德加

学院安格尔弟子拉莫特的班级里习画，并且，始终对安格尔极为敬仰.不管他的天才如何演变，
终为现实主义服务.假如天才的德加没有立即赋予它以扩大的视野和独特的画面布局，并永远
地离开了学院主义，使其作品意义远远超过人们在印象派中给予他的地位，它本来定会是干 瘪、狭隘的
与印象派其他画家的主要不同点
• 1、他特别强调用记忆的方法作画，反对象莫奈和其他印象派画家那样完全对景写生的方法。他说：“眼
• 1856—1867年，德加在罗马和那不勒斯研究意大利文艺复兴美术，醉心于画历史题 材和肖像，早期对严格的造型孜孜以求。他善于用线条勾画出物象的形，在线的运动 和形的塑造中，表现出一种高雅的趣味。
• 1865年以后，德加转向现代题材和肖像画创作。最初他描绘赛马的场面，以极大的 兴致描绘歌剧院和芭蕾舞的场。他常常在后台和包厢里冷静地观察对象，研究演员们 瞬间激烈的动作。他色调温暖、轻快、鲜明。在描绘歌手、芭蕾舞演员、洗衣妇的画 面上，德加不但表现出善于捕捉生活中的美的能力，同表现出他对社会下层人物的同 情。 • 在观念上，德加与其他印象派画家不同的是，他始终强调素描的重要性，并认为素描 比色彩的表现性能更丰富。他之所选择粉画和油画棒作画，一方面是因为它们作画比 油彩快，另一方面是为了可以用更强、更粗的线造成近似素描的效果。代表作有《浴 后》、《少女头像》、《巴黎院的乐队》、《芭蕾舞的排练场》、《蓝舞女》、《熨 衣妇》等。他通过他的英国学生W.R.西克尔特对英国的绘画发展产生一马和那不勒斯研究意大利文艺复兴美术，醉心于画历史 题材和肖像。
• 1859年，德加回到了巴黎，那时的德加已经是一个学到一手让-奥古斯特·多米 尼克·安格尔（Jean—SugusteDominiqueIngres,1780-1867）画派好手法的、 功夫很深的素描行家了。这种素描是一种古典主义的素描。 • 1859年前，德加经常画一些人物肖像。如：他的家人、他的朋友以及一些历史 主题的人物。 • 19世纪60年代末和70年代初，德加和E.马奈（EdouardManet,1832-1883）过 往密切，虽然这时他已参加了几届官方沙龙，但仍然常到盖尔波瓦咖啡馆聚会， 参加到未来的印象派画家列。
画家.德加
简介
• 埃德加·德加（法语：Edgar Degas，1834年 7月19日－1917年9月27日），法国印象派画 家、雕塑家。 • 德加生于法国巴黎，原名为埃德加·伊莱尔·日 耳曼·德加（Edgar Hilaire Germain de Gas）。他曾在巴黎艺术学院学习绘画，受到 安格尔的很大影响。德加富于创新的构图、细 致的描绘和对动作的透彻表达使他成为19世 纪晚期现代艺术的大师之一。他最著名的绘画 题材包括芭蕾舞演员和其他女性、以及赛马。 他通常被认为是属于印象派，但他的有些作品 更具古典、现实主义或者浪漫主义画派风格。
《芭蕾舞教室》(The Ballet Class)，1881年， 收藏于美国宾夕法尼亚州 费城艺术博物馆
《年轻强壮斯巴达式的 锻炼》(Young Spartans Exercising)， 1860年，收藏于英国国 家美术馆
生平
• 1854年，德加中学毕业。同年，德加来到了意大利，在那里的一所美术学校学 习。
• 1862年，德加开始对赛马产生了兴趣。 • • • • • • • 1865年以后，德加转向现代题材和肖像画创作。 1869年，德加画了大量色粉习作，主要画的是海滨浴场。
1870年代初期，芭蕾舞女是德加非常喜欢的主题。
1870年之后，德加创作风格开始转向了现实主义。这种理论主张放弃古代希腊 的美的理想，而代之以朴实、真挚地表现所见的事物。
• • 1872年末，德加为了寻找开心，到了美国的新奥尔良。 • • 1874-1886年，德加虽然反对印象主义，但是他还是积极参加了历届印象派画 展，除了1882年的那一届。与此同时，德加的作品也被官方沙龙所采纳，并且 作品可以悬挂在相当显目的地方，但他却脱离了官方沙龙。 • • 1893年，德加感到他有失明的危险，因此他急不可待、狂热的画起画来，这时 的德加嘉对人对已都很严厉、苛刻，性情变得十分古怪。 • • 1886-1917年，德加的作品已经不再展出。 • • 1917年9月27日，德加逝世于巴黎，享年83岁。
现实主义巨匠
• 在印象派画家中，德加可以称为具有现实主义品质的巨匠。他和朋友爱谈的话题是： “制作对下层群众有益的艺术。”所以他描绘的题材是“巴黎的放浪不霸的艺术家 和贫民生活中的日常生活场景，”尤其跑马场和剧院是他经常出入的场所，因此在 赛马和芭蕾舞的女演员的作品中，德加成了表现运动的能手。 • • 他的早期肖像画使他得以发挥准确素描的技巧，也显示出年轻的画家细腻的感觉， 显然在手法上仍带有学院式的循规蹈矩和拘束。1860-1862年间创作的油画《贝 列里一家》，画的是他的舅父母及二个表妹。这幅画完全写实，从人物形象和笔触 来看，明显地带有安格尔的遗风。画家在人物形象的描绘上下了很大功夫，素描画 得极为细腻，但空间感和色彩感都没有充分表达出来，似乎受到某种内在东西的限 制。对画家的舅母，画家下了一番功夫刻划，想把她的美尽量表现出来，然而人物 有点做作，刻板，缺乏生动自然的气息。德加想在油画上描绘出令人肃然起敬的姿 态，可是结果却破坏了艺术感染力，就象安格尔过分干净简洁的线条把内心的热情 封冻起来了一样。与之相比，《募尔比里夫妇肖像》（1867）则生动自然得多， 画中形象突出在画面上。与《贝列里一家》不同，这幅画中莫尔比里上衣的黑色和 灰色与身后的墙壁的黄色相对比，在桌布上黄色同黑色又构成对比。因此，基本色 很强。德加在这幅画中达到了细腻入微的素描与现实主义构思的巧妙结合。
画作
《舞蹈课》(La classe de danse)，1873年-1875年， 收藏于奥塞美术馆
《调整舞鞋的舞者》 (Dancer Adjusting Her Slipper)，1890年，私人 收藏
《费尔南德马戏团的拉拉小 姐》(Miss La La at the Cirque Fernando)，1873年1875年，收藏于英国国家美 术馆
谢谢观赏
睛看到什么东西，就表现什么东西，这是一件好事。如果你把记忆的东西用素描形式固定下来岂不是更 好，那就是想象力加记忆力共同产生的变相作用，这样就会得到更强烈的印象，也就是说这才是真正东 西的再现。只有在这时你才会认识到你的回忆，你的幻想从自然权威束缚下解放出来，该是多么宝贵。” 他精于捕捉动态的一瞬间形象，有着敏捷的观察力和记忆力，并且以自己精确的素描技巧表现出那些生 动的形象。这种方法给后来的表现派艺术以启示，特别是他后期的作品更体现出这种特色。
• 德加还是一个出色的雕塑家。他的雕塑作品结构严谨，善于表现人物的运动。
• 德加于1872年~1873年间，居住在美国路易斯安那州新奥
尔良。这期间他创作的“新奥尔良棉花交易所”是唯一一 幅他在世时被博物馆收购的作品。
印象派画家
• 在巴黎出生和去世的爱德加·德加（Edgar Degas,1834～1917年）是银行家奥古斯特·德加 之子.他一如马奈，生来便是大资产阶级，他对古典主义的浓厚兴趣和他行为的谨慎似乎与出 身十分合拍.不过，他那异常强烈的个性和独立自主的思想却又把他抛入革命阵营.他在美术 他却从不背弃过去.毫无疑问，这种对于人类创造的崇敬，对于行善的明确意识是其性格的基 础，也是人们指责他的根源.其画风的演变也比较清楚地表明德加对印象主义采取了一种非常 特殊的立场.看他最初的绘画，不管是《在练习格斗的斯巴达少女》（1860年），《塞米拉 米斯建城》（1861年），《奥尔良城的不幸》，还是不久之后，在美国旅游期间所画的《新 奥尔良的棉花办公室》（1873年），我们都无可争辩地面对着素描严谨、古典之极的艺术. 这种手法在并未失其坚卓的情况下，渐渐地让色彩占据越来越重要的地位.不过，这种色彩始
• 2、他不被户外作画所吸引，他很少画风景，而大自然却是印象派画家们的安乐窝和精神支柱。“当我们 爱着大自然时，我们从来也不知道她同我们是否两厢情愿。”（1887年德加与昂·列罗尔谈话） • 3、他强调用严格精细的素描手法来表现生动的形象。“我总是尽量说服我的同事，要他们按素描的规律 来探求新的效果。我认为素描比色彩的表现性能更丰富。可是他们根本不管这一套，走了另一股道儿。” 在艺术方法上，他不象莫奈那样追求生动的外光，也不是象塞尚那样把块面和体积转化为色彩。他把色 彩仅仅看作是从属因素，而侧重于用素描来“捕捉动态”，用线来表现芭蕾舞女，以及妇女脱衣、洗澡、 梳发等各种动态。 • 4、德加在油彩画中并不使用印象派画家们所喜欢的粗重的笔触，他喜欢比较平滑而坚实的的笔触。