cameraraw功能及使用初步

《Camera Raw功能及使用初步（之一）》Adobe Camera Raw（简称ACR）
为什么要拍摄和处理Raw文件：
玩数码摄影，如果不用 RAW 拍摄，那么在复杂光线下，你上万元购买的相机将贬值到 1000 元的卡片机水平。

理由：RAW格式文件保存了从感光元件采集的最原始数据，所有色温、曝光、宽容度、细节等各方面，与经过相机加工处理的JPEG格式照片相比都有着极大的优势。

不少影友嫌Raw文件数据量太大，处理麻烦而放弃采用Raw格式，还有的影友拍回Raw格式照片后直接用软件转换为JPEG格式照片，这样做远远没有发挥出Raw格式的潜能，反而是对相机功能的极大浪费。

其实，只要熟练运用相关软件，就可以快速、精确地处理RAW文件，极大改善图像品质；只要认真处理几张RAW文件并与直接拍摄或直转JEPG 照片进行对比，就可以体验到拍摄RAW的巨大益处，从而会让广大影友对其另眼相看。

而处理复杂光线下拍摄的 RAW 照片，Adobe Camera Raw （ACR）是不二选择！但也并不是要替代Photoshop，它们
有各自的功能和用途，两者之间是接力式的和相辅相承的关系。

这里，Adobe Camera Raw重点在于给照片进行基本定位，Photoshop的作用是精雕细刻。

就像盖楼房一样，Camera Raw 相当于完成基础结构，搭建横平竖直的梁柱、墙壁，在合适的位置留出规整的门窗，建造出合格的毛坯房；Photoshop 的作用是在毛坯房的基础上进行精装修，抹平墙壁和地面，装上精致的门窗，涂上漂亮的油漆等。

所谓摄影作品的好照片不是没有溢出，也不是毫不偏色，关键是好作品需要传神，要表达摄影师的丰富情感。

Camera Raw的任务不是制作出最终作品，而是制作一张具有最大信息量的电子底片，也就是质量优异的“毛坯房”；根据不同的用途制作最终的作品是Photoshop要完成的工作。

学习和使用Adobe Camera Raw要抓住的重点，有两条：
一是调整好照片的影调
好照片的影调，也就是利用曝光、亮度、黑色、对比度等控件，使照片层次丰富，反差鲜明，暗部和亮部都有丰富的细节。

从直方图来看，就是有用对象的亮度范围恰好占满直方图区间（少数部位，如汽车反光等可以合理溢出）。

不
同亮度区域对应的直方图曲线被安排在大致合适的位置。

二是基本调整好白平衡
其他功能有的也比较独特，比如可以方便地、有针对性地调整不同颜色的色相、饱和度和亮度。

有的功能在Photoshop中也可以实现，不过在Camera Raw里进行的调整是无损调整，所以在熟悉了Camera Raw的使用方法之后，应该尽量多的用其调整照片，也就是尽量使毛坯房精致一些，不要在精装修时再拆东墙补西墙。

一、基本介绍：Adobe Camera Raw（以下简称 ACR）：
在数字底片理念的支持下，Adobe 公司为了 Photoshop 用户开发出了 ACR转换器（嵌入在 Photoshop中使用的插件），并不断升级，实现对绝大多数新型号数码相机 RAW 图像文件的转换。

尤其重要的是，ACR 提供了最先进的后期数字手段，来解决前期拍摄无法解决的问题，如降低噪点、调控色彩、控制光晕等等。

随着 ACR 的不断升级，陆续提供了“填充亮光”、“恢复”、“清晰度”和“自然饱和度”的控制。

这些看似简单却是极为重要的技术，都是摄影前期无法解决而通过数字技术实现的后期手段。

这个软件的基本操作，只需要一、两个小时时间，我们讨论完，就能掌握基本操作。

然后就会闯入一个神奇的世界。

二、基本界面：
软件界面介绍：Camera Raw界面外观简单而清晰。

主要分为：照片显示区、
工具箱、
调整面板、
底部的存储操作按钮这四个部分。

初次打开该软件时，呈现于面前的是“基本”选项卡界面。

（图一）
1．工具箱：从左至右分别为：缩放工具、抓手工具、白平衡工具、颜色取样器、目标调整工具、裁剪工具、拉直工具、污点去除工具、红眼去除工具、调整画笔、渐变滤镜、
打开首选项对话框、逆时针旋转图像、顺时针旋转图像旋转等操作。

2．照片显示区：是放置图片的地方。

3．底部的存储操作按钮：
图像快速缩放比例工具：单击“+”和“-”即可放大和缩小，另外还有一个下拉菜单，我们可以在这里快速选择缩放的大小。

图像储存按钮：将调整好的图像直接存储为自己需要的格式和品质。

而不需要导入PS中再存储。

照片文件名；
照片属性显示条。

4．切换全屏模式
5．直方图：可以直接观察到图像的明暗及颜色分布情况。

同时还有高光溢出和暗部溢出提示。

6．RGB信息：当鼠标在图上移动时，可以在这里直观地看到颜色的数值，配合直方图一起使用。

7．EXIF信息：照片拍摄时相机的主要设置。

8．调整工具栏（调整按钮）：可以快速切换到需要调整的项目
9．调整状态栏（调整滑块）：颜色调整所需要的数值（图二）
三、Camera Raw的打开、存储与完成
Raw的打开：
如果打开的是Raw文件，有三个途径：
一是直接拖；即在文件夹中选中Raw文件直接拖到桌面Photoshop图标上。

二是间接拖；打开Photoshop，在文件夹中选中Raw文
件，用鼠标拖到Photoshop工作界面上。

三是通过Bridge，也就是Br浏览Raw文件，双击进入Camera Raw。

如果打开的是JPG和TIFF格式的照片：
一是在Photoshop的菜单栏中选择“文件”/“打开为”命令，在弹出的“打开为”对话框中选中一张照片，在对话框下部的“打开为”下拉列表中选择“Camera Raw”（图三），单击打开按钮。

二是在Photoshop的菜单栏中选择“编辑”/“首选项”/“Camera Raw”命令，在弹出的“Camera Raw首选项”对话框下部的“JPEG和TIFF处理”下拉列表中选择“自动打开所有受支持的JPEG”或“自动打开所有受支持的TIFF”（图四），这样把JPEG或TIFF照片再直接、间接用鼠标拖入Photoshop时，或者通过Br浏览双击进入Photoshop，都会自动打开为Camera Raw。

Raw的完成：
在Camera Raw中处理完照片之后，单击界面右下角的“完成”按钮，就会直接关闭图像。

对这张照片的修改，会被记录在同名的后缀为.xmp的文件里，Raw文件本身是不会被改变的。

如果.xmp文件和Raw保存在一个文件夹里，下次打开这个Raw文件时，就是修改过的状态；如果.xmp文件和Raw文件不在一个文件夹里（或者被删除），下次打开的这个Raw文件时，就是原始的状态，所以说Raw文件相当于原始底片无法人为改变。

如果想将修改完的Raw文件存储为JPEG、TIFF、PSD格式的照片（或者存储为后缀为.dng的电子负片），那就单击Camera Raw界面的左下角的“存储图像”按钮，在弹出的“存储选项”对话框（图五）内，可以灵活设置存储位置、修改文件名，可以决定所存照片的品质、是否压缩等问题。

存储新照片之后，Raw文件并不关闭，可以继续进行其他操作。

在Camera Raw界面的右下部单击“打开图像”按钮，照片以修改过的状态进入Photoshop，可以像其他照片一样进行各种操作，单击“打开图像”按钮时Raw照片和修改同时被存储在相应的.xmp文件内；按住Alt键，“打开图像”按钮变为“打开拷贝”按钮，单击这个按钮，照片也是以修改后的状态进入Photoshop，但是下次打开这个Raw文件时，
照片还是保持修改前的状态。

按住Shift键，“打开图像”按钮变为“打开对象”按钮，照片以修改过的状态进入Photoshop，成为智能对象图层，可以随时返回Camera Raw 进行再次调整，单击“打开对象”按钮时Raw照片和修改同时被存储在相应的.xmp文件内。

在Camera Raw界面右下部单击“取消”按钮（图六），图像不进行任何改变就直接关闭。

按住Ait键，“取消”按钮变为“复位”按钮，图像恢复为原始状态，前面所进行的一切修改都放弃。

如果对刚进行的一项调整不满意，可以按Ctrl+Z快捷键退回一步。

3.视图的缩放
图像窗口左下角有一个“视图缩放”下拉列表框可以由此改变图像放大比例（图七）。

另外，在工具箱双击“缩放工具”，可以把照片直接放大到100%；双击“抓手工具”，可以直接把照片恢复到“符
合视图大小”。

按住Ctrl键再点击+或-，也可以快速放大或缩小视图。

四、调整面板简介
Camera Raw调整面板是最重要的功能部件。

调整面板一共有10个选项卡，分别是基本、色调曲线、细节、HSL/灰度、分离色调、镜头校正、相机校准、预设及快照。

“基本”：该选项卡是Camera Raw的精华所在，可以调整照片的色温、色调，可以根据需要调整照片的影调，也就是照片的明暗、反差等，可自由调整照片直方图上的山峰分布，对影调进行精确定位。

“色调曲线”：该选项卡可以对不同亮度段进行分别调整。

“细节”：该选项卡可以对照片进行锐化及去除噪点。

“HSL/灰度”：该选项卡可以对照片红、橙、黄等8种颜色分别进行色相、饱和度、明亮度调整，还可以在把照片
转为黑白照片的时候分别调整这8种颜色的亮度。

“分离色调”：该选项卡不是Photoshop中的“色调分离”，它可以对照片进行类似于传统黑白照片用药水调色的操作，例如过去最常用的调棕；不过区别在于它可以对暗部和亮部分别调整不同颜色。

“镜头校正”：该选项卡可以消除色差，也就是一般说的“去紫边”，当然不局限于去紫边；还可以添加或者消除照片暗角。

“效果”：该选项卡可以给照片增加颗粒，增加晕影。

“相机校准”：该选项卡可以纠正用户特定一部相机本身的偏色。

“预设”：该选项卡可以记录下对一张照片的调整，以后把它应用到其他照片上。

“快照”：该选项卡记录调整过程中的阶段性照片效果，可以制作多种效果以用于比较。

它和Photoshop的快照功能相同。

五、工具箱简介
Camera Raw 版本中有14个工具。

从左至右分别为：缩放工具、抓手工具、白平衡工具、颜色取样器、目标调整工具、裁剪工具、拉直工具、污点去除工具、红眼去除工具、调整画笔、渐变滤镜、打开首选项对话框、逆时针旋转图像、顺时针旋转图像。

“缩放工具”：该工具用于在界面里改变视图大小，也就是照片的缩放。

“抓手工具”：该工具可以按住被放大的图像上下、左右移动，改变显示区域。

“白平衡工具”：该工具可以一键校色，简单实用。

用白平衡工具单击照片里应该是中性灰的地方，照片就可以马上获得正常的色彩还原。

“颜色取样工具”：该工具在照片上设定取样点，工具箱的下面会出现取样值，最多可以设定9个取样点，通过这
些取样点，可以理性监测照片色彩与影调的变化。

“目标调整工具”：其用法可以形象地说是“指哪儿打哪儿”，在照片选定位置（目标点）上按住鼠标拖拽，就可以调整和目标点近似影调的亮度、色相、饱和度及明度。

“裁剪工具”：该工具可以任意裁剪照片，也可以旋转裁剪框，但是裁剪只局限于照片这个矩形之中。

“拉直工具”：该工具可以在照片上拉出一条直线，以这条直线为基准形成一个照片所能容纳的最大矩形框，工具箱上也同时自动激活裁剪工具。

这个工具可以用于纠正地平线倾斜之类的拍摄瑕疵。

“污点去除工具”：该工具类似于Photoshop中的橡皮图章工具，可以在照片上拖出两个圆圈，用源圆圈的内容修补目标圆圈的内容。

但它本质上是修补细微瑕疵，而不是用来进行艺术创作的“移花接木”。

“红眼去除工具”：该工具可以轻松消去红眼。

“调整画笔工具”：该工具是对照片进行局部调整的工
具。

用这个工具可以在图上选定一个或数个区域，对这些区域进行曝光、亮度、对比度等多项调整。

它有些类似于Photoshop的选取工具。

“渐变滤镜工具”：该工具可以对照片进行局部调整，从而对曝光、亮度、对比度等多项调整的力度呈现出渐变效果。

“打开首选项对话框工具”：该工具可以打开“Camera Raw 首选项”对话框，和在Photoshop中打开的界面基本上是一样的。

“逆时针旋转图像工具”：该工具可以得到逆时针旋转90度的图像。

“顺时针旋转图像工具”：该工具可以得到顺时针旋转90度的图像。

六、“基本”选项卡之影调控制单元
“基本”选项卡是Camera Raw最重要的部分。

从技术角度来讲，通过对“基本”选项卡的调整，可以让照片得到
正确的色温、合适的曝光量、比较完美的影调分布。

影调调整是制作数码底片的必要步骤。

在Camera Raw中完成影调调整后，可以减少在Photoshop中的操作，因为与Photoshop 相比，Camera Raw更有利于保持影像的良好画质。

Camera Raw 可以调整Raw格式的照片，也可以调整JPEG和ITFF格式的照片。

（一）Camera Raw“基本”选项卡界面和直方图分区
在Camera Raw界面右侧的图像调整面板中，第一项就是“基本”选项卡。

（如图八）
“基本”选项卡的第一单元是白平衡调整。

白平衡调整是色彩校正的核心，是一项系统工程，需要专门进行深入探讨。

目前，较好的数码相机通过自动白平衡大多能获得正确的色彩还原。

但从实践来前，Camera Raw的色彩校正经常需要在影调调整大致完成的基础上进行（有时需要轮回调整），所以我们首先研究照片的影调调整。

影调调整主要由“基本”选项卡的第二单元来完成。

它是Camera Raw的核心部分，共有6个项目控件，依次为曝
光、恢复、填充亮光、黑色、亮度、对比度。

通过拖动这几个项目的滑块，照片影调会发生丰富的变化；而对变化量的准确监控，则有赖于直方图的显示。

刚开始使用Camera Raw 的朋友可能会有一些困惑，比如调整“曝光”和“亮度”都可以让照片变亮或者变暗，那这两者之间有什么区别呢？其实，了解了它们的区别，正是掌握Camera Raw奇妙功能的基本要求。

直方图（图九）的左上角和右上角各有一个按钮，可以选择显示暗部溢出（亮绿显示）和高光溢出（亮红显示）。

为了叙述方便，我们把直方图等分为5个区域，从左到右依次为暗部（左部）、偏暗部（偏左部）、中亮部（中部）、偏亮部（偏右部）、亮部（右部）。

或许，我们平时对照片明暗的感觉是一种模糊的概念，缺少定量的分析，而直方图则把这些感觉定性、定量地直观显示出来，这正是数码影像给摄影者提供的最大便利，所以学会利用直方图对数码摄影师具有重要意义。

（二）影调控制单元功能解析
从本质上讲，影调控制单元的功能都是改变照片的亮度，但是从与直方图的对应关系来看，有的是改变照片整体
亮度，有的是重点改变对应直方图上或大或小某一个区域的亮度。

直方图是一个柔性系统，改变一个区域的亮度，往往会引发其他区域发生一些相应变化，所以在进行一项调整的时候，既要关注主要目标区域的变化，又要随时观察直方图和照片其他区域发生了什么变化，通过各个项目的反复细微调整，使照片影调趋向于我们心目中的理想状态。

下面介绍第一个调整项的具体功能
1.“曝光”控件的作用
我们可以把直方图的波形想象为一个装着柔软橡皮泥的“橡胶口袋”。

在调整“曝光”的时候，大致上是拖着这个口袋整体左、右移动，作用相当于在照相机上增加或减少曝光量。

向左拖动“曝光”滑块，像素整体向左移，图像相应的整体变暗；向右拖动“曝光”滑块，像素整体向右移，图像相应地整体变亮。

（图九）
曝光滑块分别偏左和偏右的对比效果。

我们看到，向右拉动滑块，直方图山峰移向右侧，照片整体变亮；同时还看到，红、绿、蓝三色的比例发生了变化，这也说明调整色温应该在大致调整基本影调之后再进行。

2.“亮度”控件的作用
“亮度”调整和相机上的操作无法直接对应，这时直方图这个“橡胶口袋”的两端被固定在地上，向左调整“亮度”滑块，好比用手从右面向左挤压口袋里的橡皮泥，左面越来越鼓，越来越隆起，也就是中间部位像素向左侧暗部偏移，原来就位于直方图两端的像素变化不大，看到的直观效果是画面变暗，但是原来就非常暗和非常亮的部位变化不大。

亮度滑块分别偏左和偏右的对比效果（图十）。

我们从直方图上看到，向右拖动滑块，居于中亮区域和偏暗区域的红、绿、蓝3个最高峰都向右移动很多；但是原来就处于比较靠边的暗区域和亮区域的小山包则移动较小。

3.“恢复”控件的作用
“恢复”滑块默认位置是在滑杆最左端，向右调整滑块，相当于从橡胶口袋的右端，用手右左挤压橡皮泥，橡皮口袋的最右端因直接受到手的挤压，所以变化非常剧烈，连露在直方图边界外侧口袋尖里的橡皮泥也被挤了出来；而越向左受到的力量越小，变形也越小。

用专业性的语言描述就是，
向右调整“恢复”滑块，直方图右端高光部的像素急剧左移，这其中也包括刚刚溢出不太严重的“浅溢出”高光像素，随着离右端距离加大，像素的移动急剧减弱。

因此，“恢复”控件的作用是把图像上标记为溢出的部分区域（包括浅溢出）恢复为不溢出，只对直方图的亮区产生一定影响，对较亮及更暗区域的高度基本不产生影响。

这里补充说明一点，Camera Raw对溢出的定义是RGB三色数值都为0时称为“暗部溢出”，该数值中有一项为255则就称为“亮部溢出”。

（图十一）中的两图对比显示了“恢复”控件的强大功能。

其中，左图的右上部分曝光严重过度，云彩失去了层次；右图则把“恢复”滑块向右拖到头，高光区的云彩显示了出来。

两个直方图上的“A”山峰是相互对应的，我们可以看到，在右图上A山峰向左移动，原来已经溢出右端的几个小山包，现在回到了直方图范围内。

说明一下，本例的调整只是为了说明单一的技术问题，假定其他条件不变，只进行这一项调整，调整的结果在艺术和技术上并不一定是最完美的。

4.“填充亮光”控件的作用
“填充亮光”的意义和“恢复”相反，向右拉动“填充亮光”滑块，相当于从橡胶口袋的左端（包括越出直方图边界左端的橡胶口袋根部）用手挤压橡皮泥，可以把图像最暗的区域提亮，消除或者减少暗部溢出，但是对图像其他区域的亮度影响很小（图十二）。

上面左图的暗部缺少层次，在直方图上表现为最左端的山峰被直方图的边框切去了一半，这种情况下向右拖动“填充亮光”滑块，最左端的山峰会轻轻向右移动，原来被切去的部分就被拉回到直方图边框以内；我们在右图看到，暗部比原来增加了很多层次，但是照片原来的亮部和偏亮部变化很小。

5.“黑色”控件的作用
“黑色”控件中滑块默认位置是在滑杆的偏左端，如果打开的是JPEG图像时其滑块默认位置为0，但对Raw图像来说默认位置不是0而是5。

向右拖动“黑色”滑块可以使图像变暗，这和向左拖动“亮度”滑块是不一样的。

向左拖动“亮度”滑块减少亮度，是使图像整体变暗（中间影调变化
最大）；而增加“黑色”数值，则是有选择地把非常接近直方图左端，也就是最接近黑色的那一批像素变得更黑。

从直方图看，受它的作用影响的主要是直方图上很接近左端的波形（图十三）；从图像效果看，就是图像最黑的部分增加了，但是图像其他区域基本不受影响。

上面左图是典型的正确向右曝光示例，照片中发光的顶灯亮光溢出，其余部分的像素分布恰好抵达直方图的右端。

我们在摄影中要有一个概念，就是技术上曝光“正确”的照片，不一定是观感最好的照片，但该类照片却保留了最多的原始信息，左图就是这样。

主体部分看起来还不错，但是缺少黑部，画面给人的感觉有点“飘”，“黑色”控件可以解决这个问题。

方法是向右拉黑色滑块，直方图波形的左端向左延伸，波形越向右变化越小，所以接近黑色的“暗区域”急剧变得更黑，而直方图“较暗区域”及偏右的其他区域变化微小。

这样，照片就比原来显得“有分量”，而图像的主体依然保持曝光合适，直方图也只是在左端末尾发生了变化。

6.“对比度”控件的作用
增加“对比度”，就相当于立着手掌打击橡胶口袋的正中央，你一击，橡皮泥就被挤向两边，中心线左边的往左挤，
中心线右边的往右挤，这时直方图像素分布范围（波形）会向两边慢慢扩展（图十四）；从图像效果来看，就是较亮的地方更亮，较暗的地方更暗，加大了图像反差。

上面两图是加大对比度前后的效果及直方图。

对比两图可以看到，以直方图的中心线为界，直方图波形在加大对比度后明显向两侧扩张。

（三）影调调整实例
下面我们通过照片的实际调整，看看这几个选项卡的作用与相互配合。

打开右面的照片，从画面上看，照片整体曝光不足，大片蓝色代表暗部溢出的区域（图十五）。

从直方图上看，山峰主要集中在左半部分，右半部分波形非常低矮，这种情况严重浪费了相机的成像功能，因为主要波形越靠右，画质越好。

下面的调整可以部分弥补拍摄的不足，但是画质比不上一开始就向右曝光。

首先解决直方图波形分布不均的问题，把“曝光”滑块向右拖动（图十六），眼睛既要看着直方图波形的右端接近
或略微超过右边界的情况，还有注意看图像本身的变化，主体人物的亮度要符合你的视觉审美。

如果人物亮度正好时，波形右端大幅越界，画面上出现大片红色显示的高光溢出，那么就要注意在波形位置和直观亮度之间取一个折中值。

本例中我们允许有少量高光溢出。

向右轻拖“恢复”滑块（图十七），可以看到红色高光溢出区域逐渐减小，一直把它减到刚好没有。

用同样的方法，向右拖动“填充亮光”滑块以消除暗部溢出。

这时直方图的两端都向内收缩，尤以右端更明显，原来山脚的右端被边框削掉，现在又恢复了完整的面貌。

从纯技术角度来看，现在的照片已经很好了，所有像素的分布都正好在直方图边框以内，但是直观感觉还是有点“沉闷”，因为画面里的“黑”太多。

所以要适当向右拖动“亮度”滑块，让整个画面看起来很舒服。

这时会发现原来比较亮的区域出现一些溢出，可以再次轻轻向右拖动“恢复”滑块以减少亮部溢出（图十八）。

在这个过程中，可以经常单击直方图右上角的小三角（高光溢出指示）按钮，看一下到底什么部位发生了溢出，如果溢出部位没什么有效信息，我们就纯粹以感官直觉为依据进行调整，容忍少量暗部或高光溢出。

照片加亮之后，整体感觉比较合理。

但是还有一个问题，就是照片下部约占1/4的人物身体部分有些过亮，这时就可以用一张Raw图像制作明暗不同的两张照片，一张照顾整体感觉，一张照顾前方人物身体，然后再在Photoshop里合成为一张照片。

具体方法是先存储调整好的这张整体感觉不错的照片，然后反复略微向左调整“曝光”和“亮度”滑块，使原来过亮的区域的亮度符合整体照片的要求，这时可以忽略其他部位的暗部溢出情况，但要注意不能调整过度让这一部分和原图其他没调整的部分不协调，最后存储为另一个文件名即可，把这两个文件一起放到Photoshop里合成为一张照片。

在调整照片时，如果认为局部过亮或过暗的区域本来有效的信息就不多，那么可以留到Photoshop里再局部减光或加光。

如果觉得照片的反差需要调整，可以试着左、右拖动“对比度”滑块，对比度改变较大时会影响暗部和高光溢出，需要反过头来微调前面的其他滑块。

七、“基本”选项卡之白平衡调整单元
拍摄Raw格式的一个重要理由，就是拍摄时的白平衡设。