高考作文素材---守望经典

高考作文素材---守望经典

高考作文素材---守望经典

一个国家、民族，科技落后，会受人宰割；一个国家、民族，传统优秀文化和民族人文精神缺乏，就会虚无、异化；一个国家、民族，有传统优秀文化和民族人文精神，却不加珍惜，其前途必然暗淡无光。在经典涵咏中传承中华文明，是每个炎黄子孙义不容辞的责任。

国文试题及其他

伍立杨

台湾省中学国文试题，让祖国大陆的一些博士望之傻眼。此事议者颇多，成了最近的网络热帖。

索（找）而观之，这些国文试题不过一些巧妙实用文言，或从文言作品精粹中抽绎而出，涉及实用古文（非古文运动之古文）以及交际文言、浅近文言。但这些试题又确实很高明，活泼而具有深度，全然不需死记硬背。有感觉，或有较深印象者，就可以从容作答。

譬如其中第八题是：（甲）万古丹心盟日月，千年义气表春秋。（乙）未劈曹颅千古恨，曾医关臂一军惊。（丙）天意欲兴刘，到此英雄难用武；人心犹慕项，至今父老尚称王。（丁）由仁居义，传尧舜、禹汤、文武、周孔之道；知言养气，充恻隐、羞恶、恭敬、是非之心。

问：上引对联各咏一历史人物，若依序排列，正确的选项是：(A)关羽/扁鹊/项羽/孔子，(B)关羽/华佗/项羽/孟子，(C)文天祥/华佗/刘邦/孔子，(D)文天祥/扁鹊/刘邦/孟子。

此间有几位青年博士笔杆咬破，不能作答，勉强答之，谬误俱出。

文化的危机远非博士不能答题一端，更为内在的悲哀乃是教育的走偏，固有文化土壤层层剥落，学生对于固有文化并无记忆。其所带来的后果，是在全球文化交流多元的情况下，没有对话的本钱和能力，对于文化的再生再造，不具有任何其他的选项。学生本人不能答题的背后，也没有自主的个人，没有理性与道德的公民影子。

对文史哲经典的轻忽与轻视，致使学生对数千年来孜孜累积的文化成果毫无叩问触摸的能力，结果产生如同生物学意义上的返祖现象。

现在课程设置片面偏向实用，使文化素养的培育成为单薄的附庸。中文系大量学习应用的或商业的写作，既不能做抽象的文史哲之思辨圜，更不能体悟思想巅峰激荡之美学欣快。就是一般企业企划、单位总结、广告文案，也写得拖泥带水，恶性欧化，市面上多不可数的商业广告文体，疙疙瘩瘩，生造硬来，令人头胀不已……片面注重实用，结果是无根之木，既不实、也无用。

梁启超、鲁迅、胡适……当年都给青年人开过书单，大多是中国文史哲之最基本著作，如梁氏所开书单，子部无非老庄荀韩，史部前四史加资治通鉴，鲁迅偏向子书，但都很常见而不生僻，并非钻牛角尖。这些书乃以大学低年级、中学生为对象。而今人往往中壮年以后才去匆匆补课，或者根本形同陌路，接受融会的成分当然不免大打折扣。

中国文史之最基本，包含价值判断、古人生活经验总结等，看似不能直接为今之学生择业所用，实则乃如文火煨药，其作用是潜在的。

经典中，饱含建立于人性的人文观念，需今人以现代的眼光，摭拾贯穿。作为一种普及，百家讲坛之类随心所欲、不着边际的发挥也自有其市场和意义。但市场难持久，意义也不大。根本基础的巩固培育还需从典籍原著着手。现在已将京剧纳入学校，实则尚不如先将基本经典置入教材，使之成为不可或缺的一环，学生学得大概，亦可奠基人文素养。而修习京剧，待行有余力，根据各人兴趣选择不迟。（摘自2008年3月26日《文汇报》）[赏析] 大陆博士笔杆咬破，却将台湾省中学国文试题答得谬误俱出，无怪乎会感慨万端！一针见血地指出：内在的悲哀乃是教育的走偏。由于当下大陆的教育片面注重实用，致使学生对泱泱中华的文化成果毫无叩问触摸的能力，大有退化之势！可叹复可怕！经典中，

饱含建立于人性的人文观念，看似不能直接为今之学生择业所用，实则乃如文火煨药作用是潜在的。这确实是对经典作用的精辟概括！文章语言简练，用词准确。

为什么不读经典

彭程

今天，没有人质疑、否认应该读经典，但真正的践行者却寥寥无几……

我想，至少有以下一些因素，让人们对经典作品敬而远之。

因为经典不打算讨好人，不挖空心思地邀宠，千方百计地诱惑你去读它。作家在写作时，只是要写出他对生活的所感所思，他自己的欢欣和疼痛……他是写给自己看的，至多是写给他认为可以与之对话的少数人看的，并没有打算将大量的读者变成自己的拥趸，也没有其他的动机。曹雪芹赊账喝粥写《红楼梦》时，并没有想到把它做成畅销书，赚它个钵满盆溢。因此，它们不会时刻想着为读者提供方便，不那么追求顺畅好读，不制造噱头来哄你逗你，不担心你理解不了因而降格以求。既然兴趣不在艺术之外，因此也就有足够的勇气藐视市场法则，这样，它倒是很好地保持了本身的纯粹质地，这有助于它成为经典，虽然往往是在其后很多年的事情，且也只有其中的极少数获此幸运。

这一点，正是经典作品最为根本的特质。它决定了、派生出了经典作品的其他许多特征。对于那些渴望阅读之轻、把阅读当做一般性的消费的读者，这些特征，往往成了一道屏障，让他对经典产生出隔膜，结果他将无缘分享那些出自人类杰出头脑的感受、智慧和发现。

因为经典总是关注那些具有根本和普遍意义的生存状态，它们构成了生活的最基本的框架，展现了生活背景上最广阔最朴素的底色。生活的画面尽管千姿百态，但都是由那些最基本的元素组合拼接而成。谁会去关心一个荒野里的农民的拓荒经历，不管是北欧的荒野或者是澳洲的荒野。我们的一心瞄准时髦或前卫话题、挖空心思梦想一鸣惊人的作家想都不会想……

因为经典瞩目的是事物的内部……在层层剥茧抽丝般的探寻、追究之后，它触及事物坚硬的内核。即便从某个轰动一时的新闻事件入手，经典作品也总会深入其中，烛照其背后的人性的晦明、生活的沟壑——这一点成为它和平庸作品的本质区别。后者对那些热闹喧哗、充满戏剧性冲突的地方会趋之若鹜，但也仅仅是关心事件的进程而已。在故事之外，他没有耐心、也没有能力去做更深入、广泛的关注和分析，甚至缺乏这种兴致。《安娜·卡列尼娜》取材于旧俄时代彼得堡社交界的一则轶闻，《包法利妇人》来自于一桩沸沸扬扬的通奸事件，这类故事都足以吸引眼球，也永远会受到报纸花边新闻栏目的追逐，但只有托尔斯泰和福楼拜，才凭借他们的天才的洞察力，精确地描绘出了一个人的热情和梦想，挣扎和无奈，揭示了人性的丰富和局限，欲望和规范无休无止的纠缠。

因为经典有时会显得呆滞笨重，不曾以轻盈妩媚的姿容愉悦人。为什么会这样？一个人的时间精力的投注，以及相应的资源配置，基本上是一个常数。他太留意那些本质性的东西了，目光常常就疏忽了表层和细节，而后者倒是容易带有一种妖娆轻松的神情。这就仿佛现实生活中，许多真正具有个性的人，常常显得大智若愚，小事情上犯糊涂，会因某种乖戾的举止而被取笑……

因为经典所关怀、所弘扬的，总是具有永恒性的东西，这点使其和当下的喧嚣隔离开来。不同的时代，社会生活的内容固然千变万化，但那些支撑了人类社会运行的基本价值理念，却被一代代的人们传承至今，并没有根本的变化。善良、慈悲、正义、爱和献身……经典作品认可这些，并加以进一步的表现。它们因此也朴素无华，就像稻谷一样，人们每天食用，却很少会想到去赞美。这样，那种试图追逐新奇阅读之人，就难以眷顾这类作品。他们会认为经典作品是老生常谈，而追逐那些看起来带着某种新奇色彩的东西。但新奇本质上是浮泛易逝的、似是而非的，形式常常远远大于内容，并不具有经典作品的无限的生长性、丰厚的阐释空间……