赏析实践 • 每节课欣赏各种代表性折子戏 • 整场戏(2):《锁麟囊》《赵氏孤儿》(暂定) • 举办京剧活动(代定) • 考试内容:课堂所讲内容 • 考试方式: 开卷
京 剧
传 统


《 柳



记 》



山 伯 与
爱 情



中国的爱情(散文诗)
中国的爱情不好用语言来表达 中国的爱情只好用眼睛来传递/美目盼兮巧笑倩兮/手和手不敢碰一下/嘴和嘴 不敢亲一下/ 中国的爱情像一株含羞草/开放着许多心事/轻轻地一触/就收敛起来/脸上飞红 /手儿发颤/心儿跳个不停 中国的爱情细腻得像那些小巧精致的信物/一把桃花扇/一笺薛涛诗/一丝鬓发/ 一块手帕/微不足道矣/却舍不得丢弃 传说中有一根红丝线/是月下老人用来拴住两颗心的/中国情人们就是这样脸 上淡然/心底里却藕断丝连/挣不脱剪不断 中国的情人们只能梦里相见相知相亲相爱/于是有牡丹一梦/红楼一梦——梦 里来梦里去/梦里一夜春风/梦里巫山云雨/梦里花落知多少/醒来仍是一枕黄粱 梦 每个人的心里都怨着/对月伤心/见花落泪/每个人的心里都叹着/偶尔在水里看 见自己的面容/只好爱上自己/自怜自叹 中国的情人们也偶有心电感应的/抚一曲琴/做几句诗/高楼深闺/湖畔江边/共 享一轮月/在月里看见了自己的命运 于是/一个墙头/一个马上/才瞥一眼就爱上了 也有遁入空门的 唉/中国的爱情

中国戏曲艺术PPT课件

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豫剧《七品-- 芝麻官》
57
中国的地方戏
评剧《刘巧儿》
--
58
中国的地方戏
评剧《花为媒》
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59
中国的地方戏
粤剧《搜书院》(马师曾-- 饰谢宝,红线女饰翠莲)60
中国的地方戏
粤剧《帝女花》
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61
中国的地方戏
粤剧:红线女 《昭君出塞》
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62
中国的地方戏
粤剧《关汉卿》 红线女.马师曾
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中国戏曲艺术
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1
一、中国戏曲的起源
▪ 戏曲概述
▪ 戏曲是中国传统的戏剧形式。是包含文学、 音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演 艺术各种因素综合而成的。它的起源 历史 悠久,早在原始社会歌舞已有萌芽,在漫 长发展的过程中,经过八百多年不断地丰 富、革新与发展,才逐渐形成比较完整的 戏曲艺术体系。
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6、中国戏曲的转型期──清代地方戏的兴起
➢ 自清代前期起,戏曲舞台发生了极大的变化, 主要表现为戏曲的民间化和通俗化。先是昆曲、 高腔折子戏的盛行,后是地方戏的兴起。从此, 戏曲舞台不再是传奇戏的天下,昆曲与高腔有 了来自民间的竞争者。戏曲的表演场所也由厅 堂变为了茶肆歌台。
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7、徽班进京
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2、中国戏曲最早的成熟形式──宋元南戏
▪ 南戏,是中国戏曲最早的表现形式,它 形成于南北宋之交的浙江温州(古称永嘉) 一带的民间,时称永嘉杂剧。它是在宋杂 剧的基础上,融和南方民间小曲、说唱等 艺术因素形成的。以体制庞大、曲词通俗 质朴为其特点,已粗具戏曲的基本艺术特 征。剧目多表现民间故事。
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▪ 2、时空的灵活性:戏曲不像话剧每场有固 定的时间、地点,它的时空是在剧中人的 唱、念、做、打的过程中体现出来的。

高中音乐鉴赏《国之瑰宝——京剧》PPT课件

高中音乐鉴赏《国之瑰宝——京剧》PPT课件
服饰文化
京剧中的服饰具有浓厚的文化特色,不同类型的服饰能够表现 出角色的身份和社会地位。
05
京剧的传承与创新
传统艺术的传承
京剧艺术的起源和历史背景
详细介绍了京剧的起源、发展和成熟过程,以及它在戏 曲史上的重要地位。
传统表演技巧和特色
对京剧的表演技巧、唱腔、化妆、服饰等方面进行了详 细介绍,帮助学生了解传统京剧的艺术特色。
曲牌
曲牌的定义
曲牌是京剧中用来表达特定情感或场景的音乐曲牌,每个曲牌都有其特定的旋律和节奏。
曲牌的种类
京剧中有很多曲牌,如夜深沉、二黄慢板等,每个曲牌都有其独特的音乐特点和表现力。
曲牌的应用
曲牌在京剧中广泛应用于表达情感和场景,如夜深沉曲牌多用于表现忧思愁绪,二黄慢板 则多用于表现庄重肃穆的场景。
《京剧艺术概论》 《中国戏曲音乐集成》
相关网站推荐
中国京剧网 中国戏曲学院网站
京剧艺术网 梅兰芳纪念馆网站
THANKS
打击乐
01
打击乐在京剧中的作用
打击乐在京剧中扮演着重要的角色,它不仅具有节奏感,还可以通过
不同的打击方式来表现不同的情感和场景。
02
打击乐的种类
京剧中的打击乐包括鼓、锣、钹等,每种乐器都有其独特的音色和表
现力。
03
打击乐的演奏技巧
打击乐的演奏技巧非常丰富,如轻重缓急的敲击方式、不同力度的运
用等,这些技巧都能为京剧表演增添更来自的表现力。起源背景明末清初,随着北京成为全国政治、经济、文化 的中心,各地戏曲艺术逐渐向北京汇聚。
形成过程
徽剧、汉剧、昆曲等剧种在北京融合,形成了京 剧的雏形。
初步发展
乾隆末年,四大徽班进京,京剧开始形成并逐渐 发展。

京剧介绍课件ppt(图文并茂)

京剧介绍课件ppt(图文并茂)

梅兰芳照片展
二、梅兰芳艺术成就
梅兰芳最擅演的是“旦”。京剧中把女性统称为“旦”,在他塑 造艺术形象中,有被封建礼数所不容的弱女子,也有追求爱情 自由,敢于和邪恶势力搏斗的坚强女子,他所塑造的人物形象 刻画入微,栩栩如生。梅兰芳综合了青衣、花旦、刀马旦的表 演方式,创造了醇厚流丽的唱腔,形成独具一格的梅派。在唱 腔、念白、舞蹈、音乐、服装上均进行了艺术创新,被称为梅 派大师。
黄色——代表枭勇、凶 猛的人物,如:宇文成 都
绿色——代表顽强、暴躁的人 物形象。如:武天虬
紫色——表现刚正、 稳练、沉着的人物
京剧四式
唱指歌唱 念指具有音乐性的念白 做指舞蹈化的形体动作 打指武打和翻跌的技艺
京剧的伴奏(场面)
京胡、京二胡、月琴、三弦,称为“文场” 板、单皮鼓、大锣、铙、钹等,称为“武场”
• 3、你知道京剧形成已有多少年的历史吗?
京剧的锣鼓经
先阅读课本内容,尝试念出京剧的 锣鼓经。
梅兰芳轶事
• 1、蓄胡明志
1937年8月13日,日军进攻上海,淞沪 战事爆发。日伪想借梅兰芳收买人心、点缀 太平,几次要他出场均遭拒绝。梅兰芳考虑 到在上海不能久留,遂于1938年赴香港。他 在香港演出《梁红玉》等剧,激励人们的抗 战斗志。1941年香港沦陷后,他安排两个孩 子到大后方读书,自己于1942年返沪。为了 拒绝为日伪演剧,他蓄须明志,深居简出, 表现了崇高的民族气节。
四大名旦
京剧创新
近些年,京剧和其他艺术形式 相结合,相互促进,不断产生 新的优秀的作品,请欣赏由梅 兰芳代表作《霸王别姬》改编 的歌舞《江山美人》
结束语
在历史发展的长河中,传统文化对一个民族 的发展都产生着非常重要的影响,我国的 传统戏剧就是我国传统文化的典型代表, 时至今日,依然活跃在我国乃至世界的舞 台上,其中,京剧不仅被炎黄子孙称为 “国粹”,也被越来越多的外国朋友所推 崇,所热爱。希望同学们通过学习这节课, 能够对我国的传统文化有新的认识,能够 感受到老一辈艺术家们的德艺双馨的高尚 风格。

戏曲鉴赏 ppt课件

戏曲鉴赏  ppt课件

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• 说唱脸谱
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总结:
• 戏曲行当:生,旦,净,丑。 • 戏曲特征:唱,念,做,打。 • 戏曲脸谱:揉,勾,抹,破。
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谢谢! 再见!
ppt课件 29ENDppt课件30ppt课件
1
你知道戏曲文化都有哪些基本特吗?
1.戏曲的行旦 2.戏曲的唱念做打
3.戏曲的脸谱
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2
戏曲的行当分为:
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3
指所有的男性角色(1)武生,擅常武艺的角色;(2)
老生,又称须生,戴胡须(髯口),扮演中年以上男子;(3) 小生,比较年青的角色,不戴胡须。

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和 • “文丑”两种。武丑是会武艺的丑角,又叫 • “开口跳”这是因为要擅长念白和跳跃之故。 • 文丑是不会武艺的丑角,常常是滑稽可笑的 • 人物。年老诙谐的人物为“老丑”。“彩旦” 9 ppt课件

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剧中的演员是通过什么方式来演绎故事?
戏曲的重要特征: 唱,念,做,打!
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唱,说,做,兼并!
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戏曲音乐分为:文场和武场
• 文场:是为演唱进行伴奏,并演奏为配合
表演而用的场景音乐。每个剧种都有一种 主奏乐器,以用弓弦乐器主奏者居多。 • 武场:是配合演员的身段动作、念白、演 唱、舞蹈、开打,使其起止明确,节奏鲜 明。此外,举凡场次、段落的转接,唱、 做、念、舞之间的相互衔接;舞台情绪气 氛的渲染与转换等,也多用锣鼓来统一贯 穿。
• 上京
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精彩的戏曲简介课件PPT

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生行:老生、小生、武生、红生、娃 娃生。
旦行:正旦(青衣)、花旦、刀马旦、 武旦、花衫、老旦。
净行:正净(大花脸)、副净(二花 脸)武净(武花脸)。 丑行:文丑、武丑。
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老生
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小生
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武生
红生
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正旦
花旦
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文丑
武丑
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京剧脸谱是具有民族特色的一种特殊 的化妆方法。由于每个历史人物或某 一种类型的人物都有一种大概的谱式, 就像唱歌、奏乐都要按照乐谱一样, 所以称为“脸谱”。关于脸谱的来源, 一般的说法是来自假面具。
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红色表现忠贞,英勇的人物性格 蓝色表现刚强,骁勇,有心计的人物 性格 黑色表现正直,无私,刚直不阿的人 物形象 白色代表阴险,疑诈,飞扬,肃煞的 人物形象 绿色代表顽强、暴躁的人物形象 黄色代表凶猛的人物 紫色代表刚正,稳练,沉着的人物 金色和银色代表各种神怪的形象
精选课件
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戏曲是中国传统的戏剧形式。是 包括文学、音乐、舞蹈、美术、 设计、武术、杂技以及表演艺术 综合而成的。比较流行著名的有: 京剧、昆剧、越剧、豫剧、秦腔、 川剧、评剧、河北梆子、黄梅戏、 湖南花鼓戏------等等五十多个剧 种,尤以京剧流行最广,遍及全 国,不受地区所限。

说唱及戏曲音乐欣赏音乐鉴赏PPT教学ppt课件

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演唱形式活泼多样。有一人独唱的,也有多人群唱。有站着唱的, 也有坐着唱的。主要伴奏乐器是扬琴,所以叫做“琴书”。例如 山东琴书、北京琴书、徐州琴书、常德丝弦、云南扬琴、四川扬 琴等。
5、牌子曲类 这一类包括很多曲种,凡是直接吸收民歌小调或间接从戏曲里吸
收曲牌联成一个套曲的曲种,都可归入这一类。例如单弦、湖南丝 弦、广西文场等。流行在北方的牌子曲多以三弦为主。流行在南方 的牌子曲则多以扬琴、琵琶、二胡为主。
也有分为两大类:牌子曲类与鼓书类,即唱曲子与说书两大类。
除上述有唱的七大类儿在整个曲艺艺术中,还有只说不唱的:快书、 相声、评书三类。
我爱祖国,但用的是奇异的爱情!
四、 说唱音乐教欣学赏内容
1、京韵大鼓 2、苏州弹词
我爱祖国,但用的是奇异的爱情!
京韵大鼓
教学内容
京韵大鼓清末民初形成并流行于北京、天津地区。由当时的鼓书艺 人刘宝全等把原用河北语音演唱的木板大鼓改用北京语音演唱,广 泛吸收京剧唱腔及北京流行的民间曲调创制新腔,并在木板大鼓原 有伴奏乐器三弦外,增加了四胡和琵琶,形成了一直流传至今的京 韵大鼓。专唱短篇曲目,属于鼓词类曲艺音乐。
中常用四度跳进单程,使得京韵大鼓有着刚 健挺拔的音乐风格。
我爱祖国,但用的是奇异的爱情!
苏州评弹
教学内容
苏州评弹是苏州评话和弹词的总称。它产生并流行于苏州及江、浙、 沪一带,用苏州方言演唱。评弹的历史悠久,清乾隆时期已颇流行。 名家流派纷呈,使苏州评弹艺术历经200余年至今不衰。
苏州评弹有说有唱,大体可分三种演出方式,即一人的单档,两人的 双档,三人的三个档。演员均自弹自唱,伴奏乐器为小三弦和琵琶。
京韵大鼓是唱中有说,说中有唱 。
我爱祖国,但用的是奇异的爱情!

戏曲艺术欣赏PPT学习教案

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皮黄腔系大概有20多个剧种,主要有:徽剧、汉剧、 京剧、粤剧、湘剧、川剧、桂剧、赣剧、滇剧等。
第15页/共21页
昆腔
昆腔又名“昆山腔”、“昆曲”。昆曲又称昆剧。今日川剧的昆 腔,源于江苏的昆山腔,亦称昆曲。昆曲的表演,也有它独特的体 系、风格,它最大的特点是抒情性强、动作细腻,歌唱与舞蹈的身 段结合得巧妙而和谐。
梆子腔的代表剧种有:秦腔、豫剧、晋剧、蒲剧、 河北梆子、山东梆子、滇剧的丝弦腔、川剧的弹戏等为 代表。
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皮黄腔
皮黄腔是“西皮”和“二黄”的合称。清初时西皮是 汉调的主要腔调,二黄是徽剧的主要腔调。以后随徽汉 合流演变成的京剧在各地的流传,西皮、二黄对许多南 方剧种产生影响,逐步发展成一些新剧种,形成一种声 腔系统。但由于京剧在皮黄系统中流传最广,因此“皮 黄”的称谓有时也专指京剧。尽管由于受各地语音和民 间音乐的影响,皮黄腔各剧种的音乐各具特色,但其共 同之处却很明显:唱词格式均沿用七言或十言的对偶句 式;都用胡琴作为主奏乐器。
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《拾玉镯》里面有大量的“做”做针线活、喂鸡、赶鸡、拾镯子等,相对而言 ,这出戏主要是以“做”来开展情节和塑造人物的。
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《三岔口》从头至尾几乎都是“打”, “打”是这出戏的主要艺术表现手段。
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一、戏曲的综合性
戏曲的综合性,不仅指戏曲能把唱念做打这四种表 演手段有机地融为一体,更深一层的含义是指在表演过 程中,它能把不同的艺术有机地融为一体。
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小结
在戏曲表演过程中,戏曲高度的综合性、虚拟性、 程式性三者是相互依存、相互制约、相互补充的有机的 整体,它们被节奏统驭在一起,在戏曲表演过程中不停 息地运动。认识和了解戏曲所具有的的这三方面的艺术 美学品格,有助于我们欣赏戏曲、领略戏曲的美。
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• “文丑”两种。武丑是会武艺的丑角,又叫 • “开口跳”这是因为要擅长念白和跳跃之故。 • 文丑是不会武艺的丑角,常常是滑稽可笑的 • 人物。年老诙谐的人物为“老丑”。“彩旦”

剧中的演员是通过什么方式来演绎故事?
戏曲的重要特征: 唱,念,做,打!
戏曲中( )竟然可以 用 动作“做”出来。
感受锣鼓音乐的魅力!
脸谱:是戏曲的重要特征之一
• 通过脸谱的造型和颜色、图案,开宗明义
地告诉欣赏者这个人物的性格特征和道德 伦理特征。这样的划分使得舞台上的人物 形象清楚明白,欣赏者不用再费心猜测、 推理、判断。
• 脸谱根据描绘着色方式分为: • 揉,勾,抹,破 四种基本类型
揉脸:凝重威武,整色为主,加重五官纹理加以实现。
你知道这两段“舞蹈”表现 了哪些情境?
第一段舞蹈:骑马,抬轿。
表达了得中状元,衣锦还乡的喜悦心情。
第二段舞蹈:划船,乘船。
呈现了一幕轻松,朴实的生活场景。
戏中的演员通过什么方式来演绎 故事?唱做并重!
• 上京
• 掌府大小姐掌明珠,自幼与陈光祖订有婚约,后因陈家
家道衰落,光祖只好到掌家投亲,明珠的继母嫌贫爱富, 将光祖逐出府门,老管家忠爱大小姐之命,暗将陈光祖 寻回,藏在望月楼上,刻苦读书,并赠以盘缠让光祖上 京赴考。掌夫人因收入钱家彩礼,屡次迫明珠出嫁,明 珠誓死不从,夫人一怒之下把明珠倒锁在望月楼。陈光 祖高中状元,官封邢部尚书,遣人前来迎亲。继母所生 之女掌赛珠,竟然妹代姐嫁,并唆使母亲暗遣傻哥放火 烧毁望月楼杜绝后患,傻哥纵火,明珠跳楼逃生受伤, 傻哥知情后悔不已,将她暗藏假山洞养伤。数日后在掌 忠的帮助下,傻哥亲背明珠上京告状。掌赛珠得悉兄姐 告状事,用毒酒杀人灭口,傻哥中毒身死。掌赛珠用针 将明珠刺哑,又折断其十指,不久,陈光祖回京,掌明 珠击鼓鸣冤。赛珠虽然狡狯,但在确凿的人证、物证面 前、罪恶昭著,按律问斩。光祖喜迎明珠回府。
谢谢! 再见!
你知道戏ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ文化都有哪些基本特吗?
1.戏曲的行旦 2.戏曲的唱念做打 3.戏曲的脸谱
戏曲的行当分为:
指所有的男性角色(1)武生,擅常武艺的角色;(2)
老生,又称须生,戴胡须(髯口),扮演中年以上男子;(3)
。 小生,比较年青的角色,不戴胡须。
旦:指所有的女性角色。
• (1)青衣(正旦),扮演端重、严肃、正派的角
唱,说,做,兼并!
戏曲音乐分为:文场和武场
• 文场:是为演唱进行伴奏,并演奏为配合
表演而用的场景音乐。每个剧种都有一种 主奏乐器,以用弓弦乐器主奏者居多。
• 武场:是配合演员的身段动作、念白、演
唱、舞蹈、开打,使其起止明确,节奏鲜 明。此外,举凡场次、段落的转接,唱、 做、念、舞之间的相互衔接;舞台情绪气 氛的渲染与转换等,也多用锣鼓来统一贯 穿。
是十分古老的脸谱形式。
抹脸:浅色为多,以为涂粉于面,不以真面目示人,突
出奸诈坏人之性。
破脸:不对称脸,左右不一,形容面貌丑
陋或意比反面角色。
勾脸:色彩绚丽,图案丰富,复杂美丽,五彩
缤纷,有的还贴金敷银,华丽无比。
• 说唱脸谱
总结:
• 戏曲行当:生,旦,净,丑。 • 戏曲特征:唱,念,做,打。 • 戏曲脸谱:揉,勾,抹,破。
色;
• (2)花旦,扮演青年女性角色; • (3)老旦,扮演老年妇女角色; • (4)武旦扮演精通武艺的女性角色。
净行:俗称花脸,可分正净、副净和武净三类。
• 正净
• 武净
• 副净
• 指扮相不俊俏的人物,但是并非专指品质上 • 的丑恶。既可以演阴险狡诈的人,也可以是 • 正直善良的形象。一般在鼻子处沟画一小块 • 白粉,所以叫“小花脸”。丑主要分“武丑”
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