电视编辑是什么
电视编辑
什么称编辑:1、工作名称:编导/编辑节目主要负责人或领导者参与节目整体构思,采访,编辑等工作。
2、创作环节:剪辑,指后期创作阶段整合的前期素材建立完整的形态。
电视编辑的任务:1.剪辑:指按视听规律和影视语法章法,对原始素材进行选择和重新组合2.剪辑任务:叙述事件,连贯动作,转换场景,结构段落,出礼时空,结合声画等电视编辑工作实质:1、技巧层面的剪辑因素:电视语言表现方式和表现技巧2、内容层面的创作因素:驾驭节目表现的广度与深度电视编辑工作流程:1准备阶段:修改脚本——熟悉素材——选择素材——确定风格——撰写提纲2剪辑阶段:选择素材——剪辑(粗剪、细剪)——检查声音画面3合成阶段:配解说,加字幕,配音乐音效——合成为播出版准备阶段:1、要做工作:1)熟悉素材想象可能编辑效果,建立起初的形象系统2)保证素材的最有效利用3)发现素材不足,尽快补拍货寻找相关声像素材4)素材整理分类,做详尽场记单(包括素材带编号,每个镜头内容,长度,质量效果,便于查找)2、编辑提纲:节目结构依据,段誉镜头分配的样本1)保证素材被充分利用,不遗漏最适应的镜头2)有利用安排结构和各段落比例3)大大提高编辑效率4)保证节目时间的精确剪辑阶段:1、镜头选择:1)技术质量检测音响音量2)美学质量画面造型效果检查3)影像的丰富多变性避免相似,相近的镜头4)叙事需要主要是镜头内容2、基础编辑方式:1)粗编镜头大致串接在一起,基本完成节目结构形态2)精编精编的基础上对节目进行调整,修改和包装3)平剪镜头的画面和声音同位进入剪辑法4)串剪上下镜头的画面声音不同时同位转换检查合成阶段:1、结束上:检查画面夹帧现象,剪节点是否恰当,声音过度是否连贯,声画是否同步图像质量是否达到播出要求等2、合成上:加字幕,加特效,配解说或音乐,音响效果等线性与非线性编辑:1、线性编辑:(称电子,模拟,磁带编辑):主要是画面按线性(电——电)信号复制。
步骤:1)线性编辑前准备2)选择编辑模式3)设定编辑入出点4)编辑预演5)启动编辑6)结束编辑2、非线性编辑:是以计算机图形、图像处理技术为基础,集编辑、切换、特技、屏幕文字、动画、录音一体的电视编辑系统。
编辑在电视节目制作中的重要性
编辑在电视节目制作中的重要性在电视节目制作中,编辑的角色和重要性是不可忽视的。
编辑是一个综合性的职位,负责策划、组织、剪辑和后期制作等工作。
他们的工作直接影响着最终呈现在观众面前的电视节目的质量和效果。
下面我将详细介绍编辑在电视节目制作中的重要性。
编辑在电视节目制作中起到了关键的桥梁作用。
他们负责协调各个环节之间的衔接,确保节目的整体流程和连贯性。
编辑需要与导演、摄像师、主持人等其他团队成员密切合作,确保他们的意图和要求能够被准确传达和实现。
只有通过有效的协作,电视节目制作才能顺利进行,并且能够呈现出优秀的内容。
编辑在电视节目制作中负责剪辑和呈现节目内容。
他们要根据导演的要求和程序的需要,精确选取和剪辑需要呈现给观众的素材。
编辑需要有敏锐的审美眼光和良好的判断力,能够从大量的素材中筛选出最有代表性和有吸引力的部分。
通过剪辑,编辑将静态的镜头和片段转化为有序、连贯和生动的故事,给观众带来良好的观赏体验。
他们运用技术手段对画面进行处理,增强观赏效果,使得电视节目更加精彩和吸引人。
编辑在电视节目制作中也承担着后期制作的工作。
他们将剪辑好的素材进行进一步的修整、调整和优化。
编辑需要对音频进行处理,确保声音清晰、合理,使得观众能够听到清晰的对话、音效和音乐。
编辑还需要进行配音、字幕和特效等后期制作工作,增强节目的艺术效果和表现力。
通过后期制作,编辑能够给电视节目添加更多的细节和表现手法,使得节目更加丰富、生动和引人入胜。
编辑的工作不仅仅体现在完整节目的制作中,他们还参与到节目前期的策划和准备中。
编辑需要与导演、编剧和制片人等进行交流和讨论,确保节目的创意和目标能够得到实现。
他们需要研究市场需求和观众喜好,为节目提供有针对性的建议和意见。
编辑的专业知识和经验对于节目的创新和成功非常关键,能够帮助节目更好地与观众产生共鸣,提高节目的收视率和口碑。
总结来说,编辑在电视节目制作中起到了非常重要的作用。
他们不仅仅是“默默无闻”的工作者,更是影响着电视节目质量和呈现效果的重要角色。
电视台编辑工作内容
电视台编辑工作内容一、工作概述电视台编辑是指负责电视节目的策划、制作和编辑工作的专业人员。
他们负责对节目的选题、策划、素材采集、编辑、制作等各个环节进行全面管理,确保节目制作的顺畅进行。
电视台编辑必须具备广泛的文化知识和专业技能,能够根据不同节目类型和风格进行创意策划和制作,最终呈现出高质量的电视节目。
二、工作职责1. 进行节目策划:根据电视台的定位和市场需求,进行节目选题、策划和构思,确定节目的风格、形式和内容方向。
2. 素材采集和整理:根据节目的主题和内容需求,通过采访、拍摄、文字整理等方式获取相关素材,并进行整理和归档。
3. 编辑和剪辑:根据节目的构思和素材,进行视频、音频的编辑和剪辑工作,保证节目的流畅度和艺术效果。
4. 制作和后期处理:负责节目的制作全过程,包括导播、音效、特效等后期处理工作,确保节目整体质量。
5. 团队协调:与编导、主持人、记者、摄像师等团队成员进行协调,协助他们完成相关工作,确保节目的顺利制作。
6. 质量把关:负责对节目的整体质量进行把关,包括内容的严谨性、表现形式的合理性、观众接受度等方面。
7. 创新和改进:不断追求创新,提出改进意见,增加节目的吸引力和观众体验。
三、能力要求1. 专业技能:具备电视节目制作的相关专业知识和技能,包括视频剪辑、音效制作、导播技术等方面的专业技能。
2. 创意能力:能够进行创意策划,对不同类型的节目有独特的构思和创意,能够带领团队进行创新性制作。
3. 沟通协调:良好的沟通和协调能力,能够与不同类型的人合作,促进团队的协作和效率。
4. 媒体素养:了解当前媒体行业的发展动态和趋势,对各种媒体形式有深入的了解,能够灵活运用媒体资源进行节目制作。
5. 勤奋和责任心:工作勤奋,对工作充满责任心,能够承受一定的工作压力,保证节目制作顺利进行。
四、发展前景随着电视媒体的发展和多样化,电视台编辑作为电视节目制作的关键人员,将会有更广阔的发展前景。
随着新技术的不断应用和媒体形态的日新月异,电视台编辑需不断学习和提升自己的专业知识和能力,适应新时代的电视节目制作的要求。
《电视画面编辑》习题与答案
《电视画面编辑》习题与答案(解答仅供参考)一、名词解释1. 电视画面编辑:电视画面编辑是指对电视节目中拍摄的原始素材进行筛选、剪裁、组合和修饰,使之成为连贯、有逻辑、有表现力的视听叙事过程。
通过镜头组接、节奏控制、特效运用等手段,实现信息的有效传达和艺术效果的呈现。
2. 蒙太奇:蒙太奇是电影与电视艺术中的一种重要手法,通过将不同的镜头按照特定顺序和逻辑关系进行剪辑拼接,以创造出全新的时间和空间结构,表达特定的主题或情感,强化作品的艺术感染力。
3. 镜头切换:镜头切换是在电视画面编辑过程中,从一个镜头过渡到另一个镜头的操作,包括切、淡入淡出、叠化、划像等多种方式,用于构建故事线索、调整叙事节奏、表达情绪变化等。
4. 时间线编辑:时间线编辑是一种非线性编辑技术,在电脑软件上通过模拟时间轴来排列和组织视频、音频和图形素材,以便于精确控制每个元素在最终影片中的播放顺序、持续时间和相互关系。
5. 三分法则:三分法则是一种视觉美学原则,在电视画面构图中广泛应用。
它指的是将画框分为九宫格,主要景物或主体应位于交叉点或者沿分割线上,以此来达到画面均衡、稳定且具有动态张力的效果。
二、填空题1. 电视画面编辑的基本单位是______。
答案:镜头2. 连续性剪辑是遵循______原理进行的画面编辑方法。
答案:时空连续性3. 在电视画面编辑中,______是保持观众注意力、引导观众理解剧情的关键要素之一。
答案:剪辑节奏4. 电视画面编辑中常用的转场技巧有______、______和______等。
答案:淡入淡出;叠化;划像5. 在非线性编辑系统中,______可以存储和管理所有待编辑的音视频素材。
答案:媒体库三、单项选择题1. 下列哪一项不属于电视画面编辑的基本原则?A. 动接动,静接静B. 强烈对比镜头相连C. 声画同步D. 遵循时空逻辑答案:B2. 在电视新闻报道中,为了展现事件的发展过程和现场感,常采用哪种剪辑方式?A. 平行剪辑B. 交叉剪辑C. 回忆剪辑D. 对比剪辑答案:B3. 下列哪一种转场效果更适用于表现时间推移或场景转换?A. 切换B. 淡入淡出C. 叠化D. 推拉摇移答案:B4. 在电视剧或电影的高潮部分,通常会采用什么样的剪辑节奏?A. 缓慢平稳B. 快速紧凑C. 不规则跳跃D. 长镜头连续展示答案:B5. 当需要突出两个镜头间的对立冲突时,常采用哪种剪辑手法?A. 直接切换B. 叠化过渡C. 闪回D. 短暂黑屏答案:A四、多项选择题1. 下列哪些是电视画面编辑中常见的剪辑手法?A. 切B. 淡入淡出C. 叠化D. 转场特效E. 闪回与闪前答案:ABCDE2. 在电视画面编辑中,遵循“轴线原则”是为了保持?A. 视觉连贯性B. 空间关系的逻辑性C. 剧情发展的合理性D. 观众对场景空间的认知一致E. 避免产生越轴错误答案:ABCDE3. 关于非线性编辑系统的优势,以下描述正确的是?A. 支持任意顺序编辑素材B. 可实时预览编辑效果C. 具有丰富的特效和调色功能D. 提供多轨音视频同步混编E. 易于实现版本管理和项目备份答案:ABCDE4. 在电视画面编辑过程中,哪些因素会影响剪辑节奏的选择?A. 剧情内容的紧张程度B. 观众的情感变化需求C. 音乐和音效的配合D. 镜头的运动速度和方向E. 主体动作的速度和强度答案:ABCDE5. 在电视画面编辑中,运用色彩进行叙事可以体现在哪些方面?A. 表现时间变化(如早晚、季节)B. 渲染不同情感氛围C. 区分不同故事线索或角色身份D. 强调视觉焦点和重要信息E. 建立和强化节目整体风格答案:ABCDE五、判断题1. 在电视画面编辑中,只要保持故事主线清晰,就可以随意打破时间顺序进行剪辑。
电视编辑 总结
电视编辑总结概述电视编辑是电视节目制作过程中至关重要的一环,负责对采集到的素材进行剪辑和编辑,将其组织成高质量的节目内容。
在这份总结中,我们将讨论电视编辑的职责,技能要求和一些实用的编辑技巧。
电视编辑的职责电视编辑是一个复杂而多样化的职位,主要职责包括:1.剪辑和组织素材:编辑需要将记录下来的素材进行整理,选择其中最好的部分,删除无用或重复内容,并按照一个有逻辑和连贯性的方式进行排列和组织。
2.节奏和节拍控制:编辑需要有良好的节奏感,能够根据节目的风格和主题来控制节拍,以确保节目的流畅性和吸引力。
3.音频和视频调整:编辑需要根据需要对音频和视频进行调整,包括音频清晰度的增强、音量的平衡和视频色彩的调整等。
4.特效和过渡效果应用:编辑需要熟悉各种特效和过渡效果,并能够适时地应用到节目中,以增加节目的视觉吸引力和创意性。
5.文字和字幕添加:编辑有时需要添加文字或字幕来提供额外的信息或解释,需要有一定的字幕设计和排版技能。
6.协调和合作:编辑需要与其他团队成员,如导演、制片人和摄影师等密切合作,以确保最佳的节目效果。
电视编辑的技能要求成功的电视编辑需要具备以下一些关键技能:1.精通编辑软件:编辑需要熟练掌握主流的编辑软件,如AdobePremiere Pro、Final Cut Pro等,能够熟练地操作这些软件进行剪辑、调整和特效应用等操作。
2.视听感知能力:编辑需要有非常好的视听感知能力,能够通过观察和聆听来发现并把握素材中的亮点和重点,以提升节目的吸引力。
3.创意和敏感性:编辑需要具备一定的创意思维和敏感性,能够根据不同的节目主题和风格,运用创造性的编辑技巧来丰富节目效果。
4.技术知识和学习能力:编辑需要保持对编辑技术的学习和了解,不断掌握最新的编辑技术和软件功能,以提高工作效率和质量。
5.组织和时间管理能力:编辑需要有良好的组织和时间管理能力,能够在紧迫的工作时间内有效地完成任务,并按时提交高质量的成果。
电视台编辑工作内容
电视台编辑工作内容电视台编辑岗位是一个重要的在媒体行业中的职位。
电视节目的编辑工作以策划策划和制作各种类型的电视节目,以及配合制作团队完成整体节目的编辑和后期制作。
下面将详细介绍一下电视台编辑的工作内容。
一、策划节目电视台编辑首先需要对节目进行策划。
他们需要根据电视台的定位和观众需求,确定将要制作的节目类型和内容。
编辑需要对电视市场进行深入的调研分析,了解观众喜好和需求,制定出有针对性、有吸引力的节目策划方案。
这需要编辑具备一定的市场分析能力和创新能力。
二、节目制作在确定节目策划方案后,编辑需要参与节目的制作。
首先需要完成节目的整体结构设计,包括节目的分镜设计、节目的内容安排等。
然后需要根据内容的要求,进行选题、采访、拍摄等工作,确保节目内容的丰富和多样性。
同时在节目的制作过程中,编辑需要参与节目组的工作,协调制作团队,确保节目的质量和进度。
三、后期剪辑在节目采集完成后,电视台编辑需要参与节目的后期制作工作。
这包括对采集的素材进行剪辑、音频处理、特效制作等工作。
编辑需要对节目的整体效果进行把握,确保剪辑后的节目结构完整,表现出色。
编辑还要对界面效果、字幕等进行处理,为观众提供更好的视听体验。
四、技术支持电视台编辑在工作过程中,常常需要掌握并运用多种专业的编辑软件和设备。
编辑需要不断更新自己的技术知识,了解最新的编辑工具和技术,提高自己的编辑效率和质量。
编辑需要熟练使用各类剪辑软件、音频处理软件、特效制作软件等,掌握影视后期制作的技术要领。
五、与其他部门协作电视台编辑的工作是一个团队合作的过程。
他们需要与节目主持人、编导、制作人、策划人等各部门密切协作,共同完成一个优质的节目。
编辑需要与其他团队成员保持良好的沟通和协调,确保节目的制作符合整体的要求。
在电视台编辑的工作中,编辑需要具备良好的创新思维、丰富的行业经验和专业的技术能力。
编辑需要具备较强的责任心和团队合作精神,才能在电视节目制作中发挥出色的作用。
电视剪辑的名词解释
电视剪辑的名词解释电视剪辑是指通过对电视素材进行编辑、剪裁和组合,以达到讲述故事、传递信息和表达意义的目的。
在电视剪辑中,编辑师通过剪辑、调色、特效、音频等手段将原始素材组织起来,使其变得连贯、流畅、具有节奏感和视觉冲击力。
一、剪辑的基本概念在电视剧、综艺节目、广告等电视节目制作中,常用“剪辑”一词来描述对素材进行删减、调整和组合的过程。
剪辑师根据导演的要求和剧本的结构,将大量拍摄的镜头按照一定的顺序进行选择、组合和编辑,从而形成完整的故事情节。
这个过程被称为剪辑。
二、剪辑的目的与原则电视剪辑的目的是通过合理地安排画面的顺序和长度,以及音频的处理,来强化故事的表达和传递主题,让观众更好地理解和感受所看到的内容。
在进行剪辑时,一般有以下几个基本的原则需要遵循:1. 故事性原则:剪辑师需要根据剧本和导演的要求,以及所追求的艺术效果,来处理原始素材,使其具备逻辑性、完整性和吸引力。
2. 节奏感原则:剪辑的过程中需要合理地控制画面的时长和音频的节奏,以确保整个节目在观看过程中有一定的节奏感和紧凑感。
3. 衔接原则:剪辑时需要注意镜头之间的过渡和衔接,使得观众在视觉上感到流畅和自然。
4. 视觉冲击原则:通过合理运用剪辑技法,如特效、变速、画面切换等,增强画面的吸引力和冲击力。
三、剪辑的技法和手段为了使电视节目更具艺术性和观赏性,剪辑师可以运用各种各样的技法和手段来处理和编辑素材。
以下是几种常见的剪辑技法:1. 快速剪辑:通过快速切换不同镜头来营造紧张、悬疑、快节奏的感觉。
这种技法常用于动作片、悬疑剧等类型的节目中。
2. 慢动作:通过减慢画面的速度来突出某一瞬间的细节和情感,增强戏剧性和视觉效果。
3. 画面分割:将画面分割为多个小块,并按照一定的节奏和顺序进行排列和切换,以增强场景的变化和戏剧性。
4. 特效处理:通过特殊的图像处理和合成技术,在画面中添加特效元素,如爆炸、飞行、幻觉等,增强观众的观赏体验。
5. 音频处理:剪辑不仅涉及到画面的处理,还涉及到对音频的编辑和调整。
电视栏目编辑学..
单机的实况直播常用作电视新闻报道
第三章 电视制作方式
演播室直播:电视晚会
编辑在直播中的导播任务: 1、编写台本、分镜头(必要的时候)对于无法预计全部情况的新闻事件,则
尽可能拟定分工计划
2、指挥摄像
调动机位,调整景别,取景或做特技摄像,并指示音响调整音
响效果、播放音乐
3、现场切换
4、现场监督(场面调度)
第一章 什么是电视编辑
二、后期编辑工作 1、镜头剪辑。在电影制作或分工比较细的电视机构中,它是由专职的剪辑师 和剪辑导演完成,但是在电视编辑中一般是由导演亲自动手剪接镜头,以便 直接在剪辑中体现原来的构思,以取得预期效果 2、撰写解说词,并把同期声和解说有机组合,整理好配乐方案以供音乐编辑、 音响师、解说员参考 3、参与音响合成,指导、组织音乐、音响工作人员完成配乐、配音响效果、 录制解说,组织对节目的审看,并为复制拷贝做好准备工作 三、组织报道 在电视节目制作过程中组织节目应当是编辑的首要任务 1、当好编辑部的“好参谋”。协助编辑部领导调动记者的积极性; 2、选题策划 把握时代脉搏,配合宣传政策 3、组织、指导采访和摄制活动 根据节目总体构思和安排,指导各线工作如: 派出记者;搜集新资料和线索;确立拍摄重点
尤其重视不同节目的穿插、衔接
第三章 电视制作方式
一、 实况直播 是指在摄制现场同时进行播出,是制作和播出同步进行的一种电视节目制作方式。具 有现场性强的特点。
工具和方法:可以使用多台摄像机和转播车;使用单机拍摄不经切换,救把实况图像
和声音传播出去(新闻报道)。
分类:现场转播;演播室直播 现场转播:重大节庆活动、重大会议 事先有播出计划,制订出详细的实施方案,安排好应急措施,建立严密的组织、指挥 系统,确立摄像、照明、音响、传送、编导、后勤、保卫等各个环节的岗位责任、
电视编辑岗位职责要求
电视编辑岗位职责要求岗位概述电视编辑是电视节目制作中不可或缺的关键角色之一。
他们负责参与电视节目的策划、编辑、制作等环节,确保节目质量和效果的达到预期。
电视编辑需要具备一定的审美观和创造力,同时熟悉电视制作流程和技术,能够与团队成员良好地协作。
主要职责1. 节目策划和编辑- 参与节目策划,与团队成员一起制定节目的整体框架和内容安排。
- 根据节目要求,选择并编辑符合主题和氛围的音乐、图像、视频等素材。
- 进行音频和视频剪辑,调整画面效果,确保节目内容的连贯和流畅。
2. 文案编写和剧本创作- 协助节目策划团队编写节目文案,明确节目内容和形式,保证节目的可行性。
- 根据节目要求,撰写剧本和对白,提供给导演和主持人参考。
3. 后期制作和效果处理- 负责节目后期制作,包括音乐、画面、字幕、片头和片尾等的编辑和处理。
- 使用专业的后期制作软件,进行颜色校正、特效处理、场景转换等操作,提升节目的观赏性和艺术效果。
4. 节目监制和质量控制- 跟进节目制作的每一个环节,确保节目进度和质量的达到预期。
- 监督并参与现场录制,提出意见和建议,保证每一集节目的质量和效果符合预期。
- 负责评估和分析节目的播出效果和观众反馈,提出改进建议。
5. 技术维护和更新- 熟悉电视编辑相关的软件和技术,能够操作和维护相关设备,保证其正常运行。
- 关注行业最新的编辑技术和趋势,进行学习和更新,提升自己的专业水平。
职位要求1. 教育背景和专业技能- 本科及以上学历,广播电视编导、新闻传媒、影视制作或相关专业优先。
- 熟悉电视制作流程和技术,具备音视频编辑的基本知识和能力。
- 熟练掌握专业的电视编辑软件和工具,如Final Cut Pro、Adobe Premiere 等。
2. 创意和审美观- 具备良好的创意思维和敏锐的观察力,能够独立思考并提出创新的节目内容和形式。
- 对美学和艺术有一定的了解和追求,能够通过编辑和处理将素材转化为具有艺术感的节目作品。
电视编辑岗位职责
电视编辑岗位职责
电视编辑是电视台的重要职位之一,主要负责电视节目的策划、编辑和后期制作,对于推动电视节目的发展具有重要的作用。
电视
编辑岗位主要职责如下:
1.节目策划:根据电视节目的类型和主题进行节目策划,包括
节目形式的选择、内容的构思和设计,同时考虑节目的时长和制作
成本等因素。
2.编写节目剧本:根据前期策划的方案,编写出详细的节目剧本,包括场景设计、人物角色设定、情节安排、对白文字等。
3.制作拍摄计划:根据节目剧本,制定拍摄计划,包括选址、
拍摄设备的选用、场景的布置等,并进行现场指导和协调。
4.后期制作:负责节目剪辑、音效设计、配音等后期制作工作,将各个环节的素材进行精细剪辑,并进行音频、图像特效等处理,
完成最终的电视节目制作。
5.掌握节目内容和节奏:负责对节目质量进行监督和管理,掌
握节目的整体节奏,调整节目时间和内容,以确保节目的质量和收
视率。
6.团队管理:负责管理组织参与节目制作的队伍,包括编剧、
策划、摄影、音频等各个环节的工作人员,确保整个团队的合作和
协调。
7.创新节目形式:负责开发新的节目形式和内容,提升电视节
目的观赏性和吸引力,并及时了解市场需求和消费者口味变化,为
电视台提供有价值的建议和意见。
综上所述,电视编辑作为电视节目制作的核心岗位,必须拥有扎实的专业知识和丰富的编制经验,具备敏锐的嗅觉和创新思维能力,同时必须具备良好的组织协调和管理能力,以确保电视节目的制作质量和效率。
电视画面编辑
电视画面编辑电视画面编辑概述电视编辑工作的概念(一)电视编辑工作的双重含义:既指代一个工种,又指一个创作环节。
作为工种的电视编辑,是电视节目创作的主要参与者和领导者(在电视剧、电视文艺节目中称之为导演、编导)。
负责整个节目的构思、采访、后期剪辑、合成等一系列工作。
在节目创作中具有举足轻重的地位。
作为创作环节的电视编辑,侧重于电视节目的后期剪辑。
剪辑是按照视听规律和影视语言的语法,对影视作品的原始素材进行选择和重新组合的过程。
“编辑”与“剪辑”两个词常被交替使用,但前者侧重思维意义和艺术表达,后者侧重操做层面的技术意义。
(二)电视编辑工作的任务和意义:电视编辑的任务在于完成叙事,表达内容。
是技术与艺术的巧妙融合,渗透着美学追求。
电视编辑决不是简单的镜头的堆积,而是一项富有创造性的工作,是电视节目的二次创作。
(三)电视编辑工作应上升到观念层面,贯穿到电视节目创作的全过程中。
不仅后期编辑需要编辑思维,前期策划、采访尤其拍摄过程中,都需要具有编辑意识。
电视编辑工作流程电视编辑工作流程大体分为三个阶段:(一)准备阶段:1.修改脚本2.协调人员3.准备设备4.熟悉素材5.撰写编辑提纲(二)编辑实施阶段1.整理素材2.挑选镜头(粗编)3.编辑(精编)4.检查(声音、画面、意义表达、逻辑表述)(三)合成阶段1.解说2.字幕3.音乐音效电视编辑的双重特性(一)电视编辑的艺术特性电视同电影一样,依靠视听元素的结合,直接作用于人的感觉器官。
电视编辑的过程需要调动起创作者的主观能动性,对电视素材进行积极的搭配组合,运用光线、色彩、运动、节奏等多种表现手段,对原始素材进行二次创作。
这是一个艺术创作的过程,需要遵循影视艺术共同的表现规律的制约。
电视与电影在画框大小、图像清晰度、题材和内容的表现力方面又存在着差异。
这决定了电视更强调语言对话交流、重视内容表达的贴近性。
电视有着与电影不同的艺术表现要求。
(二)电视编辑的大众传播特性除了艺术特性,电视更是大众传播的媒介,这决定了电视编辑工作同时需要服从大众传播特性的制约。
电视节目编辑岗位职责
电视节目编辑岗位职责
电视节目编辑是电视节目制作中不可或缺的岗位之一,担负着
整合各种资源、策划、组织、制作、后期等工作。
以下是该岗位的
主要职责:
1. 策划节目:根据电视台和观众需求,制定节目计划,确定节
目主题、形式和节目流程等,并与制片人、摄像组、化妆组、服装
组等协调工作。
2. 撰写节目文案:撰写并整合采访、新闻、评论、专题等稿件,为节目制作提供素材和方向,同时负责后期文案编辑和审查。
3. 联络嘉宾:负责联系邀请嘉宾,协调嘉宾出演时间、堪称、
餐饮安排等事宜,确保嘉宾出镜顺利。
4. 策划导演:根据节目计划,进行导演策划,协调节目现场工作,从幕前幕后、摄制、后期合成等角度进行全面指导。
5. 视频剪辑:协同视频制作组,负责电视节目前期素材筛选和
后期剪辑工作,确保节目的画面效果和节奏。
6. 定格转播:负责规划电视转播内容和流程,协调现场演出和
电视直播,确保播出质量、效果和流畅度。
7. 分镜头制作:根据节目的主题和效果,对摄制素材进行不同
角度的剪辑,引导电视观众注意到主要情节和视觉效果。
8. 音效制作:负责音效制作和后期处理工作,包括音乐、配乐、配音、声音处理等,为电视节目提供视听享受。
9. 制作调度:负责节目制作的整体规划和调度,制定时间表、
任务清单和流程图,协调各组的工作进度,确保电视节目通畅推进。
电视节目编辑的工作性质十分复杂和多样,需要具备强大的专业技能、良好的团队协作和管理能力、出色的沟通交流能力、对市场需求的敏锐洞察力和创新思维能力,才能完美发挥其职责。
请简述讲解电视节目的编辑工作内容
请简述讲解电视节目的编辑工作内容电视节目的编辑工作是指对录制好的影像材料进行剪辑和编辑,以最终呈现出符合观众需求和制片方要求的完整节目。
编辑工作是电视节目制作过程中至关重要的环节,它决定了节目的质量和观众的体验。
首先,编辑工作需要对录制的影像材料进行筛选和整理。
在拍摄现场,摄制组通常会拍摄大量的素材,其中有很多是不合格或冗长的镜头,编辑工作就是要剔除这些无用的镜头,并将其他镜头按照剧情和时间线进行合理的排序和组织。
其次,编辑工作要根据节目类型和风格的要求,进行剪辑和修剪。
根据导演或制片人的指示,编辑需要将不同的镜头进行剪接,使得画面流畅、连贯,并且符合剧情的需要。
同时,编辑还需要对镜头的曝光、对比度、色彩等进行调整和修正,以达到最佳的视觉效果。
编辑工作还包括音频的处理。
编辑需要选择合适的音频素材,如音乐、配音等,将其与影像进行结合。
音频的处理包括音量的控制、背景音乐的混音以及音频特效的添加等,以增强观众的听觉体验。
此外,编辑还需要添加字幕、插入广告等元素,以及进行过度和转场效果的处理。
字幕可以方便观众理解内容,广告插入可以为电视节目带来商业价值。
过度和转场效果可以使节目更加平滑和流畅。
最后,编辑工作还包括对整个节目的最终审查和输出。
编辑需要确保节目的整体质量和连贯性,并进行最后的调整和修正。
完成编辑后,节目会被导出为最终的视频文件,以供播出或传输。
总而言之,电视节目的编辑工作是一个涉及影像和音频处理、剪辑和修剪、添加元素和最终输出的综合性工作。
编辑的目标是通过精心的剪辑和处理,将录制好的素材打造成一部精彩、流畅的电视节目,为观众呈现出最好的观看体验。
电视编辑业务技能
《电视编辑业务技能》2023-10-26contents •电视编辑概述•视频剪辑技术•音频处理技术•特效制作技术•电视节目编辑实战案例分析•电视编辑业务拓展与未来发展目录01电视编辑概述电视编辑是指对电视节目进行剪辑、整理、修饰、配音等工作的专业人员。
定义负责将拍摄完成的素材进行剪辑,整理出最佳的画面和声音效果,修饰节目的细节,使节目更加生动有趣,满足观众的观看需求。
职责电视编辑的定义与职责电视编辑的工作流程剪辑对素材进行剪辑,选择最佳的画面和声音效果。
收集素材收集拍摄完成的画面和声音素材。
配音为节目添加配音,使节目更加生动有趣。
审核对制作完成的节目进行审核,确保节目的质量和效果。
后期制作对节目进行后期制作,添加特效、音效等元素,使节目更加丰富多彩。
熟练掌握剪辑技术掌握各种剪辑软件和技巧,能够制作出最佳的画面和声音效果。
熟悉各种媒体素材的特点和适用范围,能够选择合适的素材进行剪辑。
具备较好的审美能力和艺术修养,能够制作出具有美感的节目。
具备敏锐的洞察力,能够捕捉到观众的需求和喜好,制作出符合市场需求的节目。
电视编辑的业务技能要求熟悉媒体素材良好的审美能力敏锐的洞察力02视频剪辑技术突出重点和主题通过剪辑手法突出重点和主题,使观众更容易理解和接受信息。
视频剪辑的基本原则保持时间轴的流畅性确保剪辑点不会造成画面突兀或跳跃,保持故事的连贯性和节奏感。
保持画面与声音的同步确保画面与音效、对话等声音元素的协调配合,营造出合适的氛围和情感。
符合逻辑和情感根据故事情节和人物性格,合理安排剪辑点,使画面更加符合逻辑和情感。
1剪辑工具的使用技巧23掌握基本的剪辑工具,如切割、裁剪、缩放、变速等,能够熟练运用。
熟悉常用工具学习一些高级剪辑技巧,如特效、转场、调色等,提升剪辑水平和效果。
学习高级技巧掌握音效和音乐的运用技巧,能够根据需要选择合适的音效和音乐,增强故事的情感和氛围。
合理运用音效和音乐03节奏感不强或过于冗长检查剪辑是否符合故事情节和人物性格,是否需要调整剪辑点和长度,增强节奏感和表现力。
电视编辑概述
三、电视编辑的思维特征
1、电视编辑的思维特征——电视画面的设计与要求 2、电视编辑的文字表达——稿本(拍摄提纲、文字稿本、分镜头稿本、 直播流程表)
第一节
纪录片的发展历程
四、电视编辑的基本素质要求
1、要有一定的政治理论水平 2、要有高度的社会责任感和使命感 3、要有广播的知识 4、要有较好的文字表达能力和口才 5、要有熟练的编辑业务技能 6、要有一丝不苟的工作作风 7、要有团队协作精神 8、要有电视画面意识和镜头感
பைடு நூலகம்一节
纪录片的发展历程
2、电视节目编辑的工作流程
(1)文本撰写 (2)参与组织采访与拍摄工作 (3)素材的选取与删改 (4)画面编辑 (5)声音编辑 (6)屏幕文字、特技、动画效果 (7)加入现成的视听材料 (8)审查与修改
第一节
纪录片的发展历程
二、电视编辑与相关理论基础
——传播学、心理学、社会学、影视美学、综合艺术…… 相关理论知识的修养,能帮助我们在工作中得到相关理论的支持,在“观 念”的层次上指导自己运用创作技巧和把握风格。
第一节
纪录片的发展历程
(4)编辑的两种含义:
①指“工种”,即编辑操作人员 ②指“创作环节”,尤其特指电视节目后期制作环节中对素材的处理 ③广义的编辑涵盖了编辑部全部的业务工作。指从选题策划、故事本、分 镜头本、拍摄、制作、包装,贯穿于整个节目制作的流程。狭义的编辑是在具 体拍摄录制这一环节后对拍摄的素材所作的加工处理。 (5)电视画面编辑的基本原理: ①人们有将相邻事物联系起来考虑的思维倾向: ②人们有忽略次要情节的倾向; ③长期生活经验的积累,形成了人们观察事物时共通的行为习惯与思考方 式。
电视节目编辑
第一章 电视编辑概述
第一章 电视编辑概述
第一章电视编辑概述1.、电视编辑电视编辑是电视节目制作的后期阶段,它是根据编导构思和美学要求,通过一定的思维方式和语法规则,对视听元素进行选择、加工和组合,制作成完整电视作品的过程。
它首先是一种贯穿于电视作品创作过程的独特的思维活动,具有独立的思维形态和品质(电视节目=信息+思维+工具);其次是一种运用视听语言进行一一表达的调度方式,具有专门的叙事基础和审美特征(对各种各样的视听元素的组合技巧与方法,是运用视听语言及其规则进行的结构形式);再次是一种衔接电视传者和受众之间的基本环节,具有特定的编辑流程和传播要求。
(不同于电视编辑的思维规律和叙事基础,这是进入实质性的编辑流程)2、电视编辑思维:(1)电视编辑选择、加工、存储和输出电视信息的整个活动与过程。
(2)心理学角度来讲,电视编辑思维是指在电视节目制作过程中,电视编辑对来自各方面的视音频信息进行剪接、组合、加工等处理时所表现出来的高级意识活动。
概括的说,其本质是电视编辑人员从事后期制作的高级意识活动,其主要对象是视音频信息,其工具是剪接、组合、加工等方法和技术。
从信息论的角度来讲,电视编辑思维i色织电视编辑人员选择、加工、存储和输出电视信息的整个活动和过程。
(3)电视编辑的形象思维:通过具有形象化的电视镜头组织来禅师一定意义的思维活动,是一种具象化信息的加工过程。
比如《北京奥运会会徽揭幕片》中的篆刻、书法、印章、红色以及奥林匹克精神。
(4)电视编辑的逻辑思维是指以十五件的内在逻辑联系——特别是生活表象的逻辑关系,时空结构的逻辑关系和语言的逻辑关系等——为起点建构和组织信息的思维活动。
如《北京奥运会会徽揭幕片》中同时存在舞动的红绸带和运动会流程两条逻辑线索,清晰分明。
(5)电视编辑的创造思维是人们通过丰富的联想并结合以往的知识经验,在想象中形成创造性的新形象,创作人员运用已有的知识积累和大量的储备信息去实现创造思维。
如电视剧《雍正王朝》就采用“一次排除法”,开展创造性的制作工作而取得了巨大成功。
2024电视画面编辑
电视画面编辑第一章电视画面编辑概述1.“编辑”一词具有两种含义:一是指一种工种,即编辑机上的操作员,侧重于物理效果,是技术层面上的;而是指创作上的创作上的一个环节,侧重于意义的表达,是艺术层面上的。
2.编辑的打算阶段:包括对选题的确定,选取合适的采访对象并进行采访,确定合适的节目形式,撰写拍摄提纲,选择符合节目内容与形式要求的现场并进行拍摄,从而获得符合节目预想效果供后期编辑的图像、声音素材,并在拍摄现场作一些粗略的场记3.编辑的编辑阶段:修改拍摄提纲;熟识素材;与有关人员协调;设计编辑提纲;归整镜头;选择镜头(粗编);对镜头进行组合排列(精编)4.编辑的检查阶段①检查逻辑表述:叙述是否符合真实性原则,是否符合生活逻辑,条理是否清晰,内容之间的联系是否合理自然②检查意义表达:结构是否完成匀整,意义表达是否精确,效果是否达到目的等等③检查画面:剪接点选择是否恰当,符合不符合基本的影视语言规则;有无技术上的失误;运动的把握是否流畅;场面过渡是否自然④检查声音:质量是否符合技术标准,声音是否连贯,与画面同步与否等5.大众传媒的特性/大众传播过程的六个阶段一是传播者出于各种H的为公众供应某种信息二是这种信息是为了满意某一层次公众的须要三是这些信息通过某种媒介送出去四是观众在接受信息时用一种随意选择的方式五是观众会受到信息的肯定影响六是传播效果以各种不同方式反馈回传者6.大众传播的规律第一,电视编辑在制作节目时要有真实的内容其次,电视编辑在制作节目时要有受众针对性第三,电视片的信息的传播手段是电视这一大众媒体第四,大众传播时观众是以随意的方式接受信息的,要求在创作节目时尽可能使节目能吸引观众,叙述节奏上要层层递进,多做节目的宣扬和包装第五,观众接受信息后会有肯定影响所以要求电视编辑在创作节目时要考虑传播效果,让更多的观众对片中叙述的事务和传达的意义有深刻了解,对以后的节目都形成良好的影响第六,传播效果是以各种方式反馈回传出处的,有利于编辑总结阅历,接受教训,在与观众互动中了解观众所需,从而不断改进自己的创作,获得最佳的传播效果7.电视观众选择信息的心理因素有选择性接受,选择性理解和选择性记忆第二章电视语言:一种新思维第一节蒙太奇:作为一种叙事语言的由来和发展1.蒙太奇是影视艺术的语言手段,它既是影视艺术反映现实生活的艺术方法,也是作为影视作品的基本结构手段、叙述方式和镜头语言的全部艺术技巧2.蒙太奇(Montage),来自法语,原意是建筑学上的“构成”“装配”,借用到电影中变成了“组接”之意,作为电影电视反映现实传递信息的一种以形象思维为主要特征的艺术方法,不仅已成为影视的思维,也成了影视语言的基本结构手段和叙述方式3.蒙太奇的发展过程中,苏联导演库里肖夫,维尔托夫,爱森斯坦和普多夫金都起了重要作用①维尔托夫指出蒙太奇可以选择电影视察的最重要瞬间,将这些视察依据联想的原则加以连接,有节奏地组织素材以加深其心情感染力②库里肖夫认为内容产生于各个镜头的组合和剪辑,中性的镜头只有在蒙太奇中才能获得含义③爱森斯坦认为蒙太奇是依据内在的叙事节奏和联想之需来联结材料,他发觉两个镜头的对列以及它们的内在冲突会产生第三种东西,即对所描绘的事物进行思想评价和契机,这是蒙太奇最重要的特点④普多夫金认为蒙太奇只是为表达肯定的思想意图而组织电影动作的手段之一第二节蒙太奇:作为一种形象思维4.蒙太奇除了指基本意义的镜头之间或镜头段落之间的组接外,还有更深一层的意义,作为一种思维方式,这是一种形象思维,在影视作品创作过程的每一个环节中,蒙太奇作为一种思维存在于创作者的观念之中,它是影视创作者从高层次把握创作风格和运用创作技巧的动身点,也是影视艺术构成形式和方法的总和(观念:直观的形象化思维,文字图像信息共时传播,视听语言与屏幕造型)第三节电视画面的表意特征5.电视是通过视觉信息的载体,影像和听觉信息的载体,声音来叙事和表意的,因此它是一种直观视听结构的综合艺术,电视在编辑时必需留意屏幕造型的作用6.电视画面蒙太奇表意有以下特性:单个镜头往往不能独立用以叙事或表意,意义的产生要通过由几个镜头组接成的镜头段落来实现;镜头排列的依次对意义表达有很大影响;两个以上镜头连接后形成的意义要超过基本意义之和;影视语言可以有自己独特的时空结构7.独立电视画面的表意特性单义性的再现;像外意义的延长;说明上随机性8.蒙太奇电视画面的表意①单个镜头是不能独立用来叙事或表意的,意义的产生是通过几个镜头组接成的镜头段落来实现的②镜头组接排列的依次对镜头语言的意义表达会产生重要影响③在镜头语言的表意中,两个以上镜头连接后所形成的意义要超过它们各自基本含义之和④镜头语言在表意中,可以自由地处理时空,创建出影视语言独特的时空结构第三章电视叙事中的时间和空间第一节电视叙事中的时间1.电视叙述中时间的各种形态延长是通过剪辑可以使几分钟内发生的事情动作延长扩展到几个小时或几特别钟压缩是通过片段的闪切,把几个小时或者几十年缩短到几分钟冻结是通过依据叙事结构中人物特定的心态让时间短暂静止的叙事手段,它是很主观化的一种人物心态的流露加速(即快速镜头)或减速(即慢镜头)是压缩和延长处理的一种手段,通过画面加速或减速来表现的新时间是一种影片的外在节奏或心理节奏的外化形态,具有象征意义倒转是一种与快速镜头和慢镜头相像的手法,没有内在实力的技巧由现在追溯过去是用来描述现在故事发生之前所发生的一些事,或者它可以把时间退回去,用来描述以前并未显示过的故事的一部分,也可用以复述以前显示过的一件事由现在对将来的悬想是一种双重式幻想,一是对于事务本身的一种将来揣测,二是把它融合进电视片中又经过创作者的一重想象第二节电视叙事中的空间2.屏幕空间有再现空间和构成空间两种形态。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
电视编辑是什么?用镜头讲话第一章对电视编辑的认识本章重点研究电视画面编辑,就是研究电视的基础表达方式,因此,了解电视节目编辑的思维与技巧,是运用电视的一个知识前提,对于电视制作人员来说,也是必要的业务准备。
本章探讨的是电视用镜头讲话的原理。
从理解电视编辑工作这一最基础步骤出发,来研究电视语言特性,探讨声画组接规律和技巧,从而更好的服务于新闻传播或者节目创作的需要。
第一节电视编辑工作的性质一什么是电视编辑工作?1 一个工种名称编辑是创作的主要参与者和领导者(电视剧、电影、文艺节目称之为导演,其他类型的节目称之为编导)一个创作环节前期:策划、采访、拍摄后期:剪辑、制作2 “编辑”与“剪辑”在电视创作中,“编辑”与“剪辑”这两个词因其意义“编这两个概念之间仍有指向上的不同,不过,相近常常被交替使用,辑”侧重于思维意义表述,而“剪辑”侧重于具体操作层面的技术意义。
(二)什么是剪辑?剪辑就是按照视听规律和视听语言的语法章法对原始素材进行选择和重新组合。
为什么要剪辑呢?同样的素材在不同的语境下带给观众的感受不同。
1、工人在铁道边徘徊(表情落寞)2、奥巴马在办公室和助手谈话3、奥巴马在办公室打电话4、工人在昏暗的阁楼里写信5、工人在工厂里工作(表情平静、满足)6、工人在家里打电话三、电视节目创作中,编辑意识的确立在无剪辑的时候也可实现编辑第二节电视编辑的工作流程准备阶段修改脚本——熟悉素材——确定风格基调——撰写编辑提纲熟悉原始素材的作用:1、可以想象可能的编辑效果,并根据构思建立初步的形象系统。
2、原始素材常常能激发创作灵感,有利于调整构思。
3、发现现有素材的不足,以便补拍或寻找声像资料。
看素材的时候有必要的话要学会记场记剪辑阶段整理素材——选择素材——剪辑(粗编、精编)——检查声音画面(一)镜头选择1、技术质量2、美学质量3、影像的丰富多变性4、叙事需要(二)基础编辑方式1、组合编辑法2、插入编辑法3检查合成阶段配解说、加字幕、配音乐音效,最终合成为播出版电视编辑的双重影响因素第三节.1直观自由的视听形象组合规律是电视节目的编辑基础电视与电影虽然有着相同的影像表现方式,但是由于传播方式的不同,影响着影视在镜头选择、内容处理上不同的侧重,由此也影响着电视节目所特有的编辑手法2大众传播特性对电视编辑的影响重视制作节目的真实性重视电视媒体的特性重视节目的受众观念第二章影视中的蒙太奇思维什么是蒙太奇?一、基本结构手段与技巧的总称二、蒙太奇思维三、蒙太奇理论第一节蒙太奇语言的由来与发展一、卢米埃尔兄弟与电影史的开端1、《火车进站》《水浇园丁》等先驱性的影片2、“停机拍摄”的由来与后期的探索探索中影像的发展趋势1、朝忠实记录现实的方向发展、朝在银幕上再现世界的方向发展2.二、电影镜头突破性的进展爱德文·鲍特与《一个美国消防队员的生活》大卫·格里菲斯对影像各种可能性实现的实验三、蒙太奇理论的确立及其美学品格的提升1、通过实验研究蒙太奇叙事功能和表意特点代表人物:库里肖夫、普多夫金代表理论:将若干片断构成场面,将若干场面构成段落,将若干段落构成一本片子,就叫蒙太奇。
三、蒙太奇理论的确立及其美学品格的提升2、爱森斯坦的蒙太奇理论流派四、以镜头内部场景调动的思维方式1、以移动摄影、景深镜头形成叙述方式和表意效果的出现2、巴赞长镜头理论五、巴赞长镜头理论和蒙太奇理论的区别前者强调真实,重视叙述后者强调思维,着重表现第二节蒙太奇的画面基础一、客观视像的再现.所谓客观视像的再现,是指电视画面可以准确客观的记录镜头前现实场景的各种面貌,包括物体的运动与现实的声音二、画外意义的延伸所谓画外意义的延伸,是指摄影机记录的客观影像,经过人们的观念作用,则会延伸出比本身直接的形象含义更为丰富的引申意义。
一部影片的各个镜头和这些镜头中的各种事物,在剪辑过程中,提供了一系列的创造外延的机会。
这种外延是以影片的全部内容而不是以影片的某一部分为界限的。
每个画面都贡献一分力量,同其他画面和镜头内容有着联系,都意味着一种外延,在剪辑时被吸收和加工,通过影片的全貌,造成一种牵涉广远的整体感。
——引自《论剪辑的艺术》[英]埃立克·谢尔曼三、画面解释的随机性四、画面造型的审美性(一)真实之美(二)构图之美(三)色彩之美第三节蒙太奇的心理基础与效果一、蒙太奇的心理基础:观众的视听感受(一)蒙太奇是一个关于感受的概念.(二)蒙太奇是一个关于关系的概念二、蒙太奇效果(一)蒙太奇的表现效果及功能、结构时空、引导关注2 31、选择概括、创造情绪 6 4、创造节奏5、创造悬念7、创造思想二)蒙太奇效果的形成方式1、镜头与镜头2、一个镜头内3、声音与声音4、一个声音之中、段落与段落5镜头内部蒙太奇第四节重点:一、什么是镜头内部蒙太奇镜头内部蒙太奇,又称机内剪辑,它通过变化拍摄角度和调整用一个连续的镜头完成一组分切式镜头所担负的镜头组景别的距离,合任务,以保证叙事时间的连续性和空间的统一性。
二、场面调度——镜头内部蒙太奇运动的实现方式场面调度,出自法文,初始用于舞台剧,指导演对一个场景内演后被地位和演员之间的交流等活动进行艺术性处理。
员的行动路线、是导演引导观众指导演对画框内事物的安排,借用到电影艺术中来,从不同角度不同距离去观察银幕上的活动。
包括演员调度和镜头调度三、镜头内部蒙太奇在电视纪录片中的应用长镜头在叙事结构和视听感受方面的优势:因此,(一)镜头内部蒙太奇由于不间断的表现一段相对完整的事件,它具有传达信息的完整性,同时把判断的权力交给了观众。
(二)镜头内部蒙太奇在表现事实真实性方面,具有说服力。
因此在叙事上具有一镜头内部蒙太奇由于连续记录事态进展,(三)气呵成的感染力。
四、镜头内部蒙太奇与分切式蒙太奇的区别(一)分切式蒙太奇的叙事是主观的,表现的;而镜头内部蒙太奇则是客观的、再现的。
而长镜头重视场面调度和时空连(二)分切式蒙太奇强调形象队列,续。
(三)蒙太奇是剪辑的艺术;而长镜头是摄影的艺术。
(四)蒙太奇是强制、封闭的叙事;而长镜头是非强制性的、开放的叙事。
第三章节目编辑中的时间与空间本章要点1、在众多艺术门类中,只有影视在二维的平面银屏幕上创造出三维空间幻觉,不仅完美展现逼真的时间、空间和运动,而且可以自由组合时空。
2、镜头的分切与组合打破了现实时空对影视时空的制约,蒙太奇作为影视艺术的表现形式,说到底就是对现实中真实的时间、空间进行重构,从而展现艺术中真实的时间与空间,也就是人们常说的蒙太奇时空。
第一节蒙太奇时间形态一、影视艺术中三种不同性质的时间形态(一)播映时间播映时间是单部影视片或节目播映的总体时间长度(二)叙述时间叙述时间是银屏幕上表现事物的时间,是创造出来的艺术化的时间形态,也是人们常说的蒙太奇时间。
(三)心理时间在我们的经验中,一个物体和一件事件之间的区别并不在于对时间有没有知觉,而是在于我们能否亲眼看到一种条理清楚的次序,即各个阶段能否按一定意义在一个连续的次序中先后相继。
——《艺术与视知觉》阿恩海姆二、电视独特的时间特性(一)直接性它是现实的影像具有所谓直接性是指电视拥有直播信息的时间,现场感、同步性,这是电视作为大众传播媒介的根本的结构性特点。
(二)连续性小时连续播出各类节目,24 所谓连续性是指电视从纵向上可以从横向上可以日复一日定时、定点播出某一节目,如系列片、连续剧连续剧在相对松散但绵延不断的流动叙事等。
这种连续性使系列片、中,必须考虑到每一集间断时叙事的开放和延续。
三、叙述时间的表现形式及技巧(一)压缩、片断省略1 2、插入镜头3、借物暗示、辅助性剪辑技术4 (二)延长、反复切换1 2、慢动作第一,慢动作可以清晰展现瞬间或重点动作的过程第二,慢动作可以突出动作形态,体现优美的动感效果第三,动作过程的延缓,使影视画面具有“可见”的感情长度,成为渲染情绪最便利而有效的手段.第四,慢动作可以造成动作形象的飘逸感,有助于表达回忆、想像,情绪舒缓、虚幻或浪漫(三)停滞停滞是根据表达需要或叙事结构中人物特定的心态,利用特技让时间暂时静止的一种屏幕时间表现方式。
通常通过定格、音乐、音响或剪辑中的重复方式来实现。
四)实时实时时间的典型表现形态就是长镜头四、电视中的时间结构一方面,从具体叙事上看,寻找重大历史背后鲜为人知的故事情节或细节,无论在画面表现还是解说方式上都尽可能寻找形象化因素,呈现历史“当场”情境,是吸引观众温故知新的有效方式。
另一方面,从总体结构上看,文献纪录片在创作中也都尽可能将“过去时态”历史纳入“现在时态”中。
第二节蒙太奇空间形态一、屏幕空间:蒙太奇空间屏幕空间就其最基础的物理性而言,是指屏幕画框内表现出来的物质现实影像形式;就其艺术性而言,是具有丰富表现力的受到透视、光影、运动、剪辑等因素作用的包含运动时间在内的三维空间的幻觉,它不是现实空间本身,是被重新安排和创造的蒙太奇空间。
二、构成的空间经过选择、构成的空间是指将一系列记录真实空间的片断,取舍、重新组合构成新的统一的空间形态。
(一)空间组合的基本方式1、通过局部空间组合表现事物的全貌2、利用直接的空间跳跃,简化叙事过程3、利用空间队列,创造情绪型或戏剧性效果,丰富画面空间(二)画外空间画外空间是指由画面内容延伸出来的存在于人们观念中的空间形态,是画内空间的统一体。
建立画外空间意识的作用:画外空间的运用可以激发观众的想象力,含蓄表达情绪和思想;拓展画面空间,丰富信息量;增强屏幕空间真实感、立体感;增强叙事的戏剧性、趣味性。
三、再现的空间再现的空间是通过摄像机的记录特性和运动特性再现事物的直观行为空间,由于摄像机可以以与人眼观察相似的透视比把形象的形态造型、环境背景、运动方式等逼真记录下来,从而使观众产生真实的空间感。
电视编辑应该注意景深镜头在表现空间信息量方面的优势:所谓景深,是指由所摄镜头前景延伸到后景的整个区域的清晰度,从空间表现来看,它能够将近景细部与全景场面容纳在一个画面里,使客观世界作为整体在屏幕上得到再现,空间不再是单一的多重信息的形而是具有立体化效果和可能呈现多重关系、片断化的,态。
分析影视艺术和戏剧艺术在叙述空间上的区别?两种艺术是怎样讲故事的景深出名词解释,其他题举列子,不能举上课的例子。