谈书法笔画教学

硬笔书法基本笔画教学点滴谈

内容摘要：在小学阶段学生写字能力和水平的形成与提高对其终生的书法学习起着重要的作用，基本笔画的正确书写对书写水平的提高有着重要的影响。教师通过培养学生的书法兴趣，实施有效的教学方法，引导学生持之以恒的训练和有效的评价对基本笔画的正确书写起到关键的作用。

关键词：兴趣? 方法? 训练? 评价

教育部《基础教育课程改革纲要（试行）》特别指出：“在义务教育阶段的语文、美术课中要加强写字教学。”强调了写字教学的重要性。《语文课程标准》明确要求：（3～4年级）阶段要能使用硬笔熟练地书写正楷字，做到规范、端正、整洁。在几年的书法教学中，我发现学生对硬笔字基本笔画书写方法的掌握和能力的提高，对其书写整体水平有着至关重要的影响。下面浅谈自己在教学中的一些尝试。

一、培养兴趣。“兴趣是最好的老师”，兴趣是学生学习书法的原动力。在教学中我经常采用：

（1）生动故事，寓教于乐。中国古今出现了无数卓越的书法名家，他们给我们留下了许多动人的故事。教学中，我适时给学生讲一些书法家的故事，激起他们学习书法的兴趣。如张芝“临池学书，池水尽墨”；书圣王羲之练字时错把墨汁当作蒜泥蘸馒头吃；王羲之补点；怀素“秃笔成冢”；张

旭以发濡墨；米芾观人用双脚写字后刻苦习书等。又如唐代三位大书法家颜真卿、怀素、邬彤讨论草书的竖画怎么写才洒脱。颜真卿说写竖画要像屋漏痕，邬彤说要写得想古脚钗，怀素则说写草书竖画就像夏天的云彩，没有一定的姿态，等风一来，云彩变化无穷，犹如飞鸟出林。这样既能调节课堂教学气氛，又使学生受到生动的教育，从而激发学生认真练好书法的愿望。

（2）动态演示，调动兴趣。每节课老师总要将重要的内容现场演示书写给学生看，每节课都认真地将学生要练习的字现场示范书写。在老师的提、按、顿、挫，笔走龙蛇过程中，既展示了书写的动态过程，也调动了学生的尝试欲望。如讲解基本笔法“转”与“折”的运用时，我精选范字“龙”和“国”前者第三笔竖弯钩用转，后者第二笔横折钩用折。教师的演示，既调动了学生模仿的积极性，又使学生一目了然看清“转”与“折”的不同。

（3）读帖欣赏，诱发欲望。中外文字，仅仅汉字书写成为艺术，书法艺术独步艺林。它有建筑的空间美，雕塑的静穆美，舞蹈的流动美，绘画的光泽美，音乐的韵律美，诗歌的节奏美。鲁迅先生曾说：“它不是诗，却有诗的韵味，它不是画却有画的美感，它不是歌，却有歌的的旋律”。教学中，我首先让学生读帖，体会帖中笔法的变化，结字的方法。经常搜集著名书法家作品图片，和学生一起欣赏品评。向学生

介绍名作的艺术特点及价值，引导学生崇尚书法艺术，让学生领悟书法艺术中蕴含的线条美、节奏美、章法美、风格美。如颜字的雄浑博大，欧字的法度森严，张旭的豪放不羁，板桥的乱石铺街，李叔同的平淡如水等等。学生获得了美的熏陶、美的享受，诱发了学生内潜的学习欲望。

二、教法多样。在强调自主学习的今天，教师教学方法的使用对学生的学习和可持续发展，无疑起到十分重要的作用。教师常用的教学方法也要让学生逐渐熟悉，使学生也学会利用老师的方法进行自主学习。我在教学中常综合运用以下几种方法：

（1）观察法。中外文字，仅仅汉字书写成为艺术，书法艺术独步艺林。它有建筑的空间美，雕塑的静穆美，舞蹈的流动美，绘画的光泽美，音乐的韵律美，诗歌的节奏美。鲁迅先生曾说：“它不是诗，却有诗的韵味，它不是画却有画的美感，它不是歌，却有歌的的旋律”。教学中，我首先让学生读帖，体会帖中笔法的变化，结字的方法，理解文章的意思，并注意搜集著名书法家作品图片，和学生一起欣赏品评。向学生介绍名作的艺术特点及价值，引导学生崇尚书法艺术，让学生领悟书法艺术中蕴含的线条美、节奏美、章法美、风格美。对要临习的汉字及笔画进行认真的观察和欣赏，首先是对笔画的熟悉过程，观察中认识笔画的形态（粗、细、长、短、姿态的变化），了解基本笔法。认真观察后，学生对要

学的笔画有了基本的了解，教师在进行下一步的教学自然就顺畅了。

（2）夸张演示法。首先是笔画外形的夸张，每学一个新的笔画，教师都用空心放大的方法将该笔画展示在黑板上，学生通过放大的笔画可以清楚地观察到笔画的起、行、收形成的形态，可以知道它的粗、细、长、短及变化。例如，“撇”的教学，教师夸张放大后，学生可以清楚地看到起笔要重按，笔画由重到轻，收笔出锋。同时感受“撇”的整体形态。由如在刚刚学习基本笔画“横”时，我将收笔的重按及整个“起”、“行”、“收”的动作进行夸张，学生直观地了解了“横”在书写时的轻、重、笔速和节奏，起到了较好的效果。

（3）几何分段法。对于书写难度比较大、外形变化复杂的基本笔画，教师在夸张的基础上，利用分段的方法，化难为易，可以使学生尽快掌握写法要领。如教学“斜钩”，这个笔画有一定的倾斜角度和弧度，并且比较长。我将期划分为上下两段，如图，“”学生很容易看出书写时先将上段稍斜，下段继续加大倾斜角度，最后加钩。又如“卧钩”，教师将其分为三段，如图，“”先斜再平再翘，由轻到重最后出钩。

（4）比较法。在教学中将两个相似笔画及同一笔画书写优与劣进行对比，以及将一个字笔画之间的位置关系进行分析对比，更有利于学生掌握该笔画的书写要领。如“斜点”学

生容易写成没有轻重变化的“硬棒棒”，如图，“”与“”通过对比，优与劣一目了然。又如，将“竖钩”与“弯钩”进行比较，如图，“”、“”它们的异同一看便知。

（5）肌肤感应法。在笔画教学时，我们通常会讲很多书法术语，如“顿笔”、“行笔”、“按笔”等等。由于学生年龄小，理解能力较差，对这些书法术语只能是一知半解。学生理解了一定的理论知识，但感性经验还不够充足。教学中，我发现存在一系列问题，主要是笔画书写的三个过程（起笔、行笔、收笔学生不太注意并且其笔画力度的变化难以把握。如，我教一名学生写“横”，先以理论方法指导：起笔轻，向右下稍顿，中间行笔轻快，至末笔处顿笔收起，整体呈左低右高之势。接着便加以示范书写。而该生书写出的横画，力度与速度不到位，像游动的蚯蚓，弯弯扭扭的。于是我以指当笔在学生左手背上书写，让其执铅笔在纸上书写，这两个书写过程差不多同步进行，即：我在学生左手背上以指当笔向右下轻顿，学生通过所感觉到的，也在纸上用笔写之；我轻快行“笔”，其跟之；我顿“笔”，其也顿笔。结果书写出来的笔画效果很好。于是，我们又如法炮制地将此法运用到其他学生的书写中，并且让他们自己用铅笔在手心试着写，感觉笔画“起”、“行”、“收”整个过程中力度的变化，效果非常好。学生通过感觉自己左手肌肤上的“笔”的力度和速度的变化，通过神经系统传输到右脑运动知觉神经，再运用